排练音乐剧需要拿版权吗

A. 我每天训练田径，跑步和各种训练冬天穿短袖短裤；加上排练音乐剧，各两个小时，不停的训练；

慢跑的时间有点短了，建议在45分钟到1小时为宜。加上控制高热量的食物。能坚专持的话，一个属月轻松减掉小肚子。
慢跑前10分钟消耗的是糖类的热量，之后20分钟消耗的是碳水化合物的热量，之后才开始消耗脂肪储藏的能量，这就是慢跑必须要在半小时以上才有效果的原因。

B. 适合初中生演的关于校园的音乐剧

1 白马王子和灰姑娘 2 白雪公主
3 歌舞青春
剧情不用照搬，可以从电影原声碟里选几首简单的唱。里面的都朗朗上口，而且很受欢迎。可以根据自身条件添加创意。

C. 适合高中生排练的音乐剧

建议歌舞青春、有活力好练习、网上的资料充沛。

D. spring awakening音乐剧剧本哪里可以找到排练急用

音乐剧复Spring Awakening春之觉醒改编自德国剧作制家Frank Wedekind写于1891年的同名舞台剧，由Duncan Sheik作曲 ，Steven Sater作词。Spring Awakening曾在2007年获得11项百老汇托尼奖（美国戏剧界的“奥斯卡”），包括最佳音乐剧、最佳导演、最佳剧本、最佳原创音乐等重要奖项。

该剧的故事发生在十九世纪的德国，讲述了一群年轻人对性、对生命、对世界和自身的迷茫和探索。由于主题涉及性和暴力等话题，该剧最早的舞台剧版本在首演后相当长的时间内在德国都被禁演。

E. 适合孩子们排练的中国音乐剧，大概十分钟以内，七八个孩子都有表演，可以有主角配角

速度与激情6
7.7
动作 / 犯罪
年代：2013
地区：美国
演员： 范·迪塞尔 保罗·沃克 伊娃·门德版斯 卢克·伊万斯权 道恩·强森 米歇尔·罗德里格兹 乔丹娜·布鲁斯特 吉娜·卡拉诺
导演： 林诣彬

F. 请问音乐剧演员舞台走位有什么技巧或者怎么安排能使演出更流畅

中国演员，唱中文，另外说中文音频什么的太失礼了，人家都是现场真唱好不好。。。

G. 5分钟音乐剧片段，8个人，高中生，每个人都必须唱歌，排练时间短，需

8个人实在有点多，如果有人只是唱和音的话还可以。
《悲惨世界》one day more
《猫》 杰里科之歌回
《理发师陶德》答 史威尼.陶德之歌
《棋王》no deal
这些都是人比较多的，如果对唱功和语言没有要求的话还能更多点..

H. 排练音乐剧要注意哪些方面

教学理念]

国家音乐新课程标准指出：戏剧是一门综合艺术，与音乐有着密切的关系。音乐与戏剧表演有利于培养学生的兴趣爱好，拓宽艺术视野、提高审美能力。在教学中，应将音乐与戏剧表演相结合，重视表演及创编等实践活动，发展学生的表演才能及创造才能。在教学上本着“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好；重视音乐实践，增强创造意识”的理念，围绕着《音乐剧》开展音乐活动，通过学生主动的探究学习、排演音乐剧，突出学生的主体性，使过去“被动的学”成为现在“主动的演”，在实践中发展学生的表演才能和创造才能，从而提高学生的审美能力和鉴赏水平。

[教学目标]

1、 通过观看音乐剧和探究性学习，让学生了解构成音乐剧的主要元素、音乐剧的起源与发展及艺术特征；

2、 通过排演音乐剧名著片段和创作小型音乐剧，使学生得到情感体验的同时，发展其表演才能及创造才能。

[整体描述]

《走进音乐剧》是一个单元内容，本单元分四个课时完成，首先组织学生观看音乐剧《猫》，从感性上了解构成音乐剧的三大要素；然后提出有关音乐剧的问题，让学生分组课后查找资料进行探究性学习，从理性的角度进一步了解音乐剧；接着让学生分组创作表演音乐剧《悲惨世界》的片段。

学生在排练演出中获得情感体验，培养了学生们的合作精神；把音乐剧的学习再运用到创作实践中，使学生在创作中获得了经验，提高学生们学习的兴趣，发展学生的表演才能及创造才能。

[分段叙述]

上课时，首先问学生：“你们知道《雪狼湖》吗？”

生答：“知道！是张学友主演的。”

生：“前阵子在广州演过”

生：“是一部感人的爱情故事”

生：“那里面的歌曲很好听的”

生：“我想去看可是票价太贵了”

（同学们七嘴八舌的议论开了。）

师接着问道：“那么知道它是属于什么艺术形式吗？”

