指彈創造

① 指彈是什麼

簡單說就是用手指談吉他……

指彈 finger-style

大部分人認為就是主旋律+伴奏一起彈出來，很版像古典吉他權的獨奏演奏，不帶唱歌，右手還有很多技巧，拍線打板等.....說得好！

也有人說指彈就是獨奏（用手指演奏的），有很多種風格。

還有一部分人說，指彈風格也是可以帶唱的,但一般都是唱最多隻佔2,3層,你可以在電驢上找找法國指彈吉他大師Pierre Bensusan的東西。

其實要給指彈吉他下個定義的話那實在太難了,但可以保證的說,指彈不等於單純的用手指彈吉他!

可以去這個地方http://www.fingerstylechina.com/
看看

中國指彈吉他論壇

② 民謠歌手是不是指彈吉他的創造音樂的！那鋼琴算不算

一般民謠歌手都是從學習吉他開始走上民謠創作的路的，因為吉他更適合民謠的特質。你見過哪個民謠歌手彈著鋼琴唱歌的呢。。。

③ 右手缺少大拇指可以學習指彈嗎

肯定是可以學習的，指彈相對古典算新的東西，標准還不明顯，可以創造一些自己新的想法，加油！

④ 指彈吉他會對學習者有什麼樣的影響

左手4個指頭的繭巴老厚了，做夢都是和弦怎麼按。

⑤ 有誰知道指彈天才Eddie van der Meer是誰嗎

Eddie Van Der Meer來自荷蘭 皮爾默倫德（Purmerend），是一名原聲吉他手。

Eddie於1997年4月出生，10歲開始彈吉他。

有一次，他觀看了加雷斯·皮爾遜（Gareth Pearson）的音樂會之後，他發現指彈吉他的魅力，並且買了一把便宜的木吉他。 幾個月後，他著重玩指彈吉他，後來他換了一把Maton。Tommy Emmanuel的曲目是他練習最多的。

十四歲時，在Youtube上上傳了他的第一個視頻。

在15歲的時候，他已經和許多偉大的藝術家，如湯米·伊曼紐爾，亞當·拉菲爾特，邁克爾·修道士等一起在舞台上演出。

如今，埃迪專注於吉他原創，活躍於Youtube上，收獲了眾多的觀眾。

Eddie夢想有一天自己的音樂能夠傳播到世界各地，如今，他的夢想正在一步步實現。

(5)指彈創造擴展閱讀：

Eddie彈奏過得曲子：

1. Sincerely（《紫羅蘭永恆花園》片頭曲）

2. Believer (Kaskade RemiCtSx)

3. 平行線 (Collaboration MV)

4. no tears left to cry

5. 旅立ちの序曲

6. Shape of You

7. Lemon （電視劇《非自然死亡》主題曲）

8. 打上花火(升空的焰火，從下面看還是從側面看?》主題曲）

9. New Divide

10. Unravel(東京食屍鬼,電吉他版)

11. Clanna

12. Despacito

13. The Chainsmokers - Young

……

Eddie van der Meer官網

⑥ 吉他民謠和指彈的區別

1、吉他民謠和指彈的區別：

歌譜的不同：

吉他民謠：古典吉他看五線譜。

指彈吉他：指彈吉他看六線譜。

2、吉他的材料：

吉他民謠：古典吉他為尼龍弦或纖維弦。

指彈吉他：指彈吉他為鋼弦。

吉他民謠：

(6)指彈創造擴展閱讀：

指彈基本功練習

1、爬格子

爬格子是指彈吉他手傳統的練習手指靈活性的好途徑，枯燥的練習對於初學者而言是個難以逾越的門檻。但想要手指在吉他上流利干凈的演奏，就必須堅持爬格子。爬格子可以打開手指，增加手指的跨度並提高各個手指間的獨立性；熟悉指板音的位置。

