海龟先生版权

❶ 海龟先生乐队的歌是用什么语言唱的

海龟先生乐队的歌是用西班牙语、中文、英文唱的。其中《史努比》是使用西班牙语演唱的。
《男孩别哭》是使用中文和英文演唱的。
海龟先生乐队成立于2004年12月。 2005年11月自主录制发行第一张《男孩别哭》。EP收录了5首代表乐队早期风格的作品。乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评，一跃成为广西最受乐迷欢迎的摇滚乐队。
2007年8月乐队移居成都发展。2012年乐队签约摩登天空，发行同名专辑《海龟先生》。海龟先生乐队年轻且富有活力与激情。风格以复古摇滚乐为主，能够与REGGEA，SKA等多种音乐元素很好的结合。队员能全身心投入到音乐当中，把情感、生活、理想全部融入到音乐当中去。
乐队成员
主唱吉他：李红旗
贝司和声：蒋晗
鼓手和声：张浩亮

❷ 怎么评价海龟先生乐队

说说他们的现场，谈不上惊艳，就是那种四平八稳的感觉，如果刚开始接触海龟建议听唱片。主唱的声音确实很骚气，现场也是这样，但是让我惊喜的是鼓手（张浩亮）的声音，透着那种很自然的风骚，比红旗的声音多了一分磁性。

❸ 海龟先生主唱是哪里人

李红旗，1976年1月13日生于山东邹平，做过摇滚歌手、画家、作家、电影导演。

海龟先生，中国内地摇滚乐队，由主唱李红旗、贝斯手蒋晗和吉他手黄巍组成。

2004年12月，乐队正式成立，乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评。2005年，发行第一张《男孩别哭》。2007年8月，乐队移居成都发展。2012年，签约摩登天空，发行同名专辑《海龟先生》。

2019年参加原创音乐综艺节目《乐队的夏天》，初赛凭借一首《男孩别哭》获得全场第一名的佳绩。

(3)海龟先生版权扩展阅读

海龟先生早期演艺经历：

2004年

12月25日 乐队首次演出南宁异人部落酒吧。

2005年

1月29日桂林“算了吧”酒吧演出。

6月4日南宁西町吧摇滚派对。

6月18日南宁行者酒吧EASY GOING乐队专场演出嘉宾乐队。

8月6日百色“摇滚暑假”演出。

8月20日北流市嘉士伯酒城“2005嘉士伯音乐节”。

9月17日南宁红场俱乐部四周年摇滚演出。

11月 乐队第一张DEMO《pogo不如跳舞》录制完成，收录了乐队5首比较具代表性的作品。

11月18日 华天国际都市音乐挑战赛决赛。

11月19日 西南巡演之百色煌盛酒城。

11月26日 西南巡演之成都小酒馆。

11月27日 西南巡演之重庆涪陵前沿酒吧。

12月3日 西南巡演最后一站。南宁西卡渡酒吧。

12月10日南宁快乐时空酒吧“彩铃夜疯狂”音乐盛会特邀乐队。

12月24日桂林七星公园“2005揺滚中国·桂林音乐节”。

12月25日南宁青秀山铜鼓台“2005时空网友节闭幕式晩会”。

❹ 海龟先生的所有歌曲

全部倒是没有最新的几首倒有 以前的只有草裙舞 男孩别哭 卖女孩的小火柴

❺ 一支乐队“海龟先生”为什么能够受到大家的好评

听海龟先生的音乐总是一件快乐的事，因为他们的音乐旋律轻松愉快。但事实上，如果你能在他们的音乐中听到“信念”和“希望”，那就是真正理解乐队的开始。

我想他们会享受生活，因为玩就像生活，生活就像玩热爱生活，爱自己，爱别人，会发展得更多。他们的摇滚是温和的，但其基础是批评但与许多用摇滚来批评外界的乐队不同，他们总是喜欢把矛头指向自己。所以我们可以在龟先生的许多音乐中看到他们内心善良的反映。

