㈠ 领带是谁发明的
领带起源与演变
领带是上装领部的服饰件，系在衬衫领子上并在胸前打结，广义上包括领结。它通常与西装搭配使用，是人们（特别是男士们）日常生活中最基本的服饰品。
领带常能体现出佩戴者的年龄、职业、气质、文化修养和经济能力等等，它同其服饰一样是人类独有的文化特征。它的产生受地理气候、生活习俗及审美情趣的影响，也是社会政治、经济、文化发展变化的一种客观反映，同时它作为物质与文化的产物顺应着历史的潮流，在求新求美中，处于不断的演变发展之中。
领带的起源
最早的领带是什么样的?这是一个难以考证的问题。因为记载领带的史料很少，考察领带的直接佐证也很少，而关于领带起源的传说很多，各人说法不尽相同。归纳一下，有以下几种说法。
领带保护说：
认为领带最早起源于日耳曼，日耳曼人居住在深山老林里，茹毛饮血，披着兽皮取暖御寒，为了不让兽皮掉下来，他们用草绳扎在脖子上，绑住兽皮。这样一来，风也不能从颈间吹进去，既保暖又防风，后来他们脖子上的草绳被古代西方人发现，逐步完善成了领带。另有人认为领带起源于海边的渔民，渔民到海里打鱼，因海上风大而冷，渔民就在脖子上系上一根带子，防风保暖，渐渐地带子成了一种装饰。保护人体以适应当时的地理环境和气候条件，是领带产生的一个客观因素，这种草绳、带子便是最原始的领带了。
领带功用说：
认为领带起源是因为人们生活的需要，具有某种用途的，这里有两种传说。
一种认为领带起源于英国男子衣领下的专供男子擦嘴的布。工业革命前，英国也是个落后的国家，吃肉用手抓，然后大块大块地捧到嘴边去啃，成年男子又流行络腮胡子，大块肉一啃就把胡子弄油腻了，男人们就用袖子去擦。为了对付男人这种不爱干净的行为，妇女们 在男人的衣领下挂了一块布，专供他们擦嘴，久而久之，衣领下面的这块布，就成了英国男式上衣传统的附属物。工业革命后，英国发展成为一个发达的资本主义国家，人们对衣食住行都很讲究，挂在衣领下的布演化成了领带。
另一传说认为领带是罗马帝国时代，军队为了防寒、防尘等实用目的而使用。军队去前线打仗，妻子为丈夫、朋友为朋友把类似丝巾的方巾挂在他们的脖子上，在战争中用来包扎、止血。到后来，为了区分士兵、连队，采用了不同花色和颜色的领巾，进而演变发展到今日， 成为职业服装的必需品。
领带装饰说认为领带起源是人类美的情感的表现。17世纪中叶，法国军队中一支克罗地亚骑兵凯旋回到巴黎。他们身着威武的制服，脖领上系着一条围巾，颜色各种各样，非常好看，骑在马上显得十分精神、威风。巴黎一些爱赶时髦的纨绔子弟看了，倍感兴趣，竞相仿效，也在自己的衣领上系上一条围巾。第二天，有一位大臣上朝，在脖领上系了一条白色围巾，还在前面打了一个漂亮的领结，路易十四国王见了大加赞赏，当众宣布以领结为高贵的标志，并下令上流人士都要如此打扮。
领带的演变
1668年，法国国王路易十四在巴黎检阅克罗地亚雇佣军，雇佣军官兵的衣领上系着的布带;就是史料记载的最早领带。领带的历史由此开始了；从此，服饰文化史上就盛开着一朵经久不衰且摧璨耀目的奇葩。
说领带离不开谈西装，可以说领带和西装是一对孪生兄弟。领带的产生和发展同十七世纪欧洲的男子服装的变化有着十分密切的联系。
十七世纪的欧洲男子穿紧身衣，戴耳环，穿花皱领衬衫，丝绒，高高卷起的发型上面戴一顶小帽，敬礼时用一个有流苏的小棒把它举起。衬衫当作内衣穿在里边，衣领装饰相当华丽，高高的领子加了一圈花边，衣领上绣上了美丽的荷叶边，衣领打折迭成花环状，这些领子露在外面，从外衣就可看到。衬衫外是一件背心，然后披上短外套，下身着长统袜和紧身马裤。这种追求华丽、讲究奢侈的服装在当时贵族中最时髦;它带有女性风格的娇艳和柔弱，是“洛可可”风格的典型男服。着这种服装的男人“与女人的差异仅仅是没有纺车”，当时人们曾作过种种努力去改造男人服装，结果却是徒劳的。
直到18世纪法国资产阶级革命宣告了宫廷贵族生活的终结，男人放弃了华丽服装，改换成简单朴素的装束。那时流行类似燕尾服式样的帝国式服装:上衣高腰节，裙摆自然下垂，大领口加灯笼袖，胸部以下略有装束，华丽的衬衫领子没有了，代之以襞领，襞领前系黑丝 领带或系领结。领带呈领巾状，用白麻、棉布、丝绸等制作，在脖子上围两圈，在领前交叉一下，然后垂下来，也有打成蝴蝶结状。这在法朗士小说《领带》中可见:“他的暗绿色上装的领子竖得很高，他穿着一件南京紫花布背心，黑绸子宽领带在他的颈子上绕了三圈。”据说诗人拜伦对领带给法很讲究，等到他结好满意的样式时，弃置一旁的领带己堆积如山了。那时女性也结领带，有位安公主喜欢组合黑色缎带和蕾丝制的领带，打出典雅而别致的领结。
1850年左右，西服作为运动服被采用。到1870年左右，人们都开始穿西服了，领带成为时尚，一种与西装搭配而不可缺少的装饰物。根据一些服饰专家的分析，领带正好象胸衣、裙子一样展现了人们的性别特征，象征着二种富有理性的责任感，体现了一个严肃守法的精神世界，而这恰恰是当时男性们所刻意追求的。这时领带形状为带状，通常斜裁，内夹衬布，长宽时有变化，颜色以黑色为主。据说第一个领带给是1868年英国发明的。19世纪末温莎公爵所打出的领带给风靡一时，是19世纪末艺术家的象征，那时领带形状结法基本影响到现 在。
19世纪末，领带传入美国。美国人发明了细绳领带(或称牛仔领带)，黑色的细绳领带是19世纪美国西部、南部绅士的典型配饰。后来又出现了一种以滑动金属环固定的细绳领带，称保罗领带。
现在领带基本沿袭19世纪末的条状款式，45°角斜向裁剪，内夹衬布、里子绸，长宽有一定的标准，色彩图案多种多样。经过几个世纪的演变发展，随着文明程度的提高，领带也越来越讲究艺术和精细，从款式、色彩上趋向更完美、更美丽。 第三节 领带在中国的普及
领带在中国古代文献有记载，《宋史·五行志》里有“北海县蚕自织成绢，成领带”。这里“领带”是指古代衣领上的饰边，而不是现在的领带。从领带传播的历史来看，领带最早传人中国的时间与西服传入中国的时间大致是一致的。
西服传入中国，大约在清代晚期。当时的人，特别是有点身份的人士都穿认为是“国粹”的长袍马褂。谁要是第一个穿上西服，那当然是冒天下之大不韪。据说第一个穿西服的是清末大思想家严复的大公子，此公子风流倜傥，狂傲不羁，当时人称为严公子。他操一口流利的英语，曾做过一个法国外交官的翻译。这位外交官见他常穿长袍短褂，就说:“你这身打扮不方便，还不如穿西装哪！”严公子听后，不畏人言，毅然剪掉了辫子，穿起西装，打上领带走在京城街头。当然，免不了招来非议，但他勇气十足。
光绪(1875一1908)中叶以后，出洋留学者日多，西服首先在这些人中间盛行，回国后继续穿着。在一些通商口岸，年轻人竟皆穿西服，以夸耀乡里，顽固党人见之大愤，恶见着服外国之装，加以讥诮。着西装者反唇相讥:“吾改西装，固外国之服矣。公试临镜自照，亦古之深衣否?盖亦满州衣冠耳。满州在明亦在外国。是公与吾固皆服外国之服也，又奚择焉。”顽固党人被讥得张口结舌，无言以对。
以西服为代表的西方服饰文化，是以孙中山先生领导的辛亥革命推翻了最后一个封建王朝后，开始登上中国历史舞台的。1941年10月，民国政府公布了“服制”，规定了以西式服装为大礼服，以男子青褂蓝袍，女子上衣下裙为常礼服。这个制度，后来未能在民间实行。1919年后，西服作为新文化的象征冲击传统的长袍马褂，西服才渐渐得以流行。到本世纪二三十年代，以上海、广州十天津等沿海发达城市为中心，在上流社会和学校的青年学生、教师、公司洋行及各机关的办事员中掀起穿西服的热潮。
建国以来，占服饰主导地位的一直是中山装。打倒“四人帮”后，改革的春风吹遍中国大地。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，重新打开国门的中国人，随着思想的解放，经济的腾飞，以西服为代表的西方服饰以不可阻挡的国际化趋势又一次拥进中国大陆，人们不再讨论它是否曾被什么阶级穿用过，不再理会它那说不清的象征和含义，欲与国际市场接轨的中国人似乎以一种挑战的心理来主动接受这种并不陌生但又感到新鲜的服饰文化。外国人可以穿的，我们中国人为什么就不能穿?于是，一股“西服热”席卷中华大地。从“十年浩劫”中解放出来的中国人对西服表现出比西方人更高的热情。穿西服打领带成为一种时尚。随着80年代初的“西服热”的兴起，领带，也在中国普及和流行。嵊州的领带服饰行业正是在这个背景下应运而生，随着持续增长的中国经济而方兴未艾。
㈡ 领带是谁发明的
