指弹创造

① 指弹是什么

简单说就是用手指谈吉他……

指弹 finger-style

大部分人认为就是主旋律+伴奏一起弹出来，很版像古典吉他权的独奏演奏，不带唱歌，右手还有很多技巧，拍线打板等.....说得好！

也有人说指弹就是独奏（用手指演奏的），有很多种风格。

还有一部分人说，指弹风格也是可以带唱的,但一般都是唱最多只占2,3层,你可以在电驴上找找法国指弹吉他大师Pierre Bensusan的东西。

其实要给指弹吉他下个定义的话那实在太难了,但可以保证的说,指弹不等于单纯的用手指弹吉他!

可以去这个地方http://www.fingerstylechina.com/
看看

中国指弹吉他论坛

② 民谣歌手是不是指弹吉他的创造音乐的！那钢琴算不算

一般民谣歌手都是从学习吉他开始走上民谣创作的路的，因为吉他更适合民谣的特质。你见过哪个民谣歌手弹着钢琴唱歌的呢。。。

③ 右手缺少大拇指可以学习指弹吗

肯定是可以学习的，指弹相对古典算新的东西，标准还不明显，可以创造一些自己新的想法，加油！

④ 指弹吉他会对学习者有什么样的影响

左手4个指头的茧巴老厚了，做梦都是和弦怎么按。

⑤ 有谁知道指弹天才Eddie van der Meer是谁吗

Eddie Van Der Meer来自荷兰 皮尔默伦德（Purmerend），是一名原声吉他手。

Eddie于1997年4月出生，10岁开始弹吉他。

有一次，他观看了加雷斯·皮尔逊（Gareth Pearson）的音乐会之后，他发现指弹吉他的魅力，并且买了一把便宜的木吉他。 几个月后，他着重玩指弹吉他，后来他换了一把Maton。Tommy Emmanuel的曲目是他练习最多的。

十四岁时，在Youtube上上传了他的第一个视频。

在15岁的时候，他已经和许多伟大的艺术家，如汤米·伊曼纽尔，亚当·拉菲尔特，迈克尔·修道士等一起在舞台上演出。

如今，埃迪专注于吉他原创，活跃于Youtube上，收获了众多的观众。

Eddie梦想有一天自己的音乐能够传播到世界各地，如今，他的梦想正在一步步实现。

(5)指弹创造扩展阅读：

Eddie弹奏过得曲子：

1. Sincerely（《紫罗兰永恒花园》片头曲）

2. Believer (Kaskade RemiCtSx)

3. 平行线 (Collaboration MV)

4. no tears left to cry

5. 旅立ちの序曲

6. Shape of You

7. Lemon （电视剧《非自然死亡》主题曲）

8. 打上花火(升空的焰火，从下面看还是从侧面看?》主题曲）

9. New Divide

10. Unravel(东京食尸鬼,电吉他版)

11. Clanna

12. Despacito

13. The Chainsmokers - Young

……

Eddie van der Meer官网

⑥ 吉他民谣和指弹的区别

1、吉他民谣和指弹的区别：

歌谱的不同：

吉他民谣：古典吉他看五线谱。

指弹吉他：指弹吉他看六线谱。

2、吉他的材料：

吉他民谣：古典吉他为尼龙弦或纤维弦。

指弹吉他：指弹吉他为钢弦。

吉他民谣：

(6)指弹创造扩展阅读：

指弹基本功练习

1、爬格子

爬格子是指弹吉他手传统的练习手指灵活性的好途径，枯燥的练习对于初学者而言是个难以逾越的门槛。但想要手指在吉他上流利干净的演奏，就必须坚持爬格子。爬格子可以打开手指，增加手指的跨度并提高各个手指间的独立性；熟悉指板音的位置。

2、节拍练习

节拍练习是一个人弹好吉他的最基本最基本的功夫，如果自己打不好，可用节拍器，所以，在初学吉他练习时，一定要跟着拍子走，先用节拍器，后用脚，然后用心，做到心中有拍子，手上跟得上。

3、节奏练习

节奏是在节拍的基础上进行的练习，也是吉他弹唱和指弹的基本功，节奏就是强弱的把握，节拍练好后，就要学会节奏练习，重拍强拍弹的声音大一些，弱拍弹的轻一些，声音小一些，有起有伏。可以先从扫弦来练节奏，把节拍的练习融进来，进行节奏型的练习，然后过渡到单音的练习。

