印度露珠发明

『壹』 一颗露珠代表一颗心

爱情总是想象比现实美丽，相逢如是，告别亦如是。我们以为爱得很深、很深...来日岁月，会让你知道，它不过很浅、很浅...最深最重的爱，必须和时日一起成长。因为爱情的缘故，两个陌生人可以突然熟络到睡在同一张床上。然而，相同的两个人，在分手时却说，我觉得你越来越陌生。
爱情将两个人由陌生变成熟悉，又由熟悉变成陌生。爱情正是一个将一对陌生人变成情侣，又将一对情侣变成陌生人的游戏。
相信爱情可以令一个人改变，是年轻的好处，也是年轻的悲哀。浪子永远是浪子。令男人改变的，也许是上帝的爱或者佛祖的慈悲，但绝对不会是女人。
最不宜结婚的是浪子，最适宜结婚的也是浪子。往往不是女人改变一个浪子，而是女人在浪子想改变的时候刚好出现。
男人的一生，不过对女人做两件事：超乎她想象的好和超乎她想象的坏。女人用他的好来原谅他的坏。如果有一天他们不能在一起，不是他太坏，而是她太好。
我们一生之中，要牢记和要忘记的东西一样多。记忆存在细胞里，在身体里面，与肉体永不分离，要摧毁它，等于玉石俱焚。然而，有些事情必须忘记，忘记痛苦，忘记最爱的人对你的伤害，只好如此。
时间会让你了解爱情，时间能够证明爱情，也能够把爱推翻。没有一种悲伤是不能被时间减轻的。
如果时间不可以令你忘记那些不该记住的人，我们失去的岁月又有什么意义？
如果所有的悲哀、痛苦、失败都是假的，那该多好？可惜，世上有很多假情假义，自己的痛苦、失败、悲哀，却偏偏总是真的。
他纵有千个优点，但他不爱你，这是一个你永远无法说服自己去接受的缺点。一个人最大的缺点不是自私、多情、野蛮、任性，而是偏执地爱一个不爱自己的人。
暗恋是一种自毁，是一种伟大的牺牲。暗恋，甚至不需要对象，我们不过站在河边，看着自己的倒影自怜，却以为自己正爱着别人。
爱情和情歌一样，最高境界是余音袅袅。最凄美的不是报仇雪恨，而是遗憾。最好的爱情，必然有遗憾。那遗憾化作余音袅袅，长留心上。最凄美的爱，不必呼天抢地，只是相顾无言。
失望，有时候，也是一种幸福。因为有所期待，才会失望。遗憾，也是一种幸福。因为还有令你遗憾的事情。追寻爱情，然后发现，爱，从来就是一件千回百转的事。
最浪漫的爱是得不到的。最浪漫的情话，是当哪个已经跟你分了手的人打电话来问：“你好吗？”你稀松平常地回答：“我很好。”而其实你还爱着他，你一点也不好。
男人伪装坚强，只是害怕被女人发现他软弱。女人伪装幸福，只是害怕被男人发现她伤心。
爱情，有时候，是一件令人沉沦的事情，所谓理智和决心，不过是可笑的自我安慰的说话。
爱情从来都是一种束缚，追求爱情并不等于追求自由。自由可贵，我们用这最宝贵的东西换取爱情。
因为爱一个人，明知会失去自由，也甘愿作出承诺。
诺言是用来跟一切的变幻抗衡。变幻原是永恒，我们唯有用永恒的诺言制约世事的变幻。不能永恒的，便不是诺言。诺言是很贵的，如果你尊重自己的人格。
爱是有安全感，又没有安全感。爱是一种震撼，也是一种无力感。爱是诱惑，也惟有爱能给你力量抗拒诱惑。爱是忠诚，可是爱也会令你背叛。
一个人负心，或许是因为他的记忆力不好。他忘记了，所以他能够负心；不是因为他负心，所以他忘记了。以前种种，他并非完全忘记，但他记忆力太差了，往事已经不再深刻，很快就被新的记忆取代，只记得新人的欢笑，忘记旧人的笑脸。
爱和怀念是两回事。男人忘不了旧情人，必然是他在过去的岁月里，曾经伤害她，那一次的过失，他无法弥补。当明知不可挽回，唯一补偿的方法就是怀念，同时也用对她的怀念来惩罚自己。自以为是的深刻不过是自欺欺人的说话。
懂爱的女人通常输得很惨。爱情本来就是残忍的，胜者为王。
感情可以转帐，婚姻可以随时冻结，激情可以透支，爱情善价而沽。是的，在这细小的都市里，这就是我们的生活。
今天的长相厮守，只是尽力而为而已。最安全和最合时宜的方式，还是和自己厮守。
一个钱币最美丽的状态，不是静止，而是当它像陀螺一样转动的时候，没人知道，即将转出来的那一面，是快乐或痛苦，是爱还是恨。快乐和痛苦，爱和恨，总是不停纠缠。
所谓缘分，也和发明一样吧，都是源于偶然。爱情也是一种发明，需要不断改良。只是，这种发明跟其他发明不一样，它没有专利权，随时会给人抢走。
愈害怕失去的人，愈容易失去。愈想得到，就愈要放手。放手是很难的，但是别无选择。
世上有很多东西是可以挽回的，比如良知，比如体重。但不可挽回的东西更多，譬如旧梦，譬如岁月，譬如对一个人的感觉。放弃一个很爱你的人并不痛苦，放弃一个你很爱的人才是痛苦。
食物可以有标签，说明“请在此之前食用”。女人不是食物，青春是有期限的，忍耐也是有期限的，请在期限期满之前好好爱她，好好照顾她，因为她是逾时不候的。
万物有时，怀抱有时，爱情也有时序。爱情有生、老、病、死。爱情总在不知不觉间过期。有一天，我们把它拿出来，才知道它最鲜活的日子已经永远过去。
爱情中最伤感的时刻是后期的冷淡，一个曾经爱过你的人，忽然离你很远，咫尺之隔，却是天涯。曾经轰轰烈烈，曾经千回百转，曾经沾沾自喜，曾经柔肠寸断。到了最后，最悲哀的分手竟然是悄无声息。
有相逢就有别离，可是每个人都害怕别离。大家都知道，最后一次的别离就是死亡。我们口里说“天下无不散之筵席”，心里却舍不得喝掉手中的酒，还想再唱一支歌，再唱一支歌。你可不可以不走？~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

