李元茂证书

⑴ 中国书画鉴定委员会有李元茂这个鉴定专家吗

目前我国是没有“中国书画鉴定委员会”这么个单位的，国家在编的主要是“中国艺术品鉴定委员会”，该委员会是面向国内外专门从事文化艺术品鉴定和评估的权威机构。宗旨是弘扬祖国历史文化,扩大对外交流,规范市场行为,促进文化事业和收藏鉴定活动健康有序的向前发展。鉴定委员会下设中心珠宝玉器、书法绘画、金属器、陶瓷、票证、佛像杂件、法律和教育培训各专业委员会。各专业委员会坚持实事求是，以人为本，品德至上，宁缺勿滥的原则，从故宫博物院、首都博物馆和有关专业重点大学、科研机构聘请了资深专家教授和学者以及有几十年市场经验的收藏家，有从美国、日本等国家进口的高科技鉴定仪器和设备。鉴定委员会现存古今名人字画、古陶瓷、古玉器、古钱币、金属器、佛像等鉴定标本等三十三个门类、四万一千多件。

李元茂，字文厚，号奎霖，1944年生于山西太原。现任海南省博物馆名誉馆长，国家一级美术师，国务院特贴专家。中国央视《鉴宝》专家，文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会专家委员，北京国博文物鉴定中心书画鉴定专家，中国工商联古玩业商会鉴定委员会委员，中国书画名家网艺委会副主席，西泠印社社员，中国书法家协会鉴定评估委员会委员，海南省书法家协会副主席，中国文物修复委员会理事，海南艺术品鉴定委员会副主任，海南省文物鉴定专家组成员，山西省文物鉴定组顾问。1954年拜乡师宁绍武接受旧学教育，继承书法绝学。1956年相继拜郭伯英、高寿田学习书画篆刻、书画鉴定学。1973年，调山西省美术工作室从事专业工作，拜古文字学家张颔攻古文字考据学。1983年发起创办了“山西省金石书道研究所”，任所长。1991年调任海南省博物馆副馆长、名誉馆长。其成就分艺术创作、书画文物鉴定、古代书画仿制、修复研究。李元茂长期从事书画篆刻艺术创作，习篆五十年不辍，能运用“心理合一”的理论阐释篆法，体现“心与理合、理与心一”的心境，名为“写篆”，为此，一字至千万字淋漓挥洒、浑为统一，将篆法推向一个新的境界。创作《百寿印存》1982年以国礼赠朝鲜金日成元首，1985年在日本东京堂出版。从1968年至今的近四十年间，艺术作品前后入展了省展、跨省联展、全国性展、国际展、全国五届、六届书法国展，第三届篆刻国展，全国最高国展（首届兰亭奖）等百余次，获中国国际文学艺术博览特别等级奖，国际第三届书画展银奖，世界银奖，海南省优秀精神产品奖等。1987年名字被载入印学史册《中国印学年鉴》。1993年获“世界艺术名人”称号，作品载入大型专集多部。发表论文多篇。有专著《徐徐斋印痕》、《名石治印》、《中国篆刻百家·李元茂卷》、《古书画仿制研究》、《书画鉴定学讲义》等多部。李元茂五十年目鉴书画、碑帖、田黄石及古印等杂器近百万件。为各级博物馆馆藏文物鉴定、定级；海关、公检法机构文物的司法鉴定及社会公私机构的流散文物、拍卖市场书画标的的鉴定。多年的书画鉴定中发现了“篆印”（即写印）在鉴定学中新的学术意义：即“篆印”可作为书画本身笔法的一部份，成为鉴定书画的主要依据，不再是与“钤印”等同的辅助性鉴定依据。李元茂对于书画仿制和修复有深邃的研究，制定出的古书画修复方案，为抢救频临灭绝的古代书画起到决定存亡的指导意义。在1993年12月北京召开的“93·全国文物修复学术研讨会”上荣获国家文物局、中国文物学会、中国文物修复委员会联合颁发的“三十年修复文物工作者”证书（文物界最高荣誉证）。获取此证的书画修复专家全国共三人（另二人为故宫张金英、上博孙坚）。

