创造漫画的应用

❶ 漫画当年是谁创造的

多年以来，国内的许多动漫画资讯杂志和网站都提到过关于有史以来最优秀的漫画版。但由于水平、权资料、时代乃至个人爱好等诸多方面的限制，始终没有得到较具有权威性、令人信服的答案。驰骋在酝酿多时后，在《新干线》的同仁还有一些资深漫画友人的协助下编写了这个特辑。虽然尚不能将所有对漫画历史产生重大影响的作品都罗列出来，但相信这已经是目前国内最专业的评价了，因为这里不光有驰骋一个人的辛劳，更寄托了鸿鹄、ＫＩＮＧ这些对上世纪６０年代至现在的漫画作品都了如指掌，思路清晰、公正的朋友。相信在这个专业性比较强的特辑刊登出来之后，对国内这方面讨论的最终答案会起到至关重要的影响。

❷ 画漫画自己创造了一个场景。。想在场景里面添加人物，，但是不知道添加的人物该画成多大的

不用想的太复杂 其实很简单啦
先说明一下以下是我自己的方法，不是教科书专的，OK ?

首先在自己属脑袋里要有人物大致的身高（头身比） 接着在场景中寻找“参照物”做对比 在运用两点透视中的近大远小原理 很容易就可以画出人物在画面中的大小了。

虽然听起来很简单的但是还是建议楼主多多练习 毕竟画起来还是要费一番功夫的
而我提供的也只是千千万万方法中的一个 还会有更简单的方法的

❸ 怎样把手绘漫画功夫运用到PS中呢

PHTOPSHOP的CG应用
1), 基本绘图工具：绘图纸(A4正好扫描)，绘图铅笔(2H到4B之间)，橡皮，碳素钢笔(或专用的描线蘸水笔和专用墨水)，扫描仪，手写板，可运行PHOTOSHOP的电脑
2), 卡通CG绘制一般流程：先用铅笔在纸上画草图，然后用钢笔描绘轮廓线，再扫描(300-600dpi)入电脑加工。
3)，分离轮廓线：先用Filter/Noise?Dust&Scratch等命令去除杂点，用Levels命令调整黑白对比度
A, 用Alpha通道方法：黑白象素分离得比较干净，是最常用的方法。
B, 粗糙的分离：可用Select/Color Range来分离，比用魔术棒Magic Wand Tool效果好些
C, 完全保留轮廓：把轮廓图层设为Multiply图层混合模式，不用分离就能明显露出下方着色图层。
4)，分离图层:使用快速蒙板准确选取各部份，然后为各部份一一添加新图层并填充以白色，图层直接以各部份名称来命名，最终使每一部份颜色都被分离在单独的图层中并将透明元素锁定
5), 着色:对分离的图案层一一着色，可以使用色阶式的着色方法，也可以使用水彩着色的润化效果，……综合使用photoshop的各种工具(如滤镜)，完美地把自然因素与人为创作(创造力和想象力)结合在一起才是好的美术作品。
6)，轮廓线的着色：黑色的轮廓线稍显生硬，一般日式漫画都会进行修饰着色，原则是和周围的颜色匹配。
7)，添加背景：有时为了更好地控制整体色调，可在先绘制出大致的背景效果后，再继续深入绘制人物。
8), 细节修饰：对于大型的作品，需要大量丰富的细节，所以不要急于完成作品，而应该在得到灵感的时候进行加工，添加细节。

希望对你有帮助.

❹ 求一个比较老的漫画名称，大致讲地球人是几个“大神”创造，男主角厉害，可以和神抗衡

超霸世纪
【作者】 许景琛 【漫画分类】 C 【内容简介】 在未来专的二十一世纪属中，一批自称为“神”的入侵者在地球上大肆杀戮，这残暴行为终于引起了地球人类的公愤。于是全人类共推出十二名绝世高手，称他们为“护世十二强”，为维护地球和平和正义而战。可十二强者在苦战“神”十日时，因武功不如“神”，战死九名，眼看地球就要落入邪恶者掌握时，一位武道中的隐者及时出现。 故事简介:力量就是权力!踏入新世纪的地球,各方强者为要统治世界而展开斗争仇杀;而前救 世主的两个遗孤,在这种恐怖环境下长大,他们会否变成凶残暴戾的霸者呢?……

❺ 创造一个星球生物演化的漫画叫什么名字

你说的是杀戮都市么

❻ 什么是插画漫画,应用在哪

漫画和插画师两种不同风格的绘画作品，下面我们分别对插画和漫画进行讲解，更多的一个绘画方面的知识点，教学视频可以在轻微课了解更多。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

