如何培养幼儿在美术活动中的创造力

Ⅰ 如何在绘画活动中培养幼儿的创造力

《幼儿园教育指导纲要（试行）》（以下简称《纲要》）中指出："幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达。"而美术活动是培养幼儿创造力的一条有效的途径。因此，为更好地发挥这一优势，本文笔者形象地以"搭房子"原理，提出了在美术绘画活动中培养幼儿创造力的一些策略，旨在更好地促进幼儿主动学习，开发创造潜能，促进幼儿的全面发展。
人的一生中,幼儿期创造力的培养是非常重要的。着名教育家陶行知早在20世纪40年代就提出了"六大解放"来培养幼儿创造力。而绘画活动不仅是培养审美能力的重要途径，同时赋予了幼儿发展创造力的机会。怎样在绘画活动培养幼儿的创造力呢？笔者以"搭房子"的原理，对培养幼儿的创造力进行了论述。
一、教师树立正确的教育观念是前提，如图纸是房子的化身。
瑞士心理学家皮亚杰认为："教育的主要目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事的人。因此教师树立正确的教育观念，转变过去只讲"形"，不讲"神"；只重"像"，不重"美"的状况，才能充分挖掘孩子的创造潜能。
另外，培养幼儿的创造力，教师还需具有创新意识，为幼儿搭建创造的平台。试问没有创新意识的老师，如何培养幼儿的创造能力呢？
在的教学中，在引导幼儿创作时，教师要采取开放式的教育模式，包括开放式的提问、表现手法、开评价方式等，采取尝试性教育，使幼儿最大限度的展现自我。
二、幼儿的兴趣是基础，如搭房子离不开建材。
据《幼儿心理学》关于幼儿注意的阐述，幼儿由于年龄小，无意注意占优势，有意注意逐渐发展，而创造活动是一种需要有意注意的高级思维活动，要想充分发挥幼儿创造性，必须使幼儿产生兴趣，包括对活动本身的兴趣和创造的兴趣。
下面笔者针对激发幼儿的兴趣，提出了一些小策略。
（一）创设富有艺术感的活动空间与环境，在享受中激发兴趣。
根据《幼儿教育学》将环境分为物质环境和心理环境。物质环境指宽敞的活动空间和操作台，富有艺术气息的室内环境和装饰；心理环境则是为幼儿播放美妙的音乐，结合适宜的自然光线或灯光，营造一种轻松愉悦的氛围。让富有艺术感的活动空间和环境，潜移默化地对儿童产生艺术吸引力和感染力，同时帮助幼儿较快地找到创作感觉和艺术享受。
（二）生动地展示丰富多样的欣赏素材，在欣赏中激发兴趣通过提供多样的欣赏素材，不仅使儿童有机会欣赏各种美的实物，而且能吸引幼儿的兴趣和注意力。另外让幼儿从小班接触一些美的图片，可以帮助他们开阔眼界，提高审美情趣，使他们对美的知觉和选择更加敏感，同时也可以积累美术素养，这些对他们的创作都有深远的影响。
（三）富于视觉美感和表现力的操作材料，在操作中激发兴趣多样化和富于视觉美感的操作材料，可以激发幼儿的好奇心，让幼儿保持新鲜感，从而激发幼儿创作的兴趣，同时美的操作材料也有助于幼儿创作出美的作品，获得成功感的同时，兴趣就更浓厚了。
三、多样教学形式是催化剂，就如装修可以使房子更美（一）游戏教学着名的心理学家皮亚杰指出："游戏是幼儿的天性。"只有当自己的天性得以发挥时，幼儿才能更好地投入。同时根据《学前教育学》可以从玩具和想象两方面进行教育活动的游戏化。
（二）运用动作进行教学对于小班的幼儿来说，动作往往比语言更易理解，只有在理解的基础上，才能够更好地培养他们的创造力。
（三）运用移情法进行教学《学前教育学》指出："主要运用认知提示和情绪追忆等基本训练技术。其目的主要是通过教师的言语提示，组织儿童的绘画、表演、唱歌等活动，帮助他们辨别各种不同的情感及面部表情"例如大班绘画《各种表情的人》。
四、注重评价的多元性和激励性，就如对房子进行精加工南京师范大学博士生导师边霞教授曾提出："一个完整的幼儿绘画活动一般包括感知与体验，探索与发现、创作与表现、欣赏与评价等几个基本环节。" 这从理性的角度说明幼儿的绘画活动离不开"欣赏与评价"。
对幼儿美术作品的评价，笔者从评价语言、评价标准和评价主体三方面进行了概述。
（一）采用"激励式"语言评价，引导幼儿正确创造第惠多斯指出："教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。"因此，教师用激励式的语言来评价幼儿的作品，能保持和延续孩子的绘画激情，让幼儿在快乐中激起他们创作的信心。
（二）采用 "层次评价"标准，鼓励幼儿的创造力过去我们或许常用"再现、写实、逼真"这样的划一的成人评价尺度和审美标准来衡量幼儿的美术作品，忽视幼儿绘画学习和发展的规律，更忽视了幼儿创造性的培养。因此我们在评价幼儿作品时要以孩子的眼光去认识和评价，坚持"主求其意，不严求其形"的原则，激发和鼓励幼儿的创造性。

