① 想知道爵士樂的起源和發展，熱愛她的人還有否
爵士樂的起源、含義：
爵士樂成形時間是19世紀末、20世紀初。公認的發祥地是美國南部路易斯安那州的一個亞熱帶城市―新奧爾良。
在眾多流行音樂中，爵士樂是出現最早並且是在世界上影響較廣的一個樂種，爵士樂實際就是美國的民間音樂。歐洲教堂音樂、美國黑人小提琴和班卓傳統音樂融合非洲吟唱及美國黑人勞動號子形成了最初的"民間藍調"，"拉格泰姆"和"民間藍調"構成了早期的爵士樂。
從17-18世紀西方殖民主義者，將大批非洲黑人販賣到美洲，成為那裡白人的奴隸之後，他們被強迫勞動、受盡折磨。在田間、在勞動之餘，黑奴 們懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌，以表達他們痛苦的心聲。這種音樂也滲透在一些宗教 歌曲中。由於藍色在美國人民中，被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，也就統稱之為Blues(藍色)。中國音譯之為"布魯斯"。我們常常從美國音樂作品中發現帶有Blues的曲名，如《藍色狂想曲》、《藍色的探戈》、《藍色的愛情》等。
爵士樂的另一個起源，是來自一種叫"拉格泰姆"的鋼琴音樂。"拉格泰姆"是Ragtime這 個詞的音譯。詞意是"參差不齊的拍子"。故又稱為"散拍樂"。它也是從非洲民間音樂發 展而成。19世紀末，一個名叫司科特·喬普林(Scott Joplin,1869-1917)的黑人鋼琴手，創造了一種新風格的鋼琴音樂：右手高音聲部演奏切分音節奏很特別的主旋律或琶音。一般 4/4拍樂曲，一、三拍為強拍，二、四拍為弱拍，而他在高音聲部每一拍半、 即三個八分音符時，就出現一次強音，而左手則是規律地演奏由四分音符輕重音組成的節奏， 一、三拍為低音強拍，二、四拍為和弦、弱拍。這樣左右手形成交錯的節拍，使音樂帶有 幽默、歡樂、活潑的情趣，由於這一創造，喬普林被人們譽為"拉格泰姆之王"。
有人說Jazz這個詞，是從非洲土語Jaiza演變而來。這個詞原意思是"加快擊鼓"；另一種說法是：早年新奧爾良有位樂手名叫Jasper,大家叫慣了，都叫他Jas,後來一傳再傳，就變 成了Jazz了；還有人說Jazz這個詞是由Chaz這個詞演變而來的。
早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對所熟悉的曲調自由地進行變化。 所以帶有很強的即興性質。由於人數不多，三五個樂手經常在一起合作，時間久了，彼此之間也就自然地形成一種默契。
1923年冬天，紐約"皇宮樂隊" 領班保羅·懷特曼找到作曲家格什溫，說他想舉辦一次別出心裁的音樂會，其中有一個能讓 聽眾大吃一驚的壓軸節目，就是把爵士樂和交響樂揉合在一起，格什溫是一位音樂革新者，他從1924年元月開始動筆，僅僅花了 一個星期的時間就完成了。由於裡面主要用的是"布魯斯音階"和小三度、純五度、小六度 構成的七和弦，故將所作曲子取名為《布魯斯狂想曲》(Rhapsody in Blue)，在我國譯作《藍色狂想曲》。這次演出大獲成功。從此，爵士樂受到嚴肅音樂家及知識階層的重現，許多作曲家也竟相效仿，創作了許多爵士風格的音樂作品，如美國的一些音樂劇，興德米特的《舞蹈組曲》、斯特拉文斯基的《黑色協奏曲》等，都運用了爵士音樂的素材和節奏。
爵士樂音樂的特點：
(1)從大音階來講，它的第三級(Mi)音和第七級(Si)音經常是降低一些(平時講是降半音，實際上不到半音)。有時第五級(Sol)音也降半音。這些降音還常輔以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩；由於有以上這些特點，按這種方法形成的音階，人們稱之為"布魯斯音階"。
(2)旋律中多用切分節奏和三連音，形成輕重音顛倒；
(3)節奏多為雙拍，通常為4/4拍，也有部分是2/4拍 ；
(4)從歌詞、曲調結構上講，布魯斯多採用對稱的、帶音韻的兩行詞。第一句重復一遍。每段曲調12小節，每句4小節，從而形成：‖∶ A ∶‖＋B三句的固式曲式結構
(5)和弦常用主和弦(Ⅰ)、屬和弦(Ⅴ)和下屬和弦。(Ⅳ)，因此，和聲聽起來很和諧，而且樸素。
其他特點因素：
爵士樂的演唱利用無意義的「襯詞」在即興的規則下形成了風格獨特爵士唱法。
爵士樂的切分節奏復雜多樣，特別是跨小節的連續切分經常將原有的節奏整小節移位，造成一種飄忽不定的游移感。
原來的4／4拍節奏經改變後變成了3／16拍。
爵士樂的旋律經常採用布魯斯音階（ 1 2 b3 3 4 5 6 b7 7 ）來形成它的特點，有時還在布魯斯音階的基礎上增加＃4和其他一些變化音，使其變得更加豐富多彩 。
爵士樂的和聲比流行音樂和聲要復雜得多，它以七和弦為基礎，並且大量的運用擴展音（如：9音、11音、13音）和替代和弦，有時還經常出現連續的下行純五度副屬和弦進行，使其呈現出豐富多彩的和聲效果。
即興是爵士樂手（或歌手）必練的演奏（或演唱）技巧之一 。
爵士樂的一些變化分支：
早期爵士樂
早期的爵士樂（1900—1917）曲目有32小節、4樂句的AABA流行歌曲式的曲調；有4樂節、兩個調的拉格泰姆曲調；還有12小結的器樂布魯斯曲調。拉格泰姆樂曲的和聲節奏傾向於比另兩種更快的速度。布魯斯樂曲的和聲節奏最慢，但它的獨奏旋律線的變音轉調較多，起音不一，音高變化也不少。早期歌曲曲目中也有很多以「布魯斯」作名稱，而實際上是流行歌曲或別的什麼同源形式。
早期爵士樂隊的設置平均為8位樂師。在新奧爾良風格爵士樂隊的固定形式上增加了兩件樂器。有時添一支短號和一件節奏樂器，有時加一把小提琴為領奏。在演奏過程中，樂隊的每個成員，不僅僅是獨奏者，都要做即興演奏。彼此之間自發的互相謙讓與合作，只受和弦進行結構的限制，這種新的聲音在20世紀初期任何聽眾以下就能辨認的出，它就是「爵士樂」。
自由爵士
自由爵士產生於60年代，這種全新的音樂剛一出現，就深受廣大爵士音樂家和爵士樂迷的喜愛。
自由爵士不同於以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲的發揮。自由爵士具有全新的節奏概念，節拍、對稱性被統統打亂，同時，它也強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不諧和音，把非洲、印度、日本、及阿拉伯等不同的音樂融合到了一起，採用了印度的西塔爾琴、塔布拉雙鼓、擴音拇指鋼琴、警笛和大量的電子設備及打擊樂器，因此，有些自由爵士樂隊看上去就象一支非爵士的先鋒派樂隊。
搖擺樂
