1. 说说在艺术领域中教师如何激发幼儿想象力和创造力
当代幼儿是未来社会的主人，是21世纪的栋梁，是未来世界的创造者。他们要适应未来科技、知识高速发展的社会，最重要的就是必须具有较强的创造力，能够最大限度地发挥自身的创造潜能。近年来科学研究表明，每一个发育健全的人都有不同程度的创造潜力。所谓创造力，是指主体在创造性的活动中表现出来、发展起来的各种能力的总和，这种能力受知识、经验、能力、条件所限制。在日常生活中，幼儿因年龄所限，知识、阅历、经验较少，表现出来的创造力是初级层次的，与他们自身能力相吻合，对他们自己而言是前所未有的，但不一定具有较高的社会价值。甚至有时候这种创造性表现常常与错误、缺陷、顽皮、任性等相联系。即常以逾越常规、不守规则、钻牛角尖、提怪问题等形式表现出来。这使得一部分幼教工作者受传统教育思想影响，将幼儿的这种探索行为看作淘气、捣乱、有意破坏而在言语上、行动上不自觉地压抑甚至扼杀幼儿创造性的萌芽。绘画教学是培养幼儿想象力、创造力的必修课，但相当一部分教师和家长在教学中只重视幼儿怎样依样画葫芦，循规蹈矩、一板一眼地按照老师的示范摹仿，偏重以技法为主，不了解绘画教学对幼儿想象力、创造力和认识事物能力的培养作用。实践证明如果一味偏重技法摹仿将会挫伤幼儿学习的积极性和限制创造性能力的培养和发展。我国著名的教育家陶行知先生早在本世纪三四十年代就提出“儿童是新时代的创造者，要解放儿童的创造力”，那么如何在绘画教学中培养幼儿的创造力呢?
一、教师应注意对自身创造性素质的培养
绘画教学中促进幼儿创造力发展的因素很多，有的来自于教师本身创造性素质，也有来自家长和幼儿方面的。其中起决定性作用的还是创造性教育的实施者——教师。应当首先增强对教师自身创造性素质的培养。德国著名心理学家戈特弗里德?海纳指出：“倘若把创造力作为教育的目标，那么实现的前提就是创造型的教师。”幼儿大都喜欢摹仿教师，他们常有意无意地采取与教师相似的行动，从而学到教师的某些行为和思维方式。创造型的教师在教法，倾向于采取“建设性的行为”来发展幼儿的创造力。这些富于创造性的言传身教，就成为幼儿进行创造性活动的良好刺激和榜样。因此，有必要加强教师创造性素质的培养，最大限度地给予幼儿表现创造力的机会。同时，教师要树立现代的教育观，侧重幼儿的思维能力、表现能力和创造能力的培养，只有具备这种观念的教师才会自觉地改革传统教育中束缚幼儿创造力发展的做法，不至于把前面所说的幼儿的各种创造性探索行为看作淘气、捣乱、有意破坏而加以限制。如在一次绘画课上，让幼儿画小朋友坐滑梯的场景。我在示范画上添加了太阳公公、小草、小花等。有一名小朋友没有按照我的画法做，却将太阳公公的胡须画得很长很长，成了一座小滑梯，小朋友们顺着太阳公公的长胡须滑上滑下，一个个动态可掬的幼儿栩栩如生。我问这个小朋友为什么要这样画，小朋友说：“这多有趣呀!”当即我在全班幼儿面前表扬和鼓励了这名幼儿。此后，这个小朋友画画的劲头更大了，总是能想出好多新颖、独特又极富童趣的作品。
二、增强幼儿的自信心是培养和发展幼儿创造力的基础
对儿童自信心的培养极为重要，他们能否大胆地表现自己的想法，大胆地描绘世界，与他们自信心的强弱有着密切的关系。自信心强的幼儿，他们的画面表现力较强，想象奇异丰富，线条生动流畅，构图饱满，色彩鲜明。自信心较弱的幼儿多在绘画中表现出胆小、谨慎，画面空洞，线条呆板生硬，缺乏生动性。对这些自信心较弱的幼儿，老师和家长切不能因此而批评嘲讽，否则幼儿会变得越发胆小，更加不敢动笔，久而久之会逐渐丧失学画的兴趣。在幼儿遇到困难和出现错误时，老师和家长应帮助他们找出问题的所在，鼓励他们多注意观察描绘对象的典型特征，争取能有所提高。当幼儿有所进步时，应及时加以表扬，或者向其它幼儿展示以提高其自信心。家长也可以在幼儿的房间布置小画廊，把幼儿的好作品装上镜框，摆在显眼位置，让家人欣赏。还要经常把幼儿初学的作品拿出来和近作加以比较，让幼儿自己去评判是否有所进步。逐步树立幼儿的自信心和画画的兴趣。