❻ 海龟先生被禁的原因

海龟先生这次被淘汰真的有点出乎我的意料，我本以为他们可以稳进hot5，就像乐评人说的那样，海龟先生是艺术家，他们的实力有目共睹，被淘汰真的太可惜了。不过这次在乐队的夏天中改变融合的《蓝精灵》和邓丽君《忘记他》真的很惊艳，原来音乐还可以这么玩，将两首曲风差别这么大的歌曲，融合的没有半点违和感。尤其是在唱《蓝精灵》那段，通过加快歌速，将俏皮可爱的蓝精灵呈现的活灵活现，这群有点大男人真是有点反差萌可爱。不禁为海龟先生的大胆和洒脱，但是也正是他们这种自由洒脱的态度，才可以将音乐演绎的如此自然。我觉得音乐有魅力是让人放松和自由，卸下心里的东西，海龟先生对于我来说，真的做到了这一点。这场表演中，新裤子、刺猬还有痛仰的表演，也同样给人这种感受，能够让人轻松和放下心里的一些东西。

细数海龟先生在乐队的夏天舞台上的表演，不仅仅只有这首改编融合的《蓝精灵+忘记他》让人印象深刻，他们传唱度最高的《男孩别哭》还有女神合作赛与薛凯琪合作的《咿呀呀》，都可以称得上是很完美作品。尤其是《咿呀呀》这首歌曲，不管是集中去听男声的调还是女声，的调，都是完美的和声，就像蒋晗说的，平行而不相交的复调，这个感情太到位了。我一直将这首歌反复听，两个人一直那么近却又那么远的微妙情绪都表现的淋漓尽致，情绪很容易被带到歌里面去，海龟先生的音乐真的太有魔力了。

❼ 海龟先生的介绍

海龟先生乐队成立于2004年12月。 2005年11月自主录制发行第一张《男孩别哭》。EP收录了5首代表乐队早期风格的作品。乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评，一跃成为广西最受乐迷欢迎的摇滚乐队。2007年8月乐队移居成都发展。2012年乐队签约摩登天空，发行同名专辑《海龟先生》。海龟先生乐队年轻且富有活力与激情。风格以复古摇滚乐为主，能够与REGGEA，SKA等多种音乐元素很好的结合。队员能全身心投入到音乐当中，把情感、生活、理想全部融入到音乐当中去。

❽ 海龟先生是谁

首先，海龟先生有一个听起来蛮酷的名字。

2004年6月，李红旗和蒋晗蜷缩在广西艺术学院某堂公共课的教室里，跃跃欲试正给即将诞生的乐队起名字。那时候他们上课不好好听讲，乐器玩得也不够好。他们甚至想了一个名字叫“横眉冷对千夫指”，最后李红旗说，“我喜欢大海龟”，蒋晗摇了摇头，“大海龟这个名字不太好，叫海龟先生要酷一点。”

于是海龟先生乐队就这样出世了。直到现在，海龟先生已有十年。

不只他们的名字挺酷，模样也够酷。

贝斯手蒋晗干蓬爆炸的长发间，闪烁着军衣扣大小的夸张黑耳钉，双臂上铺满了颜色绚丽的纹身，一直爬到了他性感的喉结上。鼓手张浩亮内敛得恰到好处，他光着膀子弓着背打鼓，戴着黑色的帽子和墨镜，漂亮的纹身从手臂绽开到胸前。主唱李红旗梳着大背头，半脸的胡子茬颓废、沧桑，宽松的黑白格子衬衣，一水儿地道的复古范加身。

2014年5月23日，海龟先生在广州TU凸空间的演出冷静而节制。现场没有POGO，没有跳水，大多数歌迷只是跟随节奏自然地小幅摇摆，这和其他火爆凶猛的摇滚现场相比，确实显得有些不够热闹。身旁一个喜欢他们歌儿的小伙儿轻声说：“他们是自High型的！”观众多少有点意犹未尽。

这个看起来有些摇滚明星范儿的乐队，却是故意在和乐迷的状态做对抗。

“我们希望不管底下什么状态，自己呈现出自己的状态就好。我们现在还在抗争，有时我们抗不过乐迷。他们都想躁起来，我就想干嘛要躁啊？像今天的演出，有些人肯定是失望的状态，我要告诉自己我做的是对的，我要坚持。”主唱李红旗说这些话时，语速缓慢又平直。

海龟先生的新专辑和原先的风格发生了很大转变，其内在根源是，李红旗信了基督教。他开始用宗教的态度来做音乐。显然，现场的观众对基督教徒的海龟先生还不够熟悉。

“他们来这里是觉得自己身上和我们有契合点，他们就是来寻找这个契合点的，可是最后却发现契合点不在这里。”李红旗说。

身旁另外一个媒体的记者有点不甘心，他追问道：“你怎么就认为，他们还没有接受新的海龟先生？”