二十年代末，美國出現大蕭條，爵士樂也隨之流行於一些秘密酒店、酒吧、妓院等場所，致使出現了一些更適合跳舞的爵士樂隊——搖擺樂大樂隊。最早出現的搖擺樂隊是Fletcher Henderson（費萊切·漢德森）的大樂隊，但使搖擺樂真正確立樂壇的要算是1935年Benny Goodman（本尼·古德曼）大樂隊的成功，直到1946年大樂隊時代結束為止，搖擺樂一直是流行樂壇上一支重要的力量。搖擺樂不同於早期的爵士樂，在演奏過程中不太注重合奏，反而更加強調獨奏。個人的即興主要以旋律為基礎，與以前的演奏相比，這更具有冒險性。
這時期許多爵士藝術家經常與一些歐洲經典樂藝術家一起交流、探討、相互借鑒，所以在搖擺樂中你也可以聽到貝多芬、勃拉姆斯的回響。
搖擺樂繼承了早期爵士樂的一些傳統，同時也開辟了個人表演的新領域，許多大樂隊的樂手後來都成為爵士巨星。
Cool爵士
1950年，Miles Davis九人小組推出的專輯《The Birth of The Cool》，標志著Cool爵士的產
生。
Cool爵士選用的音調是輕柔的、淡雅的，音質柔和乾爽。獨奏中，帶給你一種柔和舒緩、剋制的感覺。其重奏部分微妙深奧，有時讓你聯想起歐州經典室內樂。Cool爵士雖然也揉進了Bop的音調、旋律與和聲的優勢，但是比Bop的即興演奏更舒緩平滑，音色更加和諧，與Bop相比，Cool爵士樂經常突出體現一種鬆弛感，而沒有Bop那麼強的內在張力。
Cool爵士鼓手也更加安靜，不幹擾其他音色，總而言之，Cool爵士風格是節制的，「點到為止」，這正是為什麼其樂迷稱之為「Cool」的原因。
Fusion
二十世紀七十年代，Fusion音樂漸漸發展起來，它的最初定義實際上是一種融合了爵士樂即興和搖滾樂節奏的音樂。然而隨著流行音樂、節奏布魯斯以及各種音樂形式在世界樂壇逐漸繁榮，Fusion音樂又將這些音樂風格加以借鑒，我們現在所熟悉的Fusion音樂，其實已經成為一種冠有爵士樂名稱的混合型音樂。
Regtime
Regtime（拉格泰姆）爵士樂融合了歐洲古典音樂和歐洲軍樂的特點而產生的。他打亂了古典音樂中嚴格的節拍規律，有演奏者掌握節奏的遲緩。樂曲的進行通常是起奏延緩，隨即強調音節，這種風格在當時的鋼琴演奏中極為常見。Regtime爵士樂在二十世紀出的十五年中非常盛行，雖然這種風格對爵士樂的形式具有非常重大的影響但是因為 它缺乏Blues的感覺和沒有即興感覺，所以並不能稱之為真正的爵士樂。
Bebop
「Bebop」一詞源出自爵士音樂家在練聲或哼唱器樂旋律時發出的毫無詞義的音節（或無意義的狂喊亂叫）。比波普的樂句經常在末尾以一個很有特色的「長一短」音型突然結束，而這個節奏又常被哼唱成「里波普」或「比波普」。這個詞初次出現在印刷品上是作為吉列斯匹6人樂隊於1945年在紐約錄制的唱片曲名–《咸花生Bebop》。
Bebop發展於搖擺時代次中音薩克斯手Lester Young和Don Byas鋼琴手Art Tatum和Nat Cole, 小號手Roy Eldgridge, 巴錫伯爵的節奏樂器組，還有Charlie parker, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, miles Davis和Bud Powell。
Bebop音樂通常由3至6人組成的小型爵士樂隊演奏。他們不用樂譜，這一點正是他們用來對抗搖擺樂使用改編樂譜的准則。演奏的程序是先把旋律完整地演奏一次（如果是12小節的布魯斯則演奏兩次），接下來是在節奏組（一般是鋼琴、低音提琴和鼓）伴奏下的幾段即興獨奏疊句，再重復第一疊句的旋律結束全曲。節奏組自始至終重復著全曲的和聲音型（包括變化音型），以保持樂曲的結構。
② GM音色是什麼意思
指general Mid里的音色。
GM就是常見的電腦MIDI音色
鋼琴類
0 Acoustic Grand Piano 大鋼琴（聲學鋼琴）
1 Bright Acoustic Piano 明亮的鋼琴
2 Electric Grand Piano 電鋼琴
3 Honky-tonk Piano 酒吧鋼琴
4 Rhodes Piano 柔和的電鋼琴
5 Chorused Piano 加合唱效果的電鋼琴
6 Harpsichord 羽管鍵琴（撥弦古鋼琴）
7 Clavichord 科拉維科特琴（擊弦古鋼琴）
色彩打擊樂器類
8 Celesta 鋼片琴
9 Glockenspiel 鍾琴
10 Music box 八音盒
11 Vibraphone 顫音琴
12 Marimba 馬林巴琴
13 Xylophone 木琴
14 Tubular Bells 管鍾
15 Dulcimer 大揚琴
風琴類
16 Hammond Organ 擊桿風琴
17 Percussive Organ 打擊式風琴
18 Rock Organ 搖滾風琴
19 Church Organ 教堂風琴
20 Reed Organ 簧管風琴
21 Accordian 手風琴
22 Harmonica 口琴
23 Tango Accordian 探戈手風琴
吉他類
24 Acoustic Guitar (nylon) 尼龍弦吉他
25 Acoustic Guitar (steel) 鋼弦吉他
26 Electric Guitar (jazz) 爵士電吉他
27 Electric Guitar (clean) 清音電吉他
28 Electric Guitar (muted) 悶音電吉他
29 Overdriven Guitar 加驅動效果的電吉他
30 Distortion Guitar 加失真效果的電吉他
31 Guitar Harmonics 吉他和音
貝司類
32 Acoustic Bass 大貝司（聲學貝司）
33 Electric Bass(finger) 電貝司（指彈）
34 Electric Bass (pick) 電貝司（撥片）
35 Fretless Bass 無品貝司
36 Slap Bass 1 掌擊貝司 1
37 Slap Bass 2 掌擊貝司 2
38 Synth Bass 1 電子合成貝司 1
39 Synth Bass 2 電子合成貝司 2
弦樂類
40 Violin 小提琴
41 Viola 中提琴
42 Cello 大提琴
43 Contrabass 低音大提琴
44 Tremolo Strings 弦樂群顫音
45 Pizzicato Strings 弦樂群撥弦
46 Orchestral Harp 豎琴
47 Timpani 定音鼓
合奏/合唱類
48 String Ensemble 1 弦樂合奏1
49 String Ensemble 2 弦樂合奏2
50 Synth Strings 1 合成弦樂合奏1
51 Synth Strings 2 合成弦樂合奏2
52 Choir Aahs 人聲合唱「啊」