2、節拍練習

節拍練習是一個人彈好吉他的最基本最基本的功夫，如果自己打不好，可用節拍器，所以，在初學吉他練習時，一定要跟著拍子走，先用節拍器，後用腳，然後用心，做到心中有拍子，手上跟得上。

3、節奏練習

節奏是在節拍的基礎上進行的練習，也是吉他彈唱和指彈的基本功，節奏就是強弱的把握，節拍練好後，就要學會節奏練習，重拍強拍彈的聲音大一些，弱拍彈的輕一些，聲音小一些，有起有伏。可以先從掃弦來練節奏，把節拍的練習融進來，進行節奏型的練習，然後過渡到單音的練習。

⑦ 什麼叫指彈

由於指彈在中國起步比較晚，所以如果你只是一個單純的音樂愛好者，你可能從來沒有聽說過這種風格。
指彈的英文名叫FingerStyle，關於它的起源，我這里並沒有明確的信息，就好像我們很難去定義是誰「發明」了搖滾一樣。總之這種風格慢慢的就獨立出來了，能夠識別了，而且現在已經有廣泛的受眾了。
其實顧名思義，指彈強調的是吉他演奏中手指的作用。
吉他不是都用手指么？Hm...我們來聊點歷史吧。
大多數人都是知道吉他基本分為木吉他和電吉他兩種的。其實電吉他的出現對於吉他在現代音樂中的地位有很大影響。在電吉他出現之前，吉他手的地位並不高，那時候搖滾等等現在風格還沒有完全成型，一把吉他的作為很有限。吉他的音域不如鋼琴寬，而且吉他最大的問題在於聲音不夠大。吉他作為一種伴奏樂器，往往只是一個配角的角色，扛不起大梁。想一想古典樂隊的樣子，主要的搬走乃是來自弦樂隊和管樂隊的齊奏，而一把吉他的作用很有限，在沒有擴音器的時代里，幾乎就聽不到吉他的聲音。那個時候吉他的主要作用是作為室內樂的演奏樂器，就是四五個人組成的小樂團，在室內為很少的一群人演奏。你可以從下面這首歌裡面感受一下當年吉他伴奏的樣子，不自信聽你都不會意識到還有一把吉他。
C Major Lackriverinc.com / Mot後來在美國的音樂家常常以個人的形式出現，難道每次我們出去演出都要帶一個樂團？這時候吉他的易攜帶性被顯示出來，電器時代來了，吉他手再也沒法忍受吉他聲音小這個問題了，於是電吉他應運而生。木吉他的聲音主要是靠音箱的共鳴來完成的，而電吉他由於接電可以擴音，所以對於基音（就是你本身撥弦產生的音）的大小要求不是那麼大，這也就是為什麼你看到電吉他都比較薄，而木吉他比較厚。後來隨著科學技術的發展，電吉他又遇到了好搭檔效果器，再後來是音樂製作軟體和混曲工具等等，電吉他演奏出來的聲音的日趨多樣化，可以取代鋼琴和小提琴的地位獨挑大樑了，搖滾樂也興起了，這時候木吉他的地位就被大大的削弱了。
除此之外，撥片被發明出來了，就是這面這種東西
一個典型的撥片撥片的彈奏方式是上下撥彈，相比於傳統的用手指撥奏的方式來說，撥片可以演奏更快的音樂，而且聲音也更大，現在的吉他手在使用掃弦伴奏的時候一般都會選擇撥片，這同時是因為撥片比手指的肉硬，在接觸弦的時候動能減少的少，所以掃出來的聲音較為清脆。
再加上現代音樂的編曲較為簡單，變化少，對於吉他伴奏者來說，通過手指撥弦來完成的演奏技術所佔的比重越來越少。
綜合這三個原因，木吉他的地步相較於電吉他來說處於劣勢，尤其是一些古典吉他的演奏技術，比如輪指，漸漸地被人淡忘。大部分的吉他演奏家都是電吉他演奏家，木吉他成為了平常的練習琴，而電吉他成為了演出琴。
可是到了上世紀七十年代左右，隨著一大批美國民謠吉他手的出現，他們大多數單獨完成演出，不藉助爵士鼓和貝斯的幫助，為了使自己的吉他演奏多樣化，他們開始使用或者發明一些新的演奏方法，比如你可以聽聽下面這首很經典的歌
Diamond & Rust這首歌完成於70年代，但是你已經可以隱約聽出它跟一般伴奏的一點區別，由於Joan Baez在編曲的時候刻意的把低音區和高音區的伴奏錯開，並且使用指套（一種戴在大拇指上類似撥片的東西）來加強低音的音量，使得曲子的木吉他伴奏聽上去好像有兩把吉他（准確的說是吉他掃弦搬走，貝斯低音控制樂曲音程走向的感覺），而其實木吉他的演奏是通過一把吉他完成的。這幾乎是現代指彈演奏的一個共性，吉他演奏者希望通過一把吉他的演奏來達到聽覺上似乎有數把吉他或者數種樂器同時演奏的效果。
