① 求插画配色技巧和油画和水彩画的技法,数码绘模仿油画或水彩的亦可
水彩画技法与常见弊病
刘吉祥 著
水彩画物质材料的特性,决定了水彩画区别于其他画种的独特表现技法和审美趣味。在教学中,指导学生纠正与克服水彩作画过程中出现的种种弊端,是学习色彩知识,掌握水彩画表现技巧的重要环节。 弊病之一:脏。水彩的特性决定了其“干净”的本质,而污浊的色彩产生出黯然不洁的画面,便会失去水彩画中最动人之处。“脏”是水彩画常见的毛病,其产生原因:①色彩的冷暖、纯度关系不明确,缺乏对比;②乱用黑色,造成色彩污浊;③用笔过度扫、刷、擦,着水色遍数过多。纠正“脏”的弊病,首先要避免对比色、补色颜料的等量相调。其次,要谨慎使用黑色或将低纯度、低明度的色彩渗透到高纯度、高明度的色块里。需要特别指出的是,通过色彩调配产生的黑色,不仅有明确的色彩倾向,而且与其他色彩相调时,可有效避免“脏”的感觉。另外,作画用笔用色要准确肯定,尽量避免过多的重叠、洗、刷、修改,否则,容易失去水彩画滋润透明的特色而色彩混浊。 弊病之二:灰。一幅“灰”的水彩画会使人索然无味。画面“灰”的主要原因一是色彩明度对比太弱、缺少浓重、有重量感的色彩;二是色彩纯度对比不够,缺少明快、纯度亮的色彩。因此,解决“灰”的问题就应从素描和色彩两方面入手。自然界中的物体,会因其所处空间位置的不同,固有色深浅的差异及受到光线、空气等因素影响而产生色彩明度、冷暖和纯度等关系的变化。一般来讲,一幅画面中近处的物体实而具体、明暗对比强烈、色彩鲜艳偏暖;远处的物体相对虚而模糊、明暗对比较弱、色彩偏灰偏冷。培养正确的观察、认识方法,增强敏锐的色彩感受能力,掌握色彩变化规律,处理好表达对象的明暗、主次、虚实、冷暖、纯度这几个关系,是克服画面“灰”的根本所在。
弊病之三:花。主次不分,色彩杂乱,各自为政,缺乏整体性是“花”的弊病产生的主要原因。面对自然景物,作者要依据画面主题的需要,大胆进行取舍、概括和提炼,删掉一些与主题无关的细节,使画面宾主分明,主体突出,这是纠正画面“花”的方法之一。要在画面上形成色彩的主色调,不宜在色相、明度、纯度上局部对比太多、太强,这是纠正“花”的方法之二。另外,画面半干半湿时不要过多重复,也可有效避免运笔留下明显痕迹而产生过多水花笔痕的弊病。 弊病之四:焦。透明、亮丽是水彩画的特色之一。颜色稠浓,调色不当,干画法太多是造成画面“焦”的直接原因。以水调色作画是水彩画的基本特征,水的流动、透明、渗化等特性,赋予了水彩画淋漓、润泽、明快的韵味。调色中,除依靠颜色本身的明度调配以外,用水作为媒介颜色溶化、稀释并产生明度、纯度关系的变化,形成水与色、色与色的相互渗化、融合和自然、丰富的色彩效果,是克服色多于水,颜色太浓、太稠,避免画面“焦”的关键一环。水彩颜料中的赭石、熟褐等色,如果与群青、青莲等透明色相调配,用水适当,会产生颜色的沉淀,出现美妙丰富的肌理效果。相反,避免将赭褐等色与其他透明性差的颜色随便混合,又会避免画面色彩的干“焦”之感,所以调色时务必小心,尽量单独使用或在调色上不超过三种颜色。多采用湿画法作画,可以极大地增强画面色彩的透明感,避免“焦”的毛病。另外,慎用土黄、肉色、粉绿等色,也是防止画面失去色彩透明性的重要方面。 弊病之五:粉。色彩冷暖倾向不明确是产生画面“粉”的主要原因。以水作为媒介调节色彩的明暗与纯净程序是水彩调色方法之一。要明确和加强色彩的冷暖关系,避免将或冷或暖的色调画成中间灰色。其次,画面色彩较深、较重的地方,也更应明确、肯定其色彩的明度关系,这些都是避免画面“粉气”的有效方法。 弊病之六:松。“松”是水彩作画中水分控制不当而直接造成的画面弊病。水彩画创作中,应掌握水的特性及对其灵活运用,水分能决定画面色彩的浓淡、明暗、干湿、枯涩,决定形体的虚、实、硬、柔、聚、散,产生丰富的表现技巧,使画面充满生气与韵味。如果不能熟练地驾驭水,将会使形式俱散,色淡形“烂”,画面“松”散。因此,注意两面干湿,把握好湿时重叠的时间、色中水分的多少,是水彩作画中的重点和难点,也是避免水色泛滥的关键环节。作画时,概括处要大胆心细,一气呵成,细微处层层重叠、明确肯定,富有力度。另外,克服一味追求湿画法的效果也是纠正和避免水彩画“松”散的有效途径。 水彩画作业中常见的6种弊病,既有色彩问题,也有技法问题,还有素描问题。有一个共同点是肯定的,那就是:多观察,重感受,找规律,勤实践。
