『壹』 如何在绘画活动中培养幼儿的创造力
《幼儿园教育指导纲要(试行)》(以下简称《纲要》)中指出:"幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达。"而美术活动是培养幼儿创造力的一条有效的途径。因此,为更好地发挥这一优势,本文笔者形象地以"搭房子"原理,提出了在美术绘画活动中培养幼儿创造力的一些策略,旨在更好地促进幼儿主动学习,开发创造潜能,促进幼儿的全面发展。
人的一生中,幼儿期创造力的培养是非常重要的。着名教育家陶行知早在20世纪40年代就提出了"六大解放"来培养幼儿创造力。而绘画活动不仅是培养审美能力的重要途径,同时赋予了幼儿发展创造力的机会。怎样在绘画活动培养幼儿的创造力呢?笔者以"搭房子"的原理,对培养幼儿的创造力进行了论述。
一、教师树立正确的教育观念是前提,如图纸是房子的化身。
瑞士心理学家皮亚杰认为:"教育的主要目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事的人。因此教师树立正确的教育观念,转变过去只讲"形",不讲"神";只重"像",不重"美"的状况,才能充分挖掘孩子的创造潜能。
另外,培养幼儿的创造力,教师还需具有创新意识,为幼儿搭建创造的平台。试问没有创新意识的老师,如何培养幼儿的创造能力呢?
在的教学中,在引导幼儿创作时,教师要采取开放式的教育模式,包括开放式的提问、表现手法、开评价方式等,采取尝试性教育,使幼儿最大限度的展现自我。
二、幼儿的兴趣是基础,如搭房子离不开建材。
据《幼儿心理学》关于幼儿注意的阐述,幼儿由于年龄小,无意注意占优势,有意注意逐渐发展,而创造活动是一种需要有意注意的高级思维活动,要想充分发挥幼儿创造性,必须使幼儿产生兴趣,包括对活动本身的兴趣和创造的兴趣。
下面笔者针对激发幼儿的兴趣,提出了一些小策略。
(一)创设富有艺术感的活动空间与环境,在享受中激发兴趣。
根据《幼儿教育学》将环境分为物质环境和心理环境。物质环境指宽敞的活动空间和操作台,富有艺术气息的室内环境和装饰;心理环境则是为幼儿播放美妙的音乐,结合适宜的自然光线或灯光,营造一种轻松愉悦的氛围。让富有艺术感的活动空间和环境,潜移默化地对儿童产生艺术吸引力和感染力,同时帮助幼儿较快地找到创作感觉和艺术享受。
(二)生动地展示丰富多样的欣赏素材,在欣赏中激发兴趣通过提供多样的欣赏素材,不仅使儿童有机会欣赏各种美的实物,而且能吸引幼儿的兴趣和注意力。另外让幼儿从小班接触一些美的图片,可以帮助他们开阔眼界,提高审美情趣,使他们对美的知觉和选择更加敏感,同时也可以积累美术素养,这些对他们的创作都有深远的影响。
(三)富于视觉美感和表现力的操作材料,在操作中激发兴趣多样化和富于视觉美感的操作材料,可以激发幼儿的好奇心,让幼儿保持新鲜感,从而激发幼儿创作的兴趣,同时美的操作材料也有助于幼儿创作出美的作品,获得成功感的同时,兴趣就更浓厚了。
三、多样教学形式是催化剂,就如装修可以使房子更美(一)游戏教学着名的心理学家皮亚杰指出:"游戏是幼儿的天性。"只有当自己的天性得以发挥时,幼儿才能更好地投入。同时根据《学前教育学》可以从玩具和想象两方面进行教育活动的游戏化。
(二)运用动作进行教学对于小班的幼儿来说,动作往往比语言更易理解,只有在理解的基础上,才能够更好地培养他们的创造力。
(三)运用移情法进行教学《学前教育学》指出:"主要运用认知提示和情绪追忆等基本训练技术。其目的主要是通过教师的言语提示,组织儿童的绘画、表演、唱歌等活动,帮助他们辨别各种不同的情感及面部表情"例如大班绘画《各种表情的人》。
四、注重评价的多元性和激励性,就如对房子进行精加工南京师范大学博士生导师边霞教授曾提出:"一个完整的幼儿绘画活动一般包括感知与体验,探索与发现、创作与表现、欣赏与评价等几个基本环节。" 这从理性的角度说明幼儿的绘画活动离不开"欣赏与评价"。
对幼儿美术作品的评价,笔者从评价语言、评价标准和评价主体三方面进行了概述。
(一)采用"激励式"语言评价,引导幼儿正确创造第惠多斯指出:"教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。"因此,教师用激励式的语言来评价幼儿的作品,能保持和延续孩子的绘画激情,让幼儿在快乐中激起他们创作的信心。
(二)采用 "层次评价"标准,鼓励幼儿的创造力过去我们或许常用"再现、写实、逼真"这样的划一的成人评价尺度和审美标准来衡量幼儿的美术作品,忽视幼儿绘画学习和发展的规律,更忽视了幼儿创造性的培养。因此我们在评价幼儿作品时要以孩子的眼光去认识和评价,坚持"主求其意,不严求其形"的原则,激发和鼓励幼儿的创造性。
『贰』 浅谈如何在绘画活动中培养幼儿创造力
创造力是一个民族、一个社会不竭发展的动力,它是一个国家的综合竞争力的核心,是保持一国在国际社会中拔得头筹的关键。即便是在一个小小的公司中,其创新能力的强与弱能够最终决定该公司在行业竞争中的存与无。苹果公司之所以能够成为世界巨头与它拥有一支极具创新能力的团队密切相关――没有这支创新团队就没有今天的苹果。因此,在现在乃至未来社会中,创新型人才仍旧是社会对人才的最主要需求,创新型人才也极为短缺。
在幼儿阶段就开始培养儿童的创造力和创新精神不仅意义重大,还具有无可比拟的优势。任何一个人的创造力都起始于婴幼儿时期,这一阶段的孩子如同一张未被玷污的白纸,他们看待事物的视角与成人不同,能够发现我们忽略的美。他们本身也具有极强的好奇心,在这一心理的驱使下,乐意去探索、去发现。因此,在幼儿教育阶段有意地为儿童创造出一片能够任由他们自由发挥的天空,注意呵护和培养他们的创新能力,少限制、多鼓励,对于幼儿的个人成长和未来的社会发展都是大有裨益的。
