蜀绣成果展示

『壹』 蜀绣简介大全，认识蜀中之宝

蜀绣早在晋代就被称为"蜀中之宝"，而闻名于世，一千多年来，逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。传统针法绣技近100种，常用的有30多种，如晕针、切针、拉针、沙针、汕针等等。各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实绳索合，阴阳远近表现无遗。下面给大家介绍一下蜀绣简介及艺术。

一、蜀绣简介

蜀绣是中国的传统工艺，蜀绣集中于四川成都，产于四川成都，绵阳等地。在晋代被称蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法包括12大类共122种：用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚的地方风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种除纯欣赏品绣屏以外，还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。传世文物有清代蜀绣白缎地人物故事纹帐檐、绿地人物故事纹帐檐、红缎地百鸟朝凤纹帐檐、蜀绣红缎地仕女书画纹枕顶、白缎地花卉纹枕顶、白缎地花蝶纹枕顶、白缎地盘金人物故事图垫片、红缎地五子夺魁图镜心等等。

二、蜀绣艺术

蜀绣即以四川成都为中心的刺绣品总称。其产地主要集中于成都、重庆、温江、郫县等地。蜀绣具有悠久的历史，与蜀锦一起被称为"蜀中之宝"。最初，蜀绣主要流行于民间，至清朝中叶以后，逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。当时各县官府所办的"劝工局"也设刺绣科，可见其制作范围之广。当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边花、嫁奁、彩帐和条屏等。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅"芙蓉鲤鱼"座屏和蜀绣名品"蜀宫乐女演乐图"挂屏、双面异色的"水草鲤鱼"座屏、"大小熊猫"座屏，就是蜀绣中的代表作。

蜀绣的技艺特点有线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓地展示了这些独到的技艺，据统计，蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣物绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽、花鸟的多姿、熊猫的憨态等，蜀绣绣法灵活，适应力强。一般绣品都采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，并根据绣物的需要，制作程序、配色、用线各不相同。它还采用“线条绣”，在洁白的软缎面料上运用晕、纱、滚、藏、切等技法，以针代笔，以线作墨，绣出来的花纹线条流畅、色调柔和。不仅增添了笔墨的湿润感，还具有光洁透明的质感。

从蜀绣简介中我们可以知道这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻划人物形象也逼真传神。解放以来针法绣技又有所创新，如表现动物皮毛质感的"交叉针"，表现人物发髻的"螺旋针"，表现鲤鱼鳞片的"虚实覆盖针"等，大大丰富了蜀绣的表现形式和艺术风格。

『贰』 蜀绣中有那些典故

芙蓉城三月雨纷纷 四月绣花针

芙蓉城指的就是成都了，顾名思义，是因了芙蓉花，成都才有此盛名的。每当芙蓉花开时分，粉红的芙蓉大如玉碗，成都就“四十里如锦绣”，成都自此也就有了“芙蓉城”的别称。《蜀绣》一歌的另一名称据说就叫《芙蓉锦》呢。

羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸

许多人对苏子的那首《念奴娇·赤壁怀古》大概可以倒背如流了吧，“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”苏子词里的诸葛亮是那样气势磅礴，所向披靡。而《蜀绣》中的诸葛形象也是那么运筹帷幄、决策千里，“遥指千军阵”啊！

看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千帐灯山水一程风雪再一程

陆游的这一句“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”，大概没有人不知道吧？可对于“红尘千帐灯”和“山水一程风雪更一程”两句，别人不知尚可，我，做为纳兰性德的粉丝，对于那首《长相思》“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。” 可是烂熟于心了。此处引用的两首古诗词中都有提到“梦”，看来《蜀绣》中的主角大概也因相思成灾，期盼良人入梦来吧！

红烛枕五月花叶深 六月杏花村红酥手青丝万千根 姻缘多一分

看到“杏花村”三字，喜欢喝两口的人第一时间大概会想到“杏花村酒”，但既然以歌词的形式搁那了，我想还是想到杜牧的那句“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村” 更恰当一些吧。至于“红酥手”三字，大概不用我提醒，大家便会齐诵下一句“黄藤酒”了，留在沈园墙壁上的那首《钗头凤》，见证了、传奇了陆游和唐婉那凄美而坚贞的爱情故事。直至今天，仍是那样的回肠荡气、感天动地。

