A. 求《紅樓夢曲子》及其解釋。
1、林黛玉
兩彎似蹙非蹙籠煙眉,一雙似喜非喜含情目。
態生兩靨之愁,嬌襲一身之病。淚光點點,嬌喘微微。
閑靜似嬌花照水,行動如弱柳扶風。
心較比干多一竅,病如西子勝三分。
2、薛寶釵
都道是金玉良緣,俺只念木石前盟。
空對著,山中高士晶瑩雪;終不忘,世外仙姝寂寞林。
嘆人間,美中不足今方信:縱然是齊眉舉案,到底意難平。
任是無情也動人。
3、元春
喜榮華正好,恨無常又到。眼睜睜,把萬事全拋。盪悠悠,芳魂銷耗。望家鄉,
路遠山高。故向爹娘夢里相尋告:兒命已入黃泉,天倫啊,須要退步抽身早!
4、迎春
中山狼,無情獸。全不念當日根由。
一味的,驕奢淫盪貪歡媾。覷著那,侯門艷質同蒲柳;
作踐的,公府千金似下流。嘆芳魂艷魄,一載盪悠悠。
5、探春
一帆風雨路三千,把骨肉家園,齊來拋閃。恐哭損殘年。
告爹娘,休把兒懸念:自古窮通皆有定,離合豈無緣?
從今分兩地,各自保平安。奴去也,莫牽連。
6、惜春
將那三春看破,桃紅柳綠待如何?把這韶華打滅,覓那清淡天和。
說什麼天上夭桃盛,雲中杏蕊多?到頭來,誰見把秋捱過?
則看那,白楊村裡人嗚咽,青楓林下鬼吟哦。
更兼著,連天衰草遮墳墓,這的是,昨貧今富人勞碌,
春榮秋謝花折磨。似這般,生關死劫誰能躲?聞說道,
西方寶樹喚婆娑,上結著長生果。
7、王熙鳳
機關算盡太聰明,反算了卿卿性命!
生前心已碎,死後性空靈。
家富人寧;終有個,家亡人散各奔騰。
枉費了意懸懸半世心,好一似,盪悠悠三更夢。
忽喇喇似大廈傾,昏慘慘似燈將盡。
呀!一場歡喜忽悲辛。嘆人世,終難定!
8、史湘雲
襁褓中,父母嘆雙亡。縱居那綺羅叢,誰知嬌養?
幸生來,英豪闊大寬宏量,從未將兒女私情,略縈心上。
好一似,霽月光風耀玉堂。廝配得才貌仙郎,博得個地久天長。
准折得幼年時坎坷形狀。終久是雲散高唐,水涸湘江:
這是塵寰中消長數應當,何必枉悲傷?
9、秦可卿
畫梁春盡落香塵。擅風情,秉月貌,
便是敗家的根本。箕裘頹墮皆從敬,
家事消亡首罪寧。宿孽總因情!
10、妙玉
氣質美如蘭,才華馥比仙。天生成孤僻人皆罕。
你道是啖肉食腥膻,視綺羅俗厭;卻不知好高人愈妒,
過潔世同嫌。可嘆這,青燈古殿人將老,孤負了,
紅粉朱樓春色闌!到頭來,依舊是風塵骯臟違心願;
好一似,無瑕白玉遭泥陷;又何須,王孫公子嘆無緣。
11、巧姐
留余慶,留余慶,忽遇恩人;幸娘親,幸娘親,積得陰功。
勸人生,濟困扶窮。休似俺那愛銀錢、忘骨肉的狠舅奸兄!
正是乘除加減,上有蒼穹。
12、李紈
鏡里恩情,更那堪夢里功名!那美韶華去之何訊!再休提綉帳鴛衾。只這戴珠冠,披鳳襖,也抵不了無常性命。雖說是,人生莫受老來貧,也須要陰騭積兒孫。氣昂昂,頭戴簪纓,光燦燦,胸懸金印,威赫赫,爵祿高登,——昏慘慘,黃泉路近!問古來將相可還存?也只是虛名兒後人欽敬。
紅樓夢曲:飛鳥各投林
為官的家業凋零,富貴的金銀散盡。
有恩的死裡逃生,無情的分明報應。
欠命的命已還,欠淚的淚已盡:
冤冤相報自非輕,分離聚合皆前定。
欲知命短問前生,老來富貴也真僥幸。
看破的遁入空門,痴迷的枉送了性命。
好一似食盡鳥投林,落了片白茫茫大地真干凈!
注釋:
這支曲子是《紅樓夢十二曲》的總結,也是大觀園里眾多女子悲劇命運的概括。
這里寫到了十二個女子的各種生活遭遇、各種性格、各種結局。史湘雲是貴族之家的千金小姐,但家業已經衰敗;薛寶釵家資巨富,但已揮霍殆盡;巧姐臨難遇恩人,得以死裡逃生;妙玉冷眼看人世,落得身陷泥淖中;賈迎春抵債嫁給孫紹祖,被活活折磨而死;林黛玉叛逆封建禮教,為寶玉淚盡喪身;秦可卿飲辱自縊;賈探春避禍遠嫁;元春身封貴妃而不得善終;李紈因子得貴也實僥幸;賈惜春看破紅塵,削發為尼,遁入空門;王熙鳳執迷不悟,機關算盡,結果送了性命。凡此種種,形形色色,哪一條路也不通,哪一條命運也不佳。所以作者的結論就是:「好一似食盡鳥投林,落了白茫茫大地真干凈!」
B. 馬瑟韋爾在繪畫領域有哪些成就
馬瑟韋爾(1915~1991)既是抽象表現主義的重要畫家,又是才華出眾的學者。有人將他歸於行動畫派的一員,也有人認為他的藝術介於行動繪畫和色域繪畫之間。他是一個地道的美國人,生於華盛頓,25歲起移居紐約。曾就學於洛杉磯奧蒂斯藝術學院和加利福尼亞美術學校,並在斯坦福大學和哈佛大學獲得美學學位。1941年,在超現實主義者,尤其是馬塔、馬宋、恩斯特等人的影響下,他開始了他的畫家生涯。馬瑟韋爾對直覺、心理自動、無意識這些超現實主義概念很感興趣。對於無意識,他認為是不能依賴的,因為它不可駕馭,「不提供可以構成任何錶現形式的選擇機會,讓自己完全沉湎於無意識就會變成一個奴隸。」而自動創作「簡直不是一個無意識的問題,它在更大程度上是一種用來發明新形式的可塑性武器。」馬瑟韋爾深厚的理論修養使得理性力量在其藝術創作中佔有重要地位。他努力地在意識和非意識之間尋找平衡,在形式結構和自由表達之間獲得某種和諧。他的作品是「意識(直線、預先設計的形狀、揣度過的色彩、抽象語言)和無意識的一種辯證法,它處於這樣的狀態,互不相乾的各個整體融化為一個綜合體。」
1944年,馬瑟韋爾在紐約的古根海姆現代藝術博物館舉辦了首次個展,後又在紐約現代藝術博物館的「新美國繪畫」展、聖保羅雙年展、卡塞爾文獻展等展覽會展出作品。從1949年到1976年期間,他根據洛卡的詩歌,繪制了150多幅《西班牙共和國的輓歌》系列作品,表現西班牙民主在弗朗哥政權統治下的毀滅這一主題。這些變體畫都是由白色背景上黑色的矩形和卵形所構成。畫面單純簡潔,粗闊的塊面流露出筆觸揮灑和顏料滴淌的痕跡。這種充滿情感表現的、幾乎是書法式的抽象,顯示出行動繪畫的風格特質。《西班牙共和國的輓歌100號》可謂該輓歌系列中的代表,它幅面巨大,氣勢恢弘,具有紀念碑式的庄嚴感。那大塊粗黑的墨跡堅實而厚重,使畫面充滿張力。
在抽象表現主義畫派中,除了以波洛克、德·庫寧等人為代表的行動畫派之外,還有另外一派以紐曼、斯蒂爾、羅斯科等為代表,其作品被稱為色域繪畫。
雖然波洛克的繪畫與所謂原型及人類本能具有聯系,且與某種神秘的祈禱儀式不無關聯,但他聲稱他的畫並沒有玄學的特質。可是,抽象表現主義的另三位畫家——羅斯科、斯蒂爾和紐曼卻聲稱其藝術具有這種特質。斯蒂爾曾經說道:「我(在1946年前後)已說得很清楚,由勞動和一個了解自己的潛力及本質的頭腦作後盾的一個筆畫,就能把兩千年的征服韜略中失去的自由歸還給人類。」這句話讓人想到康定斯基的名言:「一個三角形的尖角和一個圓圈接觸產生的效果,不亞於米開朗基羅畫上的上帝的手指接觸著亞當的手指。」繪畫的不同要素通過某種組合和處理,可以充分抒發人的情感,表達內在精神。羅斯科、斯蒂爾和紐曼作品中的深奧玄義,也許與他們的經歷和遭遇有關。他們都經歷了那場給人內心以巨大創傷的第二次世界大戰。保羅·克利早在1915年就說過一句具有先見之明的話:「世界變得越可怕,藝術就變得越抽象。」這或許可以解釋為什麼他們的作品會是如此抽象、如此富於表現性。他們的藝術,實際上是對其時代的一種無聲反映。
C. 急!!中古日本文學的歷史分期及主要成就
日本古典文學(書面文學)已有一千餘年的歷史。上起八世紀初,下至十九世紀中葉,大致可分為古代前期、古代後期,中世紀前期與中世紀後期四個階段。(註:關於日本史的時代區分,日本國內及國外的史學界,有種種不同看法,眾說紛紜,尚無定論。如日本封建社會究竟始於何時,竟有五種不同看法,上下懸殊達六、七個世紀。這里從日本國內多數史學家的看法,以 倉時期做為進入封建社會的分界。參見《岩波小辭典·日本史》「封建社會」項,岩波書店1964年版,第178頁。)
一、古代前期文學
大約在公元前後,日本基本結束了原始共同體社會。最初出現的是一些地方上的群小酋長國。四、五世紀,在大和地方(今奈良縣的一部分地區)興起的強大豪族天皇氏,逐步統一了日本,建立了「大和政權」。日本古代天皇制中央集權國家的建立,與接受中國文化、技術有密切的關系。中國古代的文化、生產技術以及漢字,通過朝鮮半島,或通過直接往來傳入日本。特別是七世紀以後,日本的中央政權與中國隋、唐王朝直接往來更多,派遣了十數次大規模的遣唐使團及留學生、學問僧等到中國學習;這種措施先後持續二百餘年之久,足以說明處於上升階段的古代國家的進取精神。當然,日本古代貴族主要的目的是為了加強他們的統治,創造其貴族文化。