幼儿美术教育与儿童创造力的培养具有极高的契合点。美术是美的艺术,它能够培养一个人形成敏锐的观察力和发现力,能够在不断的欣赏和品鉴中形成一个人的审美能力;其次,美术过程本身就是创作。作为一门艺术,它并不是对现实事物“镜子式”的描摹,而是经过作者的创作和加工后形成的,是具有一定情感和态度的综合艺术。因而,在幼儿美术教育中培养儿童的创造力具有得天独厚的优势。
一、当前美术教育中幼儿创造力培养存在的问题
诚然,在幼儿美术教育中培养幼儿的创新能力早已成为教师心中的共识,然而在实际的教育教学当中,这一认识的落实情况却不尽如人意,依旧存在一些需要及时更正的问题。发现这些问题、正视这些问题,然后着手找到解决策略是改进当前幼儿美术教育的一大关键。
1.对儿童创造力的呵护度不够
儿童的创造能力需要呵护。一方面,不能用成人的审美能力和成人看待事物的视角来评判和限制儿童的创造成果。另一方面,要多鼓励幼儿敢于创造,勇于付诸行动,少一些对创作的限制。然而,一些教师在教学时却没有给儿童足够的自由让他们自己发挥。比如,我们不需要告诉孩子雪花必须画成白色的,在孩子眼中他们可以是彩色的;我们也无需告诉孩子雪花只有在冬天出现,在他们眼中蒲公英就是夏天的雪花。在对儿童的作品进行评判的时候,要多一些鼓励,少一些指正。儿童也有好胜心,当他们的创造成果得到肯定的时候,会激发他们更强烈的创作欲望,会赋予他们更大的自信和更多的勇气去创作。幼儿创造能力的培养正是在一次又一次的鼓励中逐渐形成的。
2.有时未能抓住引导幼儿教育的时机
一些教师不善于抓住时机对幼儿进行创造力的培养。比如,一个小朋友问:“老师,为什么树叶在夏天是绿色的,而到了秋天就成了黄色的呢?”这时,有的老师就会解释其中的原因,而有的教师就会反问:“那你觉得秋天的树叶应该是什么颜色的呢?”此时,儿童就会说出自己的想法:“可以是彩色的,因为雨后的彩虹把他们染成了彩色。”“可以是粉色的,因为粉色能够让他们变得更漂亮啊”。显然,后者抓住了对儿童进行创造力引导的时机,极大地激发和释放了儿童的创造欲望。
3.忽视了不同年龄段儿童创造力的特点
儿童的美术绘画能力按照年龄发展阶段分为三个时期:涂鸦期、象征期和写实期。涂鸦期属于有意识但是无目的的随意涂鸦时期;象征期的儿童有了图形的概念,开始能够利用一些图形进行创作;写实期的儿童能够形象化,能够对现实当中的事物加以创造性的描摹。然而,有些教师却没有遵照儿童在不同绘画期的创造力的特点,在美术教室布置中悬挂一些复杂的素描、油画,这看似从小培养儿童高雅的艺术鉴赏能力,但实际上儿童对这些画都不能够很好地理解。
二、如何在幼儿美术教育中培养儿童的创造能力
创造能力的培养并不是一朝一夕就能解决的问题,这需要在教育工作中一点一滴循序渐进地积累。儿童创造力的培养讲求一定的原则和方法,笔者结合自己的实际教学经验,总结出了以下几点成果:
1.培养儿童的创造力需要掌握不同年龄段儿童创作的特点
鉴于不同年龄段的儿童处于不同阶段的绘画期,教师应该顺应儿童在不同时期内创造力的不同特点来进行教学。比如,在现在的很多美术教学中,给学生展现优秀美术作品的教学方法十分普遍,以期通过展示一些模范、优秀的美术作品来启发学生的创造力。然而,值得反思的是,倘若总是给幼儿展示这样的画作,幼儿会习惯于学习和临摹,难道这不是对他们个性和创造力的扼杀吗?笔者以为,这无异于把儿童的思维限制于条条框框之中。因而,教师要抓住不同时期内儿童的发展特点来进行教学。比如,在象征期,教师在教会学生一些基本图形后,要让学生学会自己组合、自己创作。
2.培养儿童的创造力需要创造富有艺术气息的环境
环境对一个
『叁』 浅谈在绘画中如何培养幼儿的想象力和创造力
培养想象力:
一、丰富孩子的生活经验,发展孩子的表象;
二、给孩子提供适合的环境,激发孩子想象的欲望;
三、给孩予轻松的氛围,鼓励孩子表达自己的想象;
四、鼓励孩子大胆想象,引导孩子合理地幻想;
五、培养发现问题、提出问题的优良心理品质;
六、参加创造活动,培养正确幻想。
『肆』 如何在美术活动中培养幼儿的想象力和创造力
一、提供各种材料,丰富幼儿认知经验
如何在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力,必须从激发幼儿对美术活动的兴趣入手,绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号,它是幼儿利用线条、形体、色彩等相结合来反映幼儿对事物的理解,从而表达幼儿内心的思想与情感。幼儿天生就喜欢绘画,我们可以充分利用这一心理直接去满足他们的欲望,丰富他们的知识,培养他们的兴趣,幼儿对事物有了浓厚的兴趣,就会全身心地投入到学习、创造之中,不断尝试新的创作。这时我们就要为幼儿创作提供有利的条件、场所,时刻注意对幼儿进行绘画兴趣的培养,给他们自由选择的机会,让他们大胆想象,勇于创新。
在幼儿绘画活动中,我们要给幼儿提供多种材料让幼儿观察、欣赏,只有丰富了幼儿的认知经验,才能让幼儿有所创新。同一样东西,不同的幼儿会画出不同的效果。让幼儿学习使用各种绘画工具,通过实践,让幼儿明白,相同的东西,用不同的绘画工具会画出不一样的效果来。不但可以让幼儿从小了解各种绘画工具的特点,而且还可以培养幼儿对绘画的兴趣。我们在上有趣的《脸谱》时,先让幼儿用水彩笔在纸上画脸谱,让幼儿掌握脸谱的绘画技巧时,尝试创作。再让幼儿用胶泥在石膏板上制作脸谱,幼儿可以把脸谱做得更真,更形象,幼儿有了绘画的经验,他们在制作时也就能大胆的进行创新。最后,让幼儿用油彩直接在自己脸上画脸谱,幼儿对画脸谱更有了新奇感,通过幼儿亲身体验,他们知道怎样才会让脸谱更好看。不难发现,幼儿使用不同的绘画工具所画的脸谱效果是截然不同的。
