在这部创造了票房传奇的话剧中

『壹』 《好莱坞往事》定档，这部影片会创造票房奇迹吗

很可能不会。

昆汀执导的《好莱坞往事》将于下月正式登陆国内院线。被媒体誉为“年度巨制”的《好莱坞往事》定档10月25日上映。

首先，该影片早在今年五月份就已经在北美上映了。不少影迷已经通过各种渠道对影片有所了解，没有必要再去影院贡献票房。

其二呢，片中对于李小龙的刻画似乎有些欠妥，甚至引得李小龙女儿李香凝的公开吐槽。这势必会引得国内许多人的抵制。

若艺术是为了取悦一部分人群而有意诋毁另外一部分，谄媚的艺术自然不会得到尊重。

『贰』 徐峥在众导演中可以排到什么位置为什么

很多80后的人知道他是从电视剧开始，《春光灿烂猪八戒》大多数人都知道，可能在当时虽然没觉得他演的有多好，但也确实挺有特色的。后来他跟张庭拍的穿越剧《穿越时空的爱恋》，可能这也许就是穿越剧的开始，他在电视剧中演的文邹邹的形象，其实现在觉得他不太适合演斯文人。《李卫当官》应该很多人都知道了，这部电视剧当时在各大卫视天天播，徐峥在剧中演李卫这个角色，也算是真正找到了角色的位置，小人物大作为，表面上吊儿郎当，骨子里善良、重情义。

『叁』 红剧场的大型舞台剧

坐落在北京崇文区的红剧场在来京的外国游客中颇为有名，每晚在此上演的《功夫传奇》一直座无虚席，功夫传奇》专为旅游者量身定制，借鉴国外成功的经验，形成“一个剧目、一家公司、一个团队”的管理模式。
大型舞台功夫剧《功夫传奇》上演以来，曾接待过百余位外国国家领导人、驻华使节、夫人等。国家各部委领导及北京市委、政府、奥组委的一些领导也曾观看演出并且给予高度评价。
加拿大太阳报记者曾评价：“《功夫传奇》是中国文化海啸的第一波”。爱尔兰副大使曾赞叹：“这是一出比大河之舞更振奋人心的演出”。 简介：千百年来，在中国辽阔的大地上，造化神奇的嵩山、华山、武当山，演绎了无数个中国功夫的传奇。《功夫传奇》就是这无数传奇中的一个。
故事发生在山上一座古老的寺院内。讲述小和尚纯一挥别母亲入山拜师，历经了启蒙、学艺、铸炼、思凡等重重考验，最终成为一代宗师的故事， “磨难与成长”这一永恒的人生主题。 每天演出两场：每天17：15-18:30、每天19：30-20:50 票价180到680不等。
由天创国际演艺制作交流有限公司制作的大型舞台动作剧《功夫传奇》是一台融中华武术、杂技、舞蹈等多种艺术元素为一体的驻场常态演出剧目。自2004年7月15日至2009年12月31日《功夫传奇》连续上演五年五个半月，已在北京红剧场成功上演2,630场，国内外商演总数高达3,204场,接待观众200多万人次，是中国唯一一台既在国内常演、同时又在国外巡演的商演剧目，至今，已成为中国演出产业的著名品牌。先后有爱尔兰及澳大利亚观众称：“仅为观看红剧场《功夫传奇》也值得来北京一趟”。红剧场《功夫传奇》与红剧场现已成为北京演艺市场的一个传奇。
故事发生在山上一座古老的寺院内。一个小和尚从懵懂无知的童年，通过练武、习禅，最终走入大智大勇、大彻大悟的人生境界。
这是一部以中国功夫（历史久远的传统武术）为主，融入舞蹈、音乐、杂技等多种艺术形式为一体的舞台剧，展现了小和尚纯一曲折、艰辛的成长历程。剧中淋漓尽致地展示了我国武功的超凡技能，腾跃扑跌、卧钉板、承重锤、舞锐矛、顶举赤身武僧等，各种真正的硬功，巧妙地穿插在剧情中，充分显示了武僧们威震四海、无敌天下的英雄气概和无往而不胜的大无畏精神。这正是中华民族精神的写照。
其实，神奇的中国功夫早已名扬海内外，但这部功夫传奇是在它尽显功夫传奇之时，与舞蹈、音乐和气势磅礴、神妙精美的舞台美术相结合，来表现故事情节、刻画人物思想感情的。如“思凡”一场，天真活泼的少年纯一和尚进入青春期，他产生了对异性的渴求，追逐着幻想中的仙女，这是一段美妙热烈的双人舞。只见两人紧紧拉着，缓缓升入高空，舞蹈与杂技结合得十分自然巧妙，顺理成章。
功夫传奇展示了虎拳、豹拳、蛇拳、鸭拳、猴棍、鹰拳、蝎子拳、蛤蟆拳、单鞭、双鞭、双钩、月牙铲等多门中华武学，还将芭蕾、杂技、现代舞等表演元素融为一体，并用天籁般的音乐烘托出阳刚之美。
功夫传奇分为“启蒙”“学艺”“铸炼”“思凡”“面壁”“山门”“圆寂”等章节。
红剧场《功夫传奇》有别于展览式的传统功夫表演，红剧场《功夫传奇》成功地将戏剧故事引入了功夫表演中，它讲述的是小和尚纯一挥别母亲入山拜师，历经了启蒙、学艺、思凡等重重考验，最终成为一代宗师的故事。简单朴实的叙事蕴涵了“磨难与成长”这个永恒的人生主题。
大投入、大制作、创品牌、高回报是红剧场《功夫传奇》的运作特点。天创公司依照先有剧本、再有舞台的原则，根据剧目的艺术效果，将原崇文区工人文化宫改造成“红剧场”，彻底改善了剧场的观赏条件。创造性地将武术同芭蕾、现代舞、杂技等艺术形式结合起来，加上别具匠心的舞美、灯光设计以及原创音乐，红剧场《功夫传奇》创造出了瑰丽的舞台奇观。该剧上演后被北京的英文媒体赞誉为“一台将北京剧场艺术带入一个新时代的演出。”（《Metropolis Magazine》）
连续演出两年之后，红剧场《功夫传奇》在北京取得了极佳的票房成绩，应加拿大及美国演出商之约， 红剧场《功夫传奇》一团于2005年赴北美巡演150场，票房收入高达300万美金，广受海外观众好评。与此同时，红剧场《功夫传奇》二团在北京组建，保证了本土演出照常进行。2005年8月，红剧场《功夫传奇》入选中国文化部“2005年度国家商业演出展览文化产品出口指导目录”，并荣获中国演出家协会第四届中国十大演出盛事“最佳赴海外演出”金奖。 优秀的制作品质及剧场服务使得“红剧场”成为北京旅游演艺的一个耀眼的新亮点。

『肆』 沈腾玛丽的《夏洛特烦恼》创14亿票房神话，那下一部上映的《一念天堂》预计创多少亿票房

沈腾演的《夏洛特烦恼》

由开心麻花、新丽电影和腾讯视频联合出品，闫非、彭大魔执导，沈腾、马丽、王智及艾伦联袂主演的喜剧电影，于2015年9月30日全国公映。
该片改编自“开心麻花”同名舞台剧，讲述了夏洛在大闹初恋婚礼后意外重返青春并最终领悟人生、找回真爱的故事。
剧情简介
昔日校花秋雅（王智饰）的婚礼正在隆重举行，学生时代暗恋秋雅的夏洛（沈腾饰）看着周围事业成功的老同学，心中泛起酸味，借着七分醉意大闹婚礼现场，甚至惹得妻子马冬梅（马丽饰）现场发飙，而他发泄过后却在马桶上睡着了。梦里他重回校园，追求到他心爱的女孩、让失望的母亲重展笑颜、甚至成为无所不能的流行乐坛巨星。醉生梦死中，他发现身边人都在利用自己，只有马冬梅是最值得珍惜的，所以，在他梦醒又回到现实时，再也不愿离开马冬梅，进而衍生出了“夏洛抱”。