三、对幼儿好奇心、想象力的支持和保护对创造力的培养有较大作用
在教育实践中，我们发现，许多教师和家长对幼儿绘画的指导方法不很妥当。总是一味要求幼儿按照教师的范例进行摹仿，不允许有丝毫的变动。比如，一次画菊花，我的范画用了橘红色和黄色，有的幼儿想换几种颜色，旁观的家长马上制止：“你看清楚老师用的什么颜色，别弄错了。”也有的家长大声斥责孩子：“又弄错了，今天不画好就别回家。”根本不注意保护幼儿的自尊心，限制他们的想象力和创造力的发展。许多老师和家长很注重绘画技法的训练和知识的灌输，一味求全责备：“你看你画的就不圆，小马的眼睛怎么会那么大呢?”有一次，我班绘画能力较强的小朋友模仿老师画了一个小朋友后又在旁边加了一团黑色。她爸爸马上皱起了眉头：“这是什么乱七八糟的东西?”“这是小朋友的
2. 如何在艺术教学中培养幼儿的创造性
一、利用艺术教育，培养幼儿的创造力 生活中，孩子的想象力和创造力是没有限制的，关键在于育人者如何看待幼儿的创造力。孩子的成长过程，就是艺术创造的过程。唱好一首歌，说好一句话或者画好一幅画对孩子来说就是艺术创造。随着时代的发展，人类进入了高科技时代。时代的发展要求我们具有创造意识，创造精神和创新能力。正因为如此，我们在教学中应该时时注意培养幼儿的创造力，特别是利用幼儿喜欢的艺术活动，如音乐、画画、故事等活动更好地启发孩子，使他们思维活跃、想象丰富、富有创造力。如：歌曲《我会变》只有四句歌词，孩子们学起来琅琅上口，很容易接受，于是让幼儿在学会歌曲优美旋律的基础上进行歌词创编。首先让孩子说出你想变成什么，为什么要变成它，孩子们立刻活跃起来，有的说想变成孙悟空、有的说想变成卡布达、还有一个稍大的男孩子想变成仙女……教师并没有制止他，而是让他说出变仙女的理由，虽然孩子们的想法有些离奇，但却是他经过独立想象自主地创造出来的，是他创造性的表现，在说出自己想法的同时，鼓励孩子们用身体动作去表现自己想要变的形象：他们有的舞姿优美、有的憨态可掬、还有的显得有些胆怯，教师不失时机地对他们的表现给与肯定，最后让全体幼儿把每个人的创编都唱到歌里去，孩子们的积极性更高了，仿佛自己成了真正的作家，小脸上洋溢着笑容。让孩子在兴趣中学、在快乐中学、在心情舒畅中学，让幼儿能够表达内心最真挚的感受有助于创造力的培养。 又如：在美术活动让孩子画自己喜欢的家用电器时，先让孩子说出自己喜欢什么，它是什么样子的，用语言描述出它的外形特征，然后伴随着轻音乐让孩子动手创作。在观察幼儿绘画的过程中，发现一幼儿用了一张很大的纸，上半部分画了一台冰箱和洗衣机，下半部又画了同样的物品，中间用一条线分开，教师便问“画这条线做什么？孩子急切回答“老师，这线下面的冰箱和洗衣机是放在地下室里面的，什么时候用就什么时候搬上来”。在孩子的眼中一条线就能代表地下室，虽然不很恰当，但毕竟是他自己想出来的，是他思维积极活动的结果。“有缺陷的创造也是创造”，这比从成人那里直接学到的正确做法不更富有创造性吗？如果仅用“像不像”、“对不对”等简单的话语来评判幼儿的作品，势必禁锢幼儿的思维，阻碍他们创造力的发展。 苏霍姆林斯基曾说过：教育技巧的奥秘之一正在于儿童从一个好老师那里很少听到禁止，而经常听到的是表扬和鼓励的话。教育工作者的任务在于发现每个受教育者身上最美好的东西，鼓励独立创造。我们要多对幼儿说“让我们试一试”、“当然可以”一类的话，要多鼓励、多表扬、多支持、多肯定、多承认、多接纳、多欣赏，要多给幼儿创造的气氛。培养和谐、融洽、健康的人际关系，这种人际关系能使幼儿乐于和善于表达或交流思想和情感，保持自己的个性，使幼儿的巨大创造潜能发挥出来。 二、运用各种游戏，发展幼儿的创造力 游戏是幼儿最喜欢的活动，也是幼儿一日活动中不可缺少的环节。我们要重视研究游戏中幼儿创造性的学习，潜移默化地给幼儿适当指导，强化游戏活动的创造教育价值。