Ⅱ 如何在美术教学活动中培养幼儿的创造力学习感悟

1、 要信任孩子。即教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心，允许幼儿自由表达自己的观念，实践其观念。教师要尊重幼儿不同寻常的提问和想法，应敏感的捕捉其中创造思维的闪光点，激发其创作兴趣，并加以科学的引导。 2、 打破整齐划一的传统规定。过多、过细、过于整齐划一的传统规定势必会阻碍幼儿创造力的发挥，例如：在幼儿绘画活动进行时，教师往往会以“不许说话”这个行为要求幼儿安静作画，其实，这是不可取的，还是无科学道理的。正确的做法是：教师应分析幼儿讲话的原因，是边专心作画边自言自语呢？是遇到困难向同伴求助呢？还是幼儿对当前活动根本不感兴趣，无聊的在骚扰别人？如果是前者，教师则当没听到，因为孩子虽然在说话，但是能专心于当前的活动，又没影响到其他孩子，你何必去打扰影响孩子的创作。如果是后者，教师应及时充当引导者、支持者和合作者，与孩子一起商量解决问题，分享幼儿创作的快乐。如果是第三种情况，教师应自我反思，是什么原因造成孩子对当前的活动不感兴趣，该采用良策引导而不是简单的禁止。只有你了解孩子需要什么，才能对症下药，适时引导，才能激发幼儿的创造意识。 3、 给幼儿的活动提供一段不受评价的时期，使其充分想象自主创造。“不轻易评价幼儿创新成果”这是奥斯本的“头脑风暴法”的一条重要原则。因为这样会给幼儿的创造心理带来安全感，消除其怕受评价的紧张情绪，以使他们无所顾忌的自主创造。但在实际的教学中，往往出现这样的情况，如教师在巡回指导师，将自我感觉好的作品推介给其他幼儿看，表扬他颜色搭配好或化的形象逼真等，其实这是一种不适宜的教育行为，他没有给幼儿一个想象的空间，他即打断了创作者的思路，又为其他幼儿提供了模仿的队象阻碍了幼儿创造力的发挥。

Ⅲ 如何培养幼儿在美术活动中的创造性思维

一、为幼儿设计创造一个良好、宽松、愉快、活泼的学习环境。 我们对幼儿进行绘画教学的目的并不是要把每个孩子培养成画家，而是把它作为发展儿童智力的一种手段，在绘画活动中我充分给幼儿自由，使他们写其所钟、画其所爱，最终想怎么画就怎么画，只有这样才能使幼儿感到绘画是一种极其有趣的事。我根据幼儿特点，每次上课都像带孩子作一次旅游，让幼儿打开想象的翅膀，让联想自由飞翔，最大限度地发挥幼儿的艺术直觉和创造潜能，不拘形式，因势利导，和大师对话，和太阳、月亮对话、和心灵对话，点燃孩子们的创造火花。比如:我在引导幼儿画《神奇的旅行》中这样说:"今天我们一起去旅行好吗?是一次神奇的旅行，假如你现在是一只蚂蚁，你会到哪里去旅行呢?假如你是一条鱼，或者是一只小鸟，你会到哪里去旅行呢?小朋友可以充分想象一下，再用画笔画下这次神奇的旅行。"再看小朋友的画，有的和超人一起去神奇的太空旅行，有的去鳖鱼的肚子里去旅行等等。 孩子容易受到周围环境和自身情绪影响，这时我就运用夸张的表情，幽默的语言，多表扬鼓励，少批评训斥，尊重幼儿，鼓励他大胆表达自己的情感，激发幼儿的创作欲望。 二、提供观察实物的机会，引导幼儿细致观察，欣赏美的事物，增强对美的感受和体会。 一切都从自然而来，教育幼儿热爱生活、热爱世界，这是最起码的出发点，也是最终目标。自然中，幼儿可从观察树木、花、虫、草这些贴近自然的物体开始，使他们感受到世界的美丽奇妙和变化无穷。画小树时，我首先带幼儿在白纸上用粗细不同的小树枝来制作树 (连接处用胶带纸或橡皮泥)，在操作的过程中，让幼儿进一步认识树的结构。春天，我带孩子们去郊游，看绿茵茵的大草坪，美丽的蝴蝶花;夏天，我带孩子在水池里戏水，打水花，观察人的各种动态;秋天，我们去拾落叶，欣赏斑斓的树叶和彩色的树林;冬天，我们滚雪球、堆雪人，欣赏银色世界的独特魁力。通过对自然景观的欣赏以及幼儿自身的实践，增强他们对美的感受力，对物对景和亲人的亲情感，从而产生学画的兴趣，如带他们去春游前可让幼儿留心观察，记住自己印象最深，最感兴趣的事，回去后画出来，这个过程是孩子感受——分析——理解——表现的过程，是对绘画对象的体会和研究，手、眼、脑的并用使他们的智力得到锻炼。 三、用生动的语言描述，具体形象的操作丰富幼儿生活内 涵，挖掘幼儿内在创造潜力，由亲身体验，获得的生活感受，激 发孩子的想象和创造潜能。 