⑵ 国家美术师评审委员会

国家美术师职称审定委员会（THE PEOPLE'S REPUBLIC OF CHINA CHINA COUNTRY ARTIST TITLE EXAMINATION COMMITTEE）暨原中国书画家职称及润格审定委员会，1988由董寿平、贺敬之、华君武、萧劳、启功、张仃、郭献瑞发起在北京成立，距今已有近30年历史，负责评审国家美术师职称和发布国家美术师职称数据库；主要职责：负责国家美术师职称及润格审定工作，暨国家一级美术师、国家二级美术师、国家三级美术师和润格的评审认证，同时开展中国书画名家名作展卖系列活动；合作机构：文化部市场发展中心艺术品质部、香港国际艺术品拍卖信息中心。
同时负责关注现代艺术流派领军人物，同时鼓励并扶持尚未被社会普遍认知的优秀书画美术家进入国际艺术市场体系,为繁荣中华民族文化艺术，促进中国精神文明建设做贡献；通过"中国现代书画名家名作展卖系列活动"开展国家一级美术师二、国家二级美术师、国家三级美术师资质的审定定，颁发《中华人民共和国文化艺术职称及润格证书》，为了更好的服务全国美术师,建立了美术师查询系统，对全国美术师资质实行严格的真伪鉴定，以“缔造中国文化，传递艺术价值”为宗旨，达到规范协调文化美术市场职称的目的。
历 届 工：董寿平 蔡若虹 古 元 华君武 萧 劳 张 仃 史前进 史树青 乔 羽 图楚南
作 顾 问：徐邦达 启 功 郭献瑞 黄永玉 沙孟海 靳尚谊 陈昊苏 沈 鹏 黄 均 贺敬之
历届名誉编辑：赵毅敏 郭献瑞 图楚南 黄 均
外联主任：李敏 外联副主任：贺海强 申报中心：黄 容
历届评审：靳尚谊 刘大为 李元茂 李 铎 段成桂 郭绍纲 吴山明 丁 杰 言恭达 潘鸿海 贾文忠 王明明
学术委员：何加英 季良生 肖 峰 吴孙英 张 山 张 海 许 江 潘公凯 吕维超 刘 江 杨再春 王海胜 参考：https://wenzhang..com/article/view?key=9bbe29bbbbf7ce9c-1461989745