“他们现在应该还没有接受。他们来就是看自己的，不是看我们的。”李红旗补充了一句，“每一场都需要战胜自己，这是我要表达的内容，很难的。”

悲伤的喜剧演员

提起海龟先生，“轻松”“欢快”是早先乐评中出镜率最高的形容词，对于海龟先生的歌，人们是这样比喻的，“犹如参加充满阳光和美丽的牙买加沙滩派对。”

的确，海龟先生避开了传统摇滚乐中的燥、狠、猛。他们的歌旋律轻松明畅，歌词短小简单，主唱李红旗的声线骚气迷人，就连吐字和唱腔也是圆圆的感觉，毫无生硬的棱角，所以很难在他们的音乐中嗅到说教和愤怒的气味。他们好像总是漫不经心地自己哼吟，当你的眼神和他的眼睛碰撞到一起，他又刚好轻轻地别过了头去。

人们喜欢在他们的音乐中跳舞，愿意接受这种听起来有些小清新的轻摇滚，认为他们的歌有“满满的正能量”，甚至“听着听着心情就明媚起来”。

然而，在海龟先生表面的欢乐背后，却是黑洞洞看不到底的绝望。

很小的时候，李红旗看到一些长辈会聚集在一起看毛片，而且还会语重心长地嘱咐他不要这样做，这激起了李红旗心中的不屑。于是，他选择了摇滚乐，认为牛逼的摇滚乐可以否定权威，这些长辈不过是比自己早活了几年，犯的罪其实和他一样多。

时间久了，他有了新的想法。他认为“我也是他们，他们也是我，他们对抗不了自己，我也对抗不了自己，在这一点上，我和他们一样糟糕，我有什么资格说外界？”

他眼看着摇滚乐成为了集体反抗的工具，你也反抗，他也反抗，却都没有检讨自己。“这样的反抗太刻意了，反抗是很被动的事情，人们到最后很容易被反抗强奸了。”

所以，海龟先生从一开始就决定什么也不说，他们选择了愉快地唱歌，唱那些“太阳高高照，大家都开心”的歌。一些比较忧郁的歌，干脆就不写歌词了，只是瞎哼哼，唱的既不是英文，也不是中文。

单纯的歌迷并没有听出海龟先生内心的纠结，他们反而喜欢上了这种听起来简简单单，温暖欢快的调子。“现在我们的大部分歌迷都是90后，因为我们把绝望的状态表达错了，最后阴差阳错吸引了一群很年轻的听众。”这让李红旗觉得有些尴尬。

即将发行的新专辑《Where Are You Going》，是李红旗在皈依了基督教以后创作的，有一半的歌来源于信仰。内容和风格的巨大转变，让他们不得不对受众做了重新的定位，认为以后的听众主要是受到过一些伤害，并曾经用某种方式战胜过伤害，然后又继续受伤害的一群人。“年龄段应该会是50后到70后之间，他们经历了苦难，知道生活的本来面目就是苦难。他们听了可能又会觉得这里面有些童心未泯，如果他们足够谦虚，或许会喜欢我们的新歌。”

这张新专辑的内容来自于“对自我人性幽暗之处的批判与忏悔”，在同名歌曲《Where Are You Going》中，李红旗反复哼唱着“往哪儿走呢”，在这首歌中，他问了妈妈，问了爱人，问了兄弟，最后问了主。现在，他已经找到了方向，答案是主告诉他的。

新专辑不再只是欢快的暖色调，在婉转的呻吟中你能听到一种并不悲伤的悲伤。“以前我们唱着欢快的歌，心里却是绝望的，现在才是有盼望的。没有绝望就没有希望。”

李红旗用了一个通俗易懂的比喻来解释，“你有没有发现很多搞笑的大师，他们在台下都是不笑很严肃的。就是已经这样了，还能再糟糕些吗？”这让我想起了一个很喜欢的概念，悲伤的喜剧演员。

“人绝望到谷底，就是上帝的开始。”

