日本歌手有版权

1. 十大被翻唱日本歌曲都有哪些

十大被翻唱日本歌曲：《千千阙歌》、《红日》、《漫步人生路》、《后来》、《风继续吹》、《容易受伤的女人》、《人间》、《伤心太平洋》、《飘雪》、《小手拉大手》。

5、《风继续吹》张国荣出道以来一直受到娱乐圈的人的爱戴，但其实很多人认识哥哥是因为他拍的剧，或者因为他帅气的脸庞。后来哥哥翻唱了歌曲《风继续吹》一炮而红。1984年，张国荣演唱一首洗脑的舞曲《Monica》，再次红透半边天，这首歌也是翻唱日本的。

2. 请举例一些被中国歌手翻唱的日本歌曲

1.中孝介《童话》。。翻唱光良的《童话》
2.中孝介《心中的日月》。。翻唱
3.中岛美嘉《雪の华》。。被韩雪翻唱《飘雪》
4.安室奈美惠《人鱼》。。徐若瑄翻唱《四次我爱你》
5.SMAP《世界に一つだけの花》。。被花儿朵朵翻唱
6.过亚弥乃(つじあやの)《风になる》（幻化成风）。。被梁静茹翻唱《小手牵大手》
7.Angela Aki《手纸 ～拝启 十五の君へ～(给15岁的你的信～)》。。被刘若英翻唱《继续 - 给十 五岁的自己》
8.岛谷瞳《亚麻色の发の乙女》。。被王心凌翻唱《月光》
9.伊藤由奈《endless story》。。被张惠春 翻唱《想念你的歌》
10.滨崎步 《 TO BE》。。被安又琪翻唱《有你陪着我》
11.中岛美雪《 银の龙の背に乗って》。。被范玮琪翻唱《 最初的梦想》
12. 平井坚 《目を闭じて》。。被游鸿明翻唱《 我可以 》
。。。。。。。（很多很多）
日本的流行音乐是亚洲最高水平。。创作的种类曲风之多。。而且真的有很多很多的歌手真正的是为了音乐努力。以歌唱来阅读国家，只有日本可以。。如果中国更重视版权的话，街道上不是满天飞的盗版，网上不是一大片的免费下载，中国的歌手可能更有创作的动力吧。。不过我们就是在中国，中国人还没有富裕到花七八十元钱，甚至上百元，去唱片店买一首喜欢的歌曲的唱片。。或许这只是一方面。。不过日本的流行音乐是亚洲最高水平，这是不争的事实啊。。如果中国想要崛起，只是跟风是不行的，只有注重音乐的真正品质，不是快餐音乐，才能创作出好的音乐啊。。日本有属于自己的曲风Jpop。。中国呢？？

3. 为何日本歌手很出名只是单纯的因为日本歌手创作实力普遍比别的国家强吗。。我想应该有其他原因

日本的歌手并没有日本的音乐出名，日本的音乐是真的强大，各种类型内都很出色，创作力也强容，但是相对歌手就没有和音乐那样出众了，以前没有香港歌手出名，现在没有韩国歌手红，但是不影响日本音乐的强大，创作加上行业的持续性保障了他们的音乐产业，但是日本的原创歌手可能毁了他们的歌手形象吧，原创歌手一直都是歌曲的破坏者，要不是创作方面有瑕疵就是唱功差，大多数都是唱功单一，要不是对音乐又痴迷的人，不会太喜欢原创歌手；还有一种几十日本的词，可能日文不太适合唱歌吧，日本的曲已经很出名了，日本的歌好像跟不上步伐

4. 日本为什么有那么多优秀的原创音乐，而中国的许多歌手只是那拿人家的来翻唱

其实呢
这要从国情说（又扯到这了
我不会像某些人来攻击某某
说实在
天朝对于稍版微过一点权的内容就打击。。这无论对那个行业来说都是一个压制
这能成就什么呢
再着，除了国内某些歌手外，我们真的很缺少有特色的人
就这样说吧，国内能唱高音的男歌手有多少呢。。大部分人几乎都是靠样子出道的。。。其实真的没什么声音特别的歌手（不要例句几个歌手出来就以为很多哦，你看看娱乐圈一共有多少个歌手
女生同样很少会出现把高音练得很厉害的人

