⑴ 中国买的韩国综艺节目版权有哪些
亲.你弄错了吧.不是中国买了韩国的综艺版权.而是中国买了韩国的创意.并不是说引进两天一夜在中国播放.而是中国买韩国创意.拍摄中国版两天一夜...
相同的还有央视的墙来了.。。。很多的
⑵ 综艺节目怎么申请著作权
首先您要明确的是您要申请的不是著作权,也不是是综艺节目的版权。
建议您使用商业秘密方式与制作方签署合作协议。
具体的再说我就属于做广告了。
⑶ 怎么评价引进韩国版权的综艺《谁是大歌神》
个人觉得这是一档可以通过音乐回忆青春的节目,是音乐爱好者的福利。
虽然这档节目也是引进的韩国综艺模式,并非本土原创,但是它的节目内容非常出彩。
对于喜欢听歌的朋友来说,这档节目绝对不容错过。因为每一期来的嘉宾都是具备实力的明星阵容。节目选取的每一首歌曲都能够令观众听了感到共鸣,找到属于自己的回忆点。不得不说节目组对节目观众非常了解,知道大家喜欢听什么,了解大家的共同记忆点。嘉宾也通过上节目展示自己的歌唱实力,还会分享自己的故事。我觉得这样的形式笔单纯的选秀、竞技PK类的节目更有看点。
虽然这个节目是引进的韩国版权,但是对于国内的观众来说,《谁是大歌神》其实比原版更有看点,因为原版听不到熟悉的音乐,看不到我们熟悉的歌手,没有共同的记忆点。近几年我国综艺发展越来越快,但是本土化原创节目还很少,多为引进版权改编的节目,这也不能说是坏事,毕竟在引进的过程中可以学习到一些不一样的节目方式,但是还是希望有一天我们能有更多自己的原创优秀节目。
⑷ 购买国外节目版权是否有利于我国传媒行业的发展
引进国外成熟的电视综艺节目模式,打造“本土化”电视节目,迅速提升了卫视频道影响力和竞争力,推动了我国电视节目制播理念、制作方式和推广营销的重大变革,给我国电视业发展带来了巨大“利好”。
1.转变了电视制播理念。长期以来,我们强调电视的宣传教育作用,忽视电视的娱乐服务功能,在电视节目表现形式上注重严肃、端庄、典雅、稳重,说教有余而娱乐不足。随着我国经济快速发展、城镇化步伐的加快和人民生活水平的提高,传统的电视制播理念已经不能适应人们的收视习惯、收视心理、收视需求、收视选择和收视方式的新变化。为了更好地满足公众的收视需求,在上个世纪八、九十年代,处于快速发展期的我国电视业更多地通过抄袭港台电视节目模式实现自身的创新;1998年央视《城市之间》和《幸运52》的播出,开启了我国引进国外电视节目模式版权新纪元,引进国外模式版权电视节目开始登上了我国电视荧屏。国外电视节目模式的引进带来了国外先进的电视节目制作理念,开辟了我国电视节目创新的“新天地”。比如,《中国达人秀》、《中国好声音》、《中国梦想秀》等电视综艺节目,从平民化视角,关注当下现实,传递正能量,输出真性情,弘扬主流价值观,在节目制作和播出期间,让公众通过社交媒体直接参与到节目制作和播出全过程,主动拉近了电视与公众的距离,让人们心目中“高高在上”的电视走下了“神坛”,来到了公众日常生活中间,推动了我国电视节目的核心价值追求从“单纯的美学观赏性”到“公众服务的有效性与美学观赏性并举”的转变,从“以内容为核心”到“内容与模式融合”的转变,实现我国电视制作与传播理念的重构、主流价值与传播效果的完美结合。
2.提升了电视节目制作水平。电视综艺节目集纪录、直播、综艺、谈话和真人秀、脱口秀等电视表现方法于一身,具有开放性、跨界性、兼容性的鲜明特征,最能体现一家电视台和一家节目制作公司的节目制作水平。各电视台或电视节目制作公司引进国外电视节目模式版权后,原版权方提供一本节目制作“宝典”,“宝典”就像一份产品说明书,从节目的创意、宗旨、流程、人员安排,到舞台搭建、灯光设置、话筒摆放、录相机位置、观众座次、视觉设计、电脑特效,甚至小到安装舞台用的螺钉型号,都做了详细的说明。在节目制作前期,原版权方派出“飞行制片人”来华对节目组人员进行培训,帮助制作团队全面熟悉掌握节目的制作理念、制作流程和制作要求;在节目录制档期和后期制作阶段,原版权方派出的专家在现场进行指导和监督,全程控制节目的制作质量,保证了节目的收视效果。当然,引进国外电视节目模式版权不是灵丹妙药,没有达到预期收视和广告收入预期的节目“大有人在”,但无论引进模式版权节目表现如何,各电视台或节目制作机构通过制作引进模式综艺节目,开阔了视野,积累了经验,锻炼了队伍,培养了人才,推动了电视节目制作水平的整体提升。
