线描怎么创造

① 线描怎么样才能画好

1、在画之前，一定要理解绘画对象的结构关系，在处理转折的时候，一定要先理解才能画好。

2、在画的时候，线不该断的时候不能断，要根据对象把线处理得圆润流畅。

3、如果在结构关系中，处于后面位置的线，一定要画在前面那条线的后面，分清前后关系。

4、同时，可以运用一些轻重，缓急，粗细的变化来让作品更生动。

② 怎样创作黑白线描画

用水笔或钢笔。虽说是线描但也要注意明暗，还要注意疏密的变化注意主次，可用暗的衬托亮的，也可用亮的衬托暗的。要把重点放在主要的物体上（可把主要的物体细画，次要的略画）。

③ 怎么才能画好线描速写呢

首先要熟读理论知识和人物解剖学，要做到心中有数，脑子里有清晰的人物结构，了解衣物的穿在身上的纹理（一定要多看，多画) 画人物速写需要长时间练习，才能练出流畅美观的线条，一定是由慢到快的过程。
刚开始，要先看一些人物速写，临摹一些速写，前人经验不用白不用。但不能一味的临摹，要多画多想，为什么要这么画？要记住感觉。
上街头，先看，观察，因为你要画的大多是一瞬间的，一定要锻炼影像记忆力，然后默画在纸上，刚开始都画不好，慢慢就好了（还是要多画，多练习），慢慢开始用简单的线条捕捉一瞬间的动作（这时的线条要流畅。大量的练习，流畅的线条不是很难）