『贰』 露水十一的出品专辑

发行时间：2007年10月8日
露水十一独立流行唱片第一滴儿——独立流行合辑《蜂蜜与白色樱草》。这张合辑由Coverpeople、蘑菇红、Rockcookies、 My little airport、道奇乐队、阿vane、微蓝乐队等十多名独立音乐新鲜力量组成；而《蜂蜜与白色樱草》则由这些音乐人的歌曲讲述一个美好的童话故事，再加上著名插画家丁一一，minria设计网站制作的插画画册，希望给你一张不但听得到，也能看得到摸得着的唱片。
合辑中选曲多为清新独立音乐，希望它能成为你在卧房里或者草地上，学校里或是班车上都会听着舒心的唱片。
“我们都以为是在自己的轨道独自生活，然而偶然的相遇却让生命更加美丽。”
蜂蜜与白色樱草偶然相遇，甜美寂寞的美好故事；十多位露水滴艺人的相遇，华语独立流行清新甜不腻。
蜂蜜与白色樱草故事小舞台，中国独立流行新鲜声音大聚会。1+1+1>3，故事+画册+歌曲新概念唱片，露水十一+丁一一+众艺人携手共做蜂蜜与白色樱草的童话美梦。相加之和>一张独立流行合辑
露水十一独立流行合辑《蜂蜜与白色樱草》，清甜微酸，收割生命中剔透的美好。聆听露水十一独立音乐合辑，美好其实很简单。 发行时间：2007年10月17日
Merry Christmas!走过一年的末尾，回到创作的初始。露水十一圣诞demo特辑推出~
这张圣诞特辑并非露水十一的正式出品，而demo当然也不如精细制作的正式唱片那样，但是——
首先,这其中包涵了十一首独立音乐人与乐队以圣诞为主题创作的单曲，希望伴你度过圣诞的一天，以及将要到来的新年~
其次，原汁原味的初始demo，艺人第一灵感的记录让你知道在制作之前歌曲的形状，制作人这次不会得逞~
最后，呃……为了好玩呗……为什么不呢？
全是DEMO，原味情绪，不加制作，风格不一，没有正经，只图好玩，大家圣诞快乐 专辑名称： the worst band in the universe乐队：indian grass印度草乐队
印度草又名印度大麻。一年生草本植物。茎皮用作麻织品原料。可作催眠、止痛、镇静剂。或作为嗜好品吸食,其危害性略同鸦片。
印度草乐队成立于2007年，是一支受80、90年代摇滚影响深重的独立/另类摇滚风格乐队。他们将印度色彩、迷幻元素、重摇滚和一些儿歌节奏不露痕迹的融合在动听的独立摇滚中，形成自己独有的特色。而在不插电的歌曲中则表现得十分优美迷人。
印度草拥有响亮而精致的另类双吉他riff配置，时而慵懒时而狂躁的主唱。此外，他们应该是国内独立音乐界的某个第一。这很值得骄傲。 发行时间：2008年10月1日
【世界在用某种神秘的方式实现梦想，请让我将此与你分享。】2008年是充满艰难的一年，有人哭泣，有人分离，但有更多的人还在坚持希望和梦想，并将他们的梦想分享给更多的人。
露水十一独立流行合辑第二滴儿--独立流行合辑《夹子娃娃的飞行》就在这样的一年里诞生。
十一首露水正选，限量1000张发行，由odding奥丁，蘑菇红，阿vane，董佳佳，道奇乐队，哪吒在此，扣扣楠等十多名独立音乐人组成，为您讲述一个略显酸涩，却充满希望的童话故事。
作为露水十一概念绘本合辑的秋之篇，（《蜂蜜与白色樱草》为夏之篇）合辑中选曲依然多为清新独立音乐，但相比《蜂蜜与白色樱草》，它拥有更多暖暖秋意。
《夹子娃娃的飞行》故事绘本部分由露水十一厂牌负责人模糊绿洲亲手执笔，14P纯手绘彩色铅笔画附加一页涂鸦给大家随手乱画，并神秘兮兮的在插画中隐藏了许多露水十一的标识，一起来玩唱片找找看，你能把它们全部找出来吗？
11首露水歌曲+6首露水插曲+14页彩色铅笔绘本+童话故事+找找看游戏+一页涂鸦+……+想与您分享的，我们的梦想=露水十一独立流行合辑II《夹子娃娃的飞行》
——喏，这依然是一张不但听得见，也看得见摸得着的好玩唱片。
而《夹子娃娃的飞行》这次还有bonus版本可供选购，其中附赠合辑中选曲的原始demo，带大家回到创作的最初。
世界总在用神秘的方式考验我们，在实现一个个梦的途中，充满艰难。正因为艰难，所以有希望，于是我们分享，就是为了有更多的希望。
露水十一独立流行合辑II《夹子娃娃的飞行》，温暖微凉，凝聚生命中剔透的美好。
分享这一滴儿梦想，美好其实很简单。 泰戈尔（Rabindranath Tagore）、阿尔弗里·缪塞（Alfred de Musset）、罗伯特·赫里克（RobertHerrick）、埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe）、威廉·巴特勒·叶芝(William Butler Yeats)……
你是否也曾读过他们的诗？
这些文字在键盘与网络的数字时代从未被遗忘。
A.J.Alex&After Wet Season、微蓝乐队、Indian Grass印度草、Candy*dreamer、跳格子、Doggie道奇乐队、Valley、Toheal钱鹍……我们像孩童一般仰望着诗句，堪仅发出几声赞叹，几滴声响。
露水十一诗歌特辑的第一滴《Poems and songs歌声与诗句》集合十一首国内独立音乐人为自己所爱的诗谱曲演唱的歌曲。那些诗句弥漫进今时今日的生活，在心中反馈为音符，轻拨琴弦,用自己的方式唱出声来。
不在于解读，只在于感受，这是件多惬意的事情。
一句句古老的话语
在风的呢喃中拂过面颊
它们说
别离 别离
于是有人忍不住开口唱了起来
此时 此刻
此时 此刻 制作：A.J.Alex&After wet season
——A.J.Alex& After Wet Season（雨季过后）-Songs for Lucy是由A.J.Alex& After Wet Season+露水十一why not?+Dying Empylver共同发行的一张sadcore/乡谣唱片
——这张唱片有的歌曲创作时间要上溯到1999年，期间由于种种原因这张唱片的发行一再延迟直至今日
——贯穿整张唱片的海潮声录制于巴塞罗那，由于距离的关系，参与这张唱片的各个乐手在卧室、旅馆、海边、餐厅分别使用个人电脑、MP3、MD、磁带机、答录机分别录制器乐，有些甚至是通过电话录制完成。参与这张专辑的所有人都参与了混音，最后这些音频被集中混缩而成磁带母带。而在此之前，没有人会知道唱片中的音乐会以怎样的形式问世。
——A.J.Alex第一次讲述自己的故事，同时也是第一次使用自己的手绘插画作为唱片设计
——这张Songs for Lucy除开两首bonus track之外包含十一首曲目，用琐碎的采样声串成一轨，长达一个小时
——这张唱片有着高度的故事性与概念性，完全可以将看成是一张原声碟
——A.J.Alex& After Wet Season-Songs for Lucy唱片包装是由乐队亲手粘贴组装，限量发行300套，每套中都附有一张从A.J.Alex的书上随意撕下的某页，出于A.J.Alex本人的意愿，《Songs for Lucy》的磁带母带被剪碎，每张唱片中都留有一节。若你是在发行方手中直接购买的话，前100套都附有一张乐队自己冲洗的照片（每套都不重复）
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A.J.Alex以及他的Empylver、致吸血鬼的五曲已无须累述，而A.J.Alex& After Wet Season（雨季过后）与其说是一个乐队，毋宁说是一个独立音乐人合作计划。A.J.Alex以他的个人魅力吸引了各国音乐人参与其中,这些来自四面八方的音乐人来自post-rock、独立、摇滚、新古典、民谣等各个领域，而还有的只是一些颇为业余的客座乐手，他们有的负责了一段器乐，一些随手录制的采样，几句和声，有的甚至只是负责按按打火机。
这些人在After Wet Season中奉献了奇妙的音符，并像A.J.Alex一样，选择隐姓埋名。
这是一张奇怪而优美、喃喃而迷离的海边乡谣歌集，带着早已经过了时的音乐元素，不像是属于这个时代，却充满了低调的魅力与火花，看似简单的歌词充满了种种自嘲，种种双关，种种隐喻——它们是在唱黑色的情爱故事和绝望的单相思。爱情总是永恒的主题，只不过A.J.Alex的情诗总是关于渴望、欺骗、晦涩、揪心、徒劳、无望。
它的感慨有时让人黯然神伤，它的尖刻有时让人觉得毛骨悚然，即使它被貌似浪漫神秘的海洋音乐包裹起来：
——假如你叫做“旋律”，我会用最美的音符来唱你，但是你的名字是露西，实际上
——是的，爱情是痛苦的，但无回报的爱更伤人……只是夏日薄雾依然忧伤
——露西说要离开这里另找个人来爱，也许找到一个男孩，也许找到一个女孩，孩子心，梦自杀，梦幻的世界只是虚假
——那个小偷就坐在拐角，爱欲在你们内衣下燃烧，那令人惊艳的花绝不是送给我的……但是你从来也不解释清楚
——裸体的舞者，可爱的失败，我们看不到傻子的游戏，到底怎么了？
——美丽的事是他的确爱你，但不管任何人，他都爱
——旁观者清，但坏事继续，我打赌你永远不会听我的劝告，你长不出我的心……我担心你担心的和我担心的一样。
——我还在那样的岁月里，幻想每座城市都像巴黎，我们都在这样的岁月里，相信美好永存，但这一切都已经结束了
A.J.Alex& After Wet Season-Songs for Lucy毫无疑问是独特而美的，虽然他们是歌唱着如此黑色的爱情，但他们或许也能因为在这样封闭的自我世界演奏而获得快乐。
“她们都冒冒失失，缺乏远见，她们胆战心惊，害怕街道和广场，她们不是在等待幸福的降临……”
“他有着疯狂的节制，他的理性与感性之间始终存有巨大的矛盾，他不修边幅但一尘不染，二分之一是老人，二分之一是孩童，他消瘦而高耸的颧骨永远带着黑眼圈，他远离人群，使自己尽量接近普通人，他早已不再奢求理解，他不是为了幸福而存在……”
A.J.Alex&After wet season-Songs for Lucy故事中的女人与男人，正如这般。
而故事中反复为之歌唱的法国女孩Lucy究竟是谁，或许与A.J.Alex一样，将永远是个谜。 乐队：印度草
——印度草乐队第二张专辑迷醉催眠曲和黑色悲剧是一出概念性的科幻摇滚剧。它所讲述的是一个身份特殊的人借助一首钢琴曲（即迷醉催眠曲）进入梦境，并了解到现实生活的种种假象，却最终不能不回到现实并遗忘掉真相（即黑色悲剧）的故事。
——印度草乐队试图用迷幻、重摇滚、梦幻流行与第三世界音乐元素呈现出一个幻觉与现实、暴虐与柔美共存的假想世界，并以充满隐喻的歌词描述现实生活中的种种阴暗面。不确定、玩世不恭、偏执、质疑、狂想与神秘学充斥了这张唱片，亦透出晕沉的美感和倔强的生命力。
——这张唱片由乐队主唱yan one和正式加入乐队的A.J.Alex共同担任主创，钢琴、弦乐、键盘等非常规乐队编制部分由A.J.Alex和after wet season共同完成，实际参与人数近三十人。为捕捉所需要的氛围，唱片前后分别在乐队曾经排练的车库与一所小乡村教堂同步录制并加以制作，
假如您能获得实体唱片，唱片中环境噪音即是录制于教堂之外的火车栈道。
——这张唱片08年下半年构思于至今制作完毕，对于独立制作来说其间辛苦异常，付出无以与外人道。先是审批未能通过，后成员各自出现问题，主唱yan one亦在制作过程中意外损失高音听力，再也无法听清吉他与其他细微声响。
从开始创作时的兴奋，至后期的孤立无援状况真实贯穿于唱片始终，这让这张专辑的概念几乎成为了乐队录制过程的心理真实写照。真实之余亦会留有些许遗憾。此后印度草乐队亦将进入休整期。
——此唱片选用实体唱片与数字音乐相结合发行方式，两者版本亦有不同。 【介绍】
露水十一简单的告诉每位参与的独立音乐人：“你们曾写过最低落的歌。”他们做到了自己的最好，适合在阴雨天默默开着音箱听的唱片，别有所指的灰暗童话，低调而美丽。——腾讯网
半梦半醒之间无以言表的失落感。梦的牙塔便是这样的一张概念插画唱片。低落梦幻而潮湿的暗色调之下却显得美丽、晶莹剔透。越是孤独低落，越觉得它妙不可言——萨芬
我很高兴看到露水十一坚持至今，更难得的是这一群非职业音乐人一路走来并没有丢失最初的纯真，并始终在成长，寻找着更多新鲜声音。那其实摈弃纷扰与繁华，平凡人的光芒安安静静，也可以很迷人。抱歉种种缘由不能以真实身份写这段文字，但我乐于以单纯的朋友身份拥有这样一张唱片并与之相处平静时光。谢谢，加油——漠
露水十一、牙塔和诸多音乐人合作的《梦的牙塔》概念插画唱片中，已不是单纯讨论以往的成长烦恼与嬉闹题材，而是静下心来发掘人内心更私人的情愫，这种尝试无疑是成功的，我的确在聆听这些疏落声响时怅然若失——cheer.c
《梦的牙塔》bitter&sweet，是露水十一唱片与设计厂牌牙塔合作，携手全国十一位独立音乐人共同完成的概念插画唱片。
《梦的牙塔》在09年便开始策划，因为想要做到最理想的状态，一直到2011年才真正结束制作并开始发行。《梦的牙塔》中的歌曲大部分采取同期live录音的方式完成，来自一个个独立人们的自主创作，编曲，设计以及互助合作使之最终成册。
与露水十一以往合集相比，《梦的牙塔》虽然仍以童话故事插画为主线，但音乐大多显得更为私人，乐风亦相对特别与低调。其中所选十六首歌与曲风格各异，却大多有着梦的氛围与暗色调的晶莹质感。
在一个阴雨天独自安静的聆听他们唱自己的歌，也许你也会像我一样，在这些特别的声响中若有所思。
而这些独立人们的确正在做着自己喜欢的事，并让它有价值。
2009年录制 2011年完成
后期监制：露水十一音频工作室&&a.j.alex&模糊绿洲&铁黎音频工作室（广州）
插画美工：牙塔&yan one
故事文案：露水十一
母带：yan one&喜三
物理拷贝协力：独立音地
露水十一与牙塔合作发行 歌手：董佳佳
独立女唱作人董佳佳在洱海获得灵感，以一张围绕四季变迁为主题的唱片记录自己的生活。它用同期手法录制，钢琴与木吉他作为主要配器，清冷的音乐间带着对过往的思量和缅怀，并从中透出一丝暖意。
——每个人都不得不经历同样的四季，即便这般，千差万别的我们对同样的四季有着千差万别的感悟，皆因为在同样的季节我们发生着不同的故事。
曲目 【WINTER】
01.Intro
02.雪
03.双生 【SPRING】
04.Sweet Sugar
05.没有人的春天
06.水游城之梦 【SUMMER】
07.成都爱情故事
08.流夏
09.路 【AUTUMN】
10.Red Balloon Seller
11.梦的出口
12.Outro 《UNEASY/不宁》又名: in memory of a friend/不宁
表演者：A.J.ALEX&YAN ONE
这张挽歌式的双张唱片为纪念A.J.Alex一位挚爱泰戈尔的亡友所录制。雨夜的爵士钢琴现场录音与氛围换的另类民谣。来自孤独灵魂对另一个孤独灵魂的问候。所有曲目在即兴中完成。A.J.Alex从不拘泥风格，然而却遵从于自己的经历于内心。无论何种风格都拥有他特有的灰暗美感和富有哲思的氛围。
Even so, in death the same unknown will appear as ever known to me. And because I love this life, I know I shall love death as well——Rabindranath Tagore
即便如此，在死亡里这同一的不可知者又要以我熟识的面目出现。正因为我爱今生，我知道我也会一样地爱死亡——泰戈尔
曲目 【CD 1】
01.Footprints
足印
02.Here's That Rainy Day
又见下雨天
03.Gloomy Sunday
黑色星期日
04. My Funny Valentine
我可笑的情人节
05.Everybody is a freak
人皆怪诞
06.How Far Can You Fly
你能飞多远
07.Over the Rainbow/Only wounded
彩虹那边/只有伤痛
08.Suicide Is Painless
自杀不痛
09.Blunt Knive
钝刀
10.Trust
相信
11.The End
结束 【CD 2 (pieces版)】
01.Cloud
残云
02.Downtown Train
火车
03.October,Betty
贝蒂
04.The Language of Flowers
花语
05.Sorry
抱歉
06.Weakness
弱点
07.Echo
回声 表演者: A.J.Alex / YAN ONE / 袁田、VALLEY、董佳佳、TARA、阿达、monacorm等
【空灵岸】
1. 地名，湘江西岸伞铺乡盘石村，空灵寺所在地
2. 彼岸，东方宗教中接引去极乐世界的地方
3. 水畔空静不可捉摸的透明所在
4. 天空，精神与水旁的大地
【简介】
A.J.Alex&Yan one《空灵岸》发行于2012年，录制于湘江西岸空灵寺边，是一张中国/东方新古典主义的唱片，亦是他们迄今为止最为中国化、东方化的一张唱片。这张唱片还邀请了十几位客座乐手共同参与，并全部使用自己发明的乐器录制。
除了拿到唱片重头至尾的聆听，无法拿出任何一段节选来概括这42分42秒，不同的色彩与情绪，明朗与阴暗，清与浊一刻不停的变幻流淌，八段即兴音乐首尾相连，始与终有机循环，营造出梦境般的“东方仙乐”。
《空灵岸》充满了东方韵味的同时也是一张宗教性的唱片。他们与各持不同宗教信仰的音乐好友们在东方宗教文化与古典印象派中跨界相遇，随着意识的流动与空灵岸边的流水鸟鸣，发展出一种远离尘嚣的中国新音乐语言。
【双碟版】
《空灵岸》分为单碟版与双碟版同时发行。
双碟版中除包含单碟版所有内容外还附有：
1.多媒体disc《Ethereal Shore》，包含A.J.Alex与客座乐手TARA全长半个小时的三首钢琴即兴联弹、自制乐器演示分轨与两个多媒体MV。多媒体内容提供了原始素材，可供拥有唱片的听众随意重组与编辑。
2.A.J.Alex的礼物
[AAD母盘直刻]
DEW WHY NOT、A.J.ALEX&YAN ONE制作
2012露水十一独立唱片发行

