什么是音乐创造力

㈠ 音乐创造能力我绝得不是靠你和谁学，哪里毕业就会有黄家驹他们这些人那样的音乐创造力的！在学校只能学会

这是当然了，每年音乐院校毕业的学生有多少，但是又有几个成为了真正的音乐人？但是，才华是需要沉淀和积累的，你不去音乐学校，但是你也要努力学校音乐知识，才能将脑中的想法表达出来。艺术其实都是一种表达方式，表达的是你的想法，你的思考，你的人生，如果你不学习如何表达，那怎么才能成为音乐家呢？
话说回来，每年有多少年轻人都在为了这个理想在付出自己的努力，想到这个的时候，你一定要加倍努力，才能不辜负自己的理想，祝你心想事成。

㈡ 什么是艺术创造力

创造力，是人类特有的一种综合性本领。一个人是否具有创造力，是一专流人才和三流人才的分属水岭。它是知识、智力、能力及优良的个性品质等复杂多因素综合优化构成的。创造力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力。它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。
艺术的要旨就是创造性，只有创造性的艺术才称得上是真正的艺术。一件艺术品的诞生，是创造者从事创造性活动的结果，一切文化艺术领域的创造性活动是创造者艺术个性和精神的自然延伸。艺术的本质在于它能将我们身边随处可见的寻常之物表现的异乎寻常。它充分赋予惯常所见的庸俗之象以特别打动人心的力量。这些都是与艺术的创造性分不开的。一件成功的艺术作品从思维雏形、制作过程到视觉呈现，集合了创造者自身的创造力。没有创造性的艺术作品是无生命力的。它难以从根本上动人心魄，也就失去了艺术本身的价值。