『叁』 关于蜀绣的知识

蜀绣
蜀锦是一种具有两千多年历史的丝织品，它与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦一起，并称为中国的四大名锦。成都的纺织业自汉代进入全国领先地位后，久盛不衰，蜀锦一直是上贡朝廷和远销海外的精品。蜀锦经过两千多年的发展，锦样已有数百种之多。西南地区一些少数民族妇女用的围腰、头饰等都是用蜀锦纹样作装饰。
又名“川绣”。是以四川成都为中心的刺绣品的总称。它同江苏苏州的苏绣、湖南长沙的湘绣和广东的粤绣一起，并列为中国的四大名绣。据晋代常璩《华阳国志》载，当时蜀中刺绣已很闻名，同蜀锦齐名，都被誉为蜀中之宝。清代道光时期，蜀绣已形成专业生产，成都市内发展有很多绣花铺，既绣又卖。 蜀绣有自已独特的运针方法和刺绣技艺，具有较强的表现力和艺术效果。起源于川西民间的蜀绣，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响，经过长期的不断发展，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。人们把蜀绣的艺术风格概括为“严谨细腻的针法，淡雅清秀的色彩，优美流畅的线条，中国水墨画的格调”。 蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、复盖针等都是十分独特而精湛的技法。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅“芙蓉鲤鱼”座屏和蜀绣名品“蜀宫乐女演乐图”挂屏、双面异色的“水草鲤鱼”座屏、“大小熊猫”座屏，就是蜀绣中的代表作。 蜀绣的技艺特点有线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓地展示了这些独到的技艺，据统计, 蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣 物绣得维妙维肖。如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽、花鸟的多姿、熊猫的憨态等，都表现了不同的光、洁、粗、细、软、硬、松、散等质感。

『肆』 宋以前蜀绣什么独特之处

最早记载蜀绣的文字，是出于西汉文学家扬雄的《绣补》一诗，诗中表达了作者对蜀绣技艺的高度赞誉。

当时扬雄是因为写了《河东赋》《甘泉赋》《校猎赋》《长杨赋》四大赋，而后被汉成帝提拔重用。

传说扬雄虽然才华横溢但家中贫寒，经常穿得很朴素。扬雄的夫人姓姜，是一位成都的绣女。过去，扬雄家主要是靠姜夫人卖蜀绣来维持家中的生计，自从扬雄当了官员之后，家中的生活也渐渐好起来。

姜夫人看到当了官的丈夫穿得仍然很朴素，就偷偷地背着他给扬雄绣了一件大气美丽的蜀绣衣服。

有一天，汉成帝召扬雄进宫。这时姜夫人就把扬雄拉到一边说：“你现在是朝廷的官员了，见了皇帝就要穿得像个官样子。我给你做了一件蜀绣的衣服，你穿上去见皇帝，他一定会高兴。”

说完便跑到房间，把一件绣着兰花的锦袍拿出来给扬雄披在身上。

扬雄对姜夫人说：“还是你懂我，知道我喜爱兰花就给我绣了兰花。”说完便迈开大步走出大门。

汉成帝看到扬雄穿的那件鲜艳夺目的绣袍，便携手扬雄来到后花园。那时，正是4月天气，到处都是鲜花盛开，几只蝴蝶翩翩起舞，绕着扬雄的绣袍飞舞。

汉成帝是一位爱才而又喜欢大赋的人，他在读到扬雄的四大赋后，便称赞扬雄的赋如司马相如之赋那般韵味无穷，而且大气磅礴。今天，他本来是想让扬雄与他一起共同探讨大赋的写作技巧，看到扬雄穿的这件蜀绣便兴致更浓，竟然把让扬雄来的目的给忘记了。汉成帝指着扬雄的新衣说：“你这件蜀绣是谁给你绣的，如此精美，真是巧夺天工啊！”扬雄看看身上的绣袍说：“这件绣袍是我夫人绣的，我回去也让夫人给皇上绣一件。”