『叁』 露珠儿这文打比句是什么

离思五首之四-元稹
曾经沧海难为水
除却巫山不是云
取次花丛懒回顾
半缘修道半缘君

长干行---李白
郎骑竹马来
绕床弄青梅
同居长干裏
两小无嫌猜

君生我未生，我生君已老 君恨我生迟，我恨君生早
君生我未生，我生君已老 恨不生同时，日日与君好
我生君未生，君生我已老 我离君天涯，君隔我海角
我生君未生，君生我已老 化蝶去寻花，夜夜栖芳草”

青玉案.元夕
众裏寻她千网络,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处

游子吟—孟郊

慈母手中线,游子身上衣
临行密密缝,意恐迟迟归
谁言寸草心,报得三春辉

菊花---刘禹锡
秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜
不是花中偏爱菊,此花开尽更无花

世界上最远的距离---泰戈尔
世界上最远的距离
不是 生与死的距离
而是 我站在你面前
你不知道我爱你

世界上最远的距离
不是 我站在你面前
你不知道我爱你
而是 爱到痴迷
却不能说我爱你

世界上最远的距离
不是 我不能说我爱你
而是 想你痛彻心肺
却只能深埋心底

世界上最远的距离
不是 我不能说我想你
而是 彼此相爱
却不能在一起

世界上最远的距离
不是 彼此相爱
却不能在一起
而是明知道真爱无敌
却装作毫不在意

世界上最远的距离
不是 树与树的距离
而是 同根生长的树枝
而无法在风中相依

世界上最远的距离
不是 树枝无法相依
而是 相互了望的星星
却没有交汇的轨迹

世界上最远的距离
不是星星之间的轨迹
而是 纵然轨迹交汇
却在转瞬间无处寻觅

世界上最远的距离
不是 瞬间便无处寻觅
而是 尚未相遇
便注定无法相聚

世界上最远的距离
是鱼与飞鸟的距离
一个在天，一个却深潜海底

沙扬娜拉－－赠日本女郎

最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，
道一声珍重，
那一声珍重裏有蜜甜的忧愁
－－沙扬娜拉！

偶然

我是天空裏的一片云，
偶尔投影在你的波心--
你不必讶异，
更无须欢喜--
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉
在这交会时互放的光亮！

