插画系列创造

『壹』 请问插画的制作过程是怎样的【请描述详细点，谢谢！】

...........我昏！在中国不管你是大师也好大婶也罢，都是数位板搞天下，毕竟工作专时不可能给你这长时间，（属线稿-整理-拷贝-上色-扫描-电脑软件处理..........）这样做老板早就炒你了。数位板都大块大块的上色，总之是怎么快出效果就怎么来！强烈要求楼主数位板+pt。毕竟为了工作方便。

（纸 笔 拷贝台 扫描仪 数位板 电脑）一般这复杂都是漫画家才这样的，毕竟现在漫画都是团队分工合作，毕竟这样有效率。

数位板绘图过程：（其中最容易掌握的）
.起稿用什么笔刷---------随便什么笔刷，有机理的最佳，建议大笔刷，画个方向。
2.大体形体用什么笔刷--------喷笔类！随便用，
3.大色块均匀过度的笔刷---------涂抹类的笔。
4.小形体刻画------喷笔类！随便用，
5.再次上色--------喷笔类！随便用，
6.精细刻画用什么笔刷--------硬的笔刷都可以
总之就是先画黑白的形体稿，在上颜色，最后效果修改。
上色时新建一图层，调整混合模式为颜色。在这图层上画颜色不会覆盖黑白的形体图层。

『贰』 创作插画的意义及其要素

创作插画的意义，往大了说了说可以是换一种艺术风格展现内容，也可以是为了迎合市场，亦或者是人对平面静态图像审美的发展和进化等等。

往细了说，插画可以做到一些常规摄影无法做到的画面或者透视效果及艺术展现形式。

具备的要素：

1、高超的绘画能力（这个是最基本的）

2、自成一体的风格（当然也要有很好的观赏性和辨识度）

3、良好的沟通技能（无论是在公司跟同事还是面对客户，画得好不能很好的描述自己的作品的变现意境也是会减分的）

4、成熟作品集（专业插画师没有一定数量的作品那是说不过去的）5对自己的定位（什么水平要多高的工资，跟客户报多高的价位，要认清自己）。

说了这么多，你现在是否具备以上条件呢？如果实力不够，推荐你了解下王氏教育，商业插画一直是王氏教育18年来的旗舰专业，在这个领域，王氏教育深耕了18年，才做到了行业的标杆，王氏教育实体培训有多强呢，线上听一听就get到了：点击进入王氏教育网校(可下载插画教学APP)。

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『叁』 插画作品集如何准备，从最初的草稿到成品

插画专业作品集怎么做？

1、确定主题

在你确定准备作品集的时候，脑海里可能会涌现出各种想法，但你所有的想法不可能都体现在作品集中，所以，就需要同学们根据自己最擅长的，选择一个自己最感兴趣的，最核心的要点。

换言之，选择的主题尽可能具体，而非抽象宽泛的话题。太过于宽泛的主题往往不利于你下一步的创作，后面的创作不容易把控。

2、前期调研

用事实说话，用数据展现，在确定了作品集的主题之后，同学们要利用各种渠道收集数据，你可以上院校官网查询，也可以参考书籍，有条件的学生问自己的学长学姐都是很有必要的，但需注意的是，在大量收集灵感素材，发散思维的同时，也需要将调研收集的资料进行有条理的整合。

3、灵感转化

插画涉及的范围非常广，在创作的过程中，会涉及到各种元素的运用，在前两个步骤中，已经大致确定好作品集的方向，在这一步骤中，就需要对灵感进行转化，重要的元素进行提炼，还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲，并在每一个部分都尽可能去细化。这一过程中也要不断参考前期收集的资料。

多画速写、拍照。多关注一些网站，比如国内会关注一些艺术博主，国外网站比如viemo、nowness，还有很多fashion相关的。

4、绘制草图

草图的绘制会为自己创作满意的成稿做一个重要的铺垫，在创作过程中极为关键。作品的构图、色调、风格、元素以及元素之间的关系编排都会在这一步骤中基本定型。

5、成稿创作

有了之前的草图作为蓝本，这一部分的创作就相对轻松很多。这一部分只需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面以后，并在绘制过程中注意步骤。先确定留白和着色的位置和区域，然后平铺颜色，再刻画细节。

6、最终排版

在所有的项目完成之后，铜须门就需要对作品集进行排版，有的学生喜欢做完一个项目就进行排版，有的则是等所有的项目做完后排版，但无论哪种排版方式，最终的目的都是为了让作品完美呈现，但是在排版的过程中，一定要把握好握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

『肆』 什么是概念插画

概念插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插画是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。

人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。

动物形象：动物作为卡通形象历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重于形象的拟人化手法，比如，动物与人类的差别之一，久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物校容易被人们接受。

商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：
第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称'不用暗房的摄影'。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
新锐潮流插画是电脑做的图

工具： 手写板（至少要WACOM贵凡系列以上，大概1200左右）
常用软件：photoshop painter等 矢量的用illustrator flash

关键在与你的手绘能力，软件技巧都是花点时间就能攻下的。

『伍』 创意插画作品名字一览表

创意插画作品名字包含种类繁多，下面以创意花卉作品名字来做举例说明。

1、陌上花开

作品说明：以石头、小草、青苔等为阡陌，在其上配以马蹄莲、兰花、小白菊等花朵，代表陌上花开。背景是折叠的窗架，上面配以悬挂的植物，沿着一定的方向，展现出春风微动，期盼佳人归来的意境。