而漫画，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。

❼ 如何自己创造出一个漫画写实人物

那就只能多读一些关于人物描写的作品了。比如，鲁迅的 ：闰土。通过文字描写，在脑袋里描摹人物的想象，然后绘制到图纸上就OK喽。

❽ 运用第三产业的知识回答 加快发展动漫产业的经济意义

一、 动漫商品，具有产业化的标志

动漫是商品，具有经济价值和经济效益。中国动漫产业之所以落后，一个关键性因素在于出版行业的产业意识的淡薄。国外出版业经营是一种市场化经营，以追逐利润最大化为目的。不论动画片，还是漫画书，都是商品，投资动漫可以获得高额的利润。而国内出版业和动画业长期处于计划经济的意识之下。拍动画片的目的主要在于社会效益，向少年儿童传播中国传统文化。

漫画和动画都是具有想像力的文化载体。每一部动画片、每一本薄薄的漫画书，都表现了作者对社会、对世界的认识，体现着某一个国家、地区的文化价值和文化精神。正因如此，动漫有着极强的教育功能。强调动漫的教育功能，这是中国动漫的必然责任。而动漫的文化教育功能的最终实现，有赖于整个动漫业的产业化进程。动漫的价值不仅体现于动画片的播发，漫画书的发行，她的形象还可以开发成图书、VCD音像制品等，可以开发成儿童喜爱的服装鞋帽、玩具、文具等周边产品。动漫是最具有产业化标志的行业。

二、 我国动漫的发展现状

中国动漫业还没有形成真正的产业化。审视我国动漫的现状，国内企业的长远战略往往被短期行为所阻隔，生产动画片的企业和出版漫画书的出版社也不例外。以某个国产动漫著名品牌形象为例。当这个动漫成为品牌形象后，许多企业都认识到它的品牌效应，投入大量财力和人力。某少儿期刊继续连载它，某出版社也继续出版漫画书，某生产动画片的企业继续拍摄动画片。初看似乎和发达国家的操作方式一样，但细细分析，绘画、制作粗糙，后创作的形象与原来的动画形象竟然风马牛不相及。这些行为是对品牌的严重损害。创造一个品牌需要耐心，认真对待，不可能一蹴而就，它需要长时间的培养，甚至需要几代人的努力，更需要行业之间的配合。

在国内，一方面是国产动画片低成本回收，缺乏市场；另一方面，国外的动画片制造商为了占有中国市场，低价倾销自己的动画片，不仅占领中国市场，而且回笼了相当资金。这样的产业怪圈，严重制约着中国的动画片发展。

国外动漫是一个庞大的产业，有着巨大的无形资产，且在不断的变化中。而且重视动画片生产的规律。像日本的动画片的拍摄，有着良好的市场前期把握。动画片是一项大工程，需要大的投入。投资前必须有严密的市场调查。在日本，漫画首先在期刊上连载，如果受欢迎，就让作者继续画下去，并提供高稿酬，如果连载作品大受欢迎，就抢时间出书；如果书销售良好，动画片制造商则与出版社展开拍摄动画片的洽谈。由此可见，一部动画片的开拍，有着一整套的市场调查、拓展的过程。

三、创造卡通形象品牌的意义

A.创造我国自己的卡通形象具有文化上的意义
我国文化博大精深，文化底蕴深厚，在卡通形象上也有成功的例子，像孙悟空、黑猫警长、葫芦兄弟等，但即使是最近的葫芦兄弟也是十几年前的事了。由于商业运作的不足，其影响力远不如国外品牌卡通形象大。
如果我们创作出能够在世界上风行的卡通形象，我国的文化自然而然，也会通过卡通形象的流传，在世界范围产生影响。目前，较成功的卡通形象有蓝猫等。

B.回报高
由于创造的是卡通形象品牌，无模仿性，定价可以比同类产品高。定价高，回报也自然高。品牌的形成需要时间的堆积，需要生产者的耐心。
青岛啤酒一直是我国群众喜爱的品牌，但由于种种原因，一度被新兴的以燕京啤酒为代表的一些品牌所代替。像燕京啤酒的产量已经超过了青岛啤酒。最近，青岛啤酒以百年庆典为炒作概念，在北京等地，以百年庆典为由，优惠价推出清爽型啤酒，每瓶3元。据我所认识的朋友中，绝大多数的朋友在饭馆中选择啤酒时，都选择了青岛啤酒而放弃了燕京啤酒。其实燕京啤酒也是3元一瓶，而且是清爽型啤酒的首创者。3元对3元，青岛啤酒并不比燕京啤酒便宜，由于它是百年品牌，才可以高定价打击对手。