日本最早的書面文學出現於八世紀初葉,即「奈良時期」(710-784)。這時期書面文學的代表作品有《古事記》與《萬葉集》。當時日本還未創造出「假名文字」,這兩部著作都是藉助漢字寫成的。前者漢字既用於表義,又用於表音;後者漢字主要用做表音符號。
《古事記》是一部記錄古代神話與傳說的作品,成書於公元712年。從這部書的序言可知,它是在天皇的命令下著手編纂的,目的是企圖利用神話來證明天皇世系的權威性。由於這樣的政治目的,所以《古事記》中有許多枯燥無味的關於神的世系的說明;雖然如此,並不能掩蓋《古事記》這部書中一些生動的神話與傳說的文學性。
神話是古代人通過美麗的幻想,對自然現象的解釋,或表達人們對支配自然的渴望;《古事記》也不例外。它的許多章節或片斷,如上卷中的「海幸與山幸的故事」寫的是漁夫與樵夫兩兄弟的爭執,然後轉入山幸與海神之女結婚的故事。在這個故事中還以美麗的想像解釋了旱澇潮汐的自然現象。「大國主命求婚的故事」是以幾組愛情歌謠為主發展起來的。在中卷中插有多首古代集團戰斗的歌謠,在下卷中記錄了古代部族之間的戰斗傳說。所有這些,做為反映古代日本民族生活氣息的最初文學作品,具有鮮明生動的形象力量。
八世紀的下半期,出現了一部和歌總集《萬葉集》。全書共二十卷,收和歌(註:和歌是古代日本人將民族固有的詩歌與漢詩加以區分的稱呼。一般稱歌,即指前者;稱詩,即指後者。和歌只有音數律這種固定的詩形,但無韻腳。)(長歌(註:長歌的音數律是5·7·5·7……7·7,其中5·7可反復多次,長短不限。)及短歌(註:短歌的音數律是5·7·5·7·7共三十一個音節。)等體裁)共四千五百餘首。
《萬葉集》的編次方法,各卷不同。有的卷按年代編次,有的卷按內容分為雜歌、輓歌、相聞歌(廣義指贈答歌,狹義指戀歌)三大類,有的卷還設譬喻歌防人歌(戍邊兵士歌)等目。
《萬葉集》中有署名的作品,也有無名氏的作品。無名氏作品中有些屬於民歌和民謠;具名的作品中有許多是所謂著名「歌人」的創作。集中署名的作者約四百五十人。
除少量傳說的作者(其中有的可上溯三、四百年)外,著名「歌人」的活動,大多集中於七世紀初至八世紀中葉這段時期。這百餘年間又可細分為三個時期,前期的作者大多為天皇一族,如舒明天皇、中皇命、天智天皇、額田王等人。這個時期正是日本古代中央集權國家整備與壯大的時期,這些人的歌風,以格調醇樸率真見長。作歌的背景往往與當時歷史的動亂有關。
中期的作者,活躍於七世紀中期以後與八世紀初,其中代表作者有柿本人麻呂、高市黑人、志貴皇子、山上憶良、大伴旅人、山部赤人、笠金村、高橋蟲麻呂等人。這些人是當時的貴族或中、下級官吏。他們的歌風各具特色,對和歌形式的完成及使藝術手法臻於完美方面,各自做出了貢獻。柿本人麻呂自古以來被稱為「歌聖」,他善於驅使長歌這一形式,寫出了許多懷古歌及輓歌,如《高市皇子城上殯宮歌》、《過近江荒都歌》以及別妻歌、悼念亡妻歌等等。他寫的以宮廷為題材的懷古歌,表現了對古代國家上升時期的景慕與追懷,聲調功雄渾、沉鬱悲壯。抒發個人感情的別妻歌、悼亡歌寫得語重意真、哀婉 切。他善於運用對句及枕詞(註:「枕詞」是和歌中特有的修飾語,亦稱「冠辭」。每一枕詞,與特定的被修飾語發生聯系,起著豐富聯想及調整音調的作用。),詞藻贍富,音韻流利,於渾厚中見性情的真摯。高市黑人與山部赤人擅長寫敘景歌,他們所寫的自然風光,寓情於景,格調清新有致。高橋蟲麻呂擅長寫傳說歌,卷九中收錄了他寫的《詠江水浦島子歌》、《勝鹿真間娘子歌》、《見菟原處女歌》等以民間愛情故事為題材的長歌,刻畫事件與人物細膩生動,別具特色。
在這些「萬葉歌人」當中需要特別提出的是山上憶良。他年輕時曾做過遣唐大使的隨員來過我國。他的長歌,大多附有用駢體漢文寫的長序,可以看出他漢文修養之深。他寫的著名長歌《貧窮問答歌》是唯一直接反映古代律令制國家統治下人民遭受橫征暴斂之苦的一首絕唱。現將這首歌的全文譯介如下:
風雨交加夜,冷雨夾雪天。瑟瑟冬日晚,難御此夜寒。粗鹽權下酒,糟醅聊取暖。鼻塞頻作響,背曲嗽連連。捻髭空自許,難御徹骨寒。蓋我麻布衾,披我破衣衫。雖盡我所有,難御此夜寒。貧尤甚我者,聽我問數言:妻兒吞聲泣,父母號飢寒。凄苦此時景,何以度歲年?
天地雖雲廣,獨容我身難。日月雖雲明,豈照我身邊?世人皆如此,抑或我獨然?老天偶生我,耕作從不閑。身著無棉衣,條條垂在肩。襤褸如海藻,何以御此寒?矮屋四傾頹,稻鋪濕地眠。妻兒伏腳下,父母偎枕邊。舉家無大小,鳴咽復長嘆。灶頭無煙火,鍋上蛛網懸。忍飢已多日,不復憶三餐。聲微細如線,力竭軟如棉。災禍不單行,沸油澆烈焰。里長氣洶洶,吆喝在房前,手執笞杖來,催逼田稅錢。世道竟如此,此生怎排遣?
〔反歌〕(註:反歌——受我國「返辭」的影響,附在長歌之後,以短歌形式,集中地再次諷詠長歌的主要內容。)憂患兮人世!恥辱兮人世!恨非凌空鳥,欲飛缺雙翅。
這首歌,有種種解釋,一般傾向於將前半首理解為一個古代讀書人對貧困處境的自訴,並推己及人,連想到較己尤甚的農民的痛苦,下半首是代農民作答,道出了在古代班田制下農民搶地呼天、欲告無門的悲慘處境。
《萬葉集》的後期作者,以大伴家持及大伴坂上郎女為代表。這時,時代已進入律令制國家的後期,古代社會暴露出種種矛盾,開始走上解體的過程。大伴家持的歌風正反映了這個下降時期的特點。他的短歌,具有凄清纖麗、情致纏綿的特點。坂上郎女寫了一些纖 綺麗的戀愛歌。
《萬葉集》中無名氏的歌,約佔全部作品的三分之一。這些歌中最具有特色的是收錄在卷十四中的二百多首「東歌」(本州東部地區的民歌)。這些民歌大多以愛情為主題,不但語言純朴自然,而且利用各種勞動場景做為比、興等藝術手段,使這些民歌表現得情趣盎然,富於勞動人民的生活氣息。有些歌還表達了不畏父母橫暴干涉,對愛情忠貞不二的感情。卷二十里收錄了九十二首「防人歌」(戍邊兵士之歌)。這些歌反映了在古代天皇制下被迫別父母、拋妻子,兵士遠戍邊疆的凄苦哀怨之情。除去上邊提到的一些歌之外,《萬葉集》還收有不少反映古代社會各方面生活的作品。
總之,《萬葉集》在文學史上的價值,不在於它的古老,而在於它反映古代生活的深度及廣度,在於它格調的深厚真摯。在《萬葉集》以後,和歌逐漸墮落為貴族們吟風詠月的消閑品,貴族們利用它做為社交贈答及男女求愛的工具,或利用它進行宮廷「歌合」(比賽和歌的游戲)。到了平安、鐮倉時期,和歌也專為貴族及僧侶們所佔有,成了他們抒發個人纖弱感情的手段。
本時期除上述《古事記》與《萬葉集》之外,在散文方面應提出的還有《風土記》。《風土記》原本是由當時各地方官吏,在天皇政權指令下編纂起來的地方誌性質的書,但其中含有許多片斷的地方傳說與古老的故事。這些古老傳說雖然經採集的地方官吏之手寫得比較簡略,但卻往往洋溢著古代民眾的生活情趣。有些傳說,後來為民間故事所繼承,不斷加以發展。
本時期在韻文方面,除了《萬葉集》及在《古事記》等書中保存下來的歌謠外,還有宗教性質的歌謠《祝詞》,這是古代禱神用的歌詞,其中有的歌詞反映了古歌謠中那種韻律的美及形象生動的比喻手法。
二、古代後期文學
古代後期起自九世紀初,迄十二世紀末。日本通常將這時期稱為平安時期。在這期間古代國家發生了質的變化,班田制的土地所有制逐漸為大土地私有的庄園制所代替。天皇逐漸失去了權柄,藤原氏一族掌握了中央的政治實權。古代貴族的進取精神逐漸消失,天皇家、藤原氏一族以及所有居住在平安京的貴族階級,蜷伏在京城,倚靠從全國各地庄園收刮來的財富,過著紙醉金迷、盡情享樂的生活。
平安時期初期,和歌創作轉入衰微。貴族之間,出現了模仿漢詩漢文的極盛時期,編纂了許多敕撰的漢詩集或詩文合集,如《文華秀麗集》、《經國集》等。他們致力的是如何模仿漢詩漢文的華麗辭藻及技巧,至於內容則完全脫離不開空具形骸的宮廷游 生活。因此,這些漢詩漢文除了可以看出當時貴族模仿能力外,對日本民族文學的發展,關系不大。
另一方面,自平安初期以來,創造出由漢字草書演變而來的「平假名」,及由漢字偏旁演變而來的「片假名」。隨後創造出假名與漢字交混在一起的書寫方式。至此日本的民族文學,才獲得了自由自在地表現的手段。這對平安時期的散文作品「物語文學」的產生與發展,起了非常重要的作用。
最早出現用「假名」創作的物語文學是《竹取物語》,成書的具體年代及作者均不明,大體推測寫於九世紀後半期至十世紀上半期。這是一個帶有民間故事性質的作品,內容敘述月宮天女下凡,住在一個以伐竹為業的老翁家裡,幾個大貴族向天女求婚,均遭天女拒絕與嘲弄,最後天女返回月宮的故事。從這個故事的構思來說,情節單純,類似民間故事或童話。但從細節來看,由於作者以幽默、諷刺的態度,刻畫了五個向天女求婚的貴族的種種丑態,使得這部最早的物語文學,從它情節描寫的細膩,人物性格的突出以及對貴族保持的批判精神來說,都給日本文學帶來了嶄新的東西。日本文學已脫離了那種片斷式的古代傳說,發展成具有完整結構的短篇小說的形式。