领带起源与演变 领带是上装领部的服饰件，系在衬衫领子上并在胸前打结，广义上包括领结。它通常与西装搭配使用，是人们（特别是男士们）日常生活中最基本的服饰品。 领带常能体现出佩戴者的年龄、职业、气质、文化修养和经济能力等等，它同其服饰一样是人类独有的文化特征。它的产生受地理气候、生活习俗及审美情趣的影响，也是社会政治、经济、文化发展变化的一种客观反映，同时它作为物质与文化的产物顺应着历史的潮流，在求新求美中，处于不断的演变发展之中。 领带的起源 最早的领带是什么样的?这是一个难以考证的问题。因为记载领带的史料很少，考察领带的直接佐证也很少，而关于领带起源的传说很多，各人说法不尽相同。归纳一下，有以下几种说法。 领带保护说： 认为领带最早起源于日耳曼，日耳曼人居住在深山老林里，茹毛饮血，披着兽皮取暖御寒，为了不让兽皮掉下来，他们用草绳扎在脖子上，绑住兽皮。这样一来，风也不能从颈间吹进去，既保暖又防风，后来他们脖子上的草绳被古代西方人发现，逐步完善成了领带。另有人认为领带起源于海边的渔民，渔民到海里打鱼，因海上风大而冷，渔民就在脖子上系上一根带子，防风保暖，渐渐地带子成了一种装饰。保护人体以适应当时的地理环境和气候条件，是领带产生的一个客观因素，这种草绳、带子便是最原始的领带了。 领带功用说： 认为领带起源是因为人们生活的需要，具有某种用途的，这里有两种传说。 一种认为领带起源于英国男子衣领下的专供男子擦嘴的布。工业革命前，英国也是个落后的国家，吃肉用手抓，然后大块大块地捧到嘴边去啃，成年男子又流行络腮胡子，大块肉一啃就把胡子弄油腻了，男人们就用袖子去擦。为了对付男人这种不爱干净的行为，妇女们 在男人的衣领下挂了一块布，专供他们擦嘴，久而久之，衣领下面的这块布，就成了英国男式上衣传统的附属物。工业革命后，英国发展成为一个发达的资本主义国家，人们对衣食住行都很讲究，挂在衣领下的布演化成了领带。 另一传说认为领带是罗马帝国时代，军队为了防寒、防尘等实用目的而使用。军队去前线打仗，妻子为丈夫、朋友为朋友把类似丝巾的方巾挂在他们的脖子上，在战争中用来包扎、止血。到后来，为了区分士兵、连队，采用了不同花色和颜色的领巾，进而演变发展到今日， 成为职业服装的必需品。 领带装饰说认为领带起源是人类美的情感的表现。17世纪中叶，法国军队中一支克罗地亚骑兵凯旋回到巴黎。他们身着威武的制服，脖领上系着一条围巾，颜色各种各样，非常好看，骑在马上显得十分精神、威风。巴黎一些爱赶时髦的纨绔子弟看了，倍感兴趣，竞相仿效，也在自己的衣领上系上一条围巾。第二天，有一位大臣上朝，在脖领上系了一条白色围巾，还在前面打了一个漂亮的领结，路易十四国王见了大加赞赏，当众宣布以领结为高贵的标志，并下令上流人士都要如此打扮。 领带的演变 1668年，法国国王路易十四在巴黎检阅克罗地亚雇佣军，雇佣军官兵的衣领上系着的布带;就是史料记载的最早领带。领带的历史由此开始了；从此，服饰文化史上就盛开着一朵经久不衰且摧璨耀目的奇葩。 说领带离不开谈西装，可以说领带和西装是一对孪生兄弟。领带的产生和发展同十七世纪欧洲的男子服装的变化有着十分密切的联系。 十七世纪的欧洲男子穿紧身衣，戴耳环，穿花皱领衬衫，丝绒，高高卷起的发型上面戴一顶小帽，敬礼时用一个有流苏的小棒把它举起。衬衫当作内衣穿在里边，衣领装饰相当华丽，高高的领子加了一圈花边，衣领上绣上了美丽的荷叶边，衣领打折迭成花环状，这些领子露在外面，从外衣就可看到。衬衫外是一件背心，然后披上短外套，下身着长统袜和紧身马裤。这种追求华丽、讲究奢侈的服装在当时贵族中最时髦;它带有女性风格的娇艳和柔弱，是“洛可可”风格的典型男服。着这种服装的男人“与女人的差异仅仅是没有纺车”，当时人们曾作过种种努力去改造男人服装，结果却是徒劳的。 直到18世纪法国资产阶级革命宣告了宫廷贵族生活的终结，男人放弃了华丽服装，改换成简单朴素的装束。那时流行类似燕尾服式样的帝国式服装:上衣高腰节，裙摆自然下垂，大领口加灯笼袖，胸部以下略有装束，华丽的衬衫领子没有了，代之以襞领，襞领前系黑丝 领带或系领结。领带呈领巾状，用白麻、棉布、丝绸等制作，在脖子上围两圈，在领前交叉一下，然后垂下来，也有打成蝴蝶结状。这在法朗士小说《领带》中可见:“他的暗绿色上装的领子竖得很高，他穿着一件南京紫花布背心，黑绸子宽领带在他的颈子上绕了三圈。”据说诗人拜伦对领带给法很讲究，等到他结好满意的样式时，弃置一旁的领带己堆积如山了。那时女性也结领带，有位安公主喜欢组合黑色缎带和蕾丝制的领带，打出典雅而别致的领结。 1850年左右，西服作为运动服被采用。到1870年左右，人们都开始穿西服了，领带成为时尚，一种与西装搭配而不可缺少的装饰物。根据一些服饰专家的分析，领带正好象胸衣、裙子一样展现了人们的性别特征，象征着二种富有理性的责任感，体现了一个严肃守法的精神世界，而这恰恰是当时男性们所刻意追求的。这时领带形状为带状，通常斜裁，内夹衬布，长宽时有变化，颜色以黑色为主。据说第一个领带给是1868年英国发明的。19世纪末温莎公爵所打出的领带给风靡一时，是19世纪末艺术家的象征，那时领带形状结法基本影响到现 在。 19世纪末，领带传入美国。美国人发明了细绳领带(或称牛仔领带)，黑色的细绳领带是19世纪美国西部、南部绅士的典型配饰。后来又出现了一种以滑动金属环固定的细绳领带，称保罗领带。 现在领带基本沿袭19世纪末的条状款式，45°角斜向裁剪，内夹衬布、里子绸，长宽有一定的标准，色彩图案多种多样。经过几个世纪的演变发展，随着文明程度的提高，领带也越来越讲究艺术和精细，从款式、色彩上趋向更完美、更美丽。 第三节 领带在中国的普及 领带在中国古代文献有记载，《宋史·五行志》里有“北海县蚕自织成绢，成领带”。这里“领带”是指古代衣领上的饰边，而不是现在的领带。从领带传播的历史来看，领带最早传人中国的时间与西服传入中国的时间大致是一致的。 西服传入中国，大约在清代晚期。当时的人，特别是有点身份的人士都穿认为是“国粹”的长袍马褂。谁要是第一个穿上西服，那当然是冒天下之大不韪。据说第一个穿西服的是清末大思想家严复的大公子，此公子风流倜傥，狂傲不羁，当时人称为严公子。他操一口流利的英语，曾做过一个法国外交官的翻译。这位外交官见他常穿长袍短褂，就说:“你这身打扮不方便，还不如穿西装哪！”严公子听后，不畏人言，毅然剪掉了辫子，穿起西装，打上领带走在京城街头。当然，免不了招来非议，但他勇气十足。 光绪(1875一1908)中叶以后，出洋留学者日多，西服首先在这些人中间盛行，回国后继续穿着。在一些通商口岸，年轻人竟皆穿西服，以夸耀乡里，顽固党人见之大愤，恶见着服外国之装，加以讥诮。着西装者反唇相讥:“吾改西装，固外国之服矣。公试临镜自照，亦古之深衣否?盖亦满州衣冠耳。满州在明亦在外国。是公与吾固皆服外国之服也，又奚择焉。”顽固党人被讥得张口结舌，无言以对。 以西服为代表的西方服饰文化，是以孙中山先生领导的辛亥革命推翻了最后一个封建王朝后，开始登上中国历史舞台的。1941年10月，民国政府公布了“服制”，规定了以西式服装为大礼服，以男子青褂蓝袍，女子上衣下裙为常礼服。这个制度，后来未能在民间实行。1919年后，西服作为新文化的象征冲击传统的长袍马褂，西服才渐渐得以流行。到本世纪二三十年代，以上海、广州十天津等沿海发达城市为中心，在上流社会和学校的青年学生、教师、公司洋行及各机关的办事员中掀起穿西服的热潮。 建国以来，占服饰主导地位的一直是中山装。打倒“四人帮”后，改革的春风吹遍中国大地。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，重新打开国门的中国人，随着思想的解放，经济的腾飞，以西服为代表的西方服饰以不可阻挡的国际化趋势又一次拥进中国大陆，人们不再讨论它是否曾被什么阶级穿用过，不再理会它那说不清的象征和含义，欲与国际市场接轨的中国人似乎以一种挑战的心理来主动接受这种并不陌生但又感到新鲜的服饰文化。外国人可以穿的，我们中国人为什么就不能穿?于是，一股“西服热”席卷中华大地。从“十年浩劫”中解放出来的中国人对西服表现出比西方人更高的热情。穿西服打领带成为一种时尚。随着80年代初的“西服热”的兴起，领带，也在中国普及和流行。嵊州的领带服饰行业正是在这个背景下应运而生，随着持续增长的中国经济而方兴未艾。
㈢ 肚兜是谁发明的
古代美女中的杨贵妃便是肚兜的发明者，是她第一个穿起了肚兜
㈣ 世界最有名的时装是什么