然后我们来分析下欧美于日本的音乐不同之处吧
欧美音乐的伴奏根本就只是伴奏，用来突出歌手的
而日本的伴奏一般都很猛，甚至有时候会出现声音衬不起伴奏的情况
而天朝呢，我比较倾向与天朝与欧美的发展方向一样的观点
但是问题又出现了，天朝的大部分歌手真的很缺乏个人特色
题材大部分都是恋爱的，近年来好像有点改进
或者这该归到创作能力上，不该归到歌手上，不过最近好像有歌手兼作曲的趋向?
清藏高原那歌的确很强
但
现在世界的趋向是流行歌曲而不是民族歌曲
其实我觉得那歌只要改一改就能成为很好的歌了

其实说到底还是天朝的还没找到一个真正属于自己的歌曲风格

5. 日本歌手有哪些

宇多田光
林原惠
伊藤真澄
管野洋子
南郁里香
田中理惠
大冢爱

....
太多了

6. 中国翻唱日本那么多歌曲给版权费了吗

基本上都给了的，香港乐坛鼎盛时期很多著名歌手都是翻唱的日本曲，但是不代表没给版权费。日本的作曲家如中岛美雪等都给中国乐坛提供了很好的学习方向。

7. 为什么网上很多人都不愿意承认日本流行乐和他们的各个音乐人甚至歌手都要强于中国

哪方面缺失哪方面就会表现得越明显。中国人的观念问题吧。中国人是典型内的死要面容子活受罪类型。还有人不承认日本的动漫呢，有什么办法。我认为战胜别的国家不是要让别的国家感到你有多可怕，而是应该感到你有多可爱。。。

8. 为何当年香港乐坛，所有歌曲基本都是翻唱日本的

因为日语乐坛一直来是亚洲乐坛源的风向标那个时代的日语音乐出了许许多多的精品而中国乐坛普遍缺少创造力翻唱日语歌曲成了一种捷径那时候信息传播还没那么发达 大家都还以为是原创的呢
不仅仅是四大天王，很早的有邓丽君，张国荣，邝美云，陈慧娴，王菲，梅艳芳，凤飞飞，徐小凤，周华健，刘若英，任贤齐，等等等。都翻唱了日本的一些好听的曲目。
红日
容易受伤的女人
飘雪
千千阙歌
天上人间（王菲）
花心
雪之华
玉置浩二的很多歌（按30首算吧）
中岛美雪的很多（50首吧，似乎还不止）
五轮真弓也有不少
德永英明的也有很多
F4的流星雨（平井坚）
后来
最初的梦想
很爱很爱你
嘻唰唰
天涯
伤心太平洋
月光
陪我看日出
红蜻蜓
跟往事干杯
容易受伤的女人
最初的梦想
小手牵大手
等等等，不打了，手都麻了。你去搜索一下，还会有大发现。

香港的创作水平，中国近代的音乐是在日本音乐的基础上发展的。后来的音乐就算没有翻唱抄袭，但是都间接的与日本音乐有关，因为我们就在日本艺术影响的这样的大环境里。日本文化艺术是近代中国的基础。你再看看近代的日本文学，你还会有更大发现。咱们文化中，有时会强调“红色”。所以阻碍了某些东西的发展。

