动画创造器

A. 做动画常用软件都有哪些

做动画常用软件有以下几个：

1、3ds max

3D Studio Max，常简称为3d Max或3ds MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。

突出特点：

a、基于PC系统的低配置要求 ；

b、安装插件可提供3D Studio Max所没有的功能（比如说3DS Max 6版本以前不提供毛发功能）以及增强原本的功能 ；

c、强大的角色动画制作能力 ；

d、可堆叠的建模步骤，使制作模型有非常大的弹性。

2、Autodesk Maya

Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。

主要应用的商业领域有：

a、平面设计辅助、印刷出版、说明书

3D 图像设计技术已经进入了我们生活的重要部分。Maya的特效技术加入到设计中的元素，大大的增进了平面设计产品的视觉效果。同时Maya的强大功能可以更好的开阔平面设计师的应用视野，让很多以前不可能实现的技术，能够更好的、出人意料的、不受限制的表现出来。

b、电影特技

Maya更多的应用于电影特效方面。众多好莱坞大片对Maya的特别眷顾，可以看出Maya技术在电影领域的应用越来越趋于成熟。以下为Maya的代表作：有外国的 X-MEN （X 战警）。

3、adobe premiere

Adobe Premiere是一款常用的视频编辑软件，由Adobe公司推出。

Premiere Pro是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具。它可以提升您的创作能力和创作自由度，它是易学、高效、精确的视频剪辑软件。

Premiere提供了采集、剪辑、调色、美化音频、字幕添加、输出、DVD刻录的一整套流程，并和其他Adobe软件高效集成，使您足以完成在编辑、制作、工作流上遇到的所有挑战，满足您创建高质量作品的要求。

4、poser

Poser 是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。

适合于多数2D与3D二者领域的制作环境，提供综合专业等级应用的特点和功能，64 位元算图引擎，和网路算图支持。PoserPro的基本要求：减少设计和制作时间以及使用成千上万的设置和贴图素材的3D模型。

带来具有影响力的3D角色设计，并且创造了角色细致与生动的无限可能。提供制作角色所需的美工技术、插图说明、虚拟影像、动画绘制、漫画、网站制作、版画印刷、教育知识、医学显像、美容整形、游戏、故事架构等素材。

5、rhino

Rhino是美国Robert McNeel & Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件，它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。

从设计稿、手绘到实际产品，或是只是一个简单的构思，Rhino所提供的曲面工具可以精确地制作所有用来作为渲染表现、动画、工程图、分析评估以及生产用的模型。

Rhino可以在Windows系统中建立、编辑、分析和转换NURBS曲线、曲面和实体。不受复杂度、阶数以及尺寸的限制。Rhino也支援多边形网格和点云。

B. cg动画的制作用什么软件

1、3DMAX：

基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。首先版开始运用在电脑游权戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。

2、Autodesk Maya：

应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。

3、c4d：

包含建模、动画、渲染（网络渲染）、角色、粒子以及新增的插画等模块，可以说Maxon CINEMA 4D提供了一个完整的3D创作平台。

4、Houdini：

包括了建模，绑定和动画工具集，并增加了一些有意思的流体，毛发和群集模拟选项。不但将很快提供下载功能，而且还对布料、角色设定、动画、照明及UI作出各种改善与优化。

5、Blender：

是一款开源的跨平台全能三维动画制作软件，提供从建模、动画、材质、渲染、到音频处理、视频剪辑等一系列动画短片制作解决方案。

C. 动漫制作详细过程以及过程中所需要的软件工具

传统动画的制作过程
传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。

总体设计阶段
1.企划：企划是做一部动画前的准备工作，包括举行企划会议和制作会议。
2.文字剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，编写一个故事，把对白和动作、场景写出来，尽可能避免复杂的对话。用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的。
3.故事脚本：根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、动作等，并要有相应的说明。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形。
4.摄制表：摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

设计制作阶段
1.设计：场景设计要根据故事朝代、文化、背景，设定出该时代文化的建筑装饰、器物、都市街景等。对人物或其他角色进行造型设计，画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、它们使用的物品等，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准像。
2.音响：在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。

具体创作阶段
1.原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面，要将动画人物的情感和性格表现出来，其余交给动画师去画。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2.中间插画制作：中间插话是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连环画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
3.誊清和描线：前几个阶段所完成的动画设计均是铅笔绘制的草图。草图完成后，使用特别的静电复印机将草图誊印到醋酸胶片上，然后，再用手工给誊印在胶片上的画面的线条进行描摹。
4.定色与着色：即喷修或刷的特殊处理。描好线的赛璐璐片要按照动画号码排好，然后交由着色部先定好颜色（在每个部位写上颜色代表号码），为了保留线条，所以必须将颜料涂在背面。