闲暇也可以画一些景物，景物可以慢慢画，也是多画多看，慢慢的就可以画一些人物和景物结合的速写，然后是场景速写。

说起来容易，做起来有点难，入门后就好了。

好的速写可以为将来创作打下坚实的基础。

祝你成功！！！

④ 线描画中怎样发扬个性，创造线条美的论文

正确地引导线描画，仔细观察，客观理解，主观表现，创造良好的绘画环境，升华描绘对象的艺术意境。这是线描画教育的关键。而提炼对象的本质能力则是线描教育的目的。笔者从1990年开始从事儿童美术教育及研究，在教学实践过程中受到了诸多启发。绘画过程并不是单纯的技能再现，而是综合素质的体现。并认为儿童绘画活动中，正确的导向和方法对儿童身心发展有着非常积极的作用。据此，本文总结了三个核心要素阐述画好线描画所需的要求，在绘画活动过程中加以注意引导。
一、敏锐的观察力
所谓观察力，是指对周围的人和事物进行仔细地察看、了解分析及其判断的能力。线描画是视觉艺术、造型艺术，是对象通过视觉传递产生的艺术感染力和冲击力，这就要求作画者对这种能力更具敏锐，然而这种能力在线描活动中可以充分挖掘。
1、首先激发孩子的观察兴趣。爱因斯坦说过：“兴趣和爱好是最好的动力。”“兴趣是最好的老师。”观察效果的好坏取决于学生情绪高低。学生高涨的情绪往往使观察结果让人惊奇而意外。教师要紧紧抓住学生对外界事物十分敏感而好奇的心理，把握时机促使学生情绪高涨，从而大大激发学生兴趣，这对提高学生美术创作能力益处多多。初期我们可以根据孩子的特征，挑选一些新鲜好奇的实物进行观察。这样学生在好奇心的驱使下不知不觉地就会被眼前的实物吸引，进而引导学生去观察。
2、引导孩子如何全面观察作画对象。观察是有顺序的，先观察什么，后观察什么，要按顺序引导。合理的观察程序一般是由整体到部分，由部分到整体；即先对整体有一个初步的认识后，再分出各个部分，进行细致的观察，以了解各部分的作用，特点及细节，然后再观察了解各部分之间的联系和关系，从而对整体对象获得全面、深入、正确的认识。在此基础上根据不同的个性特征和生活体验，老师耐心引导学生寻找各自的切入点进行相关的联想加以延伸。这样同一载体，画面会呈现学生不同的内心世界的活动，达到了“因材施教”有教无类的效果。
3、教会孩子看本质。教学过程中，选择作画对象的造型千姿百态，有简单的，有复杂的。观察简单的实物时，肯定会觉得光滑滑、白茫茫一片，不知要表达什么？比如现在都市里家里铺着的都是洁白如瑕的瓷砖地板，很多孩子经常都是画一块块四四方方的砖块拼凑在一起就是地板了，显得很空洞。殊不知瓷砖上细看是有许多的花纹和触纹。如果遇到造型复杂的实物又苦于繁琐，不知该从何下手？比如画一颗浓密的大树，面对密密麻麻的树叶，很多孩子第一次接触没有经验，琐碎就直接画一个大圆圈，里面画一些波浪线就表示这是一颗树。这时就需要引导孩子眼睛要灵巧，会过滤，要看到实物的真本质，寻找规律，归纳总结，不是只看到表面现象。把简单的东西复杂化，使其丰富起来；把复杂的东西简单化，取舍有度，使其活泼。
二、丰富独特的心理体验
观察仅仅只是基础，观察要演变成思维意象形成表现，孩子心理需要有感受，这感受从心理体验来。丰富独特的心理体验可以从以下几方面进行引导和熏陶。
1.年龄特征。不同年龄的孩子对许多东西的体验也不同，比如幼儿园的孩子对过家家情有独钟，只要在角色游戏区里玩上一天，他们也不会觉得累，可是如果让一个高中的孩子去玩娃娃乐园，他们一刻也呆不住，因为与他们的年龄不相符，他们不能体验到那种满足感反而觉得幼稚。所以要选择适合他们的年龄特征而进行的游戏体验。
2.个性特征。不同性格的孩子对许多事物的兴趣爱好也不同，比如性格外向的孩子，他会比较喜欢汽车、娱乐、电动之类的游戏；在带领他们体验的时候，可以创造一个热闹非凡的环境或游戏，他们会深有感触；而性格内敛的孩子，则可以用音乐、图书、甚至舞蹈让他们进行体验，使他们心理产生共鸣。
3.性别特征。男女生因性别不同对事物的认识也不同，其感兴趣的领域也存在差异，情感体验也截然不同。比如幼儿园女生大都喜欢布娃娃，在游戏中都爱当布娃娃的妈妈，在过家家中也充满了母性的情怀，她们在涂鸦时所描绘的事物也总是和这种游戏有关的故事，会在故事中妈妈的头上和身上不厌其烦的画许多装饰，把大部分注意力都集中在上面，并从中得到莫大的乐趣。而男孩则是更喜欢变型金刚，汽车玩具等金属器材，其游戏也更有力量感和征服意识。而在他们无意识情况下所描绘的画面也是跟他们所感兴趣的游戏习习相关。并且男孩在画面上大都是构图饱满，运笔干脆。与女孩的婉悦芊秀成鲜明对比。
4.家庭环境。孩子的生活经历对其美术能力的提高有重大影响，假如对所描述的对象没有强烈的体验，便不可能产生创造活动。美术天才学生的体验得益于早期的环境熏陶。因此家庭的环境和气氛对孩子的美术创作体验至关重要。很多家长说他们不懂艺术，在画画方面不懂得教孩子，所以在日常生活忽略了对孩子的艺术熏陶，其实在体验生活方面，不需要你懂艺术，只要有美的地方，就应该带孩子多去感受，例如大自然、农村的环境、各种艺术馆、展览馆等都可以经常光顾。而且这种有意识的熏陶是越早越好。
5时代背景，国情地域。同一项美术活动，以前的孩子和现代的孩子对它的体验不同，国内的孩子和西方国家的孩子体验也不同。不同地域不同民族的文化背景会决定人不同的意识形态，而不同的意识形态决定他不同的审美情趣，表现方式及处理方法。随着时代发展，全球沟通交流的加强，孩子们在接受信息互通便捷下会缩小国情地域的区别，但这种情况有可能会增加时代差异。近年来课改的全新理念必然对以前的美术教育带来冲击，随之而出现的是全新的美术教学，美术不再是可有可无的副科，这样的教育体系下孩子对美术活动的体验校对以前灵活、丰富。
三、随心所欲的表现技能
“线描画是通过各种不同的线来进行形象塑造和画面构成的一种绘画形式。”所以在线描画中，线条是至关重要的，各种千变万化的线条组成了丰富多彩的绘画语言。