观感：搞笑中带着励志，我是笑中带泪看的，很过瘾，让我学到许多，领悟许多。

《蚁人》
基本信息
《蚁人》（Ant-Man）是漫威影业出品的一部科幻动作电影，取材自漫威漫画，作为漫威电影宇宙的第十二部电影、同时也是第二阶段的收官作品面世。由佩顿·里德执导，保罗·路德、迈克尔·道格拉斯、伊万杰琳·莉莉和寇瑞·斯托尔主演。
影片讲述了职业骗子斯科特·朗拥有身体变小力量，必须接受自己的英雄身份并帮助他的导师生化学家汉克·皮姆所发明的蚁人战服。在强大的敌人威胁下，皮姆与朗必须精心策划并执行一场惊天骗局来拯救世界的故事。
影片于2015年7月17日美国上映，并于10月16日以3D、IMAX 3D、中国巨幕格式在中国大陆上映。
观感：想法很新颖的科幻片，先发明出蚁人战衣的科学家预想到蚁人战衣将用于战争的后果，于是将发明成果隐瞒了起来，而后被他的学生发现了秘密并成功研制出蚁人战衣，他的学生做出了完全与他相反的决定，把战衣高价卖给不法分子。前一个科学家为了与不法分子对抗以拯救世界让男主人公穿上蚁人战衣，于是蚁人诞生了。即使体型小如蚂蚁，力量可以巨大，一样可以惩恶扬善，为蚁人骄傲！
《重返20岁》
剧情简介
坏脾气的老奶奶沈梦君（归亚蕾饰），除了前管家李大海（王德顺饰）之外，没有人喜欢她，连媳妇杨琴（李宜娟饰）也因与她同住一个屋檐下压力过大而住院，家人们毅然决然地决定送沈梦君去住养老院。沈梦君伤心之际路过照相馆，想留下最后的身影，没想到这一拍竟将沈梦君的外貌变成了20岁的年轻少女孟丽君（杨子姗饰），随之而来的奇怪际遇不但让她加入了乐团当主唱，更引发音乐总监谭子明（陈柏霖饰）与乐团吉他手项前进（鹿晗饰）的争锋吃醋，她再一次有了“恋爱的感觉”；而就在她开始尝到“再年轻一次”的甜头时，却因一场意外而面临了重大抉择，她该留在20岁的外貌继续享受人生，还是回到70岁的老奶奶面对迟暮生活？
《我的个神啊》

剧情简介
一个带着研究人类目的来到地球的外星人PK（阿米尔·汗饰），落入地球上的印度，因为能让他回家的飞船遥控器通讯装置丢失了无法与同伴联系，被迫留在拉贾斯坦邦沙漠。途中PK遇到了失恋的女记者贾古（安努舒卡·莎玛饰）并与其相识，刚开始贾古以为PK在胡言乱语，不过之后发生的种种令贾古开始相信PK所言，贾古决定帮助PK寻找返回他的星球的飞船的遥控器，陪伴他踏上了寻神之路，试图找到回家的方法。随着时间的推移，PK渐渐爱上了勇敢善良的贾古，可惜贾古依然还爱着前男友，PK决定暂且放下心中的感情，帮助贾古和男友破镜重圆。一路上PK以旁观者角度观看人间喜怒哀乐，其间跌跌撞撞闯入充斥了伪善与欺骗的各类宗教机构，顺带将自称有超能力的印度教大师、伪善的神棍“godman”揭露拉下了神坛。
《超能查派》

剧情简介
影片的故事背景设在未来的2016年，米歇尔·布莱德利（西格妮·韦弗饰）的大型军火公司，制造出了全球第一批机器人警察，并派遣它们执行任务。程序员迪恩（戴夫·帕特尔饰）是机器人警察的制造者之一。但他在工作之余，还有自己执着追寻的梦想：人类进化的下一步，“能思考，有感觉”的机器。
迪恩向米歇尔·布莱德利寻求支持未果，转而利用公司的设备自行开始制造和实验，并成功地将拥有人工智能的机器人“查派”带到了这个世界。查派性格天真可爱，像个孩子一样不断学习，然而能够语言，能够思想，能够作画的机器人，引发了米歇尔·布莱德利，以及文森特（休·杰克曼饰）的恐慌，文森特驾驶机器战士找到迪恩，意欲除掉机器人查派，人类与机器之间的大战再度爆发。
《哈尔的移动城堡》
基本信息
宫崎骏继动画电影《千与千寻》之后，在2004年冬推出作品《哈尔的移动城堡》。改编自英国的儿童小说家黛安娜·W·琼斯的《魔法师哈威尔与火之恶魔》。这是继1990年《魔女宅急便》后，宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。
这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的三姐妹，其中的大姐苏菲是位制作帽子的专家，但她却因此得罪了女巫，从18岁的美少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座移动的城堡，她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。其中的城堡部分带有19世纪末钢铁工厂的特殊风格。
《博物馆奇妙夜1》
基本信息
《博物馆奇妙夜》（Night at the Museum）是二十世纪福克斯电影公司出品的一部奇幻喜剧片，由肖恩·利维执导，本·斯蒂勒、罗宾·威廉姆斯主演，2006年12月22日在美国上映。
影片讲述一个倒霉的博物馆保安不知不觉触动了一件文物，导致一个被禁锢几千年的生物被释放了出来，带来全城的混乱。

《博物馆奇妙夜2》
基本信息
《博物馆奇妙夜2》（Night at the Museum: Battle of the Smithsonian）是一部2009年的美国冒险喜剧电影，由肖恩·利维执导，是2006年电影《博物馆奇妙夜》的续集。主要演员有本·斯蒂勒、艾米·亚当斯、罗宾·威廉斯、欧文·威尔逊、汉克·阿扎里亚等人。[1]
影片讲述了赖瑞经过第一集的博物馆奇遇后， 以自己名字为品牌的手电筒赚了不少钱，衣食无忧，但心底总是有一点失落感，同时博物馆发生了一件大事，促使赖瑞再次回到了博物馆，继续奇妙之旅。
《暮光之城1，2,3,4》

人类女孩与帅气吸血鬼的爱情故事。

《西游降魔篇》
基本信息
《西游·降魔篇》是由周星驰监制、编剧、导演，文章、舒淇、黄渤等主演的古装神话电影。
此片故事围绕年少时期的唐僧与段小姐的相识经过及冒险历程，其中更会交代周星驰经典对白“爱你一万年”的源起， 故事中涉及一段爱恨交缠的感情。

《泰囧》
基本信息
《人再囧途之泰囧》是一部由光线影业出品，徐峥首次自编、自导、自演，并联合王宝强，黄渤共同主演的喜剧电影。讲述了徐朗、高博、王宝三人跨出国门远赴泰国，一路遭遇“敌人”狙击，上演泰国冒险传奇的故事。[1]
影片于2012年12月12日在中国内地上映，上映首周票房达到3.1亿人民币，创造华语片首周票房纪录。截止2013年2月17日，《泰囧》获得12.67亿的票房。

《分手大师》
基本信息
邓超首次自导自演的“超氏喜剧”[1] 电影《分手大师》是根据同名人气话剧改编，由内地编剧俞白眉改编剧本及联合导演，由邓超 、杨幂领衔主演，梁超、柳岩、古力娜扎等倾情加盟。
该片讲述了“分手大师”梅远贵，在开展“分手”业务的过程中，相识北漂彪悍女汉子叶小春，并由此上演了一出“史上最蠢却感人至深的爱情喜剧”。[6] 该片于2014年6月27日国内上映，并在北美、澳洲、新西兰同步上映。
《侏罗纪公园3D》
基本信息
由好莱坞著名导演斯蒂芬·斯皮尔伯格执导、美国环球影片在1993年出品的经典科幻冒险电影《侏罗纪公园》迎来了它的20岁生日，作为影史上最著名也是最卖座的电影之一，《侏罗纪公园》不仅开创了电影特效制作的里程碑，而且还成功创造了霸王龙这个令人不寒而栗的经典银幕怪兽形象。今年，精心修复并邀请《泰坦尼克号》技术团队转制3D的全新《侏罗纪公园》在全球上映，备受好评。据悉，本片将于6月初与中国观众见面，这同时也是该经典影片首次亮相中国银幕。
《盗梦空间》
基本信息
《盗梦空间》是由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。
影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。
《初恋这件小事》
基本信息
《初恋这件小事》是泰国青春爱情喜剧电影，2010年8月在泰国上映。该片由Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn和Wasin pokpong合作导演。由Mario Maurer（马里奥·毛瑞尔）、Pimchanok Leuwisetpaibul（平采娜·乐维瑟派布恩）、Tukkie等人主演。
电影讲述的是长相平凡、家境平平的初中生小水（平采娜饰），因喜欢上帅气的学长阿亮（马里奥·毛瑞尔饰），人生从此发生天翻地覆的变化的故事。《初恋这种小事》也就是我们生活中的真实写照。[1] 影片已于2012年6月5日在中国各大影院上映[2] ，中文版主题曲为《寂寞寂寞就好》，由田馥甄演唱。
《忠犬八公的故事》

《三傻大闹宝莱坞》

《千与千寻》

《海上钢琴师》
《哈利波特系列》
《指环王1,2》

《当幸福来敲门》

《美丽心灵》
《被嫌弃的松子的一生》

《阿凡达》

《不能说的秘密》
......
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『伍』 找中国话剧的发展史