二、在活动中萌发孩子的想象意识
想是动词,就是动脑筋,头脑用力去想;象,就是图象、形象或画面。想象就是灵视,是主观灵性的东西,想象的空间具有无限性。想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制,也可以打破现实物象中的真实限制,决不是现实的机械翻版,因此教师不能以像不像来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以像不像为标准,下次孩子们的画就都会向“像”靠拢,丧失了想象力。教师在绘画活动中,可尝试提出疑问让幼儿改变思路肯定幼儿的想象,以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。
三、让大自然启发孩子的想象源泉
陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习,获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。因此,教师应常常带孩子走出活动室,看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等,这样孩子的兴趣一下子就会被激活,想象也就随之迸发。
四、调动各种感官培养幼儿的想象力
培养幼儿的想象力要培养他们的具体感,所谓具体感就是将模糊的稍纵即逝的表象、幻想,变成清晰的、具体的、永久保存的图像,就是要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现?也就是说出来、写出来、画出来。因此,教师就可以组织多种多样、形式各异的活动,充分调动孩子的各种感官系统。
人的大脑信息百分之八十来源于视觉,“看”是幼儿认识世界的重要途径,美术活动中观察是极其重要的,通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色,使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味,边闻边想象,刺激孩子的嗅觉系统,然后通过交流,有各种色彩表达自己的感受。在一个不透明的袋子里放上不同质地的、不同规则的物体,让孩子摸一摸,刺激他们的触觉系统,再通过教师的引导进行大胆的描绘。放一段音乐,让孩子们仔细倾听,刺激他们的听觉系统,让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受------这些尝试将取得很好的效果,会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望,培养了他们的想象力。
五、欣赏作品,激发幼儿的想象力
幼儿的绘画作品是充满个性化的,其中有许多值得相互学习观摩的部分,从中可以激发起幼儿另外的想象力、创造潜能,因此教师应有目的的引导幼儿向同伴学习也是十分重要的。具体的做法:及时地介绍幼儿有创意的表现,引导幼儿在学习的基础上想象创造。在幼儿完成作品后,教师可把幼儿的作品全部拿出来展览,引导幼儿乐于观赏,能在别人的作品中寻找、发现优点。
爱因斯坦认为“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象才概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”所以说培养孩子的想象力,还应将美术活动同其他学科结合起来,在综合教育活动中,让孩子展开想象的翅膀,自由自在、无拘无束的飞翔。
『伍』 如何有效培养幼儿在绘画活动中的创造力1
就孩子而言,每个孩子都有创造力,孩子的创造力与成人的创造力不同,成人的创造力是指其为社会、文化等方面带来某种质的变革思想或产品的能力,而儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的想法或产品的能力。在学前美术教育中幼儿的创造力是指表现出一些打破传统美术教育的条条框框,出现一些在成人看来既可笑又非常可爱的现象,这种超常规的、独特的现象就是幼儿神奇的创造力。心理学家研究发现,每个孩子生来便具有巨大的创造力潜能,只要得到适时而科学的引导,都可以成为创造型的人。那么如何通过美术教育活动来培养和挖掘幼儿的创造力呢?以下是我在教育实践中的几点体会,愿与同仁们共勉:一、 为幼儿营造一个宽松温馨的心理环境,激发幼儿的创造意识 心理学家罗杰斯说过“宽松、温馨的心理环境是人们发挥创造性的前提”而幼儿作为独特的社会个体对良好的环境需求尤为重要。 1、 要信任孩子。即教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛,让幼儿有足够的自由和信心,允许幼儿自由表达自己的观念,实践其观念。教师要尊重幼儿不同寻常的提问和想法,应敏感的捕捉其中创造思维的闪光点,激发其创作兴趣,并加以科学的引导。 2、 打破整齐划一的传统规定。过多、过细、过于整齐划一的传统规定势必会阻碍幼儿创造力的发挥,例如:在幼儿绘画活动进行时,教师往往会以“不许说话”这个行为要求幼儿安静作画,其实,这是不可取的,还是无科学道理的。正确的做法是:教师应分析幼儿讲话的原因,是边专心作画边自言自语呢?是遇到困难向同伴求助呢?还是幼儿对当前活动根本不感兴趣,无聊的在骚扰别人?如果是前者,教师则当没听到,因为孩子虽然在说话,但是能专心于当前的活动,又没影响到其他孩子,你何必去打扰影响孩子的创作。