医院是每个幼儿都不陌生的地方，作为绘画对象，怎样引导 才能激发幼儿想象与创造火花呢?首先通过讨论唤起幼儿对医院的记忆，"小朋友们，当你生病了，会去哪里?医院是个什么地方呢?医院里有谁?医生、护士身上穿着什么衣服?医生是怎样给你治病的?医生脸上是什么表情?除了护士还有什么?病人脸上是什么表情?医院有些什么标志……这些讨论与回忆都有助于幼儿产生强烈的绘画欲望和创作兴趣。例如班上的张之彤小朋友在画《我不要打针》时他没有用传统的色彩表现护士的脸，而是用五颜六色的彩虹般的色彩进行描绘，这幅想象力丰富，用色大胆的画在第8届全国"少儿书画大赛"中获金奖，并被选送到日本参赛，当时他学画仅七个月。从他的作品中可以看出，从观察、记忆到联想、表现;都经过了从生活开放到典型的集中表达过程，促使幼儿产生了愉快的内在创造力。 此外还要注意让幼儿观察生活中留有创造性的事物，从而激发幼儿的创造欲望。我曾这样来引导和启发孩子们进行创作: 一个人一双手，脸上长着两只眼睛，这是小朋友都知道的，今天老师要带小朋友来看看艺术家异想天开的创造:有一座观音，哇!她的身上长有数不清的手，大家叫她"千手观音"; 《西游记》中有个人叫杨戳，他的额头上长了三个眼睛，我们叫他"三只眼杨戳"，这些都是富有想象力的艺术家的创造。人类正是有了想象和创造，才会发明飞船、潜艇和人造卫星，社会才会不断进步。实际上，小朋友的想象更为奇妙，现在老师也请小朋友来做一次异想天开的实验，把人们头、身体、眼睛和手，按照自己的意愿，任意地，随心所欲地重新装配，你想怎么装就怎么装。可以把手装在头上，可以把眼睛装在手上，让你的想象力装上自由的翅膀把你的心里所想到的、奇奇怪怪的、从来没有看到过的、和别人不一样的，好看的，不好看的，通通画出来，只要是自己创造的，老师都会说好。孩子们被激发起的艺术潜力，创造出许多美而富有诗意的画面。 四、采用新颖的组织形式、材料和内容，激发幼儿对绘画活动的兴趣。 兴趣是激发积极性的最好老师。因此在平时的教学中除了笔墨纸张，还应利用废旧材料或改变教学方式，或更新工具，激发幼儿的兴趣。如用手指点画，棉签画、在拓印等形式，还可用一些石块，旧碎布头、蛋壳等材料，便孩子们在做做、玩玩中积极动脑、动手，他边做边玩，边讲边笑，在没有"任务"和"压 力"的轻松愉快的过程中学习，不仅发展了想象力，创造力，还可促进幼儿语言能力、交往能力的发展。 五、对幼儿绘画要求不能过高过严，老师对作品评价不只看结果，更注重创作过程。 一位老师说过:创造想象力是指不依据现成的描述而独立地创造出来的。通过对自己已有表象进行选择，加工、组合而产生可以作为创造活动"蓝图"的新形象的过程。儿童画所流露出来的，是孩子的天真，纯情。这时的绘画巴不是单纯的绘画，是他们想象力、创造力的升华。一些意味深长的形象会在年龄较大的幼儿的灵感中闪现，他们会根据自己的某些经历进行有意味的构思，画出色彩富有变化的有意义的图画。虽然线条不流畅，比例、透视更谈不上，但他们画出了自己的内心感觉。因此我认为，指导幼儿绘画要求其意，不严其形，不过分表扬、批评或限框框，给他们自由，让他们去想、去看、去感受、去表现。在评价幼儿的作品时应采取肯定、鼓励的态度，任何一个孩子只要拿起笔来画出第一笔时，他的创造性思维就开始启动了。不管画得怎样，都应该给予积极的鼓励和表扬的。对幼儿作品的评价要不在乎其成果的优劣，着重了解幼儿在活动中是否运用脑力寻找和解决问题。幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用、理解童心，从儿童的角度去欣赏，接纳幼儿的差异，独特性和创造性，寻找幼儿绘画作品中独特的想象力，每一幅儿童画都有作者自己的想象力存在，如小朋友绘画作品设计的海底怪鱼会发出炮弹，帮助小鱼，保卫家园;小蜗牛张着翅膀和乌龟赛跑;大恐龙住在自己的家里等。我们应从这些想象入手，抓住他们最新的、奇特的、怪异的，不同于别人的东西，给予特别的鼓励。世界有多大，幼儿想象的翅膀就有多大，世界有多宽，幼儿创造的天地就有多宽。同时，还可通过开展览会，相互讲评，给幼儿欣赏自己和同伴作品的机会，从面培养提高幼儿学习和审美的能力。