关于现代话剧的发展简况

1．文明新戏时期

话剧是一种西方的戏剧形式，19世纪末由在上海的西方侨民引入中国。1907年中国留日学生李叔同、欧阳予倩等人组织的春柳社被看作是最早的话剧团体。他们演出的这种不同于传统戏曲，而主要适应于现代文明需要的西方戏剧形式，被称为"文明新戏"或"文明戏"。1910年由任天知发起，有汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲参加的进化社是我国第一个职业性的新剧团体，他们以"知天派新剧"为旗号，创造了中国现代话剧早期的创作与演出模式：强调现场的宣传作用，强调演员的即兴表演（采用"幕表制"，即不用剧本，只用演出提纲）。这种具有"街头剧"特点的"广场戏剧"随着辛亥革命的失败而衰落。1914年，现代话剧又出现了一个以现代大都市上海为中心、以职业化与商业化为特色的"甲寅中兴"，其中，以郑正秋导演的《恶家庭》为代表的家庭剧风行一时，并创造了文明新戏的最高票房纪录。也正是由于文明新戏的商业化倾向，过于迁就小市民的欣赏趣味，以及艺术上的粗糙和演员的堕落，终于失去了观众。

2．爱美剧时期

1915年新文化运动开始后，特别是1917年的文学革命开始后，新文学作家和理论家们一面更加猛烈地批判传统旧戏，一面竭力提倡西洋新戏。1920年秋，原著名的文明戏演员汪仲贤在上海主持演出的萧伯纳的名剧《华伦夫人之职业》意外失败后，1921年，著名的文明戏演员汪仲贤在上海主持演出萧伯纳的名剧《华伦夫人之职业》意外失败后，与沈雁冰、陈大悲、欧阳予倩、熊佛西等发起成立了现代文学史上第一个话剧团体"民众戏剧社"，同时出版了现代文学史上第一个专门的戏剧刊物《戏剧》月刊。为避免重蹈文明新戏职业化与商业化的覆辙，他们大力提倡非营业性质的爱美剧（爱美，即Amateur的译音，意为"业余的"、"非职业的"）。正是在这样的背景下，以天津南开学校、北京清华学校为代表的学生业余演剧活动形成了一个高潮。 3．小剧场运动时期

小剧场运动起源于19世纪末的法国"自由剧场"的艺术实验活动，后风行于欧美与日本，是现实主义与自然主义戏剧取代古典主义与浪漫主义戏剧，从而占据剧坛主导地位的一次戏剧革新运动。中国的小剧场运动以爱美剧的形式进行艺术实验，建立起不同于文明新戏的话剧体制，其核心是以"导演制"取代"明星制"。小剧场运动剧本创作的重视，培养了田汉、丁西林等著名的剧作家。胡适模仿易卜生的《娜拉》创作的《终身大事》是现代话剧最早的创作剧本。创造社的郭沫若和田汉都是当时最有影响的以"诗人写剧"而著称的剧作家。与当时现代话剧多以悲剧和多幕剧为主的情况不同，丁西林则创作出了在艺术上十分成熟的独幕喜剧。小剧场运动以爱美剧形式进行过各种艺术实验，建立了不同于文明新戏的话剧体制，其核心是以"导演制"取代"明星制"。

4．左翼戏剧运动时期

1927年"大革命"的失败，激发起了1928年的无产阶级文学运动的兴起。1929年秋，上海艺术剧社成立，旗帜鲜明地提出了"无产阶级戏剧"（或称"新兴戏剧"、"普罗戏剧"）的口号，1930年8月，又联合辛酉、南国等剧社成立了上海剧团联合会，后改为中国左翼剧团联盟、中国左翼剧作家联盟，成为30年代最为有名的"左联"（中国左翼作家联盟）的重要力量，他们掀起的左翼戏剧运动，也成为30年代最有声势的左翼文艺运动的重要组成部分。左翼戏剧运动以提倡"戏剧的大众化"为特色，在各个领域向着"广场戏剧"的方向发展，在工厂建立有工人剧团（蓝衣剧团），在农村有熊佛西以"露天剧场"的形式实验的"农民戏剧"，在共产党领导的红军中建立有八一剧团，1931年"九·一八"事变后，又有"国防戏剧"的提倡。这时期成就最大的剧作家是《回春之曲》和《农村三部曲》（《五奎桥》、《香稻米》、《青龙潭》）和作者田汉和洪深。

5．剧场戏剧时期

剧场戏剧（即"大剧场"演出）以职业化和营业性为特点，是中国话剧从业余走向专业的标志，也是中国话剧从幼稚期走向成熟期的标志。其必备条件有二，一是必须是一种艺术，二是必须有票房号召力。而成功的关键则在于剧本的创作。人们认识到这一点，是从1929年开始的，但真正得以实现则是在1934年曹禺的处女作《雷雨》面世之后，这就是《雷雨》对现代话剧的特殊贡献：达到了文学性与舞台性、艺术性与欣赏性的高度统一。剧场戏剧的重要作家除曹禺外，还有夏衍、李健吾等。

6．广场戏剧时期

1937年抗战爆发后，中国话剧再次向"广场戏剧"倾斜，并出现了三次高潮。

一是抗战初期，组织救亡演剧队（抗敌演剧队）分赴各地成为当时戏剧演出的主要形式，其演出形式主要有街头剧、广场剧、活报剧、茶馆剧、游行剧、谐剧等多种样式，其中，被称为"好一计鞭子"的《放下你的鞭子》、《三江好》、《最后一计》最为有名。

二是抗战中期，以延安为中心的敌后根据地（即"解放区"），以秧歌剧和民族新歌剧以形式的广场戏剧最为活跃，其中，秧歌剧的代表有《兄妹开荒》、《夫妻识字》等，民族新歌剧的代表则是《白毛女》以及《赤叶河》、《刘胡兰》等。

三是解放战争时期，随着反内战、反饥饿的全国性学生运动热潮的高涨，具有极强的政治的广场活报剧成为当时戏剧的主要形式。这时期，职业剧作家创作的作品，陈白尘的《升官图》、吴祖光的《捉鬼传》、宋之的的《群猴》、瞿白音的《南下列车》等，都具有广场戏剧的特点，也是学生剧团经常演出的剧目。

7．剧场戏剧再兴时期

在广场戏剧不断掀起高潮的同时，在大后方（以及沦陷区）剧场戏剧在大中城市也继续得到繁荣，这主要表现在三个方面：一是历史剧的创作繁荣，主要代表有郭沫若的战国史剧、阳翰笙的太平天国史剧、阿英的南明史剧等。二是知识分子题材创作的繁荣，主要代表有夏衍的《法西斯细菌》、《天涯芳草》，以及宋之的的《祖国在召唤》、陈白尘的《岁寒图》、袁俊（张骏祥）的《万世师表》、于伶的《长夜行》、吴祖光的《风雪夜归人》、田汉的《丽人行》等。三是讽刺作品的繁荣，主要代表有陈白尘的《结婚进行曲》、《升官图》，以及老舍的《残雾》、丁西林的《三块钱国币》、《妙峰山》、袁俊的《小城故事》、《边城故事》、《山城故事》等。此外，沦陷区以《秋海棠》为代表的"市民化"戏剧创作和演出也呈现出畸形的繁荣态势，正好与后来解放区戏剧的"农民化"形成了鲜明的两极化倾向。

三、曹禺的话剧创作

《雷雨》广泛地吸收了西方戏剧的优点，明显受到易卜生戏剧"社会悲剧"、莎士比亚戏剧"性格悲剧"和古希腊戏剧"命运悲剧"等西方戏剧观念和创作方法的影响，并将它们有机地结合在一起，成功地表现了20年代中国带有浓厚封建性色彩的资产阶级家庭中各种人物的生活、思想和性格，成为中国现代第一出真正的悲剧，从而使话剧这种外来的艺术形式完全中国化，成为我国新文学中一种独特的艺术样式。

易卜生戏剧"社会悲剧"的影响，主要表现在周朴园形象的塑造和作品的主题思想方面。

周朴园是《雷雨》的主人公，是剧中各种悲剧的根源。作品以他为中心，安排了两条主要的线索：一是他与妻子蘩漪的冲突，以表现家庭内部的矛盾；一是他与矿工鲁大海的冲突，以表现他与工人的对立，这两条线索又通过侍萍而紧密地联系在一起，构成了尖锐复杂的戏剧冲突。周朴园是一个狠毒凶残的资本家，作者通过鲁大海之口，揭露了他血淋淋的发迹史：从前在哈尔滨包修江桥时，他故意让江堤出险，淹死了两千多个工人，进而将每个工人的抚恤金中扣去300块钱。只要能弄钱，他什么都做得出来。