㈢ 如何培养孩子音乐创造力

幼儿园音乐教学主要包括歌唱,韵律活动,打击乐,音乐欣赏,音乐游戏五大领域,那么在这五大领域中采用什么形式来培养幼儿的创造力和想象力呢
(一)发挥想象为歌曲创编新歌词
兴趣是最好的老师,让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,这样幼儿的演唱兴趣会大大提高,同时想象,创造能力又在不知不觉中得到发展.例如:歌曲《胡说歌》围绕"你把袜子穿在耳朵上吗 "这样一句与生活相违背的歌词,以简单的旋律展开.孩子们非常感兴趣的同时,教师鼓励幼儿自己来创编歌词,最后编出了"你的手套穿在脚趾上吗 ""你的裤子穿在胳膊上吗 "你的鞋子穿在头顶上吗 "等等五花八门,荒诞可笑的歌词,这样孩子们在欢歌笑语中不知不觉地体会了音乐活动的快乐,还培养了他们的想象力,创造力.大班有一首歌曲叫《秋天多么美》,这首歌曲是我和孩子们非常喜欢的歌曲之一,歌曲学完以后,我突发奇想,秋天美,冬天也很美呀!我们何不创编一首《冬天多么美》,我的想法得到了全体孩子的响应,最后,在全班孩子的努力下,创编出了"冬天雪花轻轻吹,大地盖上厚呀厚棉被,小朋友,一起堆呀堆雪人,雪人个个胖墩墩" (二)留住旋律,改编歌曲.
最近,经常听到我们班的孩子在唱《老鼠爱大米》,《两只蝴蝶》,《2002年的第一场雪》等流行歌曲,这些歌曲如果从一名时尚青年口中唱出时没有人觉得有什么大惊小怪的,但若是一名四五岁的小朋友也开始哼唱它时,我们老师和家长不免会有些担忧和紧张,因为幼儿对流行音乐缺少选择和辨别能力.针对这些我们我觉得如果我们阻止孩子去唱是不可能的,所以与其去堵,不如去疏,采用留住旋律,改编歌词的方法是非常可取得.南师大的许卓娅教授,就把孩子们流行歌曲《对面的女孩看过来》改了个面目全非,"对面的女孩看过来,看过来……"成了"对面的兔子看过来,看过来,不要被我的样子吓坏,其实我,很可爱……"扮成大灰狼的男孩们边跳边唱,向对面由女孩们扮演的兔子发出"邀请",听到大灰狼如此表白之后,她们迅速还击:"我上看下看左看右看,看来看去你都是个大坏蛋,我想了又想,猜了又猜,做朋友的问题可真难办……" 就这样,一首流行歌曲变成了一台饶有兴致的儿童音乐剧:《兔子和狼》,孩子们戴着头饰,完全投入到大灰狼和小白兔的角色之中.结局也改得很巧:流行歌词中的"爱真奇怪"变成悔过自新的大灰狼终于得到了小白兔的原谅,"你真可爱!"从此被接纳成为兔子们的好朋友. 改编,而不是一味拒绝.在流行歌曲大行其道,少儿歌曲创作态势日益衰微的今天,这种改头换面不能不说是讨巧之举.流行歌曲对孩子来说未必是洪水猛兽,其实有太多资源可以利用.但可惜的是,目前我们在这方面动的脑筋实在是太少了.
(三)为乐曲,歌曲编配动作
边唱边表演是幼儿喜爱的一种音乐活动形式,它们喜欢用动作来表达情感.如果歌曲或乐曲是具体的,并易于动作表现的话,应尽量引导幼儿自编动作表演.例如:在学习《两只小手》这一歌曲时,要求幼儿自由想象动作来表现歌词.("两只小手做两点,雨点从天空落下来""两只小手做枕头……")由于大多数幼儿都是随意,即兴创作的,当然不可能期望他们创作出多么完美的动作.但毕竟是他们自己展开想象编的,对练习这一系列动作也特别有感情,格外认真.不仅调动了幼儿学习歌曲的积极性,培养了幼儿的动作协调能力,也使幼儿从中得到了创造的源泉.
(四)在节奏教学活动中,为幼儿提供充分,自由的演奏空间,鼓励幼儿利用已经有的经验展开想象,用配器演奏来表现乐曲.
有一次晨间活动,我们放着音乐,耿春雪突然叫住了我,"老师,你听这个歌曲里面好像有钢琴的声音".她的这句话让我感觉孩子不仅听着歌曲的美,同时还夹杂了他们所熟悉的乐器的声音.孩子的耳朵是灵敏的想象力是丰富的.如:x x .孩子们就会说像汽车的鸣笛声---笛―笛;x x x 像小朋友走路;xxxx xxxx像小朋友跑步等.当我们在和孩子做节奏互动时,我每打一种节奏,孩子们就能发挥想象,说出它们像什么:有的说像雨水的滴答声;有的说像汽车的笛笛声;有的说像火车的隆隆声等.
我觉得对幼儿音乐节奏的培养,是贯穿在一日活动中的,通过不同的音乐性质,把音乐贯穿在常规中,培养幼儿的常规意识.如幼儿听到《准备好了吗》的音乐就马上集中;听到《拍手点头》就知道跟着音乐有节奏地拍手;听到《啄木鸟》的音乐就马上收玩具;听到抒情的《摇篮曲》就会安静.孩子对节奏的感受,有时候会出乎大人的意料以外.如在就餐前和起床后是纪律最乱的时候,我会用节奏的变化来集中幼儿和安定幼儿的情绪,我会用铃鼓拍出一个节奏,幼儿会情不自禁的跟着拍,然后再不断的变换节奏.孩子们听到节奏变化了,就会自然而然的竖起小耳朵集中精力来倾听老师的节奏,并伸出小手来迎合,模仿老师的节奏.这样听到的只有整齐的节奏声,没有吵闹声.这样的音乐化管理,既训练了幼儿的听辨能力,有很好地集中幼儿的注意力,培养了幼儿的常规意识.受到了很好的效果.