53 Voice Oohs 人聲「嘟」
54 Synth Voice 合成人聲
55 Orchestra Hit 管弦樂敲擊齊奏
銅管類
56 Trumpet 小號
57 Trombone 長號
58 Tuba 大號
59 Muted Trumpet 加弱音器小號
60 French Horn 法國號（圓號）
61 Brass Section 銅管組（銅管樂器合奏音色）
62 Synth Brass 1 合成銅管音色1
63 Synth Brass 2 合成銅管音色2
簧管類
64 Soprano Sax 高音薩克斯風
65 Alto Sax 次中音薩克斯風
66 Tenor Sax 中音薩克斯風
67 Baritone Sax 低音薩克斯風
68 Oboe 雙簧管
69 English Horn 英國管
70 Bassoon 巴松（大管）
71 Clarinet 單簧管（黑管）
笛類
72 Piccolo 短笛
73 Flute 長笛
74 Recorder 豎笛
75 Pan Flute 排簫
76 Bottle Blow 蘆笛
77 Shakuhachi 日本尺八
78 Whistle 口哨聲
79 Ocarina 奧卡雷那
合成主音類
80 Lead 1 (square) 合成主音1（方波）
81 Lead 2 (sawtooth) 合成主音2（鋸齒波）
82 Lead 3 (caliope lead) 合成主音3
83 Lead 4 (chiff lead) 合成主音4
84 Lead 5 (charang) 合成主音5
85 Lead 6 (voice) 合成主音6（人聲）
86 Lead 7 (fifths) 合成主音7（平行五度）
87 Lead 8 (bass+lead)合成主音8（貝司加主音）
合成音色類
88 Pad 1 (new age) 合成音色1（新世紀）
89 Pad 2 (warm) 合成音色2 （溫暖）
90 Pad 3 (polysynth) 合成音色3
91 Pad 4 (choir) 合成音色4 （合唱）
92 Pad 5 (bowed) 合成音色5
93 Pad 6 (metallic) 合成音色6 （金屬聲）
94 Pad 7 (halo) 合成音色7 （光環）
95 Pad 8 (sweep) 合成音色8
合成效果類
96 FX 1 (rain) 合成效果 1 雨聲
97 FX 2 (soundtrack) 合成效果 2 音軌
98 FX 3 (crystal) 合成效果 3 水晶
99 FX 4 (atmosphere) 合成效果 4 大氣
100 FX 5 (brightness) 合成效果 5 明亮
101 FX 6 (goblins) 合成效果 6 鬼怪
102 FX 7 (echoes) 合成效果 7 回聲
103 FX 8 (sci-fi) 合成效果 8 科幻
民間樂器類
104 Sitar 西塔爾（印度）
105 Banjo 班卓琴（美洲）
106 Shamisen 三昧線（日本）
107 Koto 十三弦箏（日本）
108 Kalimba 卡林巴
109 Bagpipe 風笛
110 Fiddle 民族提琴
111 Shanai 山奈
打擊樂器類
112 Tinkle Bell 叮當鈴
113 Agogo Agogo
114 Steel Drums 鋼鼓
115 Woodblock 木魚
116 Taiko Drum 太鼓
117 Melodic Tom 通通鼓
118 Synth Drum 合成鼓
119 Reverse Cymbal 銅鈸
聲音效果類
120 Guitar Fret Noise 吉他換把雜音
121 Breath Noise 呼吸聲
122 Seashore 海浪聲
123 Bird Tweet 鳥鳴
124 Telephone Ring 電話鈴
125 Helicopter 直升機
126 Applause 鼓掌聲
127 Gunshot 槍聲
③ TOYAMA的單簧管質量如何原價1200元，9成新，350元轉讓，值得買嗎
是真的就值了。
④ 《夢幻小屋和藍手鐲》讀後感啊，要經典的！
我很喜歡畢淑敏阿姨的作品《夢幻小屋和藍手鐲》這一本書，裡面的小故事不僅語言幽默，而且意味深長，我常常一個人捧著書邊看邊痴痴地笑。
我印象最深的是《最晚的晚報》這個故事，我從一個小男孩身上學到了什麼叫堅持不懈。文中寫的金戈是個學習不錯的學生，在暑假的時候，他爸爸媽媽為了讓他體驗賺錢的不易，叫他去賺錢。金戈經歷了賣罐子、賣書的失利後，在一位好心的老爺爺的指引下，決定賣報掙錢。可賣報遠非金戈所想的那樣輕而易舉，天氣的惡劣，還身處絡腮鬍子的勢力范圍，困難重重。盡管這樣，金戈還是咬咬牙堅持下來，絕不半途而廢，最後在爸媽的悄悄幫助下，賣完全部的報紙。一個和我們同齡的孩子，竟然能如此認真地去做一件事，而且是在天氣如此惡劣的情況下，還餓著肚子，堅持到很晚，換做是我，我想是如論如何都辦不到的。
在我們學習和生活中，其實非常需要這種堅持不懈的精神：就拿一次練字來說吧。老師常常教育我們：字如其人，是非常重要的能力，叫我們好好練字。我們每個人一本配套的練字本子，老師讓我們描紅、臨摹，靜下心來，邊觀察字的結構邊練習。老師還告誡我們：只要用心，大家都能進步！我聽了老師的話，覺得很有道理，試著小心翼翼地在方格里開始練習。起初我還非常用心，一點一畫找好位置，好不容易湊好了字，觀察整體結構，好像重心不穩，不行，擦掉，重寫。這樣堅持了三四行後，開始鬆懈了。這樣的速度寫一頁寫到什麼時候去啊?我自言自語。於是，三下五除二，把剩下的字一口氣寫完。
第二天，老師在課前反饋了我們的練字作業，特別表揚了非常認真的同學，還特意放在了講台上，讓同學們下課後參觀學習。同時也批評了本子上出現兩種筆跡的同學，明顯是半途而廢的。我聽了，滿臉發燙，感覺老師的目光就集中在我的身上，彷彿在說：楊麗靈，你身為學習委員，應該起到帶頭作用才是啊，怎麼能……
從那次起，我再也不敢半途而廢了，做事就應該有決心，堅持不懈，才能做好！
⑤ 樂器商標屬於第幾類商標樂器商標如何轉讓