拍摄制作阶段
1.总检：就是将涂好色的赛璐璐片和颜色背景套在一起检查，看看有没有瑕疵或错误，也就是送往摄影之前的最后把关。颜色涂好的赛璐璐片，再和画好的背景彩色稿，一起交由总检人员做最后的检查。
2.拍摄：动画片的拍摄，使用中间有几层玻璃层、顶部有一部摄像机的专用摄制台。拍摄时将背景放在最下一层，中间各层放置不同的角色或前景等。拍摄中可以移动各层产生动画效果，还可以利用摄像机的移动、变焦、旋转等变化和淡入等特技上的功能，生成多种动画特技效果。
3.编辑：编辑是后期制作的一部分，编辑过程主要完成动画各片段的连接、排序、剪辑等。
4.录音：编辑完成后，编辑人员和导演开始选择音响效果配合动画的动作。在所有音响效果选定并能很好地与动作同步之后复制。再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上，最后记录在胶片或录像带上。
5.试片与发行：邀请导演、制片、资方、画家等观赏，看有无需作修改之处。让媒体记者和影评、文化、娱乐界等人士先看过后，发表对这部片子有利的评论，而后由电视网或电影院线排挡上映或发行影带等。

二维电脑动画制作
电脑动画有电脑辅助动画和造型动画两种。电脑辅助动画属二维动画，其主要用途是辅助动画师制作传统动画，而造型动画则属于三维动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的步骤。

关键帧（原画）的产生
关键帧以及背景画面，可以用摄像机、扫描仪、数字化仪实现数字化输入。用扫描仪输入铅笔原画，再用电脑生产流水线后期制作，也可以用相应软件直接绘制。可以随时存储、检索、修改和删除任意画面。传统动画制作中的角色设计及原画创作等几个步骤，一步就完成了。

中间画面的生成
利用电脑对两幅关键帧进行插值计算，自动生成中间画面，精确、流畅，将制作人员从繁琐的劳动中解放出来。
分层制作合成
传统动画的一帧画面，是由多层透明胶片上的图画叠加合成的，制作中需要精确对位，而且受透光率的影响，透明胶片最多不超过4张，在动画软件中，也同样使用了分层的方法，但对位简单，层数从理论上说没有限制，对层的各种控制，像移动、旋转等，也非常容易。
着色
电脑动画辅助着色可以解除乏味、昂贵的手工着色。用电脑描线着色界线准确、不需晾干、不会窜色、改动方便。动画软件一般都会提供许多绘制颜料效果，如喷笔、调色板等，这也是很接近传统的绘画技术。
预演
在生成和制作特技效果之前，可以直接在电脑屏幕上演示一下草图或原画，检查动画过程中的动画和时限，以便及时发现问题并进行修改。
库图的使用
动画中的各种角色造型以及它们的动画过程，都可以存在图库中反复使用，而且修改也十分方便。在动画中套用动画，就可以使用图库来完成。

三维电脑动画制作
三维电脑动画主要涉及一下几个步骤：
1.概念设计：业内通过的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作，给后面三维制作提供参考。
2.分镜故事版：根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。
3.3D粗模：在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为Layout（构图、布局）做准备。
4.3D故事版：用3D粗模根据剧本和分镜故事版制作出故事版，其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
5.3D角色模型\3D场景\道具模型：根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
6.贴图材质：根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型“化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中必不可少的重要环节。
7.骨骼蒙皮：根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
8.分镜动画：参考剧本、分镜故事板，动画师会根据故事板的镜头和事件，给角色或其他需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
9.灯光：根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
10.3D特效：根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件中的实际制作表现方法。
11.分层渲染/合成：动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
12.配音配乐：根据剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，依剧情配上合适背景音乐和各种音效。
13.剪辑：用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。

动画不是靠一款软件就能做出来的，最起码需要用到是软件要分如下几大种类

1、动画制作软件：RETAS、Toon Boom Harmony

⑴RETAS是日本CELSYS株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统，广泛应用于：电影、电视、游戏、光盘等多种领域。
参考：http://ke..com/view/2033725.htm

⑵而Toon Boom Harmony是加拿大的一家专业动画软件；
它分为若干个功能模块软件，包含有：Stage,Paint,XSheet,Scan,Play,Control Center 多个功能模块。
其中的 Stage 是最主要的功能模块，动画的大部分制作都是在这个 Stage 中完成的。
参考：http://ke..com/view/4941166.htm

2、效果处理软件 :Adobe Photoshop、Painter、3D Studio Max

⑴Adobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。
Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
参考：http://ke..com/view/127346.htm

⑵Painter是数码素描与绘画工具的终极选择，是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。
它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。
它能通过数码手段复制自然媒质(Natural Media)效果，是同级产品中的佼佼者，获得业界的一致推崇。
参考：http://ke..com/view/3076.htm