游戏本身的特点和幼儿身心发展的规律告诉我们：游戏是幼儿自主探索的活动，伴随着愉悦的情绪体验，是在假想的情境中发展的，无强制的外在目的，利于激发幼儿的创造潜能。因此，幼儿园应以游戏为基础活动，在游戏中为幼儿带来创造性的快乐和美好的体验。为幼儿提供自主学习和直接操作的机会，让游戏成为教育活动的主要形式。 幼儿园中的游戏有教师组织的游戏活动，如区域活动、集体游戏活动，有幼儿自发的游戏，如幼儿在自由活动时自己组织、创造出的游戏，还有就是在教学活动中采用的游戏形式，即“寓教于乐”。其中任何一种游戏，都有内在的价值，对幼儿的创造力、想象力、思维、语言等的提高都有帮助。 结构游戏具有广阔的想象空间和可创造因素，它对培养幼儿的思维能力有积极的作用。在结构游戏中，从游戏主题、内容、材料等不同角度对幼儿进行启发诱导，提供广阔的时间和空间，鼓励幼儿抓住事物的特征，举一反三重视培养幼儿思维的独特性，在结构游戏中，幼儿普遍喜欢交通工具，但形象较为单一，针对这一情况，我们利用小朋友搭好的小火车启发幼儿：“除了这种车，你还会搭建哪些车？交通工具除了地上跑的车，还有天上飞的，水上行的……”经过一番点拨，幼儿构建了一系列的交通工具，发展了他们的创造力。 一次晨间活动中，孩子们玩“打仗”的游戏，玩具角的两把小手枪已经被手快的孩子“抢”到了别在腰间，有的小朋友没拿到抢，顺手拿起羽毛球拍当枪使，教师不但没有批评他，反而问他为什么这样做，他说那是他的机关枪，能消灭好多敌人，边说还边做打枪的动作，教师适时地表扬了他，肯定了他的做法，如果简单粗暴的制止，以淘气、顽皮、不听话为由否定孩子们在各种游戏中的探索、创新，实际上是扼杀了幼儿创造性的萌芽。幼儿对于教师的关注是极其敏感的，教师的一句话、一个动作、一种表情、一个眼神都会对幼儿产生暗示作用，要始终以宽容之心来看待幼儿的各种创新行为，使幼儿敢想、敢说、敢探索、敢创造。教师对幼儿正在进行的活动不断进行提问，表现出浓厚的兴趣，这对形成和维持积极的、有利于幼儿创造的环境气氛也是十分重要的。 三、巧用家长资源，挖掘幼儿的创造力 《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出“家庭是幼儿园重要的合作伙伴，应本着尊重、平等合作的原则，争取家长的理解、支持和主动参与，并积极支持、帮助家长提高教育能力。”因此，我们充分发挥家长的教育潜能，让家庭也成为激发幼儿创造力的良好场所。 在探究“声音是怎样发出来的”时，我们让孩子回家和家长一起制“小电话”，他们有的用废旧的纸杯，有的用果冻盒，还有的用纸盒，作品真是五花八门，形形色色。当他们拿着做好的“小电话”与老师通话时，高兴的心情溢于言表。在平时，除了将教学活动延伸到家庭当中以外，还通过一些专题的创造性活动来发展幼儿的创造力。如：“乐百氏”制作大赛、“娃哈哈”创作比赛、“纸盒趣”作品展示等，要求孩子和家长共同完成。通过这些活动不但可以增进家长和孩子之间的感情，提高孩子解决问题的能力，最主要的是挖掘孩子的创造力。 在家庭中开展创造活动，不仅要注意激发幼儿创造的兴趣，拓宽幼儿的知识面，发展幼儿创造思维，更要注重培养幼儿的冒险精神，使幼儿具有创造的个性。要为幼儿创设轻松愉快的环境，使幼儿的创造性思维活动处于最佳的心理状态，要及时对幼儿的奇思妙想加以肯定，不仅要关心幼儿与人的交往活动，还要重视幼儿与物的操作活动，要注意不断变换孩子的活动内容和方式，为他们提供有利于发展孩子想象力和创造力的玩具。要注意自身因素对幼儿创造力发展的影响，不论哪位家长都应热爱创造活动，积极参加创造活动，为孩子树立良好的榜样。 教育家卡伯曾指出：正是童年时的幻想引发形成了以后所有的创造性活动。由此可见，教育者一定要树立正确的儿童观和教育观，努力提高自身素质，使自己成为创造性的教师，正确对待幼儿的创造性表现，为幼儿提供广阔的空间，用期待和赏识的目光让孩子变得越来越聪明，体验创造的快乐，具备创造力，进而最终成为一名真正的创造者。
