1. 奇妙糖果屋 全文 梦三生
楔子锦绣糖果屋
"砰--啪!"
眩目的礼花在夜空中绽放,今夜的A市光彩夺目。
"A市优游城商业街正式启用!优游城位于A市建设路以东,北靠聚香南路,南临幸福街,位于A市最为繁华的地带,人流物流密集,地理条件得天独厚,2300米临街海派商业长廊、300000平米总体量的立体创新模式,是一个集购物、休闲、餐饮、娱乐、旅游、商务等多功能于一体的大型SHOPPINGMALL!未来的A市,将有一个响亮的名字--优游城!"
大厦立体电视上播放着主持人声情并茂的解说,今夜的A市,是一个不夜城。
沿着这一片崭新的商业区往南,在幸福街的尽头,有一间糖果屋。那是一栋洛可可风格的花园式建筑,据说房子的主人以"文化保护人"的身份到政府部门喝了一杯咖啡后,这栋古老的建筑便在拆迁风暴中被保留了下来。
没有人知道这栋建筑究竟有多么悠久的历史。
这里,便是锦绣糖果屋。
"当当……"午夜十二点的钟声敲响。
东方晓抱着笔记本电脑,笑眯眯地坐在沙发上,盯着门口看。
"你已经快把大门盯出一个洞来了。"一个讥诮的声音懒懒地响起。
东方晓斜目看向那个半躺在沙发上的妖冶男子,敲了敲笔记本电脑,嘿嘿笑道:"离啊,二十三天以后通往庞贝古城的时空之门就可以打开了哦……"
闻言,离懊恼地揉了揉脑袋,揉乱了一头漂亮的酒红色长发。
"求我啊~~"东方晓邪恶地笑,"你求我啊,求我通过时空之门去帮你改变你们家亲亲小摩文的命运,你就不用这么可怜地做孤魂野鬼了哦……"
"东方晓,你怎么会变得这么恶劣呢?"离弯了弯唇,起身走到东方晓的身边,抬手勾起她的下巴,感慨道,"以前你是多么的可爱啊……"
"以前?"眨了眨眼睛,东方晓笑得没心没肺,"以前是以前,现在是现在,人总要向前看是不是?"
"你是人吗?"离嗤之以鼻。
"我不是,"东方晓严肃地摇头,"我是游离在人类社会边缘的伟大存在,应被万众所景仰。"
嘴角抽搐了一下,离决定不去搭理她,这个女孩自从三年前在末世审判之日觉醒之后,就变得一点都不可爱了,甚至……呃,有那么点可怕……
"晓晓,开饭了~"系着粉红色蕾丝围兜的洛特笑眯眯地从柜台后面走出来。他有着混血儿一般极其俊美深邃的五官,一双外形漂亮的桃花眼内,眼珠像午后睛空一般湛蓝,一头半长的黑发简单地用缎带束到脑后,整体看去,是一个温和且具有亲和力的、介于少年与青年之间的美形。
此时,他的桃花眼笑得眯眯的,以小鸟依人的姿态依偎到东方晓身旁的沙发里,将手中端着的一只精致高脚水晶杯递到东方晓的嘴边。
只是……那样高大的身躯呈小鸟依人状,这副场景实在是让人……
离一脸想要呕吐的表情,慌忙将目光游移开去。
东方晓笑着扭头就着洛特的手喝了一口杯中鲜红的液体,眼睛还是没有离开手中的笔记本电脑。
"晓晓,你在等谁?"洛特好奇地问。
"客人。"
"又有客人要来?"洛特立刻精神了起来,"谁谁?是男是女?"
"女客人。"东方晓看了一眼洛特,笑道。
"真的吗?"洛特更精神了,"漂亮吗?"
"嗯……"东方晓轻轻敲击了一下键盘,"我看一下她的资料啊,资料上说,是个绝色。"
"绝色?!"洛特雀跃不已,立刻从沙发上跳了起来,一阵清凉小风吹过,厅里已不见了他的身影。待到他再度出现时,已经变身成一个完美的绅士--半长的黑发梳得整整齐齐,一身中世纪的宴会礼服穿在他身上异常的养眼。
离瘫软在沙发内,无力地抚了抚额头。
东方晓完全没有被洛特的变身影响,甚至连目光都没给他一个,依然聚精会神地盯着大门,等着她的客人。
"叮当……"门口的风铃忽然清脆地响了起来。
东方晓眼睛一亮,咧开嘴笑了起来:"来了来了!嘿嘿嘿……"
这女孩发出这种笑声时准没好事!离抖了抖,决定离东方晓远一点。
随着风铃轻脆的声音,门轻缓地打开,可奇怪的是,门口连个人影都没有。
"哪里哪里,绝色美女在哪里?"洛特既兴奋又疑惑地看着大门的方向,奇怪了,明明一个人都没有啊。
"请坐。"东方晓则笑眯眯地指了指沙发自说自话。她的右手食指上戴着一枚玉质的指环,十分简洁的样式,只隐隐在指环外侧可看出一个"W"形状的刻痕。
看了半天,再三确认并没有人进来后,洛特哀怨地看向东方晓:"晓晓,你骗我……"这是赤裸裸的欺骗啊,浪费他的感情,浪费他的美貌。
"我没有骗你,你自己看啊,事实摆在那里。"东方晓冲某个方向抬了抬下巴。
洛特看过去,发现眼前明明没有人,但沙发已经凹陷下去,一副有人坐在那里的样子。
洛特的脸瞬间惨绿,他颤抖着后退一步,抖着声音道:"她她她……"
"她是绝色,一只绝色的女鬼。"东方晓十分认真以及严肃地道。
"啊啊啊,鬼啊……"
锦绣糖果屋里响起了洛特惨绝人寰的尖叫。
"鬼叫什么,你自己不也是吗?"东方晓嘴角抽搐。
"胡说!你怎么可以把我和这种东西相提并论!"洛特愤怒地指控,"我是血族!我是游走于暗夜的绅士!我优雅高贵,我有强大的力量不老的容颜……"
忍无可忍的东方晓抄起一旁的烟灰缸砸向洛特的脑袋,他姿势妙曼地轻转身体,看着烟灰缸在自己身后的墙上粉身碎骨。
"晓晓……"他将目光从烟灰缸的残骸移到东方晓的身上,幽幽地道,"万一我被毁容了你要负责的……"
东方晓选择彻底无视洛特的存在,转而一脸和蔼可亲地看向沙发上的那团空气:"你好,欢迎光临锦绣糖果屋。"
诡异的气氛让洛特抖了抖,乖乖地闭嘴躲到东方晓身后。他,真的很怕这种看不见的存在……
东方晓将电脑中的资料调出,笑眯眯地看向那团空气:"你就是聂小倩吗?"