周朴园更是一个专制冷酷的封建家长，在家中，他的话就是法律，为了贯彻他的意志，不惜牺牲任何人的幸福。他与蘩漪的关系，表面上是一种夫妻关系，实际上却完全是一种主仆关系，他需要蘩漪做的，只是为孩子们树立一个"服从的榜样"。在"第一幕"他强迫蘩漪喝药的一场戏中，蘩漪拒绝了他的要求，他先是让小儿子周冲端着药去劝，看着周冲含泪的眼睛，蘩漪只好退而求其次，请求留到晚上再喝。可他仍不肯让步，又命令大儿子周萍去劝，并且要跪着劝，直到蘩漪认输方才罢手。在他的眼中，根本没有蘩漪独立的人格和起码的尊严，他关心的也不是妻子的健康，而只是自己的意志。

周朴园与前妻侍萍的关系，更充分暴露了他伪善的本质，年轻时他诱骗了侍萍，当他以为侍萍已经投河自尽后，为了安慰自己的良心，纪念自己一生中仅有的一次真爱，不仅将自己儿子的取名为"周萍"，保留了侍萍生周萍时的房间模样，甚至喜欢关窗的习惯，而且还一直把侍萍当作"正式嫁过周家的人看"，要为她修一座墓。但是，当他日思暮想的侍萍以女佣母亲的身份出现在他面前时，竟马上翻脸不认人。

但曹禺并没有把周朴园作为一个阶级的典型，而是作为一个活生生的"人"来塑造的。他对蘩漪的冷酷，是因为他始终无法得到她的爱；他与鲁大海的冲突，则是当时社会上日益激烈的劳资矛盾的反映；而对侍萍的翻脸，则因为他不敢正视自己心爱的姑娘重又嫁人生子的现实，最后，当侍萍再次出现在周家的客厅时，他怀着忏悔的心情，命令周萍前来与自己的生母相认。虽然作者在创作之初，"并没有显明地意识着我要匡正、讽刺或攻击些什么"，但是，"写到末了，隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会"（曹禺：《雷雨·序》，《曹禺文集》第1卷，中国戏剧出版社，1988年）。而从人的角度去感受生活，对生活进行艺术概括，这正是易卜生的戏剧观。

莎士比亚戏剧"性格悲剧"的影响，主要表现在蘩漪形象的塑造上。

蘩漪"是一个受过一点新的教育的旧式女人，有她的文弱，她的明慧，--她对诗文的爱好，但也有一股按捺不住的热情和力量在她心里翻腾着。"曹禺在剧本的"舞台提示"中这样写道，"她的性格中有一股不可抑制的'蛮劲'，使她能够忽然做出不顾一切的决定。她爱起人像一团火那样热烈；恨起人来也会像一团火，把人烧毁。"她是周朴园的续弦，如果算上侍萍，她实际上是周朴园的第三个妻子。

蘩漪来到周家18年，不但没有得到丈夫平等的爱，反而在精神上受到长期的摧残。她知道丈夫年轻时的荒唐事，知道周萍是丈夫与女佣的女儿生的"私生子"，也眼睁睁地看着丈夫为纪念这个儿子的生母所保留的房间。而丈夫对她，则仅仅是看作一个儿子们的榜样。这种压抑的家庭环境和不平等的待遇，使她产生了强烈的反抗心理。她怀着对爱情和自由的向往，怀着对周家的报复，疯狂地缠着大少爷周萍。而当她发现周萍喜新厌旧，想摆脱她转而去追求四凤时，她更不惜追到鲁家，在鲁大海将要发现周萍的关键时刻，关上窗户，断了周萍的后路，把他暴露在鲁大海面前，想借鲁大海的手来达到自己的目的。最后，终于导致了四凤触电身亡，周萍也开枪自杀。

蘩漪形象的成功，主要就在于作者深刻地表现了她矛盾复杂的"雷雨式"的性格。她对周朴园表面上是屈从的，但内心里却充满了仇恨和反抗。她追求周萍，不惜陷入"母亲不低频母亲，情妇不像情妇"的可悲境地，这与其说是爱的爆发，不如说是恨的宣泄。蘩漪是作者认为"值得赞美"的人物，所以在创作中，作者着力描写了她因"环境的窒息"而做出的一次"困兽的搏斗"，以及在这一过程中生命里所交织的"最残酷的爱和最不忍的恨"（曹禺：《雷雨·序》）。

古希腊戏剧"命运悲剧"的影响，则主要表现在侍萍形象的塑造上。

侍萍是无锡周公馆女佣梅妈的女儿，被周家大少爷周朴园诱骗，与他生了两个儿子--周萍和鲁大海。30年前的一个除夕，她生下第二个儿子才三天，周朴园为了娶一个有钱人家的小姐，赶走了侍萍。那天晚上，侍萍带着刚出生的儿子跳了河，人们都有以为她死了，但她被人救起，并且又嫁了两次人，还生了个女儿，就是现在的鲁四凤。

这个性格刚强而受尽侮辱和迫害的女人，一直在努力摆脱命运的安排，由于她自己的母亲是佣人，自己才如此命苦，被人玩弄又被人抛弃，因此，她一直不准自己的女儿再蹈自己的覆辙，没想到丈夫鲁贵又把女儿送进了公馆做使女。为了把女儿找回来，没想到自己又踏进了周家的大门。命运更作弄的人是，她的女儿又同样地与公馆里的大少爷不清不白，而这位大少爷竟是周萍--四凤同母异父的哥哥。由于作者在当时从来就没有看见过像侍萍这样的"下人"有何出路，他的所见所闻全是无论怎样挣扎也不能改变自己境遇的人，因此，也就只能用"命运悲剧"来替他们作解释了。

受西方古典主义戏剧观的影响，《雷雨》在结构上十分讲究，四幕戏的时间集中在一天之内（从上午到深夜），地点也集中在周鲁两家的范围内，出场的八个主要人物全都有千丝万缕的血缘关系，因此，作者自己也意识它有些"太像戏"了，技巧上也运用得太过分。此外，作者还受到西方基督教文化和现代悲剧观的影响，在渲染悲悯的宗教思想和神秘的命运色彩的同时，又强调距离的审美效果。在初版本中，特别设计了相同场景的"序幕"和"尾声"，让人们早早在就知道了故事的结局：十年后，周公馆成了教会医院，这里住着两个疯了的老妇人--蘩漪和侍萍，周朴园也成了基督教徒。让人们在了解了故事发生的原由后，能够再回味心中曾涌起的那份情感。

《日出》以30年代具有中国特色的半封建半殖民地都市天津为背景，以"交际花"陈白露的华丽客厅和翠喜所在的三等妓院"宝和下处"为具体地点，展示了"有余"和"不足"两个社会阶层完全不同的生存状态，实现了对"损不足以奉有余"的社会的揭露。全剧共四幕，其时间分别为：黎明，黄昏，午夜，凌晨。作品主要描写了三类人物：一是受五四新文化影响而在社会上发生不同变化的青年学生，如堕落为交际花的陈白露、仍然向往光明的方达生；二是"有余者"的代表和附庸，如银行家潘月亭、大丰银行襄理李石清、富孀顾八奶奶、面首胡四、打手黑三、洋奴张乔治、大旅馆茶房王福升以及没出场的恶霸金八等；三是社会底层的"不足者"，如妓女翠喜、被银行抛弃的小职员黄省三、不幸落入黑社会之手的小东西等。

曹禺在清华读书期间，特别是在河北女子师范教书期间，见识过许多"娜拉式"的新女性，陈白露就是她们中的一位。在没有走进社会之前，她们都是美丽而纯真的"竹均"，对未来充满理想；走进社会后，很快就变成了玩世不恭的"白露"。她们凭借着自己的聪明和美丽，在娱乐圈里找到了自己的位置，暂时在现代大都市中站住了脚，没有重蹈子君的覆辙，但是，却面临着娜拉和子君都未曾遇到的一个新问题：如何抵御金钱的诱惑和腐蚀。于是，很快投入了银行家潘月亭的怀抱，完成了从"不足者"到"有余者"的变化。方达生的出现，唤起了陈白露对过去的美好回忆，但过去的美好也仅仅是回忆中的一点残留，她清楚地知道，已经回不去了，自己只是潘月亭养在鸟笼里的一只金丝雀，即使有方达生的援救，即使鸟笼的门可以打开，也已经丧失了自己生存的能力，不会自己觅食了。陈白露是作者心中的一个理想，也是作者对这个理想的哀思，因此，即使她已经被彻底的锈蚀，但在作者的心目中，她仍然是一个富有同情心的女性，为了保护被人随意买卖的"小东西"，甚至不惜与金八作对。