汉成帝听后说：“原来你夫人还有这样的手艺，那我一定要让她给我绣一件龙袍。我看你回去就写一首赞美这蜀绣的诗吧！下次你再来时，连龙袍一起交给我。”

扬雄回到家中，对姜夫人说了皇帝的旨意，姜夫人没想到她绣的蜀绣受

到了皇上的称赞。于是，便按照扬雄的安排，开始给皇上绣龙袍。没多久，姜夫人就把龙袍给绣好了，这时扬雄也作了一首诗名字叫《绣补》。他选了一个黄道吉日，上宫殿面见汉成帝。他将姜夫人绣的龙袍和他做的那首诗一起献给皇上。汉成帝看后，只见龙袍上的一条金龙还会游动，便非常高兴。这时扬雄又给汉成帝读了他的《绣补》诗，汉成帝便说：“赐给扬雄黄金百两，并升姜夫人为锦官城锦官，专司皇家的绣品。”

扬雄磕头谢恩。扬雄的《绣补》一诗原载于《扬雄全集》，后来遗失，实为可憾。这个故事说明，早在西汉时，蜀绣已经深受人们的喜爱。

当时，成都的纺织业盛况空前，蜀锦生产居全国首位，并设立了锦官，专管织锦，在城西南筑有锦官城，故成都有“锦官城”“锦城”之称。

随着蜀地丝织业的发达，蜀绣有了雄厚的基础，到西汉末，蜀绣已名声在外。蜀绣是在民间刺绣的基础上发展来的，但作为一种独特的工艺，在当时仍很稀罕，成为奢侈品。

如汉代少府属官的东织室西织室，就是专为皇室加工缯帛文绣高级成品而设立的。因绣品之非凡，所以视之为宝。

汉末及三国时，蜀锦、蜀绣驰名全国，蜀国经常用蜀锦、蜀绣交换北方的战马，并成为蜀汉政权的主要财政来源。但蜀绣存世极少。

唐代时，四川郫县安靖蜀绣是上达朝堂的贡品，也是皇帝赏赐文武大臣的礼品。在这里，蜀绣不仅成为一种奢侈的艺术品，更代表着一种荣耀，一种身份和地位，闪耀着超凡脱俗的光芒。

天生就具有艺术气质的古蜀人，在自己的衣饰上随意描画，给当时的人们带来了愉悦的美感，也催生了一种传承数千年的蜀绣技艺。

他们在一针一线之间，倾注着自己的喜怒哀乐，在一经一纬之间倾注着自己的艺术追求，也寄托着自己的情感与梦想。

蜀绣的操作技术要求非常的严格，不仅要求绣面整洁，刺绣前要洗手，决不允许弄脏绣面，而且要求绣品平顺，严格按照刺绣花样，直线绣得挺直，曲线但求圆顺。蜀绣还要力度均匀一致，绣得平整，不起皱纹；针线整齐不松散。同时，用线用色要生动而富于灵气，针距一致，不错针漏针。

郫县安靖镇的蜀绣工艺，针法独特，常用针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等，讲究针脚整齐，线片光亮，紧密柔和。

同时，安靖蜀绣工艺精美，构图疏朗，色彩明快，色多而不乱，多而不杂，

过渡自然，层次分明。图案选材丰富而又富于变化，生动而具灵性。有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等，多具变化，形象逼真，具有较高的艺术价值，常常成为达官显贵的奢侈品，也是收藏者的珍爱。

唐代四川少数民族地区的首领也悉服锦绣。唐代末期，南诏进入成都，获得大量金银、蜀锦、蜀绣，还有大批蜀锦蜀绣工匠，蜀绣技艺于是被带到滇南。

到了宋代，刺绣的需求量大增，从而极大地刺激了蜀绣的发展。蜀绣的技艺特点还有线法平顺光亮、针脚整齐、旋针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓尽致地展示了这些独到的技艺。

据统计，蜀绣的针法有12大类，122种。蜀绣绣法灵活，适应力强。一般绣品都采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，并根据绣物的需要，制作程序、配色、用线各不相同。形成了具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种除纯欣赏品绣屏以外，还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。

