工笔画是宋徽宗创造

1. "千古画帝"宋徽宗，一个被皇帝身份耽误了的艺术家，不是吗

宋徽宗在艺术方面可谓是一代宗师。他天资聪颖，酷好艺术。工书善画，能诗擅词，精通音律，对于金石考古、制瓷饮茶方面也有深入的研究。尤其在绘画书法方面，更是表现出旷绝古今的才华。

元朝汤垕在《画鉴》中赞道:“历代帝王能画者，至徽宗可谓尽意。”南宋邓椿《画继》开卷第一句“徽宗皇帝，天纵将圣，艺极于神。”更是把徽宗的艺术地位和绘画才能抬高到圣神的位置。

宋徽宗是中国绘画史上不多见的艺术天才，山水、人物、花鸟，无所不画，无所不精。传世作品约有二十余件，尤以花鸟画更为精妙绝伦。他开创了中国花鸟画创作的新时代，创造了被后世盛赞的“宣和院体”宫廷画派。

宋徽宗也是一位令人嗟叹的亡国皇帝。在位25年，醉心艺术，凭借艺术家的理想主义和天真烂漫去缔造他艺术的梦幻王国，轻佻为政、任性享受。金国灭北宋，赵佶不仅成了亡国之君，而且还做了敌国的俘虏。一代书画皇帝含屈而终，死相惨烈至极。

2. 宋徽宗赵佶在艺术方面有哪些成就

当代中国大众文化中，宋徽宗赵佶很可能是最有热度的古代艺术家。尽管皇帝的身份被人们吐槽，但艺术造诣，绝对一流。

除了书法，徽宗最受人推重的还有他的绘画技艺。现存带有宋徽宗款识的画数量并不少，其中既有精巧绚丽的重彩画，也有朴拙粗简的墨笔画，往往都是各家博物馆的重量级展品。

3. 皇帝书画家赵佶有何艺术成就

赵佶是宋神宗的儿子，即宋徽宗。他是一位迷恋书法、绘画、诗的俊朗青年。由于出身皇室，他自幼便有机会饱览群书，大量临摹宫中历代名人的书画真迹，同时又得到名师的精心指点，再加上他天资聪颖、勤学苦练，所以年纪轻轻便拥有雄厚的艺术功底，无论书法、绘画，还是诗，都显示出非凡的艺术才华。赵佶在位期间，政治腐败，穷奢极侈。后来，他传位给儿子宋钦宗，自称“太上皇”。靖康二年，他和钦宗都被金兵俘虏，最后死于金朝五国城（今黑龙江依兰附近）。

绘画方面，赵佶是工笔画的创始人，尤其擅长画花鸟、山水、人物、楼阁。他用笔挺秀灵活，舒展自如，充满吉祥的气氛。他注重写生，体物入微，以精细逼真著称，相传他曾用生漆点画眼睛，活灵活现，栩栩如生，令人惊叹。

代表作《芙蓉锦鸡图》所画的锦鸡，飞临于疏落的芙蓉花枝梢上，转颈回顾，翘首望着一对彩蝶翩翩飞舞。画中状物工丽，神情逼真。锦鸡全身羽毛色泽艳丽，曲尽其妙，俱为活笔。

芙蓉枝叶的俯仰偃斜精妙入微，每一片叶都不相同，各具姿态，而轻重高下的质感耐人寻味。图下几枝菊花斜插而出，增添了构图的错综复杂感，渲染了金秋的气氛。芙蓉斜刺向上，使观者凝神于飞舞的双蝶。用笔精娴熟练，双勾设色细致入微，空间分割自然天成，足以代表北宋宣和年间院体画的最高水平。工笔画的典雅与俗气之分，关键就在于胸怀修养的内涵，运笔的动力节奏感和诗意的构成。赵佶的这幅画典雅浓丽，诗情画意，不愧是中国绘画史上院体画的上乘之作。

赵佶独创的花鸟画风格对后世影响极大。赵佶的花鸟画，大都取材于自然写实的物象。他的构思十分巧妙，着重表现超时空的理想世界。这一特点开启了南宋刘松年、李嵩和夏圭在山水画构图方面的变革先声。他还强调形神并举的绘画技巧。劳伦斯·西克曼在《中国的艺术和中国的建筑》一书中曾说，赵佶的花鸟画写实技巧以“魔术般的写实主义”给人以非凡的诱惑力。赵佶提倡诗、书、画、印相结合的艺术创作。他创作时，经常以诗题、款识、签押、印章巧妙地组合成画面的一部分。这成为元、明以后的传统特征。

赵佶在位时，曾广泛收集历代文物书画，并亲自掌管翰林图画院，让文臣分门别类，著录评论，编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书，这些都对宋代的绘画艺术起了推动和倡导的作用。他还增加画院画师的俸禄，将画院列入科举制度中，以“野水无人渡，孤舟尽日横”，“嫩绿枝头红一点，恼人春色不须多”等诗句为题，考录画师，给画院注入“文人画”的气质。许多画师，如李唐、苏汉臣、张择端、米芾等，皆是由此脱颖而出，树誉艺坛。皇帝如此钟爱书画，文人雅客又怎能不趋之若鹜？北宋书法、宫廷画在此时发展到极致。