⑶ 一级美术师

1987-2013年最新《中华人民共和国国家一级美术师数据库》名单
★河南省
张清渠（国画） 赵家贵（国画） 李自强（国画） 杨百亮（国画） 张 运（国画）
申志华（国画） 江秋生（绘画） 姜玉春（国画） 郭荣举（书法） 马跃华（国画）
李菊英（国画） 马万里（书法） 陈稳绩（书法） 王志全（国画） 柴新胜（书画）
陈又新（国画） 范东风（国画） 邵 华（国画） 周同祥（国画） 王 斐（国画）
沈宁波（国画） 王凤年（书画） 刘剑霞（油画） 栗玉柱（国画） 段传峰（国画）
王永刚（国画） 张化彦（国画） 刘亚丽（书法） 李明星（国画） 乔培楠（国画）
刘椿下（书法） 杜富远（国画） 范传福（书法） 李 华（国画） 贾运武（国画）
姚西鸣（国画）
★甘肃省
赵永夫（国画）伯凤麟（国画）周振东（国画） 王 洁（书法） 牟水元（工美）
侯景耀（国画） 陈怀璧（国画） 李耀宗（书法） 孙 红（工美） 杨剑锋（书法）
王青彦（书法） 廉奉儒（国画） 王淮仟（书法） 王金城（国画） 贾久桢（书法）
杨植霖（国画）刘 鸢（国画）[1]马彦洋（国画）
★上海市
蔡 超（国画） 丁观加（国画） 张 森（书法） 罗 昌（国画） 李 建（国画）
沈从斌（国画） 汪云飞（国画） 林炳兴（国画） 左建华（国画） 杜信先（国画）
宋 颖（书法） 张根宝（国画） 黄喜悦（国画） 孙健忠（国画） 敖崇武（国画）
李人雄（雕刻）[1]
★北京市
曲毓琦（书法） 赵准旺（国画） 傅继英（工笔） 薛林兴（国画） 贾文忠（书法）
姜成楠（国画） 蔡玉水（国画） 庄小雷（国画） 徐楚德（书法） 秦晓光（书法）
周京生（国画） 李元茂（书法） 傅小冰（书法） 成立慧（国画） 汪碧刚（书法）
赵小石（国画） 蔡 云（国画） 宋绍喜（国画） 王文甫（国画） 丁 杰（油画）
冀 冰（国画） 李晓轩（国画） 刘宝堆（书画） 李 进（书画） 王 晖（国画）
韩文博（书法）[1]
★陕西省
崔振宽（国画） 郭全忠（国画） 江文湛（国画） 张文祥（国画） 王天任（雕塑)
屈有善（国画） 王西京（国画） 赵振川（国画） 雷珍民（书法） 郭 琳（国画）
李乃良（漫画） 赵益超（国画） 张明堂（国画） 薛 铸（书法） 李富奎（油画）
郭钧西（国画） 吴三大（书法） 王子武（国画） 胡明军（国画） 董明江（国画）
杨品国（国画） 曹明华（国画） 胡艺顺（书画） 史汉北（国画） 樊君成（书法）
张 杲（国画） 曳岚（国画） 孙 捷（国画） 薛稳发（书法） 杨进禄（书画）
邱月茂（国画） 张山（书法） 索 然（国画） 方 明（书法） 黄 强（书法）
司永禄（国画） 薛英辉（国画） 高大鹏（国画） 董国红（国画） 刘培江（国画）
徐宝林（书画） 尚建国（国画） 王西林（国画）
★湖北省
丁竹君（国画） 蒋昌忠（国画） 杨坤炳（书法） 汤 立（国画） 詹志峰（国画）
周石峰（国画） 金伯兴（书法） 罗国士（国画） 李乃蔚（国画） 吴庆林（国画）
施江城（国画） 汪国新（国画） 强 琼（国画） 赵正有（书法） 许祥强（书法）
王三旗（国画） 刘德林（国画） 汤东霖（国画） 邓传林（国画） 黄 壮（国画）
李劲江（国画） 郑大华（国画） 刘宇鹏（书画） 袁吉祥（国画） 朱诗光（国画）
周桂南（国画）周韶华（国画）冷军（国画）徐勇民（国画）吴惠良（国画）[2]
★安徽省
柏龙华（水彩） 王 涛（国画） 程宏月（国画） 朱宝善（国画） 汪 敏（书法）
宋继华（国画） 刘夜烽（国画） 林亚兵（国画） 童乃寿（国画） 刘恒昌（国画）
黄 晔（书法） 李 荫（国画） 储昭生（国画） 吴其勇（国画） 章 飚（版画）
陆鹤龄（国画） 王大仁（水彩） 李镇还（国画） 鲍 加（油画） 叶泽洲（国画）
李爱平（国画） 陈志精（国画） 孙 彩（国画） 马自强（国画） 陈 金（书法）
方文采（国画） 汪碧刚（书法） 吴一天（油画） 叶智平（书法） 吴晓云（国画）
陈忠强（国画） 敖复兴（国画）张向阳（国画） 王林洪（国画）
★湖南省
徐楚德（书法）周智慧（国画） 杨福音（国画） 李 潺（书法） 刘华先（国画） 聂干因（国画）
刘 云（油画） 邹传安（工笔） 雷 双（油画） 刘大明（书法） 王 政（书法）
莫克展（国画） 钱海源（雕塑） 何满宗（书法） 雷宜锌（雕塑） 陆满松（国画）
邹传安（工笔） 何建强（书法） 曹湘秦（国画） 梁和生（书法） 周觉钧（国画）
石志文（国画） 姜 堃（国画） 姜 坤（国画） 李 早（书法） 顾亚龙（书法）
谭涤夫（油画） 沈利萍（国画） 汤晓群（油画） 陈功浩（国画） 郭照明（国画）
曾鲁安（国画） 史一墨（国画） 肖 闯（书法）
★河北省
康连顺（油画）李秀锋（国画） 张济海（书法）聂磊（书法）赵振川（国画） 胡晔明（书法）
孙传勇（书法） 唐洪胜（国画）魏剑峰（国画） 刘志贤（油画） 金永亮（书法）
王世军（国画） 吕建文（国画） 宋 鸿（国画） 季怀玉（书法） 魏健民（国画）
杨 舟（油画） 刘振强（国画）王少非（国画）张靖国（国画）赵德英（国画）
孟庆民 （国画）杨忠华（国画）孙宏伟（国画）刘鹏凯（国画）[3]
★吉林省
叶天废（国画） 关鉴（国画） 李广滨（国画） 宇文洲（国画） 梁岩（国画）
朱嘉凡（油画） 马云涛（工笔） 张鸿飞（国画） 王云鹏（油画） 孙维国（国画）
孙云天（国画） 路燕斌（国画） 朱嘉凡（油画）[1]
★四川省
郭汝愚（国画）汪天寿（国画） 杨晓亮（国画） 钱 坤（油画） 罗中建（书法）
龚德江（工艺）邱清春（国画） 赵 磊（书法） 冉乾元（油画） 青 山（油画）
