A. 大熔爐之熱血青春大結局是怎樣 徐小斌結局和誰在一起了
大熔爐之熱血青春大結局是在經歷了一系列的挫折與磨練之後,他們完成了從普通老百姓到優秀軍人的轉變,練就了鐵打的骨頭,結下了生死的戰友情誼,更鑄成了為祖國、為人民一切行動聽指揮、甘願犧牲奉獻的鋼鐵信念 。徐小斌最後和桑小魚在一起了。
大熔爐之熱血青春大結局劇情:
肖書田看到唐山發生地震的新聞後,也毅然趕回部隊參加救災。他告訴張彩芹,這次他絕不會騙她了,救災之後就回來結婚。在唐山火車站的救援活動中,肖書田在徐小斌和李沉著的眼皮底下為營救老百姓壯烈犧牲。臨終前肖書田問徐小斌自己在徐小斌眼裡是不是一直就是個孫子。
徐小斌搖頭說當然不是,你就是我的戰友、我的兄弟。肖書田含笑離去。徐小斌和李沉著放聲大哭。張彩芹被兩名戰士攙扶著來到肖書田墓前,她崩潰的哭倒在地上。痛悔當初不該說要抱著肖書田的骨灰盒結婚。楊影也來到肖書田墓前,敬禮,獻花,佇立。
四人幫被粉碎後,楊影因為父親的事受到牽連,被下放到農場衛生站。但楊影並不傷心,她知道真正的春天來到了。團里下來通知,石家莊步兵學校恢復招生。賀鵬舉副參謀長已調回步校當教員。三連有一個上軍校的名額。現在團領導在徐小斌和李沉著之間猶豫。
徐小斌決定讓出名額,讓李沉著去軍校。李沉著約上徐小斌來到肖書田的墓前。再次逼他和自己拼殺,李沉著告訴徐小斌,他也渴望去步校深造,成為一名更優秀的軍人,可是連長和班長的轉業教育了他,和個人利益比,部隊的利益更重要。
徐小斌才是帶兵的材料,是未來我軍需要的人才。他告訴徐小斌別忘了自己當初的夢想,別忘了羅寶秀、趙連長,別忘了他,更別忘了肖書田。一條鬱郁蔥蔥的小路,徐小斌帶著感激、帶著夢想和希望走向新軍校。
(1)四人幫影視劇擴展閱讀:
《大熔爐之熱血青春》劇情介紹:
該劇講述了上世紀七十年代,三個完全不同的年輕人如何在部隊這所革命的大熔爐里淬煉鍛造的成長歷程。一個一心要當叱吒風雲的戰斗英雄、一個發誓要在部隊出人頭地往上爬、一個則是渾渾噩噩地被當了兵。
三人在同一天走進同一座軍營,吃同樣的飯,疊同樣的被子,走同樣的正步,卻因為性格、動機、世界觀的差異,彼此之間產生了各樣的矛盾與沖突。
人物介紹:
1、徐小斌 | 演員張一山
北京人。外表俊朗、陽光,膽子大、鬼主意多,好打抱不平,雖然外表痞里痞氣但內心真誠、重感情、充滿正義感。和那個年代很多男生一樣,從小就以董存瑞、邱少雲、黃繼光等為偶像,立志要做一名戰斗英雄,酷愛一切與軍事有關的技能與知識。
父母遠赴非洲援建坦贊鐵路,和奶奶一起生活。後父親在援建過程中犧牲,母親繼續堅持援建。奶奶對其溺愛且疏於管教,徐小斌小小年紀已經在社會上四處與人出頭,打架鬥狠,無人能敵,社會上的一些不良團伙紛紛邀其入伙,徐小斌卻始終有著自己的道德底線。
滿18歲,徐小斌第一時間報名參軍。奶奶因為失去兒子,堅決要把孫子留在身邊。後在接兵參謀趙大江的勸說下才同意孫子參軍。
2、肖書田 | 演員張瀟恆
河南農村人,父親是公社會計,已去世的爺爺在地主家做過賬房。肖書田外表清秀、斯文,頭腦靈活,口齒伶俐。從小就喜歡讀書,又熱愛文藝,琴棋書畫樣樣都拿得起放得下,是農村裡少有的文化人。肖書田也心高氣傲,一心想擺脫面朝黃土背朝天的命運。
好不容易等到城裡工廠招工的機會,他表現優秀,父親也下了力氣找關系,只是臨了還是被縣領導的親戚頂替,肖書田慨嘆自己小姐身子丫鬟命,決定投水自盡。就在此時,回鄉招兵的毛志勇聽說了肖書田的能耐,對他的文化水平很欣賞,將他招入部隊。
短短幾天命運就大起大落,這讓肖書田痛下決心,一定要珍惜到部隊這樣一個改變命運的機會,並且一定要在部隊紮下根,早日入黨、提干、當大官。千萬不能再回到農村,回到和父母一樣的命運。肖書田就是帶著這樣一個最高目標來到了部隊。
3、李沉著 | 演員 張哲
四川山區農民。個子偏矮、長相奇特,生就一雙大手。天性淳樸、厚道,後知後覺,實心眼到了"軸"的地步。李沉著力氣奇大,一會走路就開始就在田間地頭玩耍,各種農活兒樣樣精通,種田養豬更有天賦,既會看天總結先人經驗,也會查地研究新鮮辦法,種的水稻年年畝產超千斤。
部隊有人聽說了李沉著的農活天賦。趙大江受命要把他帶到部隊。趙大江看到李沉著的形象實在覺得有點勉強,誰知李沉著還不稀罕去部隊。高低就要窩在村子裡,趙大江一打聽,原來李沉著一直在苦苦喜歡同村的程華,只可惜落花有意流水無情。
趙大江只好找到程華做工作,在程華的配合下,才把李沉著招到部隊。
B. 中國電影歷史
在中國電影世紀史上,新時期電影佔有突出地位,這不僅因為它在時間上佔了五分之一,在各個時期中時間最張;而且因為它特色鮮明,個性突出,顯得最為豐富多彩!
