2017韩国音乐版权收入

⑴ 在音乐播放器听歌手的歌歌手有收入吗

有收入，自2017年开始，知识产权这个字眼儿走进了音乐界。
只要你的歌曲有版权，那么你就有资格去进行分账分成。
而且门槛极低。注册一个账户就可以签约成为独家或者非独家的音乐人。
然后上传的歌曲可以设置下载收费或者试听收费。
彻底脱离了免费零收益的时代。
腾讯音乐人给出的条件是10万元以内的收益全部归音乐人所有。
超过10万按照协议比例进行分成。

⑵ 韩国的艺人收入是不是比韩国其他行业低多了

韩国明星的收入如何

韩国的歌手要比演员的收入高，韩国顶层歌手仅45人，不足顶层演员的三分之一人数，他们的年收入约1824万人民币。韩国顶级歌手有巨星GD、歌谣界女帝李仙姬、第一solo女歌手IU等。

韩国歌手的收入之所以要高于演员，是因为创作型歌手可以拿到不菲的版权报酬。另外，韩国的音乐是付款制，每一次收听歌曲版权所有人都可以获得报酬。这与我国的音乐状况不太一样，目前我们的付费制还没有完全普及。歌手有的投奔影视场赚取更高额片酬。

除了顶级演员与顶级歌手，韩国演艺圈还有一个重要组成部分，就是模特。韩国的娱乐经纪公司一般都分有演员部门、歌手部门与模特部门，模特是娱乐圈不可忽视的部分。而他们的顶级模特有82名，人均收入258万人民币。

其实韩国娱乐圈模特的收入与我国娱乐圈也有一定差距，国内娱乐圈平面模特其实不太受关注，只有几位国际超模备受关注。如刘雯的收入就不低，曾经还登上全球福布斯超模收入第三名。

韩国不同于中国的市场规模，韩国市场规模较小，竞争压力也大，因此普通艺人收入大部分不高；再有就是韩国艺人社会职业地位也不高，所以艺人行业收入自然也就不那么高。

⑶ 关于韩国SM公司歌手自作曲的问题

具体发表的自作曲数量这个比较难统计。不过韩国音乐著作权协会的注册数量可以当作参考，这个数量一般小于或等于实际发表歌曲数量，当然也有人会把一些没有正式发表的歌曲注册了，不过没有正式在专辑里发表的一般就不会有啥著作权收入了。

SM公司歌手在韩国音乐著作权协会注册歌曲数量排名（截至2015年9月21日）：
1.安七炫（KANGTA） 87首
2.权宝儿（BoA） 47首
3.金钟铉 38首
4.李东海 24首
5.金政模 20首
6.刘宪华（Henry） 17首
7.金希澈 12首
8.周觅 12首
9.朴正洙（利特） 10首

除了上面9个人之外，其他一些人也多少有些自作曲，刘逸云（Amber）啊、郑允浩、李晟敏啊有几首参与作词作曲的歌曲，李赫宰啊、沈昌珉啊、金泳德啊、Dana啊也有几首，不过都是作词的，其他只有注册1、2首歌的人就不说了。

以上只是按注册数量排的，不过这个数量是只要参与创作就算一首，不能反映出一首歌的创作参与程度。而且有时会有不同版本啊还有Inst.啊翻唱版啊啥的同一首歌算几首的情况，所以只能当个参考。

创作参与度的话在韩国音乐著作权协会上也还写的挺清楚的。安七炫参与度最高，大部分自作曲都是独立作词作曲编曲的。BoA独立作词作曲的歌还是不少的，比较少参与编曲。金政模独立作曲和独立编曲的歌有不少，比较少作词。其他的爱豆基本都是合作曲为主了，不过独立作词的还挺多的。前9里金希澈和周觅基本都是作词的，周觅有1首有作曲，剩下都是作词，金希澈全都是作词的。

著作权收入的话没出过新闻的就不知道了，而且这个是一直变化的，不是固定的写多少歌有多少钱，主要看创作参与度还有歌红的程度还有歌曲新旧程度等等，如果一首歌又火又比较新，创作参与度又高那肯定比又不火又老还只是和几个人合作做个词的歌拿到的钱多多了。

关于著作权收入已知的是2012年安七炫的好友李智勋在节目里爆料过安七炫每月著作权收入至少4000万韩元，每年至少5亿韩元。

金希澈之前在节目里爆料说自己作词的《上海之恋》很红的时候，只这一首歌一个月就能有300万韩元的著作权收入，一年的话就是3600万韩元，不过这首歌貌似是他作词的歌里最红的一首，所以也不能简单的算出总数。

