硬笔书法创造

『壹』 如何创作硬笔书法对联

一、抄 对联内容
硬笔书法的纸张有一定的较小局限，一般来讲，选择对联的字数时不宜过短或过长，以七言至十二言为宜。在书写内容上，对仗工整且富有乐观的深远意义
二、 纸张和格式的选择
硬笔书法对联不过 A4 纸大小，带彩的生宣或半生宣纸也可在上书写行书或草书，纸张颜色以米黄色、红色等为主。可借鉴毛笔书法对联的形式两排竖格，同时根据对联的字数来确定竖条的长短。
三、 书写工具的选择
对联的字数较诗词相对偏少，为了达到创作的效果，字的书写不宜偏小。用笔头较粗的或出水较畅的硬笔书写是有不错的效果（普通钢笔书写效果不佳--难免出现单薄之感），多少能体现出毛笔的味道。
四、 落款和钤印注意事项
可参照毛笔书法对联的落款。为了整体协调，印章刻得较小些，章的面积不能超过落款字宽。

『贰』 硬笔书法的重要性

相比之下，硬笔书法的实用性更强。即使现在是电脑时代，也离不开日常书写。无论在工作中，还是生活中，写一手好字都非常重要。比如考试、应聘，作文案，都要写字。字写得好，肯定会增加第一印象。

『叁』 硬笔书法作品格式要求

书法作品格式详解 

⒈斗方 

中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。 

斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。

落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。 

⒉三开 

中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 

⒊对幅 

中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 

⒋中堂 

中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为

尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。 

⒌条幅 

条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。

(3)硬笔书法创造扩展阅读

要想写好字，首先要提高审美意识，也即知道字写成什么样才比较好看，为什么好看；其次，能用自己手中的笔写出自己想写出的好看的形状，这就是你控制笔的能力，也即运笔基本功。

所以有一定的审美意识和一定的基本功，那就一定能写好字！无论是提高审美意识，还是加强基本功的训练，都要求平时多看、多写、多琢磨，做到眼到、手到、心到。练字没有任何的捷径可走。

那么什么样的字，才算是比较好看的字呢，一个字的好坏无非是看它的线条与间架结构；对于一幅字而言，除了单个字要写得好看外，还要看它的布局(即章法)。

美的线条当是来龙去脉交待清楚、行笔流畅自如、轻重缓急得当，呈现出美的形态与神态，充满活力，或轻或重、或缓或急、或刚或柔，归于自然。而交待不清、呆板迟疑、轻重无常的线条自然就是不好看的了。

间架结构，即一个字的笔画搭配，如笔画的长短、曲直、摆放的角度，笔画间的间距、粗细(轻重)、前后照应关系，等等。对于初学者，在字的间架结构上当先求匀称、端庄为宜，然后才能根据需要与个人的习惯爱好(个性)考虑变化。

布局，也叫“章法”，即字的排列。如字的大小、形状、排列的位置与摆放的角度、上下左右的照应关系，等等。就毛笔书法而言，还要考虑墨色的浓淡、枯湿的变化，不过实用的硬笔书法可以忽略这些。

就一般实用的写字而言，章法布局当做到二点：

首先是在一行或一列中，让每一个字的重心基本在同一条直线上；其次是将字的大小、形状稍作区分，一般而言，笔画多的字写紧凑些，线条尽量细一点，笔画少的字写松一点，形状小的字线条尽量写粗些。但一般情况下，依然是笔画多的字大些，笔画少的字小些。

不过有些笔画少，但属笔画舒展的，也可写大些，如“中”字的竖画，“安”字的横画，“人”字的撇捺画等，就可以根据前后字的搭配需要而异。在楷书的章法中，字的大小区分不很明显；而在行书的章法中，字的大小区分可以十分明显，有些草书中更加明显。

另外，在行书中适当夸张个别字的主要笔画，对整篇来说，也会产生生动美好的效果。比如毛泽东的书法，字的大小变化极大，错落有致，大气磅礴，别有一番雄伟的气势。

知道了怎么样就能把字写得比较好看，那赶紧去练哟！带着兴趣去练，勤练、多临摹，既可以加强控制笔的能力，也可以学习别人好的写法。多看字帖，反复地临摹，熟能生巧，这就是最佳的方法。只要你坚持这样做，就一定有大收获，并且趣从中来呢！

