A. 怎樣創作具有時代氣息的設計作品
在用色方面注意
B. 怎樣以「時代、人生、理想」設計自己的人生目標和奮斗計劃
人生如同一場永不停歇的馬拉松跑步，有理想的人將清楚的向著目標前行，而沒有理想的人將會迂迴很多彎路，有了理想奮斗才有方向，有了理想奮斗才有了目標，成功只不過是外界的你所有經歷的一個總結，總結的如此吝嗇，如此簡短，甚至只以擁有財富的多少來判定是否成功，而每個人成功的標準是不一樣的，最重要的是您在奮斗的路程中找到了快樂，人生將因此變得與眾不同，超人反響， 努力吧，你的努力上帝每天都看在眼裡， 奮斗吧，你的汗水最終會變成你成功的基石， 美好的明天請你用今天的雙手創造！
C. 時代造就了一代人,還是一代人創造了一個時代
總的來說是兩個結為一體的,因為是人類造就了時代,又是時代幫助了人類,沒有時代那麼人類就活不到這個時候,所以要二合一.
D. 是時代創造了英雄，還是英雄造就了時代
永遠是時代造英雄.就是你在厲害的英雄和時代不符就不算英雄，就好比現代出了個古代武將英雄，關羽好了，上戰場了大刀秒殺了對面砍了幾個敵人，然而你步槍刷刷刷的擊殺了幾個敵人同樣是秒殺，你覺得來自古代的武將英雄算的上是英雄嗎
E. 哪個時期的設計被稱為革新時代的設計
現代設計的概念:
以現代主義的理念貫穿整個設計過程的設計活動，突出擺脫傳統建築形式的束縛，大膽創造適應於工業化社會的條件、要求的嶄新建築。因此，具有鮮明的理性主義和激進主義色彩的設計活動
現代主義是一個對於傳統意識形態的革命，幾乎意識形態的所有范疇，從哲學、心理學、美學、藝術、文學、音樂、舞蹈、詩歌等等都被涉及。
F. 時代七設的設計做得怎麼樣
在湖南算一線了，之前朋友在那裡做一款包裝，我們給了一些修改意見，他們也會給出他們專業的建議，最後包裝製作出來挺滿意的。。我的回答你還滿意，採納下吧
G. 如何理解認識原始時代設計是設計的起源
在我參觀北京歷史博物館的時候，看到原始時期用石材加工的石制工具時，我震驚了，我意識到原始時代的設計是如此令人嘆服。其實設計是人們把自己的意志加入到自然之中，創造文明的一種廣泛的活動，伴隨著人類的文明而產生。在漫長歲月的勞動中人類鍛煉了靈巧的雙手，發展了腦的思維能力和審美意識，隨著精神生活的需要，人們開始有意識的創造各種藝術形態。設計起源於勞動，原始時代的勞動是人類生存發展的必備條件，而在這個過程中慢慢產生的審美意識是設計的開端。有些藝術樣式表面看來並不是直接產生於生產勞動，是來源於其他的一些方面，但是原始時代的設計開啟了人們智慧的大腦。在原始社會中，關於設計的性質特徵有：設計源於勞動（如裝飾紋樣起源於勞動節奏和生活）；設計具有象徵性（如象徵人對美好生活的嚮往；魚有子孫繁衍的意義）；設計具有抽象性（如紋樣從現實中抽象而來）；設計有功能性（如工具是有著其實用功能的，再強調其裝飾性）。原始時代的定居村落的產生，制陶工藝的發明，緊隨著紡織、編織以及對居住環境的規劃萌芽並逐步發展起來。原始時代的設計已經對審美有了較好的詮釋，而在這之中形成的設計思想的萌芽對於後來的設計發展產生的影響是不可忽視的。 在舊石器時代，隨著生活的需求，石器的形式慢慢由單一走向多樣化，石塊和石片被製造成各種勞動工具。