生活創造藝術

㈠ 生活源於藝術

當然對了。生活是藝術的源泉，生活來源於藝術，只有藝術才有生活。

㈡ 生活與藝術的關系

藝術源於生活又高於生活，是生活的高度提煉、加工、概括。生活是藝術的基礎。
很簡單，就像做飯一樣，把生活做熟了就成了藝術。

㈢ 「藝術來源於生活，卻又高於生活」這句話是誰說的

俄文藝理論家車爾尼雪夫斯基

藝術生活是俄文藝理論家車爾尼雪夫斯基提出的較早較多較完整的概念。其大概意思是：沒有生活原形或者現象就沒有藝術創作的源頭和靈感。也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形。

而作家通過藝術手段的加工，精練的語言描述，有序的故事情節排列，渲染，誇張，集中矛盾等故事情節的等等描繪，就使一本小說或者是其他的文學作品更加的生動,耐人尋味。所以說，藝術來源於生活而又高於生活。

(3)生活創造藝術擴展閱讀：

藝術作品是藝術家深入生活，觀察生活，把對人生、自然、生活的思考融於藝術作品中，體現超越現實物象的藝術價值，使作品更具有了集中性、典型性、藝術性。

而生活中處處都是美的存在，只要我們好好學習，對未來生活充滿激情，在生活中去發現美、創造美，高於生活的藝術作品在不久的將來就會在我們手中產生。生活中處處都有美，缺少的是發現美的眼睛。

㈣ 生活是藝術創造的土壤你怎樣理解這句話

就是說：
「生活」是「藝術創造」的源泉。要想在藝術上有所創造，就必須深深紮根於生活的土壤之中，去了解和透視生活。即所謂「藝術源於生活，又高於生活」——是對「生活」的凝練與濃縮。

㈤ 生活到底是怎樣的一門藝術

生活是一門藝術 有智慧之人如此來定義生活: 生活是一門藝術，需要自己把握體會. 生活是一門藝術,既然是藝術,那麼我們每個人也就都成了一個特色的藝術家.擁有著藝術家頭銜的,畢竟在我們眼中應該是有傑出之作的人. 作品也一定是有著個人的風格傾向和藝術特點的. 我們總願意把生活同真實的人生相互聯系,一聯系就自然談到人生活的目標, 生活的主題,人生的信仰等等. 人的一生都是一部作品,而且是人用一輩的積累,最終所成就的一幅大手筆. 我刻意查詢了藝術的定義: 藝術也就是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物,是人們現實生 活和精神世界的形象表現. 既然如此,我們何不嘗試著隨著生活的境況而隨時改變著自己的眼光, 把生活用美的角度去審視,把自身的精華充分地去認識, 多方面地加以肯定. 用自己有限的知識把那幅作品描繪的好一點. 如果能用善良的情感做底色,用心靈的靜美為意念. 用認真的態度來描寫.那將是怎樣的一幅理想的畫面啊. 當然, 每一個人都有他自己的感慨定義,書寫著自己的人生,努力地嘗試著描寫自己理想的作品, 如果能以藝術家的筆觸去生活, 雖然有時候會感覺抽象,但是如果你是個以自然平和,快樂,健康為基礎的藝術家, 那麼你的作品的基調也一定是明朗的鮮亮的.生活中的藝術是多方面的,還有這樣更具體的解釋:藝術可以定義為「 人類以創造美為主要目的的技術及其產品」 具體說，他們是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知覺、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物。作為一種社會意識形態，藝術主要是滿足人們多方面的審美需要，從而在社會生活尤其是人類精神領域內起著潛移默化的作用. 藝術是美的書寫,美的描繪,是以創造美為基準的,我們每個人都在生活中, 每個人都為了生活而經歷著生活. 我們在辛苦中尋找著美,我們在人生的勞苦愁煩惱中尋找著輕松的繪畫人生的工具, 但是上帝懂得人的心,知道你能夠承受多少, 他創造了美,也會引導你找到體會美的途徑, 人生的目標很基本, 但最美的還是當你找到了生活的力量,生活中的引導. 你的眼中會看見更多更美的東西, 不僅僅是在生活的藝術世界裡感受,而是無限的美都充滿你的眼目之中. 生活很美,生活很精彩,生活也很無奈,如果你看得見生活的缺陷,也同樣能鼓勵自己看見生活中美的一面,願意借用藝術的定義再來強調一下: 生活是一門藝術,是以創造美為主要目的的. 生活真的是一門藝術, 真的需要我們自己把握,用心去體會. 總之，只要你努力了，你就一定能夠成為一個生活的藝術家哈！