3.激发了电视节目创新活力。引进电视节目模式诞生于国外特定的社会环境和文化土壤,电视台或电视节目制作公司引进后往往不能直接照搬“宝典”,即使可以直接“拿来”,也要综合考虑节目的播出环境和目标受众,结合我国公众的审美特点、价值观念和收视习惯,进行“本土化”改造,让做出的节目更加符合我国国情和观众“口味”,2012年推出的《谢天谢地,你来啦》、《中国好声音》、《激情唱响》、《一声所爱·大地飞歌》、《技行天下》等一批引进国外模式版权综艺节目的成功播出,无不是在制作上充分遵循“宝典”基础上进行“本土化”改造创新的产物。引进国外电视节目模式版权为我国电视节目创新提供了范例,激发了我国电视人的创新活力,涌现出了一批具有自主创新品牌电视节目,特别是在综艺节目领域表现尤为突出,比如,东方卫视的《声动亚洲》和《百里挑一》、云南卫视的《士兵突击》、江苏卫视的《花样年华》、山东卫视的《歌声传奇》、青海卫视推出的《花儿朵朵》、四川卫视推出的《天籁之音·中国藏歌会》、江西卫视推出的《中国红歌会》等一批收视和口碑俱佳的优秀电视节目。其中,东方卫视的《声动亚洲》的播出权已成功输出到韩国、新加坡、泰国、马来西亚等国家;《百里挑一》的节目模式成功走上国际市场。从引进、学习到原创、输出,我国拥有完全自主知识产权的电视节目和电视节目模式开始迈出国门走向世界。
4.推动了电视业制播分离改革。我国电视业制播分离改革始于上世纪九十年代,广泛实践还是在最近10年。各电视台从传统的自制节目到与电视节目制作公司合作生产节目、再到向专业电视节目制作公司定制或购买电视节目,电视业制播分离多样化趋势日益明显,在近年来热播的引进国外模式版权综艺电视节目都是专业电视节目公司参与制作,比如,湖南卫视《名声大震》、《舞动奇迹》、《挑战麦克风》、《最高挡》,浙江卫视《中国梦想秀》,东南卫视《欢乐合唱团》,广西卫视《一声所爱·大地飞歌》的合作制片方都是北京世熙创意国际文化传媒有限公司;央视《梦想合唱团》、辽宁卫视《激情唱响》、安徽卫视《势不可挡》的制作公司则是光线传媒有限公司……在电视台与电视节目制作公司的众多合作模式中,《中国好声音》的“对赌模式”实现电视台与节目制作公司的“双赢”,无疑是我国电视节目制播分离的典范。电视台通过引进国外电视节目模式版权与专业节目公司联合制作,或直接购买专业节目公司制作的引进国外模式版权的电视节目,尝到了制播分离的“甜头”,就连国字号的央视也加入到了与体制外节目制作公司合作行列,先后与光线传媒、唯众传媒、能量传播合作分别推出了《梦想合唱团》、《开讲啦》、《小崔说、立波秀》等节目。随着国外电视综艺节目模式大量引进,各电视台与节目制作公司的合作模式不断翻新,极大地推动了我国电视业制播分离改革。
5.加快了电视节目制作产业发展。电视综艺节目的意识形态属性相对较弱,是电视内容中产业链最长、最容易实现产业化发展的部分。我国引进模式的电视综艺节目在国外已经形成了成熟的产业链,为我国电视综艺节目产业化发展提供了学习借鉴的范本,推动了我国电视节目制作产业发展。目前,全国大大小小电视节目制作企业逾千家,涌现出了光线传媒、世熙传媒、天择传媒、东方风行、能量传播等一批知名节目制作公司。这些公司在引进、制作和经营电视节目的同时,还广泛涉及大型活动和颁奖典礼、影视剧制作发行、艺人经纪、新媒体等电视节目制作关联业务领域,成为名副其实的电视全产业链企业。