2、锦绣春华

作品说明：作品以金鱼草、非洲菊、百合、玫瑰、散尾叶、巴西叶等材料，插制成会议桌花的形式，采用的花材在春天绽放，争奇斗艳，故用华来表示。从总体上来看，花开锦绣，呈现出欣欣向荣的景象。

3、燕双飞

作品说明：以两支天堂鸟为主干，底座采用大的爱心花泥，配上蓬莱松等花卉，表现出鹣鲽情深，亘古情长。整幅作品里包含绿地、湖泊、丘陵等景色，预示着山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝的信念。

4、沧海遗珠

作品说明：以绿色的花球表示珍珠，以层层的绿叶表示大海，花球在大海中屹立，表现出一种乘风破浪的气势。排列整齐的枝干，像一排排英勇的守卫军，为保护这颗沧海遗珠前仆后继。这幅作品用色清新淡雅，不落俗套。配以龙柳，体现出一种动态的律感。

『陆』 画插画的详细步骤是什么,都是用什么软件

第一 玩插画，可以不学软件吗？看你的绘画梦想有多大。

学插画，你可以不用学习软件的，软件的学习是针对数位板的使用在电脑上绘画，是必须要学习软件的，如果你只是在纸上画插画，那可以不用学习绘画软件的。只是现在通过数位板画插画非常的流行，因为快捷方便修改，而且这个已经成为了绘画市场的一个主流，即便找工作，相关的公司，用的也都是数位板+软件的模式绘制插画的，所以如果你学习插画想有更大的发展，那么还是认真学习一下软件比较好，如果仅仅是自娱自乐不打算有什么大的精进，可以不学软件，在纸上龙飞凤舞就可以。

第二插画软件学习难易乎?学之,则难者亦易矣，不学，则易者亦难矣。

想学习板绘插画的同学，不要站在板绘插画的大门口徘徊纠结，自己到底应该不应该学习插画软件，插画软件到底难不难，当你把时间用在担心恐惧的时候，你已经浪费了很多的时间了，而你浪费的这个时间，说不定软件你已经学会了，我特别喜欢古代的一句话共勉之：天下事有难易乎？为之，则难者亦易矣；不为，则易者亦难矣。人之为学有难易乎？学之，则难者亦易矣；不学，则易者亦难矣。

当然如果想快速的学好板绘插画，不仅仅要学会软件，还有插画的画功的提升，已经对于数位板的使用，美术思维的提升，有很多方面需要打造，单纯的靠自己瞎摸索，是非常的浪费时间的，浪费时间也就浪费了，问题是最后基本学的是一知半解没什么卵用。

给大家介绍一位板绘插画高手，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘方向的原画和插画，用通俗易懂有逻辑的方法，讲解绘画的要点，讲解大家的各种疑惑，以及怎么玩转绘画软件，让大家用最短的时间，真正高效率的学会板绘插画，想学的同学可以到羽柔老师的卫新（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

这年头社会竞争那么激烈，本质是实力的竞争，如果你是富二代家里有矿，那不用学习，如果你需要背负起家庭的未来，需要打造自己一个不一样的人生，那么就先从学习开始，在学习的世界里强大自己，充实智慧，在以后的人生当中，才能更加的游刃有余，这就是学习的意义吧。正所谓，三人行，必有我师焉。

『柒』 插画有哪些类型

艺术插画

关键词：达达主义（Dada）、抽象派（AbstractPainting）、写实主义（ Realism）

概念：艺术欣赏角度创造，表达美学观念，世界观、人生观和价值观，以艺术品的形式存在；同时也作为文字的补充，让人们得到感性认识。

达达主义：破坏就是创造

抽象派：尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念

写实主义：摒弃理想化的想象，主张细密观察事物的外表

商业插画

主要用于交易，产生商业价值，交易之后作者只保留署名权。主要分为以下几类：

广告商业插画：针对商品强调消费意识，针对广告商去表达灵活的价值观念，针对社会则主要表达宽仁的群体责任。

吉祥物插画：产品吉祥物会在设计的时候考虑卡通形象和产品的结合点；设计社会吉祥物的时候会考虑社会相关活动的特点进行延展再去抽象设计；企业吉祥通常会参考企业CI规范进行设计。

影视美术插画：在最近几年的各大科幻电影和玄幻电影及游戏中都可以看到，场景概念设定和人物形象设定都会被制作成插画去表达，最熟悉的王者荣耀的新英雄上新都会通过插画的形式去表达。人物形象设计时通常通过人格互换、抓准形神去表达情感；场景概念通常都通过宏观和微观的视角，结合剧本用强烈的空间和体积的对比去绘制；故事脚本插画则是把文学音乐通过美术手段体现出来。

出版物插画：在文学艺术方面的插画会通过文学底蕴和艺术修养来传达；儿童读物类插画则表达健康快乐的童趣和观察体验；自然科普插画需要扎实的美术功底和超凡想象力；社会人文插画则需要丰富的生活阅历和默写技能。

『捌』 插画什么怎么创作的

呵呵 拽一拽 粗略步骤
手绘：构图 在心里就好
草稿 自己喜欢的方式
定稿 将草稿线条转到内正式绘纸上
不要容和草稿用一张纸
上墨线 建议用专业美工笔尖
根据情况选择绘具 黑白 OR 彩图
扫进电脑微调
电脑：PAINTER + 手写板 完成从草稿到成稿
PS微调

具体实施还要自己琢磨 很难的

『玖』 插画的表现形式有哪些插画的创意切入点有哪些

插图（画）是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。
人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。
动物形象：动物作为卡通形象历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重于形象的拟人化手法，比如，动物与人类的差别之一，久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物校容易被人们接受。
商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：
第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称'不用暗房的摄影'。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作