"嗯。"
空灵的声音响起,洛特狠狠地抖了一下,瞬息间已移到了离的身旁,紧紧地搂住了他的手臂。
离不耐烦地"啧"了声,用力想把手臂从洛特那里夺回来,却被洛特水光粼粼的眼睛煞到全身无力,无可奈何地翻了个白眼,不情不愿地贡献出自己的手臂给胆小鬼壮胆。
"签个名吧。"另一边的东方晓却一副Fans遇到偶像的模样,恭敬地递上一个笔记本,一支黑色墨水笔。
"呃?"声音明显地表现出诧异的心情。
"我仰慕你很久了,你是一只很有名的鬼哦,我知道你喜欢的人叫宁采臣!你们的故事感动了N多人,我也是其中一个!"东方晓一脸喜滋滋地道。
仰慕?东方晓也有仰慕的人?洛特和离一脸黑线。
这两个没看过《聊斋》的家伙自然不知道,聂小倩和宁采臣的爱情故事,经由小说、电影、电视的广泛传播,在华语圈早已是家喻户晓。
一滴透明的泪水从空气中落下,打在笔记本上,东方晓忙递上纸巾。
纸巾慢慢飞起来,不一会儿便湿透了。
"呃,别哭别哭。"东方晓又递上一张纸巾,指了指墙角的老式钟,"等到时针指向‘一‘的时候,时空之门就会开启,我会帮助你。"
"当……"临晨一点的钟声敲响的同时,东方晓凭空消失。
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2. 我有一个家庭小发明,现在是有自己做的草图,但是具体的想法都有,实
【论点26】 敬业精神是走向成功的阶梯.【相关论据】1、乔丹的职业态度:作为一名职业篮球选手,乔丹的敬业态度的确是无与伦比的.为了比赛的胜利,他可以放弃娱乐和休息,拼命苦练.艰苦的技巧和体能训练是乔丹获得成功的根本保证.乔丹在他的自述中提到了成功的“秘诀”:“为什么当我需要在赛场上最大程度地发挥潜能时,我能够做到呢?因为我以前曾经做过,它是我准备工作的一部分.我到达过那种水平,我知道它在什么地方——如何获得用以对付比赛的突出情况.”2、于敏视科学为生命:中国著名核物理学家于敏,是中国氢弹的设计者之一.他热爱科学,具有强烈的追求精神和严肃的科学态度.人们评价他说:“科学几乎就是他生命的全部.”他有一股韧劲和钻劲,工作不分昼夜,常常半夜触发灵感,便起床伏案工作.氢弹的理论设计至关重大,数据非常复杂,即使借助计算机运算,也是一项庞大的工程.为了保证计算数据的绝对准确,他常常整夜呆在机.对一些关键数据,他都亲自一一检验复核.有一次,核试验即将开始,于敏忽然发现原设计中有个理论因素可能有问题,便要求暂停试验.他整整忙了一天一夜,终于把问题搞清楚,排除了疑点,保证了试验的成功.为了攻克氢弹的理论尖端问题,他废寝忘食,夜以继日地奋战,终于成功.3、费孝通的事业心:费孝通是我国著名的社会学家,现任中国社会科学院社会学研究所所长.费老的革命事业心是十分令人佩服的.年,费孝通刚从清华研究院毕业,就同新婚的妻子一道去广西瑶山进行社会调查.当地交通不发达,行路艰难.一天傍晚他和妻子在深山迷了路,费孝通跌入瑶民捕捉老虎的陷阱里,身受重伤,他妻子则在寻求援助时失足落水淹死.在晴天霹雳般的打击下,费孝通没有灰心丧气,伤愈后继续进行社会调查.年,费孝通调查了江苏省吴江县开弦弓村的经济情况.后来他到伦敦经济学院求学,以这个调查材料为基础,写成著名论文《江村经济》,年出版,在英国受到重视.今年,费老又到开弦弓村作调查,在英国皇家人类学会年赫胥黎纪念演讲会上作了《三访江村》的讲演,并荣获英国皇家人类学会授予的赫胥黎纪念奖章.如今,费老已年过古稀,还呕心沥血进行社会学的研究,并且希望在有生之年再到大瑶山去做一次社会调查,写出一本经得起时间考验的书来.4、“字字看来都是血”:曹雪芹晚年贫病交困,在西村时,“蓬牖茅椽,绳床瓦灶”,“举家食粥酒常赊”.在这样的困境中,他仍然勤奋写作《红楼梦》,披阅10载,增删5次,真是“字字看来皆是血,十年辛苦不寻常”.《红楼梦》问世已余年,成为我国古典文学的光辉巨著,也是世界文化艺术的瑰宝.5、盖茨的敬业精神:盖茨也许不是哈佛大学数学成绩最好的学生,但他在计算机方面的才能却无人可以匹敌.他的导师不仅为他的聪明才智感到惊奇,更为他那旺盛而充沛的精力而赞叹.他说道:“有些学生在一开始时便展现出在计算机行业中的远大前程,毫无疑问,盖茨会取得成功的.”在阿尔布开克创业时期,除了谈生意、出差,盖茨就是在里通宵达旦地工作.有时,秘书会发现他竟然在办公室的地板上鼾声大作.不过为了能休息一下,盖茨和他的合伙人艾伦经常光顾阿尔布开克的晚间电影院.“我们看完电影后又回去工作.”艾伦说.【名言警句】1、不论从事哪种职业,走向成功的第一步,就是必须对这种职业感兴趣.(欧斯拉)2、抱着一颗正直的心,专心致志干事业的人,他一定会完成许多事业.(赫尔岑)3、要成功一件事业,必须花掉毕生的时间.(刘文虎克)4、无论做什么事情,只要肯努力奋斗,没有不成功的.(牛顿)5、一个没有受到献身热情所鼓舞的人,永远不会做出什么伟大的事情来.(车尔尼雪夫斯基)【论点27】 改革时代需要敬业精神.【相关论据】1、三尺柜台任驰聘:张秉贵出生于,17岁起在德昌厚食品杂货店当店员.他常对人讲:“我们售货员要胸有一团火,温暖顾客心.”他为了苦练售货基本功和全身心投入柜台工作,常年住在集体宿舍,每星期休息时才探家一次,一直到退休,30年来从未打破这个规律.柜台外,他为了把自己的眼变成天平,把自己的手变为秤,把自己的头脑变成计算器,经常练到深夜,直到眼睛熬红,手臂不能动弹.柜台内,张秉贵更是全心全意为顾客服务,他的微笑温暖着每一个顾客.张秉贵在百货大楼售货30年,接待顾客数百万人次,从来没有和顾客怄过气,吵过嘴,态度始终和蔼可亲.2、祖国的事业高于一切:陈金水出生于钱塘江畔,从气象学院毕业后,他只身来到青藏高原,单枪匹马建起了世界上最高的气象观察站.