⑦ 什么叫指弹

由于指弹在中国起步比较晚，所以如果你只是一个单纯的音乐爱好者，你可能从来没有听说过这种风格。
指弹的英文名叫FingerStyle，关于它的起源，我这里并没有明确的信息，就好像我们很难去定义是谁“发明”了摇滚一样。总之这种风格慢慢的就独立出来了，能够识别了，而且现在已经有广泛的受众了。
其实顾名思义，指弹强调的是吉他演奏中手指的作用。
吉他不是都用手指么？Hm...我们来聊点历史吧。
大多数人都是知道吉他基本分为木吉他和电吉他两种的。其实电吉他的出现对于吉他在现代音乐中的地位有很大影响。在电吉他出现之前，吉他手的地位并不高，那时候摇滚等等现在风格还没有完全成型，一把吉他的作为很有限。吉他的音域不如钢琴宽，而且吉他最大的问题在于声音不够大。吉他作为一种伴奏乐器，往往只是一个配角的角色，扛不起大梁。想一想古典乐队的样子，主要的搬走乃是来自弦乐队和管乐队的齐奏，而一把吉他的作用很有限，在没有扩音器的时代里，几乎就听不到吉他的声音。那个时候吉他的主要作用是作为室内乐的演奏乐器，就是四五个人组成的小乐团，在室内为很少的一群人演奏。你可以从下面这首歌里面感受一下当年吉他伴奏的样子，不自信听你都不会意识到还有一把吉他。
C Major Lackriverinc.com / Mot后来在美国的音乐家常常以个人的形式出现，难道每次我们出去演出都要带一个乐团？这时候吉他的易携带性被显示出来，电器时代来了，吉他手再也没法忍受吉他声音小这个问题了，于是电吉他应运而生。木吉他的声音主要是靠音箱的共鸣来完成的，而电吉他由于接电可以扩音，所以对于基音（就是你本身拨弦产生的音）的大小要求不是那么大，这也就是为什么你看到电吉他都比较薄，而木吉他比较厚。后来随着科学技术的发展，电吉他又遇到了好搭档效果器，再后来是音乐制作软件和混曲工具等等，电吉他演奏出来的声音的日趋多样化，可以取代钢琴和小提琴的地位独挑大梁了，摇滚乐也兴起了，这时候木吉他的地位就被大大的削弱了。
除此之外，拨片被发明出来了，就是这面这种东西
一个典型的拨片拨片的弹奏方式是上下拨弹，相比于传统的用手指拨奏的方式来说，拨片可以演奏更快的音乐，而且声音也更大，现在的吉他手在使用扫弦伴奏的时候一般都会选择拨片，这同时是因为拨片比手指的肉硬，在接触弦的时候动能减少的少，所以扫出来的声音较为清脆。
再加上现代音乐的编曲较为简单，变化少，对于吉他伴奏者来说，通过手指拨弦来完成的演奏技术所占的比重越来越少。
综合这三个原因，木吉他的地步相较于电吉他来说处于劣势，尤其是一些古典吉他的演奏技术，比如轮指，渐渐地被人淡忘。大部分的吉他演奏家都是电吉他演奏家，木吉他成为了平常的练习琴，而电吉他成为了演出琴。
可是到了上世纪七十年代左右，随着一大批美国民谣吉他手的出现，他们大多数单独完成演出，不借助爵士鼓和贝斯的帮助，为了使自己的吉他演奏多样化，他们开始使用或者发明一些新的演奏方法，比如你可以听听下面这首很经典的歌
Diamond & Rust这首歌完成于70年代，但是你已经可以隐约听出它跟一般伴奏的一点区别，由于Joan Baez在编曲的时候刻意的把低音区和高音区的伴奏错开，并且使用指套（一种戴在大拇指上类似拨片的东西）来加强低音的音量，使得曲子的木吉他伴奏听上去好像有两把吉他（准确的说是吉他扫弦搬走，贝斯低音控制乐曲音程走向的感觉），而其实木吉他的演奏是通过一把吉他完成的。这几乎是现代指弹演奏的一个共性，吉他演奏者希望通过一把吉他的演奏来达到听觉上似乎有数把吉他或者数种乐器同时演奏的效果。
同时，针对木吉他的扩音器也出现了。另外，很多听众希望能够听到更自然的声音，而不是只有效果器和后期处理的混响，木吉他演奏重获新生，并且针对现代听众的木吉他演奏技术慢慢地就衍生出来。而指弹也就应运而生了。
我们来说说有扩音器的支持下，木吉他相比于电吉他的优势你就很容易能够理解指弹的诞生。
木吉他有一个木质的音箱，创造性的来看，这也就意味着木吉他比电吉他多了一个鼓。所以说在技巧的配合下，一个指弹演奏者完全可以演奏出有爵士鼓伴奏的吉他演奏的效果，通过拍击琴身的不同地方，可以拍打出不同音高的鼓声。看看下面这个链接，这是到现在为止我们放出来的第一个真正意义的指弹视频,看完之后你也许会惊讶，原来吉他还可以这样玩！然后我们接着谈。
Drifting-Andy Mckee不过我还建议你去听听CD的音效，你更能体会这种演奏方式营造出来的音乐的饱和感和多样化
Drifting-CD好了。你看到了，一开始这位指弹大师，拍击了很多次吉他的侧板，其实演奏的时候他的右手指甲还有在吉他尾部的侧板处敲击过。
还有就是与一般左手按弦右手拨弦的标准演奏方式不同，他还把左手翻过来在吉他的低音弦上使用击弦，右手也有很多点弦的动作。这些本来是电吉他的演奏方式，如果在木吉他上使用，本来声音会很小，但是如果有扩音器的话，或者吉他特别好的话（指弹大师用的基本都是定制琴），要想发出大的声音也是可能的。
再给两个例子来给大家看看这种把左手翻上来的演奏方式，请戳下面两个链接：
Canon in D-Trace BundyCannon-CD-Trace BundyPlaying With Pink Noise-Kaki King如上，指弹里面一种主要的演奏方式就是使用两只手来产生声音，首先这使得不同音符之间的间隙更小，好像有不止一把吉他演奏；另外，左手使用打弦来创造贝斯音，右手就彻底解放出来，可以完成诸如打弦，点弦，勾弦，扫弦，打鼓等等伴奏方式，使得吉他的声音饱满而且多元化，听觉上就显得缤纷美满。
当然了，指弹也不一定就全部是靠技术完成的，指弹的目标其实很明确，就是继往开来，在发掘过去的古典吉他演奏技术在新的时代背景下的应用的同时，不停地发展新的演奏技术，发挥木吉他声音纯粹自然的特点，使得吉他能在更广泛的背景下被应用。
指弹吉他手非常喜欢应用的一个技术就是自然泛音，所谓泛音技术就是通过精确的手指控制使得吉他弦达到共鸣从而发出吉他本身音域意外的音。对于电吉他来说，有一种技术叫人工泛音，那个技术的要点是通过推弦的方法使得吉他弦的紧绷程度上升从而能够弹奏更高的音，而这种方法在木吉他上不现实，因为木吉他弦推弦所需要的力量大得多，如果要达到能够发出泛音的地步，那不知道需要多大的力量。而木吉他可以通过弹奏的瞬间将手指迅速离开琴弦而达到发出泛音的效果，技术更难，但是发出来的泛音更好听，比如说你可以听听下面这首loving you的指弹版，其中原曲里那几个海豚音就是靠木吉他的泛音来完成的，还有很多那些清脆带颤动而且又很高的声音，都是泛音。
Lovin' You--押尾光太郎至此就发现指弹技术配合木吉他的自然声音，可以表达出更细腻的情感，听上去更好听。
还请欣赏下面这首指弹曲，运用的基本是滑弦和敲击弦这样的技术，但是配合上木吉他的音箱和一点点木吉他延时的效果器，营造出的空山远景的感觉。
奇跡の山--岸部真明至此我相信大家已经对指弹有了一个大致的了解，今天由于时间关系就先写到这里，后面有时间的时候会再写一篇指弹大师的介绍。在指弹的世界里，每一个大师的风格都是大有不同的，他们的技术和编曲方法等等都不一样，所以说指弹这种风格其实指的是一批对木吉他技术进行现代再创造的大师共同形成的风格。
最后，再给大家献上一首我个人很喜欢的指弹演奏曲——————黄昏：黄昏现场版——押尾光太郎我们之后再聊~