⑶3D Studio Max，常简称为3ds Max或MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。
参考：http://ke..com/view/11137.htm

3、影片剪辑软件：adobe premiere、Adobe After Effects

⑴adobe premiere是一款常用的视频编辑软件，由Adobe公司推出。
是一款编辑画面质量比较好的软件，有较好的兼容性，且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作，目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
参考：http://ke..com/view/750295.htm

⑵Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室，属于层类型后期软件。
参考：http://ke..com/view/1024291.htm

4、配音软件：Adobe Audition

Adobe Audition是一个专业音频编辑和混合环境，原名为Cool Edit Pro. 被Adobe 公司收购后，改名为Adobe Audition。
参考：http://ke..com/view/373410.htm

而漫画制作是按工具来分的：手绘或数码绘

1、手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。
参考：http://ke..com/view/432369.htm

2、数码绘就是运用数码现代技术在电脑上进行画画，上色等绘画操作。
运用数码绘可以很简单，快速地做出“涂抹”，“色彩变换”之类的效果
参考：http://ke..com/view/1497917.htm

D. 什么软件可以制作动画的

1、

2、MAYA

3、LIGHTWAVE

4、ANIMO

5、Adobe Imageready

具体介绍如下：

1、3DMAX

3D Studio Max，常简称为3d Max或3ds MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。

3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。

在Discreet 3Ds max 7后，正式更名为Autodesk 3ds Max 最新版本是3ds max 2019。

2、MAYA

Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件.

Maya售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。

Maya 集成了Alias、Wavefront 最先进的动画及数字效果技术。它不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya 可在Windows NT与 SGI IRIX 操作系统上运行。

在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中，Maya 是首选解决方案。

3、LIGHTWAVE

LightWave是一个具有悠久历史和众多成功案例的为数不多的重量级3D软件之一。由美国NewTek公司开发的LightWave3D是一款高性价比的三维动画制作软件，它的功能非常强大，是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。

LightWave3D从有趣的AMIGA开始，发展到今天的11.5版本，已经成为一款功能非常强大的三维动画软件，支持WINDOWS98/NT/2000/Me，MACOS9/Xp,Win7。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。

它的操作简便，易学易用，在生物建模和角色动画方面功能异常强大；基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块，令它的渲染品质几尽完美。它以其优异性能倍受影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。

火爆一时的好莱坞大片《TITANIC》中细致逼真的船体模型、《RED PLANET》中的电影特效以及《恐龙危机2》、《生化危机-代号维洛尼卡》等许多经典游戏均由LightWave 3D开发制作完成。

4、ANIMO

ANIMO 是英国Cambridge Animation公司开发的运行于SGI O2工作站和Windows NT平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，许多众所周知的动画片都是应用animo的成功典例。

5、Adobe Imageready

Adobe Imageready 与 Premiere基本相似，功能大同小异，是通过在不同的时间显示不同的图层来实现动画设计效果。比起Flash，操作更为直观而简便，只要掌握好图层的编辑方法和不同帧的相关控制要领就能轻松编辑动画软件。

可用于普通的动态网页制作及较复杂的影视广告动画设计的后期制作。而对于Flash动画软件来说，就要有较为精湛的动画设计技术才能运用自如。

E. 用什么软件可以制作视频和制作动画

Adobe Premiere、 After Effects、MAYA、3D Studio Max、Flash等。

1、Adobe Premiere

Premiere Pro是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具。它可以提升您的创作能力和创作自由度，它是易学、高效、精确的视频剪辑软件。

Premiere提供了采集、剪辑、调色、美化音频、字幕添加、输出、DVD刻录的一整套流程，并和其他Adobe软件高效集成，使您足以完成在编辑、制作、工作流上遇到的所有挑战，满足您创建高质量作品的要求。

2、Adobe After Effects

Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。

3、MAYA

Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。

4、3D Studio Max

3D Studio Max，常简称为3d Max或3ds MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。

5、Flash

Flash是由macromedia公司推出的交互式矢量图和 Web 动画的标准，由Adobe公司收购。做Flash动画的人被称之为闪客。

网页设计者使用 Flash 创作出既漂亮又可改变尺寸的导航界面以及其他奇特的效果。Flash的前身是Future Wave公司的Future Splash，是世界上第一个商用的二维矢量动画软件，用于设计和编辑Flash文档。