贾 雨（国画）周毛新（书法） 杨 盛（书法） 陈德恩（书法） 杨和平（国画）
龚 书（国画）冯 明（油画） 谢长笑（油画） 刘 洪（书画） 吴学均（油画）
吴洪志（国画）
★山东省
孔维克（国画） 吕建德（书法） 岳本贵（国画） 赵文成（国画） 刘国明（书法）
陈文进（版画） 王书平（国画） 车 振（国画） 韦辛夷（国画） 郑亚林（国画）
薛 林（国画） 房宗基（国画） 李颖华（国画） 徐雪峰（国画） 刘思谦（国画）
黄学升（国画） 张广昌（国画） 李 征（国画） 陈庆明（国画） 杨林兴（国画）
王谷成（书法） 李雯娴（国画） 国建庭（国画） 张坤山（书法） 温 光（国画）
刘兴祥（书法） 马昭贤（书法） 华国良（国画） 马立勇（书法） 刘庆广（国画）
王东华（国画） 司书胜（书画） 赵玉亮（书法） 王信晓（书法） 戴永涛（国画）
刘啸泉（书法） 崔少堂（国画） 李根顺（国画） 张延信（国画） 李奉军（国画）
岳 田（油画） 刘振波（国画）
★贵州省
鲁 风（国画） 杨 凡（书法） 王系松（国画） 陈国梁（工美） 沈宁波（国画）
沈德志（国画） 张 军（书法）
★内蒙古自治区
孙海晨（国画） 范建春（国画） 康文磊（书法） 臧金龙（钢笔画） 靳文艺（国画） 杨凌春（书法）
哈 达(油画)[1]
★山西省
李元茂（书法） 陈巨锁（书法） 赵贵明（国画） 胡晓明（国画） 亢银中（书法）
郝景山（书法） 季帅刚（国画） 蒋仁义（国画） 杨喜元（国画） 赵维民（国画）
勾世杰（漆画） 王明照（国画） 王保雷（国画）
★江苏省
喻继高（国画） 言恭达（书法） 陈太明（国画） 孙晓云（书法）蒋义海（国画）
秦剑铭（国画） 晏 明（国画） 徐纯源（书法） 丁德源（国画）施永成（国画）
卢星堂（国画） 俞 进（国画） 沈启鹏（国画） 刘春杰（版画）吴同椿（国画）
柏光林（国画） 王伟林（书法） 吴冠南（国画） 喻云程（国画）徐惠泉（国画）
张 杰（书法） 朱琴葆（版画） 王广明（工笔） 朱道平（国画）张崇政（油画）
赵 宗（国画） 尹 石（国画） 周会杰（国画） 赵祥安（国画）陆家衡（国画）
章炳文（书法） 黄学江（书法） 席耀良（国画） 姚新峰（国画）胡 晨（国画）
颜士玉（国画） 周晨阳（油画） 张兴来（国画） 黄中秋（国画）张争平（国画）
孙照宏（国画） 孙玉兵（国画） 彭 达（国画） 刘懋善（国画）路朔良（紫砂）
孙年法（国画） 伍建丰（国画） 周一云（书画） 田 野（书法）张 省（国画）
刘 宪（书法） 陈公林（油画） 吴国庆（书法） 梁 弘（国画）郑 斌（书法）
万永春（书法） 周勤芬（紫砂） 辅金玲（书法） 刘坤兴（国画）古雪中（国画）
★宁夏自治区
刘正谦（书法）胡 正（国画） 赵忠字（国画） 王 枰（国画） 吴善璋（书法）
马成义（书法）
★海南省
陈茂叶（国画）朱东晓（国画）吴东民（书法）游小林（书法） 陈银平（国画）
★江西省
黄若澄（工美） 俞新民（国画） 冯 林（工美） 张元华（书法） 贺梓金（书画）
钱 荣（书法） 罗健罡（书法） 付春林（书法） 熊亚辉（油画） 廖根鸿（国画）
卢明星（工美） 耿淑芳（国画）
★天津市
高振远（国画）张兆年（油画） 高晓笛（国画） 史 玉（工笔）戴玉萍（工笔）
谢 锋（国画） 陈绍安（国画） 蒋宝义（国画） 王誉添（书法） 陈招全（书法）
孙占元（国画） 刘泮书（书法） 戴照林（国画） 张俊杰（国画）
★浙江省
姜宝林（国画） 姚丹萍（工艺） 张洪庆（书法） 戴宏海（国画） 徐竹初（雕刻）
杜庆国（国画） 金明华（国画） 金正惠（国画）周文清（国画）林秀明（国画）
李玲燕（油画） 潘文伟（书法） 何水法（国画） 吕维超（国画）朱道平（国画）
李 明（国画）陶雪华（书法） 唐建中（书法） 樊国龙（书法）陈文峰（书法）
方胜浩（国画） 章先怀（国画） 沈鉴铭（书法） 张满山（国画）周 振（国画）
汪德祖[书画]邵黎明（书法） 夏 明（书法）李沈斌（国画） 曹明华（国画）
★广东省
庞国华（彩绘） 唐大禧（雕塑） 陈永锵（国画） 徐子屏（书法） 董全福（书画）
周信雄（油画） 黄茂强（油画） 郑友深（国画） 张 旭（国画） 刘德林（国画）
王海胜（国画） 刘永金（书法） 何卫东（国画） 李赞集（书画） 钟家勤（国画）
曾 威（国画） 林浩锦（书画） 杨海峰（国画） 欧阳懿（国画） 许仁练（国画）
温锦云（国画） 刘海亮（国画）
★福建省
曾贤谋（国画） 陈立德（漆画） 陈奋武（书法） 卓成化（工美） 邓根法（油画）
黄朝财（国画） 吴孙英（国画） 郑金焕（国画） 林立中（国画） 陈 夏（国画）
陈炳生（烙画）[1]
★辽宁省
白国文（国画） 萧玉田（国画） 曹广福（国画） 崔 瑛（书画） 史永志（国画）
刘忠泉（国画） 薛德海（国画） 孙敬群（油画） 王培学（国画） 王兰芝（国画）
张永生（国画） 李 然（国画） 刘玉国（国画）
★广西自治区
续晋荣（国画） 张超文（水彩） 赵荣昌（国画） 覃绍殷（国画） 谢中平（国画）
★云南省
傅小冰（书法） 李文献（书法） 向进兴（国画） 杨照昌（国画） 黄 河（国画）
吴 杰（国画） 李文荣（书法） 王传斌（书法） 赵翰臣（国画） 许家盛（国画）
★青海省
杨 明（国画） 赵君元（书法） 钟万明（书法） 徐喜荣（国画） 王太平（书法）
刘生云（书法） 张根建（书法） 李玉龙（书法） 董全洲（书法） 万显初（书法）
吴大千（国画） 陈文庆（国画）
★黑龙江省
姜作杰（国画） 王革滨（油画） 王誉添（书法） 高 君（国画） 范喜伦（国画）
夏井林（国画） 许志广（国画） 王显灵（油画） 张立君（书画）[1]
希望能解决您的问题。