夏奈尔（chanel）http://www.chanel.com品牌档案：
（1）创始人：gabriellechanel夏奈尔（2）注册地：法国巴黎（1913年）
（3）设计师：
1913年-1971年，gabriellechanel（加布里埃•夏奈尔）
1983年起,karllargerfeld(卡尔•拉格菲尔德)（4）品牌线：chanel夏奈尔（5）品类：1913年开设女帽及时装店制作服装；1921年起开发各式香水:如1921年的no.5香水和no.22香水,1924年的cuirderussie香水,1970年的no.19香水,1974年的cristalle香水,1984年的coco香水,1990年的egoiste男用香水,1996年的allure香水；另外还有各类饰品，化妆品，皮件，手表，珠宝，太阳眼镜和鞋各类配件。
品牌识别：
①双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上，可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志，这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。
②菱形格纹：从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后，其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一，不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上，尤其是“matelassee”系列，k金与不锈钢的金属表带，甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。
③山茶花：chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言，“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬，它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外，更经常被运用在服装的布料图案上。
品牌名称：christiandior（克里斯汀•迪奥）http://www.dior.com
品牌档案：
•创始人：christiandior克里斯汀•迪奥•注册地：法国巴黎（1946年）
•设计师：
1946年-1957年，克里斯汀•迪奥
1957年-1960年,yvessaintlaurent（伊夫•圣罗兰）
1960年-1989年,marcbohan(马克•博昂)
1989年-1996年,gianfrancoferre(詹弗兰科•费雷)
1996年以后,johngalliano(约翰•加利亚诺)•品牌线：christiandior克里斯汀•迪奥：高级女装、高级成衣•品类：高级女装、高级成衣、针织服装、内衣、香水、化妆品、珠宝、配件等
品牌故事：
迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大v领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了幽雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性；选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。
1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。第二代设计师圣洛朗在1959年将迪奥推向了莫斯科，并推出迪奥的新系列---苗条系列。第三代继承人马克•博昂，首创迪奥小姐系列，延续了迪奥品牌的精神风格，并将其发扬光大。1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，他的到来为迪奥传统的较夸张、浪漫的风格融入了新的严谨与典雅。如今的迪奥公司由lvth集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。
进入九十年代后的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等。
几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着“新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献
品牌名称： 古孜（gucci）http://www.gucci.com
品牌档案：
（1）类型：
高级成衣（2）创始人：
古奇欧•古孜（gucciogucci）
（3）注册地：意大利佛罗伦萨(1923年)（4）设计师：
1923年-1989年,古奇欧•古孜1989年-1992年,richardmbertson(理查德•兰伯森),时装设计兼创意指导1990年-1991年,dawnmello(唐•梅洛),美国籍设计师 1994年,tomford(汤姆•福特)（5）品牌线：gucci古孜（6）品类：服装、皮包皮鞋、手表、家饰品、宠物用品、丝巾与领带，1975年，成立古驰香水部，推出香水产品。
（7）目标消费群：上层社会妇女，影星（8）地址：73viatornabuoni，florence，ltaly
品牌传奇：
gucci传奇自karl lagerfeld接管chanel以来，最吸引人最令人震惊的要算是tom ford接手gucci的故事了。在1994年tom ford被任命为创意总监之前，gucci家族已经由于经营管理不善而陷入困境濒临破产……
时尚必备:古孜（gucci）
尽管时装牌子令人眼花缭乱，gucci的风格却一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅，这个意大利牌子的服饰一直以简单设计为主，尤其是今季的男装，剪裁新颖，弥漫着十八世纪威尼期风情，再融入牛仔、太空和摇滚巨星的色彩，让豪迈中带点不羁，散发无穷魅力。
古孜(gucci)王国的当代传奇
在gucci的时尚王国中，有最受全球媒体宠爱、年轻又才华洋溢的设计师tom ford，更有包括麦当娜、玛莉亚凯莉、葛妮斯派特罗、伊丽莎白赫莉、布莱德彼特，还有汤姆汉克斯夫妇等阵容最坚强的影星死忠爱用者。
品牌名称：versace范思哲http://www.versace.com
品牌档案：
类型：高级时装、高级成衣创始人：詹尼•韦尔萨切(gianni versace) 注册地：意大利米兰（1978年）
邮编：20121地址：意大利米兰via ges 12 .milano.italia设计师：贾尼˙范思哲当娜泰拉•范思哲风格综述：
著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。
范思哲服装远没有看起来那么硬挺前卫。以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。绣花金属网眼结构织造是一种迪考(deco)艺术的再现。黑白条子的变化应用让人回想十九世纪二十年代风格。丰富多样的包缠则使人联想起设计师维奥尼及北非风情。
斜裁是范思哲设计最有力最宝贵的属性，宝石般的色彩，流畅的线条，通过斜裁而产生的不对称领有着无穷的魅力。采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。在男装上，范思哲品牌服装也以皮革缠绕成衣，创造一种大胆、雄伟甚而有点放荡的廓型，而在尺寸上则略有宽松而感觉舒适，仍然使用斜及不对称的技巧。宽肩膀，微妙的细部处理暗示着某种科学幻想，人们称其是未来派设计。线条对于是范思哲服装是非常重要的，套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。
品牌名称：乔治•阿玛尼(giorgio armani)
品牌档案：
创始人giorgio armani（乔治•阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治•阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂•沙克奖等奖项。