F. 常见的动漫动画制作的软件主要有哪些

二维动画：
1、SimpleSVG
SimpleSVG是由中国人自主开发的一款矢量动画创作功能软件，基于目前最新的矢量图形标准――SVG（可扩展矢量图形），提供了一个真正所见即所得的SVG动画创作环境，采用传统的绘图和动画手段，以及智能的代码编程环境，为用户提供一个高效、简洁、强大的SVG动画集成创作环境。
2、ANIMO
ANIMO 是英国Cambridge Animation公司开发的运行于SGI O2工作站和Windows NT平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，很多众所周知的动画片都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原 始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、 背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。
3、comicstudio
全球第一款专业漫画软件
ComicStudio是日本Celsys公司出品的专业漫画软件，它使传统的漫画工艺在电脑上完美重现。使漫画创作完全脱离了纸张，给漫画教学节省大量的费用。
Comic Studio完全实现了漫画制作的数字化和无纸化 从命名到漫画制作的整个过程．都是在电脑上进行的。ComicStudlo软件可以自由选择各种类型的专用笔。其特有的矢量化技术可以对笔线进行自动整形。已画好的线，可进行变粗或变细处理，而且线条的曲度可以根据需要自由修改。
4、TOONZ
TOONZ是世界上最优秀的卡通动画制作软件系统,它可以运行于SGI超级工作站的IRIX平台和PC的windows NT 平台上，被广泛应用于卡通动画系列片、音乐片、教育片、 商业广告片等中的卡通动画制作。
5、USAnimation
USAnimation 世界第一的2D卡通制作系统
应用USanimation您将得到业界最强大的武器库服务于您的创作，给您自由的创造传统的卡通技法无法想像的效果。轻松地组合二维动画和三维图像 。利用多位面拍摄,旋转聚焦以级镜头的推、拉、摇、移，无限多种颜调色板和无限多个层。USanimation唯一绝对创新的相互连接合成系统能够在任何一层进行修改后，即时显示所有层的模拟效果！

G. 请问用什么软件可以创造出动画的效果

你好这位朋友！目前可以编辑制作动画的软件不止一、两个，首先要看动画的性质，即属于什么类型的动画，是平面的还是三维的？
一、首先说平面动画制作：
可以使用的软件包括 Macromedia Flash 、Adobe Imageready、Adobe Premiere等平面动画软件。其中Flash是交互式矢量图和Web动画的标准。网页设计者使用Flash能创建漂亮的、可改变尺寸的、以及极其紧密的导航界面、技术说明以及其他奇特的效果。
Adobe Imageready 与 Premiere基本相似，功能大同小异，是通过在不同的时间显示不同的图层来实现动画效果。比起Flash，操作更为直观而简便，只要掌握好图层的编辑方法和不同帧的相关控制要领就能轻松编辑动画。可用语普通的动态网页制作及较复杂的影视广告的后期制作。而对于Flash来说，就要有较为精湛的制作技术才能运用自如。以上几种平面动画软件总的来说是比较容易掌握的，难度不是很大。
二、三维动画制作：
主要使用Autodesk公司的3DS MAX和MAYA来制作，所制作的模型和场景都是三维立体的。在动画编辑方面，软件提供了大量的相关功能，如空间扭曲、粒子系统、反动力学等各种不同类型的制作方法，通过关键帧的控制、相关的时间控制器的应用、及丰富多彩的场景渲染过程的效果制作各种类型的复杂动画，功能强大得深不见底，想要制作出优秀的动画有一定的难度，需要达到熟练建立模型、熟练编辑材质效果、熟练掌握动画制作的基本方法和规律，方可作出出色的动画效果，虽然对基本操作的要求和掌握的熟练程度较高，但是比较好掌握，所以你不必被使用3DS MAX制作动画的难度吓倒，你好你有兴趣就必定可以学会、学精。
对于MAYA这款软件来说应该是最专业最强大的三维动画编辑软件，是全世界公认的三维动画的顶级软件。其创建模型及动画制作的难度远远高于3DS MAX，建议你在学习三维动画制作的初期应该先熟练掌握3DS MAX的基本制作方法，待运用自如后，再转入MAYA深入学习，这里就不再作出详细的解释了。
以上只是本人的一些不尽成熟的看法，难免有疏忽及不到之处，见笑！还望此方面的资深前辈指教！