在作品中，潘月亭、李石清和黄省三，构成了一个既互为对照又互为补充的"三段式"人物链，很好地表现了"有余者"和"不足者"的对立和变化。潘月亭和黄省三可以看作是"有余者"和"不足者"的代表，而李石清则可以看作是从"不足者"变为"有余者"的典型。因此，作品中的"潘李之间的冲突"和"李黄之间的冲突"都是作者有意识地要"着力"描写的重点片断，其主要目的就在于让人们看到"损不足以奉有余"的"人之道"的"残忍"。

李石清是一个极端自私而又阴险狡猾的人，而黄省三则是一个非常神经质而又胆小怕事的人。通过李黄之间的冲突，可以清楚地看到李石清从"不足者"变为"有余者"的动因。黄省三现在的处境，就是李石清的过去，也有可能是李石清的另外一种前途，如果他不是像现在这样丧心病狂地不择手段往上爬，他完全有可能落入或重新落入黄省三的境地。反过来说，如果黄省三也像李石清一样有心计有手腕还有胆量，他也可能成为李石清第二。而李石清如果拥有了潘月亭的钱财和权势，他就会比潘月亭更加贪婪和荒淫。现在的李石清就如同"多年的媳妇"熬成了婆，在对待媳妇时就比当年的婆婆更加残忍。李石清非常看重自己现在的"襄理"位置，他深知自己往上爬的艰辛和屈辱，他看见了现在的黄省三就像看见了过去的自己，他从心底里瞧不起像黄省三这样的怯懦者和失败者。

与《雷雨》曾受到许多批评一样，《日出》也曾遭到不少严厉的质疑。诸如作品的真实性问题、喜剧因素问题、第三幕（宝和下处）的安排是否合理的问题，以及"突击了'现象'而忘记了应该突击的'现实'"，"没有把笔锋直接指向造成一切黑暗和罪恶的根源的帝国主义"等等，最后的焦点，集中在了从《雷雨》到《日出》的变化，是作者的进步还是退步的关键问题上。这是一个仍然可以进行再探讨的问题。一个得到了多数人认同的意见是：曹禺的这次"试探一次新路"的努力，不仅是成功的，而且具有重要而深远的意义。同样的问题还发生在作者的第三部作品《原野》发表以后。

如果说《雷雨》主要体现了作者的对中国封建家庭的认识，《日出》主要体现了作者对中国现代都市社会的认识，那么《原野》则主要体现了作者对人的精神承受力的理性探讨。《原野》的故事是在一连串血海深仇的背景下展开的：仇虎的父亲仇荣，被当过军阀连长的恶霸地主焦阎王活埋，仇家的土地被抢占，仇家的房屋被烧毁，仇虎的妹妹被送进妓院而惨死，仇虎的未婚妻金子也被焦家的儿子焦大星强占，做了"填房"，仇虎自己也被投进了监狱。

曹禺敢于将《原野》的背景放在自己并不熟悉的农村，并不是要追随时代潮流去表现农村中的阶级斗争，而是要借一个发生在农村的具有传奇性的复仇故事，挖掘一个人在强烈的爱与恨夹击下丰富而脆弱的内心世界，表现人充满反抗意识的原始生命力和复仇者的心理变化。因此，作品一开始就将从狱中逃出来复仇的仇虎，置于欲复仇不能，而欲放弃又不甘的尴尬境地。仇虎胸中燃烧着复仇的火焰，然而，害得他家破人亡的罪魁祸首焦阎王已经先他而去，剩下的只是瞎眼的焦母、懦弱的焦大星，以及尚?/ca>

『陆』 从话剧到百亿票房，苇青都经历了些什么

苇青出生在河南省平顶山市，在她年轻的时候是一位话剧、小品的演员，之后两部电影票房加一起上百亿，她也被网友戏称为百亿票房奶奶。

『柒』 《你好，李焕英》创造的票房神话还在继续，这部电影为何魅力这么大

这部电影的创造的票房神话还在继续，所以这部电影的魅力如此之大，那是因为这部电影特别的现实，而且特别的真实，呈现出了一个人生活当中的真实的情感，以及这部电影完整的诉说了，现实当中有很多人的情况都是这样子的，表达出了很多人心中那份情感，那么才会导致这部电影的魅力如此之大，吸引了如此多的人去观看这部电影，但是因为这部电影说出了很多人的心声，那么才会吸引如此多的人去观看这部电影。

总的来说，认识很重要的事情，能够表达自己真实情感的东西，一般都能够征服很多人的思想以及他们的眼界，我相信有很多的人都喜欢这一部电影，正是因为这一部电影就说了每个人心中的一些情感，表达出他们的思想，表达出他们的感情，所以才会征服大家，才会有如此的魅力，吸引了这么多人去观看这一部电影，这部电影的票房一直在创造神话。吸引了绝大部分的人。

『捌』 中国科幻电影史里程碑式的作品，《流浪地球》能创造票房神话吗

从目前电影《流浪地球》所获得的成绩来看，它已经创造了票房神话。虽然44亿的票房收入和吴京的《战狼2》相比还有一些差距，但是依然不能否认这部电影无论是整体的效果呈现还是在票房的收入上都很让观众们惊喜。

除特效做得比较完美之外，《流浪地球》这部电影中讲述的故事也是相当精彩且颇具新意，影片主人公们所展现出的民族大义和奉献精神也十分动人。总之在小编看来《流浪地球》可以说是2019年不可错过的佳作！

『玖』 邓超的作文素材四个

邓超，1979年2月8日出生于江西南昌，中国著名男演员，中国国家话剧院演员，中国电视艺术家协会演员工作委员会副会长。1995年进入江西艺术职业学院戏剧专业，其后毕业于中央戏剧学院表演系本科班。2000年开始拍摄电视剧，从2006年起领衔主演冯小刚、徐克、陈嘉上、陈可辛导演的商业大片，逐步奠定了大制作电影男一号的地位。
2014年第一主演的四部里程碑式作品相继上映，包括突破演技的文艺片《不法之徒》、回归电视剧之作的《相爱十年》、三部曲系列最终部《四大名捕3》、自导自演开创「邓氏喜剧」流派的《分手大师》。
其妻为演员孙俪，二人育有一子一女。儿子小名等等，女儿于2014年5月3日出生。
基本信息