（学生们没有人能回答上来）

师提示到：“歌剧？舞剧？”

马上有不少同学抢答到：“音乐剧！”

师说：“对了！那么你们了解音乐剧吗？什么是音乐剧呢？你们看过音乐剧吗？”

同学们都摇头说没有看过音乐剧，不了解音乐剧。

师继续说道：“我这里有一部非常著名的音乐剧《猫》，你们想看吗？”

几乎是全班同学一起回答说“想！”

（在这个环节里，主要是想通过学生关心的《雪狼湖》拉近师生间的距离，抓住学生的心，同时吸引学生的注意力，激发他们学习音乐剧的兴趣。）

在观看过程中，同学们非常专注的观看，时不时会发出一些赞叹声和笑声，当听到歌曲《回忆》时，全班同学不约而同的：“啊？这首啊！”“莎拉德曼唱的那首歌啊！”“原来是《猫》里面的歌曲呀”

（我在进行教学设计时故意安排的，我知道当学生听到这首歌曲时必然会有反映，其目的就是为了让学生知道其实他们平时喜欢唱的英文歌曲，大多数是世界名曲，音乐课欣赏的作品不是只有民族和古典的作品，也有他们喜闻乐唱的现代通俗作品。借此改变学生对音乐课的偏见。）

观看结束后，我说：“请同学门自己总结一下什么是音乐剧?”

生说：“音乐剧是又歌又舞的艺术形式。”

生：“音乐剧由音乐、舞蹈、戏剧组成”

生：“音乐剧的表演是又唱又跳，还有故事情节”……

最后教师归纳“音乐剧是当代西方国家通俗音乐戏剧的简称。是集歌剧、舞剧与话剧表演为一体的新型舞台戏剧形式。”

师又问：“构成音乐剧的三大要素是什么？”

学生们异口同声的回答。“音乐、戏剧、舞蹈”

师说：“很好！那么三者间是怎样的关系？”

生回答：“戏剧是基础，音乐是灵魂，舞蹈是重要的表现形式”

（学生通过观看音乐剧都能说出构成音乐剧的三大要素，并概括出三者间的关系。这里设计的目的是培养学生的观察能力和概括能力。）

师又进一步提出：“音乐剧是如何发展起来的？音乐剧有哪些艺术特征？音乐剧和歌剧和传统戏曲形式上有何异同？音乐剧有哪些经典名著以及它们的艺术成就？音乐剧与歌剧的唱法有何不同？音乐剧与歌剧的乐队有何不同？音乐剧主题的出现有哪几种形式？

我请学生们课后分组查找资料，进行探究性学习，并把探究成果在课堂上展示，和大家共同分享。

（这个环节的目的是学生在查找资料、寻找答案时，要对各种资料进行学习和筛选，这就是一种学习过程。在这过程中学生们掌握了知识，提高了自学的能力，体验到成功的喜悦，从而培养了学生学习音乐的兴趣，审美、鉴赏能力也得到提高。）

生：“这是我在网上查找到的资料，大家请看（投影展示）：20年代以前的音乐剧在英美有不同的历史背景，在美国，它较多地受爵士乐、踢踏舞、喜剧性话剧和含有歌唱的喜剧的影响。在英国，音乐剧更多地与轻歌剧和话剧，特别是莎士比亚、莫里哀、易卜生的戏剧背景相关，舞蹈方面则更贴近芭蕾舞。”

生“这是我找到几个音乐剧的音乐，请大家欣赏。”

（他给大家播放了《雪狼湖》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》，课后我问他是从哪里找到的，他告诉我，《雪狼湖》是在网上下载的，《歌剧魅影》和《悲惨世界》是在购书中心找的。）

生：“你们知道吗？我们喜欢的电影《DO、LE、MI》是从音乐剧改编的，让我们一起跟着音乐唱大家熟悉的《雪绒花》吧”

（在投影上展示谱例，全班齐唱）

生：“我找到音乐剧有四大名著，大家请看：（投影）《猫》、《歌剧魅影》、《西贡小姐》、《悲惨世界》，它们的艺术成就是……”

生：“……”（略）

这一节成果展示课。同学们踊跃的上讲台展示探究学习的成果。

（这是一节学生探究性学习成果展示课，在这里大家一起分享成功的喜悦，其目的是培养学生的钻研精神，充分调动积极性。“授人以鱼，不如授人以渔”，教师不再仅是“传授者”）

师小结，并布置学生课后创作排演音乐剧《悲惨世界》片段。

学生表演之后的讨论激烈：“梁凡那组表演的《悲惨世界》最好！”

生：“不！李蕊那组好！他们表演的很大方，特别是刘万薇把柯赛特那种恐惧、忧伤但内心还有美好梦想的性格表现出来了。而且，她的声音很美。”