3. 在艺术领域教师如何尊重幼儿自发的表现和创造，给予适当指导
⑴鼓励幼儿在生活中细心观察、体验，为艺术活动积累经验与素材。如，观察不同树种的形态、色彩等。
⑵提供丰富的材料，如图书、照片、绘画或音乐作品等，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去模仿或创作，成人不做过多要求。
⑶根据幼儿的生活经验，与幼儿共同确定艺术表达表现的主题，引导幼儿围绕主题展开想象，进行艺术表现。
⑷幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。
⑸肯定幼儿作品的优点，用表达自己感受的方式引导其提高。如，“你的画用了这么多红颜色，感觉就像过年一样喜庆”、“你扮演的大灰狼声音真像，要是表情再凶一点就更好了”等。
4. 如何创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造
创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造。
l 提供丰富的便于幼儿取放的材料、工具或物品，支持幼儿进行自主绘画、手工、唱歌、表演等艺术活动。
l 经常和幼儿一起唱歌、表演、绘画、制作，共同分享艺术活动的乐趣。
2.营造安全的心理氛围，让幼儿敢于并乐于表达表现。如：
l 欣赏和回应幼儿的哼哼唱唱、模仿表演等自发的艺术活动，赞赏他独特的表现方式。
l 在幼儿自主表达创作过程中，不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，在幼儿需要时候再给予具体的帮助。
l 了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，不简单用“像不像”、“好不好”等成人标准来评价。
l 展示幼儿的作品，鼓励幼儿用自己的作品或艺术品布置环境。
5. 如何培养幼儿的艺术表现与创造能力
如何培养幼儿绘画的创造能力呢？ 一、观察生活是绘画学习的源泉 观察是幼儿认识世界的重要途径。每个正常的幼儿都能看见东西，但还不能说每个幼儿都会看东西，这就是观察力的问题。幼儿的观察能力决定着他们的知识水平。苏联教育家列·符·赞科夫认为，差生的普遍特点就是观察力薄弱，因而也就缺乏应有的求知欲。 画画是一种视觉艺术活动。画画之前，首先总是要通过视觉观察所要表现的对象。如：形态、结构、色彩、比例、空间位置等，使之在头脑中留下清晰的印象，然后再凭着记忆、想象去动手进行表现的。这种观察力的培养，对幼儿美术，乃至一个人的一生发展是十分重要的。幼儿的知识经验很不足，抽象思维能力差，他们在观察时不能进行分析比较，还不能区别事物细小差别和复杂的空间关系。因此我们应教给他们从整体到局部的观察方法，分析事物的主次，观察物象的比例、结构、动态，近大远小及空间位置等，使他们的观察能够逐步深入，能够通过观察找出物象彼此之间的关系，辨别出异同，从而使幼儿知道，要描绘物象的基本部分的名称、形状、颜色、大小、空间位置以及用途等。例如带孩子观察小白兔时可以让幼儿用语言描述小兔子的特征，并且按照一定的顺序。小白兔身上有白色的毛，长着两只长耳朵，红红的眼睛，三瓣嘴，身体不大，有四条腿，前腿短，后腿长，还有一条短短的尾巴。带孩子去百货商店时可以参观不同的柜台，问孩子柜台里有什么东西，这些东西是干什么的？售货员是怎样卖东西的。 大自然是孩子最喜欢的地方。的确，自然界的景物千姿百态，斑驳陆离，纷繁变幻，美不胜收。如朝霞似锦；旭日东升；新月如弓；星闪灯明；飞泉如带；青山巍巍；春雨如丝；桃红柳绿；以及湖面上悠闲的天鹅；森林中机敏的猴子；翠竹下温顺的熊猫；山岭间勇猛的老虎等，都具有不同形态，不同色彩的美，对幼儿都有着强烈的吸引力。 