Ⅳ 如何有效培养幼儿在绘画活动中的创造力1

就孩子而言，每个孩子都有创造力，孩子的创造力与成人的创造力不同，成人的创造力是指其为社会、文化等方面带来某种质的变革思想或产品的能力，而儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的想法或产品的能力。在学前美术教育中幼儿的创造力是指表现出一些打破传统美术教育的条条框框，出现一些在成人看来既可笑又非常可爱的现象，这种超常规的、独特的现象就是幼儿神奇的创造力。心理学家研究发现，每个孩子生来便具有巨大的创造力潜能，只要得到适时而科学的引导，都可以成为创造型的人。那么如何通过美术教育活动来培养和挖掘幼儿的创造力呢？以下是我在教育实践中的几点体会，愿与同仁们共勉：一、 为幼儿营造一个宽松温馨的心理环境，激发幼儿的创造意识 心理学家罗杰斯说过“宽松、温馨的心理环境是人们发挥创造性的前提”而幼儿作为独特的社会个体对良好的环境需求尤为重要。 1、 要信任孩子。即教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心，允许幼儿自由表达自己的观念，实践其观念。教师要尊重幼儿不同寻常的提问和想法，应敏感的捕捉其中创造思维的闪光点，激发其创作兴趣，并加以科学的引导。 2、 打破整齐划一的传统规定。过多、过细、过于整齐划一的传统规定势必会阻碍幼儿创造力的发挥，例如：在幼儿绘画活动进行时，教师往往会以“不许说话”这个行为要求幼儿安静作画，其实，这是不可取的，还是无科学道理的。正确的做法是：教师应分析幼儿讲话的原因，是边专心作画边自言自语呢？是遇到困难向同伴求助呢？还是幼儿对当前活动根本不感兴趣，无聊的在骚扰别人？如果是前者，教师则当没听到，因为孩子虽然在说话，但是能专心于当前的活动，又没影响到其他孩子，你何必去打扰影响孩子的创作。如果是后者，教师应及时充当引导者、支持者和合作者，与孩子一起商量解决问题，分享幼儿创作的快乐。如果是第三种情况，教师应自我反思，是什么原因造成孩子对当前的活动不感兴趣，该采用良策引导而不是简单的禁止。只有你了解孩子需要什么，才能对症下药，适时引导，才能激发幼儿的创造意识。 3、 给幼儿的活动提供一段不受评价的时期，使其充分想象自主创造。“不轻易评价幼儿创新成果”这是奥斯本的“头脑风暴法”的一条重要原则。因为这样会给幼儿的创造心理带来安全感，消除其怕受评价的紧张情绪，以使他们无所顾忌的自主创造。但在实际的教学中，往往出现这样的情况，如教师在巡回指导师，将自我感觉好的作品推介给其他幼儿看，表扬他颜色搭配好或化的形象逼真等，其实这是一种不适宜的教育行为，他没有给幼儿一个想象的空间，他即打断了创作者的思路，又为其他幼儿提供了模仿的队象阻碍了幼儿创造力的发挥。 当然，教师应明白宽松、温馨的心理环境并不是放弃教师的引导，让其放任自流，不闻不问，而是让幼儿既能自主的表达并实践自己的观念，又能得到容许和赞赏的环境。这样的心理环境，才能消除幼儿胆怯和依赖的心理，幼儿才能够积极主动的参与到活动中，进行积极地探索和思考，才能发挥出创造的潜能。 二、 运用多种途径和方法组织美术活动，激发幼儿的创造力1、 充分利用园内的自然资源 我园有个“小海鸥植物园”，里面种植的植物种类多，如一到春天，黄的迎春花开了，红的桃花也开了，还有白白的梨花，更有那碧绿的柳条；夏天，太阳花、栀子花、喇叭花相继开放；秋天更是硕果累累，黄橙橙的梨，红彤彤的枣；冬天，白雪皑皑，腊梅花儿在枝头俏放更是别有一番风味。因此，我常常带孩子们去那里散步、观赏，在游玩中，引导幼儿用小树枝、小石头、小手指在地上自由画画，或带着画板进行景物写生画。 主题画“我眼里的春天”，那天我带着孩子们走出教室，来到植物园旁，当孩子们拍手欢叫着，我便适时的引导孩子找一个空间，边观察边写生画画，孩子们都自信的说“我画的柳树最好看…”“我画的桃花最美…”“我画的蝴蝶花像真的一样…”这种随机而教，随时而画的方法成为我教学的常用手段。 2、 充分利用园外自然环境和社会环境 里格尔曾说过：艺术家创作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普泛性观念的富裕。因此幼儿必须得到过很多的经历，有丰富的生活经验才能有能力用具体形象的美术作品把生活中真正深刻的东西表现出来。为此，我常带孩子外出参观自然原野、山水、公园、动物园、社区商店、小区建筑群体、市民广场、社区节日活动等。在幼儿经验获得过程中，我常根据幼儿情感发展的特点，引导幼儿进行“移情”和“以人”。例如：一只大白兔和小兔之间的关系就像妈妈和孩子间的亲密关系，小花和大花之间好似花宝宝和花妈妈，这样，眼前的物体就不再是毫无生机的物体，而是充满了生机活力的美丽形象。在这样的美术作品中，幼儿融入了更多的创造元素。 3、 提供丰富多样的材料，激发幼儿创造的欲望。 众所周知，幼儿的艺术经验来自于对材料的操作，因此提供丰富的艺术材料，可以激发儿童创造的欲望。例如：提供棉签、印章、各种果蔬、树叶、毛笔、色纸、油画棒、纸团、水果网等，组织幼儿进行棉签画、印章画、果蔬拓印花、水墨画、斯贴拼贴画、油画棒渐变色画、纸团印画、水果网拓印等等，还可鼓励幼儿直接用手指、手掌、小脚等进行印画和添画活动，这些新颖的作画手法使幼儿更有兴趣参与活动，大大提高了他们的创造性作画能力。 4、 采用“游戏式教学法”激发幼儿美术活动中的创造力。 游戏是幼儿最喜欢的活动方式，采用游戏式教学方法将美术教学活动融入游戏中，幼儿充满了兴趣，为其在美术活动中尽情的创造提供了前提条件。游戏中有趣的情节，能够有效帮助幼儿发挥自己的想象力，满足随意遐想的可能。如：针对不同年龄段的幼儿设计一些活动，小班有“小猫绕毛线”“鱼儿吐泡泡”“有趣的曲线”“为老虎造笼子”“彩色糖球”“春天的花树”等。中大班侧重于幻想、夸张、发展情节的培养，设计的活动有“未来的幼儿园”“我的梦”“圆的畅想”“鞋子的联想”“小小服装设计师”等等。 三、 巧用范例，激发幼儿的创造动机。 现在有很多老师都在避讳“示范”这个让人敏感的用词，更有甚者谈其色变，其实适当的示范是必要的。示范的价值在于“授之以渔而非授之以鱼”，只要把握尺度和方法，巧妙运用各种示范，示范就是一个阶梯，孩子们可以顺着这个阶梯越爬越高。例如：在画人物动态的美术活动中采用了动作示范，我请班上几个跳舞好的孩子上来表演各种舞蹈动作，其余孩子在直观形象的观察及教师适时的语言提示下，对跳舞时的动态留下了深刻的印象，这种范例法更能激发幼儿求异创新， 孩子们画出的作品是千姿百态，妙趣横生。另外，随着主题的不断深入，幼儿总有相应的重点和难点，我便将难度的部分或想象的一个局部示范出来，这样的局部示范可以使幼儿集中精力关注新的技能与知识点，其余的画面元素如构图形式、色彩选择、背景处理等让幼儿展开想象、自主发挥。如：“我爱刷牙”的活动中，正面人物、五官幼儿已掌握，但怎样让幼儿掌握刷牙时手背、牙刷、牙齿三者的相互关联，以及怎样突出刷牙时的嘴部的变化，我便将刷牙时夸张的嘴部及适度向上弯曲的手臂动态进行示范，使幼儿在第一时间内把握好重点难点、从而引导幼儿在此基础上大胆地、积极地创作，直至完成作品。 此外，在培养幼儿创造的过程中，不应只看重幼儿的创造结果，更不能从成人的角度和标准来盲目评价孩子的作品，而应更多的去关注幼儿在创造过程中所具备的一些品质：如兴趣、信心、大胆的想象、独立的思考等，并加以积极的引导和鼓励，通过美术活动培养和发展幼儿的创造力会得到很好的效果。