这里的环境十分恶劣,终年积雪,空旷无人;由于低压,他吃不到煮熟的饭;由于寸草难生,他吃不到新鲜的蔬菜;由于缺氧,他患上了心血管疾病.然而,陈金水丝毫没有动摇他献身祖国气象事业的决心,在这里一蹲就是30年,印证了他的一句肺腑之言:我的一切属于祖国的气象事业.3、超越生命的壮举:年1月26日,军队授予李国安“模范团长”荣誉称,并给他颁发一级英模奖章.时年50岁的李国安,在内蒙古边疆战斗了35个春秋.年,他不顾的劝阻拖着重病之躯,腰扎15厘米宽的“钢围腰”,受着常人难以受的痛苦,奔波4个多月,长驱2.48万公里,终于换来了里边防的详细水源分布,22万字的边疆水文地质调查报告,填补了国家空白.任团长5年,他率领给水团转战万公里,打出的水,可解决万城人口或万农村人口用水.他们在被视为无水的沙漠戈壁找到了水,在北纬40度以北开创了我国冬季成井的先例……创造了我国水利史上的一系列奇迹.4、沉重的备忘录:年,全国检察机关立案查处玩忽职守案件件,这些案件给国家造成的直接经济损失达8.3亿元,平均一案造成的直接经济损失就有26万余元之多.按有关人士最保守估算,失职渎职行为一年中给国家造成的直接经济损失至少在10亿到20亿元,如果加上间接经济损失,估计有30个亿.据调查,至年间,检察机关侦查终结的贪污、贿赂案共件,玩忽职守案件95件,两者比例是22∶1,但两者造成的经济损失却是1∶4.4,贪污、贿赂案件涉及的金额总计万元,玩忽职守案件却高达万元,平均个案损失,后者是前者的倍!5、他们迎来了火魔:年5月6日至6月2日,我国最大的林业产品基地——大兴安岭,发生特大森林火灾,持续27昼夜的大火,烧毁了一座县城,两个城镇,烧死人并使多人受伤,5万多公民受灾.过火公顷,烧掉9个林场,85.5万立方米木材,台设备,万公斤粮食,61.4万平方米屋.这次森林大火所造成的损失,是我国建国以来最严重的.其直接或间接的经济损失以及对生态平衡的破坏已无法用金钱来计算.经查明,造成这场特大火灾的直接原因,不是天灾,也不是坏人破坏.五个火源都是林业职工玩忽职守、违反规章制度吸烟和违反机器操作规程造成的.【名言警句】1、不要把工作当作义务,要当作权利.(池田大作)2、我们所完成的任何科学工作,都是通过的考虑、耐和勤奋得来的.(达尔文)3、推动你的事业,不要让事业推动你.(爱因斯坦)4、现代人最大的缺点,就是对自己的职业缺乏爱心.(罗丹)5、世界上没有卑贱的职业,只有卑贱的人.(林肯)【论点28】 敬业需要全身心地投入.【相关论据】1、克劳德从小立大志:克劳德昂利圣西门出身于贵族家庭,自幼生活优裕.但他从少年时起就立下大志,决心用知识为人类造福.15岁时,他就嘱咐仆人,每天凌晨用这样的话唤醒自己:“克劳德先生,起来吧,伟大的事业在等待着您.”他用自己所确立的远大目标激励自己,帮助自己战胜了惰性,不断地投身于自己所创造的事业中去,终于成为杰出的空想者,在人类发展史上留下了自己探索的足迹.2、马雅可夫斯基以“超过自己”自勉:马雅可夫斯基是前苏联著名诗人.他说:“如果有人对我说,马雅可夫斯基写得很好,他去年写了一部好作品,今年写一部也和那一样好,照我的意见,这就是很坏.”诗人经常以“超过自己”自勉,规定只有在“跨过自己之后”,才能出版一本新书,从而也就不断把已经取得的成绩抛在后面,不断使自己跨到新的高度.3、自学成才的大发明家:爱迪生是伟大的发明家,因为家境贫穷,他很小就跟随哥哥、姐姐拾破烂帮补家庭,维护生计,16岁的时候已经能够工作,自力更生.但是,他很喜欢科学,特别爱做各种各样的科学实验.他省吃俭用,只要有一点点钱余下来,就去做实验的工具和药品.他有一个盛知识的“宝碗”,这个“宝碗”就是他口袋里经常放着的一个小日记本.不论在何时何地,只要脑子里出现了一个新思想,他就立刻把它记录在日记本里,有时还画上草图,写下一些计算公式.一有空,他就拿出这个日记本来进行研究.劳动给了他实践的机会,更培养了他坚韧的意志,加上他勤奋好学,更增长了见识,从而使他成为举世闻名的大发明家.4、名人的每一天:著名科学家钱学森,每天黎明即起,坚持听广播电台六时的“科学知识讲座”;著名画家黄宾虹生前每晚必画,一次可画8张;著名气象学家竺可桢每天观察天气,记录气象日记;孙中山在国外流亡时期,经济十分困难,但他省钱书,每天必读,他说:“我一天不读书,便不能够生活.”大作家车尔尼雪夫斯基每天必写,年,他被沙皇关进牢,在那里天,克服了重重困难,坚持写出了举世闻名的长篇小说《怎么办》等一系列作品.5、名人成功的秘密:音乐家冼星海,练奏乐谱缺少钢琴,就用碗、碟、盆、罐作为替代,经过坚持不懈的苦练,终于孕育出了振奋人心的、史诗般的曲——《黄河大合唱》.梅兰芳年轻时为了演好戏,每天一大早起床,盯着远飞的信鸽练眼,日复一日,年复一年,无一时间断,终于矫正了眼皮下垂、眼神不能外露的弱点,成为一代京剧表演.爱迪生为了解决灯丝材料问题,先后试验了多种材料,最后获得成功.中国科学家王林鹤在试制高压电桥时所获得的成功,也正是积次失败的经验教训并坚持不懈地努力进取的结果.【名言警句】1、只有每天战斗的人,才能享受和人生.(德)2、无论大事还是小事,只要自己是认为办得到的,就坚定地去办,这就是性格.(德)3、谁要是游戏人生,他就一事无成;谁不能主宰自己,永远是一个奴隶.(德)4、我的人生哲学是工作,我要揭示大自然的奥秘,并以此为人类造福.(爱迪生)5、工作是生命的真正精髓所在,最忙碌的人正是最快活的人.(提奥多马丁)【论点29】 敬业精神需要奉献精神伴随.