乔治•阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结合，其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治•阿玛妮（giorgio armani）针对富有阶层，玛尼（mani）、爱姆普里奥阿马尼（emporio armani）、阿玛尼牛仔(armani jeans)针对普通消费者。
官方网址：http://www.giorgioarmani.com
品牌名称：爱马仕（hermes）
品牌介绍：
让所有的产品至精至美、无可挑剔，是爱马仕的一贯宗旨。目前爱马仕拥有14个系列产品，包括皮具、箱包、丝巾、男女服装系列、香水、手表等，大多数产品都是手工精心制作的，无怪乎有人称爱马仕的产品为思想深邃、品位高尚、内涵丰富、工艺精湛的艺术品。这些爱马仕精品，通过其散布于世界20多个国家和地区的200多家专卖店，融进快节奏的现代生活中，让世人重返传统优雅的怀抱。
历经了160多年的风雨沧桑，爱马仕家族经过几代人的共同努力使其品牌生名远扬。早在20世纪来临之时，爱马仕就已成为法国式奢华消费品的典型代表。20世纪20年代，创立者蒂埃利•爱马仕之孙埃米尔曾这样评价爱马仕品牌：“皮革制品造就运动和优雅之极的传统。”爱马仕只是巴黎城中的一家专门为马车制作各种配套的精致装饰的马具店，在1885年年举行的巴黎展览会上，爱马仕获得了此类产品的一等奖。此后，爱马仕之子埃米尔•查尔斯再建专卖店，生产销售马鞍等物品，并开始零售业务。随着汽车等交通工具的出现和发展，爱马仕开始转产，将其精湛的制作工艺运用于其他产品的生产之中，如钱夹、旅行包、手提包、手表带，以及一些体育运动如高尔夫球、马球、打猎等所需的辅助用具，也设计制作高档的运动服装。爱马仕品牌所有的产品都选用最上乘的高级材料，注重工艺装饰，细节精巧，以其优良的质量赢得了良好的信誉。
在爱马仕的历史上，又一起轰动一时的新闻时间，是其在1920年为威尔士王子设计的拉链式高尔夫夹克衫，成为20世纪最早的皮革服装成功设计。爱马仕的第四代继承人让•盖朗和萝伯特•迪马，在其皮革制品的基础之上，又开发了香水、头贴等新品类，到本世纪60年代，不断发展壮大的爱马仕公司又有了各类时装及香水等产品。
1970年，爱马仕还只是一个纯手工业的家庭工厂，但15年后，它已发展成为制作高级精品的超级跨国公司，营业额扩大了5倍，如今，爱马仕公司的规模还在不断扩大。1992年的营业额达到25亿法郎（约值人民币37.2525亿元，纯利润为1.76亿法郎。
爱马仕丝巾不是一片片平平滑滑的丝绸，而是有细直纹的丝布，它是把丝线梳好上轴再编织而成，特点是不易起褶皱。有时，为了使丝巾更具特色，会再编织过程中加上暗花图案，如蜂蜜、马等。
调色师按照设计师的标志，挑选合适的颜料，每种颜色必须用一个特制的钢架，运用丝网印刷原理，把颜色均匀的逐一扫在丝贴上。每一方丝巾需扫上多少种颜料，这要根据设计图的要求而定，一般是12—36种，最高纪录达到37种。
色泽决定以后，便开始印刷，然后再裁成90厘米见方的丝巾。固定色彩也是一项繁琐的工作，必须经过漂、蒸及晾等程序，色彩才不会脱落。最后，有工艺部以人手卷缝黹口，折好边后，一方飘逸出众的丝巾，才算完成。
丝网印刷的工序，本可用电脑代替，但爱马仕却坚持手工上色。卷边也不用缝纫机，而是手工缝制，它的理论是：一幅完美的图画，最重要的事有一个相对的画框将它固定下来，才叫完美，丝贴的边缘一旦平伏，图案仿佛就流泻了，失真了。可见爱马仕对细节非常执着。它也是凭着这种细节，赢得了人心。
爱马仕的丝贴，只有90平方厘米这一种规格。每方丝巾的重量，也只有75克。自1937年至现在，它已有900款不同的方形丝巾面世。爱马仕有个不成文的规定，就是每一年有两个丝巾系列问世，每个系列则有12个不同的设计款式，其中6款是全新的设计，其余6款，则是基于原有设计而作的重新搭配。
1937年，由骑师外套引发灵感的第一条爱马仕丝巾诞生。
爱马仕丝巾的制作，汇集了无数精美绝伦的工艺，它们全都以里昂区为基地，从设计到制作完成，必须经过严谨的七道工续：主题概念至图案定稿→图案刻划•颜色分析及造网→颜色组合→印刷着色→润饰加工→人手收边→品质检查与包装。就这样，每一条丝巾通过层层关卡，需费时18个月才得以诞生。一条爱马仕生产的丝巾，就如同一件值得收藏的艺术品，独一无二而魅力四射。
50年代好莱坞全盛时期诞生的电影明星中，不乏爱马仕爱好者，其中就有格雷斯•凯丽后来成了摩纳哥王妃，它非常喜欢爱马仕的手提包，经摩纳哥王室的许可，爱马仕正式将其制作的手提包改名为“凯丽包”。源于马鞍包的爱马仕的手提包，当时已有28厘米、32厘米和35厘米三种型号，1968年，“微型凯利”面世，1980年，“凯丽包”系列中，又增加了40厘米的新款。至今，凯丽包都是销路最好的手袋。值得一体的是，爱马仕的手提包制作也继承了其制作传统，从头至尾由一人缝制，并打上编号。这既是为了方便顾客的修理，更体现工匠对自己手艺的自豪感。
“这个世界里不存在固定的穿衣模式，只有自然流露的开明个性方显出爱马仕所缔造的男儿本色。”爱马仕男装设计师veronique nichanian如是说。
爱马仕一直秉承着超凡卓越、极至绚烂的设计理念，服务于那些充满自信、意志坚定的潇洒男士，他们要求严谨，坚持享受生命赋予的最好事物，欣赏优质的皮革、上乘的质料、剪裁完美的西裤。舒适及原创精神、不符合潮流、不刻意表达自己是爱马仕的追求。
品牌名称：prada
品牌档案：
设计师：miuccia prada出生日/地点：意大利米兰承继1970年代后半创立者mario的家族事业，现任负责人既企划总监的miuccia prada是mario的孙女，以简洁、冷静的设计风格见长。所使用的素材及崭新的图腾不仅兼具现代感，同时亦提前一步领导世界潮流，此刻正掀起一股世界性prada风潮。女装的首度发表是在′89年，现已成长为同时拥有prada sport、miu miu（男装、女装）的超级品牌集团uomo。而历经′99年3月与helmut lang的策略联盟，以及′99年8月并购jil sander的惊世之举，prada已然成为世界最大的高级时尚品牌集团之一。以制造优质皮具起家的prada，是近十年上位上得最快的时装品牌。由prada八十年代推出的降落伞背囊开始，到九十年代诞生的二线系列miu miu，再到近期成形的prada sport，都一样风靡全球。由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。今天prada主掌人miuccia prada乃是mario的孙女。miuccia的创作天分突破了由来已久只局限于高贵格调的意大利时装，无穷想像加创新用料，每季的prada总有意外惊喜。
m45 prada产品：成衣、配件、化妆品、零售营业额：16亿8千万美元所有人：miuccia prada prada是一个成长最快的意大利公司，prada集团掌控了prada、jil sander、helmut lang、church &co等品牌。亦与lvmh mot hennessy louis vuitton策略联盟合作拥有fendi，逐渐壮大该集团声誉，同时也发下豪语＂i will make thisnew group fly"。由具雄心壮志与率直的领导人pateizio bertelli以及他的妻子miuccia prada共掌prada集团。营业额达16亿8千万美元，并在意大利股市上市时，以吸金扩张prada的零售网，以拥有完全自有商店达四百家左右。prada不依传统常规的行经，先上市高级皮肤保养品系列的乳液及皮肤治疗用品等，而非依传统作法先推出香水。
品牌名称一次大战后的精品王国：芬迪（fendi）
品牌档案
（1）创始人：addle casagrande爱德拉•卡萨格兰德������edoardo fendi爱德华多•芬迪（2）注册地：意大利罗马（1925年）
（3）设计师：
1962年起，卡尔•拉格菲尔德(karl largerfeld)（4）品牌线：fendi芬迪（5）品类：皮草与时装、皮革与皮件、成衣、针织休闲服装、沙滩装、泳装、珠宝、手表、香水（6）联系方式：