对于李红旗来讲，当他绝望坠落到谷底时，幸运地看到了上帝。于是，才有了现在听到的海龟先生。

十年的三个城市

广西南宁，四川成都，首都北京。

这是海龟先生十年的行进轨迹。牵引他们的不是别的，仅是音乐。

选择音乐对于海龟先生来讲，是没有办法的选择，“我们什么都不会，只会音乐”。

主唱李红旗和贝斯手蒋晗都是南宁人，因为离海挺近，桂林又是国内第一个开放的旅游城市，所以很多国外的音乐资源就比较早地进入了广西，他们在很小的时候就接触到了Grunge、雷鬼等音乐类型。但是在广西做音乐是没有办法养活自己的，于是2007年8月，他们转战去了成都。喜欢大海的海龟先生，去了一个没有海的城市。

他们抱着在南宁写好的歌，跑到成都去完善。成都是个很闲散的地方，大家在那里舒服地蜷着，创作欲望不是很高。他们想要出专辑，需要的平台自然要更大一些，而北京是中国的文化艺术中心，于是李红旗和蒋晗，又一路跑去了更加干燥的北京，最后和国内唱片巨头摩登天空签了约。

“如果我们想要赚钱，可能会去深圳，但是我们想要做音乐，只能去北京，没有别的选择。”李红旗这样说。

2010年8月，他们找到了一个靠谱的鼓手张浩亮。三个人都没有工作，在北京居住和生活。纯粹依靠做音乐，养家吃饭。

直到现在，他们依然没有习惯北京这个城市。“不可能习惯的，因为北京是一个幸福指数巨低的地方，那是一种交换。每一个去到北京的人，都知道是要拿出以前见识的一些东西去交换的，卖个好价钱，要不去那儿干嘛？”

他们在北京交换的目的就是，可以不用选择另一份职业和工作，用音乐就能够养活自己。你问他们过的好不好，他们会告诉你，“勉强糊口，够生活。”

所以，依靠音乐谋生的海龟先生比其他乐队更重视歌迷的反馈和认同，因为这很现实，关系到他们碗里的米，“如果歌迷们都不来看我们的演出，我们喝西北风啊？”可是，他们却选择下了一步险棋，冒着歌迷青黄不接的风险，从“嘟啦吧吧吧”的《草裙舞》，骤然讲起了人性的原罪。

“别人会觉得我的生活很糟糕，可我自己觉得很好，因为我在对抗我自己，我花精力可能不是为了赚钱，我的精力是要用来赦免自己的罪。”

海龟先生的这十年，变化很大。翻看以前的乐队照片，当年的蒋晗还没有一身酷炫的纹身，主唱李红旗仿佛突然间变得沧桑起来，以前清新的模样消失得干干净净，不仔细看甚至认不出来。

他们只靠音乐来赚钱，但是没有像中国的电视剧一样，靠多产来创收。事实上，海龟先生在十年的时间里只发行了一张EP和两张专辑，绝对算不上高产。2005年11月，他们自主录制发行了第一张EP《POGO不如跳舞》，2012年年底，乐队发行了第一张专辑《海龟先生》，如今他们的最新专辑《Where Are You Going》即将发行。

李红旗用郭靖打了个比喻，有的人可能会涉猎不同的武功，可是郭靖却一直只打一套拳。有些人可能觉得郭靖是不是太懒了一点，只是打一套拳，实际上他们花的功夫是一样的。

“如果愿意重复，我们一个礼拜就可以出一张专辑。我们还要立牌坊，虽然大家都是卖的，但不要太赤裸裸。”李红旗说。

不过，他们自称是很懒的人，问起乐队排练的频率，李红旗的回答是一个礼拜排三次，末了，又赶紧加上一句，“只是最近才三次，我们比较懒。”

很多乐队去北京是因为那里有更大的圈子可以混，而李红旗跑去北京的原因是，懒得混圈子。

“很多地方因为小，就会有乱七八糟的事情，别人要讲我，我要讲别人。北京地方大，出去又不方便，大家只是关注事业上面的事情，对我们来讲很单纯。”

李红旗每日的生活很简单，除了排练或者有特别好看的演出以外，他一般不会去别的地方。要么在教堂，要么在家看书练琴，看一些跟人的生死有关的书，歌也听的很少。

乐队三人除了音乐以外，平日交集很少。贝斯手蒋晗和鼓手张浩亮的状态和他差别比较大。他们两人在北京很喜欢出去玩，喜欢把自己丢在大环境里，把自己弄晕。在广州的演出结束后，也是李红旗一个人留下来接受采访。