【相关论据】1、她要在萨拉热窝找回牙齿:年6月,当34名记者在萨拉热窝内战中丧生时,40岁的女摄影记者玛格丽特吉普赛莫茨被美国CNN派往萨拉热窝.逗留6个星期后,她已经习惯周围的流弹.有一次,一颗子弹击穿CNN采访车的玻璃,正好击中莫茨的脸部,虽然没有穿过致命的动脉,但是却掀掉了她大半个脸,颧骨被打得粉碎,舌头被打断.在经过长达7个小时的手术后,她总算保住了一条性命.随后的三个月,用她肩上的皮肤和骨头修补了她的脸,通过整容,年3月,她又走上了工作岗位,她的下颚仍毫无感觉,脸部还留有弹片.“我已经要求重回萨拉热窝,说不定我还能在那里找回我的牙齿.”她含混不清地说.2、临终前还在工作:爱因斯坦,临终前几小时还在工作.当朋友问他有什么事时,他回答:“我只希望还有若干小时的时间,让我能够把一些稿子整理好.”3、临终时刻:瑞士数学家欧拉临终那天,还在石板上演算刚被天文学家发现不久的天王星轨道,算完之后,又叫孙子朗读一遍,知道演算的结果与观测的轨道相符,才放心地闭上眼睛.4、名人的最后时刻:化学家门捷列夫,是自然科学基本定律化学元素周期律的发现者.门捷列夫年过七旬以后,由于积劳成疾,双目半盲,但他依然奋斗不息.他每天从清晨开始工作,一口气写作到下午5点半,6点吃“中饭”,饭后又继续写到深夜.年1月20日清晨5时,门捷列夫因心肌梗塞坐在椅子上去世,面前的写字桌上,是一本本写完的著作.他死去时,手里还紧握着笔.5、莫里哀死在舞台上:莫里哀不仅是一位剧作家,而且也是一位演员,他的作品大多由他自己担任主要角色.经过20多年的辛勤创作,饥饿、劳累、苦恼使他得了严重的肺病,身体十分虚弱.他去世前,又创作了一部喜剧《心病者》.这部喜剧上演的那天,莫里哀不顾妻子劝说,硬是带病出演.由于莫里哀病情已十分严重,因此,演出时不得不经常皱眉和咳嗽.一个患重病的人,在喜剧中正好扮演一个没病装病的人,莫里哀把全部身心投入到剧中.就在演出快结束时,莫里哀突然大笑一声,摔倒在舞台上,溘然长逝.【名言警句】1、人生天地间,如何不植立?(陆九洲)2、丈夫无所耻,所耻在无成.(宋懋澄)3、如果缺乏努力和意志,如果不肯牺牲和劳动,你自己就会一事无成.(赫尔岑)4、人生在世,事业为重.一息苟存,绝不松劲.(吴玉章)5、名利淡于水,事业重如山.(对联)【论点30】 具有敬业精神的人应该受到尊重.1、为民教书,为党分忧:泗洪县临淮镇三河村船头小学教师阎成米,32年来,在长不过8米,宽不过2.5米,船舱高不过1米的小船上,每天工作十四五个小时,教孩子们读书做人.他1.80米的个头,只能坐着讲,坐乏了就跪着,跪累了再坐.他每月的收入不足元,如果不教书,一年至少也能有一两万元的收入.但他热爱着自己的事业,从不后悔.32年来,他共教过多名孩子,如今不少人已成为当地基层干部和骨干力量,还有的上了大学.他努力实践自己的誓言:为民教书,为党分忧.年,他被评为全国劳模,获得“五 一”劳动奖章.2、优秀知识分子罗健夫:工业部陕西骊山微电子工程师罗健夫,是中国知识分子的优秀代表.“”中,他身处逆境,仍忘我无私地工作,带领科研攻关组于年研究成功我国第一台图形发生器.该项成果获年召开的全国科学大会奖.有了成果,他不计名利,不搞技术封锁,在评技术职称、加工资、任命职务、派遣出国、分配住等方面一再谦让,表现出高尚的情操.在癌症晚期,他仍一心想着工作,他心中装的,只有祖国的事业.3、两地婚礼:引滦入津工程已到了关键时刻,许多指战员放弃节假日休息,战斗在工地上.壮族战士许冠为了赶任务,已多次推迟了婚期.家里要求他必须在年内完婚,并定下了婚期.他和未婚妻商量了一个两全齐美的方法,在异地同时结婚仪式.于是在喜结良缘的这一天,就出现了一个奇特的场面;远在广东故乡,父母和乡亲簇拥着新娘子表示庆贺;而在数千里外的军营工地,战友们也向许冠举起了祝福的酒杯.4、工作是我的生命:美国诗人贝阿德泰勒专程前往柏林,拜望赫赫有名的“科学之王”洪堡.当时,这位白发苍苍的老科学家,正在忙着校阅他最近一卷《宇宙》的清样.他见了泰勒很高兴,连忙请朋友就坐,并指着清样说:“自你去年走后,我一直干着这件事.有几卷已经出版了,这一卷马上可付印.”泰勒望着面容憔悴的洪堡,惊奇地问道:“现在你还能干这些吃力的工作吗?”洪堡微微一笑,不以为然地说:“我睡得很少.工作就是我的生命.前天,我还用16小时改正这些清样呢.”泰勒深为这位老科学家的顽强精神所感动.5、米开朗琪罗的壁画:年,意大利雕塑家、画家米开朗琪罗接受了创作一幅大壁画的任务.任务很艰巨,它要绘在罗马西斯廷教堂的屋顶上.屋顶高达20多米,平方米,画中人物有多个.它夜以继日地工作,多少次从脚手架上摔下来,还曾摔成重伤.经过4年3个月的艰苦努力,终于完成了这幅轰动意大利的巨幅壁画,为世界艺术宝库留下了一幅珍品,也因此受到了人们的尊重.【名言警句】1、人生本来就是一种广义的艺术,每个人的生命史就是他自己的作品.(朱光潜)2、当一个人用工作去迎接光明,光明很快就会来照耀着他.(冯雪峰)3、人生最愉快的是工作.(斯大林)4、战士的日常生活,并不是全部可可泣的,然而又无不和可可泣之部相关联,这才是实际上的战士.(鲁迅)5、一个有朝气的青年,应该为实现人类最美好的事业——主义而奋斗.(安珂)【材料选用指导】论证“敬业精神”这一论题,要注意材料选用的角度.可从科学、教育、体育等角度选用材料,如科技站线的比尔盖茨,教育战线的罗健夫,体育战线的飞人乔丹,他们都是各自战线的精英.这些材料极富代表性,如能紧扣论题加以论证,一定会使文章具有很强的说服力.除此之外,选用本论题的材料还应突出时代性,要注意选用改革时代具有“敬业精神”的事例,这样更能使文章具有耳目一新的感觉.