①fendipaolaes.lles.a.s.,via��borgognona700187rome,ltaly②viacornelia498，00166romaitalytel：3906614101�fax：39066246838email：danielas@fendi,it
品牌识别：
①“双f”标志：出自karl largerfeld笔下。常不经意地出现在fendi服装、配件的扣子等细节上，后来甚至成为布料上的图案。
②厚实的粗条，或者窄细的直条，加上富韵律感的棋格，这些图案在fendi产品中经常出现。
品牌人物卡尔•拉格菲尔德(karl lagerfeld)卡尔是举世公认最具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到卡尔•拉格菲尔德下季将推出什么风格，因此你也无法用任何一种风格将卡尔•拉格菲尔德作以概括。
品牌名称：大不列颠联合王国服装文化的忠实体现：柏帛丽（burberry）
品牌档案
（1）创始人：thomas burberry (托马斯•柏帛丽)（2）注册地：英国贝辛斯托克（1856年）
（3）设计师：
①1856年-1926年托马斯•柏帛丽1835年出生1856年创建柏帛丽公司,专门制作风雨衣②1926年后为设计师群（4）品牌线：
①burberrys（柏帛丽）：服装②prorsumhorse（普朗休•豪斯）：饰品及其他（5）品类：轧别丁风雨衣、女装系列、化妆品系列、缝制设备、精细食品、童装、行包、表等（6）联系方式：
�①18-22 haymarket，londonswiy4dq，england�②2953 chatham place hackney e96lp england�tel:(44181)9853344�fax:(44181)9852636（7）品牌识别：burberrys
品牌传奇典型的英国传统风格品牌---柏帛丽著名杂志《男装》很好地概括了柏帛丽服装的性能特征：“柏帛丽服装最能承受冷风、热风、雨、风暴，在寒冷气候下能形成良好的服装人体环境。
柏帛丽是英国老资历的服装品牌。1835年托马斯•柏帛丽设计了一种防水大衣,把它称为“轧别丁”，因为爱德华七世的习惯性命令“给我柏帛丽”而得名“柏帛丽”。
早期的猎装和钓鱼装必须要有理想的防风雨效果，能承受相当大的风雨，同时又要有良好的透气性。柏帛丽服装满足了这一要求，提供优异的服用性能。
汽车发明后，柏帛丽马上推出驾驶穿着的男装、女装，不管是敞篷汽车还是封闭汽车，柏帛丽都能调整自己使与之相适应，满足不同人的口味和风格。
实际上，满足顾客对“品味和风格的要求”正是柏帛丽设计的源动力。传统的“柏帛丽格子”以及“新豪斯格”受到英国商标管理局的登记保护，目前已广泛应用在柏帛丽设计上，以prorsum horse（普朗休•豪斯）为商标的系列配件、箱包、化妆品以及在瑞士制造的手表也都是典型的柏帛丽风格特征。
如今，柏帛丽，这个典型传统英国风格品牌已在世界上家喻户晓。它就象一个穿着盔甲的武士一样，保护着大不列颠联合王国的服装文化。
品牌名称：路易•威登（louis vuitton; lv）
品牌档案
（1）创始人：louis vuitton路易•威登（2）注册地：法国巴黎（3）设计师：设计师群（4）品牌线：louis vuitton路易•威登（5）品类：皮件、皮箱、旅行用品、男装 女装、丝巾、笔、手表（6）联系方式：http://www.vuitton.com
品牌识别：
lv皮件除了无可挑剔的完美做工，它另外一个让人爱不释手的地方，就是它皮面上精致耐看的图案。
①monogram帆布：lv图案的第一代。从1896年开始，它一直是lv皮件的象征符号，至今历久不衰。
②daimer双色的格子帆布：棋盘间纹开始于1888年，并于1996年采细腻优雅的棕黄色调重新推出。
③epi压纹：一共有黑、棕、绿、黄、蓝、红、橘七个颜色，现代的单色流水皮纹仅在皮件的右下角压印一个lv标志。
④opera皮纹：在光面与压纹之间制造强烈的对比，仅有黑红两色的opera，是lv唯一只针对女性、非常女性化的设计。
⑤taiga真皮：除了有taiga的森林绿，还有新系列acajou的深棕带紫红，其中更有软硬皮之分。
⑥monogramvernis：是用传统monogram图案作基础，将真皮质材压上时髦的塑胶亮面，颜色方面更采用了年轻活泼的水蓝色及牛奶糖色，象征lv充满活力的新纪元。
品牌人物马克•雅各布斯(marc jacobs)有“坏孩子”之称的这位美国服装设计师，作为louis vuitton品牌的设计师依旧我行我素：长发、纹身，一幅摇滚的打扮，在行为上也是如出一辙：如拒绝cfda奖，出席正式场合还是不加梳理的头发，脚上穿着网球鞋的模样。但这一切并不妨碍他赢得“纽约金童”的赞誉。
㈤ 发明并使用斜裁法的设计师
斜裁法发明者：维奥内
同波烈一样,维奥内同样是二十世纪初服装变革的先驱之一,她同样是率先废除了女子紧身胸衣,只不过她没有像波烈那样风云一时罢了.在服装史上的维奥内,她的名字意味着高超的服装艺术,她使人想起那种精美绝伦的风格,与之相联系的是她那独特的裁剪方法.随着时光的流逝,人们惊讶地发现:波烈已被人淡忘,夏奈尔亦成历史,但维奥内却愈来愈为青年时装设计家所推崇,时装大师迪奥曾高度赞扬说:"玛德琳·维奥内发明了斜裁法,所以我称她是时装界的第一高手."[/left]
成长足迹
1876年,玛德琳·维奥内出生于法国的奥贝尔维利耶
十二岁去巴黎裁缝店当帮工，学习裁缝技术
1900年她回到巴黎，受聘于当时出名的卡洛姊妹服装公司;
1907年转入著名的杜塞公司工作.
开设了自己的时装店,顾客盈门;
不久维奥内店搬到马蒂龙街一所有名的房子里,那儿虽然离市中心远些,但她拥有一个大而宽敞的服装展销沙龙.
1939年,六十三岁的维奥内终于关闭了自己的设计沙龙，从此深居简出
1975年,维奥内溘然长逝,终年九十八岁.
设计风格
当她还在为他人工作时就已萌发了服装设计的新构思;在造型上,她废除了传统的利用硬骨衬的高领和紧身胸衣的构造,使外部轮廓线更为自如,潇洒和自然的表达人体.在方法上,她经过较长时期的摸索后,在卡洛那儿便开始用素色棉布做出样品,在杜塞那儿使用人体模型设计长裙,到了1920年,维奥内独特的裁剪方法终于成熟了,就是遐迩闻名的斜裁法.
因为斜裁法最困难莫过于边缘的处理,维奥内尤为注意这部分,她经常运用菱形式三角形的接合作成裙下摆,还有抽纱法、缝补法、刺绣以及利用梯形的下摆,由贴边处垂下的长条缝饰等千变万化的多种处理手法,都是她的下摆边缘的处理特征.1922年,维奥内举行服装发布会,令同行们惊讶的不仅仅是她的斜裁法和巧妙的缝制搭配,最叫人惊叹不已的是,她的服装毋须像常规那样在边侧、后背开门、扣袢,而是不使用任何钮扣、别针或其他系缚物,仅仅利用斜纹之伸张力,即能轻易地穿上脱下.她的设计自然、漂亮、贴合人体,令人称奇,在她之前还没有过如此动人地表现人体曲线的服装.1927年,她用广东绉纱上抽纱,制成低领式套头衫,颇受欢迎,被称"维奥内上衣".
维奥内自成一格的设计方法是她的另一特点.在设计过程中,她注重人体,注重立体造型.首先,她对画平面草图不感兴趣,她说:"如果只藉着素描就做出服装,可能就不会这样强烈地影响服装界."每逢设计时,她都是直接在人体模型上反复试验:缠绕、打褶、别布和剪裁,不厌其烦,直到满意为止.为了准确体现人体,她用木头、帆布做了一个按比例缩小的、约一米左右的人体模型,该模型具有人体必须的关节,不仅能表现人体美感,其手足的移动更能使她的设计注意到人体运动时的活动幅度及动态美.
她的设计方法颇有点类似雕塑家,如果说雕塑家创造的是立体造型,那么维奥内是在人体上创造立体造型,她所追求的是一种"有机的"、"生动的"造型,它是随人体同样具有强烈生命力的造型.在艺术的思维中,能在有限的空间中创造出无限的形态,不可不谓艰难,而维奥内正是在艰难中不断求索的艺术家.
维奥内的做工上乘,面料要求亦上乘,她特别喜爱那些透明而硬挺的面料.为了实现其独特的设计,她要求厂家为她生产140厘米阔门幅的丝绸,它比通常门幅宽出一倍.她喜欢选用软丝绒、缎子、暗翼纱(玻璃纱)、雪纺绸、金银丝织物,她对面料使用上的一大突破是:将长期用作内衣的双绉面料,首次用作外衣面料,在当时确属大胆尝试.维奥内所偏爱的色相是乳白、黑色、米色、棕色和响亮的绿色等,其中玫瑰色最受宠爱.