君有奇才我不贫。 －(清)郑板桥

海记忆体知已,天涯若比邻 。 －(唐)王勃

同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。 －(唐)白居易

莫愁前路无知已,天下谁人不识君。 －(唐)高适

天下快意之事莫若友,快友之事莫若谈。 －(清)蒲松龄

人之相识,贵在相知,人之相知,贵在知心。 －(春秋)孟子

君子之交淡若水,小人之交甘若醴.君子淡以亲,小人甘以绝。
－(战国)庄子

近朱者赤,近墨者黑 。 －(西晋)付玄

人生贵相知,何用金与钱。 －(唐)李白

与朋友交,言而有信。 －(春秋)子夏

布衣之交不可忘。 －(唐)李延寿

君子与君子以同道为朋，小人与小人以同利为朋 。 －（宋）欧阳修

人生乐在相知心 。 －（宋）王安石

冤家宜解不宜结，各自回头看后头。 －（明）冯梦龙

于患难风豪杰。 －(清)魏禧

万两黄金容易得，知心一个也难求 。 －（清）曹雪芹

换我心，为你心，始知相忆深。 －（宋）顾夏

钟子期死，伯牙终身不复鼓琴。 －《汉书》

山河不足重，重在遇知已。 －鲍溶

大丈夫处世处，当交四海英雄。
－《三国志.蜀书.刘巴传》

君子上交不诌，下交不渎。 －《周易》

若知四海皆兄弟，何处相逢非故人。 －陈刚中

朋友，以义合者。 －（宋）朱熹

衣不如新， 人不如故。 －《汉乐府》

同心而共济，始终如一 。 －（宋）欧阳修

一死一生，乃知交情。一贫一富，乃知交态。一贵一贱，交情乃见。 －《史记》

未言心相醉，不再接杯酒。 －(晋)陶渊明

人生交契无老少，论交何必先同调。 －（唐）杜甫

交心不交面，从此重相忆。 －（唐）白居易

人生结交在终始，莫为升沉中路分。 －（唐）贺兰进明

今日乐相乐，别后莫相忘。 －（三国）曹植

相识满天下，知心能几人。 －（明）冯梦龙

少年乐相知，衰暮思 故友。 －（唐）韩愈

一贵一贱交情见。 －（唐）骆宾王

相知在急难，独好亦何益。 －(唐)李白

投之以木瓜，抱之以琼瑶。匪报也，永以为好也。 －《诗经》

人生所贵在知已，四海相逢骨肉亲。 －《雁门集》

合意友来情不厌，知心人至话投机。 －（明）冯梦龙

二人同心，其利断金。 －《易.系辞上》

婴其呜矣，求其友声 。 －《诗经.小雅》

乐莫乐兮新相知。 －(战国)屈原

刎颈之交。 －《汉书.诸葛丰传》

知音世所稀。 －（唐）孟浩然

朋友切切思思。 －《论语.子路》

礼尚往来。 －《礼记.曲礼》

君子以文会友，以友辅仁。 －《论语.颜渊》

以财交者，财尽则交绝；以色交者，华落而爱渝。 －《战国策》

夫大寒至，霜雪降，然后知松柏之茂也。 －《淮南子》

以权利合者，权力尽而交疏。 －《史记》

路遥知马力，日久见人心。 －《元曲选.争报恩》

相知无远近，万里尚为邻。 －（唐）张九龄

相逢方一笑，相送还成泣。 －（唐）王维

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 －（唐）李白

交情老更亲。 －（唐）杜甫

虽有兄弟，不如友生。
－《抱朴子.交际》

君子淡如水，岁久情愈真。小人口如蜜，转眼如仇人。
－《逊志斋集》

朋友之交不宜浮杂。 －《抱朴子.交际》

势力之交难以经远。 －(晋)陆机

丈夫结交须结贫，贫者结交交始亲。 －(唐)高适

落地为兄弟，何必骨肉亲。 －陶潜

味甘终易坏，岁晚还知，君子之交淡如水。 －（南宋）辛弃疾

君子交绝，不出恶声 。 －《战国策》

人生得一知已足矣，斯世当以同怀视之。 －鲁迅

找一个赞美你的朋友，不如找一个挑你刺的朋友。
－《当代青年谈人生》

人家帮我，永志不忘，我帮人家，莫记心上 。 －华罗庚

在背后称赞我们的人就是我们的良友。 －（西）赛凡提斯

事实上，每个人的朋友中都 有先进与落后的，问题在於我们怎样去帮助后进朋友，使他进步，切莫跟著他随波逐流，这才是真正的“够朋友”。
－谢觉哉

友情在我过去的生活裏就像一盏明灯，照彻了我的灵魂，使我的生存有了一点点光彩。
－巴金

三朋四友，吃喝玩乐，这叫做“酒肉朋友”，朋友相聚，不谈工作，不谈学习，不谈政治，只谈个人之间私利私愤的事，这叫做“群居终日，言不乃义” 。
－谢觉哉

友谊永远是美德的辅佐，不是罪恶的助手 。 －（罗马）西塞罗

愚蠢的朋友比明智的敌人更糟糕。 －（印度）释迦牟尼

谁若想在厄运时得到援助，就应在平日待人以宽。 －（波斯）萨迪

把友谊归结为利益的人，我以为是把友谊中最宝贵的东西勾销了。
－（罗马）西塞罗

有些人对你恭维不离口，可全都不是患难朋友 －（英）莎士比亚

那此忘恩的人，落在困难之中，是不能得救的。 －（希腊）伊索

友谊真是一样最神圣的东西，不仅值得特别推崇，而是值得永远赞扬。
－（意）卜伽丘

趋炎附势的小人，不可共患难 ！ －（英）拜伦

你若聪明，莫把那人当作朋友，假如他和你的敌人交情深厚。
－（波斯）萨迪

友谊永远是一个甜蜜的责任，从来不是一种机会。 －（黎）纪伯伦

患难识朋友 。 -（苏）列宁

在快乐时，朋友会认识我们；在患难时，我们会认识朋友。 -(英)柯林斯

在紧急时舍弃你的朋友不可信赖。 －(希腊)伊索

不要靠馈赠去获得朋友。你须贡献你诚挚的爱，学会怎样用正当的方法来赢得一个人的心。
－(希腊)苏拉格底

择友宜慎，弃之更宜慎。 －（美）富兰格林

朋友是抵抗忧愁、不愉快和恐惧的保卫者，是友爱与信赖的罐子。 －《五卷书》

朋友之间保持一定的距离，而使友谊永存。 －查理士

阴险的友谊虽然允许你得到一些微不足道的小惠，却要剥夺掉你的珍宝－独立思考和对真理纯洁的爱！
－(俄)别林斯基

真正的朋友不把友谊挂在口上，他们并不为了友谊而互相要求点什麼，而是彼此为对方做一切办得到的事 。
－(俄)别林斯基

仁爱的话，仁爱的诺言，嘴上说起来是容易的，只有在患难的时候，才能看见朋友的真心。
(俄)克雷洛夫

不论是多情诗句，漂亮的文章，还是闲暇的欢乐，什麼都不能代替无比亲密的友谊 。
－(俄)普希金

真正的朋友应该说真话，不管话多麼尖锐......
－（前苏）奥斯特洛夫斯基

友谊，以互相尊重为基础的崇高美好的友谊，深切的同情，对别人的成就决不恶意嫉妒，对自己培养一种集体利益高於一切的意识。
－（前苏）奥斯特洛夫斯基

真正的朋友，在你获得成功的时候，为你高兴，而不捧场。在你遇到不幸或悲伤的时候，会给你及时的支持和鼓励。在你有缺点可能犯错误的时候，会给你正确的批评和帮助 。
－(前苏)高尔基

人生离不开友谊，但要得到真正的友谊才是不容易；友谊总需要忠诚去播种，用热情去灌溉，用原则去培养，用谅解去护理。
－马克思

真实的十分理智的友谊是人生最美好的无价之宝。 －(前苏)高尔基

友谊像清晨的雾一样纯洁，奉承并不能得到友谊，友谊只能用忠实去巩固它。
－马克思

有很多良友，胜於有很多财富。 －(英)莎士比亚

友谊的基础在於两个人的心肠和灵魂有著最大的相似 。
－（德）贝多芬

万两黄金容易得，知心一个也难求。
---曹雪芹

与朋友交，严而有信。
--孔子

一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮。
--毛泽东

岁寒知松柏，患难见真情。
----中国谚语

朋友间的不和，就是敌人进攻的机会。
---伊索

真实的十分理智的友谊，是人生最美好的无价之宝。
--高尔基

友谊需要—-忠诚去播种，热情去灌溉，原则去培养，谅解去护理。
--德国谚语

近朱者赤，近墨者黑。
---傅玄

真正的朋友有三种：爱你的朋友，忘你的朋友，恨你的朋友。
--桑弗

真正的朋友，是一个灵魂孕育在两个躯体裏。
---亚里斯多德

独学而无友，则孤陋而寡闻。
---孔子

『肆』 徐志摩《草上的露珠儿》的写作背景

康桥月色

徐志摩本来与诗是，一无家族渊源，二无个人癖好，可是，在英国康桥大学留学期间，却一反往常，不写则已，一写不止，形成了他诗歌创作的暴发期。这时期他虽然写了那么多诗，现今零碎散见于一些报刊杂志的也仅二、三十首，大部散失掉了。但从尚能见到的有限的诗篇中，也还约略可以窥见徐志摩初期诗作的状况和他的思想印痕。

这时的徐志摩为什么象着了魔似的写诗，他怎么会暴发诗情的？

首先，与他当时所处的生活环境有关，是他生活的康桥的环境触发了他的诗兴，点燃起他的创作欲念的。他说：“我在康桥的日子，可真幸福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的洗礼”（《吸烟与文化》）。因此，这时期，他创作了象《夏》、《夏日田其次，此时，他个人生活“照着了一种奇异的月色”。1921年秋天，他认识了“人艳如花”“才女”林徽音，徐志摩与她交往甚密，随后谈起恋爱，并有论婚嫁之意。于是，徐志摩在1922年3月向张幼仪提出离婚，认为他们不应该继续没有爱情，没有自由的结婚生活了。自由离婚，止绝苦痛，始兆幸福，这是徐志摩的单纯的理想主义，他在追求着一种理想的人生，他感到生命似乎受到“伟大力量的振撼”，他要发抒，他要歌吟，因此，象《情死〉、《月夜听琴》、《青年杂咏》、《清风吹断春朝梦》等表现爱情和人生理想的诗歌，也就构成了他这期诗歌的重要内容。再有，他所以倾向分行的抒写，是他接触了大量的英国文学艺术，拜伦、雪莱、济慈、哈代等的作品令他入迷。他吹着了这股“奇异的风”——欧风，他踏着他们的路，于是借助诗的形式，把他的思想感情“奇异”的表现出来。