㈥ 藝術在生活中的創造

藝術源於生活

㈦ 社會生活和藝術創作的關系

社會生活和藝術創作的關系：

1、社會生活是藝術創作的源泉和基礎，因而，藝術家對社會生活的觀察和體驗就顯得十分重要。對於社會生活的這種觀察和體驗，作為進行二度創作的表演藝術家們來說，也具有同樣重要的意義。已故著名電影演員金山曾經把電影表演藝術歸納為三個原則，即：思想、生活與技巧。藝術家對社會生活的這種觀察與感受又分為直接體驗與間接體驗、

2、藝術家本人作為創作主體，總是屬於一定的民族和時代，他與社會生活有著千絲萬縷的聯系。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，自覺或不自覺地表明自己的傾向和態度，從主觀方面也折射和體現出社會生活的影響來。

(7)生活創造藝術擴展閱讀：

藝術作品並不是社會生活的簡單再現，藝術既是再現，又是表現。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。一方面，社會生活作為藝術創作客體，為藝術家提供了創作的素材和靈感。另一方面，社會生活又對藝術家的思想情感和創作風格產生深刻的影響。

㈧ 為什麼人們要創造藝術

隨著社會的發展，藝術創作的目的也是有所變化，在不斷發展的。在人類社會的萌芽階段，主要是因為巫術宗教而進行藝術活動，在人類社會的早期，為了要為國家機器服務，就會有因為倫理教化的原因而藝術，隨著社會的發展，藝術創作主體及觀眾個人修養的不斷提高，就逐漸產生了審美心理，也就是為藝術而藝術。當然，藝術創作還會受到政治、軍事、認知（傳神、體道）等各方面因素的影響。
藝術創作目的：
1、巫術宗教(人類社會的萌芽時期)
中國文化中始終存在著巫術的傳統，尤其是在先秦時代，巫術與政治和社會均有著十分密切的關系。「國之大事，在祀與戎」 —《左傳·成公十三年》，意思是國家的大事，重在祭祀和軍事。「巫，祝也。女能事無形，以舞降神」—《說文解字》，意思是：巫術,是與鬼神交通的方法,是巫女幻想利用巫術對神靈進行控制的手法。巫術作為一種原始宗教，不僅相信各種超自然的神秘力量（天地人鬼神）的存在，而且相信可以藉助一定的方法和手段（卜、祝、祭祀或者相應的歌唱、舞蹈等儀式）認識掌握那種超能力。這種巫術的觀念是我國古代天人合一、天人感應等思想的源頭，在這種巫術觀念的影響下，以描繪事物和人、神、鬼等形象為主要特徵的繪畫就很自然的被賦予了某種神奇的力量和神秘的作用。
這是商代前期的，饕餮乳釘紋方鼎，饕餮是一種想像中的神秘怪獸，由於饕餮是兇猛的魔獸，具有強大的力量，因此被北方很多少數民族當作附身符，把它的圖紋刻在器具，食皿上，認為這樣就可以藉助饕餮強大的力量，不被其他猛獸所吞噬。古人認為，龍能招雨，桃人（茶神）能捉鬼，老虎避凶，因而刻畫其形象來達到趨利避害的作用。
戰國的帛畫《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》描繪了墓室主人在騰龍舞鳳的接引下向天國飛升的景象，追悼和超度亡靈,在宗教儀式中是非常神聖的。顯然,作為承擔導引墓室主人靈魂升天重任的帛畫,其庄嚴肅穆的宗教圖式功能是第一位的。
2、教化倫理（人類社會早期以來）
在周代禮制制度和戰國儒家理性主義產生之後，巫術作為中國早期社會國家意識形態的地位和作用都有所消弱，取而代之是一種人本主義和道德主義的理想和態度。這種道德主義的看法認為，繪畫可以區分善惡，使人棄惡從善，相信繪畫可以起到教化或者勸誡的作用。「夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時並運，發於天然，非繇述作 」—《歷代名畫記》 「成教化， 助人倫」就是通過教育文化改變人的自然本性，使其獲得社會化的倫理規范的約束;幫助建立人與人之間的倫理關系和秩序。 教化倫理功能即使是在現在社會還是存在的，例如每年以選的感動中國十大人物，勞模以及各個行業的模範，都是想給普通大眾樹立一個怎麼的標准。
《女史箴圖》則是規勸、教育宮中婦女遵守封建倫理道德，宣揚對主當忠，對神當敬，對夫當從的女性箴條。南齊的謝赫在《畫品》中也曾說「圖繪者，莫不明勸誡，著升沉。千載寂寥，披圖可鑒」這句話的大意是，繪畫可明勸戒、教誨人民；可記載歷史沉浮興衰，千古之事都可在圖畫中見到。在謝赫的觀點中，繪畫還是一宗歷史文獻，具有總結歷史得失和教訓的作用。如漢唐時代的人物畫，是稱頌聖賢的君主和賢惠的王後，如唐初閻立本的《歷代帝王圖》，以及表彰治國安邦的忠臣良將，如東漢的《凌霄閣二十七賢肖像》，還有描繪歷史上的昏庸的帝王來勸戒後世的人民。「古人圖畫，無非勸誡」—米芾，這既指五代兩宋之前存在著大量「勸誡」繪畫的事實，也指，自戰國，尤其是兩漢以來就有的道德主義的繪畫觀。
3、審美心理（尤其是人類社會發展的中後期）
繪畫想要完成它的目的，並非抽象說教，而是通過喚起人的道德情感來達到樹立道德意識的目的，表明，繪畫已經具有描繪形象、傳達觀念、表現情感的多種可能。也就是張彥遠所說的「愉悅性情」「自娛」的目的 。魏晉南北朝時期，隨著國家的分裂以及儒家的式微，有限個體自身的生存問題變得比維系國家社會穩定的倫理綱常更重要，對人的個性解放和精神自由有莫大影響的玄學和佛道思想，已經成為文人士大夫樂於汲取的養分。
「聖賢映於絕代，萬趣融其神思，余復何為哉？神之所暢孰有先焉！」—宗炳《山水畫序》指的完全是一種審美心理活動，而所謂的神暢，則有使精神得到解放的意義。 宋代興起的文人畫，則更多的反應了文人士大夫的精神狀態和審美理想，追求個體精神解脫和自由的思想，立足的是個人情感的表現。