到了十一世紀初,由貴族婦女之手創作了許多散文文學的新的體裁:基於作者個人生活體驗寫成的「隨筆文學」及「日記文學」,以及由作者通過虛構創造出來的「物語文學」等等。
十一世紀是屬於整個平安時期的中期,是藤原氏「攝關」(註:「攝關」是「攝政」與「關白」的簡稱。藤原氏自九世紀中葉起,利用外戚地位,取得政治實權;在天皇未成人時,由藤原氏攝政,天皇成人後,則藤原氏改稱關白。這種政權形態,一直延續到十一世紀中葉。)政治,達到頂峰並開始走上沒落的轉折期。貴族階級本身的腐敗墮落,地方豪族勢力的伸張、新興武士階級的抬頭,使得中央貴族內部孕育著日益深重的危機。而藤原氏一族為了維護他們的統治,仍在熱中於製造宮廷陰謀,在同族之間不斷爭奪外戚的地位,以達到操縱天皇這個傀儡的目的。他們除了賣官鬻爵,窮極奢欲之外,對全國政治完全喪失了處理的能力。正是在這種形勢下,由中、下層貴族婦女之手創造了為這一時期整個貴族階級奏輓歌的作品。這些貴族婦女,她們大多出身於中層貴族家庭,她們的父兄,或者不甘心雌伏於藤原氏一族之下,寧願到地方去做「國守」成為熟悉地方民情的官吏;或者留在京師,以他們的才能學識,攀附藤原氏一族來維持他們不安定的地位。這些中層貴族出身的婦女,受這樣家庭氣氛及文化教養的熏陶,加上當時藤原氏一族習慣於招納有才華的中層貴族婦女給他們做後妃的女兒充陪侍的女官,這樣,這些中下層貴族婦女,既具有超出京城貴族狹隘眼界的教養,又身臨目睹了藤原氏一族及宮廷等大貴族的生活實際情況,從而使這些貴族婦女產生了省察整個貴族生活的創作動機。
這個時期出現的、最有才華的貴族婦女作者,要首推紫式部(詳見本章第二節),長達八十餘萬字的長篇小說《源氏物語》就是她的傑作。這部作品是平安貴族的一部網路全書,它揭示了整個宮廷貴族生活,描寫了貴族婦女的群像,並對她們所處的悲慘地位寄予了深切的同情。與《源氏物語》略約同時出現的還有清少納言的《枕草子》。這是一部隨筆或札記性質的散文集,記錄了她在宮廷做女官時的一些生活片斷及見聞。作者完全是以肯定與贊美的態度來描繪當時的宮廷生活的。作品中還用「雜纂集類」的形式,正面表露了作者對自然美的纖細感受及貴族生活趣味的評價。她的觀察及感受雖然十分敏銳與細膩,但她評價自然與人事的標准,一步也未離開貴族階級的立場。
除了上述兩個女作者外,還有其他一些貴族婦女的作品,如道綱母寫的《蜻蛉日記》(成書大約在十世紀末,較早於《源氏物語》),寫的是作者半生的生活體驗,真實地記錄了在貴族階級一夫多妻制下自身的苦痛,這部作品無疑給《源氏物語》以多方面的影響。此外,還有《落 物語》(作者不明,大約在《源氏物語》前,作者為男貴族),描寫貴族家庭繼母虐待前妻女兒的故事,以及《狹衣物語》、《堤中納言物語》等。前者也是描寫貴族戀愛的故事,但思想境界遠遜於《源氏物語》,後者是十個短篇集,追求故事內容的新奇,說明物語文學正在走上形式的多樣化。
十二世紀末葉,文學中出現了兩種新的體裁。一種是被稱為「歷史物語」的《榮華物語》及《大鏡》。前者敘述了宇多天皇(887)至堀河天皇約二百年間的「攝關」政治的大致情況,而以藤原道長的專權時期為重點,描寫了他權勢赫赫的半生及圍繞他發生的種種政治事件。後者仿效我國《史記》的列傳體,記敘了簡單的帝紀,然後著力寫了登上權臣寶座的藤原氏一族勢要人物的列傳。《大鏡》對於「攝關政治」時期貴族內部的權勢之爭有所批判。
大致與《大鏡》、《榮華物語》同一時期,還出現了一部《今昔物語集》。這是一種其內容及文體與上述反映貴族生活完全異趣的嶄新作品。全書共三十一卷(現存本已殘缺不全),收有一千餘篇短小的故事。日本文學史上將這種文學形式稱之為「說話文學」,以區別於那些反映貴族生活的「物語文學」。《今昔物語集》收集的「說話」,一多半屬於「佛教說話」,它的真正價值在於卷二十二以下的「世俗說話」。從這類「說話」中可以看到平安末期新興的武士階級的面貌及一般民眾的生活情景。作品中出現的人物,包羅了農民、漁民、貴族、僧侶、武士、商人、藝人、妓女、盜賊等當時各階級各階層的人物,反映了這些人物的不同行徑與新的歷史時期各階層的思想狀態。這部作品,在語言上也有所創新,它使用的是明快、簡素的「和漢混淆體」,完全脫離了「物語文學」那種纖弱的、情緒纏綿的「王朝文體」。因此,無論就內容或就表現形式來說,都給即將到來的鐮倉時期反映武士階級的文學開辟出新的蹊徑。這部作品的出現,說明貴族文學已趨於沒落,而嶄新的文學正處於破曉的狀態之中。
三、中世紀前期文學
這里所說的中世紀前期,是指從十二世紀末至十六世紀末這段時期。
從十一世紀後半期,藤原氏專權的「攝關政治」出現了破綻,天皇氏一族從藤原氏奪回了政治實權,歷史進入了「院政時期」(由退位了的天皇掌握政治實權),但這並不能挽救已經腐朽、註定滅亡的貴族統治。經過1157年的「保元之亂」以及接踵而來的「賓士之亂」,從庄園制產生出來的地方武士階級(武裝了的地主階級),擠入了中央政治舞台,並以源氏與平氏兩家武士之爭的形式,經過近半個世紀的戰亂,終於在十二世紀末出現了由新興的武士階級掌握全國政權的局面。這就是源氏所建立起來的「鐮倉幕府」。十四世紀初一度出現了由京都貴族策劃的舊天皇政治的復辟。至1338年才又由武士足利尊氏統一了全國,建立了「室町幕府」。接著於十五世紀中葉,武士階級內部又發生大規模的戰爭,居於中央政權的武士——足利氏逐漸失去了統治全國的力量,出現了諸侯連年征戰不已的「戰國時期」。在這種分裂與統一的過程中,終於消滅了古代貴族政治上的殘余勢力,使日本社會逐漸完成了封建體制。
這一時期由於社會的動盪非常急劇,也由於統治者之間的不斷紛爭,使得統治力量日趨削弱,民眾的力量日益興起與壯大。特別是進入十五世紀以後,各地不斷爆發農民起義,同時出現了都市要求自治的動向。在思想方面,由於統治者權威的失墜,出現了「下克上」的時代思潮,使得這時期文學具有鮮明地反映民眾力量興起的特色。
這時期文學中最早出現、同時又具有代表性的文學體裁,是「軍記物語」。十三世紀三十年代,首先出現了《保元物語》與《賓士物語》,然後繼之又出現了《平家物語》。由於這時的政治動亂離不開戰爭這一形態,所以這些作品都著力描寫了新興的武士馳騁戰場,叱吒風雲的形象。雖然一般把這類文學,統稱為「軍記物語」或「戰記物語」,但實際上它所反映的決不單純是戰爭場面,而是多方面地反映了進入巨大歷史轉折期的階級的、政治的種種面貌。
《保元物語》與《賓士物語》兩書的作者不明,據推兩書可能出於一人之手。《保元物語》描寫的是歷史上的「保元之亂」,《賓士物語》描寫的是繼「保元之亂」三年後又一次出現的「賓士之亂」。這兩部作品有個共同主題,那就是通過文學形象,如實地生動地再現新興的武士階級的種種的剛毅、勇猛的性格以及他們的積極、果斷的行動。前一部作品中的主要人物是「無位無官」的武士源為朝,為他在宮廷權力之爭中的智勇以及失敗後被流放,最後終於兵敗自殺的過程;後一部作品的中心人物是惡源太義平,書中專寫了他的勇猛的作戰行動及他那虎虎有生氣的武士性格。這兩部作品成功地塑造了由擔當新的歷史使命的武士階級中涌現出來的英雄形象,同時也刻畫了已處於垂死階段的公卿貴族的怯懦與愚蠢。這兩部作品與前一時期經貴族婦女之手創造出來的文學,形成了鮮明的對照,呈現出本質上的不同。這兩部作品在著力描寫新興階級的英雄人物行動的同時,也沒有忽略了做為新的剝削階級——武士本質的另一側面:這些武士們在捲入貴族內部的陰謀紛爭當中,進行了子殺父,兄殺弟等等極其無情的骨肉相殘。作品對這方面的忠實描寫,有力地傳出了歷史的真實面貌。
這兩部作品,繼承並發展了《今昔物語》在語言上的創新,說明一種新的文學的產生必然要求作品的語言突破以往的窠臼,要求創造出嶄新的藝術形式。
《平家物語》是較前兩部作品稍晚一些時候出現的軍記物語的白眉。這部作品內容也是描寫平安末期新興武士階級與中央貴族勢力進行殊死斗爭、終於將政治實權掌握到本階級手中的巨大歷史事件的。就文學成就來說,它所反映的時代本質,較前兩部作品更為深刻,塑造的英雄人物,也更富於生命力。