9. 请问日本有哪些歌手

伊东ゆかり（年2月10日・『小指の想い出』）
舟木一夫（1967年8月25日・『夕笛』）
布施明（1967年9月20日・『爱のこころ』）
西郷辉彦（1967年10月1日・『潮风が吹きぬける町』）
桥幸夫（1967年11月25日・『佐久の鲤太郎』）
小川知子（1968年2月1日・『ゆうべの秘密』）
吉永小百合（1968年6月5日・『坂道のクラブ』）
いしだあゆみ（1968年6月15日・『太阳は泣いている』）
フォーリーブス（1968年9月5日・『オリビアの调べ』）
森田健作（1969年4月5日・『夕日の恋人』）
冈崎友纪（1970年3月5日・『しあわせの涙』）
にしきのあきら（1970年5月1日・『もう恋なのか』）
野村真树（1970年6月5日・『一度だけなら』）
小柳ルミ子（1971年4月25日・『わたしの城下町』）
南沙织（1971年6月1日・『17才』）
野口五郎（1971年8月1日・『青いリンゴ』）
天地真理（1971年10月1日・『水色の恋』）
沢田研二（1971年11月1日・『君をのせて』ソロ歌手転向）
西城秀树（1972年3月25日・『恋する季节』）
麻丘めぐみ（1972年6月5日・『芽生え』）
森昌子（1972年7月1日・『せんせい』）
郷ひろみ（1972年8月1日・『男の子女の子』）
アグネス・チャン（1972年11月25日・『ひなげしの花』）
桜田淳子（1973年2月25日・『天使も梦みる』）
浅田美代子（1973年4月21日・『赤い风船』）
山口百恵（1973年5月21日・『としごろ』）
あべ静江（1973年5月25日・『コーヒーショップで』）
フィンガー5（1973年8月25日・『个人授业』）
キャンディーズ（1973年9月1日・『あなたに梦中』）
城みちる（1973年12月20日・『イルカにのった少年』）
あいざき进也（1974年1月25日・『気になる17才』）
伊藤咲子（1974年4月20日・『ひまわり娘』）
太田裕美（1974年11月1日・『雨だれ』）
ずうとるび（1974年11月10日・『みかん色の恋』）
岩崎宏美（1975年4月25日・『二重呗（デュエット）』）
冈田奈々（1975年5月25日・『ひとりごと』）
ピンク・レディー（1976年8月25日・『ペッパー警部』）
清水健太郎（1976年11月21日・『失恋レストラン』）
榊原郁恵（1977年1月1日・『私の先生』）
原田真二（1977年10月25日・『てぃーんずぶるーす』）
世良公则（1977年11月25日・『あんたのバラード』ツイスト）
渋谷哲平（1978年2月1日・『朝日に向かって』）
大场久美子（1978年2月5日・『大人になれば』）
石野真子（1978年3月25日・『狼なんか怖くない』）
石川ひとみ（1978年5月25日・『右向け右』）
井上望（1979年5月25日・『ルフラン』）
岩崎良美（1980年2月21日・『赤と黒』）
松田圣子（1980年4月1日・『裸足の季节』）
柏原芳恵（1980年6月1日・『No．1』）
河合奈保子（1980年6月1日・『大きな森の小さなお家』）
田原俊彦（1980年6月21日・『哀愁でいと』）
三原顺子（1980年9月21日・『セクシーナイト』）
近藤真彦（1980年12月12日・『スニーカーぶる～す』）
伊藤つかさ（1981年9月1日・『少女人形』）
冲田浩之（1981年3月21日・『E気持』）
松本伊代（1981年10月21日・『センチメンタル・ジャーニー』）
薬师丸ひろ子（1981年11月21日・『セーラー服と机関铳』）
小泉今日子（1982年3月21日・『私の16才』）
堀ちえみ（1982年3月21日・『潮风の少女』）
早见优（1982年4月21日・『急いで！初恋』）
中森明菜（1982年5月1日・『スローモーション』）
石川秀美（1982年4月21日・『妖精时代』）
シブがき队（1982年5月5日・『NAI･NAI16』）
原田知世（1982年7月5日・『悲しいくらいほんとの话』）
伊藤麻衣子（1983年2月25日・『微热かナ』）
风见慎吾（1983年7月21日・『仆笑っちゃいます』）
The Good-Bye（1983年9月1日・『気まぐれONE WAY BOY』）
チェッカーズ（1983年9月21日・『ギザギザハートの子守呗』）
吉川晃司（1984年2月1日・『モニカ』）
荻野目洋子（1984年4月3日・『未来航海』）
冈田有希子（1984年4月21日・『ファースト・デイト』）
菊池桃子（1984年4月21日・『青春のいじわる』）
尾崎豊（1985年1月21日・『卒业』）
斉藤由贵（1985年2月21日・『卒业』）
本田美奈子（1985年4月20日・『杀意のバカンス』）
中山美穂（1985年6月21日・『C』）
南野阳子（1985年6月23日・『耻ずかしすぎて』）
おニャン子クラブ（1985年7月5日・『セーラー服を脱がさないで』）
少年队（1985年12月12日・『仮面舞踏会』）
浅香唯（1986年9月21日・『10月のクリスマス』）
酒井法子（1987年2月5日・『男のコになりたい』）
织田裕二（1987年4月25日・『BOOM BOOM BOOM』）
森高千里（1987年5月25日・『NEW SEASON』）
光GENJI（1987年8月19日・『STAR LIGHT』）
工藤静香（1987年8月31日・『禁断のテレパシー』）
Wink（1988年4月27日・『Sugar Baby Love』）
永井真理子（1988年7月1日・『ロンリイザウルス』）
男闘呼组（1988年8月24日・『DAYBREAK』）
Mi-Ke（1991年2月14日・『想い出の九十九里浜』）
SMAP（1991年9月9日・『Can't Stop !!-Loving-』）
篠原凉子（1994年2月2日・『Sincerely』）
GLAY（1994年5月25日・『RAIN』）
TOKIO（1994年9月21日・『LOVE YOU ONLY』）
安室奈美恵（1995年1月25日・『TRY ME～私を信じて～』）
华原朋美（1995年9月8日・『keep yourself alive』）
V6（1995年11月1日・『MUSIC FOR THE PEOPLE』）
SPEED（1996年8月5日・『BODY & SOUL』）
DA PUMP（1997年6月11日・『Feelin’Good～it's PARADISE～』）
KinKi Kids（1997年7月21日・『硝子の少年』）
モーニング娘。（1998年1月28日・『モーニングコーヒー』）
浜崎あゆみ（1998年4月8日・『poker face』）
岚（1999年11月3日・『A・RA・SHI』）
氷川きよし（2000年2月2日・『箱根八里の半次郎』）
ZONE（2001年2月7日・『GOOD DAYS』）
w-inds.（2001年3月14日・『Forever Memories』）
松浦亜弥（2001年4月11日・『ドッキドキ！LOVEメール』）
柴咲コウ（2002年7月24日・『Trust my feelings』）
ORANGE RANGE（2003年6月4日・『キリキリマイ』）