在山頂洞人時代，已能利用骨、角雕磨成漁獵或其它工具，有的還在上面刻出各種對稱的或交叉的線紋，更能利用獸牙、貝殼或礫石塊進行雕磨、鑽孔，穿連成串，制為非實用的裝飾品，這說明人類當時已有能力提出並達到美化生活的要求。在進入新石器時代以後，人類對手的運用更為靈巧，按用途分類，把石塊或石片磨製成刀、斧、鑿、錛、鏟、紡輪、箭鏃等工具或武器。這些石器雖屬實用品，但在製作的過程中，人類賦予的設計思想，不僅僅把一塊石頭變成生活工具的實用品，同時也把它美化成了一件藝術品，無形中設計的思想在人們的心中成型。在勞動的過程中，人類逐漸有了美的需求，開始創造各類沒有實用功能單純的藝術品，如雕刻、壁畫、造型與裝飾紋樣相結合的陶器等。我國原始時代獨立的、即不屬於實用的雕刻藝術創作，雖然遺存極少，但那些具有多種造型的石器、骨角器以及用多種材料雕刻的裝飾品，盡管形象質朴，但它畢竟是人類的智慧創造，並且已經形成為我國原始雕刻藝術的雛形。對於後來的各個時期的藝術設計的影響作用巨大，設計的思想慢慢延續著。如果要談到原始設計對於現在設計的影響，可以從設計的角度看石器的製作：人類在敲敲打打中度過了飢寒交迫的幾十萬年，作為最基本的生存工具，石頭經過了粗糙的打制時期（元謀、藍田、北京人、丁村人）到了磨製鑽孔（山頂洞人）時期。舊石器時代和新石器時代，是史學家劃分原始社會的傳統方法，劃分的依據是原始社會人類的工具製造方法。舊石器時代的標志是舊石器(簡單打制石器，石器較為粗糙，沒有進行對石材的挑選)。舊石器的製作方法：打制的粗糙的石器。這是按照生產和生活的需要，按照一定的方法打制出來的，大體可分為尖狀器、刮削器和砍砸器三種類型。主要是用另一塊石頭砸打，砸出鋒利的薄刃，用來切割獸肉、獸皮、武器等。其主要特徵是：a、工具用途未真正分化，一件有著薄刃的工具，可以用來刮削，也可切割、鑽鑿；b、工具形制沒有統一，打制出的石器什麼形狀都有，沒有按照用途統一樣式；c、使用時不加第二步加工，任選一片就使用。新石器時代的標志是新石器（對石器進行磨製、雕琢，形成最初的工藝品）新石器的製作方法：磨製石器和骨器的發明這一發明屬新石器時代的發明，表現在對石（骨）器原料的選取、切割、磨製、鑽孔、雕刻等一系列工序上。此時已經能利用礪石或沙子將初步打成的石器雛形的表面，尤其是刃部磨光，使之不僅光滑可愛，而且還十分鋒利，在使用功能滿足的時候原始時代的設計已經開始注重外觀的美，同時還是用多種手法進行裝飾。石器穿孔是這一時期的一大發明，運用鑽穿，管穿和琢孔的技術，把各種石器穿上大小不同的孔眼，使之能比較牢固地捆縛在木柄上，這些帶柄的先進的復合工具，既便於攜帶，更便於使用，加之鋒刃銳利，大大地提高了勞動效率，再在這些石器上雕琢各種花紋、圖案，恐怕這也是最早的工藝品。 工具是鑿磨而成的，製作出來的工具比較精緻，用途也分化了，同類石器的形制呈現出明顯的統一性。有的新石器還安上木柄，鑽孔穿繩。從器物的製作看原始設計形式：陶器最早起源於距今七千至五千年前由老官台文化發展而來的仰韶文化時期。那時陶器「合土為釜」，為生活用品，製作簡單、粗糙，表面有繩席或人面魚紋及獸面紋樣裝飾。