《平家物語》這部作品,正如書名所示,是以源平之爭的一方,平氏一族的命運為主線進行描繪的。這部作品,帶有濃厚的佛教凈土思想,對平氏一門滅亡的命運,做了種種文學上的渲染,使用了悲哀的語調,極盡嘆婉之能事。這說明作者的同情顯然是在平氏這一邊的。但是,作者對這次巨大的歷史動亂,又表現出矛盾的態度。固然作者從貴族出身的立場出發,對貴族化了的平氏子孫的所謂風流蘊藉的生活態度,處處流露了贊美與同情;但從客觀上卻揭示了失去了原有武士階級屬性的平氏一族,早已變得纖弱萎靡,他們的滅亡,已成為歷史的必然。另一方面,作者雖然認為興起於東國的源氏一族,都是一些不解風流為何物的、蠻勇粗獷的武士,甚至加以訕笑;但在描寫他們作戰的場面時,卻又不能不投以驚異、畏服與贊嘆的目光。作者生動地刻畫了他們那種剛毅、勇敢的性格,描繪了他們疾風怒濤的戰斗行動,尤其是對源氏大將們的英雄形象,對源義仲、源義經等人的刻畫,寫得有聲有色。這部作品,除了對史實上的人物,予以文學加工,塑造了許多鮮明的典型外,還插入了若干「王朝物語式」的故事,如「祗王祗女的故事」、「小督的故事」等。這些哀婉有致的、關於婦女命運的描寫,為這部作品增添了濃厚的抒情色調。
這部作品,在藝術語言上,也為古典文學開辟了嶄新的境地。它繼承了《保元物語》《賓士物語》開創出來的剛勁有力的漢文調的文體,又將《源氏物語》以來王朝物語中那種纏綿悱惻、委婉多姿的和文調文體,有機地結合起來,創造出一種「和漢混淆」、韻散結合的文體,對以後文學語言的發展,具有很大的影響。
鐮倉初期出現的這幾部作品,是在武士階級已取得政權的政治背景下出現的。它有力地反映了處於上升階級武士階級的思想感情。這幾部作品還有另一個共同的特色,那就是它們帶有說唱文學的性質。這些作品,原始版本與現今普遍流傳的版本之間,存在著不斷增添、潤色的過程,而在這一過程中,又可能有演唱這些作品的盲藝人——「琵琶法師」參與其間,說明了這類文學創作的民眾性。也正因為如此,這些作品中塑造的人物形象,長期地廣泛地為以後的戲曲、小說所大量繼承,在為後世戲曲及民間文學素材的豐富來源,直到今天,日本古典文學中廣為流傳的典型的人物形象,大多出自這幾部作品。
從十四世紀開始,在當時的京城周圍的農村裡,通過演劇酬神逐漸興起了民間戲劇和藝能。後者逐步沿著音樂、舞蹈及表演等綜合藝術的方向發展,後來成為一種以音樂、歌唱、舞蹈為主的戲劇——「能」。前者則發展成為以對白為主的獨幕喜劇——狂言。最初,狂言都是演員們的即興創作,諷刺當時的某些社會現象。到了十五世紀前後,它逐漸成熟,產生了許多定了型的傳統劇目,它的腳本也由各個流派之手固定並保存下來。現在的狂言腳本,約有三百出左右。
狂言的高度文學價值,在於它反映了當時民眾力量的興起。狂言採取集中一個突出的矛盾,用喜劇或鬧劇的手法,諷刺、嘲笑了欺壓民眾的一切邪惡勢力。狂言中的許多所謂「大名」類的劇目,大多寫的是「大名」(中世紀京都周邊的地主武士階級)與僕人的矛盾。在劇中「大名」被刻畫為貪婪、蠻橫而又愚蠢的形象,而僕人則被刻畫為聰明、伶俐,富於機智的人物。在戲劇沖突中,一般都以「大名」的失敗與僕人的勝利告終。狂言還對僧侶使用欺騙手段進行斂財以及酗酒漁色等等丑惡行徑,進行了無情的揭露與嘲笑。對統治者樂於宣揚的、束縛人民意識覺醒的神鬼觀念,進行了大膽的嘲弄。狂言中的婦女形象也是性格潑辣,非常富於進取的。正是由於狂言充分反映了中世紀「下克上」的時代精神,因而它深受下層民眾的喜愛,在民眾的支持下日益得到發展。當然,由於狂言在逐步走上定型化之後,它的諷刺精神已不象它初期即興演出時那樣潑辣尖銳;到了室町時期,它成了演出「能」時的附隨物——幕間狂言,做為狂言生命的諷刺精神,也就停滯了。
這時期的另一種文藝是連歌。這是利用一首和歌分為上下兩句,由不同的作者進行互相連句的藝術形式。它原是出於平安貴族比賽和歌時,做為會後余興發展起來的,最初在貴族及僧侶之間流行,後來浸透到下級武士及商人之間,形成一種帶有娛樂、社交性質的文藝活動。參加連歌的一些人,叫做「連眾」,他們一邊進行連歌創作,一邊進行互相品評與欣賞。但後來出現了種種連歌的繁瑣規則,形成了教授及品定連歌優劣的「宗師」制度。到了室町末期,連歌的首句獨立出來,發展成為俳句,而連歌本身則逐漸喪失了它的生命力。總之,連歌做為一種特殊創作活動的文藝,就其發生與發展來說,也是這時期文學逐漸走上民眾化的一種反映。
這時期另一種文學創作是隨筆文學。其代表作品有十三世紀初期問世的《徒然草》,作者為鴨長明(1153-1216),十四世紀初期出現的《方丈記》,作者田兼好(1283-1350)。這兩個作者均出身於沒落的貴族階級,有較高的文化修養,後來出家為僧。他們對本階級註定的死亡命運都有一定程度的覺察,但又不能對新興的武士階級做無條件的肯定,因此他們採取了一種旁觀的態度,過著一種隱逸的生活。在《方丈記》中記錄了平安末期的天災與人事異變,對異族爭奪權勢持否定的看法,也流露了隱逸者的、消極的生活態度。《徒然草》是一種雜感性質的小品集,全書分為長短不等的二百四十三段,作者的人生觀基本上也是消極的,但也有一些短小精闢的寓意性小故事,富有教訓意義,說明了作者重視理性的一面。這兩部作品,由於採用的都是和漢混淆體,文字精確簡練,長期被視為古文的典範。書中一些消極的、旁觀者思想及生活態度,對後世文學產生相當大的影響。
這時期,還有兩部值得提出的作品,一部是《曾我物語》,成書於十四世紀初,一部是《義經記》,成書於十五世紀初期至中期之間。前者是寫兩個武士曾我兄弟為父報仇的故事,後者是寫源氏的大將源義經的傳奇式的、悲劇性的一生。這兩部長篇作品,雖然也列入軍記物語之中,但它們描寫的已不是象《平家物語》那樣大規模的武士階級的集團搏鬥,而是專門刻畫武士個人歷盡艱辛、波瀾起伏的一生。這兩部作品實際是摭拾當時民間廣為流傳的有關這些人物的傳說,經過加工潤飾而成的。由於這兩部作品中的人物
D. 鄧稼先的成果
鄧稼先(1924-1986)安徽懷寧人,著名核物理學家,中國科學院院士。
鄧稼先祖父是清代著名書法家和篆刻家,父親是著名的美學家和美術史家。「七七」事變後,全家滯留北京,16歲的鄧稼先隨姐姐赴四川江津讀完高中。1941年至1945年在西南聯大物理系學習,受業於王竹溪、鄭華熾等著名教授。1945年抗戰勝利後,鄧稼先在北京大學物理系任教。
1948年10月,鄧稼先赴美國印第安那州普渡大學物理系讀研究生,1950年獲物理學博士學位。在他取得學位後的第9天,便登上了回國的輪船。回國後,鄧稼先在中國科學院近代物理研究所任助理研究員,從事原子核理論研究。1958年8月調到新籌建的核武器研究所任理論部主任,負責領導核武器的理論設計,隨後任研究所副所長、所長,核工業部第九研究設計院副院長、院長,核工業部科技委副主任,國防科工委科技委副主任。
鄧稼先是中國核武器研製與發展的主要組織者、領導者,被稱為「兩彈元勛」。在原子彈、氫彈研究中,鄧稼先領導開展了爆轟物理、流體力學、狀態方程、中子輸運等基礎理論研究,完成了原子彈的理論方案,並參與指導核試驗的爆轟模擬試驗。原子彈試驗成功後,鄧稼先又組織力量,探索氫彈設計原理,選定技術途徑。領導並親自參與了1967年中國第一顆氫彈的研製和實驗工作。
鄧稼先和周光召合寫的《我國第一顆原子彈理論研究總結》,是一部核武器理論設計開創性的基礎巨著,它總結了百位科學家的研究成果,這部著作不僅對以後的理論設計起到指導作用,而且還是培養科研人員入門的教科書。鄧稼先對高溫高壓狀態方程的研究也做出了重要貢獻。為了培養年輕的科研人員,他還寫了電動力學、等離子體物理、球面聚心爆轟波理論等許多講義,即使在擔任院長重任以後,他還在工作之餘著手編寫「量子場論」和「群論」。
鄧稼先是中國知識分子的優秀代表,為了祖國的強盛,為了國防科研事業的發展,他甘當無名英雄,默默無聞地奮鬥了數十年。他常常在關鍵時刻,不顧個人安危,出現在最危險的崗位上,充分體現了他崇高無私的奉獻精神。他在中國核武器的研製方面做出了卓越的貢獻,卻鮮為人知,直到他死後,人們才知道了他的事跡。