㈨ 簡述藝術與生活的關系

藝術來源於生活，而高於生活。這是家喻戶曉的名言。生活是什麼呢？生活是指人在自然界中的一切活動。如：種田、吃飯、旅遊、休息等等。藝術是什麼呢？藝術是指人在自然界的一切活動中，對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工，並用藝術的形式去表現它。

例如：用音樂去表現高山流水，用繪畫中去表現梅蘭竹菊，用書法去表現陰晴圓缺。總之用藝術詮釋自然、生活之規律。其目的是：從宏觀上說，使人們了解自然、認識自然、溶入自然、人和自然能更好地協調發展。從微觀上說，達到凈化心靈、陶冶情操之目的。

1、生活中充滿著藝術

2、生活不全是藝術

3、藝術來源於生活

4、藝術高於生活

藝術來源於生活，而高於生活，他們相互依存，相互促進。自然、生活給藝術提供了肥沃的土壤，而藝術盡情地表現自然，表現生活，並使生活更加豐富多彩。

我們在自然、生活中體驗到花兒的開放、鳥兒的歌唱、江河的奔騰、高山的聳立，通過認知，產生感悟，花兒為誰開放？鳥兒為誰歌唱？江河為誰奔騰？高山為誰聳立？抒發我們對自然、生活的情感；把這些情感轉換成其他的藝術形式，如書法、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等，使我們能更好地融合在自然中。

(9)生活創造藝術擴展閱讀：

具體含義大體意思是這樣的:沒有生活原形或者現象就沒有藝術創作的源頭和靈感。也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形。

而作家通過藝術手段的加工,精練的語言描述,有序的故事情節排列,渲染,誇張,集中矛盾等故事情節的等等描繪,就使一本小說或者是其他的文學作品更加的生動,耐人尋味。所以說,藝術來源於生活而又高於生活。

藝術源於生活有高於生活的例子:藝術就是生活的濃縮與提煉,它有時會把一些生活中的東西做的更純粹,更極致。它是美的，純粹的，帶著創作者的個人傾向。

必定是展現，提取他認為有價值的東西。就這一點說，比起日常的紛繁復雜，良莠不齊是高了。或許不是很准確，但舉個例子 ，文學上各種修辭手法的運用，就使得作品與現實有了差異，更強烈，更震撼，等等。

參考資料來源：網路-藝術生活