用李红旗的话说，“他们不需要认同我的宗教，现在我们的音乐是我写的，乐队基本以我的表达为表达，所以就不存在什么问题。如果我们乐队是小虎队的话，我们乐队就有问题了，因为小虎队每个人都要有平等的表达，那就要取我们三个人的平均词来进行表达。”

皈依了基督教的海龟先生，重新拾起了以前故意丢掉的表达。以后人们在音乐中听到的欢快，就不是逃避的欢快了，变成了真正的喜乐。

“是我的罪被赦免了之后的喜乐，我的重担被担当了之后的喜乐，喜乐和欢快是两回事。”李红旗说。

基督教会了唱歌

李红旗和基督的结缘很巧合，但每一种巧合又往往都是必然。

那个时候，李红旗正想考音乐学院，他发现有一个教会集体唱诗，而那个牧师又正好懂些音乐，于是他走进了教堂，认识了基督。

“人是生来孤独的，我从父母那里都找不到安慰，那我从哪儿能得到安慰？除非有一个人没有任何罪，他有资格审判我。”李红旗口中这个没有原罪的人，正是基督。

2011年9月11日，李红旗正式受洗，成为了一名基督教徒。

在教会里他慢慢学着把自己忘记，去虔诚地崇拜另一个对象，不再以自己为中心，学会了从别人的角度考虑问题。这个时候，他发现唱歌变得不一样了，原来之前的自己根本不懂唱歌。

即使在教会唱走了音，他也渐渐觉得没有问题，他开始能够接纳自己原来不是一个好的歌唱者，而不是将注意力全部集中在，“天啊！我怎么可以走音？”的问题上。

前一阵，李红旗和太太看了一部片子，片中美国教会的牧师说，“你们是不是喜欢詹姆斯·布朗，我们这里全是詹姆斯·布朗，因为他就是从这里出去的。”灵魂音乐是从教会走出去的，而现在音乐中的喜乐是被人们包装出来的，变成了狂欢，拿到了市场上去兜卖。

海龟先生的新专辑有一首单曲，名字叫做《接纳》，里面有一句歌词是，“没有人会愿意，接纳祝福一个罪人”，讨论的是，人性的原罪，忏悔和接纳。

李红旗认为，没有任何一个人能够完全接纳任何一个人，一个人喜欢另一个人，肯定是因为对方身上有自己喜欢的特质，去除掉这些动因，是不会有纯粹的爱，本质上人就是孤独的。

而触摸到了这种绝望后，他选择结婚了。他的信仰告诉他，那些背叛自己婚姻的人，是因为对婚姻还不够绝望，任何两个在一起的人都是有冲突的，于是对婚姻完全绝望的他结婚了。绝望的另一端连接着期望，所以体会过绝望的海龟先生，在新专辑中编入了期望的金线。

“人是需要被救赎，人是有限的，人是要死的，这肯定是今后海龟先生要表达的主题。以前的主题说不清楚，就是发泄。”

现在，在李红旗的身上很少能看到摇滚乐手的反叛姿态，他说话的语调和语速极为平和，在说到激动的问题上时，还会稍微结巴一下。他会刻意地要求自己遵守一些准则，在采访中他突然指着录音笔问起，能否说“毛片”这个词，在获得肯定的答复后，他还是用“不好的东西”这样模糊的概念代替了。只有当你的眼睛落定在他一身带范儿的行头时，你会意识到他是个摇滚乐手。然后你问他，穿成这样是否是刻意时，他又会很实在地回答：“当然是刻意呀！”

他也会在生活中守护着基督教的教义，去教堂和看书成为他唯一能在北京找到些归属感的事情。“我可能是我们教会最糟糕的基督徒”，李红旗却突然这样告诉我。

在《圣经》里保罗曾这样讲，“我是罪人中的罪魁。”李红旗认为，评判别人是上帝的事情，所以要想了解人性的幽暗，一定是通过自己，而不是通过别人。“我在别人面前可以伪装，可是我心里的鬼只有自己最清楚。”