此後到了距今4900年至4100年新石器時代晚期出現了彩陶。 （1）彩陶製作 陶器的發明從科技史角度來看，陶器的發明，在製造技術上是一個重大的突破。最初人們只是在木製或編制的容器上塗上粘土，使之能夠耐火，後來才直接用粘土作成成型的容器，加以燒制，這就是最早的陶器。最初是「手制」，即用手把粘土捏成坯，後來才發展為「輪制」即把陶泥坯料放在快速轉動的陶輪上，製成圓形的陶器。燒制也由露天燒制改為陶窯燒制。由於陶器的燒制，既改變了物體的性質，又塑造了物體的形狀，從而具有新的技術意義和經濟意義，對往後的人們生活方式的改進，農業和手工工業的發展，都起了重大作用，從另一個方面成為後來設計的起源。 （2）黑陶製作 黑陶是在陶器燒制結束時從窯頂慢慢注入水，使木炭熄滅產生濃煙，將碳滲入陶器形成烏黑如漆的效果。與彩陶相比黑陶在製作工藝上是大大進步了，彩陶採用泥條盤築法或較慢的輪盤旋轉技術制胎，而黑陶則是用快速的輪盤旋轉技術，胎料用純泥或摻沙，因此質地精純，有的器壁薄如蛋殼。由於黑陶表面烏黑難以施彩，所以多以造型取勝，這個時候原始時代的設計已經更加註重工藝與審美的結合了，開啟了設計的新發展。 總結：史前圖形藝術開啟了人類憑借想像力和視覺語言探索周圍世界、表達內心感受的歷程。人們對自然的模仿，對自然素材的大膽運用，充分體現了原始人類對潛意識里的審美需求，並在生活中體現出來，對於現在的設計來說影響是十分重大的。原始設計中的動植物紋樣，裝飾設計手法，如拍印、刻畫、堆貼、鏤孔、彩繪等，其中彩繪是我國新石器時代制陶工藝中最為成功的一種裝飾設計手法。新石器時代的陶器裝飾圖案，除了較為寫實的動植物紋樣外，最普遍的還是幾何形圖案，主要由線的粗細、疏密、長短、橫豎、曲折、交叉和各種圓點、圈點等相互有規則的排列組成，如正三角、倒三角、方格紋、網紋、旋紋、鋸齒紋、圓圈紋等。這些幾何紋樣通常又按二方連續、四方連續和適合紋樣等各種不同的構成方法進行圖案構成。在原始社會中，人們必須依靠集體的力量才能生存，所以他們十分重視血緣的關系，組成氏族部落，每個氏族往往用一種動物或植物來作為本族的標志，這就是圖騰 。這種圖騰有的被刺在身體上，有的被繪刻在器皿上、武器上，成為標志性的表號圖案，這些裝飾在當時很難用「藝術」或「美化」來解釋，它與人們的宗教意識有千絲萬縷的聯系。大都包含辟邪、免災、人丁興旺的美好願望。如果說石器、骨器和木器的設計創造只是改變了材料的形狀而沒有改變其性質的話，陶器的設計發明則不僅改變了原材料的化學性質，而且是人類與自然斗爭中獲得的劃時代的創造，標志著人類設計由原始設計階段進入了手工設計階段，從而揭開了中國設計史上嶄新的一頁到了新石器時代晚期，隨著生產力的發展，人們開始由採集生活和漁獵生活向相對穩定的農業生活和畜牧生活過渡，同時開始了就地采材、因地制宜地營造自己固定居室的活動。生活在黃河流域的人們，在黃土層為壁體的土穴上，用木架和草泥建造起穴居和半穴居的建築，後來逐步發展成為地面上的木架房屋。為了適應公社生活的需要，還出現了上百個房屋聚集在一起的村落。20世紀50年代發現的陝西西安半坡遺址，就是一座新石器時代的村落。從房屋的結構和布局、基地的位置，都可見當時建築設計的高超水平。