喜多郎創造

1. 喜多郎的音樂哪幾首最經典

《古事記》那張專輯我覺得整體都比較不錯，也是喜多郎的初期作品，響宴就是其中之一，裡面還有大蛇、黎明等等。自認為比後期的一些加入了太多現代元素的作品好得多。

2. 喜多郎的音樂作品《大蛇》一共使用了哪些樂器進行演奏

太鼓，感覺是竹笛，還有古箏，電貝斯，合成器，小提琴

3. 喜多郎作品總數

水星/Mercury
宇宙之波/Cosmic Wave
森林的融洽/Harmony of the Forest
Fiesta
思念你/Thinking of you
水的精靈/Spirit of Water
夢/Stream
Space II
Del Marr

HAJIMARI 太始
SOZO 創造
KOI 戀慕
NAGEKI 嘆
MATSURI 響宴
REIMEI 黎明
OROCHI 大蛇
太空女王 Space Queen
星雲 Seiun
光之園 Hikari No Sono
幻想 Maboroshi
宇宙之愛 Cosmic Love
通往自由的橋梁 Jiyu Eno Kakehashi
女王的希望 Puromesyume
未來贊歌-終曲 Epilogue

宋氏三姐妹～主題曲～/Soong Sisters
謀略/Nowhere To Land
斗爭/Ching-ling Assassination Attempt/Soldiers Revolt
父親之死/Ching-ling Gose To Russia
明暗/Waltz War
激動的序章/The Bonfire
赴西安/Xi-an Airport
孫文的遺言/The Scroll Is Read
逃亡/Ching-ling Escapes
宋氏三姐妹～片尾曲～/Parachutes
迴音壁--終曲/Echoing Wall
天空 Tenku
浪漫 Romance
飛翼 Wings
氣味 Aura
天空 Tenku
浪漫 Romance
飛翼 Wings
氣味 Aura
宇宙詩 Massage from the Cosmos
時空人 Time Traveller
傳說路 Legend of the Road
大銀河 Milky Way
晨霧 The Mist
萬里同途人 Caravansary
山峰·溪流 Mountain Streams
祈禱 Pray
恆河 GANGA
砂漠殘陽 Sunset
菩提樹 Linden
月亮 星星 Moon Star
Krpa
曙光 Aurora
光之舞 Hikari no Mai
富士 Fuji
滿月 Full Moon
復活 Resurrection
來自星際 From Astral
天之幻影 Heavenly Illusion
New Lights

ち(知)
る(流)
萬華鏡(萬花筒)
オアシス(綠洲)
ひ(陽)
無限水(無限水)
き(樹)
空の雲(空中的雲)

尋找他鄉的故事
絲綢之路
孫文與慶齡
宋家王朝
曼德拉
敦煌
明也暗
地平線
神秘的砂舞
流沙
絲綢之路之黑水域幻想
永遠之路
天地創造神
KIARO MA TSURE
午夜太陽
革命家們

4. 請給我一個詳細的喜多郎生平及作品介紹.

喜多郎，原名高橋正則，喜多郎是他從前的綽號，跟一個日本當時的卡通角色有關。

喜多郎生於1953年日本愛知縣豐橋的農家，高中時自學吉他並和朋友組成「信天翁」樂團。而後加入宮下富實夫創辦的「FarEastFamilyBand」在世界各地巡迴演出。1972年在德國遇見「TangerineDream」的KlausSchulze而感受到電子合成器的魔力。

可以說，早在７０年代便開始致力於研究電子合成音樂的喜多郎(kitaro)，是New Age音樂的首席代表，他的作品有著日本New Age音樂開路先鋒的獨特風格。

將古典、流行、爵士融入電子音樂，這種不同於西方音樂的東方魅力，使得kitaro從首部作品《天界》面世開始，就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定（當然很多人對於他的音樂比對他本人更為熟悉）。

1978年，喜多郎作為獨立的音樂人開始了活動，發行第一枚唱片「天界」。1979年又發行了「大地」和「OASIS」。1980年喜多郎擔任了NHK的節目《絲綢之路》的音樂製作，節目受到好評，喜多郎作的主題曲得到了大家的喜愛，成了喜多郎的代表作之一。同一年，他發行了作品集「絲綢之路1」和「絲綢之路2」，表現時的現場錄音也獲得好評，喜多郎一下子走紅了。1981年發行唱片「敦煌」和「氣」，次年又在日本全國30個城市巡迴演出、並進行了亞洲巡迴演出，成為最早在台灣和大陸演出的日本音樂家。