这就引出了海龟先生未来要唱的主题，忏悔和接纳。

然而谁又能预测，接受了基督教受洗后的海龟先生，能否重新被市场接纳？

从广西小城，到西南成都，再到首都北京，海龟先生像音乐民工一样，沿着音乐市场的发展形势一路北上迁徙，从地图中的鸡脚折腾到了遥远的鸡脖子上。

现在让李红旗为难的是，如果在北京做到了瓶颈怎么办？那他可能会去国外看一看，可是像英国和美国这样的国家，已经丢失了自己的信仰，都快成了反基督的国家。他还在纠结作为一名基督徒要不要出去，李红旗这样说，“我首先是个基督徒再是个音乐人。”

“那音乐是不是你信仰的一部分？”我问道。

“音乐什么都不是，正好我们只会音乐而已。”

“那会继续用音乐来表达信仰吗？”

李红旗只回答了10个字：“以后也会，这是不回头的。”

❾ 海龟先生的作品内容

《海龟先生》 1、《玛卡瑞纳》 6、《keep the fire》 2 、《Young》 7、《男孩别哭》 3、《一起跳舞》 8、《微笑》 4、Porn star 9、《California》 5、《little bar》 《玛卡瑞娜》收录于《摩登天空7》合辑里，所有会用音乐表达的人都知道，相较于文字，音乐更能准确、感性、接近无限的表达一个人想法，但可惜的是大部分人都习惯并相信文字的表达，于是为了让更多的人理解音乐创作者的表达，歌词作为一种音乐语言的翻译文本存在。而海龟先生的歌词创作方法则有一点别致，他们非常擅长把即兴哼出来的“人类听不懂的语言”转化成优美的歌词，比如说这首成名之作《玛卡瑞娜》。
乐队说，《玛卡瑞娜》这首歌的动机和旋律走向在很早之前就已萌存在主唱李红旗的脑海，但真正和乐队排出这首歌的完整形态是在2008年的一次西藏之行，而歌词更是滞后于旋律一年多才填入。这是非常典型的海龟先生音乐生成方式，动机和旋律先行于主唱李红旗的脑中，乐队随后排出歌曲的完整结构，很长一段时间内都不填词就演。李红旗近似英文的音节和字符按照合乎音律的原则即兴哼进曲谱中。 “玛卡瑞娜”这四个字也是根据主唱李红旗最早哼唱的即兴“歌词”音译过来的，很多乐迷认为《玛卡瑞娜》是一首爱情歌曲，并把“玛卡瑞娜”幻化成了爱人的代名词，但海龟先生们觉得“玛卡瑞娜”并不单单是一个爱人的名字，她代表了一个人的信仰，当一个人诚实面对自己、认识到自己内心后就会找到愿意抛下一切去拥抱的“玛卡瑞娜”。
在这个信仰极其缺稀的年代，苦恼的人们都在寻觅更加真诚的声音，海龟先生抛弃躁，浮，乱，回归本源歌颂信仰，歌颂阳光与爱等一切积极的能量。更难能可贵的是歌曲中并无恼人的说教，一切都在轻松明快的编曲和主唱温暖的喃喃细语中完成，不得不说这使得先生们拥有了使之区别于传统摇滚乐队的奇特魅力。

❿ 海龟先生这个乐队很温柔，也非常有实力，为什么一直不火呢

明星是很多人向往的职业，尤其是一些年轻人，为了成为明星，不断的参加一些选秀节目。明星这个职业之所以这么诱人，主要是因为，明星的收入高，而且还会获得一定的名气。就像家里人所说的那样，出了名就相当于是为家争光。但是明星也有明星的苦恼，需要不断的接戏或者综艺节目来维持自己的名气，否则将会被一些新星超越，然后就此埋没。海龟先生是一个不怎么火的乐队，他们出过很多的专辑，而且也是一个非常有实力的乐队，但是却一直不温不火。其实他们并不是很火，是有一定原因的，在我看来，主要是因为他们的音乐不是很流行、一直很低调、支持他们的粉丝非常少。下面就让我说一下具体原因吧。

海龟先生这个乐队虽然很温柔，也非常有实力，但是他们出的音乐却是很少有人问津，这主要是因为他们的音乐并不是很流行。现在的网络歌曲非常多，总是会有一些爆火的音乐让一个乐队或者一个人爆火，但是海龟先生的音乐没有这样的影响力。

各位看官，对于海龟先生这个乐队为什么一直不火这一问题，有想法的小伙伴可以在下方评论哦。