比如,世熙传媒作为BBC Worldwide (BBC环球公司)全球节目模式中国大陆制作中心,主要从事国际电视节目模式引进、研发、制作和营销,是BBC Worldwide授权的全球第11个模式节目制作中心,拥有数百个可在中国制作的节目模式。东方风行传媒每年制作的电视节目超过680个小时,拥有《超级访问》、《美丽俏佳人》、《非常静距离》等一批在全国卫视热播电视节目,节目发行到全国200家省市级电视台,覆盖电视、移动电视、网络视频等所有播出平台,每天节目的收视人群超过7亿人次。引进国外电视节目模式版权开辟了我国电视产业化发展领域,综艺节目制作成了文化市场的好“生意”,吸引着越来越多的电视台和社会机构注册成立节目公司,加入到了电视节目制作行列,像IPCN这样专门从事国外电视节目模式版权代理公司,也成立了自己创意制作团队,开始制作自己的原创模式节目。
⑸ 综艺节目到底有没有版权之说
您好,著作权不保护综艺节目模式。在综艺节目中,创意、技术、规则、主持等属于思想,不受著作权法保护;舞美设计、文字脚本等是独创性的表达,受著作权法保护。
著作权保护的是独创性的表达,但不保护思想。通常我们说的买综艺版权,实际上引进的是节目的模式、具体制作的操作规程等。综艺节目模式是创意、流程、规则、技术规定、主持风格等多种元素的综合体。综艺节目模式属于思想,不受《著作权法》保护。比如节目中的游戏设计,这是一种创意,属于思想,不受著作权保护。当看到两档节目出现相似游戏环节时,著作权法并不能认定其存在侵权。
如《了不起的挑战》与《极限挑战》、《世界青年说》与《非正式会谈》等节目,前者都是买了国外版权的,但后者并没有,虽然内容环节设置都极为相似,但却不受著作权法保护(内容环节属于思想范畴);节目的主题曲、舞美设计、原创段子、节目logo等构成作品的,著作权法可以保护。
还有一点需要注意的是,综艺节目是盈利性的商业运作,电视台及制作公司作为实际经营者,也要受到《反不正当竞争法》的规制。如果俩综艺节目模式过于相似或故意模糊宣传,造成群众混淆误认,可能构成不正当竞争,从而受到处罚。高价购买版权(实际是签署引进协议)未尝没有规避这方面风险的意思。
如能给出详细信息,则可作出更为周详的回答。
⑹ 为什么中国的多数综艺节目都是买版权引进
1. 因为中国文娱产业的研发和创新能力不足,只能引进海外成熟的节目模式,一内则可以降低了失败风险,容二则有利于把被网络媒体抢走的受众特别是青年群体重新吸引回来;
2. 国外综艺节目不仅模式体系相对成熟,而且也积累了相当一部分受众,买版权引进不仅买了内容还带来了用户;
3. 中国的影视电视产业起步相对其他国家晚,需要吸收国外的先进经验和理念,进一步提高自己的原创能力。
⑺ 引进版权的综艺节目一年只能有一季吗
好像没有规定吧,不过现在好多综艺节目都是十二期左右为一季!
⑻ 综艺节目需要办理什么版权
策划书提交版权保护 以及节目相关的图像 图标 声音作品 等
⑼ 中国什么综艺节目的版权是来自国外
近年来国内娱乐综艺节目做的风生水起,中国好声音、爸爸去哪儿、非诚勿扰、奔跑吧内兄弟等等'不难发容现这些节目都是引进国外版权,反观国内原创娱乐节目似乎缺乏爆点,印象中没什么对外输出的节目。
1998年底
央视二套购买英国博彩娱乐节目《GOBINGO》,本土化为《幸运52》《开心辞典》。
2005年起
湖南卫视《超级女声》险被英国节目《Pop Idol》告上法庭,给业界上了一堂节目版权普法课。
2007年
湖南卫视购买BBC节目,改造成《名声大震》,引领国内购买海外节目模式潮流。
2010年初
江苏卫视《非诚勿扰》风头盖过湖南卫视引进版权的同类节目《我们约会吧》。
2010年夏
《中国达人秀》的成功,让这一年成为“版权模式启蒙年”。
2012年夏
《中国好声音》创造了电视节目模式商业价值的新标杆。
⑽ 综艺节目买版权是不是就代表可以完全的套用这个节目的所有观点