C.对少年儿童教育有益
我国的少儿作品强调教育，这本无可厚非。但少年儿童由于自身的心理成长规律，对我们的说教面孔没有兴趣。你说你的，他做他的。而带有卡通形象的作品，少儿读者明显喜爱，即使是教育类作品，也容易被他们接受。像美国的"芝麻街"，在中国制作教育类节目，受到了读者的欢迎。打有卡通形象品牌的认字、认物挂图等，销量明显比一般的挂图销量高。
再比如，我们的家长怕孩子偏食，强调孩子要吃蔬菜，尤其是含铁较多的菠菜。孩子并不买账，能躲就躲。但当动画片《大力水手》热播时，里面有个情节。大力水手为了增强力量，大量吃菠菜。由于孩子在看动画片的时候，喜爱大力水手这个人物，也想当大力水手，于是主动吃菠菜。
当我们家长和教育者在绞尽脑汁，而想不出办法让孩子接受劝告时，卡通形象的一举一动，往往轻而易举地解决了一个个难题。

D.市场附加值高
卡通形象品牌的最大优势是附加值高。当卡通形象成为品牌时，他可以通过授权在周边产品中获利。
第一层市场附加值是向媒体等授权，像报纸、期刊、动画片、影视节目等，一方面可以为这些媒体提供优秀的形象，一方面可以扩大卡通形象品牌的影响。
第二层市场附加值是向普通商品的授权，像VCD、游戏、T恤衫、文具、书包、玩具等。将卡通形象品牌打在这些物品上，可以增加这些物品的销售量。卡通形象品牌的创造者自然可以得到相应的版税回报。我国的"蓝猫淘气"就是一个较好的卡通形象品牌，比如带有"蓝猫淘气"形象的文具等，以同样的价格销售，就较其他文具好销。
第三层是向创作机构授权。当卡通形象成为真正的世界品牌时，可以做高级授权。比如，美国华纳公司向中国美术出版总社授权卡通形象"猫和老鼠"，在授权的条款中注明，中国美术出版总社创作的以猫和老鼠为卡通形象的图书，版权归华纳公司所有。华纳公司可以不再对"猫和老鼠"投入，将世界各国创作的"猫和老鼠"图书再授权给其他国家。

四、 我国未来动漫的发展道路

当前中国，动画片和动漫书的联系过于松散，不能形成合力。原因是多方面的。重要的原因是，出版社和电视台，只注重短期利益，缺乏长远规划，各自为战。 在动漫业的产业化进程中，漫画书的出版是一个关键环节。漫画自身有着很大的市场，同时也是动画片脚本的重要来源。但目前漫画书出版存在市场混乱、利润不高等问题，限制出版社出版动漫书的积极性。而二渠道的个体书商以低折扣战略占领了相当大的市场，这是一般少年儿童出版社所难以做到的。因此，高投入的动漫需要有规范的市场，只有在规范的市场机制下，高投入的漫画书才会有回报。

漫画书出版销售还要引入现代的市场营销运作方式。出版社应当将动漫作为项目进行市场营销运作，从市场调研、选题策划、资金投入、编辑出版、发行宣传等各个环节，进行营销统筹，策划缜密，研究漫画的特性，推向市场后，进而与动画片接轨，且与动画市场衔接，创造最大的效益。

当然，也有其他的方式或渠道，美国的迪斯尼公司、华纳公司是先拍动画片再走上产业化道路的。

动漫就好比一棵大树。一棵大树有许多用处，有人需要大树结的果子去吃；有人需要树干去做家具；有人需要树叶去提取某种元素，有人需要树根用来搞根雕艺术……当这棵动漫大树长大时，大家为了更长久地各取所需，会精心地培育这棵大树，施肥、浇水，让这棵大树长得越壮越好。中国的动漫要想发展，出版界、动画界、企业界必须联起手来，在法制化的市场中不断地发展壮大。也只有中国的动漫完成整体行业的产业化，我们才能认为，中国动漫真正找到了自己的道路。 目前，中国美术出版总社拥有国内最多的漫画刊物，是漫画期刊的领先者，下一步，要做到国内漫画出版的领先者，再下一步，计划在现有的优势下创造漫画形象品牌，成为漫画行业的领先者。中国美术出版总社愿意并期望与动漫同行合作，和大家一起，积极开拓和创造动漫市场，为推动中国动漫产业化贡献自己的力量。