《絲綢之路》系列的推出以及佳作《敦煌》的面世，都讓國內的聽眾備感親切。對中國題材音樂如此情有獨鍾，難怪喜多郎先生一直堅持「中國文化才是日本文化的根」。

1980年喜多郎與美國GeffenRecords簽約，（他現在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的專輯正式進軍美國。1993年及1997年，喜多郎完成了兩張原聲帶：《天地》和《宋家皇朝》。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被格萊美獎提名多次。從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜的喜多郎，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。

喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是，不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。

千年女王 1982
同名卡通影片主題音樂，此碟中最醒耳的曲子 宇宙之愛 Cosmic Love，在現場演奏時 喜多郎會單獨使用一台合成器來演繹，一台合成器只用來演奏一首曲子 這在喜多郎的音樂會上是唯一的一例。
1 序曲 Prologue
2 太空女王 Space Queen
3 星雲 Seiun
4 光之園 Hikari No Sono
5 幻想 Maboroshi
6 宇宙之愛 Cosmic Love
7 通往自由的橋梁 Jiyu Eno Kakehashi
8 女王的希望 Puromesyume
9 未來贊歌-終曲 Epilogue
天竺 1983
喜多郎20世紀70年代中期曾在印度流浪，此碟中的經典 喜多郎音樂會必演曲目 旅店 中的飄搖感覺，顯然來自於喜多郎的早年經歷。
1 晨霧 The Mist
2 旅店 駝隊 Caravansary
3 山峰·溪流 Mountain Streams
4 祈禱 Pray
5 恆河 GANGA
6 砂漠殘陽 Sunset
7 菩提樹 Linden
8 月亮 星星 Moon Star
武道館現場 1983
1982日本巡迴之東京武道館現場實況
§14 飛雲 1983
專輯發行後 喜多郎進行了日本及東南亞巡迴，其間包括喜多郎首次中國行 中國/上海人民體育館 1984 8 2
1 地球之初 Earth Bone
2 飛雲 Flying Cloud
3 追夢 Dreams Like Yesterday
4 通向自由的旅途 Never Let You Go
5 諾亞方舟 Noah's Ark
6 回到俄羅斯 Return to Russia
7 畫卷（全景） Panorama
8 獵戶星 Straight Away To Orion
亞細亞 1984
1983年亞洲巡迴現場版 也是飛雲的現場版
1 地球之初 Earth Bone
2 旅店 駝隊 Caravansary
3 絲綢之路主題 Theme of Silk Road
4 宇宙之愛 Cosmic Love
5 空中的雲
6 日本鼓 Japanese Drums
7 回到俄羅斯 Return to Russia
8 獵戶星 Straight A Way to Orion
9 馬來西亞的晨星 Dawn in Malaysia
西方 1985
專輯發行後 喜多郎就去了美國，此碟命名 西方 很是微妙，香港歌手梅艷芳演唱的似水流年，其原曲就是本碟中的 delight 是也。
1 吉祥 Auspicious Omen
2 日暈 Halo
3 憂愁 Melancholy
4 入江 Embayment
5 渡海 Great Voyage
6 靈峰·日出 Sacred Mountain·Sunrise
7 歡喜 Delight
8 安寧 In Peace
9 烏托邦 Utopia
10 沒有盡頭的旅程 Endless Journey

