1. 什么美术创造力
简言之就是把想要表达式思想通过美术创作的手法表达出来的能力，需要很强的美术基本功和艺术创作能力。加一句，同样的思想也可以通过文学或者音乐的创作手法表达出来，就称之为，文学创作能力和音乐创作能力了。
2. 谈谈艺术领域的创造性的认识
1、艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态,它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动,从本质上说,也是人的本质力量的定向化活动。因此,艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。是指存在于一切艺术作品中的美,是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引,根据美的规律所创造的一种综合美。
2、艺术美就是艺术形象之美。人们只有通过对艺术形象的欣赏,才能够感受到艺术作品之美。人们说,任何艺术形式都不能离开艺术形象的描绘,没有了形象,那艺术本身也就不存在了。艺术形象是根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画,它是广泛多彩。不能把艺术形象,仅仅理解为人物形象,那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪,一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等,他们都是艺术形象。 如贝多芬的第九交响曲,表现出压抑、痛苦、忧郁、希望、挣扎、激奋、斗争、挫折,表现出不屈不挠的意志和最后的欢乐,这些思想感情所构成的音乐形象,就是艺术形象。当然它是诉诸于听觉、想象中的形象。
3、自然界中各种事物的形态特征被人的感官所感知,使人产生美感,并引起人 们的想象和一定的感情活动时,就成了人的审美对象,称为美的形式。如：各种曲线,各种对称图形、各种富有变化而和谐的形体、面孔、声音和色彩。
4、艺术形象是艺术活动中客体的再现与主体的表现的统一。“客体再现”,即艺术家在创作的时候,如实地描写事物的客观形态,是客观的现实生活再现于艺术作品中。再现固然要描绘得像生活本身那样生动可悲、可信,但再现决不是照相式的有闻必录,而要经过艺术家的选择、提炼、集中和概括,甚至在再现时允许有某种变形,即在再现过程中已体现了艺术家的创作性劳动。 “主体表现”,就是艺术家把自己对生活的认识、评价,把自己的内心感受、思想倾向、爱与憎,把自己所肯定的或否定的情感态度,甚至自己的意志、冲动等等,都熔铸于形象之中。 对于一个具体形象来说,有的虽侧重于对客体的再现,有的则偏重于对主体的表现。但它们都是再现与表现的统一。如巴尔扎克在小说中,主要在于见了十八世纪的法国社会现实.他通过大量真实的艺术形象,再现了资产阶级的胜利和封建阶级的衰落,不可避免的社会现实和历史趋势。但另一方面,他也在这些艺术形象中表露了自己的情感、态度,表现了自己对末落贵族的惋惜,对资产阶级的憎恶,对劳动人民同情的思想倾向。可以说巴尔札克的这些作品就是客观的再现与主体的表现的统一。在再现与表现的统一中,一方面是强调艺术与客观世界的密切关系,另一方面则是强调艺术家的心灵表现。 因此,在探讨艺术美的本质、寻求艺术美客观的根源等,都必须坚持艺术美来源于生活,艺术与客观世界有着密切联系这一原则。但也不能认为艺术美仅仅是对客观世界的机械反应、简单的再现。还必须承认在艺术创作中艺术家的主体生命的表现,包括心灵表现。换句话说,在构成艺术美的诸多要素中,应包括艺术家主体方面的因素。而这些主体方面的因素,就熔铸、体现在艺术形象中的、艺术家对生活的认识、评价、意志、冲动等；也就是物化在艺术形象中的艺术家的审美意识、审美情感。
5、艺术美是艺术内容与艺术形式的统一。任何作品都有内容与形式两个必不可少的因素。形式是外在的而内容是内在的.面对一个艺术品,首先接触到的是它的形式,然后再去领会它这种形式的内在意蕴,即领会其内容。但真正的艺术品是内容与形式的完美统一。 没有美的形式也就没有真正的艺术,具有美的形式与美的内容的统一,才能对欣赏者产生美感效应.认为,没有美的形式,不论内容有多好,人们是不愿意接受的。强调形式美,不等于形式主义.艺术的形式美是以它和内容的统一为前提的,如果破坏了内容也就破坏了艺术的形式美。形式主义者对形式美的片面追求只能降低它的艺术价值.因为从根本上说,形式是需要准确、鲜明、生动表现艺术内容的；若脱离内容去追求形式,就会导致创作上的失败.真正艺术美不光要辞藻的华丽,更需要形式的准确、生动的表现内容,达到形式与内容的完美统一。 形式美有相对的独立性。当艺术形式美一旦适应艺术的内容被创造出来之后,它就以独特的美学功能反作用于艺术的内容,从而达到强化内容,使内容完美显现的作用。
3. 什么是艺术创造力
主观的艺术素养，当学艺术到一定程度了（基础和规律）如果还想进步就需要有一定的艺术创造力了。
4. 什么行业必须要有艺术创造力
我认为任何行业都需要艺术创造力。即使是一个买面的老板，要如何做到和别人不一样的，就应该有发散性思维，这就是创造力。