同時，針對木吉他的擴音器也出現了。另外，很多聽眾希望能夠聽到更自然的聲音，而不是只有效果器和後期處理的混響，木吉他演奏重獲新生，並且針對現代聽眾的木吉他演奏技術慢慢地就衍生出來。而指彈也就應運而生了。
我們來說說有擴音器的支持下，木吉他相比於電吉他的優勢你就很容易能夠理解指彈的誕生。
木吉他有一個木質的音箱，創造性的來看，這也就意味著木吉他比電吉他多了一個鼓。所以說在技巧的配合下，一個指彈演奏者完全可以演奏出有爵士鼓伴奏的吉他演奏的效果，通過拍擊琴身的不同地方，可以拍打出不同音高的鼓聲。看看下面這個鏈接，這是到現在為止我們放出來的第一個真正意義的指彈視頻,看完之後你也許會驚訝，原來吉他還可以這樣玩！然後我們接著談。
Drifting-Andy Mckee不過我還建議你去聽聽CD的音效，你更能體會這種演奏方式營造出來的音樂的飽和感和多樣化
Drifting-CD好了。你看到了，一開始這位指彈大師，拍擊了很多次吉他的側板，其實演奏的時候他的右手指甲還有在吉他尾部的側板處敲擊過。
還有就是與一般左手按弦右手撥弦的標准演奏方式不同，他還把左手翻過來在吉他的低音弦上使用擊弦，右手也有很多點弦的動作。這些本來是電吉他的演奏方式，如果在木吉他上使用，本來聲音會很小，但是如果有擴音器的話，或者吉他特別好的話（指彈大師用的基本都是定製琴），要想發出大的聲音也是可能的。
再給兩個例子來給大家看看這種把左手翻上來的演奏方式，請戳下面兩個鏈接：
Canon in D-Trace BundyCannon-CD-Trace BundyPlaying With Pink Noise-Kaki King如上，指彈裡面一種主要的演奏方式就是使用兩只手來產生聲音，首先這使得不同音符之間的間隙更小，好像有不止一把吉他演奏；另外，左手使用打弦來創造貝斯音，右手就徹底解放出來，可以完成諸如打弦，點弦，勾弦，掃弦，打鼓等等伴奏方式，使得吉他的聲音飽滿而且多元化，聽覺上就顯得繽紛美滿。
當然了，指彈也不一定就全部是靠技術完成的，指彈的目標其實很明確，就是繼往開來，在發掘過去的古典吉他演奏技術在新的時代背景下的應用的同時，不停地發展新的演奏技術，發揮木吉他聲音純粹自然的特點，使得吉他能在更廣泛的背景下被應用。
指彈吉他手非常喜歡應用的一個技術就是自然泛音，所謂泛音技術就是通過精確的手指控制使得吉他弦達到共鳴從而發出吉他本身音域意外的音。對於電吉他來說，有一種技術叫人工泛音，那個技術的要點是通過推弦的方法使得吉他弦的緊綳程度上升從而能夠彈奏更高的音，而這種方法在木吉他上不現實，因為木吉他弦推弦所需要的力量大得多，如果要達到能夠發出泛音的地步，那不知道需要多大的力量。而木吉他可以通過彈奏的瞬間將手指迅速離開琴弦而達到發出泛音的效果，技術更難，但是發出來的泛音更好聽，比如說你可以聽聽下面這首loving you的指彈版，其中原曲里那幾個海豚音就是靠木吉他的泛音來完成的，還有很多那些清脆帶顫動而且又很高的聲音，都是泛音。
Lovin' You--押尾光太郎至此就發現指彈技術配合木吉他的自然聲音，可以表達出更細膩的情感，聽上去更好聽。
還請欣賞下面這首指彈曲，運用的基本是滑弦和敲擊弦這樣的技術，但是配合上木吉他的音箱和一點點木吉他延時的效果器，營造出的空山遠景的感覺。
奇跡の山--岸部真明至此我相信大家已經對指彈有了一個大致的了解，今天由於時間關系就先寫到這里，後面有時間的時候會再寫一篇指彈大師的介紹。在指彈的世界裡，每一個大師的風格都是大有不同的，他們的技術和編曲方法等等都不一樣，所以說指彈這種風格其實指的是一批對木吉他技術進行現代再創造的大師共同形成的風格。
最後，再給大家獻上一首我個人很喜歡的指彈演奏曲——————黃昏：黃昏現場版——押尾光太郎我們之後再聊~