如果是后者,教师应及时充当引导者、支持者和合作者,与孩子一起商量解决问题,分享幼儿创作的快乐。如果是第三种情况,教师应自我反思,是什么原因造成孩子对当前的活动不感兴趣,该采用良策引导而不是简单的禁止。只有你了解孩子需要什么,才能对症下药,适时引导,才能激发幼儿的创造意识。 3、 给幼儿的活动提供一段不受评价的时期,使其充分想象自主创造。“不轻易评价幼儿创新成果”这是奥斯本的“头脑风暴法”的一条重要原则。因为这样会给幼儿的创造心理带来安全感,消除其怕受评价的紧张情绪,以使他们无所顾忌的自主创造。但在实际的教学中,往往出现这样的情况,如教师在巡回指导师,将自我感觉好的作品推介给其他幼儿看,表扬他颜色搭配好或化的形象逼真等,其实这是一种不适宜的教育行为,他没有给幼儿一个想象的空间,他即打断了创作者的思路,又为其他幼儿提供了模仿的队象阻碍了幼儿创造力的发挥。 当然,教师应明白宽松、温馨的心理环境并不是放弃教师的引导,让其放任自流,不闻不问,而是让幼儿既能自主的表达并实践自己的观念,又能得到容许和赞赏的环境。这样的心理环境,才能消除幼儿胆怯和依赖的心理,幼儿才能够积极主动的参与到活动中,进行积极地探索和思考,才能发挥出创造的潜能。 二、 运用多种途径和方法组织美术活动,激发幼儿的创造力1、 充分利用园内的自然资源 我园有个“小海鸥植物园”,里面种植的植物种类多,如一到春天,黄的迎春花开了,红的桃花也开了,还有白白的梨花,更有那碧绿的柳条;夏天,太阳花、栀子花、喇叭花相继开放;秋天更是硕果累累,黄橙橙的梨,红彤彤的枣;冬天,白雪皑皑,腊梅花儿在枝头俏放更是别有一番风味。因此,我常常带孩子们去那里散步、观赏,在游玩中,引导幼儿用小树枝、小石头、小手指在地上自由画画,或带着画板进行景物写生画。 主题画“我眼里的春天”,那天我带着孩子们走出教室,来到植物园旁,当孩子们拍手欢叫着,我便适时的引导孩子找一个空间,边观察边写生画画,孩子们都自信的说“我画的柳树最好看…”“我画的桃花最美…”“我画的蝴蝶花像真的一样…”这种随机而教,随时而画的方法成为我教学的常用手段。 2、 充分利用园外自然环境和社会环境 里格尔曾说过:艺术家创作所依靠的是生活的富裕,而不是抽象的普泛性观念的富裕。因此幼儿必须得到过很多的经历,有丰富的生活经验才能有能力用具体形象的美术作品把生活中真正深刻的东西表现出来。为此,我常带孩子外出参观自然原野、山水、公园、动物园、社区商店、小区建筑群体、市民广场、社区节日活动等。在幼儿经验获得过程中,我常根据幼儿情感发展的特点,引导幼儿进行“移情”和“以人”。例如:一只大白兔和小兔之间的关系就像妈妈和孩子间的亲密关系,小花和大花之间好似花宝宝和花妈妈,这样,眼前的物体就不再是毫无生机的物体,而是充满了生机活力的美丽形象。在这样的美术作品中,幼儿融入了更多的创造元素。 3、 提供丰富多样的材料,激发幼儿创造的欲望。 众所周知,幼儿的艺术经验来自于对材料的操作,因此提供丰富的艺术材料,可以激发儿童创造的欲望。例如:提供棉签、印章、各种果蔬、树叶、毛笔、色纸、油画棒、纸团、水果网等,组织幼儿进行棉签画、印章画、果蔬拓印花、水墨画、斯贴拼贴画、油画棒渐变色画、纸团印画、水果网拓印等等,还可鼓励幼儿直接用手指、手掌、小脚等进行印画和添画活动,这些新颖的作画手法使幼儿更有兴趣参与活动,大大提高了他们的创造性作画能力。 4、 采用“游戏式教学法”激发幼儿美术活动中的创造力。 游戏是幼儿最喜欢的活动方式,采用游戏式教学方法将美术教学活动融入游戏中,幼儿充满了兴趣,为其在美术活动中尽情的创造提供了前提条件。游戏中有趣的情节,能够有效帮助幼儿发挥自己的想象力,满足随意遐想的可能。如:针对不同年龄段的幼儿设计一些活动,小班有“小猫绕毛线”“鱼儿吐泡泡”“有趣的曲线”“为老虎造笼子”“彩色糖球”“春天的花树”等。中大班侧重于幻想、夸张、发展情节的培养,设计的活动有“未来的幼儿园”“我的梦”“圆的畅想”“鞋子的联想”“小小服装设计师”等等。 三、 巧用范例,激发幼儿的创造动机。 现在有很多老师都在避讳“示范”这个让人敏感的用词,更有甚者谈其色变,其实适当的示范是必要的。示范的价值在于“授之以渔而非授之以鱼”,只要把握尺度和方法,巧妙运用各种示范,示范就是一个阶梯,孩子们可以顺着这个阶梯越爬越高。例如:在画人物动态的美术活动中采用了动作示范,我请班上几个跳舞好的孩子上来表演各种舞蹈动作,其余孩子在直观形象的观察及教师适时的语言提示下,对跳舞时的动态留下了深刻的印象,这种范例法更能激发幼儿求异创新, 孩子们画出的作品是千姿百态,妙趣横生。另外,随着主题的不断深入,幼儿总有相应的重点和难点,我便将难度的部分或想象的一个局部示范出来,这样的局部示范可以使幼儿集中精力关注新的技能与知识点,其余的画面元素如构图形式、色彩选择、背景处理等让幼儿展开想象、自主发挥。如:“我爱刷牙”的活动中,正面人物、五官幼儿已掌握,但怎样让幼儿掌握刷牙时手背、牙刷、牙齿三者的相互关联,以及怎样突出刷牙时的嘴部的变化,我便将刷牙时夸张的嘴部及适度向上弯曲的手臂动态进行示范,使幼儿在第一时间内把握好重点难点、从而引导幼儿在此基础上大胆地、积极地创作,直至完成作品。 此外,在培养幼儿创造的过程中,不应只看重幼儿的创造结果,更不能从成人的角度和标准来盲目评价孩子的作品,而应更多的去关注幼儿在创造过程中所具备的一些品质:如兴趣、信心、大胆的想象、独立的思考等,并加以积极的引导和鼓励,通过美术活动培养和发展幼儿的创造力会得到很好的效果。
『陆』 如何在美术教学中培养幼儿的创造力