從1976年10月一舉粉碎「四人幫」,到1978年12月中國共產黨十一屆三中全會召開,是共和國歷史上一個短暫的矛盾徘徊時期。在這個時期里,電影界除揭露批判「四人幫」文化專制主義罪行這一中心內容外,主要做兩件事:一是,恢復被「四人幫」定為「毒草」、大張撻伐的建國後「十七年」影片的上映;二是,組織寫以同「四人幫」斗爭題材為重點的影片創作。在這兩方面,都取得了不少的成績:復映片受到了觀眾如飢似渴的歡迎;這些影片的創作者,也取得了相應的精神解放。同時出品了近50餘部故事片,特別是「十七年」間已有成就的導演如成蔭、謝鐵驪、謝晉等的重新拍片,顯現了某些創作上的生機。但總的說,那時人們的思想還不是很解放,在創作上、思考問題上,還存在這樣或那樣的顧忌,以十一屆三中全會的召開為標志,開始了改革開放、現代化建設的新時期,在中華人民共和國歷史上劃出了一個嶄新的時代。這對中國乃至世界的影響都是巨大的。以思想解放運動為先導的這一時期的開端,人民精神振奮,心情舒暢,意氣昂揚。它帶來科學文化的春天,文學藝術的春天,也帶來了電影的春天。
從那時起到現在,經過了20年的發展,中國電影藝術同其他文學藝術類以及整個中國社會的發展一樣,走過了一條並不筆直、平坦,然而卻是發展向上的道路。在這個進程中,遇到了前所未有的困難和挑戰,也遭受到了一些波折——這是任何一個處於大變動的社會都在所難免的。但經過黨、政府和全體電影工作者的共同努力,還是取得了重大的、令世人矚目的成就;當然,也存在缺憾和不足。
十一屆三中全會以後,電影界思想空前活躍,積極性被大大調動起來,以總結建國後電影的歷史經驗、解放思想為突破口,人們不斷開拓電影創造和理論的新思路。電影和搞電影創作的人,都是一種社會現象,而不僅僅是個人行為。既然這樣,那麼作為社會的人的電影工作者的看法,就不可能是完全一致的,而不可避免地存在著好盯差異、矛盾、分歧和斗爭。在1979年10月召開的第四次文代會上,鄧小平同志在祝詞中重申:「堅持毛澤東同志提出的文藝為最廣大的人民群眾、首先為工農兵服務的凳滲方向,堅持百花齊放、推陳出新、洋為中用、古為今用友粗和的方針,在藝術創作上提倡不同形式和風格的自由發展,在藝術理論上提倡不同觀點和學派的自由討論」。同時指出,「寫什麼和怎樣寫,只能由藝術家在藝術實踐中去探索和逐步求得解決。在這方面,不要橫加干涉。」這些,以及祝詞中的其他內容,有利於統一電影工作者的思想,指導電影工作的健康發展。那以後,電影藝術創作和學術理論上,都開始了大膽的創新和探索。
在學術理論上,從1979年春《人民日報》開展「怎樣把電影工作搞上去」的討論以及隨後《電影藝術》關於「電影語言的現代化」的討論起,在以後數年裡。電影藝術思想空前活躍,大體是暢所欲言的。關於電影與戲劇、與文學關系的討論,關於電影美學、電影本性的討論,關於電影民族化的討論,關於電影創新的討論,記實性美學的被張揚,以及對西方傳統電影理論和現代電影理論,如蒙太奇理論、長鏡頭理論、結構主義符號學、女權主義、文本分析、原型批評,以及其他現代與後現代理論的被譯介和引進,還有對中國傳統電影理論及美學的討論,影片分析、人物研究,等等,形成了建國後從來所沒有過的蔚為大觀的學術現象。他們程度不同地、或顯或隱地影響了創作,特別是促進了電影創作者對於電影理論乃至整個文化理論的重視。加以各種影展、回顧展的舉辦,各種評獎活動、電影節參賽,還有電影創作界和理論界的走出去、請進來,都大大地增加了國內的和國際間的電影交流,拓寬了電影工作者的眼界。與此同時,台灣、香港地區以及各外國影片的引進放映,及與之合作拍片,也增加了借鑒的機會。這一切藝術現象和相關條件,構成了新時期電影的一大特色。有學術氣氛的電影發展和沒有學術氛圍的電影發展,確實是有很大的不同的。