有人把维奥内称为"服装建筑师"也不无道理.维奥内设计的着力点就如建筑师对构造力学的考虑一样,她将服装视作一幢建筑,宛如美学和力学的综合物,在人体上"建筑" "卢浮宫" "埃菲尔铁塔".由于她恰如其分地掌握人体节奏与服装之间的协和关系,这就使她的服装富有一种流动的线条美和典雅高傲之气.
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㈥ 谁知道服装斜裁技术吗制版和普通样板有什么区别
服装斜裁最好用立体裁剪，因为立裁更直观;
如果平面出纸样的话，一定要考虑到斜纹布的坠性，纸样围度尺寸一定要比要求的成衣尺寸大，同样纸样长度尺寸可适当剪短。总之不管采用立体还是平面设计，斜纹(纵纹)总比直纹要有更多的实际操作经验。
㈦ 中国传统的裙子是谁发明的
武则天。
回溯中国的历史，女性从裤子到改为裙子的时代，已经有一千多年了。
在唐朝以前，女子着装除了贴身内衣外，仍然是外裤和长短衫。由于唐代崇尚丰满的女性，所以皇帝在选宫妃彩女时，除了注重面貌的秀丽之外，体态身材则以胖为美，传说武则天就是以相貌和身材均佳，而在唐太宗时就被选进宫里做才人。
在武则天当政期间，虽然严刑峻法，但能够选贤用良，精心治国，国家慢慢强盛起来，她也越发心宽体胖起来。平时，她的各种活动虽然都能出车入辇，但还是免不了需要自己步行或散步。由于她的腿偏于肥胖，再穿上绫罗绸缎的裤子，走起路来，很容易擦来擦去，蹭得裤子“哧哧”直响，这让旁人会不由自主地去寻觅出声的地方。这种事无法怪罪别人，她觉得很难堪，此时她真的感到肥胖的累赘。
武则天心里很烦，瞧着过于肥胖的双腿，实在不想再看下去了，干脆用一块缎子盖住，眼不见为净。这一来，倒让她想着想着开窍了，于是拿了块缎子在镜子前上下左右比划起来，后来干脆用缎子前后一裹，把双腿全围起来了，试着走起路来，既飘逸潇洒又好看。她高兴极了，赶忙叫人加工制作，然后让宫女们穿上，走上一圈让自己看看，随后又亲自加以改进，下令给自己也做条合体的穿上，感觉非常轻松自如，心里很满意。
但是，穿上这样的新服装，该叫它什么名字呢？武则天左思右想，认为平时人们身上穿的各种衣服，都有个“衣”字偏旁，自己是一国之君，干脆给君字加个“衣”字旁，叫“裙子”好了，这也可以说明“裙子”是自己这样的女皇帝发明的。
不过事情还没有了结。当武则天穿上自己发明的裙子，兴高采烈地到兴庆宫去散心，怎奈一走路，那新绸缎烦心的磨蹭声多少又会响起来了，这让她内心感到很扫兴。于是她又认真琢磨着改进的办法。一会儿，她正走到一座楼阁前，那楼阁四角飞檐上挂的铃儿被风一吹，都“叮铃铃”地响起来，而裙子烦心的磨蹭声却被盖住了。她心里灵机一动，轻松了许多，不禁想出个美妙的办法。
回宫以后，她让人在裙子上缀了几个小铜铃，然后再穿上裙子，这样走起路来就不会听到磨蹭的声响了。
从此以后，裙子开始由宫中传到了民间，社会上的妇女们也相继兴起了穿裙子这种方便的服装。
㈧ 谁发明的乳罩，其历史有多久
早期 S型弯曲款式一统天下
这十年的大部分时间中，大众和上流社会女士的外衣是流行的S型弯曲款式一统天下。它的独特造型是S型弯曲紧身内衣造成大胸，细腰，圆臀。得这种风衣也严重使脊椎扭曲度压挤腰部和腹部。1907年法国服装设计师PAUL poiret创造了外衣和内衣。使女装体现了自然的曲线，从紧身内衣的专治上解放了妇女。但他并不是这样做的第一人，英国著名的“自由”时装店自20世纪早期就制成“唯美派服装”它的松弛，古典式线条同样给女士提供了舒适。初期 追求自由和身体解放
当女性们在1915年拒绝了她们的紧身内衣时，她们不仅得到了象征性的自由，同时也获得了身体上的解放。在当时服装里面，今天的内衣先驱在那时第一次出现，虽然是谁发明的乳罩还有争议，但乳罩在1913年前后开始使用，乳罩常与组合式内衣同穿，许多是丝绸制成，并精心 地配有装饰 和绣花。到了这个十年的后期，女士们都穿上较短的和腰部宽松的衣服，并且只穿较少层的内衣。
20年代 多元化思想影响
20年代开始，大家都决心忘记第一次世界大战期间的物质的艰难，所以20年代成为无节制的年代。从此，压抑多年的性话题变得轻松，内衣也变得更迷人，更有女人味儿。1924年，Lingerie一词代替Corset首次正式被提出，替代了原来平庸的名称，这的确反映了穿在流七形外衣下面的，纵容女性的内衣风度。20年代末，内衣的设计多宽松舒适的主题转移到女性特征曲线的塑造上，尤其是胸部。
30年代 好莱坞形象
30年代为了逃避现实，人们到电影院寻求心灵的慰藉，好莱坞迎来了它的黄金岁月，开始效颦好莱坞的时尚和内衣。为了保持好莱坞工典型的苗条风格，人们利用腹带，文胸和长紧身衣塑造女性曲线。腹带就象人体第二层肌肤一样，给身体各个方向支撑，英国<>杂志这样宣布。30年代称得上是胸罩光荣历史的时期，这一时期Warner首创了将罩兜分为A，B，C，D四个大小型号的设计。从此，胸罩开始进入了有size之分的款式。
40年代 从缝缝补补到内衣创新
二次世界大战的爆发，欧洲的奢华几乎一夜之间完全 消失 ，取而代之的是简朴和配给制，当时的欧洲战时物质短缺，内衣的款式远离了设计，只强调简单，实用和功能性，“缝缝补补”是当时英国商业部的口号。40年代末期服装设计又重新回到了女性特征，并大量应用透明的，色彩艳丽的面料和蕾丝。这个年代是内衣工业精巧，创新的年代，是可以使用一切可用材料的年代，更是女性消费能力购买新的时尚内衣的年代。
50年代 从卧室走向公众场合
50年代中期内衣工业还面临着一个新的顾客群体-------十几岁的年轻女孩在跳舞和对时，穿着紧身毛衣和多层衬裙，新型的紧身裤和文胸成为她们的最佳选择于是1956年专门为年轻人和训练者设计的运动文胸上市了。50年代也是把内衣从卧室带到公众场合的十年。这期间，新科技的发展造就了“中心圆形缝制法”的出现。同时，丰满的女性身材再度成为潮流，加垫的内衣也因此越来越普遍
。 60年代 标新立异和追求舒适
60年代初期，时尚的年轻人抛弃了50年代的曲线 ，转向象征60年代的高瘦型的苗条身材。她们在服装，配饰，音乐，性观念以及言论方面也都不同于她们的父母。这个时代的女性拒绝内衣，她们更喜欢无拘无束。同时莱卡织物被 广泛用以制造各式泳衣，由于这些泳衣与内衣极其相似，所以很多年轻女性将它们既当泳衣又当内衣穿，成为一个新时代到来的标志。
70年代 崇尚悠闲自在和强调个性
多种影响把持着70年代早期的时装，一种对环境的自觉和一个注重自然环境的渴求：即时装潮流中的个性和时尚杂志所指导的路线具有同等的重要性。1972年出现了三角背心式乳罩，成为展现众多乳罩造型和款式中的一种。1973年内衣配件引起一场轰动由设计师设计的带有花边的乳罩，内裤和吊袜带，传递着亲密，兴奋和性感的信息，这些内衣配件表达了对罗曼蒂克的渴望，而这正是70年代的事实
。 80年代注重形象和展现性感
80年代主张穿名牌，看重形象著称。随着健美热潮的持续，第一次出现了制作体现乳房和身体轮廓的内衣。1983年一些设计师参照70年代的“朋克”思想，围绕着乳罩，紧身衣创造出成套的衣着：1984年不分男女的中性化内衣出现了：但到了80年代中期，女性对这种流行内衣的逆反作用下，开始要求一种较柔软的风格，于是，紧身衣以及相配的三角裤和长筒袜又在晚礼服上恢复了生机：1987年Viviellne Westwood 设计的“自由女神”胸衣，使时装评论家们大跌眼镜，这种内衣压缩了胸部，使乳房上托前凸。