他主要從事核物理、理論物理、中子物理、等離子體物理、統計物理和流體力學等方面的研究並取得突出成就。他自1958年開始組織領導開展爆轟物理、流體力學、狀態方程、中子輸運等基礎理論研究,對原子彈的物理過程進行大量模擬計算和分析,從而邁開了中國獨立研究設計核武器的第一步,領導完成了中國第一顆原子彈的理論方案,並參與指導核試驗前的爆轟模擬試驗。原子彈試驗成功後,立即組織力量探索氫彈設計原理、選定技術途徑,組織領導並親自參與1967年中國第一顆氫彈的研製和試驗工作。1979年,鄧稼先擔任核武器研究院院長。1984年,他在大漠深處指揮中國第二代新式核武器試驗成功。翌年,他的癌擴散已無法挽救,他在國慶節提出的要求就是去看看天安門。1986年7月16日,時任國務院副總理的李鵬前往醫院授予他全國「五一」勞動獎章。1986年7月29日,鄧稼先因全身大出血去世。1999年被追授"兩彈一星"功勛獎章。
E. 有才華,為自己寫一首詩,陶淵明寫的《輓歌》是什麼內容
儒家 思想
現在給你們講一講「調心」。一個人要會調節心理。調心是非常重要的, 如果一個開悟的人, 他要有一個清涼的心, 清涼是腦子很清 醒, 人很冷靜, 清涼心就是說這個心永遠是很安定的、很平穩的。調心的目的就是要修正我們身上的習性, 習慣性的東西, 因為習慣性的東西並不是件好事情。比如: 你已經生糖尿病了, 還是喜歡吃巧克力,吃甜品, 你們說這個習性好不好? 不好的習慣性的東西一定要改掉。調心就是把心調得平衡一點。
修心也叫調心,即修心養性。儒家教育就是修心養性。告訴你們一個非常好的方法能讓你們修得更好, 就是共修, 人在一起的時候容易修, 容易進步, 與大家在一起修心念經, 才能讓佛印心。什麼叫佛印心? 就是與大家在一起修心念經, 大家都是佛, 大家身上都有好的氣場, 大家在修心的時候會有一磁場和氣場出來, 那時你與大家一起念經, 你會得到信心,得到能量, 會得到佛菩薩的佛心, 印在你的心裡。
如果一個人修心, 很難讓佛在心中留住, 因為一個人修心時, 他的磁場, 佛性不夠, 而且私心雜念一起佛菩薩就離開了,一個人修心之後, 不可能馬上得到清凈心和自在心。以為自己清凈了、自在了。那是你自己認為的, 其實你不了解什麼叫做業力。就是說你以為自己平靜了、清凈了、得到安靜了, 以為自己修心已出成果了, 實際上你就不了解你身上的業力。因為身上有業力的人他的心不可能馬上修得清凈。比如: 你現在還欠很多錢, 而每天所賺來的錢, 實際上不是你的, 因為你欠人家的錢, 進來的錢就不是你的錢。
業力是不可思議的, 不可思議的業力就是說這個業力會隨著境界轉, 就是心會隨境界轉, 心會隨著業力轉。比如:今天業報到了,你很恨這個人, 這時你心中就產生恨意, 產生恨之後, 身 體就會有變化, 飯吃不下, 覺睡不好,業力就開始變了, 你的臉也會隨著業力變化, 變得越來越凶, 事業越來越有阻礙, 身 體越來越差, 這個業力就是你恨人家, 這都是業力轉化的結果。
修心之後不要去追求任何的感應, 你們今天跟隨 師父修行, 不要去追求任何的感應。師父常常告誡你們修心念經不要去追求有什麼感應, 要做到今世不造業, 累世的業也不要讓他來。你們過去累世當中做的很多罪業, 隨著你們再投胎受報, 有的也會沒了。就像稅 務 局的檔 案一樣,每五年就會自動注銷。但是你們要記住, 你們在修行當中,因為你們是在正修, 佛菩薩會保佑你們, 你們頭上有佛光,過去做的小業障真的能消掉,
因此不要讓累世的罪業再來侵入你的身 體, 師父現在讓你們念《禮 佛大懺 悔文》就是懺悔你前世的罪業, 也只是前世而已。佛菩薩講的三世因是前世, 今世, 來世, 能把這三世修好, 你就是一個很善良的人。
前世欠的債, 今世盡量不要讓他發出來, 念《禮 佛大懺 悔文》之後把小的業障消掉了, 大的激活了, 然後念「小 房子」還 債。這就是阻止你累世的業力出現。
F. 紅樓夢的主要成就啊
《紅樓夢》,清代白話章回小說,一百一十回(或一百零八回)。曾用名《石頭記》,小說第一回中說此書還曾分別以《情僧錄》、《風月寶鑒》和《金陵十二釵》為名。關於《紅樓夢》的作者,現在有研究者以為是洪升、張宜泉或別的什麼人,但仍沒有足夠的證據抹殺紅學界早已認定的曹雪芹的著作權。《紅樓夢》前八十回,在曹雪芹生前已經傳抄出來,並附有朋友脂硯齋、畸笏叟等人的評語;八十回後的「後三十回」,已基本寫完,大體定稿,脂批透露:黛玉死後寶玉曾「對景悼顰兒」,這一迴文字中有「落葉蕭蕭,寒煙漠漠」八字與二十六回「鳳尾森森,龍吟細細」成對應文字,並透露有完整的一個回目是:「薛寶釵借詞含諷諫 王熙鳳知命強英雄」,連全書「末回」是「情榜」故事也略有提及,但遺憾的是,這動人心魄的「後三十回」文字卻由於一種復雜的原因沒有流傳行世,終於成為中國文學的一幕令人心痛的悲劇。
曹雪芹,名沾,字夢阮,號雪芹,此外尚有芹圃、芹溪、芹溪居士等字型大小。祖籍襄平(今遼寧省遼陽市),又一說為河北豐潤。先世原為漢人,但早已在滿清入主中原之前便成了內務府正白旗的「包衣」(滿語,奴僕之意)。其上祖曹振彥,是從龍入關的功臣,屬多爾袞制下。他的曾祖母孫氏曾是康熙的乳母,祖父曹寅年少時是康熙的「侍讀」。康熙即位後,曹家煊赫一時。康熙二年(1663),曾祖父曹璽首任江寧織造,以後祖父曹寅、伯父曹顒、父親曹頫先後繼任祖孫三代四人擔任這一個非皇帝親信不能擔任的重要寫出口創匯達六十年余年,這是曹家的鼎盛時期。但到雍正五年(1727),因事株連獲罪,家產被抄。次年全家北返,家道日衰。據傳到了乾隆初年,曹家又遭到一次更大的禍變,從此就一蹶不振了。
曹雪芹一生恰好經歷了曹家盛極而衰的過程。他出生於南京,生年或謂康熙五十四年(1715),或謂雍正二年(1724),於雍正六年(1728)隨家遷回北京。留傳下來的有關他生平傳記的材料絕少,僅能從一些零星記載和他的好友敦誠、敦敏、張宜泉等人的詩作中略窺他晚年的落魄和「舉家食粥酒常賒」的困窘。他的不朽名著《紅樓夢》便作於此時。由於貧病交迫,幼子夭折,在書稿尚待最後潤色的關頭,他便與世長辭了。關於他的卒年,或謂乾隆二十七年壬午(1762)除夕,或謂乾隆二十八年癸未(1763)除夕,或謂乾隆二十九年甲申(1764)歲首。
《紅樓夢》前八十回抄本,稱《石頭記》(或《脂硯齋重評石頭記》),大都附有脂硯齋等的評語,故又稱「脂評本」或「脂本」。目前已發現的「脂評本」計有十一種,抄於曹雪芹逝世前的有三種,分別為甲戌本(1754),已卯本(1759)和庚辰本(1760),都是殘本。其餘八種是戚蓼生序本、甲辰本、蒙古王府本、夢稿本、舒元煒序本、列寧格勒本、南京圖書館藏本和鄭振鋒藏本。這些抄本由於距離曹雪芹寫作年代較近,因而更接近小說原貌,同時書中也保留了與曹雪芹關系密切的脂硯齋等人的評語,對研究曹雪芹的家世、生平,《紅樓夢》的創作依據和創作過程,及探討佚去的「後三十回」故事大體輪廓,都有很大的參考價值,是研究《紅樓夢》的重要資料。
小說寫遠古時候,女媧煉石補天,遺下一塊頑石未用,棄在青梗峰下。這頑石自經煅煉,已通靈性,便懇求仙人茫茫大士和渺渺真人,送他到「昌明隆盛之邦,詩禮簪纓之族,花柳繁華地,富貴溫柔鄉」走一遭。二仙拗不過,便將它幻化縮小成一塊「可佩可拿」的「通靈寶玉」,送至太虛幻境警幻仙姑處。其時,赤瑕宮神瑛侍者以甘露之水澆灌西方靈河岸上三生石畔行將枯萎的絳珠草,終使絳珠草「得延歲月」,修成女形。神瑛侍者凡心偶熾,欲下世為人,絳珠草感念他的恩惠,發誓用一生的眼淚來償還他,跟隨他下凡歷劫,這就是所謂的「木石前盟」、「眼淚還債」。那塊由頑石幻化成的「通靈寶玉」便由這神瑛侍者「攜入紅塵」。不知過了幾世幾劫,空空道人路過青梗峰,見一塊大石上刻有字跡,便從頭到尾抄下,經曹雪芹披閱增刪,因成此書。
姑蘇城裡有葫蘆廟,廟旁住著個鄉宦甄士隱,因憐惜寄居廟內的窮儒賈雨村,贈銀幫助他科舉。不料元宵之夜,愛女英蓮被人拐走,隨後葫蘆廟里著火,禍及甄家。甄士隱貧病交加之際,受跛足道人《好了歌》點悟,遁入空門。賈雨村科舉及第,選了一任縣令,旋因貪財傲上而革職,遂至揚州鹽政林如海家坐館。一日,偶遇好友冷子興,聽他演說榮、寧二府興衰,道是「架子雖未甚倒,內囊卻也盡上來了。」當時因朝廷起復參革人員,賈雨村便托榮府女婿林如海幫忙,林如海也因為妻子亡故,有意將女兒林黛玉託附外祖母賈太君,遂讓賈雨村送女兒進京,同時修薦書一封與內兄賈政。
黛玉初入榮府,一切倍加小心。與寶玉相見,二人都覺眼熟,有似曾相識之感。寶玉因見黛玉身上並無通靈寶玉,便摘下自己的砸在地下,惹出一場不快。一日,寧府梅花綻放,賈珍之妻尤氏請賈母等賞玩。寶玉午睡於賈珍兒媳秦可卿卧房,夢游太虛幻境,見《金陵十二釵圖冊》,聽《紅樓夢》曲,並與仙女可卿合歡。夢醒之後,與大丫環襲人同領幻境合歡之事。