H. 好用的动画制作软件

以下是从其他地方截取的，是有关做logo的软件介绍，你自己看看吧

专业动画制作软件

1、SimpleSVG
SimpleSVG是由中国人自主开发的一款矢量动画创作功能软件，基于目前最新的矢量图形标准――SVG（可扩展矢量图形），提供了一个真正所见即所得的SVG动画创作环境，采用传统的绘图和动画手段，以及智能的代码编程环境，为用户提供一个高效、简洁、强大的SVG动画集成创作环境。
利用SimpleSVG，可以很轻松地即可进行如下操作：
1：绘制各种高质量的SVG矢量图形；
2：基于时间线，创作包括变换、属性、运动、形状、声音、遮罩等在内的各种形式动画，同时可将动画绑定到事件；
3：可视化地编辑渐变、图案并生成相关动画；
4：检测SVG文档有效性，生成错误报告并智能化定位错误位置；
5：语法自动加亮的代码编写机制，方便您书写SVG代码；
6：智能化的事件创作机制。
2、ANIMO
ANIMO 是英国Cambridge Animation公司开发的运行于SGI O2工作站和Windows NT平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，众所周知的动画片>、>、> 等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原 始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、 背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。
新版Animo6对使用性和功能方面进行了大量的更新和补充，进而提高了Animo用户在从系统构造、扫描、处理和上色一直到合成和输出整个制作管线的使用效率。
有史以来最棒的Animo系统
"对于Animo6.0而言，我们关注的是如何回应用户的要求，现在我们为得到了需要的结果而感到高兴。我们的开发队伍在此版本的发布上尽了很大努力，我相信它会带给我们的用户有史以来最棒的Animo系统。" Phil Barrett, Cambridge Animation Systems 公司首席技术总监说道。
"Animo始终致力于提供广大用户的使用经验，6.0版本更是比以前好了很多。" Cormac Slevin, Cambridge公司产品支持经理赞同道，"它更加快速、功能更强，并包括了大量基于用户要求的非常有用的新功能。"
Animo6.0中包括的令人振奋的新功能有：
· 支持分层的Adobe Photoshop PSD和TIFF文件，允许背景或前景的每一层图像被分开过滤、转换以及与其他Animo元素的合成
· 分层输出，允许Animo场景被分层输出成图像文件，分层的PSD文件或者分层的QuickTime movies，以便在后期制作中更加灵活地使用Apple Final Cut Pro 或Adobe After Effects这样的工具
· 在Scene Graph和Xsheet中，一个扩展的菜单系统提供了直接使用在场景图表和摄影表中对定时、抠像、时间列和节点的功能
· 图像序列的放置工具，包括键盘快捷键方式和新增的线稿属性窗口，用于进行拖拽放置，允许与第三方动画作品的集成
· Movie 节点支持QuickTime 或 AVI 文件格式在Animo场景中合成，新增Layered Movie节点可以输入分层的QuickTime movies文件
· 在Multiplane摄像机中自动对焦平面虚化可产生焦距拉伸效果
· 在合成过程中可以访问第三方应用图像编辑，比如Adobe Photoshop
· 在上色模块中支持自动描线，并自动实现简编描线，这样在描线过程中节约时间
· 翻转画稿，允许画稿背面的阴影被扫描进来并自动对位
· 一键式License配置pple Rendezvous技术，使得Animo网络生成速度比以前更快
3、comicstudio
全球第一款专业漫画软件
ComicStudio是日本Celsys公司出品的专业漫画软件，它使传统的漫画工艺在电脑上完美重现。使漫画创作完全脱离了纸张，给漫画教学节省大量的费用。
Comic Studio完全实现了漫画制作的数字化和无纸化 从命名到漫画制作的整个过程．都是在电脑上进行的。ComicStudlo软件可以自由选择各种类型的专用笔。其特有的矢量化技术可以对笔线进行自动整形。已画好的线，可进行变粗或变细处理，而且线条的曲度可以根据需要自由修改。
Comic Studio专业漫画创作软件,具备和包含了各种漫画绘画的专业技
法和专业工具。如：可以根据漫画的特点在手写板上直接打草稿，然后再进行
各个部位的改动，直至满意为止，保存或打印作品。软件中还有各种增加画面
效果的“集中线”，还可以将自己喜欢的图片扫描进去作为网点背景。再如：
漫画作品中所必需的“网点纸”在Comic Stidio软件中已有很多个品种存储
在工具栏中，任作者选择(也可根据需要创建自己喜欢的网点纸)。完稿后打