个人概况
姓名：邓超
外文名：DengChao
别名：超人、邓总、邓帅
国籍：中国
民族：汉
出生地：江西南昌
出生日期：1979年2月8日

个人背景
职业：
演员、导演、出品人
毕业院校：
中央戏剧学院表演系

其他信息
社会职位：
中国电视艺术家协会演委会副会长
身高：180cm
体重：68kg
血型：A型
星座：水瓶座
妻子：孙俪
其他成就：
获第二十九届百花奖最佳男配角奖, 提名金像奖及金鸡奖最佳男配角奖, 第十八届金鸡百花电影节形象大使, 连续第六年登上福布斯中国名人榜, 上海外滩画报庆典十年成就人物奖, 中国电视剧二十年突出贡献人物奖
影视作品：
《少年天子》、《四大名捕》, 《倚天屠龙记》、《你是我兄弟》, 《狄仁杰之通天帝国》, 《李米的猜想》、《巴黎宝贝》,
3 演艺经历编辑本段
1979年，邓超出生在一个重新组合的家庭。爸爸是博物馆书记，妈妈是工厂干部。小时候，邓超学习特别好，年年三好学生，一直是属于将要保送大学的好学生。初中邓超时，邓超曾是个叛逆少年，绰号"混世魔王"，酷爱跳舞和抱打不平，因为年少轻狂，换了几所学校，最后被父母心感动，浪子回头。
自从邓超考上中央戏剧学院，此后修心养性，成为表演系最用功的高材生。大学二年级起，邓超喜欢上演话剧，不但在学校里训练演出千百个不同的角色，传统正剧他能演，创新喜剧他也能演，他还是班上人缘最好的"开心果"。上大学时，他对角色的把控已经超越了表面的表演层次，而达到了形神兼备的程度，因此邓超被班里同学称为"戏神"。
邓超就像他的名字一样，拥有“超”人的力量，出道后佳作不断，凭作品里的优秀表现，奠定良好而深厚的群众基础。近年，邓超在电影中不断彰显自己的表演能量，每一次大银幕呈现，都能让观众感受到一种巨大的吸引力。邓超的极佳表现正在为中国电影支柱添砖加瓦，他出色的演技和状态，让人看到一个电影表演者应有的态度和潜力。
3.1 天生戏骨
－－《少年天子》《少年康熙》（2002年-2004年）
邓超在成名作《少年天子》中饰演了顺治帝福临， 当时略带稚气的他却迸发出一种难能可贵的爆发力。贵为天子的顺治帝是一个在智慧强悍的母亲和跋扈阴郁的叔父阴影下长大的孩子，内心翻滚着暴虐、仁慈与胆怯的矛盾性格。从前半部的悲愤郁悒和激动抗争，到后半部的自责绝望与悲悯平静，邓超的演绎是如此富于张力，紧紧扣住观众的心神。在这部清装年度大戏中，邓超完全没有被一干老戏骨邓超们淹没，反而是充分地在剧集里展露出自己独特的演技，将顺治帝隐忍，不甘于懦弱，但是却又无奈的短暂人生充分地挖掘了出来。尤其是当他在表现对于爱情的执着不忍时，更加入木三分，使得这部剧集多出了几分历史的厚重。
正是这部《少年天子》让邓超逐渐为世人所熟悉，同时由于这部剧集的热播，在时隔一年之后，邓超再次出演了同类型剧集《少年康熙》。与在《少年天子》中的憋屈，隐忍不同的是，康熙曲折而又张扬的执政历史给了邓超更多的演绎空间。邓超身上那股天生而来的贵气给他加分不少，使得接连两个性格特征完全不同的帝王角色在细微处有了区别，因此更能让人信服。作为中国影剧历史上为数不多的，能够同时扮演父子两代帝王角色的演员，邓超初闯演艺圈的表现十分迅速地展现了他惊人的潜力，自此，初出道时邓超就被视为横空出世的天赋型演员，此后开始了他在演艺圈一鸣惊人，顺风顺水的历程。
邓超因接连主演顺治、康熙、正德、崇祯四部剧集里不同朝代的皇帝，就有人叫他“皇帝专业户”。在众多宫廷剧中出演皇帝的角色后，邓超气宇轩昂、威风八面的帝王形象早已深入人心。
3.2 跃升一线
－－《幸福像花儿一样》《少年包青天3》（2005年-2006年）
邓超于影视圈的初次亮相非常令人惊艳，这恐怕就得宜于他独特而沉稳的个性。从中戏毕业之后，再加上已经有了《少年天子》、《少年康熙》两部代表作在手，邓超开始更加拓宽自己的演艺事业，开始大量地接触影视作品，也密集地出现在荧屏之上。
之后，邓超凭借军旅剧《幸福像花儿一样》转型。邓超在《幸福像花儿一样》里，邓超演了一个高干子弟白杨，从皇帝到高干子弟确实是很大的转型，他对角色的演绎和诠释十分到位，又被称为“高干子弟专业户”。因为此剧广泛的影响力，邓超成功从古装小生进化到扮相宜古宜今的实力派明星，跃升至电视剧一线男演员的地位。
接棒主演的《少年包青天3》，邓超的演绎成功发展出自身独特的魅力，在前半段表演失去记忆的包拯时演绎得如此真实自然，天真中透露智慧，显示了演员背后的高超演技和对生活的缜密观察。到了后半段恢复记忆的包拯，在邓超的演绎下却是少年老成和深思熟虑、充满了睿智、锐利和柔情。同一人物竟能演绎出不同的风格，也是非常显功力。
与此同时，勤奋的邓超还演出了其余各种类型的剧集多部，在其中尝试扮演了身份、性格各不相同的角色。有大大咧咧的80后创业者（《浪漫的西街》），也有意气风发、重情重义的商人（《新昨夜星辰》）等，更加密集地出现在荧屏之上，成为同辈之中，难得可以跨越时代限制，演绎不同时期角色的男演员。
3.3 跨越银幕
－－《集结号》《李米的猜想》（2006年-2007年）
从2006年开始，邓超开始转战大银幕，电影《集结号》让邓超完成邓超了从电视荧屏到大银幕的跨越。当他主演电影《集结号》的时候，“军人专业户”又成为影迷对他的新称呼。而邓超自己对此乐见其成，“大家这样说我很高兴，我希望自已能当很多个这样的专业户。” 在他这一部电影作品中，邓超饰演的赵二斗是个性格鲜明、正直无私的青年军官，他勇敢地为战友挺身而出。这个角色被邓超演绎得活灵活现，邓超还因此获得了第29届大众电影百花奖“最佳男配角奖”。对于邓超来说，能以如此高的起点跨入电影之门，这处出色的表现背后，是他多年以来演技厚积薄发的结果。
在电影《李米的猜想》里，他扮演了一个相当颠覆的“狠”角色，是一个双重身份的复杂人物。邓超再次表现出实力演员的灵气和天分，恰到好处地把握住了角色的表演层次变化。他将方文这个人物在复杂交错的生存环境下焦躁、木讷、隐忍、惊惧等复杂的情绪和性格表现得相当到位，造型也完全突破以往的形象。这次出演一个边缘人的角色，邓超的演技感觉恰到好处，显示了他作为一个专业演员精湛的演技，因此获得了第2届北京影视盛典最受欢迎电影男演员奖，同年获得第12届电影表演艺术学会奖“金凤凰奖”。
3.4 收视王牌
－－《甜蜜蜜》《艰难爱情》（2006年-2007年）
正是在跨越大银幕这一时期，邓超在电视剧中也不断成邓超长。在军旅爱情剧《甜蜜蜜》中，他又演出了和《幸福像花儿一样》的白杨不同性格的高干子弟， “旺盛的创造力”与“霸气中的柔情”是许多人对邓超表演魅力的评价。在名导高希希的怀旧剧中，他化身为那个带着一点痞气，却深情的“雷雷”。邓超把那个时代的一个知识青年及高干子弟“雷雷”演活了，既演出了雷雷孩子气的调皮捣蛋，也刻画出他内心的善良，演的非常真实，几乎让人错觉以为是他本色演出。
《甜蜜蜜》后，这次邓超摇身一变，演出一个不怒自威、能力超群的亿万富商。《艰难爱情》里邓超演的孟皓，是言情偶像剧 典型的男主角，却被爱所苦、为爱付出，沿袭了一贯爱情至上的形象，但是与“雷雷”那种无法无天，敢爱敢恨的形象完全不同，而是敏感、克制的成熟男士，又一次彰显了邓超形神兼备的角色塑造能力。
邓超作为具有号召力的荧屏收视王牌，主演的《艰难爱情》、《甜蜜蜜》、《人间情缘》、《女人不哭》、《爱了散了》、《军医》等剧集更引发全国收视狂潮，屡创各地电视台收视率的新高纪录。
3.5 热议话题
－－《倚天屠龙记》《翠花八年经典版》（2008年-2009年）
邓超自出道以来所饰演的角色均为霸气十足、个性突出的帝王、高干子弟、亿万富豪等，少见他接演类似《倚天屠龙记》"张无忌"类的人物，此次出演可谓挑战本我。在开邓超播前，因为剧中人物角色造型在网上引起争议，但是开播后，很多观众亦很满意邓超表现。邓超善于从细微处入手，在戏份中不吝运用台词、表情、肢体语言等表演手段，细腻地将人物的性格、内心富有层次地逐一展现。很多人认为新版的张无忌被邓超赋予一教之主的霸气，平添角色魅力。而《倚天屠龙记》是风靡海内外的金庸武侠名剧，在内地、台湾、香港等地区的播出后亦受到广泛好评，也令邓超受到了更多外地影迷的关注和支持。