『伍』 关于《蜀绣》的说说

蜀绣又称川绣，起源于川西民间，因地缘关系而得名，与江苏苏州的苏绣、湖南长沙的湘绣和广东的粤绣并列为中国四大名绣。其产地主要集中于成都、重庆、温江、郫县等地。蜀绣具有悠久的历史，与蜀锦一起被称为“蜀中之宝”。

蜀绣的特点概括为“严谨细腻的针法，淡雅清秀的色彩，优美流畅的线条，中国水墨画的格调”。用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。尤以自然界为主题（如熊猫、花鸟）的蜀绣品种最具代表性。

蜀绣 - 历史

西汉至宋代

蜀绣作品图册

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2007年6月5日，经国家文化部确定，四川省成都市的郝淑萍为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

但从发展现状来看，21世纪初，四川只有一个成都蜀绣厂，境况不佳，面临改制的问题，本来人数就少的绣工，年龄也都在30岁以上，难有新人出现。有行家称，美轮美奂的蜀绣，其发展已严重滞后，与号称“百万绣工”的苏绣相距甚远。

『陆』 李宇春<蜀绣>内容是大概讲的是什麽

<蜀绣》是李宇春为推广家乡四川的蜀绣文化特意演唱，歌词是由四川老乡、80后代表作家郭敬明所写，极力凸显中国情、成都风

『柒』 求李宇春蜀绣mv中的一幅绣娘的原版大图，有图样展示

这个可能要找做这MV的 因为这个MV是玉米自己制作的 所以这个好呢难找

『捌』 李宇春《蜀绣》全息特效造价多少钱

李宇春的全息舞台不清楚 应该很贵的 但舞台旁边的全息展示柜是我们鹰幻科技做的 有时间我帮你问问我们中间商 那个舞台是他做的

『玖』 蜀绣的基本手法是什么

蜀绣的技艺特点有线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓地展示了这些独到的技艺，据统计，蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣 物绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽、花鸟的多姿、熊猫的憨态等，