⑷ 国家一级美术师总人数有多少

国家一级美术师，国家认可的书法家，画家，真正的国家一级美术师很少人可以拿到，真正的国家一级美术师，证书盖有国家文化部的国徽印章。如果不是国徽印章的国家一级美术师，证书是假证书。

⑸ 国家一级美术师有哪些

【国家一级美术师、国家二级美术师、国家三级美术师】正确时间是1988年----2010年，国家一级美术师至于国家三级美术师是从中国书画家职称及润格审定委员会由1988年董寿平‘贺敬之、华君武、启功、张仃、古元等原中国美术家协会副主席及老一代书画名家和艺术家及北京市有关领导，在北京成立开设中国书画名家名作编辑委员会、中国书画艺术服务中心确定了。以后我国各院校、中国各省美术家协会画院也开始评。这是【最好的的答案】回复 中国书画家
中国书画名家名作编辑委员会
中国书画名家名作编辑委员会的任务；在关注现代书画艺术流派及领军人物的同时鼓励并护提被社会普遍认可的优秀书画家进入国内外书画艺术品市场。在真假职称难分，优劣作品难难辨。据此中国书画名家名作编辑委员会在中国书法家协会和中国美术家协会关注下，重托香港国际艺术品拍卖信息中心成立由华君武、启功、徐邦达、沈鹏、靳尚谊’为艺术顾问，赵毅敏、郭献瑞、金紫光为中国书画家职称及润格审定委员会主任、总编，参照中华人民共和国人事部、文化部相关文件，面向从事书画创作为主的海内外学者，开展中国书画家职称及润格审定工作，并颁发中国书画家职称及润格证书。委员会常年面向海内外聘请特约委员，凡书画创作、书画教育、书画编辑、书画评论年满三十的海内外人士可应聘。并定了严格的特约委员的条件与资金义务。中国书画名家名作编辑委员会1990年成立后，在中国书画报社等数家新闻媒体的支持下，通过主编与协编书画精品典籍，主办与协办书画展卖活动，为繁荣、发展中国书画艺术品做出了一定的贡献。 中国书画名家名作编辑委员会副主席、国家一级美术师、福建省海西松鹰书画院院长吴孙英
一个好的画匠和一个真正的艺术家的区别
一、画匠的作品多以摹仿前人的粉本，或重复前人或今人的技法，很难看到自己独特的艺术风格。画匠是掌握专业技能机械的工作者。而画家是专门从事绘画创作与研究的绘画艺术工作者，包括油画、中国画、水粉画、水彩画、油彩画、漆画等绘画艺术类的创作者。而画家是艺术灵魂的设计工程师。
二、画家不但能够全面地掌握绘画技术，而且在其艺术表现中有着十分鲜明独特的艺术风格和作品的质量。画匠虽然也掌握了熟练的绘画技法，但是他们的作品多以摹仿前人的粉本，或重复前人或今人的技法，很难看到自己独特的艺术风格和作品的质量。因此，在绘画艺术领域里成为一个一流的画匠很容易，成为一个真正的画家就不那么简单了，若称之为大师仅有独特的艺术风格还不够，同时还要建立起独立的艺术体系与艺术理论，这就需要画家在此基础上，还要具备深厚的文、史、哲等其他学科的知识，才有可能登上大师的台阶。
绘画对一个画匠而言是一门专业技能；绘画对画家而言是一门学问。质量画家建立自己的艺术风格，靠的是自己的艺术才华与对艺术的独到见解。因此要想成为一个名副其实的画家或大师级的画家，离不开人的艺术智慧、广泛的学识，以及对人生、自然的体验与感受。道无先后、达者为尊，老并不是什么资本，少也不是什么短处。令人可敬的是真才实学。
风格不是做出来的，风格体现出的是画者本人的个性与艺术才华，风格不是随心所欲，是建立在文化底蕰与理论基础上的。心到意到笔到神到。人物、山水、花乌靠的是在丰富生活的实践中得来。
中国书画名家名作编辑委员会副主席、 国家一级美术师、 福建省海西松鹰书画院院长吴孙英
职称及润格审定委员会副主席 福建省海西松鹰书画院院长吴孙英