90年代 内衣外穿和复古风潮并行
女士们，尤其是年轻的女性，不论是性方面还是职业方面在新的自由中得到放松，她们穿着“只许看不许摸”的时装，以此宣扬自己自信的性别魅力。胸罩内衣款式吏是突破原有的实用性，从内在穿跨越到外在的流行设计。受复古风潮的影响，Corset的复古又于九十年代被重新论及诠释，英国的Viviellne Westwood 及法国的Jean Paul Gaulter两位设计师以标新立异设计概念掀起了一场“内衣外穿”的风潮。在法国发布高级时尚之列，让风衣不再只局限于传统的内在穿着，从此登堂入室。这十年的大部分时间中，大众和上流社会女士的外衣是流行的S型弯曲款式一统天下。它的独特造型是S型弯曲紧身内衣造成大胸，细腰，圆臀。得这种风衣也严重使脊椎扭曲度压挤腰部和腹部。1907年法国服装设计师PAUL poiret创造了外衣和内衣。使女装体现了自然的曲线，从紧身内衣的专治上解放了妇女。但他并不是这样做的第一人，英国著名的“自由”时装店自20世纪早期就制成“唯美派服装”它的松弛，古典式线条同样给女士提供了舒适。初期 追求自由和身体解放 当女性们在1915年拒绝了她们的紧身内衣时，她们不仅得到了象征性的自由，同时也获得了身体上的解放。在当时服装里面，今天的内衣先驱在那时第一次出现，虽然是谁发明的乳罩还有争议，但乳罩在1913年前后开始使用，乳罩常与组合式内衣同穿，许多是丝绸制成，并精心 地配有装饰 和绣花。到了这个十年的后期，女士们都穿上较短的和腰部宽松的衣服，并且只穿较少层的内衣。 20年代 多元化思想影响 20年代开始，大家都决心忘记第一次世界大战期间的物质的艰难，所以20年代成为无节制的年代。从此，压抑多年的性话题变得轻松，内衣也变得更迷人，更有女人味儿。1924年，Lingerie一词代替Corset首次正式被提出，替代了原来平庸的名称，这的确反映了穿在流七形外衣下面的，纵容女性的内衣风度。20年代末，内衣的设计多宽松舒适的主题转移到女性特征曲线的塑造上，尤其是胸部。 30年代 好莱坞形象 30年代为了逃避现实，人们到电影院寻求心灵的慰藉，好莱坞迎来了它的黄金岁月，开始效颦好莱坞的时尚和内衣。为了保持好莱坞工典型的苗条风格，人们利用腹带，文胸和长紧身衣塑造女性曲线。腹带就象人体第二层肌肤一样，给身体各个方向支撑，英国<>杂志这样宣布。30年代称得上是胸罩光荣历史的时期，这一时期Warner首创了将罩兜分为A，B，C，D四个大小型号的设计。从此，胸罩开始进入了有size之分的款式。 40年代 从缝缝补补到内衣创新 二次世界大战的爆发，欧洲的奢华几乎一夜之间完全 消失 ，取而代之的是简朴和配给制，当时的欧洲战时物质短缺，内衣的款式远离了设计，只强调简单，实用和功能性，“缝缝补补”是当时英国商业部的口号。40年代末期服装设计又重新回到了女性特征，并大量应用透明的，色彩艳丽的面料和蕾丝。这个年代是内衣工业精巧，创新的年代，是可以使用一切可用材料的年代，更是女性消费能力购买新的时尚内衣的年代。 50年代 从卧室走向公众场合 50年代中期内衣工业还面临着一个新的顾客群体-------十几岁的年轻女孩在跳舞和对时，穿着紧身毛衣和多层衬裙，新型的紧身裤和文胸成为她们的最佳选择于是1956年专门为年轻人和训练者设计的运动文胸上市了。50年代也是把内衣从卧室带到公众场合的十年。这期间，新科技的发展造就了“中心圆形缝制法”的出现。同时，丰满的女性身材再度成为潮流，加垫的内衣也因此越来越普遍。 60年代 标新立异和追求舒适 60年代初期，时尚的年轻人抛弃了50年代的曲线 ，转向象征60年代的高瘦型的苗条身材。她们在服装，配饰，音乐，性观念以及言论方面也都不同于她们的父母。这个时代的女性拒绝内衣，她们更喜欢无拘无束。同时莱卡织物被 广泛用以制造各式泳衣，由于这些泳衣与内衣极其相似，所以很多年轻女性将它们既当泳衣又当内衣穿，成为一个新时代到来的标志。 70年代 崇尚悠闲自在和强调个性 多种影响把持着70年代早期的时装，一种对环境的自觉和一个注重自然环境的渴求：即时装潮流中的个性和时尚杂志所指导的路线具有同等的重要性。1972年出现了三角背心式乳罩，成为展现众多乳罩造型和款式中的一种。1973年内衣配件引起一场轰动由设计师设计的带有花边的乳罩，内裤和吊袜带，传递着亲密，兴奋和性感的信息，这些内衣配件表达了对罗曼蒂克的渴望，而这正是70年代的事实。 80年代注重形象和展现性感 80年代主张穿名牌，看重形象著称。随着健美热潮的持续，第一次出现了制作体现乳房和身体轮廓的内衣。1983年一些设计师参照70年代的“朋克”思想，围绕着乳罩，紧身衣创造出成套的衣着：1984年不分男女的中性化内衣出现了：但到了80年代中期，女性对这种流行内衣的逆反作用下，开始要求一种较柔软的风格，于是，紧身衣以及相配的三角裤和长筒袜又在晚礼服上恢复了生机：1987年Viviellne Westwood 设计的“自由女神”胸衣，使时装评论家们大跌眼镜，这种内衣压缩了胸部，使乳房上托前凸。 90年代 内衣外穿和复古风潮并行女士们，尤其是年轻的女性，不论是性方面还是职业方面在新的自由中得到放松，她们穿着“只许看不许摸”的时装，以此宣扬自己自信的性别魅力。胸罩内衣款式吏是突破原有的实用性，从内在穿跨越到外在的流行设计。受复古风潮的影响，Corset的复古又于九十年代被重新论及诠释，英国的Viviellne Westwood 及法国的Jean Paul Gaulter两位设计师以标新立异设计概念掀起了一场“内衣外穿”的风潮。在法国发布高级时尚之列，让风衣不再只局限于传统的内在穿着，从此登堂入室。
㈨ 领带最早出现在什么时候
领带在英国经历了漫长而有趣的发展过程， 领带
英国原来是一处长期落后的国家，在中世纪，英国人以猪、牛、羊肉为主食，而且进食时不用刀叉或筷子，而是用手抓起一大块捧在嘴边啃。由于那时尚无刮胡子的工具，成年男子都蓄着乱蓬蓬的大胡子，进食时，弄脏了胡子就用衣袖去擦抹。妇女们经常要为男人洗这种沾满油垢的衣服。在不厌其烦之后，她们想出了一个对策，在男人的衣领下挂一块布，可随时用来揩嘴，同时在袖口上钉几块小石块，每当男人们再按老习惯用衣袖擦嘴时，就会被石块划伤。日久天长，英国的男人们改掉了以往不文明的行为，而挂在衣领下的布和缀在袖口的小石块自然也就成为英国男式上衣的传统的附属物。后来，就演化为受人欢迎的装饰品──系在脖子上的领带和缀在袖口的纽扣，并逐渐成为世界流行的式样。人类是什么时候开始系领带的，为什么要系领带，最早的领带是什么样的?这是一个难以考证的问题。因为记载领带的史料很少，考察领带的直接佐证也很少，而关于领带起源的传说很多，各人说法不尽相同。归纳一下，有以下几种说法。
领带保护说认为领带最早起源于日耳曼，日耳曼人居住在深山老林里，茹毛饮血，披着兽皮取暖御寒，为了不让