5. 喜多郎的詳細資料

喜多郎
當他要進行創作時，他總是來到山上靜靜的傾聽，他聽到了風聲、鳥語或溪流的沙沙聲。喜多郎說：「我從來沒有受過音樂教育，也從來沒有上過什麼音樂課，所以我的創作靈感完全來自大自然。自從我的首張音樂專輯《星際旅行》以來，在過去的二十年間，我學到了很多的音樂技巧,所以下面的音樂感覺是一樣的。下一步，我的目標，將是回到自己原始的立足點，用心靈的情感進行一次快樂而悲傷的宇宙旅行。我的音樂使自己感到和平和寧靜，我的願望是通過音樂達到時間和平。大自然激勵了我，我只不過是個使者。」
喜多郎是當今最著名三位的「新世紀」音樂家之一。1953年出生在日本一個信奉神道教的農民家庭。他沒有接受過專門的音樂課程。完全靠自己的感覺和天賦創作和演奏音樂。自第一張唱片《星際旅行》發行以來，他已經出道整整二十年。最近出版了第二十四張專輯《MANDALA》。近年旅居美國紐約。 1997至1998年在全世界超過100個城市進行第四次巡迴演出。
最初接觸喜多郎的音樂，是他的《絲綢之路》。喜多 郎的音樂被劃入「新世紀音樂」的行列，也許因為他以電子合成器為演奏器具。我並不清楚所謂「新世紀音樂」的確切定義是什麼，但我覺得把他的音樂單純的劃入某個類別是不合適的。他的音樂涉及博大的范疇，其本質是情感與思想的一種體現方式，表現了音樂家的修養、氣質、心靈的感受等等。無論是從製作方式還是創作主題看，喜多郎的音樂風格都足可算自成一派的。
他使用電子合成器，因為「我可以用合成器創造海洋、冬天的海岸、夏天的海灘上的全部景色」。而視像評論家也把這種樂器製作的音樂成為""心靈音樂""。喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力創作音樂，表達自己的情感。作為他的音樂的愛好者，最初我感到疑惑：使用現代化科技的電子產品，與音樂中推重的尊重大自然、回歸大自然的情感似有矛盾。現在覺得這其實只是表現的手段，並不影響其音樂內涵的表達。而很多時候喜多郎又不完全依賴合成器，而盡量使用自然的聲調。例如笛聲，鼓聲，海浪聲等都不是用合成器製作的。
喜多郎的作品覆蓋很多的方面。描寫大自然的，包括《絲綢之路》、《敦煌》、《風神》等;充滿宗教色彩的《MANDALA》;記敘神話故事的,如《古事記(KOJIKI)》;電影電視音樂，如《宋家皇朝》，早期的《天與地（HEAVEN AND EARTH）》等。對這么多種題材的音樂，作曲家都有不俗的表現，可以看出喜多郎的文化修養、音樂素質造詣頗高。
是情感塑造了喜多郎和他的音樂。觸及心靈的樂章將流芳百世。[摘自喜多郎的音樂世界]
在我的心目中,世界上有太多的人在製造著平庸的聲音了，能夠讓我激動的只有那些大師們，他們的音樂並不能夠成為作品，因為這不是「作」出來的，這是心靈的自然流露，是天成的聲音，對我影響最大的是新世紀音樂大師KITARO 喜多郎，在這里，我想介紹一下大師喜多郎。
喜多郎原名是 高橋正則，喜多郎是他的綽號。高中時自學吉他並和朋友組成 信天翁（Albatross）樂團，在俱樂部表演。後加入宮下富實夫創辦的 遠東之家樂隊 ( Far East Family Band )在世界各地在世界各地巡迴演出。
一九七二年到歐洲旅行時在德國遇見（Tangerine Dream）的 Klaus Schulze ，被電子合成器的威力傾倒。
一九八零年為NHK製作絲綢之路的配樂，獲得葛來美多項大獎提名。
一九八九年，喜多郎搬到美國科羅拉多洛基山上Boulder 附近並在山上建了一個錄音室，名為「Mochi House」意為餅屋。
九三年及九七年，在 Randy Miller 的幫助下，喜多郎完成了兩張原聲帶，「天地」和「宋家皇朝」。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被葛萊美獎提名五次之多。從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜的喜多郎，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），現在是否還是如此我不知道，但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫、太鼓及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。這次來台灣他也兼任音樂總監，連燈光也會叄上一腳。除此之外，他還會攝影，新作Gaia的封面就是他在科羅拉多的家外面拍攝的照片，他在科羅拉多的房子也是由他本人設計的。還能說什麼呢？他實在是個天生的藝術家。
在不斷創新風格之際，喜多郎也沒有忘本，自從八三年起，他每年都參加日本滿月的儀式（在富士山或是洛基山），打整晚的太鼓，從日落到隔天日出，每回他都打到雙手流血仍繼續。新作Gaia也和日本的習俗相關，這個Onbashira的儀式每七年舉行一次（Bashira在日語中意即「柱子」），關於專輯的詳細情形請到「作品年表」。能超越文化融合各民族的特色製作音樂卻又不忘記傳統，如今已享譽國際的音樂大師喜多郎私底下卻是個謙虛隨和的人，生長在神道教及佛教的家庭之中，對宗教有著虔誠的信仰，他認為自己不過是個使者，把大自然的訊息傳遞給人們。
作品年表
1978 ASTRAL VOYAGE( TEN KAI)天界
IN PERSON
1979
FULL MOON STORY( FROM THE FULL MOON STORY) 大地
OASIS 綠洲
KI 氣
1980
SILK ROAD 1 絲綢之路一
SILK ROAD 2 絲綢之路二
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL
TUNHUANG( TONKO, SILK ROAD 3) 敦煌
INDIA( TEN-JIKU, SILK ROAD 4) 天竺
1981
BEST OF KITARO I
THE WORLD OF KITARO 喜多郎的世界
PORTPIER MATSUSHITA KAN
1982
QUEEN OF MILLENNIA( MILLENNIA QUEEN) 千年女王
BUDOKAN 武道館
UTOPI
1983
SILVER CLOUD 飛雲
LIVE IN OSAKA 大阪城演奏會
1984 ASIA( LIVE IN ASIA, ASIA TOUR SUPER LIVE)
1985 HOME COMING 似水流年
1986
TOWARDS THE WEST( ENDLESS JOURNEY) 西方
TENKU 天空
MY BEST
1987 THE LIGHT OF THE SPIRIT 心靈之光
1988 TEN YEARS
THE LIGHT OF THE SPIRIT (LD)
1989
1990 KOJIKI 古事記
1991
LIVE IN AMERICA 美國現場實況
LIVE IN AMERICA （錄影帶）
1992 DREAM 夢
1993 HEAVEN AND EARTH 天與地
TOKUSEN
1994 MANDALA
TOKUSEN 2
1995
AN ENCHANTED EVENING
THE BEST OF KITARO 1 GEFFEN VERSION 台灣1997發行，一葉知秋
1996
LADY OF DREAMS
PEACE ON EARTH
OASIS 綠洲
WORLD OF KITARO- YU XIAO GUANG 世界音樂風情錄
WORLD OF KITARO- NAWANG KHECHOG
MANDALA( REMASTERED)
SILK ROAD 1( REMASTERED) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( REMASTERED) 絲綢之路二
TUNHUANG 敦煌
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL( REMASTERED)
KI( REMASTERED) 氣
1997
BEST OF KITARO 1 DOMO VERSION
TENKU( REMASTERED) 天空
THE LIGHT OF THE SPIRIT( REMASTERED) 心靈之光
BEST OF TEN YEARS 十年典藏精選輯
KOJIKI( REMASTERED) 古事記
CIRQUE INGENEIUX 大馬戲團
BEST OF KITARO 2 最經典精選輯
THE SOONG SISTERS 宋家皇朝
THE ESSENTIAL COLLECTION 至尊精選集
1998
GAIA 大地之音
PEACE ON EARTH( TAIWAN)
AN ENCHANTED EVENING( TAIWAN)
MANDALA( TAIWAN)
TUNHUANG( TAIWAN) 敦煌
KI( TAIWAN) 氣
SILK ROAD( TAIWAN) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( TAIWAN) 絲綢之路二
1999
BEST OF KITARO VOLUME 2( DOMO)
SHIP OF NOA( NOAH'S ARK)
HEALING FOREST