印也决不会影响作品的效果。
简单易懂的操作手法、快速简洁的制作方式、丰富多彩的绘画技法和超前
思维的创作理念，是ComicStudio带给你的新奇感受。将会成为你创作时必不
可少的帮手，实现经济价值的有力工具!还可以为漫画教学提供很大的帮助
日本株式会社CELSYS的新产品"ComicStudio"(漫画工作室)自8月10日开始销售以来，风靡日本市场，第一个月就已销出5000套。"ComicStudio"是世界第一个漫画制作用途的软件。从专业作家到业余作家，所有的漫画家都可以进入数字化的绘画环境。CELSYS在世界上第一次开发了独特的"Vector Mapping Technology"(正在申请国际专利)，用数字画板可以进行实时的数据矢量化转换，使数字化的纸笔在打印机上高清晰度地再现出来。"ComicStudio"从打底稿、描线、纹理、对话到印刷等一条龙作业，比传统的作业效率得到飞跃性的提高和革命性的变化，得到漫画行业的高度注目。"ComicStudio"在日本的零售价是34800日圆(约合2300人民币)，在全国主要的电脑商店均可购到。利用世界第一个漫画软件"ComicStudio"绘制出来的漫画，可以在ComicStudio.net上发表--这是世界上唯一的"自由发表"和"自由阅览"的漫画网站。"ComicStudio"在八月份在北京举办的第三届国际卡通展览会首次展出过。英文版和中文版正在筹备中，拟在近期上市。
株式会社CELSYS成立于1991年5月，致力于图像关联的软件设计、开发、销售以及多媒体内容的设计和制作。1993年发表的动画制作软件"RETAS!Pro"将传统的离不开纸与胶片的动画制作带到了电脑上。专业人员的严格需要、图像的高品质、易学易会的操作界面在制作现场得到了高度评价。现在，在日本放映的动画节目约70%为电脑制作，其中90%以上是使用"RETAS!Pro"制作的。"RETAS!Pro"不仅在日本国内成为了行业标准，亦很快进入了国际市场，在国际市场占有约60%的比例。CELSYS针对日本最擅长的动画和漫画，意欲提供全面的数字化配套工具。
TOOZ
TOONZ是世界上最优秀的卡通动画制作软件系统,它可以运行于SGI超级工作站的IRIX平台和PC的windows NT 平台上，被广泛应用于卡通动画系列片、音乐片、教育片、 商业广告片等中的卡通动画制作。
TOONZ 利用扫描仪将动画师所绘的铅笔稿以数字方式输入到计算机中, 然后对画稿进行线条处理、 检测 画稿 、拼 接背景图配置调色板、画稿上色、建立摄影表、上色的画稿与背景合成、增加特殊效果、合成预演以及最终图像生成。利用不同的输出设备将结果输出到录象带、电影胶片、高清晰度电视以及其他视觉媒体上
TOONZ的使用使你既保持了原来所熟悉的工作流程, 又保持了具有个性的艺术风格, 同时扔掉了上万张人工上色的繁重劳动, 扔掉了用照相机进行重拍的重复劳动和胶片的浪费, 获得了实时的预演效果, 流畅的合作方式以及快速达到你所需的高质量水准。
Avid公司
主要产品
TOONZ二维卡通系统，SOFTIMAGE|XSI三维动画系统，Xpress、MC、Symphony非线性编辑系统，SD/HD后期特技制作系统，Unity共享网络存储系统、Air-Space、I-news、news cut新闻自动播出系统，Protools音频工作站、Film Composer电影非编系统、Illusion、Matador电影特技合成系统等。
主要目标市场
二维/三维动画、电影/电视非线性编辑、视频网络、存储器、影视特技、音频产品等，提供节目制作、传输、播出、存储的全方位解决方案。
参与制作的影视作品
《泰坦尼克》、《木乃伊归来》、《侏罗纪公园》等。
中国主要客户
CCTV、BTV；北影厂、上影厂、西安电影制片厂；北京广播学院等。
点睛辅助动画制作系统
国内唯一的动画软件
点睛辅助动画制作系统是国内第一个拥有自主版权的计算机辅助制作传统动画的软件系统。该软件由方正集团与中央电视台联合开发。使用该系统辅助生产动画片，可以大大提高，描线，上色的速度，并可产生丰富的动画效果，如推拉摇移，淡入淡出，金星等，从而提高生产效率和制作质量。
USAnimation
USAnimation 世界第一的2D卡通制作系统
应用USanimation您将得到业界最强大的武器库服务于您的创作，给您自由的创造传统的卡通技法无法想像的效果。轻松地组合二维动画和三维图像 。利用多位面拍摄,旋转聚焦以级镜头的推、拉、摇、移，无限多种颜调色板和无限多个层。USanimation唯一绝对创新的相互连接合成系统能够在任何一层进行修改后，即时显示所有层的模拟效果！最快的生产速度
阴影色，特效和高光都均为自动着色，使整个上色过程节省30%--40%时间的同时，不会损失任何的图像质量。USanimation系统产生最完美的“手绘”线，保持艺术家所有的笔触和线条。在时间表由于某种原因停滞的时候，非平行的合成速度和生产速度将给予您最大的自由度。