我们要多带孩子到大自然中去，在丰富多彩的大自然中我们可以引导孩子发现、观察雨后的彩虹；雪后的美景；花卉的各种形状、颜色；昆虫、小鸟的动态特征；寻找燕子与麻雀、蝴蝶的异同；观察秋天的树木，引导他们看看叶子发生的变化，叶子的各种形状，听听在树叶上走动时脚下发出的沙沙声，采集美丽的落叶等。 在日常生活中可以选择两种或三种物品让孩子说出他们的异同。如：桔子和苹果有哪些一样和不一样的地方；手表和座钟哪儿一样，哪儿不一样？宝宝和妈妈的鞋哪儿一样，哪儿不一样；水壶和毛巾有什么不一样的地方。 另外，我们可以让幼儿看大师的画。例如：让幼儿欣赏郑板桥的翠竹；徐悲鸿的马；齐白石的虾；张乐平的三毛。让幼儿听画的故事，使幼儿感受到美，从而大胆想象、创造。 教师有计划、有组织、有目的、有方法的培养幼儿观察力的同时，还必须培养幼儿的注意力。幼儿的注意力不易集中，也不稳定，只有通过观察活动，逐步培养他们的注意力，使之达到比较集中，稳定和持久。有意注意的时间长了，才可能使幼儿的观察力得到很好的发展。如：我们可以给孩子读一组词，让他认真听，当听到属于某一规定的标准词时就拍手。 兴趣是美术的动力，是求知和成才的起点。兴趣和爱好象催化剂一样，能不断地促使幼儿去实践、去探索，不断开辟智慧发展的道路。幼儿对画画有一定的兴趣，但是这种兴趣往往是不持久的，需要教师在美术教育过程中加以培养，使之保持持久。当幼儿一旦以极大的兴趣参与画画时，他们必然以更大的热情积极而努力地完成作业。 培养幼儿对美术活动的兴趣应注意几点： 1、教材的内容和表现形式要有趣味性，教学方式和方法要注意游戏性。 2、教材难度要适中，教学要求要注意针对性。 3、教师对美术活动的兴趣要浓厚，辅导的态度要亲切，辅导要注意启发性。 4、教师要同家长密切联系，不断沟通情况，注意保持幼儿的学习兴趣。 二、记忆 记忆是人脑对过去经历过的事物的反映。记忆是一个心理过程。它包括识记、保持再认或重现三个环节。没有记忆就谈不上对经验的保持，没有保持，也就无法对经历过的事物进行再认或重现。可见，识记和保持是再认或重现的前提。许多人都认为孩子很善于死记硬背，因而不注意给孩子很好地讲解事物，只要求他们记忆。 事实上，孩子理解后的记忆比机械记忆效果要好的多。研究表明：孩子对常见的物品、树木、理解了的词、有联系的事物更容易记住、记牢，而记忆没有意义的图形、事物、音节要花更长的时间，巩固性也较差。孩子对自己的记忆行为和能力有了一定的意识，我们可以用一定的方法来帮助幼儿记忆、训练他们的记忆。如：挑选15—20人，让孩子们围坐一起，并记住都有哪些小朋友，然后由成人将一个孩子的眼睛蒙住，幼儿一起说：“ 一、 二、三快快找，四、五、六快快藏。”成人在孩子们念完歌谣之后，任意选一名孩子藏到另一间屋子里，最后让被蒙住眼睛的小朋友看一看，这里少了哪个小朋友？或是将桌上的实物位置调换，请幼儿凭记忆说出多了什么少了什么。 三、想象是绘画学习的中心 对头脑中已有的印象进行加工改造形成的形象的心理过程就是想象。这方面的能力就被称为想象力，如果离开了想象，孩子的生活就不是丰富多彩，生动离奇了。对于孩子来说，没有想象就没有生活。 幼儿的想象水平较低，再造想象占主要地位，而创造性的成分很少，这和他们的生活经验、知识范围密切相关，但幼儿的想象力，发展水平是有个别差异的。有的幼儿只能想到自己周围的一些简单的事物，而另一些幼儿则能想到自己见过的、听过的和自己经历过的许多事物，他们的想象比较大胆，不受具体现实环境的约束。 一个聪明的孩子面对一个完整的玩具他只有一件事可做，即把他拆散，面对一个不完整的玩具，孩子不得不开动脑子展开想象的翅膀进行组装。如断臂的维纳斯，以其断臂曾经让多少人也正让多少人为之倾倒。 在绘画中我们可以提出一些具有发挥想象余地的命题。启迪、诱导他们以同一主题为出发点，打破思维定式，展开想象的翅膀在广阔的天地里自由自在翱翔，寻找艺术表现上更多的可能性。如“我最高兴的事”，可能有的画“看花灯”；有的表现“看马戏”；有的表现“捉螃蟹”；有的表现“天上”；有的表现“地下”。