Ⅳ 如何在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力

您好~在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力，必须从激发幼儿对美术活动的兴趣入手，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，它是幼儿利用线条、形体、色彩等相结合来反映幼儿对事物的理解，从而表达幼儿内心的思想与情感。幼儿天生就喜欢绘画，我们可以充分利用这一心理直接去满足他们的欲望，丰富他们的知识，培养他们的兴趣，幼儿对事物有了浓厚的兴趣，就会全身心地投入到学习、创造之中，不断尝试新的创作。这时我们就要为幼儿创作提供有利的条件、场所，时刻注意对幼儿进行绘画兴趣的培养，给他们自由选择的机会，让他们大胆想象，勇于创新。 1、提供各种材料，丰富幼儿认知经验 2、提供幼儿创造与想象的环境 3、运用生动有趣的语言，激发幼儿的创作欲望 4、因材施教，及时评价 5、美术教学和日常观察精密结合 6、美术活动和游戏紧密结合。 希望能够帮助到你，我是画啦啦的糖果老师~ 画啦啦少儿美术课堂——最懂儿童的互联网艺术课堂， 关注“画啦啦艺术创想”公众号，给孩子一份美术的礼物。

Ⅵ 如何培养幼儿在美术活动中的创造力

在在游。这幼儿园。老是地址也一样做出之火龙。我看。外面的风景。呵，每晚的画图。再老实的人领导下。怎样描述怎样来话没说。活动。创造很好的有事。来引导幼儿学美术。

Ⅶ 如何通过美术活动培养幼儿创造力

如何通过美术活动培养幼儿创造力
幼儿正处于一个创造和发展的时期。我们应为他们打开创造的大门，培养他们探索发现的积极性，挖掘他们的创造潜能，让幼儿在广阔自由的天地里进行创造。使他们渐渐从无到有，从潜在到现实。愉快的进行创造表现体现自身价值，健康充实的成长。对于幼儿来说，让他们去动脑筋、付出时间和心思，创作一幅作品、或为问题寻求答案，从中得到一些新体验，尝到一次成功的满足感，这便是创造力了。培养幼儿的创造力，并不是让他们做出一鸣惊人的事情因此在发展幼儿的创造力的时候，不要超之过急，应尊重每个幼儿的发展特点，给他们宽松的氛围，循序渐进的发展其创造力。如何在美术活动中培养幼儿的创造力，谈谈自己的几点看法：

一、引发幼儿的好奇心，激发创造的欲望。

创造激情来源于兴趣和好奇心，好奇心是兴趣的先导，是激发创造性思维的动力。幼儿的好奇心重，对有趣的物体，有意思的事物，出于好奇常引发兴趣，好奇心驱使他们喜欢寻找奇异的、有刺激的事物，引起探索兴趣，激发创造的激情，促进创造思维活动。因此，教师要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，依据兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养他们的创造欲望。例如：在粘贴画《有趣的春天》时，教师用变魔术的形式出示教具，引起孩子的兴趣，以提问引导的方式激起他们的好奇心，让幼儿在故事中思索发现，这样他们在做画时就把一些饶有意味、生动感人的画面特征通过自己的想象表现在作品里，从中激发了孩子创造的欲望。@_@我是分割线@_@二、 丰富幼儿的感性认识，挖掘幼儿创造的潜力

人的创造活动是从观察开始的，观察是创造活动的源泉。认真仔细的观察，可以帮助幼儿获得大量丰富的感性材料，理解不易掌握的理论知识。教师应通过各种途径为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，从而达到发展幼儿感官、开阔眼界、丰富想象的目的。如大班画“美丽的春天”时，教师先组织幼儿观察春天自然界的变化，带领幼儿去寻找春天，观看春天的自然风景、录像带或风景图片，演唱有关春天的歌曲等。通过上述活动让幼儿了解春天的特征：春天到了，小河里的冰融化了，小草露出了嫩绿的小芽，树木也穿上了绿色的新装，迎春花开放了，燕子从南方飞回来了，农民伯伯正忙着播种……。教师启发幼儿：“这么美丽的春天，我们画下来好不好?于是幼儿就纷纷投入到创作中，一幅幅风格各异“美丽的春天”便跃然纸上了。

三、 动手动脑，激发幼儿创作的灵感

美术活动中培养幼儿的创造力，离不开幼儿的手脑并用。当幼儿产生了创造意识后，就会迫不及待地通过自己的双手去验证自己的想法，在验证过程中，他们会一次次地改进自己原有的思路，通过再思考再动手，最终达到完美的结果。如：泥工活动捏茶壶时，教师出示自己事先捏好的茶壶，引导幼儿观察茶壶的结构组成，并讲解制作步骤。然后要求幼儿制作茶壶。由于幼儿年龄小，再加制作较复杂，幼儿在团出茶壶的身子时无法将壶嘴按放在壶身上，教师就启发幼儿动动脑子，怎样才能把壶嘴按在壶身上，幼儿通过讨论后找出了一个合理的方法---用牙签棒将壶身壶嘴连接，但新的问题又出现了，壶嘴角度千差万别，教师再次让孩子观察后讨论，找出制作不合理的地方，并说明原因，通过几次尝试幼儿又掌握了壶柄的连接方法，这样就制作出一个好看的茶壶，大大提高了幼儿的动手动脑能力。@_@我是分割线@_@在掌握了制作工艺后，教师启发幼儿进行创意设计。每个幼儿都积极思维，各式各样的茶壶便相继而生，方形的，圆形的，大的、小的、品种各异，个别幼儿还制作了勺子、锅、铲、碗等，他们把这些“餐具”放置在桌上，就地取材，还玩起了做饭游戏。这一过程，训练了幼儿的横向思维，创造精神得以体现。

四、保护幼儿个性发展，开发创造潜能

陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界”。在传统的绘画教学过程中，教师一般喜欢用同一的绘画工具，同一的绘画方法来要求幼儿完成任务，其结果是幼儿很想去尝试一些与众不同的绘画作品，但最终必将导致幼儿的从众性。因此，当幼儿掌握了一定的绘画方法后，教师就从“横向绘画创作”和“纵向绘画创作”这两方面着手，进一步促进幼儿的创造力的发展。如：在综合绘画活动“美丽的家”时，教师进行横向绘画指导，也就是说同一主题画或想象画，幼儿可以自行选择绘画工具和绘画手段加以创作，于是教师为幼儿提供了油画棒、彩笔、水彩棉签等多种绘画工具。允许幼儿自由选择绘画工具，并引导幼儿充分发挥自己独创的想象力，利用自己手中的工具绘出了不同风格的画图“美丽的家”。接下来，教师组织孩子又进行了较复杂的“纵向绘画创作”。通过实验证明，这种方法充分发挥了幼儿的创造力。使用这种方法绘制组合的画面色彩丰富，布局饱满，大大开发了孩子的创造潜能。充分发挥了幼儿独创的想象力。