在美术教学中如何培养幼儿创造能力《规程》提出幼儿美育的目标是“萌发感受美与表现美的情趣”幼儿时期的审美意识尚处于低层次的直现状态,不可能对审美产生理性的认识,对此让幼儿充分发挥丰富的想象能力及创造能力,是萌发幼儿时期最为重要的。因此,幼儿美术教育对培养孩子的情感、观察力,思维发散性、独创性及操作能力等方面起着特殊的作用。我在本学年里,以“如何培养幼儿想象能力和创造能力”为主题进行美术教育的探讨,以下是我的做法及体会。
一、创设环境,培养幼儿的创新兴趣
幼儿生性好奇、好问、好玩、好动,这是他们或多或少创新意识的萌芽和实践能力的表露。利用好环境资源,这是对幼儿创新活动的影响和支持,呵护稚嫩的创新幼苗,激发创新灵感,就能有效培养幼儿的创新兴趣。
如在玩色活动中,我为幼儿准备了红、黄、蓝三种颜色的水和小瓶,幼儿任取颜色相互搭配、调和,便可发现:瓶中的颜色一会儿变深,一会儿变浅,一会变绿,一会变紫,十分奇妙,孩子们一下子对颜色的变化产生了极大的兴趣,这时我便引导幼儿尝试创造新颜色。在幼儿了解和掌握了配色的方法后,为进一步提高对配色活动的兴趣,及时为幼儿准备相应的宣纸和剪好的各式服装外型,用配置的颜色装饰服装。之后,听,一个小朋友兴奋地告诉我:“老师,这裙上的绿色、紫色都是我自己配的。我还能配出别的许多颜色呢。”另一个小朋友大叫“啊!我成魔术师啦!变——。”幼儿一旦对所接受的事物感兴趣,他们将会把学习当作一种乐趣,在不自觉中进行创新。
二、激发想象,促进幼儿创新活动的开展
幼儿时期正是想象力发生和发展最为活跃的时期,而且创造性想象的能力也逐步发展起来。幼儿由于缺乏旧知识经验的束缚,想象会更大胆,更富有创新意识。想象力不仅包括幼儿对事物的联想能力,还包括他们对事物的幻想,这两者都是幼儿探索活动和创新性活动的前提。
如在大班美术活动《未来汽车设计展》中,在让幼儿了解不同汽车的功能后,让幼儿根据自己的需要,大胆想象设计未来汽车的多种功能。在教师的引导下,幼儿大胆想象、创造,设计了新型警车(设有跟踪器、监视器、飞行器、潜飞器等多种功能)、环保车(设有吸尘器、太阳能、空气清新器等多种功能)、游乐车(设有卡通乐园、玩具区、游戏区、太空飞行区、海底世界等多种活动区域)等新型汽车,促进了幼儿的创新意识,这次活动后,在讲故事时、泥工活动时、建构活动时、幼儿总能想象、创新出新型的内容(如:房子、汽车、机器人等)。由此可见,想象力在创造性活动中是不可缺少的重要因素。只有激发了幼儿的想象,才能有效促进幼儿创新活动的开展。
三、在活动中萌发孩子的想象意识,培养幼儿创新能力
游戏是幼儿最喜欢的活动,把美术活动与游戏结合起来,去培养幼儿创造思维,可以收到事半功倍的效果。在设计美术游戏活动时,我把孩子要画的内容,用各种相关的游戏表现设计出来,吸引幼儿的兴趣,从而把幼儿在游戏中所产生的想象与创造性思维,通过绘画具体地表现出来。如,我组织画音乐《小鸟唱歌》的游戏活动,首先帮助幼儿理解音乐内容,启发幼儿对音乐的想象,边让幼儿听音乐,边想眼前的画面,三五成群小鸟在林中歌唱,还有的在草地上、蓝天上、绿色的田野里晃动,用音乐中表达的美好情景吸引孩子,当音乐停止时,孩子们想象进入林中境地,有一种身临其境的感觉。看到幼儿理解了音乐,我就鼓励幼儿,把小鸟歌唱的音乐用笔画出来。这样幼儿画出的作品,富有个性,所画音乐内容,不仅生动有趣,感染力强,更重要的是通过欣赏音乐,幼儿把音乐中表现的内容,用手中的笔表现出来,充分发挥了幼儿的想象力、创造力。除画音乐游戏外,手形绘画游戏、画谜语、画儿歌都是发展幼儿想象创造的有效手段。
四、调动各种感官培养幼儿的想象力
人的大脑信息是百分之八十来源于视觉,“看”是幼儿认识世界的重要途径,美术活动中观察是极其重要的,通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色,使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。如让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味,边闻边想象,刺激孩子的嗅觉系统,然后通过交流,有各种色彩表达自己的感受。在一个不透明的袋子里放上不同质地的、不同规则的物体,让孩子摸一摸,刺激他们的触觉系统,再通过教师的引导进行大胆的描绘。放一段音乐让孩子们仔细倾听,刺激他们的听觉系统让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受等。这些尝试将取得很好的效果,会充分调动孩子们的好奇心、积极性和探索欲望,从而培养了他们的想象力。所以说培养孩子的想象力,还应将美术活动同其他学科结合起来,在综合教育活动中,让孩子展开想象的翅膀,自由自在,无拘无束的飞翔。
五、注重激励,让幼儿体验创新乐趣
在培养幼儿创造的过程中,不应只看重幼儿的创造结果,更不能从成人的角度和标准来评价孩子的作品,而应更多地去关注幼儿在创造过程中所具备的一些品质,是否有浓厚的兴趣和自信、大胆的想象、独立的思考,并加以积极的引导和鼓励,通过美术活动发展幼儿创造力会得到很好的效果。《幼儿园教育指导纲要》在艺术领域的指导要点中明确提出:“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”教师应充分肯定幼儿的作品,采用幼儿自评、小组互评、全体讲评等形式对幼儿作品进行评价。对完成质量好的作品给予表扬,并引导幼儿谈一谈自己在制作过程中的经验;对有进步的幼儿作品给予肯定,对其不足用商量的口吻、建议的方式提出改进意见;尤其是对那些有新意的作品,教师更应给予大力的鼓励和表彰,使幼儿的创新意识得到激发,创新能力得到进一步的培养,从中体验到成功的欢乐,逐渐树立创新的信心,并能主动地进行创造,从而更有效的培养创新能力。