10. 是什么原因导致现在的日本歌手更倾向于组团

昨晚刚刚看了《歌手》，7位歌手都特色鲜明，不过给我印象中最深刻的是张韶涵。作为千禧年歌手，她出道的时候我应该是读高中（一下子暴露了年龄），但我那个时候除了觉得她有唱功外，也就还好（主要是太瘦，身体太单薄），但过了12年了再听她这首《梦里花》，清亮灵性的声音里，多了经过岁月洗礼后的纯净，听来十分震撼人心。尤其是第三句中的“爱的力量”，高亢清亮，成功营造出了一朵茉莉花，突破人生凡俗之后依旧纯白无瑕的新境界（从这一刻起，我成了她的粉丝。）

好了，以上并不是做广告。但说明了一个浅显的道理，只要唱歌有实力，solo出道完全没有问题。但为什么现在日本的歌手这么多以团体出道呢？我想这背后，应该想到两家公司，一个是以推女团为主的秋元康，他一手倒腾了一堆的48系列，且都还获得了大火，长期霸占荧屏，推出的专辑屡屡过百万张，在势头上压过了其他solo歌手，所以给观众造成了这样一种印象。另一家公司是1975年成立的日本杰尼斯，以推男团为名，这些男团基本上都是各种花美男，不管是软的，还是硬的，都是长相出众，但唱功一般的人，一个人solo，就算长相再突出，也会在音乐市场快速逊色，但一堆人，就能够互相弥补。另外杰尼斯在日本艺能界以及电视圈都非常有影响力，各家电视台都要看他们家的脸色（主要是这些男团有收视率），所以电视上每天打开都有他们，也给观众造成了这种印象。

除了艺能界体制外，还有一个也是市场因素。

日本音乐市场以女歌手最为风光。最有名的当属平成三大歌姬——滨崎步，宇多田光，安室奈美惠。安室奈美惠今年9月正式隐退，滨崎步唱片已经卖不动（演唱会还可以），宇多田光长居英国，发片才回日本秀一秀。

但不管怎么说，她们曾经创造了日本乐坛的极盛时代，但歌姬终究是可遇不可求，10年出一两个已经够多，她们普遍能通吃各个年龄层阶段以及跨越性别，能够为唱片公司创造最大的收益。但偶像歌手就不同了，如前述，虽然他们都长得好看，但唱功一般，不能成为歌坛常青树，再加上现在观众审美多元，有人喜欢你，也总有人不喜欢你，唱片公司一想到终究只能获得一部分市场，不如搞个美女大本营，帅哥大集中，让观众总能找到他们喜欢的类型。同时再再这些美女帅哥们当中引入一点竞争机制，自带综艺感，这样流量就有了，话题也就有了。所以理解偶像歌手，组合歌手，他们第一位的并不是音乐性，而是要自带综艺感，能产生话题，音乐只要不是那么难听，就可以了。

日本歌坛在整个东亚地区发展较早，机制也比较成熟，各种风格派系不断演进，而且版权保护十分健全，以至于到现在日本音乐市场还能卖出单曲过百万张的实体唱片，让歌手还能依靠唱片挣钱。现在中韩也进步神速，尤其是华语音乐，随着数字音乐的崛起，版权意识的高涨，歌手们的生存环境比前几年好了很多，但华语音乐面对的最大问题是，前十年，唱片公司还能每隔一两年就推出新人，市场辨识度高，但现在在互联网环境下，新人基本上已经很难推，打动人心的新歌推也变得越来越难。活跃在市场上的很多都还是我读高中时代出道的新人，唱的歌也都是老歌为主，这是华语音乐需要研究讨论的。