幼儿美术教育的目的，不是为了从小训练未来的美术家，不在于对美术技能技巧的机械训练而在于启发幼儿的想象和促进其创造性。 在绘画教学中，我采取这样的方式进行：先画出大致轮廓，让幼儿猜猜要画什么。如：“画不倒翁”，先画一个圆形，让幼儿展开想象的翅膀，猜猜老师要教孩子学画什么，最后肯定猜对的孩子，使孩子得以情感上的满足。 在日常生活中我们可以采取如下方法培养幼儿的想象力。 1、像什么 如蓝天上飘着的朵朵白云像什么？旧房子里班驳的墙皮像什么？下雪时屋檐上挂着的冰柱像什么？外面刮着大风，呼呼的声音像什么？ 2、能干什么 如用纸能干什么？用水能干什么？用针能干什么？用铅笔能干什么？用绳子能干什么？……。 3、让孩子处于一种假定的情景中充分设想会有什么结果，想法越多越好。如：如果世界忽然没有了光人们将会怎样？如果你有了许多钱，想干什么?如果你原来是一条只会爬行的虫子，忽然有一天能像人一样站起来走路的时候，你第一件事会做什么？ 4、什么东西能有这种用途 如：什么东西能照明？什么东西能游泳?什么东西能解渴？什么东西会发声？ 5、接着说话 由成人先说一句话，请孩子接着把话说完，而且说的想法越多越好。 如：一天嘉澍正在屋里玩，忽然听到劈啪什么东西摔碎的声音……；豆豆和妈妈上大街，看到一个小弟弟站在哪儿大声地哭……。 6、你变我也变 成人和孩子玩这个游
6. 如何创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品
艺术有它的不随意性，也有它的随意性。只要有艺术的效果，就不必拘泥于它的工具、材料及形式。因此，我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料，如毛线、各种纸、布条、空瓶子、木板、各种瓜子壳、鸡蛋壳、吸管、树叶、树枝、棉花、颜料、墨汁、水粉等等。让幼儿自由地选择自己感兴趣的材料去进行操作、创造。如在纸上拼贴布条、布块。开始，当孩子们把布条或布块随意进行摆放时，我就鼓励他们充分发挥想象，“这像什么？”房子、电冰箱、饼干、马路、树干、小狗、裙子、椅子、汽车……当孩子们海阔天空地进行想象时，我们要持肯定的态度。积极鼓励每个幼儿参与到活动中来，从而激发每一位幼儿的想象的欲望，让他们从单一到复杂，不断地创新。 有些音乐的旋律带有明显的感染力，孩子往往在欣赏的过程中就能被音乐的气氛感染，并粗浅地理解到音乐所表现的内容。例如《狮王进行曲》的音乐，在节奏、音高、结构和乐句的安排上，都表现出明显的艺术形象。如趾高气扬的狮子王，整齐有序的乐队，轻巧的小兔子等等。因此，可以让幼儿在倾听熟悉音乐的基础上，利用明显的艺术形象让幼儿创编一个完整的故事。了解音乐的象征意义，正确理解作品的内容，并用动作节奏等音乐手段创造性的表现音乐。有的音乐的情节带有明显的感染力。幼儿往往被音乐的情节所吸引，并且在情节中创造性地表现其内容。例如音乐游戏“小兔乖乖”中，由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈。在音乐情节及环境气氛的渲染下，幼儿被歌曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色。随着音乐的变化‘幼儿自由地创编出各种动作表情，使幼儿的创造力得以充分发挥。
7. 发展幼儿艺术创造力，我该怎么做
为什么要培养幼儿的艺术创造力呢？伟大的科学家爱因斯坦曾说：“想象力远比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括了世界的一切。并且是知识的源泉，严格地说想象力是科学研究中的重要因素。”爱因斯坦正因为有着无穷的想象力和创造力，才能成为伟大的科学家。巴特尔也说：“现实中，一点创造力也没有的儿童是根本不存在的。”生活中，孩子的想象力和创造力是没有限制的，关键在于育人者如何看待幼儿的创造力。孩子的成长过程，就是艺术创造的过程。唱好一首歌、说好一句话、或者画好一幅画，对孩子来说就是艺术创造。正如日本教育家木村文一所说：“如果孩子的兴趣和热情得以顺利发展，就会成为天才。”这也说明了想象力是迈向成功的翅膀，没有丰富的想象力就不会有创造，也不会有科技进步，不会有牛顿定律、不会有相对论。