此外，生活在長江流域多水地區的人們，則設計建造了下層架空、上層居住的干欄式建築，並且採用了榫卯結構。這些早期的原始木構架建築，奠定了將來木構架建築的雛形，揭開了中國建築設計發展的序幕。 試論禮制設計藝術中的青銅文化和玉文化 青銅器被公認為商周禮制文化的重要承載物，因而通常又被稱為「禮器」。按照一般的看法，青銅禮器有廣義和狹義兩種概念：廣義的禮器除容器外還包括樂器和儀仗類器物；狹義的禮器則專指容器。然而我們在研究中發現，這種看法有一定的片面性。我國的青銅時代延續了一千五百年以上。我們知道，古代的所謂「禮器」，都來自與生活密切相關的實用器，青銅器之所以能夠成為三代禮制的承載物，是與中國古代文化密切相關的。西周早期，青銅器都未在周人的宗教禮制中發揮重要作用，只是財富的象徵和實用的器具；穆共以後青銅器才被納入維系王朝統治的禮制系統。商代青銅器的主要功能是祭祀中的道具，而西周青銅器主要是標示身份等級，其禮器功能更多地體現在祭祀之外的朝會、宴享、婚聘、喪葬、約劑等活動中。與商代青銅器以動物題材為主的繁縟花紋相比，西周中期以後青銅器花紋以十分抽象的花紋為主，這也是青銅器禮制功能轉變的原因造成的禮制是古代社會的重要特徵和重要內容。中國青銅器具有獨特的文化內涵，是中華民族遠古文明的反映。文字記載，夏代禹鑄九鼎，實際上是宣告天下統一。至此，九鼎便成為權力的象徵、傳國的信物及見證。各類青銅器潛移默化地引導、影響著鑄造者與擁有者的思想觀念及生活方式，漢代畫像石《泗水撈鼎》就深刻反映了這種觀念。作為這一時期各類文化的集中代表及社會生產力標志的青銅器，冶煉鑄造於黃河中游北岸的殷商地區，並以這里為中心向四周擴展，東至黃河下游的江準平原，西至黃河上游的八百里秦川，西南到長江上游的巴、蜀部落，南面到長江中游的湘江兩岸。青銅器被公認為商周禮制文化的重要承載物，因而通常又被稱為「禮器」。按照一般的看法，青銅禮器有廣義和狹義兩種概念：廣義的禮器除容器外還包括樂器和儀仗類器物；狹義的禮器則專指容器。然而我們在研究中發現，這種看法有一定的片面性。我國的青銅時代延續了一千五百年以上，有些青銅容器並非在所有時段都在禮制中發揮了作用，一概定為「禮器」顯然並不符合實際。 先秦是中國禮制發展的奠基時期，可分為三個階段。史前時期是禮制的產生階段，夏商時期禮制初步發展，到西周禮制進入成熟階段。而玉器作為一種獨特的禮制物質承載體，與禮制之間關系密切，不同的玉器及其組合可以體現出每個階段禮制內容的變化、發展。中國素來被稱為「禮儀之邦」，禮在中國古代社會佔有重要地位，是中國古代文明的重要組成部分，禮制是對社會成員的行為規范，是通過一系列的嚴格規定來強調每個人的身份地位和制約他們的行為，以便達到維護社會等級秩序和社會穩定的目的。「禮」最早的文字形式就像用器具托著兩塊玉奉給鬼神，故王國維先生解釋「禮」為「像二玉在器之型」是「以玉示神之器」。玉器是禮制最重要的表徵和物化形式，玉器從最初通神的巫用神具發展為王權的標志，是身份等級和權力的象徵，是維護社會等級制度的載體。它與它所體現的禮制之間的變化和發展是密不可分的，通過不同的玉器或玉器組合來反映禮制的等級內容。下面就先秦禮制發展的不同階段來探討玉器與禮制之間的關系及其傳承。