生：“梁凡演的雅维特不够趾高气昂，有点温和了。”

生：“梁凡那组的男生表演的比李蕊那组好，他们演唱的《听吧！人民在歌唱》没有跑调，李蕊那组变化音没唱准了，三连音也不准确。”

生：“我们刚才在演出时，心里很紧张，有些安排好的动作都没有完成。大家在表演时也都比较害羞。”

生：“我认为我们组不错，大家都很认真，第一次上台演出，难免会有一些出错的地方，大家应该原谅的。”

生：“当演员是要有想象力的，我演柯赛特时就想象着我就是她，没有饭吃，还要做很多的活，在演唱时就想象着，体会她的心情。老师说的没错，没有想象力就当不好演员，演不好戏。”

生：“梁凡组的注意到服装的运用”

生：“梁凡组最后那首歌曲唱出了起义者愤怒的声音”

生：“……”（略）

学生们对刚才两个小组的表演各抒己见，进行认真的自我评价和相互评价。

（其目的是让学生在实践活动中获得戏剧表演体验，展现和锻炼自己的表演能力，通过自我评价和相互评价，使学生获得经验，提高学生的审美能力和鉴赏能力。）

教师小结结束此单元

[教学反思]

反思本单元《走进音乐剧》的教学，成功之处是在教学方法上改变了过去那种教师自己收集资料、制作做课件、认真备课，学生被动接受的方法，而是采用了开放式教学，大大提高了学生学习音乐的主动性和积极性。

首先从学生感兴趣的话题切入，抓住学生的心，激发他们学习的兴趣，然后通过观看音乐剧——查找收集资料——创作表演，学生的学习从感性上升到理性，再从理性回到感性的过程，在这个过程中，学生的学习不再是被动的，而是在兴趣支配下主动的进行探究学习。

在音乐实践的过程中得到情感体验，通过自评和互评学生的审美能力也得到提高。充分的体现了学生的主体性。学生的表演虽然还不是很成熟，但是他们很认真，可见在课间是有练习的。领唱的同学能注意歌曲演唱时的情绪，对人物性格的把握，在演唱中适当的加入了舞蹈动作。也能注意服装、道具的使用。同学间的相互评价也很客观、公正，对演唱者的音准、节奏提出意见，还对表演者的表演、服装道具的使用等方面均做出评价。在评价中大家相互学习，审美能力在潜移默化中得到提高。

不足之处就是我国音乐剧素材比较少，学生平时对它了解、学习不够充分，以后要注意加强民族作品的学习。

[专家点评]

本课执教的老师是一个有丰富教学经验、有综合驾驭课堂能力的音乐教师。本单元《走进音乐剧》教学内容是高中音乐学习自选模块中学生喜欢并能充分综合施展艺术才能的学习领域。案例中显著特点有：一、教师能依据新课标精神拟定的教学目标切合实际。二、从学生感兴趣音乐话题入手，创设情境。三、采用艺术感受和参与实践增强亲身体验。使学生充分了解音乐剧的情感表现，除了靠音乐艺术自身的表现力、感染力之外，往往也借助姊妹艺术的一些手段和特征，如戏剧情节、舞蹈的生动体态和节奏律动、文学的语义诗意等。四、教学过程中还注重了自评、互评、实施过程性评价与研究性学习等多种手段。

音乐戏剧课程模块的教与学能让每个学生都有成功感，达到艺术能力、审美意识和审美情感的逐步形成和提高，让学生启迪更深，收获更多这就是我们每位音乐教师的最高期望。

I. 学校社团排演音乐剧《悲惨世界》是否涉嫌侵权

"根据著作权法第 21 条的规定，作品著作财产权的保护期限，自作者死亡后第 50 年的 12 月 31 日止"。

所以，对于一般高校的文艺社团，在未向演员支付作为演出对价的酬金，又是面向公众无偿开放，符合「免费表演」的，应当没有侵犯著作权的风险。

所有专业或者不专业的回应，都因脱离了现行法语境的就事论事而值得商榷，而唯有张小凉的「不侵权」的答案，看似正确，却被折叠了。

J. 音乐剧《金牌制作人》2018中国演出安排 谁知道

据主办方聚橙网透露，音乐剧《金牌制作人》将与2018年在中国巡演，目前公布的是上海内，深圳容两个城市站的演出安排，其他城市站的安排还么有公布

百老汇经典音乐剧《金牌制作人》

时 间：2017.12.12-2017.12.17

场 馆：天桥艺术中心-大剧场

票 价：￥180~1080

爆笑贺岁·百老汇原版音乐剧《金牌制作人》深圳站

时 间：2018.01.18-2018.01.21

场 馆：南山文体中心剧院大剧院

票 价：￥180~880