创新教育应从幼儿时期开始,每个幼儿都可能是小小“创造发明家”。在儿童的美术作品中,无论是内容还是形式方面,都有一些让成人意想不到的表现。我们教师应从幼儿的兴趣入手,挖掘美术活动中的各种因素,引导幼儿积极想象,大胆创新,努力培养幼儿的创新精神,促进幼儿创新能力的培养。
以上是我在美术教学活动中的初浅做法,通过美术教学活动这一形式,培养幼儿的创造性思维是有效的,是切实可行的,只有放开幼儿的手、脑才能让幼儿在想象的世界里遨游,只要有目的培养幼儿采取切实可行的方法,对幼儿进行创造思维培养,才能收到最佳教育效果,使幼儿创造性思维得到极大地发挥。
『柒』 我们应该如何在美术活动中,更好的培养幼儿的创造力
1.激发幼儿对美术活动的兴趣,发展幼儿的创造力爱因斯坦说:兴趣是最好的老师。兴趣是激发孩子学习美术积极性的重要心理动力,有了兴趣,才能对美术活动感到愉快,化被动为主动,使认识能力和表现能力得到提高。所以,作为老师应尊重幼儿的兴趣,使幼儿获得有关经验,体验成功,树立自信心,发展想象力和创造力。一次,我让孩子们画意愿画,我给孩子们讲29届奥运会在中国召开,外国的小朋友非常想知道中国的事情,可他们不认识中国字,希望我们能画一幅画告诉他们中国小朋友的事情,孩子们听了积极性很高,王都小朋友画了一幅天安门和长城,他介绍说:“我叫王都,我们中国有天安门和长城,美极了,欢迎你来玩”。刘乐画了一位跑步运动员,他说:“这是中国的刘翔叔叔,他可棒了,虽然将运动员的手臂和腿画得像管子似的,鞋子又画得特别大,但这并不妨碍他笔下运动员的跑跳动作。这一幅幅图画虽然看不出什么惊人的发现,也没有高超的技巧,但他们都真实地反映了自己的生活,全班28个孩子的作品,从造型构图、色彩选择,都是按他们自己的体会、理解及意愿来画的,表现了不同的形式,发挥了它们潜在的创造力。实践证明,兴趣是学习的动力,是发展幼儿想象力和创造力的内因。2.充分理解幼儿,给他们一定自由自在的作画时间、空间,启发幼儿创造力前苏联教育学家苏霍姆林斯基说:“拥有可以自由支配的时间,是个性发展的一个重要条件,孩子的素质和天资,孩子的创造,只有当他有时间,从事自行选择和喜爱的劳动才能得到发展。”幼儿绘画的过程是游戏的过程,也是表现他们情感和想象力的过程,是一种创造性的活动,在一次美术活动中,主题是《小帆船》,豆豆小朋友画得非常好,画好了帆船,画面上还画有人捕鱼,画得有太阳、蓝天、小鸟,鸟中还有一只大孔雀,这幅画虽然违背常识,但充分表现了他的认识、想象和创造力,他画的速度较快,色彩随意,线条自由,虽然画得相当不错,但我还是让他自由添画一些东西,等我巡视一圈回来时,他的画已经面目全非,纵横交错的线条,画满了一张纸,画面给破坏了,我非常生气,但忍住了,就问他为什么这样时,他说:“渔船碰到了海盗,他们打起来了,这些道道是枪炮的痕迹。”他很满足,并不觉得他这张画被破坏。我觉得他说的有道理,没有指责他,因为他这种大胆自信,敢想敢画富有创造性的能力是难能可贵的,作为教师要特别的加以保护和启发,不能伤害他。记得在小班一次春游活动中,我让孩子们画一幅画,甜甜小朋友说“老师,我要自由自在的画画”,他对自己充满信心,我笑笑说:“可以”。见他随手用彩笔在纸上画了各大半圆,说是公园,接着画了一个女孩、一个男孩,画上了五彩缤纷的花朵和小树,又画上蝴蝶、蜜蜂、蜗牛、和小鸟,还在左上角添了一个红红的太阳,并边讲边画,听他优美动听的讲述,看着美妙的画面,这使我深刻认识到,孩子在自由绘画中,能充分发挥孩子的想象,观察世界,理解生活,感受生活和大自然的美,以他们天真的眼光,丰富的想象,奇特的构图去创造真正的儿童艺术,这才是最有价值的。3.在美术活动中,适应幼儿的发展需要,促进幼儿主动学习,开发幼儿的创造力以儿童为主体,在美术活动中创造丰富的物质环境,主动选择材料,主动提出目标,独立操作,完成任务,如在活动《有趣的表情》中,教师先品尝,辣、酸、甜的味道,引导幼儿运用已有的经验感知,老师表情有什么变化,然后让幼儿亲自尝其中有味道的水。尝一尝是什么味道后再照镜子把自己的表情画下来,给幼儿提供创造机会,整个活动体现“幼儿为主体,教师为主导”的原则。彩笔画、蜡笔画、水粉画是孩子们经常画的,有的孩子因能力有限提高较慢,有的孩子就失去了兴趣,是否能采用一些是绘画又像游戏的活动呢?我对我班幼儿采用了泼墨和吹墨两种绘画教学收到很好教学效果。其实,泼墨顾名思义是将墨泼在纸上作画。泼墨在孩子手持的宣纸上时,孩子还来不及晃动,墨已在纸中央形成了一个大饼,黑乎乎的一团。“老师这是什么呀?”“你慢慢想想,如果在这添上几笔会像什么呢?”在一来一去的两个问号中,孩子得到了启示。寥寥几笔,一只毛茸茸的小鸡诞生了。然而这蕴含其中的是孩子的想象力、创造力得到了发展,孩子不怕困难的精神得到了体现。例如:有个小男孩,由于动作又快又大,泼的墨四处流淌,他呆住了,“这是什么呀?”左看不像,右看不是,小朋友都画完了,他也不放弃,突然他拿起笔,这里添几笔,那里画几下,一只熊猫在吃竹子的画出来了。孩子开心地笑了,这次成功的体验让他对绘画充满了自信。还有我让幼儿用粉笔在地上涂涂抹抹,这对孩子来说也是较好的游戏性绘画方法,孩子特别喜欢,幼儿可以自由交谈,自由走动,边画边观察别人的画,并要求幼儿画有故事情节的画,幼儿的主动性可以得到充分的发挥,并能在轻松愉快的气氛中作画,而且画面丰富,线条流畅,生动有童趣。4.在美术活动中,注重幼儿的观察力、思维能力等多方面来培养幼儿的创造力幼儿学习美术的特点是既模仿又创造,模仿中有创造,创造又来自于模仿,因此教师在教幼儿绘画时,应让幼儿观察实物、图片、充分感知、熟悉对象,在积累丰富表象的同时,积极启发幼儿能从不同角度进行想象和表现的能力,教师在教绘画时,力求做到知识技能与思维活动的最佳结合,达到情绪体验――表象体验――创造表现的统一。