I. 急求用图片做成动画的软件

你说的是gif图片。
给你一些制作软件。
Easy GIF Animator
Easy GIF Animator 是个小而强大动画制作工具，有多样化的选项供您设定，提供了高压缩高画质的 GIF 动画。主要功能有: 简单快速建立 GIF 动画、内建预览器、可将动画转成灰阶、可设定每个图片的透明色、可设定动画回转数、影格持续时间、显示位置。

Active GIF Creator V3.2
活跃的GIF创造者允许你建立Web的极好的栩栩如生的GIF图像。你能甚至在使用照片或者创造或者在编辑程序的任何图像内编辑的图形的GIF动画片绘制者里建立电影，包括Windows画，Adobephotoshop等。

Atani 4.3.12_
动画GIF制作软件，制作动画只需五个步骤。你可以使用BMP、GIF、JPG、ICO、PNG文件作为动画帧。完成后可保存为GIF或AVI文件。

Flex GIF Animator V8.30
可以创建GIF, Flash, Quicktime 动画，并且可以支持实时的3D特效以及声音同步。软件可以优化生成的动画影片的体积，或者调整影片的压缩比。内置30种优秀的视频特效，包括粒子运动特效等。此外软件还集成了抓图，图片融合，录音等功能。新版支持鼠标滚轮缩放。

KoolMoves V6.20
KoolMoves 是一个网站动画制作软件。能够制作 Flash movies 以及其他与动画相关。Flash movies 是一种压缩率相当高的网络动画文件格式。该软件还能够制作动画 GIF、制作文字特效、导入矢量剪贴画、附加 WAV 音频文件；为文字按钮和帧增加动作以及其他许多与网站动画效果相关的东东。

EximiousSoft GIF Creator V3.68
EximiousSoft GIF Creator是一款和编辑软件。提供很多强大的功能帮助你快速制作精彩的动画。支持从多种格式的图像中载入动画的一帧或多帧，支持载入的格式包括： GIF, AVI, BMP, PCX, JPG, TIFF, PNG, TGA, PSD, ICO, CUR, ANI等等。支持的输出格式除GIF之外还包括：SWF,AVI,PSD,ANI,ICO,CUR。

Bannershop GIF Animator V5.1.1_
Selteco Bannershop GIF Animator 是一个专门用于制作网页 Banner 的 GIF 动画制作工具，可以将两个或多个图象合成一个 GIF 文件。在图象之间过渡时，可以显示多种特效，你也可以设置每一图象(即动画的每一帧)的效果持续时间。同时也是一个不错的 GIF 动画编辑工具，你可以轻松的编辑一个 GIF 动画文件里每一帧的属性。软件同时提供了 GIF 文件创建向导，帮助您轻松创建 GIF 动画；对于最终的网络发布，软件还能自动生成所需的 html 代码或直接生成 Html 页面。Bannershop GIF Animator 是一个不可多得的网页 Banner 图象创建工具。

IconCool GIF Animator V5.74.70320
Gif动画工具，用于制作、优化和发布专业水平的网页横幅、按钮和其他gif动画，无需太多技能要求。特点：内建图像编辑器；可使用参考帧技术；内建浏览器；可使用图像透明Alpha通道技术；强大的优化引擎；可扩展结构；可输入GIF, JPEG和BMP格式图片；输入和栅格化WMF格式矢量图片；生成HTML代码等。

Aesop GIF Creator V1.6.525
GIF广告图象创建工具，您可用它创建专业级的、具有多种特效、3D字体的广告条、按钮、线条、卷标、背景图和站标等。支持帧操作，因此也能建GIF动画。

gif动画制作高手 1.0
本软件可将多张数码相片快速制作成GIF动画,变换顺序和速度可以调节.操作简单.制作快速。

GIF 5.05_
Bannershop GIF Animator 为设计制作及优化网页的 GIF 动画文件提供了帮助。可从预先制作的图象迅速生成动画。你也可用程序的矢量图形，图象润色，去混叠文字编辑工具直接制作动画。Bannershop GIF Animator 同时具有强大的优化功能，可大大缩小 GIF 文件大小。

Gif Tools V3.0
Gif动画编辑，处理，优化；图像处理：包括十余种实用图像处理功能；动画处理：超过一百种渐变动画效果；图像格式转换：支持近十种图像格式；动画转换：支持gif与avi动画间的转换；屏幕捕捉：可放大一至八倍的动态捕捉屏幕；

GIF制作编辑 GIF Movie Gear V4.1.2
GIF动画制作软件，几乎有需要制作GIF动画的编辑功能它都有，无须再用其它的图型软件辅助。它可以处理背景透明化而且做法容易，做好的图片可以做最佳化处理使图片减肥，另外它除了可以把做好的图片存成GIF的动画图外，还可支援PSD，JPEG，AVI，BMP，GIF，与 AVI格式输出。