樂器商標屬於第幾類商標？樂器商標如何轉讓？音樂一直都是人與人之間溝通的橋梁，而樂器則是音樂的載體，樂器與音樂相輔相成、，二者缺一不可。這也極大的刺激了樂器市場的不斷發展，眾多企業開始進入到這個市場之中。我們也知道，想要在市場中有所發展，商標就是一個必不可少的東西，那麼樂器商標屬於多少類商標呢？樂器商標屬於第幾類商標？樂器商標屬於第15類商標，其中包括兩個群組：-樂器手風琴150001，簧（管）樂器150003，鋼琴150008，小六角手風琴150011，手搖風琴150012，低音提琴（樂器）150013，口琴150014，大號（號）150016，鍾琴（樂器）150017，響板150018，小鈴帽（樂器）150019，齊特拉琴150022，單簧管150023，樂器150025，六角手風琴150026，低音提琴150027，弦樂器150029，號（樂器）150030，短號（樂器）150031......-樂器輔助用品及配件校音扳頭150002，樂器琴弓150004，樂器琴弓螺帽150005，弦樂器用弓柄150006，弓用馬毛（樂器用）150007，指揮棒150009，鼓槌150010，樂器用腸線150015，定音鼓架150020，樂器弦軸150021，樂器鍵盤150024，樂器弦150028，音叉150033，吹奏樂器的管口150034，樂器盒150035，豎琴弦150042......樂器商標如何轉讓？在商標轉讓市場之中，存在著兩種商標轉讓途徑：1.自行到商標局注冊大廳辦理商標轉讓；2.委託商標代理機構進行商標轉讓一.准備《注冊商標轉讓申請書》以及所有商標轉讓需要的材料，提交至商標局注冊大廳；委託代理機構的，材料提交至代理機構並繳納商標轉讓代理費。由代理機構提交至商標局二、在商標局受理商標轉讓申請之後，會對該轉讓商標進行審查，審查通過之後，商標局會在《商標公告》上對該轉讓商標進行公告三、在公告期間沒有出現商標異議等情況的，商標局會對該商標下發商標核准轉讓證明關於樂器商標屬於第幾類商標？樂器商標如何轉讓？這一問題我們就給大家解答到這里了，如果想要申請樂器商標轉讓，請聯系我們在線客服，或撥打八戒知識產權全國免費服務熱線，我們有著多年專業的知識產權代理經驗，一流的業務團隊和全心全意為顧客服務的理念，一定能幫助您順利申請。
⑥ 第15類商標轉讓中含有1501小類的商標有哪些
【1501】樂器
手風琴150001， 簧（管）樂器150003， 鋼琴150008， 小六角手風琴150011， 手搖風琴150012， 低音提琴（樂器）150013， 口琴150014， 大號（號）150016， 鍾琴（樂器）150017， 響板150018， 小鈴帽（樂器）150019， 齊特拉琴150022， 單簧管150023， 樂器150025， 六角手風琴150026， 低音提琴150027， 弦樂器150029， 號（樂器）150030， 短號（樂器）150031， 鐃鈸150032， 笛150036， 鑼150037， 單簧口琴（樂器）150038， 吉它150039， 簧風琴150040， 豎琴150041， 雙簧管150043， 電子樂器150044， 七弦琴150046， 曼陀林150049， 風笛150051， 三角鐵（樂器）150055， 奧卡利那笛150056， 風琴150057， 管風琴150058， 鼓（樂器）150066， 鈴鼓150067， 印度手鼓150068， 定音鼓150069， 長號150070， 號角150071， 喇叭150072， 中提琴150074， 小提琴150075， 木琴150076， 胡琴150081， 竹笛150082， 琵琶150083， 笙150084， 嗩吶150085， 手搖鈴（樂器）150086， 音樂合成器150087，薩克斯管150089，巴拉萊卡琴（弦樂器）150090，班卓琴150091
※電子琴C150001， 彈撥樂器C150002， 打擊樂器C150003， 箏C150005， 簫C150009， 木魚C150011
⑦ 生命是有限的
作者：尼·奧斯特洛夫斯基
主要人物表
保爾．柯察金（愛稱：保夫魯沙，俗稱：保夫卡）
文字鋼鐵是怎樣煉成的文字
謝廖沙．勃魯扎克——保爾童年時的朋友，紅軍戰士，共青團區委書記
瓦莉亞．勃魯扎克——謝廖沙的姐姐，共青團員
麗達．烏斯季諾維奇——紅軍師政治部工作人員，共青團省委常委
伊萬．扎爾基——紅軍戰士，共青團區委書記
伊格納特．潘克拉托夫——碼頭工人，貨運碼頭共青團書記
尼古拉．奧庫涅夫——機車庫共青團書記，共青團區委書記
費奧多爾．朱赫來——水兵，黨的地下工作者，省肅反委員會主席，軍區特勤部
副部長
多林尼克——木匠，黨的地下工作者，市革委會主席
阿基姆——共青團省委書記，烏克蘭共青團中央委員會書記
托卡列夫——老鉗工，築路工程隊隊長，區黨委書記
亞歷山大．普濟列夫斯基——紅軍團長
列傑尼奧夫——老布爾什維克
阿爾焦姆．柯察金——保爾的哥哥，鉗工，市蘇維埃主席
波利托夫斯基——火車司機
扎哈爾．勃魯扎克——謝廖沙的父親，副司機
瑪麗亞．雅科夫列夫娜——保爾的母親
達雅（愛稱：達尤莎）——女工，保爾的妻子
冬妮亞．圖曼諾娃——保爾少年時的女友，林務官的女兒
德米特里．杜巴瓦——共青團區委書記，托派
沃洛佳．圖夫塔——共青團省委登記分配部部長，托派
茨韋塔耶夫——鐵路工廠團委書記，托派
瓦西里神甫——烏克蘭社會革命黨黨徒，反革命分子
維克托．列辛斯基——波蘭世襲貴族，中學生，告密者
佩特留拉——白匪頭領
內容提要：
一 《鋼鐵是怎樣煉成的》
尼古拉.奧斯特洛夫斯基(1904_1936)，蘇聯著名的布爾什維克作家,自他的小說《鋼鐵是怎樣煉成的》問世以來，他就同書中的保爾.柯察金一道，成了世界上千萬千萬有志青年的朋友和楷模。
1904年，奧斯特洛夫斯基出生在烏克蘭一個工人家庭，父親是一家釀酒廠的季節工，母親在大戶人家當廚娘，家境十分貧寒。因此，他只念了三年的書，十歲左右就開始幹活謀生。奧斯特洛夫斯基幹過各種職業，如幫人家牧馬，在車站食堂當小伙計，在發電廠當助理司爐等，貧困屈辱的生活培養了他對舊世界的仇恨和反抗性格。13歲的時候，他就開始積極參加革命活動。1918年，奧斯特洛夫斯基的家鄉一度被德國軍隊佔領，他冒著生命危險去完成組織上交給自己的收集敵人情報和將革命布告貼到德軍司令部哨兵棚上的任務，顯示了他機智、勇敢、不怕犧牲的精神，得到了同志們的贊揚。
1919年7月，奧斯特洛夫斯基的家鄉成立了共青團，他成了第一代共青團，並參加紅軍奔赴前線同白匪軍作戰。第二年在一次激戰中，他的頭部、腹部多處受傷，右眼因傷而喪失了80%的視力。嚴重的傷痛使奧斯特洛夫不得不離開隊伍。然而，傷勢剛剛有所好轉，他就以高度的革命自覺性轉入勞動建設，先是到一家鐵路工廠當助理電機師，後又自願報名參加突擊隊，投入修築鐵路的艱苦勞動。在工地上，他染上了傷寒並患了風濕病，常處於昏迷狀態。這場大病還未痊癒，他又積極參加在第伯聶河上搶撈木柴的緊張勞動。因為長時間泡在齊腰深的冰水中，致使風濕病更加嚴重，又很快迸發了多發性關節炎，肺炎。從此失去了最起碼的健康，並日趨惡化，到1929年，他全身癱瘓，雙目失明，完全失去了活動能力，但他絲毫也不悲觀消沉，「只要心臟還沒有停止跳動，就要使自己成為一個對黨有用的人。」學習文學創作，是躺在病床上的奧斯特洛夫斯基找到的「進入生活的入場券」。