说不准练字会给你的人生带来意想不到的收获！或者从此会改进你的人生！其实不是说不准，而是肯定的，练字的好处很多很多，比如对你的文字水平的提高会大有裨益，比如对你的性格的改善会大有裨益等等，在此，因为篇幅有限，不再赘述，自己在今后的练字过程中去体会。

工具材料与执笔

练字用普通的纸就可以了。当然，用钢笔写时，要求纸不洇水。练字所使用的笔，也是普通的钢笔就可以了。钢笔最好是出水流畅些，尤其是使用碳素墨水，经常要用清水洗一洗，因为碳素墨水容易结块塞笔。用钢笔时，还要注意在不写时及时套上笔套，以免水分挥发使墨水结块而塞笔。

关于执笔方法，说法不一，对于毛笔，有“执笔无定法”之说，也有人说“初学者握笔要紧一点，可以练力量，熟练后，就要求能时松时紧，运笔自如”。甚至执笔的部位不同，所写出来的字的形态也会有很大的差别。

对于硬笔，一般的执笔法，是以中指在下部顶住笔，以食指与大拇指在上部夹压住笔以能控制得住笔，书写起来舒适自然，以笔向各个方向能运用自如为准。执笔部位低，控制笔的能力增强，但书写时就难以舒展得开。

执笔部位高，笔难控制些，但书写长的、舒展的笔画，就能运笔自如些，所以，要自己去认真琢磨、认真体会，找到适合自己的执笔方法。

你不妨拿支笔来试一试，在稿纸上随意写一些容易写的字，或大或小、或快或慢、或紧握笔或轻握笔、或执低点或执高点，多试试，看看是否能运用自如。经常这样做，不但可以找到适合自己的执笔方法，还可以活动手腕，熟悉笔性，使手、眼、心达到更好的协调统一。

写字时，坐姿也很重要，足安、头正、胸挺、臂开、腹收，这是较佳的学习坐姿，自然也是写字时当遵循的。有的人，只有把纸斜放才能把字写正，把纸正放字反而会写歪了，这只是习惯问题，慢慢通过逐步的、一点一点的纠正，可以改掉这个习惯。最终要做到头、身、眼、纸等，都应该端正为佳。

参考资料来源：网络-硬笔书法

『肆』 自己创作一幅硬笔书法作品,以古诗为例

沁园春雪是最经典最合适的。
如果觉得答案解决了你的问题，请采纳，有问题可继续追问，如未回答追问，可能不在哦

『伍』 硬笔书法作品简介怎么写

一级【考题自选（正楷）】：1.点画基本合理；2.字形结构较为平正；3.无错别字。
二级【考题自选（正楷）】：1.点画合理；2.结构安排平正、匀称；3.章法比较合理；4.无错别字。
三级【考题自选（正楷）】：1.点画用笔有轻重之分；2.结构安排较为合理；3.能初步协调作品内容与落款位置的关系，整体布局较为统一合完整。
四级（考题自选）：1.能掌握用笔的多种技法；2.结构安排合理且能通过点画的伸缩避让来丰富变化；3.字与字之间的空间关系处理得体，并且布局上能与落款的大小、位置相协调。整体布局完整、统一。
五级（考题自选）：1.点画较为流畅，无明显败笔；2.结构较为端正、平稳，并且生动活泼，有疏密变化；3.章法横写、竖写均能前后有序，主次分明，落款与正文较为协调，无明显不妥。
六级（考题自选）：1.点画的线条明快，用笔精到；2.结构能按照书法结体的法则，讲究字形的造型美观并且有丰富的变化；3.章法要讲究虚实相生，错落变化，落款与正文布局合理、统一、完整。
七级（命题）：1.点画遒劲，并应下笔有源，略见毛笔字的功底；2.结构巧妙，在动态中见平衡，疏密关系处理得体；3.章法错落有致，落款与印章位置恰当，作品布局合理协调。（楷书作品一件，另附其它书体的作品一件，共计两件）
八级（命题）：本级的具体标准可以参照7级标准，在此基础上适当提高要求，即要求作品在整体上必须有自己的风格，并有浓厚的创作意识，作品给人以美的享受（楷书作品一件，另附其它书体的作品一件，共计两件）
九级（命题）：1.能够掌握多种书法的书写规律；2.点画分明，用笔精到，线条富有力度，并能体现出一定的个人风格；3.结构安排合理妥当，充满生机和活力；4.章法从正文到落款、印等均较为和谐、完整具有强烈的感染力；5.不能出现错字、漏字、繁体字与简化字相混等现象。（楷书作品一件及其他书体作品两件，共计三件）
十级（命题）：1.具体要求可以参照九级的考核标准；2.在精于一种书体的基础上，擅长多种书体，并有独特的个人风格；3.杜绝错字、漏字、繁体字与简化字相混等现象；4.考核解决问题的实际能力，限时限量完成应用文体的试题（如信函、日记、随笔等）。（楷书作品一件及其它书体作品两件，共计三件）