幼儿正处在创造和发展的初期，他们需要教育者为他们打开创造的大门，愿我们每一个教育工作者能用自己的眼睛和心灵去捕捉平常事物中的美，去探究了解我们的孩子，从孩子发展的角度去看问题。只有这样，我们才可以把普通的东西点化成智慧和美的艺术品，才可以让孩子们在属于自己的绘画空间里自由想象、大胆创造，画出一片真正属于孩子自己的天空。

Ⅷ 我们应该如何在美术活动中，更好的培养幼儿的创造力

1．激发幼儿对美术活动的兴趣，发展幼儿的创造力爱因斯坦说：兴趣是最好的老师。兴趣是激发孩子学习美术积极性的重要心理动力，有了兴趣，才能对美术活动感到愉快，化被动为主动，使认识能力和表现能力得到提高。所以，作为老师应尊重幼儿的兴趣，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心，发展想象力和创造力。一次，我让孩子们画意愿画，我给孩子们讲29届奥运会在中国召开，外国的小朋友非常想知道中国的事情，可他们不认识中国字，希望我们能画一幅画告诉他们中国小朋友的事情，孩子们听了积极性很高，王都小朋友画了一幅天安门和长城，他介绍说：“我叫王都，我们中国有天安门和长城，美极了，欢迎你来玩”。刘乐画了一位跑步运动员，他说：“这是中国的刘翔叔叔，他可棒了，虽然将运动员的手臂和腿画得像管子似的，鞋子又画得特别大，但这并不妨碍他笔下运动员的跑跳动作。这一幅幅图画虽然看不出什么惊人的发现，也没有高超的技巧，但他们都真实地反映了自己的生活，全班28个孩子的作品，从造型构图、色彩选择，都是按他们自己的体会、理解及意愿来画的，表现了不同的形式，发挥了它们潜在的创造力。实践证明，兴趣是学习的动力，是发展幼儿想象力和创造力的内因。2．充分理解幼儿，给他们一定自由自在的作画时间、空间，启发幼儿创造力前苏联教育学家苏霍姆林斯基说：“拥有可以自由支配的时间，是个性发展的一个重要条件，孩子的素质和天资，孩子的创造，只有当他有时间，从事自行选择和喜爱的劳动才能得到发展。”幼儿绘画的过程是游戏的过程，也是表现他们情感和想象力的过程，是一种创造性的活动，在一次美术活动中，主题是《小帆船》，豆豆小朋友画得非常好，画好了帆船，画面上还画有人捕鱼，画得有太阳、蓝天、小鸟，鸟中还有一只大孔雀，这幅画虽然违背常识，但充分表现了他的认识、想象和创造力，他画的速度较快，色彩随意，线条自由，虽然画得相当不错，但我还是让他自由添画一些东西，等我巡视一圈回来时，他的画已经面目全非，纵横交错的线条，画满了一张纸，画面给破坏了，我非常生气，但忍住了，就问他为什么这样时，他说：“渔船碰到了海盗，他们打起来了，这些道道是枪炮的痕迹。”他很满足，并不觉得他这张画被破坏。我觉得他说的有道理，没有指责他，因为他这种大胆自信，敢想敢画富有创造性的能力是难能可贵的，作为教师要特别的加以保护和启发，不能伤害他。记得在小班一次春游活动中，我让孩子们画一幅画，甜甜小朋友说“老师，我要自由自在的画画”，他对自己充满信心，我笑笑说：“可以”。见他随手用彩笔在纸上画了各大半圆，说是公园，接着画了一个女孩、一个男孩，画上了五彩缤纷的花朵和小树，又画上蝴蝶、蜜蜂、蜗牛、和小鸟，还在左上角添了一个红红的太阳，并边讲边画，听他优美动听的讲述，看着美妙的画面，这使我深刻认识到，孩子在自由绘画中，能充分发挥孩子的想象，观察世界，理解生活，感受生活和大自然的美，以他们天真的眼光，丰富的想象，奇特的构图去创造真正的儿童艺术，这才是最有价值的。3．在美术活动中，适应幼儿的发展需要，促进幼儿主动学习，开发幼儿的创造力以儿童为主体，在美术活动中创造丰富的物质环境，主动选择材料，主动提出目标，独立操作，完成任务，如在活动《有趣的表情》中，教师先品尝，辣、酸、甜的味道，引导幼儿运用已有的经验感知，老师表情有什么变化，然后让幼儿亲自尝其中有味道的水。尝一尝是什么味道后再照镜子把自己的表情画下来，给幼儿提供创造机会，整个活动体现“幼儿为主体，教师为主导”的原则。彩笔画、蜡笔画、水粉画是孩子们经常画的，有的孩子因能力有限提高较慢，有的孩子就失去了兴趣，是否能采用一些是绘画又像游戏的活动呢?我对我班幼儿采用了泼墨和吹墨两种绘画教学收到很好教学效果。其实，泼墨顾名思义是将墨泼在纸上作画。泼墨在孩子手持的宣纸上时，孩子还来不及晃动，墨已在纸中央形成了一个大饼，黑乎乎的一团。“老师这是什么呀?”“你慢慢想想，如果在这添上几笔会像什么呢?”在一来一去的两个问号中，孩子得到了启示。寥寥几笔，一只毛茸茸的小鸡诞生了。然而这蕴含其中的是孩子的想象力、创造力得到了发展，孩子不怕困难的精神得到了体现。例如：有个小男孩，由于动作又快又大，泼的墨四处流淌，他呆住了，“这是什么呀?”左看不像，右看不是，小朋友都画完了，他也不放弃，突然他拿起笔，这里添几笔，那里画几下，一只熊猫在吃竹子的画出来了。孩子开心地笑了，这次成功的体验让他对绘画充满了自信。还有我让幼儿用粉笔在地上涂涂抹抹，这对孩子来说也是较好的游戏性绘画方法，孩子特别喜欢，幼儿可以自由交谈，自由走动，边画边观察别人的画，并要求幼儿画有故事情节的画，幼儿的主动性可以得到充分的发挥，并能在轻松愉快的气氛中作画，而且画面丰富，线条流畅，生动有童趣。4．在美术活动中，注重幼儿的观察力、思维能力等多方面来培养幼儿的创造力幼儿学习美术的特点是既模仿又创造，模仿中有创造，创造又来自于模仿，因此教师在教幼儿绘画时，应让幼儿观察实物、图片、充分感知、熟悉对象，在积累丰富表象的同时，积极启发幼儿能从不同角度进行想象和表现的能力，教师在教绘画时，力求做到知识技能与思维活动的最佳结合，达到情绪体验――表象体验――创造表现的统一。例如：我教幼儿画侧面小狗，带来一只活灵活现的小狗让幼儿观察，孩子非常感兴趣，让幼儿边观察，教师边讲解示范从中让幼儿掌握小狗的外形特征，根据幼儿的不同层次要求幼儿添画，画小狗的各种动态，在绘画中，幼儿画小狗有的在跑，有的抬头，有的画了三只小狗一个比一个小还排成队，这个小朋友讲他的画时说：“这是爸爸、妈妈再教孩子跑步。”初看幼儿画画都是侧面小狗，好像是一种技能的再现，其实只要仔细观察就不难看出幼儿在模仿的基础上，或多或少地发挥自己的观察力、思维能力和创造力，有头的方向变化，腿的变化，身子长短的变化等，体现了儿童画的情趣美，培养了幼儿的创造力。对幼儿进行观察训练，让他们学会欣赏作品，观察作品中有什么，启发幼儿说出自己的感受，每个活动后，让幼儿学会比一比，自己的画和别人的画有什么相同的地方，有什么不同的地方，并能说出为什么这样表现，教师还可以用添画的方法来激发幼儿的创造力，例如：教师先画个圆，让幼儿添上几笔看看可以变成什么?变成花、变成太阳，变成小兔子头等等。也可以用任何图形让幼儿进行拼画练习，以此来发展幼儿的创造性思维，例如有一次，我请幼儿画苹果树时，有的幼儿画的树上有大苹果，小苹果，有的苹果红，有的苹果绿，有一个小朋友画的一个大苹果上有一个小洞，洞里爬着一条小虫，还有个幼儿画了挂着各种颜色的苹果和苹果树，他告诉我说：“老师，因为太阳能发出七色的光，苹果吸收红光就变成红苹果，吸收蓝光就变成蓝苹果。”细致的观察和敏锐的思维，才能画出生动有趣，富有个性的画面。总之，教师在美术教学中，经常对幼儿进行启发诱导，培养幼儿兴趣，充分给幼儿一定的自由时间、空间，让幼儿主动学习，主动观察事物，幼儿的思维就会逐步开阔、活跃，让幼儿通过自己的创造力，来描绘他们的童心世界。