② 水彩插画师用哪些工具
水彩画师可能用到的工具有:
1.水彩工具。包括:
水彩纸、水彩笔(毛笔)、水彩颜料(有的还用丙烯颜料)、画架、画板等。一般工具。
2.辅助工具。包括:
盐、油、牛奶、沙粒、美工刀、棉花、尺子等。用来做特效。
③ 水彩插画是什么意思
用水彩颜料画出来的漫画插画
④ 关于手绘画水彩插画
其实我也不太会,就是平时比较爱好,而且也临过几张,你可以去买一些插画书,很多插画都是用水彩画的,我个人比较喜欢年年,你也可以看shel的、阮筠庭的、呀呀的,她们画的都很棒,可以试着临几张,年年现在出了一本作品集叫琥珀,可以买,既然你画过水粉,那么你的用色也应该有一定的基础吧,水粉的亮度基本都是用白来调节,但是水彩你要用水来调节亮度,画画地方法和水粉一样,都先从暗部,重颜色开始画起,至于那些你看起来像晕染的感觉的,一定要分几次画完,第一次铺的时候干掉后,再画第二层,多临就行了。祝你成功。希望对你有帮助。
⑤ 谁知道怎么用PS画出水彩感觉的插画很急~
PS CS5 里面有自带的笔刷工具,讲笔刷属性的扩散打开就可以,具体的需要控制图层属性和流量
⑥ 制作精美的水彩画,比如SHEL的插画是怎么画出来的呢
SHEL画册里有讲一点。咳咳
1构思,不多说
2,草稿,铅笔和80克复印纸,现在还不能上色
3.用拷贝台【透写台】描画到水彩纸上【以防一次失败】
然后线稿完成,就是定稿了。SHEL推荐的是CANSON的水彩纸。
然后开始上色
1背景,也可以先涂脸部,看情况而定,兑水什么的你自己喜欢怎么弄就怎么弄= =
2人物,脸部一定要谨慎,脸部走形就完了- -还有身体在外的部分,肤色的远近虚实和平时画画有点相似。注意一下变化。
3衣服,颜色都是自己搭配,衣褶什么的多画人物速写就出来了- -
4 然后把细节处理好,比如提亮,加深阴影,加花纹,发丝 神马的。
彩稿特别注意的一般都是由浅至深的上色,任务的阴影也不要掺黑色,对水的时候要适中
多临摹多练习就好了
额,这些是我从里面的对话总结出来加自己的理解的,希望能帮到你小莎。
⑦ 插画就是水彩画吗
不只是水彩画
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。
水彩画只是其中的一种形式罢了
⑧ 插画教程丨怎么用PS来绘制水彩风的插画
站酷插画师饭太稀 PS插画教程(高清视频)网络网盘
链接:
若资源有问题欢迎追问~
⑨ 用水彩画的插画,要超简单的,好看的,求图........
在我这个等级,简易画十分钟就画完了,我把我最擅长的给你
⑩ 如何去学习插画水彩
水彩画不仅作为一种艺术风格,还因其透明、水韵,畅快、雅致,善于表达意境的特点,被广泛应用于书籍、杂志、广告、动画等等领域中。又因水彩画材料简捷方便的特性,刚好与商业插画追求效率的时效性吻合。水彩的高难度,是总所周知的,想要成为一名具有职业素养的专业水彩插画师,需要有一个系统全面的学习过程方能实现梦想,下面让我们看看成为一名专业水彩插画师的求索道路吧!
一 准备材料(来自知乎 祁nana):
纸画水彩,可以在颜料上,笔上省钱,只有纸,一定要质量好的。纸的好坏能直接影响你的画画感受、乐趣。让你走好多不必要的弯路。可以买现成的4开,也可以从画具店买最大开的,裁成小块来画。
水彩颜料 马利水彩 很多国外的论坛都给了它很好的评论。性比价是最高的。画一阵子后,对颜色有更多的要求可以去试一试温莎,史明克,daniel
smith等牌子的水彩(当然还有好多别的,我就不一一举例了)。好多水彩都分学生级和画家级。建议是不要急着去买更多更好的颜色。熟悉并能很好的运用手头上有限的颜色,会让你更好的了解色彩的使用、混合。更多的颜色只会让选择变得更困难。
毛笔这么多的笔真的会让人看的眼花缭乱呢!有必要提醒新手,刚刚开始画,经费有限的话,只买一根貂毛的6号圆头毛笔就够了。买的时候注意毛笔尖在沾水后一定要能形成一个尖。2号、4号可以根据需要看着买。画极细致的也可以考虑0-1号。纤维毛笔吸水不如貂毛多,适合画晕染较少的画。画插画类的小画时用纤维笔,水少,好控制,容易画出细节。用过温莎家的学生系列套笔,个人觉得非常好用。貂毛笔水彩里最常用的就是貂毛笔了。吸水足,触感好。当然还有松鼠毛等其它的一些,不过没有貂毛好用。找个顺手的毛笔就能开始画。
调色盒
抹布
水桶