⑹ 有没有<中国书画鉴定委员会>这个组织

我也一幅清朝的 也是他们鉴定的

⑺ 怎样鉴定出手田黄石

田黄鉴定从两方面进行，一是根据外观特征及物理性质，二是根据矿物成分。外观来看，田黄的颜色有黄、红、白、黑。常为褐黄及褐红过渡颜色。油脂光泽；从结构来看，田黄都有“萝卜纹”。“萝卜纹”是田黄最重要鉴定特征。田黄有时可见“红格”或“红筋”是由褐铁矿充填细小裂隙而成；从外壳来看，田黄有时可见一层薄的外部皮壳，表皮颜色与内部的颜色明显不同。外部为褐黄，内部为白色的，叫“金包银”。外部为白色，内部为褐黄的，叫“银包金”；从质地看，田黄的质地细腻。手摸，有滑腻感；从透明度看，田黄的透明度由不透明至半透明，透明度好的，可称“冻状”。从物理性质看，田黄的折射率为1.56，密度为2.5-2.7g/cm3。最有效、最可靠的鉴定方法是使用X光机（大型仪器），运用X光衍射分析法，利用反映它们结构特征不同的图谱以准确鉴别。市面上的假冒田黄常以塑料为材料。仿冒品往往颜色均匀无萝卜纹、红格（红筋），有时可见气泡及流动线构造，而田黄无气泡和流动线构造。对于塑料制品，用小刀或热针一试便知，而用与田黄性质相近玉石的仿冒品，建议还是寻求专业人士帮助。还要从一些细节进行鉴定：手感：田黄石出土后，显得表面光滑洁净，因而它的手感和其他石种就是不同。色泽：田黄石色泽的最大特点是毫无“火气”。无论红田、白田、黑田都带有“黄味”。色调较浓的，行家谓之比较“熟”或比较“老”。多数田黄石的色调表里一致，有些田黄石则外浓内淡，行家称之没有“熟透”。石皮：田黄石大多附有石皮，有黄、白、黑等不同色皮，色皮又有厚、薄、稀之分，偶尔还有双重皮、三重皮。有些田黄石没有石皮，就要从其他方面进行认真观察了。萝卜丝纹：萝卜削去外皮，呈现出许多细细的、编织如网的丝纹，称之萝卜丝纹。肌理隐现萝卜丝纹，是田黄石的基本特征。萝卜丝纹以明显、细腻、均匀为好。红筋：寿山石的筋格有多种颜色，田黄石的筋格是红色的，称之“红筋”。曾见到人工染成的红筋，总有火气，易于识别。前人有“无格不成田”之说。其实是生意话，田黄石无筋无格当然最好。质地：田黄石质地温润、细腻、富有灵性。温润，是前人形容田黄石的专用词语，灵性，主要指透明度与情韵。田黄石大多微透明，肌理萝卜丝纹隐现，细细品赏，饶有情趣。质地粗劣者谓之“硬田”；色泽纯洁，透明度强者谓之“通灵”，当属“田黄冻”，十分稀罕。有少数透明度高的田黄冻石，没有萝卜丝纹，但其质地十分温润，绝非其他石种可比。如果完全不透明，也看不见萝卜丝纹，就不是田黄石了。总之，鉴赏田黄石，主要从质、色、材三方面来衡量。前人总结田黄石的质地具有“六德”，即：细、结、润、腻、温、凝。六德具备者，是田黄石的上品。田黄石的色泽以黄金黄为贵，橘皮红为罕，色泽纯洁者为佳。田黄石按石皮的不同分类：有黄金皮、银裹金、金裹银、乌鸦皮、蛤蟆皮田黄石等。在田黄石的产区，从黄土地里觅得的田黄石挂黄皮，白沙层中挖掘的田黄石多生白皮，而从黑泥田里挖出的田黄石就多披“乌鸦皮”。有些田黄石在黄土地里生成黄皮后又滚到黑泥中，再生成了黑皮，形成了双层或三层皮。田黄石石皮的生成和色泽，与周围环境和条件有着密切的关系。田黄石由于质地不同还分为：田黄石、田黄冻石与硬田石。仿黄金皮田黄石：采用人工染色，形成的内质地红色，外表皮黄色的仿田黄石。仿银裹金田黄石：采用人工染色，形成的内质地淡黄色、黄色及红色泽，外表皮呈白色的仿田黄石。仿乌鸦皮田黄石：采用人工染色，形成的内质地淡黄色、黄色及红色泽，外表皮呈黑色的仿田黄石。注意！表皮没有蓝色的寿山田黄石及寿山石！与田黄石容易混淆的石种 1、掘性高山石、掘性都成坑石、旧洞善伯洞石。掘性高山和掘性都成坑石都有萝卜丝纹，但掘性高山石质较松，掘性都成坑石质微坚，都不如田黄之温润。旧洞善伯的黄色结晶体与田黄冻石比美，但没有石皮与萝卜丝纹，而且肌理时有细小的金属砂点，俗称“金砂地”，有时还有“花生糕”浑点，与田黄石的特征相去甚远。 2、寿山连江黄石：连江黄产于寿山金山顶山的东北坡，石多呈藤黄色或土黄色，偶有石皮，质地较粗，石性稍硬且多裂纹。清朝时，就有商贾以其假冒田黄石贩售，至今不绝。只要以连江黄石所缺少的田黄石三大特征：石皮、萝卜丝纹、红筋就能予以辨认。荔枝洞高山石：黄色荔枝洞石也偶有色皮，但过于通灵、温润欠逊，萝卜丝纹较粗。3、浙江昌化独石：今年浙江省昌化县出产了一种黄色的独石，有人也称“田黄石”或“浙江田”。由于这些独石出产于含沙质地的小山坡之中，没有经受溪水的洗刷、滚动，多有棱角。而且石色表里不一，稍加雕刻，就显露出白色或浅黄紫色。再者，质里一般没有萝卜丝纹。从而就能与寿山田黄石予以区辨别。掘性坑头石：掘性坑头石有萝卜丝纹，类似田黄石，俗称“坑头田”，但肌理有白浑点，萝卜丝纹乱，不呈卵形，格纹较多，与田黄石不同。4、寿山鹿目格石：产于都成坑山临溪的坡地中，有黄色或白色石皮，俗称“鹿目田”，但石质都不通灵，无萝卜丝纹，并往往有红色泽透出。