1927年底，奧斯特洛夫斯基在與病魔做斗爭的同時，創作了一篇關於科托夫騎兵旅成長壯大以及英勇征戰的中篇小說。兩個月後小說寫完了，他把小說封好讓妻子寄給敖德薩科托夫騎兵旅的戰友們，徵求他們的意見，戰友們熱情地評價了這部小說，可萬萬沒想到，手稿在回寄途中被郵局弄丟了。這意外的打擊對他來說，實在是太殘酷了，但這並沒有挫敗他的堅強意志，在參加斯維爾德洛夫共產主義函授大學學習的同時，他開始構思規模更大的小說——《鋼鐵是怎樣煉成的》。1934年小說出版，獲得了巨大的成功，他也被吸收為蘇聯作家協會會員。隨後，奧斯特洛夫斯基開始創作另一組三步曲長篇小說《暴風雨中誕生》，以表彰他在文學方面的創造性勞動和卓越貢獻。1936年12月，由於重病復發，奧斯特洛夫斯基在莫斯科逝世。
二.故事梗概
保爾.柯察金，出生於貧困的鐵路工人家庭，早年喪父，全憑母親替人洗衣做飯維持生計。12歲時，母親把他送到車站食堂當雜役，在那兒他受盡了凌辱。他憎恨那些斯壓究人的店老闆，厭惡那些花天酒地的有錢人。
「十月革命」爆發後，帝國主義和反動派妄圖扼殺新生的蘇維埃政權。保爾的家鄉烏克蘭謝別托卡鎮也經歷了外國武裝干涉和內戰的歲月。紅軍解放了謝別托夫卡鎮，但很快就撤走了，只留下老布希維克朱赫來在鎮上做地下工作。他在保爾家住了幾天，給保爾講了關於革命、工人階級和階級斗爭的許多道理，朱赫來是保爾走上革命道路的最初領導人。
在一次釣魚的時候，保爾結識了林務官的女兒冬妮婭。
一天，朱赫來被白匪軍抓走了。保爾到處打聽他的下落，在匪兵押送朱赫來的途中，保爾猛撲過去，把匪兵打倒在壕溝里，與朱赫來一起逃走了。由於波蘭貴族李斯真斯基的兒子維克多的告密，保爾被抓進了監獄。在獄中，保爾經受住了拷打，堅強不屈，為迎接白菲頭子彼得留拉來小城視察，一個二級軍官錯把保爾當作普通犯人放了出來。他怕重新落入魔掌，不敢回家，遂不由自主地來到了冬妮婭的花園門前，縱身跳進了花園。由於上次釣魚時，保爾解救過冬妮婭，加上她又喜歡他「熱情和倔強」的性格，他的到來讓她很高興。保爾也覺得冬妮婭跟別的富家女孩不一樣，他們都感受到了朦朧的愛情。為了避難，他答應了冬妮婭的請求，住了下來。幾天後，冬妮婭找到了保爾的哥哥阿爾青，他把弟弟送到喀察丁參加了紅軍。
保爾參軍後當過偵察兵，後來又當了騎兵。他在戰場上是個敢於沖鋒陷陣的能幹而且還是一名優秀的政治宣傳員。他特別喜歡讀《牛虻》、《斯巴達克斯》等作品，經常給戰友們朗讀或講故事。在一次激戰中，他的頭部受了重傷，但他用頑強的毅力戰勝了死神。他的身體狀況使他不能再回前線，於是他立即投入了恢復和建設國家的工作。他做團的工作、肅反工作，並忘我地投入到艱苦的體力勞動中去。特別是修建鐵路的工作尤為艱苦；秋雨、泥濘、大雪、凍土，大家缺吃少穿，露天住宿，而且還有武裝匪徒的襲攏和疾病的威脅。
在這一段時間里，他和冬妮婭的愛情產生了危機，冬妮婭那庸俗的個人主義令他反感。等到在修築鐵路時又見到她的時候，她已和一個有錢的工程師結了婚。保爾在鐵路工廠任團委書記時，與團委委員麗達在工作上經常接觸，倆人逐漸產生了感情。但他又錯把麗達的哥哥當成了她的戀人，因而失去了與她相愛的機會。
在築路工作要結束時，保爾得了傷寒並引發了肺炎，組織上不得不把保爾送回家鄉去休養。半路上誤傳出保爾已經死去的消息，但保氏爾第四次戰勝死亡回到了人間。病癒後，他又回到了工作崗位，並且入了黨。由於種種傷病及忘我的工作和勞動，保爾的體質越來越壞，喪失了工作能力，黨組織不得不解除他的工作，讓他長期住院治療。在海濱療養時，他認識了達雅並相愛。保爾一邊不斷地幫助達雅進步，一邊開始頑強地學習，增強寫作的本領。1927年，保爾已全身癱瘓，接著又雙目失明，肆虐的病魔終於把這個充滿戰斗激情的戰士束縛在床榻上了。保爾也曾一度產生過自殺的念頭，但他很快從低谷中走了出來。這個全身癱瘓、雙目失明並且沒有絲毫寫作經驗的人，開始了他充滿英雄主義的事業——文學創作。保爾忍受著肉體和精神上的巨大痛苦，先是用硬紙板做成框子寫，後來是自己口述，請人代錄。在母親和妻子的幫助下，他用生命寫成的小說《鋼鐵是怎樣煉成的》終於在1934年出版了！保爾拿起新的武器，開始了新的生活。
三.人物形象
《鋼鐵是怎樣煉成的》這部小說的最大成就，就是成功地塑造了保爾.柯察金這個在布爾會維克黨的培養下，在革命烽火和艱苦環境中鍛煉出來的共產主義新人的典型形象。他以愛憎分明的階級立場、崇高的道德風貌、高昂的革命激情、奇跡般的生命活力和鋼鐵般的堅強意志，譜寫著把一切獻給黨和人民的壯麗詩篇。
保爾是一個自覺的、無私的革命戰士，他總是把黨和祖國的利益放在第一位。在那血與火的戰爭年代，保爾和父兄們一起馳騁疆場，為保衛蘇維埃政權，同外國武裝干涉者和白匪軍浴血奮戰，表現了甘願為革命事業不怕犧牲的獻身精神。在那醫治戰爭創傷，恢復國民經濟的艱難歲月中，他又以全部熱情投入到和平勞動之中。雖然他曾經金戈鐵馬，血染疆場，但他不居功自傲，也沒有考慮個人的名利地位，只想多為黨和人民做點事情。黨叫他修鐵路，他去了；黨調他當團幹部，他去了，而且都是害出命來干。為了革命，他甚至可以犧牲愛情。他愛麗達，但受「牛虻」的影響，要「徹底獻身於革命事業」，所以按照「牛虻」的方式來了個不告而別。在全身癱瘓、雙目失明後，他生命的全部需要，就是能夠繼續為黨工作。正像他所說的：「我的整個生命和全部精力，都獻給了世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。」
保爾更是一個剛毅堅強的革命戰士，他在人生各個方面都經受住了嚴峻的考驗。在敵人的嚴刑拷打面前，他堅貞不屈；在槍林彈雨的戰場上，他勇往直前；在與吞噬生命的病魔的搏鬥中，他多次令死神望而卻步，創造了「起死回生『的奇跡。尤其是他在病榻上還奮力向藝術的殿堂攀登的過程，表現了一個革命戰士鋼鐵般的意志所能達到的最高境界。
保爾又是一個於平凡見偉大的英雄人物。在他的履歷表中，沒有什麼驚天動地的偉大業績，他總是從最平凡的小事做起。面對疾病的沉重打擊，他也曾產生過自殺的念頭，而且就是在他與病魔抗爭的英雄主義激情中，他包含有「左派「幼稚病的危險。保爾後來也終於認識到他不愛惜身體的行為不能稱之為英雄行為，而是一種任性和不負責任。因此，保爾是偉大的，也是平凡的，他是在革命的烈火中逐漸歷煉成熟起來的鋼鐵戰士，日一個有血有肉的、讓人感到親切的榜樣式人物。
保爾又是以作者自己為原型塑造出來的帶有自傳性質的典型形象，作家是以自己的生活經歷和真情實感為基礎來描寫保爾的。因此，保爾的動人事跡不是藝術上的虛構，而基本上是真人真事，惟其真實，所以更加感人。但作者又反對把這部小說完全看成作家的自傳，因為「這是小說，而不是傳記」。他在保爾身上集中了他同時代許許多多同類人物的思想和性格特徵，運用了典型化的手法。他說：「在這本書中，我寫的不是保爾.柯察金一個人,而寫的是千百萬柯察金，是為了爭取自己的幸福而奮身投入戰斗的千百萬男女！」保爾的形象既是自傳性的，更是梗概性的，是社會主義青年一代中最光輝最典型的代表。