⑧ 指弹 左手编排指法问题

吉它是比较随性的乐器，因为手型，习惯，吉它琴颈等方面的不同，所以怎么舒服怎么弹，，也因为吉它的随性，所以人们才创造出弹吉它的那么多花样，，记住一句话，熟能生巧，巧能生妙。。。

⑨ 吉他除了指弹``还有哪些弹奏方法```有速弹么`

右手有指弹,拨片,点弦等
左手正常的按弦就不用说了吧,此外还有锤弦,勾弦等.锤勾弦很多情况下是组合用的.
一般情况拨片的速度是比较快的.一般都4/4拍16分音可以拨到180以上的速度.
其它的就是一些技巧性的,比如双手点弦,扫拨等,速度很快,不过同时也比较难,需要大量练习.
老乔的always with me 那段点弦当年我可是猛练了两个周末. - -!

⑩ 吉他指弹 从入门开始求一个系统的练习方案

指弹这东西真是，目前还不成体系，没有一本像样的教材，也没有考级体系之类的

不过指弹fingerstyle，用的是民谣的琴，但是在演奏技法上，其实和古典吉他更多相近一些，所以，在基本的训练上可以借鉴古典吉他。

教材建议使用卡尔卡西古典吉他教程，从头教你弹吉他，乐理和技法并重，当然，像轮指什么的指弹中不多见的技法可以选择性略过，当然，如果有志，你也可以学一下，将来自己写曲子可以应用进指弹里面（话说趁现在指弹还不成体系，不抓紧像押尾桑一样创造个AM技法之类的出来，以后就没得插手了。。。）

卡尔卡西里面的小曲子练得差不多了，可以找找简单的指弹曲子练了。
天空之城，超级玛丽，wind song，canon in C等等
练好了要是实在找不着别的指弹曲子简单的，就回去练卡尔卡西二十五首练习曲。

然后学习其他技法，扫弦，切音，点弦，人工泛音，甚至AM，nail attack等等，这时候就可以练点碉堡了的曲子了像碟中谍， wings you are the hero 云云。

具体曲子如果找不到，可以等你学习上了一个台阶之后再问。

推荐一个吉他中国网站，有个指弹区，可以去看看