美国心理学家布卢姆指出：如果把人在17岁所达到的正常智力水平看作100%，那么，从出生到4岁就获得50%的智力，从4岁到8岁又能获得30%的智力，而剩下的20%则可能在8岁到17岁这个年龄阶段获得。这说明早期教育对于人的发展有着重要的影响。如果我们尽可能早地对孩子进行积极的艺术创造教育，孩子长大后就有可能成为一个杰出的人。人类辉煌的过去离不开创造力，人类美好的未来更离不开创造力。而未来在急切呼唤高的创造力，更需要创造型的人才。幼儿期也是培养幼儿创造力的关键时期。因此，教师只要不失时机地、大胆地对幼儿加以培养，幼儿的创造力是能够得到发展的。特别是利用幼儿喜欢的艺术活动，如音乐、画画、故事等活动更好地启发孩子，使他们思维活跃、想象丰富、富有创造力。
一、营造良好的氛围，鼓励幼儿大胆创造。
音乐是幼儿欢乐的源泉，孩子能把它转化为自己的创造力。所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素，对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去，充分发展幼儿的创造力。
陶行知先生曾说：“创造力最能发挥的条件是民主。为幼儿创设一种宽松、自由、民主的气氛，让他们能够自由思索、大胆想象、主劝实践，才能萌发大多数幼儿的创造力，并使大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。”
音乐活动本身就是一种创造性的活动形式，只要我们为幼儿提供充足的游戏时间，选择适合幼儿的音乐材料与活动，让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中，在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐，创编歌曲和动作。在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时，促进其积极性、能动性、创造性的发展。
孩子在演唱歌曲的时候，经常搞不清而串了歌词，这时候可通过启发幼儿创编动作来帮助他们记忆歌词，表达情感。如歌曲《拉拉勾》：你也生气了，我也生气了，不理不睬，不理不睬，小嘴巴往上翘呀，小嘴巴往上翘呀！你伸小指头，我伸小指头，拉拉勾，拉拉勾，拉拉勾。我们又做好朋友呀，我们又做好朋友呀！这首歌曲的歌词具体生动并完整地讲述了与同伴发生矛盾及与同伴友好相处时的不同心情。我充分利用歌词，让幼儿想象他们当时的心情，自由创编动作来表现。我还鼓励幼儿大胆地创设情景，两个人合作表演。这样的活动中，孩子是快乐的、自由的、不受拘束的，他们创造的激情同样也是高涨的。通过这样边唱边表演的活动，孩子们既不会忘记歌词，又便于表达歌曲的情绪，还有利于幼儿音乐创造力的培养。
边唱边跳是幼儿的特点，他们不但用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充。平时，我多让幼儿观察自然、生活中的各种现象，得到一些启发，同时也给幼儿做一些示范动作，教会他们一些表达方法。因此，如果歌词是很具体的，并易于用动作表现，孩子由于已有一定的生活经验，自己常能想出一些动作来表达自己对歌曲的理解。在为《种瓜》一歌编动作时，唱到发了芽，开了花，结了个大西瓜时，幼儿双手做成小芽状，身体先是蹲下，然后随着音乐节奏缓缓起来，最后两手上举，做成一个圆圆的大西瓜状，并自转一圈，表示西瓜种子一天天长大了，终于结出了一个大西瓜。对这句歌词所表达的情感更是深有体会，他们把在日常生活中遇到开心事时，会身体后仰，双手举高，开心地转圈的姿态移植了过来，逼真地表现出了看到结出大西瓜时的喜悦之情。最后一句抱呀，抱呀，抱呀抱不下时，身体前倾，抱一抱，歇一下，最后实在抱不下了，两手一摊，摇摇头，一脸既兴奋又无奈的样子，惟妙惟肖地把歌中的情景表达出来。