⑤ 线描怎么画好 。

不知道你说的线描，指的是国画里的白描，还是速写，还是普通绘画中的黑白线描画？

不管是什么，有一些共同的特点：

1、在画之前，一定要理解绘画对象的结构关系，在处理转折的时候，一定要先理解才能画好。

2、在画的时候，线不该断的时候不能断，要根据对象把线处理得圆润流畅。

3、如果在结构关系中，处于后面位置的线，一定要画在前面那条线的后面，分清前后关系。

4、同时，可以运用一些轻重，缓急，粗细的变化来让作品更生动。

⑥ 中国线描艺术发展历史

2007年8月“中国美术家协会中国线描艺术研究会”的成立和2008年5月“首届中国画线描艺术展”的举办，是21世纪初期中国美术界值得关注的两件盛事，对于推动当代中国线描艺术的传承与拓展具有里程碑的意义。

线描是绘画的基本要素之一。线描的起源可以追溯到人类文明的早期，例如原始岩画、彩陶纹样、古代瓶画、壁画、帛画等。西方传统绘画的素描（drawing），虽然可以纳入广义的线描范畴，但其概念却似乎比线描（line drawing）宽泛，甚至近代人们通常把传统中国画的线描——白描也归为素描的一种。尽管作为绘画技法，素描无所谓中西，东西方画家都可以采用，但在历史上东西方传统绘画毕竟属于不同的造型艺术体系。一般说来，东方传统绘画以线条造型为主，西方传统绘画以素描造型为主。西方传统绘画的素描，固然也是以单色线条描绘物体，但更加注重模仿对象的写实性塑造，注重明暗光影的立体感形式结构；而东方传统绘画的线描，则更加注重线条自身的程序化表现，注重虚实疏密的平面化装饰效果。印度壁画和细密画、波斯细密画、日本浮世绘，都属于以线条造型为主的东方传统绘画体系，中国画更是东方传统绘画的最典型的代表。

传统中国画的线描称为白描或白画，特指用毛笔墨线勾勒物象、不着色彩或略施淡墨的画法，多用于人物、花鸟。这种纯粹的毛笔墨线画法，是传统中国画笔墨造型的骨干，用笔与书法相通，“运墨而五色具”（张彦远），富于传神写意的表现力、单纯空灵的抽象美和黑白交响的韵律感，堪称中国美术独特的创造。在中国美术史上，顾恺之、曹仲达、吴道子、武宗元、李公麟、梁楷、赵孟坚、王绎、张渥、陈洪绶、任伯年诸家都擅长白描，其中北齐曹仲达的“曹衣出水”（密体）、盛唐吴道子的“吴带当风”（疏体）笔法最负盛名。历代名家传世的白描作品，包括寺观壁画粉本和木刻版画插图，至今仍是初学线描者临摹的模板。明清时期的绘画启蒙读物，把历代白描人物衣纹概括为高古游丝描、铁线描、行云流水描、钉头鼠尾描、折芦描、柳叶描等十八种描法（有人又归纳为铁线描、兰叶描、减笔描三类），坊间还刻印了不少白描花卉图谱。这些从自然生活和书画实践中提炼出来的线描程序，形成了传统中国画线条造型的规范，标志着中国画线描技法的高度成熟，但也束缚了中国画线描艺术的进一步发展。正如现代中国美学家宗白华所说：“中国的素描——线描与水墨——本为唐宋绘画的伟大创造，光彩灿烂，照耀百世，然宋元以后逐渐流为僵化的定型。绘艺衰落，自不待言。”（《美学散步·论素描》）

20世纪80年代至21世纪初，改革开放新时期孕育着中华民族文艺复兴的理想，当代中国艺术出现了分化与整合的多元发展局面，曾经衰落的民族艺术传统画种纷纷独立和复兴，同时又整合了其它画种的可利用资源。当代中国线描艺术作为一个独立的画种也已经呈现复兴的趋势，主要体现在理论研究的自觉和艺术创作的繁荣。21世纪初应运而生的中国线描艺术研究会和“首届中国画线描艺术展”，就是当代中国线描艺术复兴的重要标志。