一、先秦禮制的產生階段史前時代是先秦禮制發展的第一階段，這時的禮制初步產生。禮的產生是建立在社會分層、分化的基礎上的。「當史前時代的生產力發展到一定階段，就產生了足夠的剩餘財富。那些需要直接從事生產勞動的巫覡和氏族首領們就自然而然地脫離了直接的生產勞動，轉而從事專門性的事務，於是產生了最初的史前時代的社會分層與分化。隨著這種社會分化和分層的進一步深化發展，公共權力和社會財富日益集中到個別人手中，使得社會貧富差距日益懸殊，社會矛盾日益加劇。在這種背景下，禮作為規范和制約社會各階層特別是擁有神權和世俗權力的巫覡階層和貴族階層，協調他們之間既得利益的有效工具也就自然而然的產生了」。但守舊集團的勢力仍然比較強大，此時的王權尚未建立絕對有效的權威，巫的色彩仍然比較濃厚。禮以巫覡為先，王權次之。故最重巫術以媚神靈，次重兵儀以求權威。且在新石器時代，石器是人們用來改造自然並賴以求生存的最重要的生產工具，因而他們具有根深蒂固的「石崇拜」觀念。而玉是石中之精華，正所謂「玉，石之美者也」，因此人們很自然地選擇了玉作為當時最高尚的社會職能——巫覡溝通神靈的最重要的媒介和世俗權力的象徵。玉器在此時可說是獨領風騷，而這一時段的禮制，具有濃厚的巫宗教和政治軍事色彩，體現在用玉制度上的明顯標志就是根據墓葬中隨葬玉的多少、質地等因素劃分出若干個社會等級，體現不同社會等級的身份和特權。 禮器作為身份的象徵，只有擁有一定等級地位的社會階層才能使用葬玉，且不同規格的隨葬玉器代表不同的身份。葬玉的種類有綴玉覆面、玉口含、玉握等，它們在使用上有嚴格的等級差別。當時綴玉覆面已經是比較普遍的新的葬玉形式。綴玉覆面，一般認為是西漢時期盛行的金縷玉衣的祖型。他們由幾十種玉石片組成，不同形狀的玉石飾作額、眉、眼、鼻等部位，其玉附件綴在布帛之類的織物上，做工精細，材質上乘。從使用的范圍來看，都是天子、諸侯及其配偶等社會貴族所特有的許可權，是當時葬玉中的最高等級。朝聘，賓禮中的一類，主要指周天子與諸侯之間所應遵循的禮儀。西周王朝建立後分土封侯，各諸侯都奉周天子為天下共主，捍衛王室，但他們又有相對的獨立性。周王便通過定期朝聘的方式，加強與諸侯國之間的聯系，以維護秩序、穩定政治。如《周禮·春官·大伯》：「以玉作六瑞，以等邦國，王執鎮圭、公執桓圭、侯執信圭、伯執躬圭、子執谷璧、男執蒲璧」，等級不同、職務不同，所持瑞玉的種類、大小等各不相同。國君還經常使用不同的玉來代表他的命令，《荀子·大略》中記載：「聘人以圭，問士以璧，招人以璦，絕人以，反以還」。圭，是西周非常重要且用途廣泛的一類瑞玉。諸侯受命、受封或覲見周王都要以圭作為信物，它廣泛地用於禮儀活動中，在周禮中佔有重要地位。不同身份等級的貴族所用圭的規格也不相同，由此可見西周嚴格的等級制度。冠服佩飾是體現禮制內容的重要組成部分。古往今來，「玉」在人們心目中都是一個美好而高尚的字眼，而且把它同人的品德結合起來。「古之君子必佩玉」「君子無故，玉不去身」，是古人將玉人格化。因此出於對玉的喜愛，西周貴族有佩玉的習俗。《禮記·玉藻》曰：「君子在車側，聞鸞和之聲，行則鳴佩玉」。此外人們還經常以玉佩作為饋贈之禮，《詩經·秦風·渭陽》記載：「我送舅氏，悠悠我思，何以贈之，瓊瑰玉佩」。