另外前几年也有过新闻说BoA的著作权收入也不少，不过具体的就没说了。

⑷ 想问问韩国创作一首歌版权费是多少

怎么说呢是看人的好复比权志龙制假如他的作品一首是一千万的话，他的版权费就是一千万，那首歌红了，网上每一个网站的音源率点击率是多少，他就可以收取这个版费，还有授权费，只要这首歌有人点击来听就有钱拿。挺好的韩国对知识产权的保护。

⑸ 韩国一般流行音乐制作人收入是多少

如果是火的音乐制作人一年可以有数千万的歌曲版税收入，例如BIGBANG的权志龙。一般的可能就几百万吧。

⑹ 音乐版权是什么音乐版权公司是如何挣钱的

引言：相信很多人在手机里都会下载一些听歌软件，自己无聊或者走路的时候都会戴上耳机听听音乐放松一下。但是也经常会有人发现音乐有很多都是VIP的，必须要用钱购买才能够听。主要是因为音乐版权公司也是从歌手手上买来音乐版权的，所以为了挣钱会将这些歌曲设成VIP，如果不付钱的话是无法听到的。

三、音乐给人心灵的慰藉

相信很多人都喜欢听歌的，有的歌曲让人非常的感动，但也有一些歌曲会让人变得非常欢快，在自己心情不好或者无聊的时候听听音乐，也是非常好的享受方式。

⑺ 韩国的权志龙和台湾的周杰伦哪个人有钱周杰伦和权志龙谁拿的版权费多

说权志龙的只能说年轻，尤其是他们说之所以认为权志龙有钱是因为他穿的衣服和饰品都是名品价值连城什么的我更是笑笑。先不说国内和韩国艺人的收入差距，单说出道时间和代言，权志龙虽然成长很快，但也就是近几年捧起来的。和周董拼家底估计周杰伦自己都笑了

⑻ 韩国艺人收入分配大对比，你的爱豆其实很有钱

韩国是出了名的造星市场，每个月甚至每一天都有不少的艺人出道，能红的却只有寥寥几个。

不同于中国的市场规模，韩国市场规模较小，竞争压力过大，蛋糕只有那么大，分的人却越来越多，大部分人都只能得到很小一部分，甚至没有，于是就产生了一股韩国艺人收入都很低的现象，那么艺人们自己到底能拿到多少钱呢？

演艺圈是看作品的，无论是音乐人、爱豆、还是演员，只要没有作品、没有活动，那么他们的收入就是零。韩国艺人综艺、音乐节目、电视剧的薪资都是怎么分成的呢？首先出演音乐节目，歌手并不能直接得到很高的收入。

比如说《音乐银行》、《音乐中心》等等这样的打歌节目，只是会给歌手的专辑起到一定的宣传作用。通过上打歌节目是挣不到钱的，但是这背后的价值还是很大的，很多男团女团还没有机会是打歌节目呢！主要还是公司要有背景，要么就是组合很火。

根据无线电视台的音乐节目来看，一个新人爱豆上音乐节目的话是10万韩元（大约584人民币）；有知名度的歌手是20万到30万韩元之间（大约1168到 175 2人民币）；国民度高的人气歌手就是30万韩元（ 175 2人民币）。

但是爱豆当中也存在两极分化，金字塔上1％的艺人占了90％的收入。

像MOMOLANG的妍雨之前在节目中表示自己出道了三年还未拿到过一次结算，属于0收入，并且每次公司给的伙食费也是很低的，比如在之前是7000韩元，如果折合成人民币，那就是40左右，如今出名了变成了60元左右了，而在这物价不低的韩国，这些伙食费真是吃不到什么好东西的。

但反看SM，它是韩国最大的 娱乐 公司之一，旗下组合在韩国活动的90％收入都归公司，被网友誉为最抠门的公司，但也是最豪的公司。

SM注重海外收入，每次海外行程获得收入的70％都归艺人，公司只拿30％，每年SM旗下的组合都能在海外赚上亿，平均分下每个成员都有上千万的收入，所以你家的爱豆并不是表面看得那么穷，相反豪车豪宅样样不缺～

然而综艺方面，mc的出场费是分主mc、固定嘉宾、嘉宾来分的。然而参演嘉宾艺人却是根据自己参演节目的收视率来定薪资的，但是为了宣传自己的歌、电视剧、专辑等，很多艺人会不计较薪资上综艺。爱豆参加综艺一般1168到 175 2人民币，资历深的艺人一般是 175 2到2919人民币。