3. 有没有人用过什么好用的烧水杯
可以看下鸣盏的多功能便携烧水杯,十一准备出去玩,不放心用酒店的烧水壶和水杯,所以入手了这台烧水杯,看中它是因为不仅可以烧水,还有熬煮功能。烧水有两个档位,一个是正常烧开到100℃,还有一个是加热到55℃,我一般烧矿泉水就用55℃档,刚好烧完就能喝,不会烫嘴,我还试过用它来加热牛奶,非常快,1分钟不到,就热好了,比用锅子煮还方便,用家里的锅热牛奶可能还得有人在旁边看着,不然容易扑锅,这个就完全不用担心这种情况发生。除了烧水,它还能用来煮绿豆、煮花茶等等,平时上班比较忙的人,也可以像我一样上班前把绿豆洗好倒进去,到了办公室再加水,开启电源选择45分钟熬煮,然后就放在一旁,等它煮好了就能喝上一口清热去火的绿豆汤了。
4. 答辩在即,跪求和室内设计创新有关论文或者资料~~
室内设计理论文章集粹
2006年1月13日
室内设计理论文章集粹
三
把室内生态设计作为一个专门的课题提出来,其目的是为了引起我国建筑界和室内设计业界的重视,促使其更好更快的发展。室内生态设计作为生态建筑的重要内容,在国外已经得到一部分建筑师的重视。如被誊为高技派的国际建筑大师诺曼福斯特,他在设计中充分发挥了高科技提供的潜力,在实现节能、低耗、低造价的同时,创造了舒适的室内环境条件。其中最有代表性的是他设计的德国林依斯伯格商务促进中心和远程技术中心。这座建筑中的微电子中心由一组包括12幢单栋建筑的两个人工气候大棚组成。大棚采用透光的绝热材料,具有特殊的导光系统和日光反射和热量收集系统设在室外树林中空气收集系统通过地下管道吸入新鲜空气,根据季节变化将新鲜空气冷却或加热,然后送人大棚。建筑以煤气作为主要能源,安装在屋面上的两种太阳能电他板作为辅助能源供应系统。太阳能板将水加热,然后送至吸收致冷器,冷却水通过的营网设在悬挂干顶棚上的金属传导网板中,由此将室内空气冷却。新鲜空气经由地板层上一个通道送人室内,并在沿地面不高的区域形成一个新鲜的空气湖。这幢建筑设有先进的控制系统,在保证室内环境舒适的同时又能最大限度的节约能源。尽管这幢建筑有十分舒适的室内环境,但由于它充分利用了太阳能。自然光、自然通风,所以它的能量消耗很低。特别要提出的是这幢建筑虽然采用了许多环境技术设备,而建筑造价仍保持在德国一般空调建筑工程的水平。这幢建筑用高技术。新材料实现了室内生态设计的许多基本内容。也可以说向人们展现了未来建筑的许多重要观念。意大利著名建筑师皮阿诺在设计曼尼尔博物馆时,研究了阳光照射、采光调节。光线控制之后,用细致的构造技术设计了一个由300块遮阳板组成的屋面,充分利用自然光为博物馆展品照明,而且亡造出一个轻巧、具有高技术特征的采光顶棚。通过光棚进入博物馆的光质量极为奇妙,这种自然光随着天空的阳光和云影的变化而产生富有韵律的效果。这个优美的室内采光天棚,既解决了自然采光,节约了能源,又十分新颖别致。日本日建设计事务所设计的东京煤气公司港北NT大楼,在节约能源。创造舒适优美的室内环境方面也取得了很大的成功。这个大楼从界面装修到内部设施大量使用了自然材料及再生材料。如内墙采用了再生材料制成的壁纸,人口门厅铺装利用了现场废弃的混凝土再生品,在展厅内设置了室内绿化。
生态引人室内设计,向建筑师和室内设计师提供了一个新的发展思考点,开辟了一个新的创造领域。显然,室内生态设计包含了建筑。结构、设备。自控。工艺美术、园林绿化等许多专业的内容。它需要建筑师、室内设计师不断更新知识,熟悉和驾驭新技术。室内生态设计毕竟是一个新课题,它的领域、技术体系和美学思想等都需要研究探讨。笔者文中所提出的一些看法和观点谬误之处在所难免,希望这一课题能得到更多同仁的关心和研究。
许多设计师受到工艺美术运动的影响,想通过金属制品的设计表达他们将艺术与技术相结合的思想。他们不仅注意到制品的功能性,并且与家具、陶瓷制品相协调。由于金属制品的虚饰少,而更具现代感。
在染织品方面,由于莫里斯十分热衷于染织品的设计,他所设计的许多制品,例如壁挂、地毯、壁纸等其花纹图案均取材于自然界植物的枝蔓、花叶、鸟类等。这些染织品曾影响了许多染织设计家。其设计风格基本一致,并且也促进了19世纪末20世纪初英国染织业的改革。
最早出现具有工艺美术精神的印刷品叫《霍比马》(The Hobby Horse)的季刊,先为马克穆多的“世纪行会”印刷在手制纸上,后转由莫里斯所属的一家印染厂出版。莫里斯按古代手抄本装订的风格进行装订,封面设计显得高贵而古朴。
另外,英国工艺美术运动在书籍插图与装帧方面的另一位杰出代表人物是比德利斯,他的作品反映了英国工艺美术运动的风格与思想。
英国工艺美术运动,在莫里斯、拉斯金等人的倡导下,提出“美术与技术结合”的原则,反对“纯艺术”,主张美术家从事产品设计。这在设计史和现代设计理论的形成方面均具有重要的意义。他们的风格明显注重材料的使用和工艺的精细,设计较为质朴、大方、适用。当然由于历史的局限,这场具有重大意义的运动也存在着明显的缺陷。其一是对机械化批量生产的反对。其二为偏面理解艺术与技术的结合,认为只要艺术家主持或参予产品设计就可以生产出美观、实用的产品,而忽略了科学与技术的意义。
比工艺美术运动稍晚些的新艺术运动,是1900年左右的欧洲普遍兴起的设计运动。此阶段欧洲大陆正处在普法战争后的和平时期。经济有了较快的发展,科技也有新的突破。人们对专业产品有着迫切的需求。加之工业产品所具备的经济实用性,也为广大中、下层社会成员所接受。
促进新艺术运动的另一个因素是莫里斯与英国工艺美术运动的实践。此时几乎每年都有许多优秀设计与产品问世。这些展览成为推广新艺术运动,反对“纯艺术”的思想的最好媒介。
欧洲这场设计运动是以法国、比利时等国的新艺术运动为中心发展的。这一运动在主张艺术与技术结合,主张艺术家参予设计,主张从自然中吸取设计素材,主张曲线,反对直线,反对模仿等方面均从形式上沿袭了英国工艺美术运动的特点。
新艺术运动的“新艺术”一词来源于革新派设计师萨穆尔·滨(Samuel Bing),他把自己的家具设计工作室称为“新艺术之屋”这个名称被引用于一场新的设计运动,并且波及法国、比利时、西班牙、意大利、荷兰等国。
法国的新艺术运动是受到莫里斯和拉斯金等人的理论和实践的影响而产生的,主要表现在家具与装修设计上。
家具与装修设计总的特点是强调回归自然,要求在一切设计中使用仿植物纹样的曲线,仿动物的曲线式样,要求装修设计有“回到自然感”。同时因受日本装饰风格的影响,因而作品在许多方面映了东方的装饰色彩。