『陆』 怎样创作硬笔书法作品

创作。内容包括写字、书写的内容、书写的表现形式等。
你临好了帖开始搞创作了，这就讲到一个吸收。著名书法家启功先生讲：“学书别有观碑法，透过刀锋看笔锋。”古人的书法作品，也不是都好，就是大名家的作品，也不是字字皆精采。这就要求我们提高眼力，多看，懂得欣赏、比较，总结前人学习书法的经验，做到有所取，有所不取，融百家于一炉。你临了碑帖吸收了古人的精华，要把它变成自己的东西，要消化。
讲了创作里面的写字，再讲内容。我们可以写唐诗、宋词、古代散文名篇，古人书学名言，现化名人警句、新诗，也可以写一写自己的东西。搞书法的人必须要有点学问，陆游说过：“汝果欲学诗功夫在诗外”。我们是功夫在字外。怎样理解呢？第一是学书者要有很好的修养。学书须要胸中有道义，从各方面提高和培养自己的情操，也使自己有比较好的气质。第二是广泛吸取其它艺术营养。书法家要善于观察生活，善于从生活中提炼属于美的现象；并把它融进自己的书法艺术中去，作家要体验生活，比如作家在我们当中，他会把我们身旁的事情维妙维肖地反映出来，写出来，我们会随着他的作品而喜怒哀乐，去哭去笑。画家去体验生活也可以表现祖国的大好河山，那是有形的东西，我们怎么体验生活呢？传张旭见公孙大娘舞剑，担夫争道而提高书艺，悟出草书等笔法，怀素观夏云多奇峰，夜晚听江上的涛声，启发了书法创作的灵灵感；从这些说明我们也可以体验生活。我们观察生活时，天地万物的变化产生了第一级的移情作用，这些自然界的万物在我们心中变得有感情、有理想，激起我们的共鸣，通过我们手中的笔把这些美好的感情表达出来。在表达时，自然界的景物都没有了，只有线条。当然这些线条带上了作者本人的思想和感情，这是其它艺术所没有的第二级移情作用。这就是我对书法家怎样去观察、体验生活的理解。
我发现好多作品中有错字、丢字现象。你抄的唐诗都能抄错说明你平时学习太少，还有的作品中出现半简半繁的字如“覌”字等，制造了新的异体字。这是我们在创作中应避免发生的，这就要求加强字外功夫。你不会作诗，起码先学会背诗。讲到简化字，有人问到学书法必须写繁体字，写简化字不行吗？我个人觉得装饰用的书法作品可以用繁体字，甲骨、金文都可以，也可以用简化字，但不可一幅作品里有简有繁，一字当中半简半繁。属于正式的文件、教材或宣传品，应该用规范的简化字。这是国家制定的法律嘛，应该遵守。
我再讲创作的形式，毛笔书法有中堂、对联、斗方、条幅、扇面等。硬笔书法的表现形式也是很广泛的。书写的形式，一般说横竖二种。在表现方面制作成圆形、扇面形、长方形、长形、方形，在装接方面可采用传统的方法依据书画的装裱形式对作品进行艺术处理，也可采用墙壁纸、吹塑纸、白板纸、胶合板等现代装饰材料对作品进代现化装裱，也可以镶框，可直接悬挂，还可做成书签等。硬笔书法书写的表现形式，也可称为现象，第一是传统现象，它的特点是用硬笔表现毛笔的线条粗细、章法疏密以及笔致、墨韵的变化，用的工具也多种多样，有美工笔，有用竹子、筷子、羽毛等物制成的笔，有用铅笔蘸墨书写等等各种形式，大多照搬毛笔书法的表现形式，是将大的表现形式缩小了，翰墨意趣比较浓，作者的面也不少。第二是本色现象，用硬笔直接去表现，不经特殊加工的钢笔也好、圆珠笔也好、都可以直接表现笔划的粗细。这和用劲的轻重也有关，可能有不少同志没有体会到，但做到了。我见过己故书法家邓散木先生临写的钢笔字帖，钢笔线条的起伏、韵律和节奏，维妙维肖，别具新意，很好地体现了钢笔书写的本色现象。第三是创新现象，我看主要借鉴日本书道的一些流派及参照国内现代书法而搞的一些创作，有些表现形式如写“山水”二字，就画个山和水。我想这个东西不提倡搞，毕竟象形文字占中国文字的比例很少，遇到一些不是象形文字的字怎么办？创作面窄，但是，也不要强加制止，顺其自然为好！其实搞书法，还是应该朝把字写得好这个方面去追求。这仅是我个人的观点。一幅作品在完成了以后要铃几方印章，可以起到增彩和活跃布局作用。印可分为“名印”、“闲印”两种，名印包括“姓”“名”“字号”印，闲印包括引首印，押角印，名印铃在落款的下方或左方。“闲印”做引首时铃在作品的首字或往下点，作为押角时铃在作品的右下角，印章大于落款字，喧宾夺主，作品比较小，印章很大，不协调，也这是必须掌握的知识。 以上并非我所说，是硬协主席张华庆先生的一篇访谈的截取，愿有所帮助。