例如:我教幼儿画侧面小狗,带来一只活灵活现的小狗让幼儿观察,孩子非常感兴趣,让幼儿边观察,教师边讲解示范从中让幼儿掌握小狗的外形特征,根据幼儿的不同层次要求幼儿添画,画小狗的各种动态,在绘画中,幼儿画小狗有的在跑,有的抬头,有的画了三只小狗一个比一个小还排成队,这个小朋友讲他的画时说:“这是爸爸、妈妈再教孩子跑步。”初看幼儿画画都是侧面小狗,好像是一种技能的再现,其实只要仔细观察就不难看出幼儿在模仿的基础上,或多或少地发挥自己的观察力、思维能力和创造力,有头的方向变化,腿的变化,身子长短的变化等,体现了儿童画的情趣美,培养了幼儿的创造力。对幼儿进行观察训练,让他们学会欣赏作品,观察作品中有什么,启发幼儿说出自己的感受,每个活动后,让幼儿学会比一比,自己的画和别人的画有什么相同的地方,有什么不同的地方,并能说出为什么这样表现,教师还可以用添画的方法来激发幼儿的创造力,例如:教师先画个圆,让幼儿添上几笔看看可以变成什么?变成花、变成太阳,变成小兔子头等等。也可以用任何图形让幼儿进行拼画练习,以此来发展幼儿的创造性思维,例如有一次,我请幼儿画苹果树时,有的幼儿画的树上有大苹果,小苹果,有的苹果红,有的苹果绿,有一个小朋友画的一个大苹果上有一个小洞,洞里爬着一条小虫,还有个幼儿画了挂着各种颜色的苹果和苹果树,他告诉我说:“老师,因为太阳能发出七色的光,苹果吸收红光就变成红苹果,吸收蓝光就变成蓝苹果。”细致的观察和敏锐的思维,才能画出生动有趣,富有个性的画面。总之,教师在美术教学中,经常对幼儿进行启发诱导,培养幼儿兴趣,充分给幼儿一定的自由时间、空间,让幼儿主动学习,主动观察事物,幼儿的思维就会逐步开阔、活跃,让幼儿通过自己的创造力,来描绘他们的童心世界。
『捌』 如何培养幼儿的绘画创造力
一、教师应注意对自身创造性素质的培养
绘画教学中促进幼儿创造力发展的因素很多,有的来自于教师本身创造性素质,也有来自家长和幼儿方面的。其中起决定性作用的还是创造性教育的实施者——教师。应当首先增强对教师自身创造性素质的培养。德国著名心理学家戈特弗里德?海纳指出:“倘若把创造力作为教育的目标,那么实现的前提就是创造型的教师。”幼儿大都喜欢摹仿教师,他们常有意无意地采取与教师相似的行动,从而学到教师的某些行为和思维方式。创造型的教师在教法,倾向于采取“建设性的行为”来发展幼儿的创造力。这些富于创造性的言传身教,就成为幼儿进行创造性活动的良好刺激和榜样。因此,有必要加强教师创造性素质的培养,最大限度地给予幼儿表现创造力的机会。同时,教师要树立现代的教育观,侧重幼儿的思维能力、表现能力和创造能力的培养,只有具备这种观念的教师才会自觉地改革传统教育中束缚幼儿创造力发展的做法,不至于把前面所说的幼儿的各种创造性探索行为看作淘气、捣乱、有意破坏而加以限制。如在一次绘画课上,让幼儿画小朋友坐滑梯的场景。我在示范画上添加了太阳公公、小草、小花等。有一名小朋友没有按照我的画法做,却将太阳公公的胡须画得很长很长,成了一座小滑梯,小朋友们顺着太阳公公的长胡须滑上滑下,一个个动态可掬的幼儿栩栩如生。我问这个小朋友为什么要这样画,小朋友说:“这多有趣呀!”当即我在全班幼儿面前表扬和鼓励了这名幼儿。此后,这个小朋友画画的劲头更大了,总是能想出好多新颖、独特又极富童趣的作品。
二、增强幼儿的自信心是培养和发展幼儿创造力的基础
对儿童自信心的培养极为重要,他们能否大胆地表现自己的想法,大胆地描绘世界,与他们自信心的强弱有着密切的关系。自信心强的幼儿,他们的画面表现力较强,想象奇异丰富,线条生动流畅,构图饱满,色彩鲜明。自信心较弱的幼儿多在绘画中表现出胆小、谨慎,画面空洞,线条呆板生硬,缺乏生动性。对这些自信心较弱的幼儿,老师和家长切不能因此而批评嘲讽,否则幼儿会变得越发胆小,更加不敢动笔,久而久之会逐渐丧失学画的兴趣。在幼儿遇到困难和出现错误时,老师和家长应帮助他们找出问题的所在,鼓励他们多注意观察描绘对象的典型特征,争取能有所提高。当幼儿有所进步时,应及时加以表扬,或者向其它幼儿展示以提高其自信心。家长也可以在幼儿的房间布置小画廊,把幼儿的好作品装上镜框,摆在显眼位置,让家人欣赏。还要经常把幼儿初学的作品拿出来和近作加以比较,让幼儿自己去评判是否有所进步。逐步树立幼儿的自信心和画画的兴趣。
三、对幼儿好奇心、想象力的支持和保护对创造力的培养有较大作用
在教育实践中,我们发现,许多教师和家长对幼儿绘画的指导方法不很妥当。总是一味要求幼儿按照教师的范例进行摹仿,不允许有丝毫的变动。比如,一次画菊花,我的范画用了橘红色和黄色,有的幼儿想换几种颜色,旁观的家长马上制止:“你看清楚老师用的什么颜色,别弄错了。”也有的家长大声斥责孩子:“又弄错了,今天不画好就别回家。”根本不注意保护幼儿的自尊心,限制他们的想象力和创造力的发展。许多老师和家长很注重绘画技法的训练和知识的灌输,一味求全责备:“你看你画的就不圆,小马的眼睛怎么会那么大呢?”有一次,我班绘画能力较强的小朋友模仿老师画了一个小朋友后又在旁边加了一团黑色。她爸爸马上皱起了眉头:“这是什么乱七八糟的东西?”“这是小朋友的影子。”孩子自豪地说。“谁让你画了,没看见老师只画了一个小朋友吗!”孩子看着爸爸严肃的脸色,呆呆地点了点头。孩子的一次极富创造力和想象力的设想就这样被家长扼杀了。要知道,这团黑色对这个孩子来说是多么的珍贵,是她经过想象独立自主创造出来的,完善的摹仿毕竟是摹仿,有缺陷的创造终究还是创造。心理学家康定斯坦曾经感慨地说:“儿童直接从他们的情绪深处所构造的形式,岂不要比那些希腊式的摹仿作品更富有创造性吗?”