因此，徐志摩对英国康桥这段生活分外留恋，他不无感慨，异常兴奋，他大量作诗，他这时诗情汹涌暴发的情景，在他的题为《草上的露珠儿》一首长诗中有所反映。这是迄今为止我们见到的他的最早的一首诗，这首诗不仅表达了他当时的抱负和志趣，而且形象地传达出他的诗绪汹涌的状态，他开放创造的喷泉，他放喉歌吟，因此，他要做一个诗人了。 这些早期诗歌，总的是调子清新，情绪高扬，反映了“青春的呼唤，燃点着希望灿灿”（徐志摩：《春》）。同时，也开始多方探求新诗的形式，诗式比较多样，但尚未定型，有自由体，新格律体，也有西洋诗体，甚至还有无标点诗，但讲求音韵、节奏，格式的匀称和整齐，要求“声调流利好听，形式轻盈柔美”，这也正是徐志摩作诗的一贯追求。

英国康桥的生活固然使他迷醉，但思乡怀国之情缠绕着他，于是在1922年8月离开欧上，启程回国。回国途中，曾在新加坡、香港、日本稍作停留，经历两个月的旅程，于10月15日到达上海。

回国后，徐志摩开始了另一种生活。现实社会的纷扰，扰乱了他内心的平衡，有时还感觉精神上的烦闷和焦躁。于是他将自己的感受和体验诉之笔端，开始了文学创作的生涯。

《志摩的诗》

1922年秋徐志摩回国后，他的诗情没有中断，继续诗歌创作并公开在各种杂志上发表。《志摩的诗》是徐志摩自己编选的第一个诗集，集中篇什大都是1922——1924年之间的作品，这个诗集的出版，使他名声大振。在这本诗集中可以约略见出徐志摩在回国初年的生活思想状况，以及他所“泛滥的感情”。大致是：抒发理想和表现爱情的；暴露社会黑暗和表达对劳苦人民的同情的；探讨生活哲理的；以及写景抒情的。

他满怀英国康桥式的人生理想，期望在中国实现他的理想主义。《雪花的快乐》是《志摩的诗》开卷第一首，它可算作徐志摩早期诗歌的代表作之一。作者运用隽秀柔和的笔调，描绘了雪花优美的形象，生动地写出了雪花的快乐。诗的节奏轻快，调子舒展明朗，意境优美。

其它如《为要寻一颗明星》、《这是一个懦怯的世界》、《我有一个恋爱》、《婴儿》、《多谢天！我的心又一度的跳荡》等篇，与《雪花的快乐》一样，者”表达了作者对理想的追求。它们既是抒情诗又是爱情诗，表现了对人生自由的向往和对恋爱自由的渴望。要求人生自由、恋爱自由正是他的理想主义的内容，因此，这二者往往密不可分的交织在一起。然而，他的理想主义与中国的社会现实存在着距离和不可调和的矛盾，他与林徽音的恋爱结果遭到破灭，他所追求的理想的人生和理想的社会终不能实现，于是，使他忧郁、苦闷。因此，这些诗篇也程度不同地蒙上了悲凉的氛围，成了“苦闷愤怒的情感的无关阑的泛滥”（茅盾：《徐志摩论》）。这种消极悲观的思想情绪在那些小诗中，表现得更加明显，如《消息》、《一星弱火》、《问谁》等。

1924年4月，印度诗人泰戈尔来华，给徐志摩的生活和创作带来了一定的影响。他与泰戈尔建立了友谊，泰戈尔给他取印度名素思玛（Susima）。5月底，泰戈尔离沪去日本，徐志摩与他同行，《志摩的诗》中的《沙扬娜拉》那首诗，就是逗留日本期间写成的。徐志摩擅长于抒情诗，同时也喜欢写泰戈尔那样的哲理诗。

《志摩的诗》中，有一些是描写贫富悬殊穷人痛苦生活的诗篇。这类诗数量虽不多，但内容比较充实，反映了社会现实生活的某一侧面，具有一定程度的社会意义。《志摩的诗》中还有一些写景抒情诗，比如《沪杭车中》。

这个诗集就整体看，反映生活的容量是不大的，内容的发掘是不够深刻的，思想感情也并非全是那么积极和健康。但从它的表现技巧看，“几乎全是体制的输入和试验”（陈西滢：《新文学运动以来的十部著作》）。诗的形式变化多样，有长诗，短句，自由诗，散文诗，更多的是对西方的诗式进行试验。这一时期，是徐志摩诗式的试验期，也是他诗歌技巧的磨炼期，他是在摸索和试验中显露出他诗人的才华和诗歌的独特风格的。

徐志摩作诗就十分注意意境，《志摩的诗》中大部诗作，形成他独辟的艺术境界，如《雪花的快乐》，作者把对理想的追求的主观感情与客观的自然景象交融互渗，从而化实景为虚境，创出了一个优美的艺术境界。

此外，他的诗歌具有形象性，可感性，这得力于他的丰富的想象力。他的想象和比喻不仅与众不同，而且，他能把看来比较抽象的事理，化为生动、可感、可见的具体形象，象《毒药》、《白旗》、《婴儿》是三首内含哲理的散文诗，他也使出了艺术想象的本领，依仗这种特别的感受力去描绘事物。

《志摩的诗》有它的特色，有它的成功，也有它的缺陷，也有败笔。撇开内容不谈，就以表现形式来说，洋味较浓，民族化不足，有的诗句显得生涩和矫揉造作，在韵式和韵的运用上也有不规整之处，诗的技巧还不十分成熟。

《翡冷翠的一夜》与《猛虎》《云游》

《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，是他的1925至1927年部分诗歌创作的汇集。这一时期徐志摩的思想和生活发生了一个较大的波折。1924年4月，他在北京认识了陆小曼，并着了魔似的与她热恋起来，此事招致社会的非议和家庭的反对。但他俩全不顾这一切，可一时又难以解决，徐志摩在十分痛苦和矛盾的心情下，于1925年3月11日启程出国欧游，想暂时摆脱一下生活上的苦恼和困境。他在意大利的翡冷翠（即佛罗伦斯）住了一段时间，他将他的伤悲，他的感触，托付纸笔，写了不少诗，因此，这部诗集就题名为《翡冷翠的一夜》，这个诗集，除了有哈代、罗赛蒂等英国作家的译诗外，还有象《西伯利亚》、《在哀克刹脱教堂前》那样漫游欧洲时对异乡他国生活的感受。他也写了一不少爱情诗篇。《翡冷翠的一夜》，可以看作是记叙了当时他和陆小曼之间的感情波澜，他的热烈的感情和无法摆脱的痛苦。

1925年和1926年，中国的革命运动蓬勃兴起，五卅事件与三·一八惨案引起他的“愤慨”和“悲切”，为纪念“三·一八”，他写了《梅雪争春》，揭露了军阀屠杀无辜，连十三岁的儿童也惨遭杀害。在《大帅》、《人变兽》的诗篇中，暴露了军阀活埋伤兵、杀死人民的血腥罪行。他的思想起了“波折”，“流入怀疑和颓废”，认为现在是受罪时期，因此，不少诗篇失去乐观调子，相反染上了一层忧郁、失望、逃避现实的颓废色彩。他诅咒生活，赞颂死亡，要辞别人间去殉恋爱。想象奇特，思想灰暗。当然，这个诗集也还有少量调子比较积极明朗的诗篇。

这个诗集在艺术技巧上如闻一多说的“确乎是进步了”。对诗的形式技巧更加注意推敲，除了在诗式上更多样化，什么对话体，打夯歌、豆腐干式；既有叙事，也有抒情，他也醉心于诗的音节与格律。

在《翡冷翠的一夜》之后，徐志摩还出个两本诗集，一是由他自己编选，1931年出版的《猛虎集》，一是由他人编选，1932年出版的《云游》。这两个诗集中收录的诗歌，多数是徐志摩后期的作品。1927年后，徐志摩的思想经过“波折”，他那资产阶级民主共和国的政治理想完全破灭，另一方面，他对工农革命又感到恐惧和抵触，他的思想陷入深深的矛盾和绝望。他这一时期创作的诗歌，大部与现实生活脱离，抒写他自己“微妙的灵魂的秘密”。有的诗歌无病呻吟，充满了悲观厌世的情调。而且，他的思想立场与进步的革命潮流相抗衡，他竟不顾诗歌艺术的基本要求，将赤裸裸的政治概念搬人诗中，用来攻击马克思主义和无产阶级革命文学运动。他在极度幻灭和绝望的时候，又仗持尼采的哲学来鼓励自己。

在《猛虎集》和《云游》中，出现了内容和形式很不统一的状况，大部诗歌的内容是这样空泛和贫乏，但却越来越追求形式的整饬和美观，不论在诗行的排列，音韵的铿锵，节奏的明晰，用词的推敲上都较前几个诗集有了变化和发展。对此，茅盾有过很恰当的评论：“圆熟的外形，配着谈到几乎没有的内容，而且这淡极了的内容也不外乎感伤的情绪——轻烟似的微哀，神秘的象征的依恋感唱追求：这些都是发展到最后一阶段的现代布尔乔亚诗人的特色，而志摩是中国文坛上杰出的代表者”（《徐志摩论》）。

“跑野马”的散文

徐志摩不仅写诗，同时也写散文，在其全部创作中，其成就和影响更为显著的，除诗歌外，恐怕就要数散文了。甚至有人认为他的“跑野马”的散文比他的诗好。

徐志摩一共出版过《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》三个散文集和一个单篇散文《秋》，计三十三篇（未收集中还有不少）。除《秋》篇写于1929年，其余三个集子的大部作品均完成于1925——1926年间。他的散文内容涉及的范围也较广泛，有对人生理想的漫评，有触及时政的论说；有对往事的怀想和追忆，也对艺术发表见解和评说，有一事一议的小品，也有说长道短的书评。他的散文表现了很强的个性，他的自我思想感情的剖露，哲理和诗情的融合，散文的诗化，三者合而为一，构成了他的散文的“别一世界”。