賈雨村得賈政之助,得任金陵應天府。賈雨村剛剛到任,就受理英蓮被拐殺人一案。搶奪英蓮,殺死原買主者是金陵四大家族中薛家的薛蟠。賈雨村懼怕四大家族的勢力,不思甄士隱贈銀之恩,亂斷了此案。薛蟠奪走英蓮後,隨母親薛姨媽、妹妹寶釵入京。薛寶釵進京後暫居賈府,因其品貌端莊,謙和隨分而得人喜愛。寶釵幼年因病得癩頭和尚贈了一個金鎖避邪,以後便隨身佩戴。一日,見寶玉也有一塊寶物,與自己的金鎖恰成一對,沉思良久,這就是所謂的「金玉良緣」。黛玉與寶玉青梅竹馬,已經互生愛慕之情,所以黛玉常借機奚落所謂「金玉良緣」。
中秋之夜,秦可卿病亡。賈珍悲痛欲絕,如喪妻室。為使喪禮風光,他給兒子賈蓉捐了個五品龍禁尉,並請榮府賈璉之妻五熙鳳協理。鳳姐精明強干,送殯之日風光十足。當晚住在郊外鐵檻寺,因為貪圖銀兩,鳳姐強行拆散一對相愛青年,使他們含恨自殺。來年,賈政長女元春初冊封為妃,皇上恩准她回家「省親」。賈府遂大興土木,建成園林一處,由寶玉題寫園內各門扁額。元宵之夜,元妃鸞駕入府,題園名為「大觀園」,並令寶玉及諸姐妹題詩。黛玉本想大展其才,但只命她做一首,略有遺憾。元妃回宮,因命寶玉及諸姐妹入園居住。進園後,寶玉整日與園中女孩們玩鬧,好不快活。書僮茗煙將《西廂記》帶入園中,寶玉與黛玉共賞奇文。寶玉因以張生、鶯鶯自喻喻人,黛玉咸極生嗔,然亦聯想翩翩。其時林如海也已病故,黛玉寄人籬下,常憂郁淚零。暮春時節,見落花飄零,感懷身世,攜鋤葬花,吟《葬花詞》,傷情畢現。黛玉因生性敏感,情深而生誤會,常與寶玉爭爭吵吵。丫頭襲人善於體貼人,寶玉十分重她,她因此勸寶玉讀書於正事。這一日,賈母娘家外孫女史湘雲也勸寶玉留意經濟仕途,寶玉搶白她說:林妹妹就從不說這混賬話。恰好黛玉路過,聽了這話,心中甚喜。寶黛二人至此「人居兩地,情發一心」。
一日,賈寶玉的母親王夫人召見寶玉,寶玉趁母親側身睡覺與母婢金釧兒調笑。王夫人聽見後怒逐金釧兒,金釧兒不堪屈辱投井而亡。賈環謊說金釧兒是因為寶玉強奸未遂而自殺的,同時忠順王府又派人來賈府找與寶玉相交甚厚的伶人琪官兒。賈政勃然大怒,以為將來要「弒君弒父」,大加笞打,直到賈母聞訊趕來,風波才平。襲人因而進忠言於王夫人,王夫人遂將襲人作姨娘看待。大觀園秋風漸起,寶玉之妹探春倡導成立海棠詩社,賈政的兒媳李紈自薦總評。眾姐妹作詠菊詩十二首,黛玉技高一籌,壓倒眾芳。當時邢岫煙、李紋、薛寶琴等堂表姐妹都在賈府居住,大觀園內一時熱鬧非凡。老村嫗劉姥姥因與王夫人沾親帶故,年終之時到賈府打秋風,賈母便留她閑話。大觀園內大擺筵席,眾人戲弄劉姥姥。劉姥姥飽經世故,甘願充當笑料,後來她便拿著賈府所贈銀物回鄉下了,臨行前給鳳姐的女兒取名為「巧姐」。賈母喜歡熱鬧,出資為鳳姐生日擺宴慶賀。鳳姐酒醉早早回屋,發覺丈夫賈璉與仆婦偷情,遂大鬧榮府,逼死仆婦鮑二媳婦。
榮府淫奢之風日熾,賈政之兄賈赦居然看上了賈母身邊的丫環鴛鴦,要娶來做妾。賈赦之妻邢夫人斗膽向賈母說了這事,鴛鴦聽了尋死覓活,賈母亦大怒,斥罵了邢夫人,賈赦非分之想落空。薛蟠自進京城,整日聲色犬馬。一日調戲柳湘蓮,被柳湘蓮誘至郊外痛打一頓。薛蟠自覺不好見人,於是外出經商。黛玉丫環紫鵑謊稱黛玉將回姑蘇原籍,寶玉聽後愕然,呆症大發。紫鵑受命多方解說,寶玉呆病方愈。寶黛二人的心思大家都知道了,大家也都認為二人是很好的一對。寶玉生日,眾姐妹歡宴大觀園,園中櫳翠庵帶發修行的道姑妙玉也以「檻外人」的身份寫貼致賀。寧府賈敬吞丹喪命,尤氏自行主持,邀母親與兩個妹妹前來幫忙。賈璉垂涎尤家姐妹已久,尤二姐亦有此心。賈蓉從中撮合,賈璉便偷偷地把尤二姐娶在外邊。尤三姐雖素行不端,但卻剛烈有加,發誓說非柳湘蓮不嫁。後賈璉外出,路遇柳湘蓮,言尤三姐之意。柳湘蓮欣然允諾。柳湘蓮回京後與寶玉閑談,知尤三姐是賈珍妻妹,就生出毀約的意思來,尤三姐聽說這事,自刎而亡。柳湘蓮追悔莫及,遁入空門。賈赦之女迎春的丫環司棋與表兄潘又安有私,一日私會被鴛鴦無意撞見,潘又安慌忙之間將綉春囊遺落大觀園中。粗使丫頭傻大姐拾得香囊,被邢夫人看見,王夫人知道後,大怒,遂生抄檢大觀園之意。王善保家的同鳳姐夜抄大觀園,迎春懦弱,司棋被逐;探春氣盛,怒打惡仆婦;惜春與世無爭,偏居一隅。王夫人見晴雯長得嬌艷嫵媚,懷疑是她把寶玉帶壞了,就下令把她也趕出大觀園。晴雯被逐,含恨而死。寶玉寫了《芙蓉誄》來祭奠她,表達自已無限懷念與傷感的情緒。
薛蟠娶妻金桂,香菱倍受折磨,終於不堪踐踏,「致使香返故鄉」。迎春出嫁後,受盡夫婿「中山狼」欺凌,一年後死去。探春遠嫁海外,「清明涕送江邊望」,一派凄涼幽怨。大觀園內日漸冷清。黛玉做《十獨吟》,整日憂郁感嘆。賈府內流言四起,盛傳黛玉品行不端與寶玉有「不才之事」。黛玉身處「風刀霜劍嚴相逼」之中,「惜其人而不知自惜」,病情加劇。賈母病逝,林黛玉賴以遮蔭的大樹傾倒。王夫人傳元春旨意,為寶玉擇媳寶釵。黛玉「淚盡而逝」,終「證前緣」。寶玉「對景悼顰兒」,痛不欲生。寶玉婚後,對「寶釵借詞含諷諫」聽而不聞,只是思念黛玉。
元春薨逝,賈府上下一片凄惶。其時,與賈家「連絡有親」的史家、王家等皆相繼遭禍。賈寶玉將身邊丫環「遣散」回家,襲人臨去囑咐「好歹留著麝月」。賈璉休棄王熙鳳,邢夫人趙姨娘等暗中得意。「狠舅」王仁和「奸兄」賈蓉將巧姐賣至勾欄。榮寧二府劣跡種種,終於遭到了大禍,「籍沒」查抄。閤府上下人等皆被羈押,以罪論處。賈芸、小紅等人仗義探視,多主設法,將寶玉、寶釵、熙鳳等人營救出來。熙鳳萬念俱灰,托著病軀「哭向金陵」,逝於故鄉。劉姥姥傾家盪產贖回了流落煙花之地的巧姐,「忍恥」令板兒娶巧姐為妻。襲人與棋官兒「供奉」寶玉、寶釵夫婦。寶玉遍歷炎涼世人情冷曖,終於棄寶釵麝月,「懸崖撒手」而去。中秋之夜,一場大火將賈府燒成白地,「落了片白茫茫大地真干凈!」
太虛幻境警幻仙姑揭示「情榜」,寶玉考語為「情不情」,黛玉為「情情」。神瑛侍者與絳珠草終於相會。頑石也復還舊形,回歸青梗峰,將自己半世見聞刻於身上,任風雨剝蝕,歲月流失……
《紅樓夢》這座中國小說文學難以征服的高峰,從她問世之日起,關於她的主旨便眾說紛紜,莫衷一是。魯訊先生曾不無挪揄地說:「經學家看見《易》,道學家看見淫,才子看見纏綿,革命家看見排滿,流言家看見宮闈秘事。」曹雪芹自己似乎也深知理解的不易,書一絕句雲:「滿紙荒唐言,一把辛酸淚!都雲作者痴,誰解其中味?」盡管西方人有句名言:「一千個讀者就有一千個哈姆雷特」,但這決不意味著可以隨意評說,無論如何,從小說內容及其所處刊代背景出發去解小說之味,是必由之路。
《紅樓夢》約成書於乾隆中葉,正值清代百年承平的「康乾盛世」。但曹雪芹感於自己坎坷的經歷和落魄的境遇,敏銳地意識到了那個時代的丑惡和人生的悲涼。他的《紅樓夢》正是他對當時社會人生的獨特品味和感受。《紅樓夢》以賈寶玉、林黛玉、薛寶釵之間的愛情婚姻悲劇為中心,寫出了賈府由盛而衰的全過程,暴露了封建制度下社會的黑暗與丑惡,同時小說又從「千紅一哭」、「萬艷同悲」的凄慘境遇出發,透露出了人生無望和悲涼的感慨。作品似乎是在悲悼舊事物的衰亡的同時,又哀嘆於新事物的被扼殺,整部小說始終彌漫著一股悲觀懷戀的情調。可以說,小說具有封建制度輓歌的意味,但同時作者歌頌了尚處於萌芽狀態的具有初步民主主思想的封建制度的叛逆者,表達了新的朦朧的理想。
在這部封建社會末期網路全書式的作品中,由賈寶玉的叛逆的一生和金陵十二釵等人的人生悲劇組成一個大的令人振憾的大悲劇,其中賈寶玉、林黛玉、薛寶釵之間的愛情婚姻悲劇是整個小說悲劇中的主體部分,而其中又以賈寶玉為中心,正如魯訊先生在《中國小說史略》中說:「悲涼之霧,遍被華林,然呼吸而領會之者,獨寶玉而已。」