相比综艺、音乐节目，演员却要可观一些。首先根据韩国的天文规定，一部电视剧重播的话，演员还可以在后期得到重播的片酬。而且在韩国演员的收入确是比爱豆高很多，在综艺中，演员和爱豆也是却别对待，这就是为什么很多爱豆会逐渐转型做演员？

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⑼ 娱乐圈中如果说要买音乐版权贵吗

对的，很贵，音乐版权很贵的。版权稀缺的时代，内容版权只会越来越贵。

但不管是网络的太合，腾讯的中国音乐集团还是阿里的阿里音乐，都在版权上没有绝对的优势，所以拿到钱的网易云音乐有机会。而且网易还有一个优势就是，作为国内最大的独立音乐人平台，网易云音乐上聚集超过4万的独立音乐人，知名的比如前阵子爆红的赵雷、陈粒、李志和好妹妹乐队等。

所以有时候有钱不一定能买到版权，音乐版权有很多东西要考虑，但是版权一定不便宜。

⑽ qq音乐极速版怎么赚钱

1.数字专辑不是很赚钱：据QQ音乐的数据，从2014年12月QQ音乐牵手周杰伦，发行了中国第一张音乐数字专辑开始，到2018年3月31日，平台累计发行了355张数字专辑，超4000万人从这里购买了近6000万张专辑，创造营收近4亿人民币。

3年多才卖出4个亿，确实不是很赚钱，而且这4个亿里，周杰伦、李宇春、鹿晗BIGBANG就占了多数，比如李宇春的《流行》和《野蛮生长》系列数专总销售超过5600万，鹿晗的XXVII系列数专总销售额超过2600万，周杰伦专辑《周杰伦的床边故事》数专总销售额2260万元（仅计算QQ音乐单一平台）。

2.演出市场增长缓慢：据普华永道发布报告称，2017年，中国现场音乐收入是2.29亿美元（约15亿人民币），到2022年将增长到3.15亿美元（约20亿人民币），年复合增长率是6.6%（虽然不能说很缓慢，但确实也不算快，数据在下面）。

3.正版实体音乐没有什么人买：根据国际唱片联合会IFPI的数据，中国录制音乐市场2017年的规模是2.923亿美元（约19亿人民币），其中实体占3%，也就是876.9万美元（约5700万人民币，仅相当于李宇春两个数字专辑项目的总和）。

但是，第四个事实是，种种数据显示，中国音乐收入正在快速增长。

《音乐人生存现况与版权认知状况调查研究报告》显示，75%的音乐人在数字音乐平台无收益，在有收益的音乐人中，49%的人收入不到百元，收入千元以下的音乐占68%。

如本文前半段所述，因为版权收入已经成为音乐产业的支柱，如果不解决版权问题，那么未来只会造成“价值缺口”越来越大，收入分配会越来越不公平，音乐产业也就不能健康发展。

很多朋友都在抱怨中国音乐缺好歌好内容，“价值缺口”问题不解决，势必会影响到音乐人生产内容的热情。

“价值缺口论”面前，互联网公司也委屈，实际上，除了TME，其他的互联网音乐公司仍然处于艰难求生的阶段，YouTube和Spotify这两大版权方最喜欢的靶子都没有盈利。苹果公司干脆说自己把音乐当公益做，不追求盈利。

好消息是，市场竞争带来了版权意识的提高，国家的重视也让版权环境获得了改善。《音乐人生存现况与版权认知状况调查研究报告》也提到，“音乐人普遍认为，近几年版权秩序明显好转，国内数字音乐版权的使用秩序和商业模式亦然建立。”

从音乐产业发展的大趋势看，随着版权收入越来越重要，版权方和音乐人一定越来越重视版权管理和变现，也会更多的要求建立更公平的分配体系。而国内的音乐平台，包括TME在内，则纷纷出台各种扶持音乐人的项目。

关注微博 @新音乐产业观察 的朋友可能会觉得我对于中国音乐产业比较乐观，其实我是审慎乐观：数据上看中国音乐正在快速发展，实际上仍然存在不少问题，市场的发展正在推动音乐产业的各环节不断调整和组合，并逐渐形成一个新的体系，但这个体系目前仍远未到稳定期，仍然在不断变化中，目前还无法下定论。

不过，不管市场格局怎么变，版权收入越来越重要这个趋势是肯定的，而价值缺口也是必须要解决的。