2001年岁末，中戏的毕业大戏《翠花，上酸菜》横空出世，邓超作为主演一人分饰生旦两角，不仅在当时北京话剧舞台掀起了“恶搞”的第一波浪潮，更催生出五六个“翠花”系列作品（包括“翠花”系列,“麻花”系列,“韭菜花” 系列）。《翠花》的灵魂人物邓超在剧中惊人的喜剧天赋让很多人赞叹。这部话剧不仅成为中国爆笑喜剧的开山鼻祖，也引发了话剧市场如何发展的深层面话题，可谓中国话剧界的传奇。2009年岁末，千呼万唤中这场经典话剧重返舞台，全国巡演。睽违舞台演出多年的邓超亦参与部份场次演出，再度一人分饰生旦两角，掀起京城话剧热潮，并创造话剧票房奇迹，极高人气及票房更引起国内重量级媒体的关注。邓超在台上尽情释放快乐能量，精彩卖力的表演，赢得圈内外众多观众的一致高度好评，演出大成功。
3.6 星光闪耀
－－《狄仁杰之通天帝国》（2009年-2010年）
在领衔主演的电影作品《狄仁杰之通天帝国》里，邓超饰演的“白化神探”——裴东来，白眉白发，甚至连脸色也透出几分妖异光芒般地惨白，从一亮相就给人一种阴狠的威压，但是却在剧情中出人意表地扭转大家的观感，最终成为影片中最壮烈的角色。邓超从形象上大大颠覆了过去的自己，在武侠影片中的文戏段落里，十分恰当地展现了自己的演技，把这种先抑后扬的角色塑造完成得很漂亮。
还有更难得的是，作为一个非武打专业的演员，却要大打出手，亲自上阵，完成许多武行应尽的责任。邓超在影片里的精彩演出获得各方一片赞誉，更在网上掀起一股"裴东来热"。[19-20]
《狄仁杰之通天帝国》在威尼斯电影节盛大首映，威尼斯电影节主席马可·穆勒和国际导演昆汀·塔伦蒂诺在看完影片《狄仁杰之通天帝国》后，均表示令他们最为印象深刻的就是邓超。邓超的独特造型及演技塑造令人印象鲜明，进而让人轻松地记住了这个似邪实正的酷角色，也记住了这位个性鲜活的中国演员。[21-22]
3.7 开年大戏
－－《你是我兄弟》《延安爱情》（2010年-2011年）
2011年，邓超主演的亲情大戏《你是我兄弟》自2月起于北京、吉林、黑龙江、深圳四大卫视黄金档首轮播放，开播后收视成绩一路飙升，并在北京卫视创下突破15邓超%的冠军收视，成为开年最火的电视剧，取得全年收视率第一位的成绩。同期播放的《延安爱情》则在东方卫视独家热播，也成功占据全国收视前十强的份额，更创下东方卫视同时段收视率第一的奇迹。
邓超在两部开年大戏中出色的表现，引起社会上强烈的反响。在《你是我兄弟》中，邓超成功演绎了骨子里有担当，对兄弟仗义体贴，对爱人执着追求的马学军，感动了一大批观众，成为剧中最热门人物。邓超的表演获得了一边倒的好评和人气，更引发不少妈妈级观众直接把马学军当成理想女婿的标准。众人的热议热评，让邓超的马学军成为近年百姓家心目中的完美好男人。
观众对邓超在《延安爱情》的主演亦好评如潮，各路文化界专家更齐聚研讨会，探讨该剧的成功之道及艺术成就，《延安爱情》也罕有地被央视一套二轮回购播出，口碑不俗，再登陆央视八套黄金档，作为建党90周年献礼重点剧强档播出。《延安爱情》荣获第21届浙江电视牡丹奖"优秀长篇电视剧一等奖"，作为省级政府专家奖，是浙江省电视剧作品的最高奖项。
3.8 彰显力量
－－《画壁》《巴黎宝贝》《四大名捕》（2010年-2012年）
邓超已经在电视剧天地里赢得了无数观众的喜爱，而继影片《狄仁杰之通天帝国》之后，他亦被看好将会凭着三部主演的合拍电影：奇幻爱情片《画壁》、邓超浪漫喜剧片《巴黎宝贝》及武侠探案片《四大名捕》，在电影世界里开辟一个专属的魅力维度。
《四大名捕》中邓超饰演男主角冷血，造型将是继《狄仁杰》中独特的白化造型之后的一大亮点，并且邓超仍将展示超凡武功，有大量的动作戏上演。在温瑞安的笔下，冷血是被狼抚养长大的孤儿，一个沉默寡言、外冷内热的人物，每次都玉石俱焚地进行战斗。
勤恳踏实的专业演员心态，一身优秀的演技实力，再加上上天眷顾的完美机遇，这些就是邓超不断超越自我、创造华丽转身的原因。邓超的内心深处也许会有许多瑰丽迷人的银幕之梦，而年轻俊朗的邓超，现在也是扎实稳健地跋涉在影视的世界里。
而今散发成熟男人魅力的邓超，凭藉英气勃发、风趣洒脱的形象，宽厚平和、从容低调的风格，以及德才兼备的演员素养，深受各个年龄阶段的中国观众欢迎，未来将继续演活一个个动人的角色，继续做一位受观众信任的演员。
《风度men’s uno》封面
2013年4月历经了娶妻生子两件人生大事之后，邓超再度登上《风度men’s uno》，成为2013年4月刊的封面人物。由陈可辛导演，邓超、黄晓明、佟大为主演的电影《中国合伙人》即将于4月上映。
3.9 突破界限
--《不法之徒》（2013年-2014年）
邓超刚刚拍完《不法之徒》，拍戏这么多年他从来没有像这一次那样遇到那么多的困难，也从来没有那么心力交瘁过，在这个电影里有几次他感觉和他的灵魂相见，邓超因为太难受了。影片中枪战、追车、注射死刑甚至同性恋场面应有尽有，邓超完全配合，“我想让自己百无禁忌。”剧情跟一件案件有关，他的角色叫辛小丰，他们3个人杀了5个人，逃了7年，之后他当了一个协警，站在黑与白之间，开始了猫捉老鼠的游戏。邓超坦言这是他从影以来最难的一个角色。
勤恳踏实的专业演员心态，一身优秀的演技实力，再加上上天眷顾的完美机遇，这些就是邓超不断超越自我、创造华丽转身的原因。邓超的内心深处也许会有许多瑰丽迷人的银幕之梦，而年轻俊朗的邓超，也是扎实稳健地跋涉在影视的世界里。
而今散发成熟男人魅力的邓超，凭藉英气勃发、风趣洒脱的形象，宽厚平和、从容低调的风格，以及德才兼备的演员素养，深受各个年龄阶段的中国观众欢迎，未来将继续演活一个个动人的角色，继续做一位受观众信任的演员。
3.10 圆剧院梦
--开办北京话剧院
开一家属于自己的剧院，在里面排演经典或后现代的戏剧作品，从进入中戏开始就是邓超的梦想雏形，这次在美国拍摄《中国合伙人》，他考察了纽约很多久负盛名的剧院，并在纽约遇到的一位戏剧界传奇人物Judith Malina，在交谈中，她了解到他也有一个在中国开剧院的戏剧梦，她送给他一句话，“你要做的是一件非常棒的事情，艺术是无国界的，它没有国家之分没有语言a之分，它的伟大远远超越了其他很多事。”这句话让邓超非常感动。
与这位老演员的交谈，让他对规划自己的人生和梦想有了更深的理解。这样的信念也帮助他更加坚定了实现开话剧院这个梦想的决心。而他和好友在北京合作经营的剧院即将开张，这座可以容纳500人的正规剧院设施完善，位于北京东四的胡同里，按照他自己的话说，“实现了上学时追寻艺术的梦想，为了观众我们也要做话剧、做剧院，我们要建立一个戏剧平台。”邓超对未来的“超剧院”充满了期待，内部结构、设备、硬件软件，都按照最好的标准来做，甚至已经想好，在没有演出的时候把剧院无偿地提供给大学生或者民间的剧团用，因为做话剧特别开心。谈到话剧的市场，他说：“我们让大家看看什么叫高峰，我们有这个信心。”
3.11 演优则导
--《分手大师》（2013年-2014年）
2013年，邓超在筹备自己的导演处女作，"我大学时的梦想是做剧院，做成了，未来会继续做下去。当导演也是我有话想表达，《中国合伙人》拍摄过程中我一直在向陈可辛导演偷师学艺，之前跟陈嘉上、徐克、曹保平等导演都取过经。这两年我觉得自己尝试过了不同的角色体验，感觉可以到了这个阶段，拍一部真正意义上自己的作品。这是一部喜剧，会有向青春致敬的成分。"邓超说，他想转行做导演已经计划三年了，合作者便是挚交好友俞白眉。2009年，由俞白眉编剧、邓超出品及主演的经典舞台喜剧《翠花八年经典版》巡演红遍全国。而后，两人合作成立公司，出品了多部热门话剧，又在北京合作经营话剧院。邓超即将导演的电影作品同样是与俞白眉合作。
邓超说，几年前和徐克导演合作时，不拍戏的空当，聊的都是电影以及以前他拍电影时的经历;和陈可辛导演聊的时候，我会问他第一次导演最重要的是什么;陈嘉上导演也说要是做电影，首先要有一个好的监制。他们都很支持他做导演。"其实喜剧一直和我阴差阳错，因为爱它，所以不去触碰它，要做就做好，所以一等就是这么多年。这个跟市场无关，其实喜剧的市场就有了，因为观众的笑声是不会过期的。最后也是经历这么多年，投资方也跟我谈了三年了，我当时想对方怎么会有这么大勇气跟我聊这个事情。不过我真没有压力，要说压力估计就是导演和演员之间的角色互换吧，因为我会自己演。"光线已公布2013年下半年有邓超导演的电影版《分手大师》的拍摄计划。