雜佩是西周最重要的佩玉，也是最具時代特色的佩玉。所謂「雜佩者，珩璜琚衡牙之類」，指由多種玉構件聯綴組成的佩玉。它是西周社會等級身份的象徵，為貴族階層所獨有。《禮記·玉藻》記載：「天子佩白玉而懸組綬，公侯佩山玄玉而朱組綬，大夫佩水蒼玉而純組綬，世子佩瑜玉而綦組綬，士佩王需玟而組綬」。且身份越高，組玉佩越長結構越復雜；身份越低者，組玉佩就相對短小簡單。不同的種類所代表的等級也不一樣，適用於不同社會等級身份的貴族。即使是同一類的雜佩，也有嚴格的等級區別。 西周以九為尊，以珩璜為主體的雜佩也應以九數為極尊，只有周天子才能佩帶。所以作為諸侯國國君只能佩帶七璜或八璜的雜佩，其地位更低一等的夫人則佩帶的是五璜雜佩。總之，玉器與禮制的變化、發展密切相關。玉器的種類、材質及其結構、組合等因素的變化都體現出禮制的內容及其變化。先秦禮制經過三個階段的發展，逐步系統化、制度化，且影響深遠。後世禮制都是在這一基礎上不斷發展和完善，成為統治階級維護等級秩序、保障政治特權的有力工具。 中國玉文化博大而精深 ，在國內外都享有聲譽 ，深入地研究其演變軌跡和相關的社會文化體系 ，對於促進玉文化的發揚光大有著深遠的意義。通過對諸多出土文物和歷史資料的系統考證和分析 ，對史前玉文化的壯觀、禮儀文明的起源及夏 -商代宗教活動由巫到儒的演變進行了詳細的闡述。認為中國玉文化走過了一段理論化和規范化的過程 ，走向了獨立的、完整的文化體系 ，最終又由巫覡們攜帶著走向儒教的理論范疇 ，並逐步匯入統治理論。接著 ，通過對玉在周禮沿襲殷商禮儀文化中的作用的分析 ，論證了玉文化理論成為國家統治理論的原因。再通過對「三禮」中關於用玉的論述和規定的辨析 ，最後認為中國遠古玉文化之源是華夏禮儀和中華儒學。「禮」最早的文字形式就像用器具托著兩塊玉奉給鬼神，故王國維先生解釋「禮」為「像二玉在器之型」是「以玉示神之器」。玉與禮在起源之初就有著千絲萬縷的關系。玉器是禮制最重要的表徵和物化形式，所謂的「器以藏禮」，這種以玉載禮的傳統自史前時代就開始了，且延續了幾千年。玉器從最初通神的巫用神具發展為王權的標志，是身份等級和權力的象徵，是維護社會等級制度的載體。它與它所體現的禮制之間的變化和發展是密不可分的，通過不同的玉器或玉器組合來反映禮制的等級內容。在新石器時代，石器是人們用來改造自然並賴以求生存的最重要的生產工具，因而他們具有根深蒂固的「石崇拜」觀念。而玉是石中之精華，正所謂「玉，石之美者也」，因此人們很自然地選擇了玉作為當時最高尚的社會職能———巫覡溝通神靈的最重要的媒介和世俗權力的象徵。玉器在此時可說是獨領風騷，而這一時段的禮制，具有濃厚的巫宗教和政治軍事色彩，體現在用玉制度上的明顯標志就是根據墓葬中隨葬玉的多少、質地等因素劃分出總之，玉器與禮制的變化、發展密切相關。玉器的種類、材質及其結構、組合等因素的變化都體現出禮制的內容及其變化。先秦禮制經過三個階段的發展，逐步系統化、制度化，且影響深遠。後世禮制都是在這一基礎上不斷發展和完善，成為統治階級維護等級秩序、保障政治特權的有力工具。
H. 工業化時代的藝術設計包括哪些方面