賈寶玉是榮國府的嫡派子孫,出生是有「通靈寶玉」銜於口中,可謂天生異種;他聰明靈秀,雖不務「正業」,詩詞歌賦卻樣樣俱佳,就連看他頂不順眼的賈政也暗暗叫好,在驕奢淫逸的賈府子弟中可謂出類拔萃。賈寶玉是賈氏家族當然的繼承人。正因為他繼承人的獨特地位,他才得以長期在「內幃廝混」,接觸的大多是清純的女孩子。他的特殊的生活環境和氛圍,使他對封建貴族的虛偽、腐朽以及精神道德的淪喪懷有深深的惡感。他不肯「留意孔孟之間,委身於經濟之道」,叫他讀書,他便大鬧書房,對「四書五經」也很不以為然。他「愚頑怕讀文章」,功課也是求姐姐央妹妹地讓人代做,但他卻迷戀《莊子》,對書僮偷帶進府的《西廂記》更是愛不釋手,「連飯也不想吃了」。他最煩應酬,每當父親讓他出堂見客,他便一副死氣沉沉的模樣,毫無平日戲鬧中神彩飛揚之態,但他自己卻常偷出府去與好「揮拳行獵」的馮紫英、「素性豪爽」的柳湘蓮喝酒吟詩,他還與叫順王府的戲子琪官兒一見傾心,惹來殺身之禍。他把全部熱情和理想寄託在大觀園中被侮辱被損害的女孩子們身上,他認為「天地間靈淑之氣只鍾於女子,男兒們不是些渣滓濁物而已。」還說:「女兒是水做的骨肉,男人是泥做的骨肉,我見了女兒便清爽,見了男子便覺得濁臭逼人。」他甘心為諸丫頭役使,樂意幫她們理妝換裙,就連劉姥姥瞎編的女孩抽柴火的故事,也讓他「盤算了一夜」。他對女孩子的傾心到了近乎變態的地步,比如愛吃丫環嘴上的紅胭脂。這些怪誕的言行,實質上是對「須眉濁物」「國賊祿纛」之流的反動的結果.這些具有叛逆色彩的舉動,自然不容於封建的衛道者們,賈寶玉被稱作「不肖孽障」「混世魔王」,為此他差點被他父親打死。應該看到,賈寶玉的叛逆並不是堅決和徹底的,他還具有許多紈絝公子的習氣,他曾因晴雯的頂撞而大發雪霆,他曾因襲人開門晚了而猛踢一腳,他在背棄封建主義的道德時,卻又離不開朱門綉戶的優裕,他是個「富貴閑人」。無邊的空虛始終纏繞著他,他可以整日在大觀園中嬉鬧,也可以與柳湘蓮、蔣玉菡等縱情詩酒,但他怎麼也擺脫不了封建末世的悲觀情懷。他喜聚不喜散,見鮮花怒放而遙想花容枯敗,悲觀情懷走到了極致,心如枯木,懸崖撒手而去。
在叛逆的道路上,賈寶玉得到了和他自幼相處,從來不向他講「那些混帳話」的林黛玉的同情和支持。他們在共同志趣的基礎上,產生了深摯的愛情。林黛玉自幼父母雙亡,寄居賈府。生性孤高,卻寄人籬下,使她敏感多疑,常用「比刀子還利害」的話語去回擊和奚落他人,以保持自身的純潔和高雅。這一切都被人們看作是「刻薄」和「小心眼」,不合溫柔敦厚的閨范。在「一年三百六十日,風刀霜劍嚴相逼」的賈府,支撐著她的生命的是她與寶玉的愛情,同時也正是這種叛逆者的愛情,使她生活在無限的痛苦和憂郁當中。由於薛寶釵「金玉良緣」的介入,林黛玉不得不一次又一次地試探寶玉,而當賈寶玉向她傾訴真情時,她又「氣得說不出話來」。林黛玉不是看不到寶玉的真情,只是在那樣的環境下她對愛情的要求到了極苛刻的地步。她在折磨著寶玉,也在折磨著自己,她在這折磨中品嘗著最高尚,最強烈和最個人的痛苦。與寶玉相對,她喜散不喜聚,她願一個人在園中一角攜著小鋤,埋香冢、泣殘紅,她願一個人靜卧在「竹影參差,苔痕濃淡」的蕭湘館,迎風灑淚。她總是以一顆真誠的心去迎擊封建的虛偽和造作,最終她的心被揉碎在「風刀霜劍嚴相逼」的黑暗環境中。「冷月葬花魂」,應當是林黛玉孤寂一生的最好註解。
小說中與林黛玉交相輝映的是另一個令人難忘的少女形象——薛寶釵。她與黛玉一樣,長得如花似玉,但卻與林黛玉有著不同的豐采、氣質和人生志趣。薛寶釵艷冠群芳,端莊賢淑,舉止嫻雅,而又博學多識,可謂「十全十美」。對於她,歷來就有很多的崇拜者,早在當時,就有人為爭論她與黛玉的高下而「幾揮老拳」,解放前有人甚至喊出「娶妻當如薛寶釵」的呼聲。從小說中看,寶釵與黛玉很難說有高下之分,她們分別代表著兩種類型,呈「兩峰對峙」的狀態,寶玉心中的佳人便是「其鮮艷嫵媚,有似寶釵,風流裊娜,則如黛玉」。薛寶釵恪守封建禮教,有濃郁的封建意識,寶玉為此曾罵她「好好一個清凈潔白的女子,也學的釣名沽譽,入了國賊祿鬼之流。」然而也正因為此,她得到了人們的一致好評。當賈母問她愛聽什麼愛吃什麼時,她盡檢著賈母愛聽愛吃的說;當元妃從宮中送來「無甚新奇」的謎語時,她「口中少不得稱贊,故意尋思」,就連似乎仇恨賈府每一個人的趙姨娘也誇她「會做人」。在那個時代,會做人者不免虛偽,而寶釵的虛偽卻是與真摯並無二致的虛偽,她真誠地做著看來是虛偽的事。也許是自幼服食冷香丸的緣故,寶釵似乎對一切都是冷淡無情的,她不愛「花兒粉兒」,連卧房也布置得「一色玩器全無」,「如雪洞一般」,就連尤三姐與柳湘蓮的悲劇也只換來她淡淡的一句:「這也是他們前生註定。」對一切無情,正是她對所有人都好的緣由。「任是無情也動人」,她自抽的酒令簽,恰好是她自己的真實。應該說,這們「十全十美」的佳人並沒有有意地與黛玉爭奪寶玉,也沒有不擇手段地去謀求「寶二奶奶」的位置。她深知寶黛深情,也知道自己和寶玉是一場不如意的婚姻,而封建的道德規范卻使得她默默地咽下這只苦果。她同樣是個悲劇性的人物,只不過她不是叛逆者的悲劇,而是奉守者的悲劇。
《紅樓夢》愛情婚姻悲劇的描寫,細膩深婉,打動了一代又一代的讀者,而其中閃現的新的光彩和反封建的意義,則深刻地反映了那個時代,讓人多閱一回,便多生一種情味。
圍繞賈寶玉的叛逆的人生道路和金陵十二釵的悲慘遭遇以及寶、黛、釵的愛情婚姻悲劇,小說還暴露了封建貴族家庭的腐朽和道德淪喪。榮寧二府,所謂「詩禮簪纓之族」,骨子裡卻齷齪之極。他們大肆揮霍,吃一頓螃蟹就夠鄉下人過一年的;為可卿送葬,行列象「壓地銀山一般」。他們毫無廉恥,賈赦一把年紀,卻要娶丫環鴛鴦作妾,並揚言逃脫不了他的手心;賈珍與兒媳可卿苟且;賈蓉、賈璉之流,即便「熱孝在身」,也不忘「狂嫖濫賭」,荒淫無恥到了無以言說的地步,正如焦大所醉罵的:「我要往祠堂里哭太爺去。那裡承想到如今生下這些畜生來!每日家偷狗戲雞,爬灰的爬灰,養小叔子的養小叔子,我什麼不知道?」家族中因財產和權勢而造成的相互仇恨和猜忌,每日都在發生,還是尤氏說了一句實在話:「咱們家上下大小的人只會講外面假禮假體面,究竟作出來的事都夠使的了。」這是一具在封建禮教的脈脈溫情掩蓋下的散發著腐朽氣息的僵屍。
曹雪芹的確敏銳地感受到了封建末世的窒息,他模糊地認識到製造《紅樓夢》悲劇的社會根源。但他又將這一切都歸之於人生的苦痛和無常。小說中神瑛侍者和絳珠草的美麗而憂傷的故事,主管人間風情月債的太虛幻境和警幻仙姑,以及來去無蹤的一僧一道和若有若無的甄寶玉,都給小說蒙上了一層感傷主義和虛無主義的色彩,通篇彌漫著空虛的,夢一般的哀愁。
《紅樓夢》是中國古代現實主義文學的最高峰,她的偉大成就不僅僅體現在深刻的思想意義上,還表現在她非凡的藝術成就上。「自從《紅樓夢》出來以後,傳統的思想和寫法都打破了。」魯訊先生的這句話,無疑點出了《紅樓夢》獨步千古的地位。
《紅樓夢》在結構上,完全打破了中國古典小說傳統的單線式結構方式,採取了許多線式結構的方式。她以賈寶玉和金陵十二釵為主線,以賈府的盛極而衰的過程為副線,將眾多的人物,紛繁的事件,有機地組織在一起,形成了一個主體的網狀結構,全方位多層次地給我們展示了一幅封建末世的歷史生活畫卷。象曹雪芹那樣將千頭萬緒抓在手中,同時又清晰完整地展示它們,在中國文學史上堪稱獨步,無怪乎戚蓼生在《紅樓夢》序中感嘆:「吾聞絳樹兩歌,一聲在喉,一聲在鼻;黃華二牘,左腕能楷,右腕能草。神乎技矣!吾未之見也。今則兩歌而不分乎喉鼻,二牘而無區嚴左右,一聲也而兩歌,一嚴也而二牘,此萬所不能有之事,不可得之奇,而竟得之《石頭記》一書,嘻!異矣。」
《紅樓夢》在人物塑造上一反「好人一切都好,壞人一切都壞」的類型化寫法,真實地寫出了人物性格的豐富性和復雜性。這一點在王熙鳳身上可以鮮明地看到。王熙鳳陰險惡毒,毒設相思局,鐵檻寺弄權,以及假刀逼死尤二姐,都是她的所作所為,但她卻有著一張漂亮的臉蛋和爽朗的性格,正如王昆侖在《紅樓夢人物論》中所言:「恨鳳姐,罵鳳姐,不見鳳姐想鳳姐。」賈寶玉是作者贊許的人物,卻也是紈絝習氣不改,逼人下跪,亂摔茶杯。象這樣美醜集於一身,並不是美醜不分,而是把美醜真實地再現出來,使美的更美,丑的更丑。
《紅樓夢》善於細膩、逼真地描寫日常生活,這點她「深得《金瓶》壺奧」,但比起《金瓶梅》的瑣碎和繁復來,她更具有典型性和傾向性。賈府中的飲食宴飲,可以說是家常瑣事,作者卻不厭其煩地一次又一次地寫它,但每寫一次都有一次的特點,都透露出作者的不尋常的意味。如七十五回賈母等人中秋賞月,依然是山珍海味,依舊是吹拉彈唱,但卻沒有了往日的熱鬧氣氛,最後只落得個月冷燈昏,賈府的衰敗跡象由此可見。
《紅樓夢》的語言是高度藝術化的,「其特點是簡潔而純凈,准確而傳神,樸素而多采」。她突出地表現在人物語言的個性化和動作性上,如鳳姐的出場,先是一句「我來遲了,不曾迎接遠客」,足以見出鳳姐的放誕不拘和她在這個家族中的特殊地位。另外,小說豐富的詞彙和眾多的俗語也為小說增色不少。
《紅樓夢》是一部偉大的現實主義作品,無論是在思想上,還是在藝術上,都達到了中國古典小說的最高峰。清代詩人黃遵憲說她「乃開天闢地,從古到今第一部好小說,當與日月爭光,萬古不磨者」,可謂一語中的。《紅樓夢》作為中國文學史上的一顆耀眼明珠,將永遠放射出燦爛的光芒。