在书法上，赵佶起初学的是黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长又独出己意，最终创造出别具一格的“瘦金体”，既有“天骨遒美，逸趣霭然”之感，又有强烈的个性色彩，如“屈铁断金”。特点是笔画瘦细而有弹性，尾钩锐利，运笔迅疾。字形一般呈长形，张弛有度，有一种秀美雅致、舒畅洒脱的感觉，而且通篇法度严谨，一丝不苟。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，需要极高的书法功力、涵养以及神闲气定的心境来完成。此后尽管学习这种字体的人很多，但能达到其神韵的却寥若晨星，这足以见证赵佶的书法功力。

相比之下，赵佶的诗词显得较为平庸，缺乏精品力作。尤其是前期的诗词，多为柔丽绮靡的矫情之作，享乐情调十分明显。但在沦为亡国君之后，他触景生情，写了不少情真意切的佳作，像“彻夜西风撼破扉，萧条孤馆一灯微；家山回首三千里，目断山南无雁飞”，读来让人心中隐隐作痛。

4. 宋徽宗有什么艺术成就

宋徽宗在位时广收古物和书画，扩充翰林图画院，并使文臣编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书，对绘画艺术有很大的推动和倡导作用。吹弹、书画、声歌、词赋无不精擅。平生著作极多，都散佚无存。存世画迹有《芙蓉锦鸡》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江归棹》等图。有词集《宋徽宗词》。

5. 宋徽宗赵佶的传世名画分别是

1、瑞鹤图：

《瑞鹤图》是北宋宋徽宗赵佶所作绢本设色画，现藏于辽宁省博物馆。描绘了鹤群盘旋于宫殿之上的壮观景象，绘画技法精妙，图中群鹤如云似雾，姿态百变，各具特色。构图一改常规花鸟画的传统方法。将飞鹤布满天空，一线屋檐既反衬出群鹤高翔，又赋予画面故事情节。

6. 宋徽宗（赵佶）独创的书法字体。

宋徽宗赵佶不仅擅长绘画，而且在书法上也有较高的造诣。赵佶书法在专学薛曜、褚遂良的基础上，属创造出独树一帜的“瘦金体”，瘦挺爽利，侧锋如兰竹，与其所画工笔重彩相映成趣。

瘦金书的意思是美其书为金，取富贵义，也以挺劲自诩。赵佶传世的书法作品很多，楷、行、草各种书法作品皆流于后世，且笔势挺劲飘逸，富有鲜明个性。其中笔法犀利、铁画银钩、飘逸劲特的《秾芳依翠萼诗帖》为大字楷书，是宋徽宗瘦金书的杰作。

但是宋徽宗的书法存在着柔媚轻浮的缺点，这也许是时代和他本人的艺术修养所致，但他首创的瘦金体的独特的艺术个性，为后人竞相仿效。既以开创了一大流派的书体。

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艺术特点

赵佶的艺术主张，强调形神并举，提倡诗、书、画、印结合，他是工笔画的创始人，花鸟、山水、人物、楼阁，无所不画，这便是卓然大家的共同特点。他用笔挺秀灵活，舒展自如，充满祥和的气氛。他注重写生，体物入微，以精细逼真著称，相传他曾用生漆点画眼睛，更加生动、栩栩如生，令人惊叹。

7. 宋徽宗的书法究竟是什么水平和苏黄米蔡比怎么样

苏黄米蔡，分别指苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄，合称“宋四家”，代表了宋代书法的最高水平。宋徽宗创造了所谓瘦金体，特别适宜在工笔画上题款用。
五个人各有各的风格，各有各的造诣，难分高下。如果一定要比的话，按照历代书法家和鉴赏家的评价，苏黄米算一个档次，蔡襄和宋徽宗稍稍逊色。苏轼、黄庭坚、米芾，那都是书法史上的高峰、里程碑，苏字较肥媚恣肆，黄字奇矍巍峨，米字八面出锋酣畅淋漓。尤其是米芾，那可以称得上绝世高手，想写行书的人不大可能不学米芾，他的追随者最为壮大，至今依然。蔡襄的字历来评价不算很高，有人说这个蔡本来该指蔡京，蔡京的字是真好，但他是奸臣，所以不被追尚。至于宋徽宗赵佶，他创造的瘦金体自成一派，但题工笔画可以，单独作书法作品就不是太理想了，他也有书法作品传世，如秾芳诗。
假如你是初学，以前没有书法基础，那最好不要从这五个人身上打主意。因为他们的字好是好，但都是不适宜初学的。苏黄米蔡传世作品多为行草，瘦金体那种奇异的风格也不适合初学。一般初学者还是从楷书练起比较好，可以从颜柳欧赵四大家入手（中楷、大楷），也可以从钟繇、二王父子（小楷）或者褚遂良、虞世南（中楷）入手；如果不想练楷书也可以从隶书入手，看看汉隶的碑帖，著名的如曹全碑、乙瑛碑、张迁碑等等，很多很多；还有一种选择就是从魏碑入手，著名的如张猛龙、杨大眼、张黑女、郑文公、爨宝子、爨龙颜等等，都是浩如烟海。但是绝大多数人还是从楷书入手。至于选哪家，最好都看看，从网上搜来作品看看，喜欢谁就学谁。
入门有了基础就可以同时写写行草书，那么宋四家就是很好的选择了。当然还有二王父子的行草、张旭怀素啥的。不过到时候相信你已经眼界大开，不需要别人指点了。