四.主題思想
《鋼鐵是怎樣煉成的》是一部描寫新人成長歷程和揭示新人優秀品質的優秀小說。當一位英國記者問作者為什麼以《鋼鐵是怎樣煉成的》為書名時，奧斯特洛夫斯基回答說：「鋼是在烈火與驟冷中鑄造而成的。只有這樣它才能成為堅硬的，什麼都不懼怕，我們這一代人也是在這樣的斗爭中、在艱苦的考驗中鍛煉出來的，並且學會了在生活面前不頹廢。」
這個書名，形象地概括了他所要表達的思想內容；自己這一代人的成長道路和思想性格。
通過保爾.柯察金的成長道路，小說告訴人們，一個人只有在革命的艱難困苦中戰勝敵人也戰勝自己，只有在把自己的追求和祖國、人民的利益聯系在一起的時候，才會創造出奇跡，才會成長為鋼鐵戰士。革命者在斗爭中百煉成鋼，這是小說的一個重要主題。
通過揭示保爾為了黨和人民的事業，敢於戰勝任何艱難困苦的剛毅性格，小說形象地告訴青年一代，什麼是共產主義理想，如何為共產主義理解去努力奮斗。革命戰士應當有一個什麼樣的人生，這是小說的又一主題。保爾在憑吊女戰友娃蓮的墓地時所說的那段話，就是他的共產主義人生觀的自白，也是對小說這一主題的闡發：
「人最寶貴的東西是生命，生命屬於人只有一次。人的一生應該是這樣度過的；當他回首往事的時候，他不會因為虛度年華而悔恨，也不會因為碌碌無為而羞恥；這樣，在臨死的時候，他就能夠說：『我的整個生命和全部精力，都已經獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。』」
可以這樣來概括小說的主題思想：人的一生應當象保爾.柯察金那樣去度過。
五.藝術特色
《鋼鐵是怎樣煉成的》是一部自傳性的小說，小說中的許多故事都來自於作者的親身經歷，因此讀來更加真實可信，親切感人。但作者又不拘泥於生活事實，對人物和情節作了大量典型化處理。《鋼鐵是怎樣煉成的》和高爾基的「自傳體三部曲」一樣，對自傳體小說的革新做出了重要的貢獻。
小說的全部描寫都圍繞著主人公的成長來展開,結構緊湊自然.在刻畫主人公性格的時候,又人不同的側面來表現他的優秀品質。通過描寫保爾怎樣對待監獄、戰爭、工作、友誼、愛情、疾病、挫折，亦即怎樣對待革命與個人、公與私、生與死等重大問題的態度，把保爾這一鋼鐵戰士的形象塑造得格外豐滿生動，光彩照人。
六.精彩篇章鑒賞
《鋼鐵是怎樣煉成的》分為兩部分，第一部分描寫國內戰爭，第二部分描寫經濟恢復和社會主義建設。第二部分是全書主題全面展開的部分，表現了熔鑄「鋼鐵」和「鋼鐵」的煉成，其中最主要的章節是第二節和第九節。
七.精彩語錄
人最寶貴的東西是生命,生命屬於人只有一次.一個人的一生應該是這樣度過的：當他回首往事的時候，他不會因為虛度年華而悔恨，也不會因為碌碌無為而羞恥；這樣，在臨死的時候，他就能夠說：「我的整個生命和全部精力，都已經獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。」
⑧ 求一首外文的古典音樂
復制到回答你：
[深入研究]柴可夫斯基的「1812序曲」
文/成龍
一，產品簡介：
在八十年代初柴可夫斯基的「1812序曲」香港是指定的軌道發燒友試機之一。如果你自稱是球迷，但從來沒有聽說過這個序曲，有兩種可能，一是你還年輕，你可能會出生在八十年代的孩子，第二，你怎麼不發熱，最多隻是感冒罷了。
「序曲」原指歌劇，舞劇或清唱劇，如開場音樂，19世紀以來，這種風格經常使用獨立撰寫管弦樂，主要是奏鳴曲結構的作曲家，並加有一個標題。 「1812序曲」是獨立的，管弦樂的內容。
在批評者眼中，「1812序曲」是不是由柴可夫斯基最好的作品，即使柴氏本人，在寫給梅克夫人（柴可夫斯基的主要贊助商）信中還表示：「這將是非常嘈雜和噪音的前奏，當我創造了它是沒有太大的積極性，使這首歌可能沒有任何藝術價值。「
諷刺的「1812序曲」已經流行在柴可夫斯基贏得了很高的聲譽首映。後來，許多城市在俄羅斯和德國各地，捷克共和國，比利時，表演，柴可夫斯基此後交響樂作品已成為最生動的1通俗易懂和民心工程，恐怕柴夫斯基意外。
二，「1812序曲」的創作背景。
柴可夫斯基寫於1880年，「1812」序曲，全名「為基督的莫斯科救世主大教堂的落成典禮，為大樂隊的1812庄嚴序曲」。因為它足夠長的時間！如果你去唱片店買碟可以回去一字不差，我真的很佩服你。
這首歌曲是柴可夫斯基應該問他的老師尼古拉·魯賓斯坦的？為，但目的是重建基督救世主在莫斯科大教堂慶祝 - 教會了1812年法俄戰爭就是戰爭燒毀（另一個是這首歌為莫斯科藝術工業博覽會和書面）。
3，「1812序曲」的內容。
1812年，拿破崙入侵俄國，導致600,000部隊，企圖消滅俄羅斯在很短的時間內，佔領莫斯科，並迫使俄國投降。戰爭開始時，拿破崙的軍隊在佔主導地位的情況下數量，俄軍已逐漸退卻，法國走近莫斯科，俄羅斯統帥庫圖佐夫採取堅壁清野，燒毀糧草的戰略，並撤退居民暫時撤離他的部隊到莫斯科。拿破崙佔領莫斯科一個月後，仍無法迫使俄國投降，反而使自己處於孤獨包圍，於是下令莫斯科的撤離。撤退途中，拿破崙的軍隊不能滿足苛刻的俄羅斯的冬天，加上飢餓和俄羅斯的反擊，終致失敗。大多數拿破崙入侵俄國高達600,000部隊被消滅了，只留下缺人逃離俄羅斯的最終邊界。
「1812年」序曲是基於的管弦樂作品的事實寫的。在柴可夫斯基的這首序曲結構考慮這一事件在1812年，包括原俄國人民生活在和平與動盪和騷亂接踵而至，俄羅斯和法國軍隊在戰斗，終於打敗了法國軍隊在俄羅斯的俄羅斯人民慶祝勝利在嘉年華現場等。
4，「1812序曲」為什麼是音樂發燒友的測試設備。
我上面已經提到，這不是柴可夫斯基的序曲的最佳作品的第一個，但為什麼會廣泛的檢測設備所使用的愛好者使用它？對於這首管弦樂序曲准備，除了正常使用的樂器的原因很簡單，（有很多「聲論壇」劉漢盛的信徒，並告訴你，劉漢盛測試管弦樂團還建議使用「1812序曲」） （其中包括三個定音鼓，三角，手鼓，鼓，鈸等），但也花了軍鼓，大炮，鍾和其他工具，包括非凡的，也是在序曲的結束，再加上一支軍樂隊，在為了獲得生動傳神的效果。
這是第一個上演的首序曲，三百大炮怒吼步調一致，與樂隊，有這樣極大地激發了公眾參與的儀式。到了現代，後雙聲道錄音技術極大的飛躍，有幾家公司加入到真槍的專輯，更使音響發燒友著迷，他們傾向於使用真槍錄音設備，以測試版的瞬時強度的，低頻等功能。
如果你不是一個「大炮黨」，請聽整首歌曲，注意到了這一點！這是第一個序曲量波動較大時，使用該儀器非常多，仔細聽弦樂，木管，銅管及敲擊之一，它可以測試你的設備的音質，成像和定位，強度和動態對比... ...