㈣ 音乐的力量是什么

音乐的力量：

1、音乐可以让身体放轻松，好的音乐可以纾解压力，避免因自律神经紧张失调而导致慢性疾病的产生。

2、 音乐可以敲开封闭的心灵，纾解忧郁苦闷的心情，甚至音乐还可以做到某些程度的心灵治疗。

3、音乐可以刺激脑部，活化脑细胞，适当的音乐刺激对脑部的活动有很大的帮助，甚至达到防止老化的功效。

4、音乐可以提升创造力、企划力以及刺激右脑，尤其是古典乐曲，对右脑的训练与发展是很有帮助的。

5、音乐可以帮助入眠、提高免疫力、增加 神经传导速率、增强记忆力与注意力，让人的身心都得到适度的发展、释放。

(4)什么是音乐创造力扩展阅读：

音乐基本要素：

音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括高低、强弱、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。

㈤ 如何培养自己的音乐创造性

如何培养自己的音乐创造性

下面，用Pros指代以音乐为职业/专业的人，Non-pros指代不以音乐为职业/专业的人。

我认为最大的区别是Non-pros没有那么大的压力去执行自己的学习计划。虽然创造音乐是一件让人快乐的事情，但学习音乐并不应该是可以随便对待的事情。

创造力来自于鉴赏力（而鉴赏力是可以被训练的），不是缥缈的灵感------这似乎是在宣扬”创作是不需要灵感的”，我在此想说的是，灵感在一定程度上是存在的，但对一个作品的最终成型而言不是大的影响因素。

Non-pros偶尔能创造出一些不错的音乐，但这种偶然的创作具有不确定性，相反的是pros拥有更持续稳定的创作能力，他们有更高的概率来创造高质量作品，而且他们有更多的创作量，两者最终决定了pros的高产出。

有的人好几年才写一首烂歌，有的人一周写好几首，积累几年，选出最好的作品拿出去让人评判。

杜拉斯说，才华横溢，就是把所思所想写下来，写成音乐和书。

㈥ 什么是音乐，它的概念是什么

音乐是一门艺术，是由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映人类现实生活情感的艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。

音乐既然是声音的艺术，那么，它只能诉诸于人们的听觉，所以，音乐又是一种听觉艺术。心理学的定向反射和探究反射原理告诉我们，一定距离内的各种外在刺激中，声音最能引起人们的注意。

㈦ 幼儿园音乐创造性名词解释

幼儿园音乐创造性： 通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。传统的音乐教学忽略了对孩子音乐欣赏能力的培养，对幼儿的个性发展及创造力的培养有一定的局限性，而今音乐教育提倡适宜儿童个性，扩展创造性经验的音乐欣赏教育

㈧ 音乐教学中如何培养学生的创造力

摘要：＂抄创造＂是人类赖以生存、社会赖以发展的原动力,随着社会的不断发展进步,需要培养更多的具有创新意识和较强的创造力的建设者,来推动人类文明的更快发展。由于音乐教育本身,就是创造性较强的艺术之一。如果音乐教师能够在音乐教学中有意识的培养、扶植、激发学生的创造力,那么学生就会在获得大量音乐知识的同时,＂创造力＂和＂创新意识＂也能够得到提高。