Ⅸ 如何在美术活动中培养幼儿的创造力

创造力是一个民族、一个社会不竭发展的动力，它是一个国家的综合竞争力的核心，是保持一国在国际社会中拔得头筹的关键。即便是在一个小小的公司中，其创新能力的强与弱能够最终决定该公司在行业竞争中的存与无。苹果公司之所以能够成为世界巨头与它拥有一支极具创新能力的团队密切相关――没有这支创新团队就没有今天的苹果。因此，在现在乃至未来社会中，创新型人才仍旧是社会对人才的最主要需求，创新型人才也极为短缺。
在幼儿阶段就开始培养儿童的创造力和创新精神不仅意义重大，还具有无可比拟的优势。任何一个人的创造力都起始于婴幼儿时期，这一阶段的孩子如同一张未被玷污的白纸，他们看待事物的视角与成人不同，能够发现我们忽略的美。他们本身也具有极强的好奇心，在这一心理的驱使下，乐意去探索、去发现。因此，在幼儿教育阶段有意地为儿童创造出一片能够任由他们自由发挥的天空，注意呵护和培养他们的创新能力，少限制、多鼓励，对于幼儿的个人成长和未来的社会发展都是大有裨益的。
幼儿美术教育与儿童创造力的培养具有极高的契合点。美术是美的艺术，它能够培养一个人形成敏锐的观察力和发现力，能够在不断的欣赏和品鉴中形成一个人的审美能力；其次，美术过程本身就是创作。作为一门艺术，它并不是对现实事物“镜子式”的描摹，而是经过作者的创作和加工后形成的，是具有一定情感和态度的综合艺术。因而，在幼儿美术教育中培养儿童的创造力具有得天独厚的优势。
一、当前美术教育中幼儿创造力培养存在的问题
诚然，在幼儿美术教育中培养幼儿的创新能力早已成为教师心中的共识，然而在实际的教育教学当中，这一认识的落实情况却不尽如人意，依旧存在一些需要及时更正的问题。发现这些问题、正视这些问题，然后着手找到解决策略是改进当前幼儿美术教育的一大关键。
1.对儿童创造力的呵护度不够
儿童的创造能力需要呵护。一方面，不能用成人的审美能力和成人看待事物的视角来评判和限制儿童的创造成果。另一方面，要多鼓励幼儿敢于创造，勇于付诸行动，少一些对创作的限制。然而，一些教师在教学时却没有给儿童足够的自由让他们自己发挥。比如，我们不需要告诉孩子雪花必须画成白色的，在孩子眼中他们可以是彩色的；我们也无需告诉孩子雪花只有在冬天出现，在他们眼中蒲公英就是夏天的雪花。在对儿童的作品进行评判的时候，要多一些鼓励，少一些指正。儿童也有好胜心，当他们的创造成果得到肯定的时候，会激发他们更强烈的创作欲望，会赋予他们更大的自信和更多的勇气去创作。幼儿创造能力的培养正是在一次又一次的鼓励中逐渐形成的。
2.有时未能抓住引导幼儿教育的时机
一些教师不善于抓住时机对幼儿进行创造力的培养。比如，一个小朋友问：“老师，为什么树叶在夏天是绿色的，而到了秋天就成了黄色的呢？”这时，有的老师就会解释其中的原因，而有的教师就会反问：“那你觉得秋天的树叶应该是什么颜色的呢？”此时，儿童就会说出自己的想法：“可以是彩色的，因为雨后的彩虹把他们染成了彩色。”“可以是粉色的，因为粉色能够让他们变得更漂亮啊”。显然，后者抓住了对儿童进行创造力引导的时机，极大地激发和释放了儿童的创造欲望。
3.忽视了不同年龄段儿童创造力的特点
儿童的美术绘画能力按照年龄发展阶段分为三个时期：涂鸦期、象征期和写实期。涂鸦期属于有意识但是无目的的随意涂鸦时期；象征期的儿童有了图形的概念，开始能够利用一些图形进行创作；写实期的儿童能够形象化，能够对现实当中的事物加以创造性的描摹。然而，有些教师却没有遵照儿童在不同绘画期的创造力的特点，在美术教室布置中悬挂一些复杂的素描、油画，这看似从小培养儿童高雅的艺术鉴赏能力，但实际上儿童对这些画都不能够很好地理解。
二、如何在幼儿美术教育中培养儿童的创造能力
创造能力的培养并不是一朝一夕就能解决的问题，这需要在教育工作中一点一滴循序渐进地积累。儿童创造力的培养讲求一定的原则和方法，笔者结合自己的实际教学经验，总结出了以下几点成果：