在比利时发生的新艺术运动有浓厚的民主色彩。提出了“人民的艺术”的口号,强调“大众设计”,从消费者角度考虑产品的设计与制作。其代表人物是当时杰出的设计家与设计理论家范·德·威尔德(Henry Vande Veide)。他的设计理论是“承认机械”,这在当时的条件下可算是一种大胆的行为。他在从事家具与装修设计时更讲究功能性,用线也较简练。他主张“技术是产生新文化的重要因素”,“根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计,才能实现美的第一要素,同时也才能取得美的本质”。他认为机械如果能运用适当,可以引发设计与建筑的革命,应该做到“产品设计结构合理、材料运用严格准确,工作程序明确清楚”,以此为原则达到“工业与艺术的结合”,他由对纯形式的追求而至重视功能性,推动了现代设计理论的发展。
意大利和西班牙的新艺术运动基本上相同于法国的风格。但从米兰博览会以后,意大利的家具与装修设计趋向简单化、功能化以及批量生产化,这是受比利时范·德·威尔德的影响所至,是一种进步的开端。
由于法国的新艺术运动在形式主义上越走越远,到1925年终于踏进完全追求形式新奇的“装潢艺术运动”;意大利与西班牙的新艺术运动也源于形式的夸张与主观的任意处理,终于为新的艺术所取代。比利时的范·德·威尔德由于承认机械化的生产并首创设计教育,把产品设计推向现代主义的轨道。
现代设计来源于现代主义运动的广泛发展。其过程一般认为:(1)对机械的肯定;(2)穆特修斯的工作,(3)德国“制造同盟”的创立,直到包豪斯的建立面走向成熟。
德国设计理论家赫尔曼·穆特修斯(Herman Muthesius 18691927)他以教师的身份并通过其出版物和公众研讨会,对设计师和建筑师施加巨大的影响。这位盎格鲁撒克逊实用主义的专家不仅表示反对当时在德国产生的“青春艺术”的设计风格,而且反对任何形式的艺术风格,他拒绝任何造型准则的概念化,并且始终谋求任何形式明确按着用性,并且要求培养简朴纯正的造型观念。他指出:“一定要把机械式样作为20世纪设计运动的目标”,要求所有设计必须符合“完全而纯粹的使用性能”。
德国“创造同盟”(或称:“工业同盟”)于1907年建立。在穆特修斯的大力提倡和组织下,由建筑师、作家、工厂主、造型艺术家、手工艺术人、工艺美术工作者、政治家、教育家、出版商等组成。“同盟”大力推动“工业产品的优质化”,在“同盟”的第一届年会上的开幕词中明确了对机械的承认,指出了设计的目的不是物而是人。产品设计都是社会的公仆,而不是许多造型艺术家自认的是时代的主宰。“同盟”强调设计家应重视产品的质量,单纯和抽象的外形和产品设计标准化三大要素。
在建筑学院的工场和建筑实践中,开始追求“自由的和设计决定的,大众经济的典型现实主义”。在建筑设计界以彼得·贝伦斯,勒·柯布西耶,米斯·凡·德罗和沃尔特·格罗庇乌斯。这些人成为现实主义含义的建筑设计的代表。
现代主义以设计上的诚挚与理性思考取代了新艺术运动那种狂热的设计梦想,也就是说以科学性取代了艺术性,故此被称为“机械时代的技术美学”。其关键因素在于功能与设计的合理性。
以沃尔特·格罗庇乌斯,米斯·凡·德罗,勒·柯布西耶等为代表的新建筑运动把现代设计理论推上了更为完善的阶段。新建筑强调功能第一,形式第二;注意使用新技术和新材料;对传统的形式进行大胆的革新,以求建筑空间处理的合理性与逻辑性。
在新建筑运动中以包豪斯的成就最为突出,并且对今天的设计界也有重要的影响。
格罗庇乌斯是包豪斯的奠基人。1919年4月1日,他在德国魏玛成立了“国立包豪斯,开创了现代设计教育的新纪元。包豪斯对现代设计提出了三个重要的观点:其一是要求艺术与技术的完美统一;其二是强调设计的目的是人不是产品;其三是设计必须遵循自然与客观的法则来进行”。
包豪斯的教育方针是注重培养学生的动手能力,把实践放在第一位。魏玛时期的包豪斯(1919—1925),基本采取“工厂学徒制”,即除半年预科(掌握造型的基本知识)的学习外,进入三年正式学徒的学习,毕业既可获得“技工毕业证书”,然后进入包豪斯研究都深造,最终获包豪斯文凭。由此可见包豪斯学生的目标,是制造既符合实用标准,又能够表达制作者思想的各种产品。由此而发挥学生的自主能力。
德国包豪斯较魏玛暑期更为成熟,它的基本课程是加强学生对物体的分析能力;对空间的构成能力以及对基础绘画的表现能力。专业基础课仍十分重视学生的动手能力;通过对木工、家具、陶瓷、板金工、着色玻璃、编织、壁纸、印刷等课程的学习熟悉材料和加工。专业课则是有针对性的学习建筑、展览等,然后进入建筑、工程等专题研究。德国时期的包豪斯较魏玛更为成熟,不仅在设计风格方面,而且对于现代设计理论的形成起了十分重要的作用。为今后设计理论的发展奠定了基础。
由于德国纳粹党徒的破坏以及最终占领其校舍,包豪斯于1933年7月被迫停办。
在肯定包豪斯对现代设计理论和实践的贡献时,同时欠也应该指出,由于包豪斯成员把几何概念作为设计中心而推广,从而使设计院走向了形式主义的道路,甚至为了几何形可以达到忽视功能的地步。产品设计缺乏人情味及和谐感,这其实是违背为人而设计的原则的。
包豪斯被迫停办后,其人员在30年代后半期到了美国,从而成为美国现代设计教育的奠基者。他们除了加强视觉传达功能分析的课程外,又增加了系统设计课程,从系统化角度进行研究和设计,使产品更具时代感和社会意义。
战后欧美等资本主义国家,经济得迅速发展,中上层有产阶级及普通劳动者,不仅对产品数量,而且对产品设计提出了越来越高的要求。消费市场的扩大,以及科学技术的发展,促使新材料、新技术、新工艺、新设备的广泛使用,这表现出在建筑大量使用钢铁、玻璃和装修设计中弹性空间、有机空间以及组合家具的广泛采用上。
美国芝加哥学派理论的奠基人路易·沙利文提出的“形式追随功能”的设计思想,扭转了建筑行业专讲形式、不注重功能的错误倾向,这为现代设计奠定了坚实的理论基础。同时,弗兰克·赖特提出的有机建筑的理论也使现代设计的理论更加完善。
现代设计理论的形成过程,实际上也是现代工业以及现代社会发展的过程。尽管表现出不同的运动形式和不同的发展阶段。但这又都是历史的必然。人类在完善自身的同时也在完善各种行为,其中包括不同的实践方式和不同的理论体系。因而,我们在强调产品生产的同时,更应把“人”的改造放在首位。所以说,现代设计理论中还包括提高人的素质这一重要方面,当然对从事设计的主角“人”的素质的提高,决非设计师单方的能力所为,而需要全社会,乃至全人类的共同努力!
设 计 的 魅 力