如果你無法分清不同樂器的聲音，可以買一個「彼得與狼」的音樂光碟。我建議你買NAXOS版本（彼得與狼納克索斯8.554170DX）專輯加CD，正常價格是50元，30元的特殊時間（錯了別罵我）。任何古典音樂初入門和有孩子的家長，我建議你買一個「彼得與狼」，這個故事的第一首歌曲，每一個字元一個接樂團演奏一種樂器，你確定聲音很大的幫助，但兒童必須很高興聽到（你要陪他聽啊！）。
五，分析「1812序曲」。
我選擇進行分析的版本是水星安塔爾多拉蒂明尼阿波利斯交響樂團指揮的版本，這是我最喜歡的版本。當然，我也很喜歡RCA尤金·奧曼迪費城樂團指揮的版本，為什麼我沒有選擇在最近的TELARC發行買了很多的朋友呢？很簡單，我覺得這個版本是不理想的。 （劉漢盛的信徒罵我，說不定您看見劉老總推薦已經買了TELARC版本），因為每個版本略有不同的解釋，請自行調節（例如，當我聽到有些人說的樂器，你會發現，出現的時間早期或晚期是不是與你的聲音有問題，也許只是不同的，我們聽的人的專輯版本）。在家裡聽，聽管弦樂資格找圖看看，了解儀器的定位之前。
據楊，我的「世界名曲欣賞」（上海音樂出版社）普及的分析部分來寫，這是權威的版本，內地和台灣都是基於大量的意見寫這篇文章（偷）的（香港除外，我們的紀錄評論員有著非常豐富的想像力，他們會很隨意地創造和廢話，他們有足夠的無知和誤傳，因此，有足夠的材料，讓正在香港市民的樂趣） 。如果你看看字典的習慣一般厚的書，你可以買它（兩個字典），如果你怕大書，年輕的普及有一個「交響樂欣賞入門」（上海譯文出版社），是前一節的這本書。
本文主要是對古典音樂入門的朋友，所以我盡量不使用音頻語言，它不能做的時候，請原諒我的朋友，這些條款並不難理解。希望充分理解古典音樂的朋友查找書籍，或者使用你自己的想像吧，不寫了足夠的本地專業和准確，請方家正雅和原諒我。 （！唉免費的午餐，不要試圖寫不要怪我！）
樂從一些龐大的慢啟動底漆：這才是中提琴和大提琴分為六個部分（每個聲部2）一個古老的贊歌發揮「主啊，救你的人」（台灣譯為「上帝佑民」）的旋律，它象徵著俄羅斯人的寧靜步伐，和平與生命的安寧。到（1:18）關於這個話題加入木管樂器，音響庄嚴，宏偉，功能強大。
在緊張的氣氛中，與（1:53）定音鼓一聲巨響身邊，你會聽到的恐慌焦慮，不安出現的低音節奏和它帶來的興奮，法國的象徵
增長軍隊入侵俄國人已經打破了平靜的生活。然後你就可以聽到一個音調柔和動人，哀怨的主題（2:46），通經脈部分雙簧管，長笛，單簧管和巴松管。 （2:53）和（3:01）左右，你會聽到罷工鼓鈸的聲音，音樂的速度開始加快，也不斷地提升聲音和音樂進入一個小高潮。
在（3:12），對原本的焦慮取而代之的是一個集合描繪了俄羅斯軍隊的插入，你會聽到軍鼓（3:26）急促，小軍下的背景鼓對木管樂器的背景下，並呼籲採取行動後打圓號合奏主題，這個主題多次反復，隨後短暫的停頓（4:25）關於音樂進入快板部分（4:28）左右。
這一次，音樂和前一段音樂形成鮮明的對比，當音樂的快，軍隊開始從主題特別加強了重音和切分音描繪戰斗場面中，你幾乎可以聽到的聲音馬蹄聲擊劍等。當這個主題逐漸越過整個樂隊和高潮的發展，在（5:02），所以你會聽到鼓的聲音，到了（5:08）左右，有玩的圓號與短號「馬賽曲」。這是反復使用呈現為法國軍隊的象徵入侵俄國。
碰撞後兩個相互交織的旋律漸漸舒緩下來（6:04），然後有兩個俄羅斯風格的主題與「馬賽曲」的主題不同。 （6:20）出現光滑，廣袤的俄羅斯民歌，講述了俄羅斯人民對祖國的愛，他們不畏強暴，准備放棄的決心，面對來犯之敵巴掌。然後要注意樂團的聲音播放的三角形，你應該聽到足夠的泛音，如果你能聽到沉悶的聲音，而不是你錄制的戰績不佳，你的裝備很差。
另外一個主題（7:35）是俄羅斯婚禮歌曲出現「在大門口，」首先由長笛和單簧管，用充滿激情的特點，（7:53），所以你會聽到聲音擊鼓的，應該予以澄清。這首歌充分顯示了俄羅斯的信任投票，甚至在危機中的人還沒有失去生機和肯定自己的實力的時候。和上面的旋律，像俄羅斯，以緩解緊張的戰斗情緒。
後跟一個句點（8:36）被描繪戰斗場面，音樂顯示新一輪的戰斗，交織黃銅和弦樂器，打擊樂器象徵刀光劍影的斗爭，（9:08）開始，你會聽到鼓和鈸的聲音多次，而「馬賽曲」，並在後者逐漸減弱會逐漸消失，它只是一塊加快了速度，時斷時續，後來在低音弦樂器轉讓灰暗色調低音（大管，低音長號和大號）的背景。
（10:06），因為我們知道它出現了兩架俄羅斯風格的主題，注意三角形的聲音。這再一次強調了俄羅斯人民的勝利對入侵的敵人。 （10:52）所以你會聽到熟悉的俄羅斯民歌。緊隨「馬賽曲」（11:13）的主題音樂加速和加強，以（11:47）出現炮的第一個聲音，在五個連續的外觀，風雨如磐的樂成下游短語，至（12:36）停止槍描繪的最後一個戰斗，敵人逃跑，形象逼真，栩栩如生。
（12:37）即將進入歌曲的結束，從底漆贊美詩曲調的主題開始，這個時候，整個樂隊和管樂隊來臨時添加不可抗拒的力量發揮庄嚴而隆重的方式出，來參加你會聽到鍾聲，管鍾因特別新穎的顏色組合，更可怕的對稱，成為第一個輝煌的勝利頌歌，象徵著榮耀的結局斗爭。但強烈的聲明，已多次戰歌主題的一些短語迅速（13:40）打斷，這些規模型短語來繁殖，所以人們會覺得回到了搏鬥的敵人。
最後，庄嚴而有力的主題響起，這是格林卡的歌劇「伊萬·蘇薩寧？」的「凱萊」主題口哨合唱，（13:52）左右，與11炮和響教堂的鍾聲響起，它被聲明為final的俄羅斯人的勝利，對賦整首歌曲到這個勝利的喜悅作為結束。
6，個人資料10「1812序曲」版本。
（1），汞434 36O-2
安塔爾多拉蒂指揮明尼阿波利斯交響樂團（現更名為明尼蘇達管弦樂團）的「1812序曲」是我的第一選擇。 TAS只有連續多年在積分榜上記錄中，也得到了企鵝唱片指南（1997/98年鑒），得到3星鮮花的最高評級，並把它作為「1812」序曲的首選版本。陳紅櫻的「CD聖經」還建議在這個版本（好遺憾的，是從他的檔喇叭槍分不開的）。
誠然，這個菜是其販賣槍支之一，和水星大原因為公司的成功在於其率先使用的記錄技術，樂隊在一個真正的加槍和教堂的鍾聲播放。 MERCURY公司在同一導體和樂隊錄制專輯總兩次，兩次。第一記錄是在1954年，仍然是單聲道時代的大炮被記錄了在西點製作的拿破崙大炮的射擊聲，鈴耶魯大學的校園記錄;第二錄制於1958年，在立體已經進入槍時代使用的在法國大炮1775年，用於代替紐約河濱教堂的鍾聲編鍾。
汞和TELARC分別記錄槍支，鈴鐺，和樂隊，然後拌勻。由於出色的專輯錄音，效果與逼真的，而真正的槍有震撼人心的效果，因此，當生產的單聲道，立體聲愛好者和製造商已成為採納為陰跌。 1958年生產，使用三個麥克風和三通道記錄儀進行記錄，在當時的音效效果非常發達。黑膠時代，這張專輯的銷量已經超過200萬輛，說明汞鎮山之寶。