“我们的‘好声音’是用电话通知学员初选是否过关的。而在一些海外版中,不仅有电话通知,还有主持人开着车,将‘通关卡’送到学员家中,学员的反应会被摄像机一一记录。据说有人嘴里叼着牙刷开门,得知通关,开心地喷了主持人一脸牙膏沫。”说起10月1日午夜落幕的《中国好声音》,一位资深电视制作人告诉记者,“好声音”并非中国原创,而是“原产地”荷兰的舶来品,而且在全世界已经有了美、德、英、韩等多个版本。
从“达人秀”、“梦想秀”,到刚刚结束的“好声音”,有人说,中国综艺节目已经进入引进国际当红节目版权、比投入比制作的阶段。而蔓延全球的“好声音”,也用版权输出的方式,将“成功=拷贝不走样”问题放在了中国电视综艺节目面前。
引进版权,买名声更买经验
“电视选秀是二线卫视冲击一线卫视的必由之路。办选秀节目不见得就能从二线冲到一线,但是想冲到一线,就得办选秀节目,必须的!”某卫视总监为 其频道开播的一档选秀节目做推广时坦言。走过“七年之痒”的电视选秀,依旧是卫视频道秀财力、秀创意、秀影响力的标志。而和多年前依葫芦画瓢“有样式没版 权”的拷贝不同,今年,“引进海外节目版权”成为许多卫视的选择。很多人认为,一档成功的海外综艺节目,能带来人气和广告,引进版权买一个名声很重要。
《中国达人秀》、《花儿朵朵》、《中国梦想秀》、《激情唱响》、《欢乐合唱团》……有人做过统计,称荧屏走红的娱乐节目中,90%购买了海外版 权,而荷兰、英国、瑞典等国则是版权模式的输出大国。比如,“荷兰好声音”推出后,节目样式被多国看重,通过版权买卖,先后推出了《美国之声》、《英国之 声》、《澳洲之声》、《韩国之声》、《德国之声》等将近10个“翻版”,可谓遍地开花。节目唯一不变的核心则是“拍按钮、转椅子”的盲听盲选模式。
既然核心是盲听盲选,那只要设计出可以180°旋转的座椅,再加上一个大大的控制按钮,就能“山寨”出“好声音”,何必谈版权引进?
业内人士告诉记者,之所以卫视频道不惜重金购买版权,究其原因是看重版权方提供的节目“制作宝典”。从情节设计、现场灯光、音乐舞美,到制作规范、营销流程,有多达上百页的详细说明和严格规定。同时版权方还会派出“飞行制作人”,在录制现场提出指导意见。“宝典”甚至注明导师的“标配”:三男一 女,两个国内一线大牌,一个是年轻人非常喜欢的歌手,还有一个是选秀歌手。
“‘宝典’就是一套完善节目操作手册。”“好声音”总导演金磊告诉记者,引进版权看上去买的是名气,其实买的是电视综艺节目的制作经验,在版权方提供的“宝典”中,既有科学的节目制作程序,也有成熟的市场开发模式,这些都是当下国内电视综艺节目的短板。
本土化,不能只加本土广告
从简单模仿到引进版权,被业内人士视为对模式价值的“认知进化”。不过,海外模式并不意味着绝对成功:美国版《X元素》在美国热度超过《美国偶像》,引进版《激情唱响》却反响平平;《带我走吧》在英国表现一般,但购买版权的《我们约会吧》在中国却表现不错。“引进版权提供的框架和制作流程,可操作性强,但是‘宝典’毕竟是海外制作公司依据海外观众收视习惯写的‘圣经’。”有电视评论人称,引进版权应该是“过渡选择”,原创内容和拷贝模式,是 “渔”和“鱼”的关系,“拷贝就该走样,走出本土化的样子”。
不过如何本土化却是“宝典”上没有的内容,而我国电视人的一些“本土化创新”,由于商业气息浓郁,正在遭遇越来越多的指责。有很多观众抱怨“好声音”插播广告太多,将电视直播拖到午夜。有观众特意找来其他国家的“好声音”做对比,发现《韩国之声》的广告时段都安排在节目开始,而且只有大约4分钟;《澳洲之声》为了保证节目的完整性,干脆不设置插播广告,节目的收益由选手歌曲的多媒体下载等衍生产品包办。
“好声音”的主持人被调侃为“只卖凉茶”,甚至因为神速播报广告获评“中国好舌头”。在总决赛中,增设的现场观众短信投票形式,被认为充满“商业气息”。
“拷贝模式本土化,不能只加上本土的广告。”拷贝引进模式,也引发了国产综艺节目创新乏力的隐忧。一位电视圈内人认为,“引进版权买名声买经验,没错;但是文化创新,不是一个‘买’字就能搞定一切的。”