⑧ 指彈 左手編排指法問題

吉它是比較隨性的樂器，因為手型，習慣，吉它琴頸等方面的不同，所以怎麼舒服怎麼彈，，也因為吉它的隨性，所以人們才創造出彈吉它的那麼多花樣，，記住一句話，熟能生巧，巧能生妙。。。

⑨ 吉他除了指彈``還有哪些彈奏方法```有速彈么`

右手有指彈,撥片,點弦等
左手正常的按弦就不用說了吧,此外還有錘弦,勾弦等.錘勾弦很多情況下是組合用的.
一般情況撥片的速度是比較快的.一般都4/4拍16分音可以撥到180以上的速度.
其它的就是一些技巧性的,比如雙手點弦,掃撥等,速度很快,不過同時也比較難,需要大量練習.
老喬的always with me 那段點弦當年我可是猛練了兩個周末. - -!

⑩ 吉他指彈 從入門開始求一個系統的練習方案

指彈這東西真是，目前還不成體系，沒有一本像樣的教材，也沒有考級體系之類的

不過指彈fingerstyle，用的是民謠的琴，但是在演奏技法上，其實和古典吉他更多相近一些，所以，在基本的訓練上可以借鑒古典吉他。

教材建議使用卡爾卡西古典吉他教程，從頭教你彈吉他，樂理和技法並重，當然，像輪指什麼的指彈中不多見的技法可以選擇性略過，當然，如果有志，你也可以學一下，將來自己寫曲子可以應用進指彈裡面（話說趁現在指彈還不成體系，不抓緊像押尾桑一樣創造個AM技法之類的出來，以後就沒得插手了。。。）

卡爾卡西裡面的小曲子練得差不多了，可以找找簡單的指彈曲子練了。
天空之城，超級瑪麗，wind song，canon in C等等
練好了要是實在找不著別的指彈曲子簡單的，就回去練卡爾卡西二十五首練習曲。

然後學習其他技法，掃弦，切音，點弦，人工泛音，甚至AM，nail attack等等，這時候就可以練點碉堡了的曲子了像碟中諜， wings you are the hero 雲雲。

具體曲子如果找不到，可以等你學習上了一個台階之後再問。

推薦一個吉他中國網站，有個指彈區，可以去看看