目前的版本是基於1958年的CD刻錄大師轉錄到今天的記錄技術的角度來看，比菜的背景噪音僅稍大製造（放心，我是挑剔的，也許你會不同意）。其實，我最喜歡的專輯是不是它的炮（即使這張專輯並沒有增加實際的槍，我仍然認為它是一流的）。明尼阿波利斯交響樂團指揮安塔爾多拉蒂很好的詮釋。總的印象是非常流暢，充滿力量和意義。值得贊譽的專輯混音，他將槍和教堂的鍾聲聲音處理得很好，沒有熱烈，樂團，自然，給人和諧的感覺。僅限CD音軌2錄音介紹的情況，真的很好玩。
HMV目前特價貨品，大概70元左右
（2），TELARC CD-80541
我很抱歉，我一直都覺得TELARC出品「 1812序曲「不過爾爾，孔澤爾真正高超的指揮辛辛那提大眾管弦樂團是不是一個世界級的樂團，但它不是我的地方批評，因為我聽說辛辛那提通俗樂團指揮孔澤爾的其他曲目，總體上仍給人的感覺活力。
最可惜的是「1812序曲」版本，作為記錄TELARC的一部分批評，因為它給我的感覺是不好的總體協調，記錄不公平的聲音沉悶，水平不夠鮮明，獨特的賣點是強大的槍，聽起來驚人，但槍是不是一個管弦樂隊啊評測的重點！真的很佩服專輯代理商是他們的信用，這張專輯將是一個非常不錯的試音天碟吹，唉！清醒吧！香港人。
當然，這個菜是不是什麼，它聽起來很驚人的收藏槍支，渠務署處理後，安靜的專輯背景也提高了很多。此外，這是唯一的SACD專輯，如果你要聽聲音你想聽到的大槍，只買菜吧！但是，如果我能買到「1812序曲」，這張專輯顯然不是我的第一選擇。
正價產品，約100美元。
（3），RCA BVCC38126
尤金·奧曼迪的費城管弦樂團（費城交響樂團）的命令是另一個我最喜歡的選擇，如果你還沒有聽說過奧曼迪與費城交響樂團的名字，顯然，你是不是經典音樂愛好者。這個版本是我聽到的更多的佼佼者這么多版本的錄音，奧曼迪指揮許得不沒有生病，精彩的樂隊，你可以感受到風和字元串組合的最高水平，聽取「1812」序曲你不應該錯過這種情感上的觸動和真正的版本。
正價產品，約100美元。
（4），RCA立體聲生活
萊納指揮芝加哥交響樂團（芝加哥交響樂團）也很不錯，後期導體超過音樂評論家為世界十大指揮家，指揮他的銳利，精確的速度，這張專輯聽起來很流暢。聽到費城交響樂團在費城的聲音，你怎麼能錯過芝加哥交響樂團演奏呢？如果你有一個版本尤金奧曼迪的，來這還買。聽這兩個頻段在技術絕對是令人愉快的。
正價產品，約100美元。
（5），PHILPS CD 442 011-2
我們怎能不聽聽老柴俄羅斯指揮打呢？成龍阿利耶夫（格爾吉耶夫）指揮基洛夫管弦樂團和合唱版本傾銷（99年成龍耶夫率領基洛夫歌劇院樂團及合唱團在香港，有人看過嗎？），前蘇聯指揮家，絕對是理想的解釋柴可夫斯基，他指揮的激情，玩張力十足，錄制專輯，真棒，記錄平衡，你聽說過RCA和PHILPS版本就會明白我為什麼批評TELARC它的高水平。
正價產品，約100美元。
（6），DECCA 443 094-2
這是底特律交響樂團指揮安塔爾多拉蒂的版本，聽了汞版本之後，也許你可以聽這個版本多拉蒂的的，的雖然專輯的典範記錄，但標準的制定。只有光碟中還包括柴可夫斯基的義大利奇想曲，斯拉夫進行曲和哈姆雷特幻想序曲。
便宜的系列，約55元。
（7），DECCA 448 494-2
這是祖賓·梅塔指揮洛杉磯愛樂樂團的演出，梅塔的表演是非常有吸引力，尤其是演出的最後一段，它是欣賞，屬於標準的制定。光碟中還包含了唯一的斯拉夫進行曲和柴可夫斯基羅密歐與朱麗葉幻想。
便宜的系列，約55元。權威版
（8），通用469 611-2
小澤征爾（小澤征爾）指揮柏林愛樂的版本是不是「1812」序曲，但音調平衡，小澤也指揮得很好這張光碟除了這些序曲，也是柴5交響曲的集合。如果你是因為印刷的不漂亮，很少有人談論和看不起僅限CD，實在是太可惜了。
全球發布這一系列的CD是很便宜，才39元一領域一點點比香港更貴，你買的價格永遠不會後悔。不要小看這些低價的CD，全一流的指揮和樂團的重要性，古典音樂是初學者的最佳選擇。新手買碟，不相信一切什麼廣告「天碟王」的宣傳，一流音樂家和樂團的合同是在大公司手中，你買「天碟王」可能只是聽起來誇張，表現平平，你根本無法提高欣賞音樂的水平。
極低的價格區間，定價39元。
（9），HUGO HRP 750-2
CD只有中國中央交響樂團指揮葉詠詩，如果你喜歡香港，那麼你只需要購買這道菜了。但坦率地說，這個版本從命令到樂團的水平還有一段距離世界級的，但是是一個相當長的距離。指揮葉詠詩僵硬，缺乏情感，這個版本的錄音是不理想的，只是舉個例子，你聽到的打三角的聲音，好像缺少了「三角」字，缺乏色彩的，成為「鐵匠」聲音。然而，在「展」的前面好一點，所以打回了一點成績。
雨果的價格區間，8090元左右。
（10），一般藝術POLOARTS POLO CLB-86033-2
弗拉基米爾Fedoseev指揮莫斯科廣播交響樂團（莫斯科廣播交響樂團）的版本好於預期，弗拉基米爾Fedoseev比名氣不是瓦列格吉耶夫，莫斯科廣播交響樂團和列寧格勒愛樂樂團無法比擬的，但你必須有機會聆聽到這個版本，郭老打老木，動情的演繹是一流的，再加上這是日本仔掌握，使用K2的錄音技術，只花了35元，獲得超過，真的，這張專輯是很便宜的。此外，你一定要聽第二首，「如歌的行板」，這是柴可夫斯基的精彩作品。
大陸近幾年，有很多不錯的唱片，是一般的藝術之一，該工作室製作了廣大日本JVC公司提供了掌握，產量在全國，許多人使用他們的戰績K2技術，價格便宜，值得一提的。
平價系列35元。
如果你沒有一個線索，但是當你想介紹我買鳥的CD，下面也許能夠讓你參考。
1如果你喜歡聽真槍買（1），（2）它。
2。如果你喜歡整體的平衡效果，買（1），（3），（4），（5）欄。
3。如果你喜歡漂亮的錄音，買第（2），（3），（4），（5）欄。
4。如果你想買便宜貨買（8），（10），右。
5。如果你有錢，所有的酒吧都在香港買的，你總是可以找到十幾的「1812序曲」版本。
有沒有其他的版本？當然也有，但也有很多很多，但是去，Review33可能成為柴可夫斯基的網站。
七，後記
真的很抱歉，原本是為幾個朋友來寫，因為工作忙這個介紹，拖拖拉拉不能完成。在另一方面，我特別喜歡俄國音樂家（柴可夫斯基，當然就是其中之一），單曲「1812」序曲，我有10個至20個版本每張專輯來聽幾次，我也花了很多的時間。事實上，文章批評了香港和台灣，有幾個雜志的評論，但決定刪除，不想得罪人。司空見慣的片語，知道什麼時候該接受一個郵件過濾器，不要人雲亦雲，否則，作為皇帝穿新衣服，容易感冒，要小心。
最後想說的是，「1812序曲」是不是由柴可夫斯基，他的羅密歐與朱麗葉（羅密歐與茱麗葉）幻想序曲最好的作品比「1812序曲」好得多。如果你想知道的俄羅斯作曲家，你應該聽他的第六交響曲B小調「悲愴」，第四到第五交響曲也值得關注。其他的管弦樂作品，如鋼琴協奏曲（降b小調）和小提琴協奏曲（D大調），舞劇音樂天鵝湖（天鵝湖），胡桃夾子（胡桃夾子），也聽吧。諴意建議。
但是，「1812序曲」是真的很好聽，也很戲劇化，否則，我怎麼有這么多的版本。
這篇文章寫得很馬虎，我沒有時間去校對和修訂的深入，有錯誤的地方，請大家指正。
⑨ 布菲單簧管B16下節管斷掉怎麼辦
要整個斷了的話就沒辦法修，去找不菲 總部 看看吧 換一個下節
在北京呢