⑻ 国家一级美术师目前全国共有多少人

根据1987-2015年最新《中华人民共和国国家一级美术师数据库》名单 ，国家一级美术师目前全国共有140人，他们分别是：

北京市

曲毓琦（书法）、韩美林（国画）、沈鹏（书法）、孙长杰（国画）、杨晓阳（国画）

湖北省

丁竹君（国画）、周韶华（国画）、冷军（国画）、 蒋昌忠（国画）、杨坤炳（书法）

河南省

张清渠（国画）、赵家贵（国画）、张海（书法）、李自强（国画）、杨百亮（国画）

安徽省

陈玉先（国画）、柏龙华（水彩）、王涛（国画）、程宏月（国画）、朱宝善（国画）

湖南省

刘云（油画）、雷双（油画）、刘大明（书法）、王政（书法）、莫克展（国画）

河北省

康连顺（油画）、李秀锋（国画）、张济海（书法）、赵振川（国画）、胡晔明（书法）

吉林省

王云鹏（油画）、孙维国（国画）、孙云天（国画）、路燕斌（国画）、朱嘉凡（油画）

陕西省

崔振宽（国画）、郭全忠（国画）、江文湛（国画）、张文祥（国画）、王天任（雕塑)

四川省

郭汝愚（国画）、汪天寿（国画）、杨晓亮（国画）、钱坤（油画）、罗中建（书法）

山东省

孔维克（国画）、吕建德（书法）、岳本贵（国画）、赵文成（国画）、刘国明（书法）

贵州省

鲁风（国画）、杨凡（书法）、王系松（国画）、陈国梁（工美）、沈宁波（国画）

内蒙古自治区

孙海晨（国画）、范建春（国画）、康文磊（书法）、靳文艺（国画）、杨凌春（书法）

山西省

李元茂（书法）、陈巨锁（书法）、赵贵明（国画）、胡晓明（国画）、亢银中（书法）

江苏省

喻继高（国画）、言恭达（书法）、陈太明（国画）、孙晓云（书法）、蒋义海（国画）

宁夏自治区

刘正谦（书法）、胡正（国画）、赵忠字（国画）、王枰（国画）、吴善璋（书法）

海南省

陈茂叶（国画）、朱东晓（国画）、吴东民（书法）、游小林（书法）、陈银平（国画）

江西省

黄若澄（工美）、俞新民（国画）、冯林（工美）、张元华（书法）、贺梓金（书画）

天津市

高振远（国画）、张兆年（油画）、高晓笛（国画）、史玉（工笔）、戴玉萍（工笔）

浙江省

姜宝林（国画）、张洪庆（书法）、戴宏海（国画）、徐竹初（雕刻）、曹明华（国画）

广东省

庞国华（彩绘）、唐大禧（雕塑）、陈永锵（国画）、徐子屏（书法）、周信雄（油画）

福建省

曾贤谋（国画）、陈立德（漆画）、陈奋武（书法）、卓成化（工美）、邓根法（油画）

辽宁省

白国文（国画）、萧玉田（国画）、曹广福（国画）、崔瑛（书画）、史永志（国画）

甘肃省

刘鸢（国画）、伯凤麟（国画）、周振东（国画）、王洁（书法）、牟水元（工美）

广西省

续晋荣（国画）、张超文（水彩）、赵荣昌（国画）、覃绍殷（国画）、谢中平（国画）

云南省

傅小冰（书法）、李文献（书法）、向进兴（国画）、杨照昌（国画）、黄河（国画）

青海省

杨明（国画）、赵君元（书法）、钟万明（书法）、徐喜荣（国画）、王太平（书法）

黑龙江省

姜作杰（国画）、王革滨（油画）、王誉添（书法）、高君（国画）、范喜伦（国画）

上海市

蔡超（国画）、丁观加（国画）、张森（书法）、罗昌（国画）、李建（国画）

⑼ 李元茂的社会评说

真诚治学 笃实为先
中央电视台《鉴宝》栏目中，一位专家鉴定团成员对王雪涛花鸟图、王石丈山水图册及黄均读书图等作品予以鉴定评估，其专业水准令人折服。这位专家即是海南省博物馆名誉馆长、西泠印社社员、中国书协鉴定评估委员会委员、海南书协副主席李元茂。
李元茂1944年生于山西太原，自幼受到家庭的旧学教育与精神熏陶。他的姐姐曾任邓颖超的秘书，大哥曾与郑林、王若飞一同干革命，后牺牲。他的三叔祖父民国时期曾为孔祥熙书画、古物鉴别专职人员，解放后应邀携年少的李元茂奔走于京津、沪等地，为社会抢救濒临灭绝的古代书画。10岁时，李元茂便拜宁绍武先生为师，三个月时间将《说文解字》中九千余篆字通录一遍；后又经老师介绍拜高寿田、郭伯英为师，习书画篆刻、书画鉴定、经史及校雠目录学16年。