《紅樓夢》的續書有很多(程高後四十回、後紅樓夢、續紅樓夢(1)、栔續紅樓夢、綺樓重夢、紅樓續夢(1)、蜃樓情夢、新紅樓夢(1) 、新紅樓夢(2)、紅樓復夢、續紅樓夢、續紅樓夢新編、增補紅樓夢、增紅樓夢、紅樓圓夢、繪圖金陵十二釵後傳、紅樓夢補、補紅樓夢、增補紅樓夢(2)、紅樓幻夢、幻夢奇緣、紅樓夢影、續紅樓夢、太虛幻境、新石頭記(1)、新石頭記(2)、紅樓殘夢、紅樓余夢、紅樓真夢、石頭補記、紅樓夢別本、木石緣、寶黛因緣、新續紅樓夢、紅樓三夢、紅樓夢醒、鬼紅樓、四夢、紅樓後夢、紅樓再夢、紅樓重夢、紅樓續夢、再續紅樓夢、三續紅樓夢、紅樓補夢、疑紅樓夢、疑疑紅樓夢、大紅樓夢、風月夢、紅樓翻夢、繼又雲所見抄本紅樓夢、端方藏抄本紅樓夢、三六橋藏本紅樓夢、陳弢庵所見舊時真本紅樓夢、 戴誠甫所見舊時真本紅樓夢、紅樓夢新補),其中最著名危害也最大的是「程高後四十回」。這四十迴文字是不是高鶚所作,尚待研究,但可以確定的是它的作者同《紅樓夢》前八十回的作者不是一個人。這四十迴文字或強行嫁接在前八十回後,經程偉元、高鶚大肆整理刪改,成為一百二十回刻本,所以稱「程高本」或「百二十回本」。乾隆五十六年辛亥(一七九一)第一次排印發行的叫程甲本,乾隆五十七年壬子(一七九二)修訂再版的叫程乙本。此外還有程丙本、王評本(即護花主人王雪香評本)、張評本(即太平閑人張新之評本)、姚評本(即光緒間鉛印的王雪香和大某山民姚〈火言火又〉評本)等。「程本」的後四十回不僅僅是續書那麼簡單,它的作者或者是程偉元和高鶚們,為了使前八十回與後四十回統一,對前八十回進行了肆無忌憚的刪改增添,惡意改變曹雪芹原著本來面貌。所謂的「四十三卷本《金玉緣》」,就是在「程高後四十回」的基礎上,前加三迴文字,使之成為一個完整的有首尾的故事。對於《紅樓夢》原著來說,這倒不失為一個好辦法。有了這四十三卷《金玉緣》,使「程高後四十回」從《紅樓夢》原著後割開來,還讀者一個本來面目的《紅樓夢》。所以,我們重視這個整理後的《金玉緣》。而《紅樓夢》的其它續書,沒什麼藝術價值,大都是百二十回本的再續書,不值一提。所以,不是研究專家,讀《紅樓夢》的最好辦法是不讀包括「程高後四十回」在內的所有續書。
中國古代的文禁之風早已有之,至清代尤熾,
G. 錢三強事跡和成就(簡介)
錢三強,1913年10月16日,出生於浙江紹興,少年時代即隨父在北京生活,曾就讀於蔡元培任校長的孔德中學。1929年,在父親的支持下考入了北京大學理科預科,同時還聽本科的課程。1936年,畢業於清華大學。經吳有訓教授的推薦,到北平研究院物理研究所著名的物理學家嚴濟慈所長的手下作助理員,從事分子光譜方面的研究工作。
1937年9月,在嚴濟慈的引薦下,到巴黎大學鐳學研究所居里實驗室攻讀博士學位,導師是伊萊納·約里奧—居里夫人,並跟隨化學師葛勤黛夫人做釙的放射源研究,還在約里奧先生主持的法蘭西學院原子核化學研究所學習。
1940年,獲法國國家博士學位。1946年春,錢三強與他的同行合作,經過反復實驗,終於發現了鈾核的三分裂和四分裂。這一發現不僅反映了鈾核特點,而且使人類能進一步探討核裂變的普遍性。導師約里奧驕傲地說:「這是第二次世界大戰後,他的實驗室的第一個重要的工作。」1947年升任法國國家科學研究中心研究員、研究導師,並獲法蘭西榮譽軍團軍官勛章。
1954年2月,錢三強被任命為中國科學院學術秘書處秘書長。他首先抓的一項重要工作是籌建學部。經過反復醞釀討論,他主持起草了籌組學部有關文件。同時,主持擬訂了《學部暫行組織條例》。科學院各學部成立後,在制訂全國科學發展規劃,加強學術領導,以及團結院內外科學家,發展國際間的學術交流等方面,發揮了積極作用,受到國內科學界的重視,在國際上也有一定影響。
1964年,在他51歲生日之際,所研製出的中國第一顆原子彈爆炸成功。1967年氫彈又爆炸成功。西方媒體推測,法國國家博士錢三強是中國的核彈之父。1992年6月28日,在北京病逝,終年79歲
H. 簡要敘述魏晉南北朝時期的科技文化成就
一、魏晉南北朝的科技
1.祖沖之和圓周率:南朝數學家祖沖之在世界上第一次把圓周率計算到小數點後第七位,領先世界近千年。
2.賈思勰和《齊民娶術》:北朝農學家,所著《齊民要術》,是我國現存的第一部完整的農業科學著作。
3.酈道元和《水經注》:北魏地理學家,著有《水經注》,《水經注》敘事寫物,文筆優美,精彩地方既像詩又像畫,它既是一部優秀的地理學著作,又具有很高的文學和史學價值。
二、魏晉南北朝的藝術
1.書法:東晉王羲之,被稱為「書聖」,代表作《蘭亭序》。
2.繪畫:東晉顧愷之,代表作有《女史箴圖》和《洛神賦圖》。
3.雕刻:
(1)開鑿石窟的目的:宣傳佛教。
(2)石窟藝術:南北朝時期,山西大同雲岡石窟和河南洛陽龍門石窟。
(3)特點:繼承了秦漢以來的藝術成就,也吸收了外來佛教藝術的特點。
I. 論曹操詩歌的藝術成就
一、曹操的詩歌,今存20多篇,全部是樂府詩體。內容大體上可分三類。一類是關涉時事的,一類是以表述理想為主的,一類是遊仙詩。
二、與時事有某種關聯的作品有《薤露行》、《蒿里行》、《苦寒行》、《步出夏門行》等。《薤露行》、《蒿里行》二詩,作於建安初年。前一篇反映何進謀誅宦官事敗,董卓入洛陽作亂;後一篇寫關東各州郡興兵討卓,又各懷野心,互相殺伐,在內容上緊相承接。詩篇以簡練的語言,高度概括地寫出了這一段歷史過程,因此被譽為「漢末實錄,真詩史也」(鍾惺《古詩歸》)。尤其可貴的是,在《蒿里行》詩中他以同情的筆調,寫出了廣大人民在戰亂中所罹的深重苦難:「鎧甲生蟣虱,萬姓以死亡,白骨露於野,千里無雞鳴,生民百遺一,念之斷人腸。」《苦寒行》作於建安十一年,詩篇描寫冬日太行山區的酷寒、荒蕪、險峻,形象生動,同時也寫出了詩人內心的復雜感受。《步出夏門行》作於建安十二年征三郡烏桓時。該詩包括「艷」(前奏)及四解。「艷」著重寫了詩人出征時的復雜心情。一解「觀滄海」,寫進軍途經碣石時的觀感;二解「冬十月」、三解「土不同」,寫歸途中見聞;四解「龜雖壽」,寫取得了這場重要戰役勝利後的思想活動。其中「觀滄海」描寫大海景象,「秋風蕭瑟,洪波湧起,日月之行,若出其中;星漢燦爛,若出其里」,氣勢磅礴,格調雄放,映襯出詩人包容宇宙、吞吐日月的闊大胸懷。「龜雖壽」以一系列生動的比喻,表達詩人對人生及事業的看法:「老驥伏櫪,志在千里,烈士暮年,壯心不已」。這是詩人貫徹終生的積極進取精神的真實表白。
三、以表述理想為主的詩歌有《度關山》、《對酒》、《短歌行》等。前兩篇寫政治理想。他設想的太平盛世是儒法兼采、恩威並用的賢君良臣政治。這在漢末社會大破壞的現實背景下,無疑是具有進步意義的。《短歌行》的主題是求賢,以「山不厭高,海不厭深,周公吐哺,天下歸心」等詩句,抒發求賢若渴,廣納人才,以冀成其大業心情。
在藝術風格上,曹操詩歌朴實無華、不尚藻飾。它們以感情深摯、氣韻沉雄取勝。在詩歌情調上,則以慷慨悲涼為其特色。慷慨悲涼,這本來是建安文學的共同基調,不過在曹操的詩中,它表現得最為典型,最為突出。在詩歌體裁上,曹操的樂府詩並不照搬漢樂府成規,而是有所發展。如《薤露行》、《蒿里行》,在漢樂府中都是輓歌,他卻運用舊題抒寫了全新的內容。曹操開創了以樂府寫時事的傳統,影響深遠。建安作家以及從南北朝直到唐代的許多詩人,他們擬作的大量樂府詩,都可以說是這一傳統的繼承和發揚。
四、曹操在文學上的功績,還表現在他對建安文學(見建安七子)所起的建設性作用上,建安文學能夠在長期戰亂、社會殘破的背景下得以勃興,同他的重視和推動是分不開的。劉勰在論述建安文學繁榮原因時,就曾指出「魏武以相王之尊,雅愛詩章」(《文心雕龍時序》)。事實上,建安時期的主要作家,無不同他有密切關系。曹丕、曹植是他的兒子,「七子」及蔡琰等,也都託庇於他的蔭護。可以說,「鄴下文人集團」就是在他提供的物質條件基礎上形成的;而他們的創作,也是在他的倡導影響下進行的。
五、曹操(155年-220年3月15日 ),字孟德,一名吉利,小字阿瞞,沛國譙縣(今安徽亳州)人,漢族。東漢末年傑出的政治家、軍事家、文學家、書法家 ,三國中曹魏政權的奠基人。曹操精兵法,善詩歌,抒發自己的政治抱負,並反映漢末人民的苦難生活,氣魄雄偉,慷慨悲涼;散文亦清峻整潔,開啟並繁榮了建安文學,給後人留下了寶貴的精神財富,史稱建安風骨,魯迅評價其為「改造文章的祖師」。同時曹操也擅長書法,尤工章草,唐朝張懷瓘在《書斷》中評其為「妙品」。