让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，能提高幼儿唱歌的兴趣，发展歌唱能力，有利于幼儿创造能力的培养。如在《在农场里》一歌中，教会幼儿几段歌词后，我就让幼儿自己想出新的动物名称并模仿它们的叫声，把它编入歌曲中。配上动作，小朋友兴致很高，回答十分踊跃，不一会儿，就编出了许多。这样一来，幼儿把自己想的动作加入歌中，完全是自愿的，气氛十分活跃，既有利于创造能力的培养，又促进幼儿敢于独自一人在大家面前唱歌表演。
有的音乐的情节带有明显的感染力，孩子往往被音乐的情节所吸引，并且在情节中创造性地表现其内容。例如音乐游戏“小兔乖乖”中，由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈。在音乐情节及环境气氛的渲染下，幼儿被歌曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色。随着音乐的变化，幼儿自由地创编出各种动作表情，使幼儿的创造力得以充分发挥。
二、适时提供话题，让幼儿插上想象的翅膀。
著名教育家苏霍姆林斯基曾指出：音乐和游戏一样是儿童童年不可缺少的。德国诗人歌德，从两岁开始，妈妈每天将故事讲到关键处就让歌德给故事编结尾。歌德妈妈的这一教育形式，对歌德以后从事文学创作起了很大的作用。“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”运用“续编”“创编”的方法可以激发幼儿对想象的兴趣，积极互动地进入想象的空间。幼儿的年龄特点决定了他们的想象是无边无际的，思绪是来去无踪的。很多时候他们是不满意故事的结尾或一些诗歌的内容的，也不完全认同我们的想法。在故事和诗歌文学中，我尝试对幼儿进行创造性的教学。如我在教诗歌《摇篮》的时候，让幼儿认真地理解诗歌的内容，大胆地想象，创编出这样的诗句：天空是白云的摇篮，摇着云宝宝；小溪是小鱼的摇篮，摇着鱼宝宝；大地是小树的摇篮，摇着树宝宝……幼儿们根据自己的生活经验和他们无穷的想象创编了许多精彩的诗句来。
三、挖掘各种材料，提供幼儿创造的广阔空间。
艺术有它的不随意性，也有它的随意性。只要有艺术的效果，就不必拘泥于它的工具、材料及形式。因此，我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料，如毛线、各种纸、布条、空瓶子、木板、各种瓜子壳、鸡蛋壳、吸管、树叶、树枝、棉花、颜料、墨汁、水粉等等。让幼儿自由地选择自己感兴趣的材料去进行操作、创造。如在纸上拼贴布条、布块。开始，当孩子们把布条或布块随意进行摆放时，我就鼓励他们充分发挥想象。“这象什么？”房子、电冰箱、饼干、马路、树干、小狗、裙子、椅子、汽车……当孩子们海阔天空地进行想象时，我们要持肯定的态度。积极鼓励每个幼儿参与到活动中来，从而激发每一位幼儿的想象的欲望，让他们从单一到复杂，不断地创新。事实也证明，孩子们在玩废旧物品时，总是非常地投入，他们的创作空间也更广阔。
8. 在幼儿进行艺术创造时,到底结果重要还是过程重要
个人感觉还是过程重要。在孩子小的时候要培养他探索、求知和创造的兴趣，在艺术创造的过程中，这方面的能力能够得到充分锻炼，对他以后的学习生活会有很好的帮助。结果并不重要，或许他创造的东西不是你想看到的，甚至不是孩子想要的，也没有关系。在这个过程中，其实，孩子已经得到了很好的锻炼。
希望可以帮到您。