5. 什么是艺术创造力
创造力，是人类特有的一种综合性本领。一个人是否具有创造力，是一专流人才和三流人才的分属水岭。它是知识、智力、能力及优良的个性品质等复杂多因素综合优化构成的。创造力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力。它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。
艺术的要旨就是创造性，只有创造性的艺术才称得上是真正的艺术。一件艺术品的诞生，是创造者从事创造性活动的结果，一切文化艺术领域的创造性活动是创造者艺术个性和精神的自然延伸。艺术的本质在于它能将我们身边随处可见的寻常之物表现的异乎寻常。它充分赋予惯常所见的庸俗之象以特别打动人心的力量。这些都是与艺术的创造性分不开的。一件成功的艺术作品从思维雏形、制作过程到视觉呈现，集合了创造者自身的创造力。没有创造性的艺术作品是无生命力的。它难以从根本上动人心魄，也就失去了艺术本身的价值。
6. 艺术是如何给人创造力
你搞艺术需要想象啊，比如你写小说你就要去想象剧情去设定些环境，你画画、弹琴都是啊，需要你用想象去设定环境。而你的想象力就是一种创造力，人类的很多发明创造也都是从想象开始的吧
7. 艺术形式上的创造性是什么样的
确实，在艺术中，形式是多变的，我们还往往特别地要说，它必须是能体现个性的创造性。专但是，形式的属“独创性”究竟意指什么呢？这个问题是否仅仅是处在“形式”领域之内的问题呢？这正是一件大可质疑的事情。我们正是要问：一个作品是否只要具备了新奇的、前所未有的形式，它就算有了艺术上的“独创性”？
形式的新奇和独创性本身，能否规定出作品的“作品存在”？其实，谁都知道，艺术活动的领域并不是一个纯粹主观自由的、任人造的领域。艺术的自由，绝非此种意义上的自由。
8. 艺术家需要什么样的创造力
达·芬奇之所以在绘画艺术中取得这样巨大的成就，除了优越的艺术天赋、刻苦地技巧训练外，同他渊博的科学文化知识也有很大的关系。他除了学习绘画的技能、技巧外，还学习数学、透视学、光学、解剖学等多方面的科学文化知识，为他后来的艺术创作奠定了深厚广博的文化基础。钱钟书被称为“清华狂才子，当代一鸿儒”，他的学术贡献到目前为止是没有任何一个人可以替代的。他读书成癖，学识广博，出口成章。曾经在一次茶会中，有人提及某一位英国诗人，就用优美的英文背诵了那位作者的诗作。提及另一位德国诗人，他就用标准德文背诵了他的一篇作品。再提及一位拉丁诗人，他也能用拉丁文来背诵一段。这些诗人未见得是什么大诗人，提及的诗作也未必是他们的重要作品，但钱钟书都能出口流利地背出。可想而知，这样的文化大家，一出手便会不同凡响。《谈艺录》、《管锥编》、《围城》等著作震撼中国学界，“一代鸿儒”“文化昆仑”的地位也由此确立。刘欢为何成为当今中国歌坛上最有特色的歌手，就是由于他的文化素养全面，对歌曲解释得很理想。
再次，艺术家必须具有特别发达的创作性思维，强烈的创造意识和鲜明的创作个性。
艺术家的生命在于创造。艺术创作是人类一种高级的、特殊的、复杂的精神生产活动。没行创造就没有艺术。艺术创造就是要不断超越前人，超越同时代人，以及不断地超越自己。艺术创作推陈出新的品质，要求艺术家必须具有成熟而强大的创造力。
9. 艺术家创造力的核心是什么
创造性思维是艺抄术家创造力的核心袭。创造性思维是指有创见的思维。从广义上讲，凡是没有有效的方法可供直接利用，不存在确定的规则可以遵循的思维都属于创造性思维。它除具有思维的一般属性外，还具有求异性、发散性、普通性、逆向性、独立性、批判性等特点。
10. 谁知道什么是创造力
创造力，就是人在各个领域，以不同的质和量的水平，产生新的东西（包括思想、观点和方法）的能力。创造力也称创造能力。 创造力不只是某种单一的智能，而是多种心理成分有机构成的统一体。人们完成的创造性活动一般都是各种智能和个性特征共同作用的结果，既需要创造性思维和想象力，集中的注意力，敏锐的观察力，良好的记忆力；也需要进取心，自信心，好奇心，浓厚的兴趣，积极的情感，坚强的意志、性格以及正确的动机。 创造性思维是创造力中的核心成分。创造性思维是在创造性活动中发生发展和表现的思维过程，它是一个载体，把先人的科学知识和技术的结晶，通过奇妙的思维形式及方法的运用，产生新颖的前所未有的东西，无论是在科学发现、技术革新、创造发明，都离不开创造性思维过程和作用，所以创造发明的过程，实质上就是创造性思维活动的过程。 创造性思维基本上分为集中性思维和发散性思维。集中性思维也称收敛性思维或逻辑思维形式，是利用已有的信息，达到某种正确的结论。发散性思维也称扩散性思维或非逻辑思维形式，就是指从各种不同方向去思考，重组过去已获得的有关信息，产生新的信息。在创造性活动中，集中性思维和发散性思维是相辅相成，多层次结合，两者都是必需的，但由于传统教育不重视发散性思维的培养，因此需要特殊地加以训练。 要训练发散性思维就要研究这种思维方式的特征。国外研究者提出发散性思维的四个特征，即：第一，流畅性（指发散的量）；第二，变通性（指发散的类别、方面和灵活程度）；第三，独特性（指发散的新颖成分、罕见程度）；第四，精致性（指发散的细节描绘）。