四、教师的积极评价是发展创造力的重要手段
幼儿的自我评价主要依赖于成人的评价。尤其是幼儿心目中最有威信的老师的一言一行,批评或表扬往往是幼儿评价自己的标尺。在绘画教学中,教师对幼儿作品给与积极评价能使幼儿体验到绘画的乐趣,激发幼儿的自信心,使他们更大胆,更富有想象力。而消极的评价给幼儿带来的不良影响则是长期的,往往使幼儿丧失对画画的兴趣,不愿甚至不敢提笔。
『玖』 如何在绘画活动中培养幼儿的创造性思维
1 宽松的绘画氛围的创设,能够诱发幼儿的创造性思维
《幼儿园教育指导纲要(试行)》中指出“创设与教育相适应的良好环境,为幼儿提供活动和表现的机会与条件,既要为幼儿营造一个丰富的、可感知的物质环境,更要为幼儿营造一个宽松愉快的精神环境,使幼儿在与环境的相互作用中生动、活泼、主动地发展。”因此,愉快、轻松的情绪,有利于发挥幼儿绘画的主动性和创造性,实现有意识和无意识的统一,释放巨大的学习潜能,而且具有美术氛围的活动空间设计则是培养幼儿创造力的第一步。如班级活动室的布置,墙壁的美化等方面在构思上注重了形象的夸张,色彩的搭配鲜明,既富有美感又符合童趣。因为幼儿对美的感受,对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象。在美工区我为幼儿提供可一块方便随意涂抹的绘画墙面,让幼儿把园内外、节假日游玩时的所见所闻所感都充分展示在这块墙面上,有了这样的氛围,幼儿不仅可以随时随地地观察美、欣赏美,还能随意及时地表现美、创造美,从而诱发了幼儿的创造性思维。
2 生活经验的丰富积累,能够激发幼儿的创造性思维
《纲要》中指出“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情感,激发他们表现美、创造美的情趣。”根据人的生理特点:人脑中可以产生对未感知过的事物的想象,但不可能凭空产生,它必须从已感知事物的大量形象中抽取有关内容,经过粘合、夸张等特殊的思维方式才能形成。因此在此理论基础上,我在教学中注意让幼儿多看、多听、多练,尽可能地让幼儿去接触五彩缤纷的大千世界,让幼儿运用多种感官了解周围的一切,获得深刻细致的生活感受,并指导他们用笔画下来,以此加深印象。如在画《早市》前,我先组织幼儿参观早市,引导他们观察早市的布局以及各种菜的放法,人们的神态及市场中的气氛等。回班后我组织幼儿画早市中的所见所闻,幼儿的创作激情都很高,画出的早市是“人多菜多”,放眼望去,一派热闹景象。有的还把菜农与顾客之间买卖交流的神态勾勒得淋漓尽致,三十个小朋友三十种画法,画完后还兴致勃勃地介绍起自己的作品来。幼儿的好奇心、表现欲得到了极大的满足,真所谓“见多识广”。丰富的生活经验不仅使幼儿增长了知识,而且在绘画活动中还表现无比的热情,同时促进了幼儿对周围事物的观察能力的发展,激起了思维的主动性和灵活性。
3 丰富联想法的运用。能够活跃幼儿的创造性思维
丰富联想法是在引导幼儿感知事物的基础上,通过回忆一件事物联想另一件事物的方法。运用丰富联想法能够启发引导幼儿积极地去联想,从而扩大幼儿与形象之间的关系,发展幼儿的发散性思维,不断丰富作品内容,使幼儿新颖的构思和创造才能得到萌生和发展。在指导幼儿绘画过程中,有时我还会设定条件,启发幼儿联想或思维的迁移。我在教绘画物体时要教他们观察、归纳基本的形状或反之用基本的形状帮助启发幼儿联想物象或事物。例如:三角形――扇子、帆船等;红色――太阳、嘴唇、鲜花等。启发联想也不能局限仅有的几种,它是举一反三、触类旁通的体现。每当幼儿的创造力有所体现时,教师就应该及时鼓励与表扬,提高他们的积极性。通过对现实生活中的各种事物的联想,启发幼儿的创造性思维,这是培养幼儿创新意识和才能的重要途径。生活中的一切,只要教师有心,都可以成为触动孩子联想的引发物,从而培养幼儿联想的兴趣和习惯,以提高想象力和创造思维能力。
4 文学作品的欣赏与绘画,能够触发幼儿的创造性思维
为了充分发掘幼儿的创造潜能,教师可选择一些文学作品让幼儿欣赏,并启发幼儿大胆想象,大胆作画,促进创造性思维的发展。例如:童话是具有幻想性质的故事,在一次创造性绘画活动中,我首先让幼儿听童话故事《三只蝴蝶》,然后让幼儿发挥想象,用绘画形式反映故事情节。通过这样的活动,不仅促进了幼儿创造性思维的发展,同时也增强了幼儿对文学作品的理解。
5 作品的适宜评价,能够保护幼儿的创造性思维
讲评是沟通教师和幼儿之间交流的桥梁,能起概括、分析、提高的作用,它既是美术活动中一个不可忽视的重要环节,也是提高孩子审美能力的重要手段。《纲要》中指出“幼儿的创作过程和作品是她们表达自己的认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向。”《纲要》中还指出“为幼儿创设展示自己作品的条件,引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。”因此,在评价幼儿作品的时候,我遵循《纲要》的要求,从理解幼儿的角度出发,借助幼儿的一颗童心去看作品,而不是用“像”与“不像”,“对”与“不对”作为评价幼儿作品的标准,更多地是让幼儿相互审视、交流、发表见解与看法,说说“你画的这是什么?你为什么要这样画?你觉得自己的画好在哪里?”……通过观察和比较,去发现别人的长处及自己的不足,并能从中悟出道理,在以后的绘画中取长补短。同时,教师应听取幼儿自身对作品的表达设想,给予每位幼儿展览作品的机会和权力,注意发现作品的独创性,从而维护和肯定幼儿的创造性思维。
总之,通过一系列有目的、有计划的绘画活动,既能打开幼儿的思维想象之门,又能促进了创造思维的发展。在今后的教育中,让我们幼儿教师给予每个幼儿充分表现的机会和权力,让他们在绘画这块空地上,尽情地展开联想的翅膀,发挥自己的潜能,打开智慧之门!