文檔介紹：早期工業化社會的設計藝術 第一節 英國」藝術與手工藝運動時期 設計藝術 藝術與手工藝運動又稱工藝美術運動。19世紀初，歐洲各國的工業革命都已相繼完成。大量的工業產品投入市場，而設計卻仍遠遠落後，藝術和技術是處於相對立的狀態，出現了工業產品外型粗陋不堪，手工藝人們還是以少量的手工生產為貴族們製作用品。直到19世紀中葉，1851年的倫敦世界博覽會，刺激了現代設計思想的出現，工藝美術運動的領導者威廉.莫里斯（William Morris, 1834--1896）也是受到這次世界博覽會的影響，對於機械化大生產造成的設計水平低下感到痛恨,他主張哥特式，主張回歸自然，強調藝術與工程師力量結合，讓藝術重新回歸到手工，反對機械化大生產，反對維多利亞女王風格。 一 莫里斯的學說與實踐 莫里斯於1834 年3月24 日出身在埃塞克斯郡（Essex）的一個富商家庭。在17歲那年，他隨母親一道去參觀1851年在倫敦海德公園舉行的「水晶宮」國際工業博覽會。這次博覽會一方面全面地展示了歐洲和美國工業發展的成就，另一方面也暴露了工業設計中的各種問題，從反面刺激了設計的改革。莫里斯對於新的設計思想的第一次嘗試是對他的新婚住宅「紅屋」的裝修。為了給新婚家庭購買生活用品，小商店，竟無法買到一件令他滿意的傢具和其它生活用品，這使他十分震驚。在幾位志同道合的朋友合作下，他自己動手按自己的標准設計和製作家庭用品 . 「水晶宮」國際工業博覽會 莫里斯設計理論 ①主張造型藝術與產品設計相結合。主張通過藝術家和工藝匠人的合作來達到改良日用品的設計目的。 他的名言：不要在你的家中放一件雖然有用，但不美的東西 ②重視傳統手工業的挖掘整理和發揚廣大，力圖通過手工藝的復興來消除工業生產所造成的設計與製作相分離的弊端。 相信一切藝術的根在於手工藝。 不足:對機器與工業社會的排斥以及對中世紀行會制度的不適當的推崇,成為莫里斯有關設計
I. 設計和時代的關系
1.設計的概念：
是根據一定的需要發現和精心構造備選方案的活動。
2.現代設計的概念；
設計就字義來解釋，是設想和計劃的含義。現在所說的設計包括人類對自己將要創造的產品的前期構思，以及實現這個構思的整個過程，是一種創造性的活動，反映現代大工業社會的本質！
3.藝術設計的本質；
1.是人類有目的性的審美活動。人類在進行藝術活動時有明顯的目的性和預見性，是為達到某一明確目的性和預見性的自覺的行為。
2.是一種問題求解活動。設計過程就是以問題求解，尋找問題答案為核心，它是人們為滿足一定需要，精心尋找和選擇理想被選方案的活動。
3.是一種智能文化創造形態。設計表現為某種文化創造活動形態，而這是特定的文化背景和進行設計活動的具有特殊文化素質的人所決定的
4..現代設計的特徵：
1.是受到時間與空間限制的實踐活動。設計的時空性特徵，給設計成果打上不同時代，與不同社會，不同時間與不同空間的烙印。為了減少時空的限制而造成的負面效應，設計師可做的是強化設計的現代意識和創新意識。
2.設計活動都是在特定的物質條件的的約束下進行的。設計活動受到物質條件的限制。
3.設計都是滿足人的某種需要而進行的。設計始於需求，需求由設計來滿足。這是設計與需求的本質關系。