『拾』 蜀绣的历史

最早记载蜀绣的文字，出于西汉文学家扬雄《绣补》一诗，诗中表达了作者对蜀绣技艺的高度赞誉。晋代常璩在《华阳国志·蜀志》中，则明确提出蜀绣和蜀中其他的物产，包括壁玉、金、银、珠、碧、铜、铁、铅、锡、锦等，皆可视为“蜀中之宝”，充分说明蜀绣作为地方工艺品的珍稀独特。其实，蜀绣的历史跟蜀锦一样，都是萌芽于古蜀时期先人的智慧和创造。据文献记载，蜀国最早的君王蚕丛已经懂得养殖桑蚕。汉末三国时，蜀锦蜀绣就已经驰名天下，作为珍稀而昂贵的丝织品，蜀国经常用它交换北方的战马或其他物资，从而成为主要的财政来源和经济支柱。唐代末期，南诏进攻成都，掠夺的对象除了金银、蜀锦、蜀绣，还大量劫掠蜀锦蜀绣工匠，视之为奇珍异物。时至宋代，蜀绣之名已遍及神州，文献称蜀绣技法“穷工极巧”。成都地区因其自然地理条件优越，盛产丝帛，因此蜀锦蜀绣的制作生产“冠于天下”。 蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。最初，蜀绣主要流行于民间，分布在成都平原，世代相传，至清朝中叶以后，逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。当时各县官府所办的"劝工局"也设刺绣科，可见其制作范围之广。当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边花、嫁奁、彩帐和条屏等。 [编辑本段]工艺特点 蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、覆盖针等都是十分独特而精湛的技法。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅“芙蓉鲤鱼”座屏和蜀绣名品“蜀宫乐女演乐图”挂屏、双面异色的“水草鲤鱼”座屏、“大小熊猫”座屏，就是蜀绣中的代表作。 东晋《东阳国志》将蜀绣与蜀锦并称蜀中之宝。清道光年间成都发展了许多绣花铺。绣品以本地织造的红绿等色缎和地产重要散线为原料。用线工整厚重，设色典雅，其针法是针脚整齐、线法光亮、紧密柔和、车拧到家(车，即指由中心起针，向四周扩展；拧，即指长短针从外向内作添针或减针的处理)。有套针、晕针、斜滚针、族流针、参针、棚参针、编织针等。产品有镜帘、花边、嫁衣、卷轴、鞋帽、裙子、枕套、被面、帐帘等。题材多吉庆寓意，具有民间色彩。 蜀绣以其纯熟的工艺和细腻的线条跻于中国的四大名绣之列。以自然界为主题（如熊猫、花鸟）的蜀绣更令人爱不释手。有单面、双面刺绣。纯手工的刺绣，确保了画面逼真，造型多变，图案精美。 起源于川西民间的蜀绣，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响，经过长期的不断发展，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。 蜀绣的技艺特点有线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓地展示了这些独到的技艺，据统计, 蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣 物绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽、花鸟的多姿、熊猫的憨态等， 蜀绣绣法灵活，适应力强。一般绣品都采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，并根据绣物的需要，制作程序、配色、用线各不相同。 蜀绣遍布四川民间，70年代末川西农村几乎是"家家女红，户户针工"，人数达四五千之多，相当于刺绣工厂在职职工的15倍。她们除刺绣被面、枕套、头巾、手巾、衬衣、桌布等几十个品种外，还积极生产外贸出口的生纺绣片、绣屏等。绣品仍保持浓厚的地方特色。蜀绣这一传统工艺的发展，时常得到画家的大力支持， 如《薛涛制笺图》绣屏，就是画家赵蕴玉提供绣稿，由刺绣工艺师加工再创造的一幅佳作。它还采用"线条绣"，在洁白的软缎面料上运用晕、纱、滚、藏、切等技法，以针代笔，以线作墨，绣出来的花纹线条流畅、潇洒光亮、色调柔和。不仅增添了笔墨的湿润感，还具有光洁透明的质感。Mr.孙2009-07-24 11:16 刺绣为我国优秀的民族传统工艺之一。它在历史的发展中先后产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣、京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等，它们之间各有各的风格，历久不衰。 蜀绣又名“川绣”。是以四川成都为中心的刺绣品的总称。蜀绣形象生动，色彩鲜艳，富有立体感，短针细密，针脚平齐，片线光亮，变化丰富，具有浓厚的地方特色。 蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般齐整，色彩鲜丽。 蜀绣有自已独特的运针方法和刺绣技艺，具有较强的表现力和艺术效果。起源于川西民间的蜀绣，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响，经过长期的不断发展，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。人们把蜀绣的艺术风格概括为“严谨细腻的针法，淡雅清秀的色彩，优美流畅的线条，中国水墨画的格调”。 蜀绣艺人康宁女士创作的双面绣 蜀绣的技艺特点有线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实得体，任何一件蜀绣都淋漓地展示了这些独到的技艺，据统计, 蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣 物绣得维妙维肖。如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽、花鸟的多姿、熊猫的憨态等，都表现了不同的光、洁、粗、细、软、硬、松、散等质感。 蜀地自古盛产丝绸，成都曾是南丝绸之路的起点。蜀绣以本地产的绸缎和彩丝为主要原料，运用独特的绣技，绣制被面、枕套、衣、鞋和画屏等等。 蜀绣比较难学，因为它的针法和技巧独特而复杂，仅针法就有12大类、132种，是四大名绣中最为丰富的。这些针法交替使用，变化多端，不同的针法有不同的表现力和效果，每一针都相当讲究。蜀绣著名的传统产品“芙蓉鲤鱼”，仅一条鲤鱼就要用30多种针法。另外，蜀绣还有一些它独特的技法，以“双面异彩”为例，绣时必须同时操作两枚绣针，同时走线，其方向、顺序和力度不能有一点偏差，如果走错一针，整幅蜀绣很可能就前功尽弃。 蜀绣的题材丰富繁多，有来自戏曲和民间流行的传奇故事，如穆桂英征战、八仙过海、麒麟送子等，有表示爱情的鸳鸯戏水，表示富贵的凤凰牡丹，表示长寿的松柏仙鹤等。