第一个散文集《落叶》，完成于他创作的“泛滥”期，共八篇，内容各异，表情达意的方式也不尽相同。谈人生，谈社会，谈政治，谈艺术……不受任何约束。首篇《落叶》是在1924年秋天，他在北京大学任教授期间，应北京师范大学的邀请，所作的讲演稿。他企图回答青年学生提出的如何解决生活的枯燥和苦闷的问题。《落叶》篇贯串其间的是“感情”二字，通篇宣扬人的感情、“真的人情”的重要和作用。要使生活不痛苦，只有“抽出人道的同情的纤微”来缀补这个破烂社会的大网。徐志摩正是基于这种资产阶级人道主义的观点，执信人的感情的无限作用，在生活本体与大自然里。“他认为人若要摆脱人世的苦恼和压迫，就要争得自由发展的“真纯的个性”，最好的途径是到大自然去生活去沐浴。因此，有人说他“《落叶》诗篇是充满着浪漫蒂克的自白，充满着康桥时代的憧憬。”（穆木天：《徐志摩论》）

继《落叶》之后，在1927年和1928年，徐志摩又相继出版了《巴黎的鳞爪》和《自剖》两个散文集。这两个集子的内容主要集中在两个方面，写他在1925年出国欧游的所见所感，以及解剖、省察自己的思想灵魂，因此，在“自我”和“感情”这两点上都比《落叶》集更为突出和显露。《巴黎的麟爪》集中的《巴黎的鳞爪》、《翡冷翠山居闲话》、《我所知道的康桥〉、《天目山中笔记》、《吸烟与文化》等篇，是属于写景抒情散文一类。醇厚的兴趣，活泼的情绪，丛集于笔端，便构成了这类散文的抒情特色了。

郁达夫曾把徐志摩一路的散文家写作的散文的共同特征，归结为“带有自叙传的色彩”（《中国新文学大系·散文二集导言》）。徐志摩《自剖》集的第一辑《自剖》辑共六篇，大部可以归入这一类。这些自剖性的散文，作者的心胸是畅露的，文笔也是生动的，然而，调子是低沉的，认识是空幻的。

徐志摩的一部分散文，如同他的一些哲理诗一样，具有启迪思考的哲理性，又具有浓郁的诗情，使得哲理和诗情两相融合，这构成了他的散文又一特点。作者在独自领略风光妙处的同时，总在宣扬他那“人类应该回归自然，与自然融合”的观点。他的阶级立场和政治观点是显而易见的。

徐志摩散文艺术上另一与众不同的地方，是他的不少散文和诗很难严格的区分。他将诗和散文二者黏合在一起，难以分开，是他“自己的另创一格的诗的散文”（赵家璧：《写给飞去了的志摩》）。是一种诗化的散文，或散文的诗化。徐志摩这种散文诗化的倾向，是与他在接触社会现实过程中，思想产生振动和郁积，而又急于表达的一种“急不可待”情绪的反映。

小说、剧作、翻译

徐志摩在其将近十年的创作生涯中，除了主要写作诗歌和散文外，同时还写了一些小说、剧本并从事翻译工作。他先在1923年2月11日，《努力周报》上发表了第一篇小说《一个不很重要的回想》，此后断断续续又写了一些，共计十一篇，后以《轮盘》为题合集出版，这是他的唯一的小说集。

他的小说不外乎写中国留学生的生活和外国的某些社会风尚，同时也有一些取材于中国社会的某些生活侧面，题材是不广的，容量是有限的。他的小说多用浪漫主义的笔法，着力于人物的内心感受的发掘和心理活动的刻画。在小说中，作者又好用诗的句型、艳丽形象的比附，抒情的笔调，因而，他的作品带有浪漫的抒情色彩，具有“独特的华丽”（沈从文：《轮盘·序》）的格调。他的小说有的情节过于简略，近于速写，不那么“完全”；有的只是“直着写，没有曲折，也少有变化。”（《轮盘·自序》）必须指出的：他的小说多数写司空见惯的男女恋爱，很少触及当时社会的具有普遍意义的尖锐问题。

徐志摩也热心倡导过戏剧活动。1923年新月社成立时，他积极组织戏剧活动，还创办过《剧刊》，也演过戏，但是他很少写剧本。他只写过一个剧本，叫《卞昆冈》，还是与陆小曼合写的。没有发生什么大的影响。在徐志摩的文学生涯中，翻译倒是一个重要方面，他的翻译与创作几乎是同步进行的。他写诗也译诗，他创作小说、散文，也翻译小说散文。曼殊斐儿一共有两个短篇小说集《园会》与《极乐》，共二十多篇，徐志摩选译了其中八篇，自英国康桥译到中国上海，并在1927年，以《曼殊斐儿小说集》白上海北新书局出版。1925年，他在编《晨报副刊》时，又翻译了伏尔泰的小说《赣第德》并连载于副刊，后于1927年6月由上海北新书局出版，并列为“欧美名家小说丛刊之一”。同年八月，他和沈性仁合译的英国作家詹姆士·司芬士的小说《玛丽·玛丽》，也由上海新月书店出版。此外，他还译过一些诗和散文。徐志摩的翻译也有他的偏爱，他说“除了曼殊斐儿是我溺爱，其余都可算是偶成的译作。”（《玛丽玛丽·序》）

“新月”活动

人们看待徐志摩及其创作总是把他与新月派连在一起的，认定他为新月派的代表作家，称他为新月派的“盟主”，这是因为新月派的形成直至消亡，都与他发生着密切的关系，他参与了新月派的整个活动，他的创作体现了新月流派鲜明特征。

从成立新月社到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的作用。

1923年春上，徐志摩在北京办起了俱乐部，编戏演戏，逢年过节举行年会、灯会，也有吟诗作画，徐志摩出于对印度诗人泰戈尔一本诗集《新月》的兴趣，提名借用“新月”二字为社名，新月社便因此而得名。

1925年以前，徐志摩自己除了作诗以外，还联络新月社成员从事戏剧活动。1925年10月，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日，创办了《晨报诗刊》，这时，闻一多已由美国回国并参加了《诗刊》的编撰工作。除第三、四两期由闻一多和第五期由饶孟侃负责编辑外，其全各期均由徐志摩主编。发表的《诗刊弁言》和《诗刊放假》也是徐志摩执笔。《诗刊》的撰稿人努力于中国新格律诗的创作和关于诗艺的探讨，所以，《晨报诗刊》的创办，标志着以“使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术”（于赓虞：《志摩的诗》）的诗歌流派——新月诗派的形成。

1927年春，新月社一些成员由于政治形势的变化及其它种种原因，纷纷聚集到上海。此时，徐志摩也与陆小曼结婚并移居上海。徐志摩四出访友，奔走联络，与闻一多、胡适、邵洵美、梁实秋、余上沆、张禹九等在上海环龙路环龙别墅办了个新月书店，由胡适任董事长，余上沈任经理，后由张禹九接任。1928年3月，徐志摩一边在光华大学，东吴大学，大夏大学等校担任教授工作，一边又创办了《新月》月刊。《新月》一共出刊四卷四十三期，至1933年6月终刊，不仅刊出新月派成员的著作，其中也有郁达夫、巴金、丁玲、胡也频等思想倾向进步的作家作品。不过，这已是新月派活动的后期，后期新月派，其成员虽各有差异，就其整个政治倾向而言，却是日趋反动。但是新月派从事诗歌创作，研讨新诗的这条“连索”似乎还没中断。1931年1月20日，徐志摩与陈梦家、邵询美等又办了一个《诗刊》季刊，出了四期，陈梦家在1931年9月，从《晨报诗刊》、《新月》月刊和《诗刊》上选了十八家诗人八十首新诗，编成一本《新月诗选》，从这些待作中，多少可以见出新月诗派的基本面貌和特色。1931年11月19日，徐志摩因飞机失事而去世，新月派为梁实秋、胡适等人所左右，到了1933年6月1日，《新月》出至四卷七期而停刊，随后，它也便消声匿迹了。

综上所述，从新月社的成立及至新月派的形成和它的主要活动（尤其是文学方面的活动），徐志摩在其中都起着主角的作用，他确实是新月派的代表人物，他对新诗发展曾经起过一定的推动和影响作用。但是，他们过分地追求形式和格律，又走向歧路，尤其是徐志摩到后期思想和创作都发生危机，他发出悲叹：“一年，又一年，再过一年，新月望到圆，圆望到残。”（《爱的灵感》）

到了1933年6月，随着《新月》月刊的停刊，新月派的整个活动也就中止了。

三、结语

徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。他的思想、创作呈现的面貌，发展的趋势，都说明他是个布尔乔亚诗人，资产阶级作家。他的思想的发展变化，他的创作前后期的不同状况，是和当时社会历史特点关连着的。

作为新月派的一个主要诗人，徐志摩在我国新诗发展史上曾经产生过一定的影响，为新诗的发展进行过种种试验和探索。他的诗歌有着相当鲜明的独特风格，有一定的艺术技巧。

『伍』 露珠虽小,却可以折射太阳的光辉；花儿虽少,却可以传达春天的气息；根据所提供的语境使前后句式一致.

这已经是两句很工整的句子了,无法再进一步一致了.