1.培养儿童的创造力需要掌握不同年龄段儿童创作的特点
鉴于不同年龄段的儿童处于不同阶段的绘画期，教师应该顺应儿童在不同时期内创造力的不同特点来进行教学。比如，在现在的很多美术教学中，给学生展现优秀美术作品的教学方法十分普遍，以期通过展示一些模范、优秀的美术作品来启发学生的创造力。然而，值得反思的是，倘若总是给幼儿展示这样的画作，幼儿会习惯于学习和临摹，难道这不是对他们个性和创造力的扼杀吗？笔者以为，这无异于把儿童的思维限制于条条框框之中。因而，教师要抓住不同时期内儿童的发展特点来进行教学。比如，在象征期，教师在教会学生一些基本图形后，要让学生学会自己组合、自己创作。
2.培养儿童的创造力需要创造富有艺术气息的环境
环境对一个人的影响和熏陶是潜移默化的。创造富有艺术气息的环境，能够在无形当中培养孩子的艺术情操，能够为他们提供舒适的创作环境，能够极大地激发他们的创作热情。
这里的环境包括物质环境和心理环境。物质环境包括幼儿园墙体的设计、美术器材的使用、室内艺术品的摆放等等。创造富于艺术性的物质环境，可以在活动室挂置名画、幼儿作品，也可以通过摆放雕塑等艺术品实现。而心理环境的创造要求教师对儿童的创作和绘画多鼓励、多支持，同时儿童之间也有一定的乐于创作的氛围。
3.培养儿童的创造力需要开展各种创造性活动
幼儿园美术教育的形式切忌单一，除了绘画以外，还可以包括美术欣赏、手工制作、户外活动等。比如，教师可以为儿童提供一些彩色的纸片作为创作素材，让儿童自己创造性地粘贴出自己想要表现的事物。再比如，教师可以组织学生去一次户外郊游，让学生在观察和体验生活中激发自己的创作灵感。除此以外，教师还可以举办一些小型的竞赛。比如，我曾经在班级内举办了一个名为“多彩的石头”的小型比赛，通过给孩子们发一块石头，让他们按照自己的想象用粉笔给石头上色。孩子们的创造力让我大开眼界。
4.培养儿童的创造力需要创造型教师的引导
要想培养出儿童的创造力，首先就需要一名创造型的教师。教师的这种创造力体现在：首先，教师要有创造性欣赏的眼光，能够理解儿童眼中的世界，能够以一个孩子的眼光来理解他们的创作；其次，要有创新的教学手法，教学形式多样，教学内容多姿多彩，只有这样才能对儿童施以创造性的引导；最后，要对师生关系有创造性的理解。创造型教师不会高高在上控制他们，而是和他们处于平等地位，尊重和爱护他们富于个性的表现，特别是鼓励他们的创造，只要孩子有自己的创造意图，哪怕再“离谱”也给予充分的肯定。只有这样，幼儿的个性才会得到充分的发展，自我意愿才能得以实现，其创造力才会不断提高。
总之，在幼儿美术教育中培养孩子的创造力需要掌握不同年龄段儿童创作的特点，需要创造富有艺术氛围的环境，需要开展各种创造性活动，最重要的是需要创造型教师的引导。培养出未来需要的创造型人才，还需要其他学科同美术学科一起努力，一起呵护幼儿的创造力。

Ⅹ 美术活动中如何培养幼儿的创造力

在幼儿美术教育中培养孩子创造能力的重要性

在新时期下，对于教育的要求逐渐提高，当前社会对人才的需求也逐渐向综合素质尤其是创新能力看齐。因此在幼儿时期，也是一个人发展的初始时期，应当更好地针对其创新能力进行培养。在幼儿阶段孩子的很多能力都处于发展的初始阶段，并且其想象力较之更大岁数的孩子更加丰富。相关研究表明，孩子在四岁的时候具有更加丰富的想象力。在幼儿美术教学中，因为美术课程的独特性，对于孩子的创造力以及认知能力的提升都有着很大的帮助。当前为了更好地让孩子实现自身的发展，应该开展美术教育，引导孩子不断将自身内心的情感展现出来，保持其心理上的平衡。教师在其中应当做一个合格的引导者，引导孩子不断通过艺术的创造来展现内心的情感，充分发挥自己的创造能力，这既培养了孩子对美术知识的兴趣，也在新时期下开发了幼儿的智力，对于其全面发展有着积极的现实意义。