1973年，李元茂被调入山西美术工作室，又从古文字学家张颔攻文字考据学。数十年来，他在艺术创作、古书画鉴定与修复、仿制研究等领域都取得了突出的成就。这位有着真知灼见的文博专家，已经目鉴文物逾百万，为文物部门、海关、公检等机构鉴定流散文物、馆藏文物及拍卖会艺术品标的做权威鉴定，积累了丰富经验。他在1993年曾获得国家文物局、中国文物学会、中国文物修复委员会联合颁发的“三十年修复文物工作者”证书（当时全国书画修复专家中获此荣者仅三人）。同年，李元茂当选中国文物修复委员会理事。在半个多世纪的书画鉴定与修复仿制工作中，李元茂掌握了精湛的技艺，研究出一套能将名画复制的难辨真伪的特殊技艺，其成果得到国家的认可与社会的公认。其间，他发表过《从鉴定学角度看篆印》、《民间所见宋徽宗字款“御鹰图”的鉴定》、《定武本兰亭校刻》、《宋张择端〈清明上河图卷〉明摹本》等近百遍论文，出版专著有《名石治印》、《古书画仿制研究》（海南出版社）等。他指出，好的摹本在真迹消失后能担负起真迹的历史使命，如《兰亭序》冯承素本、顾恺之《洛神赋图》、《列女图》卷唐摹本；且各代仿制本能起到验证真迹的作用，证实当时书画的时代格调和社会风貌。李元茂指出，如果能进一步将仿制书画在鉴定领域和利用方向上建立一学科加以研究，使之发挥应有的作用，其意义不可估量。目前，李元茂不仅奔忙于大江南北，参与相关的鉴定事务，而且还在《鉴宝》大讲堂、清华大学美术学院、中国国家画院等高等学府讲学，并一如既往地深入探索自己倾心血的学术课题，正着手编著《李元茂鉴定论集》、《古书画鉴定大系》以及《简化字源》、《流向海南的书画鉴定》等。除此之外，李元茂的书画篆刻艺术在同辈同行中亦堪屈指可数。他的创作始终本着以古文字为依据的学术、艺术相合的原则进行，所有篆字字形、字音、字义均烂熟于心，并运用自如。他于书学上的贡献在于能用“心理合一”的理论解释书学及篆法，创立“心体草篆”，在表现手法上体现出“心与理合、理与心一”之心境，故能一字至千万字同样淋漓潇洒、浑然和谐。他主攻篆书，借鉴吴昌硕、徐三庚笔意乃至钟鼎、石鼓、秦诏版古趣，采取长锋羊毫，以焦墨沉着走笔，意在笔先、心手双畅，中和法度的严谨与性灵的张扬，兼入篆刻的金石气与庙堂气于笔底纸上，润与枯、则与柔、方与圆、黑与白、甜与辣等感性元素巧妙地对比着、映照着，呈现出跌宕壮伟的姿态，予人以亢奋的力量、激昂的情怀。常言道，好字是可以站起来的。看了李元茂的作品，更坚信此言不虚。他尤擅写尺方草篆，尽管尺幅不大，但张挂起来欣赏，依然气势逼人，既凝重又充满生机。从某种意义和角度而言，李元茂已经将篆书推向一个新的书写境界。 审美过程也是一个主客休统一协调的过程。审美主体在审美对象中发掘的美，不仅取决于客体所具备的客观属性，还取决于它能唤起审美主体怎样的经验感受。因而，一个艺术家的审美与创作就与他本身的思想倾向、生活经历、文化素养和性格气质息息相通。傅山提出“作字先做人，人奇字自古”、“书为心画”、“四宁四毋”等书论，李元茂为人为艺可谓与傅山的观点不谋而合。他调任海南省博物馆17年来，潜心做学问，不事空物，即使出书、获奖后依然低调虚怀。作为一名正直的鉴定专家，他从不愿昧着良心说假话。在篆刻艺术上，李元茂曾摹古印三千，上寻秦汉。他的书法篆刻作品曾入选全国三届篆刻展，第五六届全国展以及全国首届书法“兰亭奖”大展等。“面壁”乃李元茂用之多年的常用印，由此不难感知他甘于寂寞、微观探道的治学精神和可贵品质。在如今喧嚣浮躁的艺术圈，像李元茂这样特立独行、德才兼备的鉴定家和书印家，已然极为难得。我们预祝他给我们带来更多的惊喜与感动的同时，也祝愿他的生命与艺术之树根深叶茂、历久弥青！（江海滨）