5 情感生活编辑本段

2005年3月，邓超和孙俪合作《幸福像花儿一样》，剧集获得了巨大的成功，二人也从此结下了缘份。[1]
2006年8月，一组邓超和孙俪在三亚戏水的照片被曝光，让二人的情侣身份浮出水面。此后，内地媒体一直记录了一系列邓超和孙俪的幸福片场，让全国观众一起邓超和孙俪见证并分享喜悦。
2006年12月，《甜蜜蜜》举行开机发布会，男女主角邓超和孙俪在发布会上尽显恩爱甜蜜。
2007年1月，邓超作客《超级访问》时孙俪突然到场，两人首次在节目中讲述了很多恋爱细节。
2007年7月，邓超和孙俪在时尚风云榜颁奖现场当众拥抱。
2007年8月，孙俪被拍到搬进了邓超的别墅。
2011年4月，邓超公布2010年2月8日已经和孙俪领证结婚，两人宣布将于2011年6月7日在上海举办婚礼，金童玉女终于修成正果，也受到无数内地观众的祝福。
2011年11月12日凌晨，孙俪在上海某妇产医院顺产生下一子，宝宝重7斤2两。
个人语录编辑本段
1.我希望自己能演到八十岁，所以更希望自己能够坚实的一步一步的走下去。
2.我不能太娱乐圈的那种，那个会分散你的精力，邓超我要做自己的主人。
3.我希望自己演戏能像孙悟空，每次都会变出不同的自己，对每个角色都会来一次全新的诠释。
4.我曾经塑造过的角色都不同，而我对自己曾经诠释的每一个角色都很满意、很喜欢。我对自己感觉比较容易塑造的角色没有兴趣，喜欢那种没有触摸过的角色，喜欢一次次颠覆自己，我不喜欢总是一副面孔出现在公众面前或戏里。
5.表演是我的梦想，在实现梦想的过程中会有辛酸和不如意，种种磨砺，我觉得是一生的财富。
6.我要一面千人，我常跟自己说推开门就是课堂，演员要像海绵一样去不停地吸纳养分。
7.演员不能为保存自己的外表而活着，表演不是把角色放进自己身体里的一个过程。
8.我觉得自己不是小生，我能演的角色还能更疯狂，我自信能塑造任何一个角色。
9.我觉得演员最幸福的事，就是能演到死在舞台上，像战士战死在战场上一样。
10.我觉得生命太短暂，随着年纪愈长，能演的角色类型也愈来愈少，每部戏都可能是我最后一个作品，我非常珍惜每一个演出的机会。
作品影响编辑本段
电影作品 票房(￥) 作品奖项 作品影响
集结号 2.5亿 百花奖、金像奖、华表奖、金鸡奖最佳影片奖等十多项奖项 2007年华语片全年票房冠军
李米的猜想 1200万 金鸡奖、亚洲电影大奖、金凤凰奖等十多项奖项 参展韩国、英国、瑞士、塞尔维亚、美国、意大利、尼日利亚、西班牙等世界各地国际电影节
建国大业 4.2亿 华表奖、金鸡奖、百花奖最佳影片奖等十多项奖项 2009年华语片全年票房冠军

狄仁杰之通天帝国
近3亿 金马奖、金像奖、北京大学生电影节、威尼斯电影节等十多项电影奖项及廿多项提名 2010年国庆档票房冠军，亮相第67届威尼斯国际电影节主竞赛单元，美国《时代周刊》世界年度十大佳片第三名
建党伟业 4.1亿 2011年上半年华语片票房冠军

巴黎宝贝
2200万 第十一届中国长春电影节入围影片 内地、香港、台湾、法国、英国、加拿大等国际班底合作电影，全英文对白拍摄

画壁
1.8亿 香港电影金像奖立即搜索多项提名 2011年国庆档票房冠军，在内地、香港、台湾、新加坡、马来西亚、泰国等地区上映

四大名捕 约2亿 经典小说改编武侠片内地票房冠军，在内地、香港、新加坡、马来西亚、印尼、台湾、韩国、越南、新西兰等地区全面上映，英国、德国、丹麦、比利时、瑞典等欧洲十国全面发行
10 慈善事迹编辑本段
2008年
◆众明星捐物为赈灾义拍，邓超献相机，所得拍卖款项全部捐向灾区。
◆邓超与影迷加入志愿者行列，为灾区专邓超列搬运牛奶。
◆邓超亲送价值12万棉衣，着素服当搬运志愿者。
◆邓超三晚三地参加赈灾演出。
◆邓超爱心专列启程，送儿童节礼物到四川。
◆川台赈灾晚会，邓超与葛优、潘虹朗诵诗歌《以生命的名义》。
◆邓超成都献爱心，为灾区儿童过节，看望灾区儿童和教唱歌。
◆邓超献声《加油！2008》主题歌《今天就长大》 。
◆邓超、刘德华、郑秀文、冯小刚等人来到成都，随即又走访了都江堰等重灾区，并与当地的群众一起高呼“四川，雄起！”。
◆5月31日，邓超、杨坤、张靓颖、李慧珍等人连夜飞往香港参加6月1日由刘德华发起的“演艺界5·12关爱行动”，义演时长8小时。
◆周迅发起“星星之火，传爱四川”的心灵赈灾活动，邓超相邀好友张丰毅和葛优参加。
◆在《光荣绽放》抗震救灾特别节目中，邓超与张丰毅和葛优朗诵诗歌《这个五月的阳光》和《我有一个强大的祖国》。
2009年
◆邓超号召关注贫困的灾区老师，并找专业的团体发起捐款活动。
◆邓超关注闽侯甘蔗镇一尼姑庵收养七个女弃婴并邓超抚养带大的事件，尼姑师父接收了邓超亲自汇来的礼物及影迷会善款。
◆8月20日，《“跨越海峡的爱心”——援助台湾“莫拉克”台风受灾同胞赈灾晚会》在北京举行，各大卫视联合举办的赈灾晚会，邓超现场还带来了一位来自四川汶川灾区的小朋友，他呼吁大家用关心汶川地震的双手再来帮助台湾的同胞共度难关。
◆“华谊明星双年汇”在北京拉开帷幕，以公益为主题，邓超和社会各界名流应邀参加。
◆10月27日，邓超探望养老院老人，与韩红、李霞等人一同来到了位于北京西五环外的北京石景山民族养老院，为在京少数民族老人送去了重阳节的祝福和慰问，为老人们即兴表演节目。
◆10月28日，2009环保星锋会举行，邓超会上讲述环保主题。
◆12月16日，邓超现身中国人民大学阳光女孩基金“幸福围巾·温暖接力”爱心行动启动仪式。作为形象代言人的他现场代表话剧《翠花》剧组向“阳光女孩”基金捐款10万元人民币。
2011年
◆1月27日，邓超义务配音的动画邓超片《老夫子之小水虎传奇》公映，此前特别举行了对于农民工子弟的公益放映，推广环保理念。
◆9月14日，邓超在2011芭莎明星慈善夜上捐款10万元，善款用于儿童慈善救助基金。
◆10月30日，邓超在慈善活动《神奇成长计划》中捐出《画壁》戏服，募捐善款居各位艺人之首。
◆邓超拍摄公益广告，宣传乙肝知识，获任为"健康大使"。
◆邓超夫妇捐款建设《壹基金》壹乐园学校器材，从2009年至2011年已陆续向《壹基金》捐款90万元，用于支持西南旱灾、玉树和盈江地震等。
2012年
◆邓超夫妇为儿子捐赠了一间《嫣然天使儿童医院》房室，获颁发"嫣然之星"的荣誉。
◆ “北京韩红爱心慈善基金会”启动“百人援蒙”，邓超助阵支持，获任为"慈善基金会理事"。
◆9月1日，在2012芭莎明星慈善夜上，邓超与王菲、李亚鹏、胡军一起以150万元拍得铂金镶钻石和蝴蝶钥匙吊坠，款项捐作慈善用途，获颁发"爱心明星慈善拍卖奖"。

『拾』 盘点周星驰的8次票房冠军影片，票房传奇是怎样诞生的

提起“星爷”周星驰，总好像有很多的话要说。他是公认的华语喜剧第一人，是电影票房的绝对保障。周星驰的电影，一共有八部在不同时期获得过票房冠军。

1990年主演的《赌圣》，以4132万元港币，获得香港地区票房冠军！

1991年主演的《逃学威龙》，以4382万元港币，获得当年票房冠军。并打破香港地区电影票房记录。

1992年主演的《审死官》，以4899万港币，获得当年票房冠军，并打破记录！

1993年主演的《唐伯虎点秋香》，获得当年香港电影票房冠军。

1999年主演的《喜剧之王》，获得当年香港电影票房冠军！

2001年自导自演的《少林足球》，以6073万港币获得当年香港票房冠军，并打破记录。

2004年自导自演的《功夫》，以6127万港币获得香港票房冠军，并打破记录。同时打破华语电影北美上映的单厅票房记录。

2008年自导自演的《长江七号》，获得当年香港票房冠军。

除了上述他主演电影以外，他所导演的《西游降魔篇》《美人鱼》两次打破华语电影票房记录。同时，这些年他主演或者导演的电影，几乎没有低票房的时候。