兽皮掉下来，他们用草绳扎在脖子上，绑住兽皮。这样一来，风也不能从颈间吹进去，既保暖以防风，后来他们脖子上的草绳被西方人发现，逐步完善成了领带。另有人认为领带起源于海边的渔民，渔民到海里打鱼，因为海上风大而冷，渔民就在脖子上系上一条带子，防风保暖，渐渐地带子成了一种装饰。保护人体以适应当时的地理环境和气候条件，是领带产生的一个客观因素，这种草绳、带子便是最原始的领带了。领带功用说认为领土完整带起源是因为人们生活的需要，具有某种用途的，这里有二种传说。一种认为领带起源于英国男子衣领下的专供男子擦嘴的布。工业革命前，英国也是个落后国家，吃肉用手抓，然后大块大块地捧到嘴边去啃，成年男子又流行络腮胡子，大块肉一啃就把胡子弄油腻了，男人们就用袖子去擦。为了对付男人这不爱干净的行为，妇女们在男人的衣领下挂了一块布专供他们擦嘴，久而久之，衣领下面的这块布就成了英国男式上衣传统的附属物。工业革命后，英国发展成为一个发达的资本主义国家，人们对衣食住行都很讲究，挂在衣领下的布化成了领带。
另一传说认为领带是罗马帝国时代，军队为了防寒、防尘等实用目的而使用。军队去前线打仗，妻子为丈夫、朋友为朋友把类似丝巾的方巾挂在他们的脖子上，在战争中用来包扎、止血。到后来，为了区分士兵、连队，采用了不同花色的领巾，进而演变发展到今日，成为职业服装的必需品。
领带装饰说认为领带起源是人类美的情感的表现。17世纪中叶，法国军队中一支克罗地亚骑兵凯旋回到巴黎。他们身着威武的制服，脖领上系着一条围巾，颜色各式各样，非常好看，骑在马上显得十分精神、威风。巴黎一些爱赶时髦的纨绔子弟看了，倍感兴趣，竟相仿效，也在自己的衣领上系上一条围巾。第二天，有位大臣上朝，在脖领上系了一条白色围巾，还在前面打了一个漂亮的领结，路易十四国王见了大加赞赏，当众宣布以领结为高贵的标志，并下令上流人士都要如此打扮。
综上所述，领带的起源说法很多，每一种说法都从自身的角度出发，都有一定的道理，彼此很难相互说服；但有一点却是显而易见的即领带起源于欧洲。领带是人类社会的物质和文化发展到一定程度的产物，是一种（机会）产品，穿着者和观察者影响了它的发展。马克思说：“社会的进步就是人类对美的追求。”在现实生活中，人类为了美化自身，使自身更完美，更富魅力，便产生了用自然界提供的或用人造的物品来装饰自己的欲望，领带的起源充分说明了这一点。1668年，法国国王路易十四在巴黎检阅克罗地亚雇佣军，雇佣军官兵的衣领上系着的布带；就是史料记载的最早领带。领带的历史由此开始了；从此，服饰文化史上就盛开着一朵经久不衰且摧璨耀目的奇葩。
法国路易十四统治时期，因受到罗马军装穿着形式的影响，皇家的Croat联军渐渐流行蕾丝滚边的服装，并在领口处以简单的系结作为装饰。这便是法文Cravate，就是源自Croat这个字。渐渐地，原本的领结形成为一种较小的高领圈取代，上面并缀有皱褶。当时时髦的流行打法，即在领圈的底部系上长形黑色缎带。后来，领带开始变宽，这种款式流行了近一个世纪1930年，领带的形式渐渐具有今天的模样。1949年，依照当时规定，没有打领带的绅士无法进入正式场合，慢慢地领带成为社会地位的特殊符号，并因此开始风行。
说领带离不开谈西装，可以说领带和西装是一对孪生兄弟。领带的产生和发展同十七世纪欧洲的男子服装的变化有着十分密切的联系。十七世纪的欧洲男子穿紧身衣，戴耳环，穿花皱领衬衫，丝绒，高高卷起的发型上面戴一顶小帽，敬礼时用一个有流苏的小棒把它举起。衬衫当作内衣穿在里边，衣领装饰相当华丽，高高的领子加了一圈花边，衣领上绣上了美丽的荷叶边，衣领打折迭成花环状，这些领子露在外面，从外衣就可看到。衬衫外是一件背心，然后披上短外套，下身着长统袜和紧身马裤。这种追求华丽、讲究奢侈的服装在当时贵族中最时髦；它带有女性风格的娇艳和柔弱，是“洛可可”风格的典型男服。着这种服装的男人“与女人的差异仅仅是没有纺车”，当时人们曾作过种种努力去改造男人服装，结果却是徒劳的。
直到18世纪法国资产阶级革命宣告了宫廷贵族生活的终结，男人放弃了华丽服装，改换成简单朴素的装束。那时流行类似燕尾服式样的帝国式服装：上衣高腰节，裙摆自然下垂，大领口加灯笼袖，胸部以下略有装束，华丽的衬衫领子没有了，代之以襞领，襞领前系黑丝领带或系领结。领带呈领巾状，用白麻、棉布、丝绸等制作，在脖子上围两圈，在领前交叉一下，然后垂下来，也有打成蝴蝶结状。这在法朗士小说《领带》中可见：“他的暗绿色上装的领子竖得很高，他穿着一件南京紫花布背心，黑绸子宽领带在他的颈子上绕了三圈。”据说诗人拜伦对领带给法很讲究，等到他结好满意的样式时，弃置一旁的领带已堆积如山了。那时女性也结领带，有位安公主喜欢组合黑色缎带和蕾丝制的领带，打出典雅而别致的领结。
1850年左右，西服作为运动服被采用。到1870年左右，
领带
人们都开始穿西服了，领带成为时尚，一种与西装搭配而不可缺少的装饰物。根据一些服饰专家的分析，领带正好象胸衣、裙子一样展现了人们的性别特征，象征着二种富有理性的责任感，体现了一个严肃守法的精神世界，而这恰恰是当时男性们所刻意追求的。这时领带形状为带状，通常斜裁，内夹衬布，长宽时有变化，颜色以黑色为主。据说第一个领带给是1868年英国发明的。19世纪末温莎公爵所打出的领带给风靡一时，是19世纪末艺术家的象征，那时领带形状结法基本影响到。
19世纪末，领带传入美国。美国人发明了细绳领带（或称牛仔领带），黑色的细绳领带是19世纪美国西部、南部绅士的典型配饰。后来又出现了一种以滑动金属环固定的细绳领带，称保罗领带。领带基本沿袭19世纪末的条状款式，45°角斜向裁剪，内夹衬布、里子绸，长宽有一定的标准，色彩图案多种多样。经过几个世纪的演变发展，随着文明程度的提高，领带也越来越讲究艺术和精细，从款式、色彩上趋向更完美、更美丽。
㈩ 世界名牌汽车的名称都叫什么
欧洲:
波兰-波罗乃兹
德-Audi奥迪
德-Benz奔驰
德-BMW宝马
德-Man猛狮
德-Neoplan尼奥普兰
德-Opel欧宝
德-Porsche保时捷
德-Volkswagen大众
德-迈巴赫Maybach
俄-lada拉达
法-Citroen雪铁龙
法-Peugeot标致
法-Renault雷诺
法-venturi文图瑞
法-塔伯特
捷克-skoda斯柯达
瑞典-saab绅宝
意-Ferrari法垃利
意-Fiat菲亚特
意-Iveco依维柯
意-lamborghini兰博基尼
意-阿尔法罗密欧
意-博通
意-玛沙拉帝
英-bently宾利
英-Jaguar美洲虎
英-Lotus莲花
英-Mini迷你
英-Morgan摩根
英-Rolls-royce莱斯劳斯
英-Rover罗孚
英-阿斯顿马丁
英-劳斯莱斯
英-路虎Land Rover
英-罗孚-奥斯丁
英-凯旋
美洲:
美-buick通用-别克
美-Cadillac通用-凯迪拉克
美-Chevrolet通用 雪佛莱
美-chrysler克莱斯勒
美-Dodge道奇
美-Ford福特
美-GM通用
美-Jaguar美洲虎
美-Saturncars土星
美-福特-林肯
美-福特-野马
美-克莱斯勒-道奇
美-通用-奥兹
美-雪弗莱-克尔维特
美-野马-眼镜蛇
亚洲:
韩-Daewoo大宇
韩-Hyundai现代
韩-Kia起亚
韩-Ssangyong双龙
日-Daihatsu大发
日-Honda本田
日-Isuzu五十铃
日-Lexus凌志
日-Mazda马自达
日-Mitsubishi三菱
日-Nissan尼桑
日-Subaru富士重工
日-Suzuki铃木
日-Toyota丰田
日-本田阿库拉
日-尼桑-无限
日-尼桑-总统
中-Hongqi红旗
中-北京Jeep
中-昌河
中-东南
中-金杯
中-奇瑞
中-松花江
中-云雀
中-中华
中-重庆长安
中-重庆力帆