所谓"设计"有两个含义:一是手法;二是效果。这二层含义,大部分室内设计师在设计中早已运用了的,只是没有专门提出来罢了。
室内设计的手法很多,只举一些主要的。
1、美化环境。室内设计要美化环境是无可置疑的,但如何达到美化的目的,有不同的手法,有的用装饰符号作为室内设计的果。另一种现代室内设计的手法,是在满足功能要求的情况下,利用材料、色彩、质感、光影等有序的布置创造美。
2、组织和划分平面与空间,这是室内设计的一个主要手法。利用设计手法,巧妙地布置平面和利用空间,有时可以突破原有的建筑平面、空间的限制,满足室内需要。在另一种情况下,设计又能使室内空间流通、平面灵活多变。
3、表达民族特色。在这方面,应采用设计手法,使室内充满民族韵味,而不是民族符号、语言的堆砌。
4、其他。如突出主题、人流导向、制造气氛等等都是室内设计的手法。
我们室内设计人员、往往首先拿到的是一个建筑的外壳,这个外壳或许是新建的,或许是老建筑,也或许是旧建筑,设计的魅力就在于在原有建筑的各种限制下做出最理想的方案。
……
从以上例子说明,室内设计是有许多潜力可以挖掘的。同样一个建筑外壳,由不同的室内设计人员按同一个室内要求进行设计,结果大相径庭。好的设计方案,它的功能效益、经济效益以及其自身价值,成倍地超过一般方案,显示出设计的作用和魅力。在显示设计的魅力方面,还有以下几种例子。
1、变无用为有用。……
2、外持旧、内更新。……
3、变小用为大用。……
4、变次用为优用。……
5、低造价高设计。……
室内设计的风格与流派:
风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性;流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过,“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派
流派,这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,主要有:高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派,突出当代工业技术成就,并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀,崇尚“机械美”,在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道,强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派
光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确,例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R·迈耶白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的“背景”,从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格,以精细轻巧和繁复的雕饰为特征,新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点,但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段,从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派
风格派起始于20世纪20年代的荷兰,以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派,强调“纯造型的表现”,“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化,这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色,间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内,在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础,对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法,并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布置中常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界面,浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备,有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派
解构主义是本世纪60年代,以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念,是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判,建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度,强调不受历史文化和传统理性的约束,是一种貌似结构构成解体,突破传统形式构图,用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会,后传至美国等各地,如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案,重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰,均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内,出于既具时代气息,又有建筑文化的内涵考虑,常在现代风格的基础上,在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。
装 修 设 计 的 原 则 与 内 容
1.基本原则
(1)功能性
任何一次设计,首先应该根据使用功能进行方案的构思。“功能”即为明确所设计的内容是作何用。是就餐?是办公?是娱乐?是卧室,是起居室等等,设计要围绕特定的内容而展开。