8. 宋徽宗书法千字文，宋徽宗创造的一种书法叫什么

宋徽宗赵佶创造的“瘦金体”，是书法史上极具个性的一种楷书书体，因其与晋楷唐楷等传统楷书区别较大，个性极为强烈，故可称作是书法史上的一个独创。瘦金书运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”。以“金”易“筋”，是对御书的尊重。

9. 求宋徽宗于北宋书画的新局的完整版

北宋皇帝徽宗赵佶（1082—1135），河北琢县人，是著名的书画家。他的书与画均可彪炳史册，其书，师黄庭坚，后自创一种瘦劲锋利，如“屈铁断金”的“瘦金体”；其画尤好花鸟，并自成“院体”，充满盎然富贵之气，令花鸟画步入其全盛时期。赵佶倡导文艺，使承继五代旧制的“翰林图画院”又营运了一百多年。在他的倡导下，还编撰了《宣和画谱》、《宣和书谱》两部图书，辑录了大量名家书画，成为我国书画史上的重要资料。这位皇帝虽然在政治上昏庸无能，但其对文化艺术的发展作出了杰出贡献。

高宗绍兴六年（1136），赵佶病死，享年五十四岁。庙号徽宗。因他的陵墓叫“永祐陵”，故宋人多称之为“祐陵”。又赵佶在位时笃信道教，称“教主道君皇帝”，故后人称他“道君皇帝”。

传世作品较多，有些是御用画家代笔之作。作品有《腊梅山禽图》、《五色鹦鹉图》、《芙蓉锦鸡图》、《红蓼白鹅图》、《池塘秋晚图》、《柳鸦芦雁》、《瑞鹤图》、《溪山秋色图》等。人物画方面有《听琴图》、《文会图》。山水画方面以《雪山归棹图》为代表。此外，还临摹有李昭道《摘瓜图》，张萱的《捣练图》和《虢国夫人游春图》。曾下令编撰《宣和画谱》、《宣和书谱》和《宣和博古图》等，仅《宣和画谱》就有二十卷，包括二百三十一家的六千三百九十六件作品。

（桃竹黄莺卷（6116万元，2005年1月））

《桃竹黄莺卷》是一幅长约1.5米的长卷，画面上五只情态各异的黄莺，或鸣叫、或聆听、或对语、或飞跃，再配以翠竹桃花，整个画面栩栩如生。更重要的是，画卷末尾所题款识为宋徽宗独创的“瘦金体”，并有“天下第一人”的画押。此外，画中还嵌有“三希堂”、“石渠宝笈”、“御书房鉴藏宝”等四十余方印章，同时还有乾隆皇帝的御题。据此专家认为这曾经是一件清宫藏品。与几年前以2530万人民币拍卖的宋徽宗《写生珍禽图》相比，《桃竹黄莺卷》的艺术价值有过之而无不及。

10. “瘦金体”到底是宋徽宗创的，还是赵构创的呢

瘦金体

徽宗赵佶（1082－1135）
他政治上昏庸，生活上荒唐，艺术上聪颖。北宋王朝因他而亡，但在艺术上他是个天份极高的书画家，也是艺术活动的组织者和倡导者。他广泛收集民间文物，特别是金石书画，命文臣编辑《宣和书谱》和《宣和画谱》等。他的书法，早年学薛稷，黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，变化二薛（薛稷，薛曜），形成自己的风格，号“瘦金体”。其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字象游丝行空，已近行书。其用笔源于褚、薛，写得更瘦劲；结体笔势取黄庭坚 大字楷书，舒展劲挺。

宋徽宗赵佶不仅擅长绘画，而且在书法上
也有较高的造诣。
赵佶书法在学薛曜、褚遂良的基础上，创
造出独树一帜的“瘦金体”，瘦挺爽利，侧锋如
兰竹，与其所画工笔重彩相映成趣。
瘦金书的意思是美其书为金，取富贵义，也
以挺劲自诩。
赵培传世的书法作品很多，楷、行、草各
种书法作品皆流于后世，且笔势挺劲飘逸，富
有鲜明个性。其中笔法犀利、铁画银钩、飘逸劲
特的《秾芳依翠萼诗帖》为大字楷书，是宋徽宗
瘦金书的杰作。
但是宋徽宗的书法存在着柔媚轻浮的缺点，
这也许是时代和他本人的艺术修养所致，但他
首创的瘦金体的独特的艺术个性，为后人竞相
仿效。