中国线描艺术研究会会长李魁正先生，为推动当代中国线描艺术的传承与拓展做出了突出贡献。李魁正先生身兼中央民族大学美术学院教授、博士生导师和中国艺术研究院博士生导师等职，他不仅是富有创新意识的画家，创作了大量线描作品和精致的工笔花鸟画，又开创了“现代没骨”和“写意泼绘”画派，而且是富有理论素养的学者，多年来一直从事中国线描艺术研究，出版过《中国白描·花鸟现代卷》、《中国当代线描艺术·花鸟篇》等专著，发表过多篇关于中国线描艺术的论文。他认为：线描（白描）一直是中国画主要的造型表现手法，具备表现形体、质量、光色、情意的功能。而中国古代线描往往依托于壁画粉本和版画插图，后来线描又往往依托于连环画稿，或者线描仅仅作为美术专业学生的基础课程练习，仍处于附属地位，很少作为一个独立的画种来进行创作，这在一定程度上抑制了中国线描艺术的发展。今天，我们应该在传承中国画传统白描艺术的基础上推进当代线描艺术的发展，也应该吸收世界各国古代和现代线描艺术的优长，创造符合新时代的民族精神和审美需求的线描艺术。为此，他在教学中还倡导以“意象写实”的线描手法到大自然和社会生活中写生的理念。李魁正先生的中国线描艺术研究，为当代中国线描艺术的全方位拓展提供了清晰的思路。当然，要完整地建构当代中国线描艺术独立的绘画语言体系，还需要中国线描艺术研究会的同仁与美术理论家们长期合作，从技法层面到精神层面深入系统地研究中国线描艺术的传统，研究东西方各国线描艺术的历史与现状，也需要及时总结当代中国线描艺术创作的新鲜经验。

“首届中国画线描艺术展”是中国线描艺术研究会成立以来举办的第一次全国性的线描艺术大展，展示了当代中国线描艺术创作的繁荣盛况和最新成果。本届展览的名称“中国画线描艺术展”把线描艺术界定在中国画范围之内，参展作品以毛笔墨线的白描作品为主，表明了展览组织策划者对传承和弘扬中国画白描艺术传统的主导意向。同时，入选的作品特别是大量“意象写实”线描写生的人物画和花鸟画，又给中国画白描艺术传统赋予了新意，注入了生机。根据表现当代中国人的精神面貌和审美情感的需要，不论是工笔线描还是意笔线描，都突破了中国画传统的线描程序，丰富了当代中国线描艺术的表现语言。从本届展览的参展作品中，我们不难发现当代中国线描艺术名家和新秀多方面的探索和实验。而这些多方面的探索和实验，又为当代中国线描艺术的全方位拓展准备了条件。

⑦ 线描简单吗怎么学，要准备什么

线描其实非常简单，准备也只需要一支黑色钢笔，一个画板，一张纸就足够了！画的内容其实就是表达一个物体的外部轮廓。你可以先从最简单的写生画起，你可以画一盆植物什么的，也可以画人，可以先只画人身体的一个部位，等你熟练了，就可以叫你同学过在你面前，画他。等有了一定的功底，你就可以出去画风景建筑了！一个一个脚印，什么看起来都容易，其实也挺难的，不是一天两天就能成功的，需要持之以恒才行！加油吧！祝你早日学成！

⑧ 什么的线描法

线描是中国画的主要造型手段，主要是用单色线对物体进行勾画。

线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。在中国绘画中线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过程。

线描的特点：

线描不仅可以勾画静态的轮廓，还可以表现动态的韵律。用线和空白还可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。中国历代画家对线有着深刻的认识和高超的创造，他们用千姿百态的线，抒发情感，描绘自然，使“线”在艺术作品中有独特的魅力。

线的运用和表现 运用线的疏密、是非、曲直排列变化，来表现黑白关系，既能表现人物形象又富有审美情趣。

以上内容参考：

网络-线描

⑨ 怎么练习线描

多临摹，多练习，推荐多临摹吴道子的作品和宋代小品画线描