Ulead GIF Animator 5
这个不用多介绍了。最强悍的GIF动画制作软件，友立出品的东西那是相当的棒, 至少注册码，随便Google一下，有一堆！

J. FLASH动画制作工具可以干什么

Flash
<br>FLASH有三重意义:1) FLASH英文本意为“闪光”;2)它是全球流行的电脑动画设计软件;3)它代表用上述软件制作的流行于网络的动画作品。Flash是一种交互式矢量多媒体技术，他的前身是Futureplash，早期网上流行的矢量动画插件。后来由于Macromedia公司收购了Future Splash以后便将其改名为 Flash2，到现在最新的flash4。现在网上已经有成千上万个Flash站点，著名的如Macromedia专门ShockRave站点，全部采用了Shockwave Flash 和Director。可以说Flash已经渐渐成为交互式知量的标准，未来网页的一大主流。
<br>
<br>Flash 最早期的版本称为Future Splash Animator，当时Future Splash Animator最大的两个用户是微软（Microsoft）和迪斯尼（Disney）。1996年11月，Future Splash Animator卖给了MM（Macromedia.com），同时改名为Flash1.0 。这里不得不提到的人物是乔纳森·盖伊(Jonathan Gay)，是他和他的六人小组首先创造了Future Splash Animator，也就是现在Flash的真正前身了。
<br>
<br>Macromedia 公司在1997年6月推出了 Flash 2.0 ，1998年5月推出了Flash3.0。但是这些早期版本的Flash所使用的都是Shockwave 播放器。自 Flash 进入4.0 版以后，原来所使用的 Shockwave 播放器便仅供 Director 使用。Flash 4.0开始有了自己专用的播放器，称为“Flash Player”，但是为了保持向下相容性，Flash仍然沿用了原有的扩展名：.SWF（Shockwave Flash）。
<br>
<br>2000年8月Macromedia 推出了Flash5.0 ，它所支持的播放器为 Flash Player 5。Flash 5.0中的ActionScript已有了长足的进步，并且开始了对XML和Smart Clip（智能影片剪辑）的支持。ActionScript的语法已经开始定位为发展成为一种完整的面向对象的语言，并且遵循ECMAScript的标准，就像javascript那样。
<br>
<br>2002年3月 Macromedia 推出了Flash MX支持的播放器为 Flash Player 6。Flash 6开始了对外部jpg和MP3调入的支持，同时也增加了更多的内建对象，提供了对HTML文本更精确的控制，并引如SetInterval 超频帧的概念。同时也改进了swf文件的压缩技术。那么，“MX”究竟是什么意思呢？到目前为止，还没有一个官方的证实，如果一定要认为是某个单词的缩写，那么可以把Macromedia Experience作为最好的答案。最权威答案来自Macromedia Designer & Developer Center（Macromedia设计师和开发者中心）负责人的说法：
<br>
<br>1、所有的产品都搭载上MX绰号，是因为它们都是一个完整产品家族的一部分，而且，我们相信通过整套前台和后台综合的产品，可以让用户更高效得完成各种复杂项目。
<br>
<br>2、比起仅仅从版本号升级，例如Flash由5升级到6，用MX标签可以体现更重要的升级，看起来用户好象得到了全新的产品，从5到了MX！
<br>
<br>3、MX意味着Macromedia以此尝试一些新的事物，就我的观点来看，Flash MX不仅仅是一次革命性的升级，还是Macromedia一个重大演变的一部分。我不能说得太多，因为Flash MX仅仅是一个开始，接下来的几个月中会更有体现。
<br>
<br>
<br>为什么用FLASH
<br>
<br>大家知道，HTML语言的功能十分有限，无法达到人们的预期设计，以实现令人耳目一新的动态效果，在这种情况下，各种脚本语言应运而生，使得网页设计更加多样化。然而，程序设计总是不能很好地普及，因为它要求一定的编程能力，而人们更需要一种既简单直观又功能强大的动画设计工具，而Flash的出现正好满足了这种需求。
<br>
<br>FLASH的特点
<br>
<br>1. 使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量；流式播放技术使得动画可以边播放边下载，从而缓解了网页浏览者焦急等待的情绪。
<br>
<br>2. 通过使用关键帧和图符使得所生成的动画(.swf)文件非常小，几K字节的动画文件已经可以实现许多令人心动的动画效果，用在网页设计上不仅可以使网页更加生动，而且小巧玲珑下载迅速，使得动画可以在打开网页很短的时间里就得以播放。
<br>
<br>3. 把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，越来越多的人已经把Flash作为网页动画设计的首选工具，并且创作出了许多令人叹为观止的动画(电影)效果。而且在Flash4.0的版本中已经可以支持MP3的音乐格式，这使得加入音乐的动画文件也能保持小巧的‘身材’。
<br>
<br>4. 强大的动画编辑功能使得设计者可以随心所欲地设计出高品质的动画，通过ACTION和FS COMMAND可以实现交互性，使Flash具有更大的设计自由度，另外，它与当今最流行的网页设计工具Dreamweaver配合默契，可以直接嵌入网页的任一位置，非常方便。
<br>
<br>总之，Flash已经慢慢成为网页动画的标准，成为一种新兴的技术发展方向。面对这么不可多得的设计工具，你还等什么，赶快加入Flash的行列吧！

要做flash，当然要用Macromedia flash 做拉~ 现在的最新版本好像出到9了吧，你查查看