『柒』 关于 硬笔书法 的创作作品

印章的字体与正来文没有自直接关系.

书法印章上的字，多用甲骨文，金文，石鼓文，箍文即大篆，小篆，汉篆，鸟虫书等几种字体，一般不用隶书，楷书，仿宋等字体。楷书，隶书可用较工整的篆书印章，行书草书可用较粗放的甲骨，大篆等印章。

落款一般可以使用一枚朱文印、一枚白文印。应遵循先朱后白的原则。位置应盖在落款的下面。姓名和别号最好不要同时钤印上。如果要同时钤印,则姓名印在上,别号印在下。如果章法需要可在开篇的第一、二字中间加盖一枚引首章。引首章的文字要和文章书写内容有一定的联系。一般是长形或随形印。

『捌』 硬笔书法创作纸怎么制作

可以在电脑上制作，可以通过excel表格，自定义行宽、列宽，边框颜色等，最后再打印出来即可。

创作纸示例图：

『玖』 硬笔书法如何快速提高

1、取法乎上，多临古代碑帖。练习钢笔书法，尤其是对已具有一定基础的朋友，更应向古代优秀的毛笔书法汲取营养，所选取的范本字迹要清晰，字数要多。“临法帖固须得全本。全本字多，字多则楷模备。”
2、多看理论文章，提高审美意识。 读书是丰富知识，提高认识的有效途径。学习钢笔书法亦是这样。古今书家，他们不仅长于创作实践，也精通理论研究，并有书法论著传世，对后人的学习和研究产生了深远的影响。例如刘熙载《艺概》、孙过庭《书谱》、王僧虔《笔意赞》、当代何满宗的《中国钢笔书法概论》、沈壮海的《硬笔书法精义》等等。
3、多进行基本功训练，提高实践创作能力。基本功是钢笔书法创作的基础。倘使不经过一定的基本笔画和基本技法的训练，一日就想登上钢笔书法的顶峰，那是望尘莫及的。要想创作出优美的钢笔书法作品，首先就必须练习一些基本的东西例如执笔方法、点画结构、笔顺方面等。有了这些基础后，还要练习钢笔书法的结构、章法、格式等 。所以，加强基本功训练对提高书法创作水平尤其重要。
4、多看名家表演，提高感性认识。 当今一些知名硬笔书法家，他们在作硬笔书法表演时 ，要仔细观看，认真揣摩他们的执笔姿势、书写速度、章法布白等 。但大部分钢笔书法学习者是没有这个优势条件的，可采用通信的形式，与他们取得联系 。一般说来，越是有名的书家，他们对后学者的讨教则更为热情，会毫无保留地进行指教 。如果能得到他们的指点，既可以发现创作的成功之处，也可以找到自己的缺点和毛病。天长日久，自己的钢笔书法创作水平也会与日俱增。