應當指出,在這些電影藝術討論和爭鳴中,沒有必要也不可能作出一個誰是誰非的科學判斷。因為這還需要歷史的證明和實踐的檢驗。但是可以肯定的一點是,他們都有益於中國電影的進步和電影學術自身的發展;比較好地做到了不同學術觀點的自由討論,造就了一個寬松的學術環境。在新時期的電影理論和批評的建樹,他們的論文、專著和結集,把中國電影學術園地裝點得一派生機。
同學術理論的空前活躍同步,是創作的繁榮興盛。1979年,改革開發的頭一年,電影創作就取得了突出的成績。這一年共生產故事片(含舞台藝術片、下同不贅)63部。「《從奴隸到將軍》、〈淚痕〉、〈吉鴻昌〉、〈歸心似箭〉、〈啊!搖籃〉、〈苦惱人的笑〉、〈小花〉、〈保密局的槍聲〉、〈生活的顫音〉、〈櫻〉、〈傲蕾∙一蘭〉、〈苦難的心〉、〈海外赤子〉、〈神聖的使命〉、〈北斗〉、〈二泉映月〉、〈李四光〉、〈向導〉、〈瞧這一家子〉、〈小字輩〉、〈她倆和他倆〉」,這個長張的多達22部的獲文化部1979年「優秀影片獎」的故事片名單,足已印證這一成就。如果我們對這個名單稍加分析,不難進一步發現,這里不僅有題材內容的豐富性,如歷史和革命歷史、揭露「四人幫」罪行、「四化」建設、少年兒童、華僑故事、中外友誼、民間藝人命運,而且有著樣式形態的多樣化,如正劇、悲劇、喜劇、傳記、驚險等。從主創人員的層面考察,這里既有建國後「十七年」已經卓有成就或有一定創作經驗的編導藝術家。在前一類被人們已經習慣地稱之為「第三代」導演的創作中,他們在追尋現實主義回歸的意向里,力求藝術的真實性、典型性,力求形式和內容盡可能完美的統一,並力求寫出自己的藝術個性和風格來。同樣是歷史人物題材的影片,《從奴隸到將軍》寫的緩急、凝重,而《吉鴻昌》則奔放、激越;〈啊!搖籃〉的散文化,〈保密局的槍聲〉的懸念性,〈淚痕〉的嚴謹,〈苦難的心〉的深沉,〈歸心似箭〉的清新,以及〈瞧這一家子〉、〈小字輩〉、〈她倆和他倆〉的清喜劇風味,都使這一代導演的創作,在現實主義的一致的前提下,顯現出多姿多彩的風貌。
從這個名單中看,「文革」前電影學院畢業而這時才有機會第一次獨立執導影片的導演的作品,佔有一席醒目的位置:〈櫻〉、〈小花〉、〈苦惱人的笑〉。他們同樣遵循現實主義創作精神,但更把自己的藝術目光投放在普通人的日常生活;在藝術方法及形式的處理上,力圖突破前入,走出新路。〈櫻〉的記實性手法和記錄片式的攝影處理,〈生活的顫音〉把影片的故事結構同音樂的曲式結構疊套一起,〈小花〉中過去和現在的時空交替並以彩色片和黑白片的格式區分開來,〈苦惱人的笑〉把幻境、夢境和現實交叉組接,以人物心理構成統一的線索;這一切都標志著創作者在藝術構思上的用心。盡管這些影片帶有相當程度的實驗性,從而程度不同地顯出這樣或那樣的稚嫩痕跡,但他們的創新勇氣極為可嘉,其作品也給觀眾耳目一新之感。「1979年,是我國電影創作生產豐富的一年」,「涌現了一批題材、樣式豐富多彩、內容、樣式有所創新,有一定藝術質量的好影片」,「有了一個帶有轉折性的、十分可喜的進展」。