不同功能的厅室,在形式与色彩以及装修形式与格调,均有不同
5. 什么是巴洛克风格构成风格ARTDECO风格还有宜家属于什么风格谢谢
“巴洛克”原是葡萄牙语“Baroque”,意为珠宝商人用来描述珍珠表面光滑、圆润、凹凸不平、扭曲的特征。追求动感,夸张尺度,形成了一种极富强烈、奇特的男性化装饰风格。而与随后的“洛可可”的女性化的细腻娇艳风格相对应。
巴洛克风格的住宅和家具设计具有真实的生活且富有情感,更加适合生活的功能需要和精神需求。巴洛克家具的最大特色是将富于表现力的装饰细部相对集中,简化不必要的部分而强调整体结构,在家具的总体造型与装饰风格上与巴洛克建筑、室内的陈设、墙壁、门窗严格统一,创造了一种建筑与家具和谐一致的总体效果。
剧场般超现实感 夸张流畅造型+局部风格元素
整体造型和线条的简约化是未来家具的发展潮流。不过,对于新古典风格的家具来说,就某一部分充分夸张,并将巴洛克风格或成人STUDIO的元素用于点缀性装饰,是今年的设计潮流。
构成风格运用立体、平面、色彩三大构成原理,将简洁的几何形体,点、线、面。直、曲、折弯等数字造型模式,经过多种组合运用到设计之中,再赋予纯净的色彩原色,体现一种强烈的理性和象征,带有明显的主观精神。构成风格普遍受到年轻一代的欢迎,迎合了E时代人们追求强烈个性的心理。http://home.soufun.com/tjbbs/tjzxsj~-1~5/12944217_12944221_1.htm
ArtDeco ”,即是艺术装饰风格,发源于法国,兴盛于美国,是世界建筑史上的一个重要的风格流派,曾一度流行于上海二十世纪三十年代。该建筑风格强调建筑物的高耸、挺拔,给人以拔地而起、傲然屹立的非凡气势,体现出工业革命的技术革新所带来的不断克服地心引力而达到新的高度,表达出不断超越的人文精神和力量。当时上海的国际饭店、沙逊大厦、锦江饭店及衡山路上的一些高级公寓就是“ArtDeco”的典型代表。它们不同于其它的古典建筑风格,所呈现出现代简洁的街屋面貌,成为构成上海“万国建筑博览”的一大要素,也奠定了上海城市风貌的又一基本特征。
许多当年的ArtDeco建筑都与当时上海轰动一时的事件联系在一起。维克多·沙逊爵士在1925年起开始在上海兴建高楼大厦。首先兴建的是沙逊大厦,沙逊大厦面临南京路和黄浦江,三面沿马路,一向被认为是上海最好的一块土地。沙逊大厦由英商公和洋行设计,全部为钢筋混凝土结构,沿南京东路和外滩的外墙使用花岗石。从1926年4月破土兴建,至1929年9月5日全部落成。沙逊大厦外表豪华,地理位置优越,又是上海第一个高层建筑,因此建成后,维克多·沙逊顿时“身价”百倍,马上成了上海摊上的红人,新沙逊洋行的“声誉”也随之大为提高。百乐门初建于1931年,1932年建成。由当时中国商人顾联承投资70万两白银,购买静安寺地与建Paramount Hall,英文原意是“最高的、最卓越的建筑”,并以谐音取名为“百乐门”。在当时享有“远东第一乐府”的美誉,也因此吸引了无数的社会名流。1936年喜剧大师卓别林偕夫人来上海参加1.28战士纪念会,尽管只逗留一天,但也指定要去百乐门跳舞……
上海作为世界上现存ART DECO建筑总量第二位的城市(仅次于纽约),目前已经成为世界ART DECO建筑的“圣地”之一,已经引起了越来越多的国外建筑大师和建筑史专家的关注。
ART DECO归来,上海记忆归来
2005年,ArtDeco这个词语在上海的建筑领域内将变得空前的热门。
上海大厦、和平饭店、衡山饭店、武康大厦这一批建筑均是上海早期的ART DECO风格代表建筑。然而这一轮ArtDeco的建筑风潮的热度甚至要超过20年代的那次,有人做了一个不完全的统计,目前包括上海绿地、和记黄浦、泰江置业等20家左右的开发商正开始研究并且营造ART DECO风格的建筑群。
ArtDeco这一词语,使得整个平静上海的建筑界再次变得风声水起。有人把它看作上海城市复兴的一个信号,有人把看作上海建筑传统的一次回归。笔者走访的一些业内的专家学者中,很多人都注意到这一现象。他们向记者表示,ArtDeco建筑虽然仅是建筑流派中极小的分支,但是ArtDeco风格却和上海城市的形成有着重大的关联关系。所以,ART DECO建筑的重新兴起,不仅是建筑范畴之内的一个现象,也是上海城市极有意义的一个文化现象。
宜家大概属于构成风格
6. 我想加盟COCO壱番屋, 请问您能帮我解答一下流程和联系方式吗十分感谢
请问您在做了吗
7. 是谁创造巧克力的
公元前约500年,阿兹台克人、托儿铁克人、玛亚人和印加人(古代美洲墨西哥原始人和印地安人)只吃可可果的新鲜果肉,因为可可豆苦涩难咽。偶然有一人将可可豆扔入火中,可可豆被烤干时发出的诱人香味引发此人将可可豆在石头间碾成糊状并品尝了它。这便是巧克力几千年世界史的开始。巧克力来自可可树上的可可果豆,可可果是古代墨西哥“蛇神”的礼物,代表“喜悦的源泉”,并具有神奇的功力。可可豆——树上长出的黄金。玛雅人是世界上第一个种植可可树的民族。一直以来,可可豆不单只可被调制成部落贵族的饮料,还是经久不衰的相当有价值的流通货币。大约100粒可可豆便可换一个健壮的奴隶。 公元600年 巧克力早在哥伦布发现美洲前经已诞生。要数最先懂得利用可可的民族,可追溯至七世纪的玛雅族人。他们利用可可豆成一种饮料,在宗教仪式中饮用,名为「Xocoati」或「chacau haa」。 公元1200年玛雅帝国崩溃后,托尔特克人继续培植可可树,并称之为「天堂之树」,而可可豆亦成为一种货币单位,适用於整个中美洲。阿兹特克人亦非常重视可可树,认为可可树赐给他们智慧和力量。公元1502年虽说是哥伦布首先发现可可树,但实际上是来自西班牙的征服者最先发现可可豆原来是「长在树上的银子」。1513年,西班牙人Hernando de Oviedo y Valdez告诉别人他用了100粒可可豆买一个奴隶。 公元1519年4月,当西班牙征服者Herman Cortes在墨西哥塔巴斯科州登岸时,墨西哥皇帝Moctezuma以为是羽蛇神按传说预言从大海中回到墨西哥。所以Moctezuma皇帝热情款待这位「羽蛇神」,并且言听计从,接受西班牙统治,更将可可种植园进贡给他。Moctezuma把略带苦味但他深信具催情作用的巧克力饮料介绍给Cortes,Cortes即时被「种银」的想法深深吸引。公元1528年Cortes带着可可豆和泡巧克力的工具回到西班牙,记载於1530年撰写的史记内:「取30粒可可豆,注入1夸脱(即