㈨ 如何在音乐学中培养学生的创造力

1 营造和谐的课堂， 创设美的学习氛围 《学记》中说“： 学然后知不足，教然后知困。知不足，然后能自反也；知困，然后能自强也。故曰：教学相长也。”因此，和谐的课堂对学生的创造性思维的培养是十分重要的。创造性思维的培养需要一个良好的气氛，在学习音乐的过程中始终保持轻松愉快的心情，有利于学生发挥主动性和创造性，乐于参与，他们的创造性思维才能得以激发。而和谐的课堂则是靠师生间的有爱、平等交往建立的，笔者认为，在教学过程中，教师不应该把自己当成指导者或者领导者，而应把自己同自己的学生视为人格上平等的朋友。正如陶行知先生所说“， 我们必须变成小孩子，才配做小孩子的先生。”在音乐教学中，我们还应不时鼓励学生，多表扬学生，充分运用自己的眼神、语调、微笑等体态语言来表达对学生的鼓励和爱。适时的激励，能使学生的创造性思维得以激发。 2 丰富教学手段， 激发小学生的创造性 小学阶段主要通过游戏的形式，学生在生动有趣的游戏中学习，兴趣在欢乐中高涨，知识在欢乐中产生。因此，在教学中，我们既要依据大纲和教材，同时也要根据当今社会不断更新的教学观念进行备课，要积极、努力地创造轻松愉快的学习氛围，尽可能使每一个教学步骤和每一个环节都具有趣味性、启发性、创造性，最大限度地激发学生的兴趣，培养学生的创新精神。在选取教学素材时，应注意选择一些内容健康、富有表现力、生动活泼、适合小学生特征的作品为教材。在教学手段上，则应该多种教学方法有机结合，实现教学手段的现代化和多样化，以适应学生个性发展。比如，在教唱歌曲的同时，还可以选取一些色彩鲜艳、生动活泼的图片或者动画，利用多媒体演示歌曲情景，引起学生的好奇心，将音乐和图片、动画融合在一起，适时对学生提问，引导学生主动思考，激发他们的创造欲望，使课堂充满创造性学习氛围。同时，还可以组织学生观看有关录相、电影，访问演艺界明星，以动画形式学习我国音乐发展的历史等，这些学习对陶冶学生性情，激发学生的探索精神，培养学生的造性思维都大有帮助。 3 利用游戏以导趣， 使学生寓学于乐 小学生思想很单纯，由于小学生的年龄特征，很容易对表现出好奇心的事物产生求知欲，对于教师来说也许很平常的事情，他们也会感到惊奇，并会以自己的方式去探索、发现事物，这也是一种创造。音乐教学的课堂就是小学生的社会，能较为充分地满足学生的求奇、求新、求动的欲望。 例如：在学习歌曲《爱我中华》时，教师可以要求学生进行大胆表演，让爱好舞蹈的同学和着音乐舞蹈，其他同学则可以打击乐器，教师则可以指挥，充分调动学生演唱的积极性，还可以满足小学生好动爱跳的性格，同时从常用的音乐节奏中使课堂常规得到实施，也更好地使轻松的课堂教学充满着音乐的乐趣。因此，在音乐教学中，教师要充分保护学生的好奇心和求知欲，将学生的好奇心转化为求知欲，以引起学生的学习兴趣，这是创造力发展的基础。 4 帮助学生想象， 利用美的直观事物以激趣 普希金曾说“： 做勇敢的人吧，勇于扫视广阔的视野，创造性思考也就与之俱来”。 小学生的思维非常活跃，情感丰富。所以，在音乐教学中，教师要注意不能限制学生的思维，允许学生多角度思考问题。并且充分利用音乐教材中欣赏部分的材料，帮助学生把对欣赏音乐的理解和感受用表情表示出来，无论学生选择的是开心或者悲伤的情感表达，都应理解并保护他们的思维，不能轻易对学生给予否定，帮助培养学生良好的感受美、欣赏美的习惯，从而提高学生的创造性思维能力。 5 丰富教学内容， 多样学习方式以启趣 小学生对于音乐理论知识的学习，会有一定的理解苦难。因此，在对小学生进行理论知识教授时，不能只用单调的讲解，具体的事物形象可能会更集中他们的注意力和想象力。例如在讲解节奏时，如果我们只是一味的讲解音符的时值应该唱几拍，几分音符应该怎么写，大部分小学生都无法理解，并会对音乐课失去兴趣。相反，我们可以用一些简单的乐器让学生们听发出的声音的长短。如鼓和锣的声音，也可以让学生闭着眼睛听老师发出的不同的声音，然后让学生用拍手或跺脚的方式模仿出老师打出的节奏。让他们亲自感知节拍时值的概念，并由学生自己编创出简单的节奏，通过这个过程，让学生们的兴趣得到充分的激发，创新思维得到更好地锻炼。将这些抽象的概念形象化教授，不但可以帮助小学生提高对学习音乐的兴趣，还可以促进他们的试听能力，培养他们的创造性思维。