『陆』 草上露珠属不属于升华

1,液化
2,凝华
3,升华
4,凝固

『柒』 露水形成的温度条件

露水一般形成在夜晚，我们清晨可以看见露水，爱睡懒觉的朋友可能就看不到了，这是什么原因呢？原来是温度在搞鬼，刚刚说的空气中水蒸气含量的最大值不是一成不变的，它受到温度的控制。一般来说气温高时，空气能承载的水蒸气比较多，气温低时则比较少，白天因为有太阳的照耀，温度较高，这时候空气中的水蒸气含量没有达到那个最大值，也就不会有露水形成。而到了晚上，太阳下山，大地失去了热量的来源，热量逐渐消失，温度下降，水蒸气含量的最大值也随着减小。

如果某天晚上降温比较剧烈，空气中水蒸气的实际含量高于水蒸气含量的最大值时，露水就形成了。温暖的水蒸气特别喜欢在冰冷的表面变成液态的水，所以我们常常看到树叶窗户上凝结了一串串的露珠，现在你一定掌握了预测露水出现的方法了。如果某天白天很热，晚上很冷，那么十有八九第二天清晨会出现露珠，但想要看到露珠的话，一定要起早，晚了露珠又会在太阳的照耀下变回水蒸气了。露珠最常出现在哪个季节呢？喜欢仔细观察生活的你，一定已经知道了，那便是春天和秋天。

春秋两季昼夜温差比较大，白天可能会很热，晚上却很凉，非常有利于露水的形成。而夏天因为太热，空气中能够容纳大量的水蒸气，而且盛夏是白天和晚上几乎一样炎热，很难形成露水。冬天自然更不可能有露水了，气温降到零下，水会结冰，挂在叶子上的就不再是露水，而是冰霜了。我们的国家面积很大，各种不同的气候类型都有，住在不同地区的人对露水在什么季节经常出现这个问题，一定有不同的答案，除了季节和一天中的时间这两个因素，露水出现的地点也有规律。

在城市中，公园、阳台、花园等地方露水很多，在乡村，田地里、果园中的露水很多，简单的概括一下，就是植物多的地方容易形成露水，这又是为什么呢？其实听懂了上面的介绍，这个问题不难回答，露水来自水蒸气，自然是水蒸气多的地方容易形成露水了，植物的根会把地下的水吸上来，除了自己用一点，其他的水会通过叶片蒸发出去。所以大片植物的周围水蒸气是很多的，而且植物的叶片也是水蒸气凝结成露珠的好地方。露水的形成是不是很有趣？除了有趣，知道露水形成的知识也很有用哦。

我们每天用着方便的自来水，但也要知道这个世界上还有很多地方的人们，非常缺乏干净的饮用水，比如干旱的非洲沙漠，或者卫生条件很糟糕的印度，在这些地方，露水就是天然的干净水源。沙漠很缺水，不过有时候沙漠的空气里还是有水蒸气的，沙漠的一大特点是昼夜温差大，想必你听过早穿皮袄午穿纱，围着火炉吃西瓜的谚语吧。就像科学队长前面讲到的，这样的气候很适宜露水形成。

『捌』 为什么夏天荷叶上的水可以变成露珠

莲花效应

综述

水滴落在荷叶上，会变成了一个个自由滚动的水珠，而且，水珠在滚动中能带走和叶表面尘土。荷叶的基本化学成分是叶绿素、纤维素、淀粉等多糖类的碳水化合物，有丰富的羟基（-OH）、（-NH）等极性基团，在自然环境中很容易吸附水分或污渍。而荷叶叶面都具有极强的疏水性，洒在叶面上的水会自动聚集成水珠，水珠的滚动把落在叶面上的尘土污泥粘吸滚出叶面，使叶面始终保持干净，这就是著名的“荷叶自洁效应”。

为什么会有这种“莲花效应”，用传统的化学分子极性理论来解释，不仅解释不通，恰恰是相反。从机械学的光洁度（粗糙度）角度来解释也不行，因为它的表面光洁度根本达不到机械学意义上的光洁度（粗糙度），用手触摸就可以感到它的粗糙程度。

经过两位德国科学家的长期观察研究，即上世纪九十年代初终于揭开了荷叶叶面的奥妙。原来在荷叶叶面上存在着非常复杂的多重纳米和微米级的超微结构。在超高分辨率显微镜下可以清晰看到，荷叶表面上有许多微小的乳突，乳突的平均大小约为10微米，平均间距约12微米。而每个乳突有许多直径为200纳米左右的突起组成的。在荷叶叶面上布满着一个挨一个隆起的“小山包”，它上面长满绒毛，在“山包”顶又长出一个馒头状的“碉堡”凸顶。因此，在“山包”间的凹陷部份充满着空气，这样就在紧贴叶面上形成一层极薄，只有纳米级厚的空气层。这就使得在尺寸上远大于这种结构的灰尘、雨水等降落在叶面上后，隔着一层极薄的空气，只能同叶面上“山包”的凸顶形成几个点接触。雨点在自身的表面张力作用下形成球状，水球在滚动中吸附灰尘，并滚出叶面，这就是“莲花效应”能自洁叶面的奥妙所在。

研究表明，这种具有自洁效应的表面超微纳米结构形貌，不仅存在于荷叶中，也普遍存在于其它植物中。某些动物的皮毛中也存在这种结构。其实植物叶面的这种复杂的超微纳米结构，不仅有利于自洁，还有利于防止对大量漂浮在大气中的各种有害的细菌和真菌对植物的侵害。另外，更重要的是，为了提高叶面吸收阳光的效率，进而提高叶面叶绿体的光合作用。

探讨接触角

前面谈到接触角，那么接触角又代表什么意义呢？接触角表示某种液体对于某种材料或者表面的润湿性能。当接触角很小时，如水滴在玻璃基板上的情形，表示液体易湿润固体表面。但是如果接触角像水银液滴在玻璃基板上那么大，代表液体不易湿润此表面。因此我们考虑2种极端现象：当接触角为0度时，表示液体能完全的湿润固体表面；当接触角为180度时，代表液体完全不能湿润固体表面。

现在我们回到莲叶的接触角，水滴在莲叶上的表面接触角很大时，这代表莲叶与空气间的接口张力很低，小水滴不容易湿润莲花表面．

探讨莲叶表面

莲叶表面的化学组成为蜡。一般而言，水在一般的腊上接触角为110度，但是水在莲花的接触角却大于140度，所以除了腊之外，可能还有其它因素使水在莲叶上的接触角大于140度。那到底还有什么因素呢？

其实莲花表面上有类似纤维的奈米结构。通常表面变得粗糙，会使水分叶面的接触角变大。由于莲叶的表面为腊的疏水性结构，接触角原本大于90度，再加上粗糙面使水在叶面上的接触角变为大于140度，水滴很难留在其上。

同样地，当灰尘附着于莲叶表面上时，因为莲叶表面的纤毛结构，使灰尘和莲叶的接触面积减少，因此减少了灰尘和莲叶间的吸附力量。而当水滴由叶面上滚过时，由于灰尘和水滴间的接触面积大，灰尘粒子和水滴间有较强的吸附力，所以很容易就被水滴带走，这就是莲花为何能出淤泥而不染了。由于莲叶表面同时拥有这种纳米尺寸的物理结构与疏水性的化学组成，因此才具有自洁的功能。

自然界的现象给了科学家无限的想象与创意。把透明疏油、疏水的纳米材料颗粒作成涂料涂刷在建筑物表面(例如 Ispo 公司)，大楼不会被空气中的油污弄脏，镀在窗户玻璃表面上，玻璃也如同荷叶一般自净而永远透明。或将这种纳米颗粒放到纤维中，做成防尘的衣物，也许可省去不少洗衣的麻烦。

杨格方程式( Young–Laplace equation )

当液体润湿固体表面时，原本气─固的界面被液─固的界面所取代，而气─固与液─固之界面张力的差， 称之为“湿润张力”。当气─固的界面张力大于液─固的界面张力时，也就是固体和液体间的吸引力大于固体和气体间的吸引力时，固体和气体间的界面张力会将液─固界面拉伸。换句话说，被湿润的固体表面有较低的界面张力，因此液体会在固体表面扩张。当液体滴在固体表面上时，固体表面和液滴切线的夹角，就是所谓的接触角。而湿润张力和接触角的关系，可以用杨格方程式(en:Young–Laplace equation)：

气─固界面张力 － 液─固界面张力的 =气─液界面张力 × 接触角的余弦函数。

由于水滴在莲叶表面的接触角很大，代表莲叶与空气间的界面张力很低，水滴不易湿润其表面。

『玖』 印度河谷地区有哪里些历史文畅及古迹

在河谷地区7处 著名的古迹中，有3个是老王宫广场。加德满都、帕坦和巴德岗三市各占其一。尼泊尔语中的“杜巴（Durbar）”是王宫的意思。在历史上，尼泊尔国王在王宫周围的广场上总要修建一些宗教寺庙，不同的王朝不断增加新的建筑，因此在三个都城中，均形成一个以老王宫为中心，周围广场布满具有重大历史、宗教、文化和建筑意义的寺庙。这些建筑群体年代不同、风格迥异。德巴尔广场是尼泊尔建筑奇迹和历史文化的集中
展现，是尼泊尔人民的智慧结晶。

(一）加德满都王宫广场（Kathman Durbar Square）最闻名的建筑是哈努曼多卡宫（Hanuman Dhoka Palace）。哈努曼多卡意为“猴神门”。该王宫座落在加德满都市中心，已有数百年历史，始建于13世纪前的李查维王朝。自15世纪末起，成为加德满都历代马拉国王的正式官邸。1768年，普里特维·纳拉扬·沙阿国王攻陷加德满都并统一尼泊尔后，又一直成为沙阿王朝的王宫。老王宫内有一纳尔萨方型大院落，四周为建筑。马拉王朝时期，该庭院是表演歌舞的场所。在沙阿王朝，国王的登基和加冕典礼便在这里举行。1970年，王室迁往“纳拉扬蒂”新王宫后，老王宫辟为博物馆供游人参观，里面陈列历代国王画像和特里布文国王生前大量实物和照片。

加德满都德巴尔广场共包括3块空地和50多处建筑古迹构成。主要有独木庙。建于公元8世纪，是加德满都最古老建筑。传说全庙由一根树木的木材建成。此外，还有童女神库玛丽（Kumari）庙，象头神庙，湿婆神庙、毗湿奴庙，纳拉扬庙，黑天神庙等等。

(二）帕坦王宫广场（Patan Durbar Square）。帕坦是加德满都河谷三镇之一，与加市毗连，仅一河之隔。帕坦建于公元299年，是尼最古老的城市。从15世纪末至1867年马拉王朝期间是独立的帕坦王国的首都。德巴尔广场面积没有加德满都老王宫广场大，但建筑物较为集中。建筑物修建的时间多在17世纪到18世纪之间。具有明显特色的古迹是一个全部用石块砌成的黑天神庙，建于1667年，雕刻精美，被誉为“尼泊尔建筑艺术的奇迹”。广场寺庙供奉的绝大多数为印度教神祗，有湿婆神及其配偶帕瓦蒂及湿婆神坐骑南迪，毗湿奴和其配偶拉克希米及其化身黑天，坐骑嘎鲁达。还有象头神，猴王哈努曼，蛇神纳嘎等。

(三）巴德岗王宫广场（Bhaktapur Durbar Square）。又称巴克塔普尔，是加德满都三镇之一，位于加市以东约13公里。从13世纪至18世纪曾为独立的马拉王国之都。该市素有“露天博物院”之称。这里有长达500年马拉王朝的王宫，包括许多各具艺术特色的宫殿、庭院、寺庙、雕像等，被誉为“中世纪尼泊尔艺术的精华和宝库”。其中的金门和55窗宫，惟其精美的铜铸和木雕艺术而闻名，是罕见的艺术珍品。离王宫广场不远的尼亚塔皮拉庙，即著名的五层塔，是尼泊尔最高的寺庙建筑。

（四）浮图纳特塔（Boudhanath）。在加德满都市环路东1公里处。浮图纳特是觉地的意思，浮图纳特塔是尼泊尔最大的佛塔，高38米，周长100米。据说该塔藏有古佛迦叶佛的舍利，已有1200多年历史。该塔还有一个尼瓦尔名字，叫做“露珠塔”。其来源是，当年兴建此塔时，尼泊尔适逢干旱，无法取水，建塔者便采集露珠来和灰泥。十六世纪该塔由宁玛派喇嘛修复。19世纪中叶到20世纪中叶，该塔曾由中国喇嘛主管。该塔规模比斯瓦扬布寺的塔大。塔的构成分四部分：塔基、塔座、塔锥和塔冠。塔基落于地面之上，为一巨大的穹隆形屋顶，塔座安放在该屋顶中央上方。塔座为四方形，每面绘有一双大眼，象征觉悟。此处以上的塔锥，共有13层阶梯，表示成佛的步骤。塔冠象征成佛。在圆形塔基数米远外环墙围绕。环墙外壁有147个凹进去的壁龛，内悬经轮，经轮里侧，共有108尊打坐的佛像。

此处从前只是一个村落。从50年代起是藏人较为集中的地区。近年来人口不断增加，周围有很多宗教用品商店。附近分布着30多个藏传佛教宁玛派、噶举派、格鲁派和萨迦派的寺庙。

(五)斯瓦扬布寺（Swayambu）位于加德满都市西侧环路内的小山上，建于公元3世纪，是尼泊尔最古老的佛教寺庙、著名的佛教圣地。斯瓦扬布意为“自体放光”的意思，相传原始七佛中的毗婆尸佛曾在此处投下一支藕根，预言这里将来会长出发光的莲花，湖水将变成富饶的国土。斯瓦扬布寺所在位置，便是当年毗婆尸佛种莲之处。释迦牟尼佛的足迹也曾到过这里。山坡东面的台阶旁，至今还保留有文殊师利菩萨的脚印。藏传密教莲花生大师和阿底峡等数度驻足于此。1234年，该地成为佛教中心。

该寺耸立在山顶的大佛塔造型奇特，建筑风格大致与浮图纳特塔相似，圆基直径20米，塔高10米。塔座四周各绘一双大眼，塔座以上的塔锥亦为13层阶梯，顶部为一尖形塔冠。塔锥表面皆由铜片镶嵌或金箔镶镀。其纯白的塔基，金黄的塔身，高耸的华盖与宝顶在阳光照耀下交映生晖，十分光彩夺目。从该寺俯瞰。加德满都市的全景历历在目。

（六）帕殊帕蒂纳特庙（Pashupatinath）。建于公元五世纪，是南亚最重要的印度教庙，坐落于圣河巴格马蒂河岸边，占地260公顷。寺庙的主体是一座塔式建筑，周围许多小寺环绕，与主体建筑构成众星捧月之势。该庙供奉印度教的湿婆神，“帕殊帕蒂”是湿婆神的另外一个名字。“帕殊”是众生的意思，“帕蒂”是主的意思，合起来即众生主之意。与之相邻的巴格马蒂河岸边，相踞不远便砌起一座平台。印度教徒死后，都在台上火化。火化后骨灰扫人河中，顺流而下，以示进入天堂。

（七）长谷那拉扬庙（Changgu Narayan Temple）。位于加德满都河谷东北约22公里，由公元 4世纪李查维王朝的曼德夫国王最初兴建，5世纪正式建成，是尼泊尔最古老的印度教塔庙。此处比加德满都河谷高出153米，可俯瞰河谷。庙门由金银装饰，极尽辉煌。入门右手，立着一根纪念曼德夫国王功绩的石柱。庙内主要供奉毗湿奴神及其十种化身。

（八）加德满都河谷其它旅游景点
加德满都河谷还有许多值得游览观赏的地方。如在加德满都市，有纳拉扬蒂新王宫，首相府，烈士纪念碑等。位于加德满都北部山脚之下的毗湿奴神仰卧石像。

『拾』 关于大自然的所有资料!

大自然的力量
大自然的力量相当大，最恶劣的环境，有着相当大的破坏力。

地震：
地震的划分通常是用里氏震级来表示。地震释放出来的能量越大，震级越高。震级每增加一级，能量约增加30倍。通常划分标准如下：
微 震 3级以下的地震，人无感觉。
有 感 地 震 3-5级称有感地震。
破坏性地震 5级以上称破坏性地震。
地震烈度：地震烈度是指地面及房屋等建筑物受地震破坏的程度。对同一个地震，不同的地区，烈度大小是不一样的。距离震源近，破坏就大，烈度就高；距离震源远，破坏就小，烈度就低。

风：
0无风 静，烟直上 海面平静
1软风 烟随风飘动 海面起微浪，渔船略觉摇动
2轻风 人面感觉有风，树叶微响 海面小波，波峰平滑
3微风 树叶及微枝摇动不止，旌旗展开 海面小波加大，处处起白浪花，渔船渐觉簸动
4和风 尘土风起，小树枝摇动 海面小白浪颇多；渔船满帆时，可使船身倾向一侧
5清劲风 小树摇晃，内陆水面有小波 海面中浪，很多白浪；渔船缩帆（即收去帆的一部分）
6强风 大树枝摇动，举伞困难，电线呼呼有声 海面大波浪开始形成，水花飞溅；渔船加倍缩帆，捕鱼须注意风险
7疾风 全树摇动，顶风行走困难 海面轻度大浪，碎浪或白沫沿风向呈条状，渔船停泊港中，在海者下锚
8大风 小树枝折断，顶风不能行走 海面中度大浪，浪头破碎，形成水烟，所有近海淦都要靠港，停留不出
9烈风 风掀开屋瓦，吹倒烟囱 海面狂浪，浪头崩溃坠落；汽船航行困难
10狂风 树木连根拔起，房屋损坏严重 海面狂涛，海面一片白；汽船航行颇危险
11暴风 陆上少见，有广泛损坏 海面上异常狂涛，很少见水烟；汽船遇之极危险
12飓风 陆上绝少见，海面上摧毁力极大
还有很多的自然灾害，都在说明着人在自然界中的渺小。
人生活在大自然中，来源于大自然，也属于自然界的一部分，对于大自然，我们只能敬畏。
大自然给人类带来些什么
大自然除了给了我们赖以生存的环境，还有瑰丽的美景，让我们享受着天堂般的待遇。可是，你有否想过，大自然除了给我带来益处之外，还干了些什么？——灾难。不错，大自然在给我们提供好处之际，也会因为人类对它的破坏而给我们制造灾难。比如说：假如人类不肆意砍伐树木，就不会有“土地沙漠化”这个词，也就是说“水能载舟，亦能覆舟”，人类若是不知悔改，继续顽固地破坏大自然，破坏身边的环境，就会引火烧身，遭到神秘自然力量的报复。
不过，毕竟有时，大自然不是因为人类的缘故就突然发怒，譬如说：印尼大海啸，还有一些雷击身亡的事件，这说明了大自然的力量无穷，可以给人类社会造成十分严重的灾难性后果。
但是这些灾难是不可避免的，所以我们应该能去面对它。不过正是因为这些大自然的力量，人类社会得以发展，人类得以净化心灵。如果没有海啸、风浪，人类不会想到防波堤；如果没有土地沙漠化，人类就不会想到去植树造林；如果没有千万次地震，人类不会总结出逃离地震的经验；如果……因为江河，有了桥；因为风雨，有了房；因为黑暗，有了灯；因为野兽，有了矛盾；因为大海，有了船……
人类社会不正是这样，一步步成为猿人——原始猎人——古代人——现代人，都是因为自然的力量，设想一下，假如大自然只是平平常常几棵果树，没有风雨，没有恶劣的环境，只有享不尽的食物，我们可能还在做什么？在地上爬，晚上窜到树上睡觉，说着最最原始的语言？
自然的力量不可忽视，也不可畏惧它——