6. 喜多郎是誰

喜多郎
當他要進行創作時，他總是來到山上靜靜的傾聽，他聽到了風聲、鳥語或溪流的沙沙聲。喜多郎說：「我從來沒有受過音樂教育，也從來沒有上過什麼音樂課，所以我的創作靈感完全來自大自然。自從我的首張音樂專輯《星際旅行》以來，在過去的二十年間，我學到了很多的音樂技巧,所以下面的音樂感覺是一樣的。下一步，我的目標，將是回到自己原始的立足點，用心靈的情感進行一次快樂而悲傷的宇宙旅行。我的音樂使自己感到和平和寧靜，我的願望是通過音樂達到時間和平。大自然激勵了我，我只不過是個使者。」
喜多郎是當今最著名三位的「新世紀」音樂家之一。1953年出生在日本一個信奉神道教的農民家庭。他沒有接受過專門的音樂課程。完全靠自己的感覺和天賦創作和演奏音樂。自第一張唱片《星際旅行》發行以來，他已經出道整整二十年。最近出版了第二十四張專輯《MANDALA》。近年旅居美國紐約。 1997至1998年在全世界超過100個城市進行第四次巡迴演出。
最初接觸喜多郎的音樂，是他的《絲綢之路》。喜多 郎的音樂被劃入「新世紀音樂」的行列，也許因為他以電子合成器為演奏器具。我並不清楚所謂「新世紀音樂」的確切定義是什麼，但我覺得把他的音樂單純的劃入某個類別是不合適的。他的音樂涉及博大的范疇，其本質是情感與思想的一種體現方式，表現了音樂家的修養、氣質、心靈的感受等等。無論是從製作方式還是創作主題看，喜多郎的音樂風格都足可算自成一派的。
他使用電子合成器，因為「我可以用合成器創造海洋、冬天的海岸、夏天的海灘上的全部景色」。而視像評論家也把這種樂器製作的音樂成為""心靈音樂""。喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力創作音樂，表達自己的情感。作為他的音樂的愛好者，最初我感到疑惑：使用現代化科技的電子產品，與音樂中推重的尊重大自然、回歸大自然的情感似有矛盾。現在覺得這其實只是表現的手段，並不影響其音樂內涵的表達。而很多時候喜多郎又不完全依賴合成器，而盡量使用自然的聲調。例如笛聲，鼓聲，海浪聲等都不是用合成器製作的。
喜多郎的作品覆蓋很多的方面。描寫大自然的，包括《絲綢之路》、《敦煌》、《風神》等;充滿宗教色彩的《MANDALA》;記敘神話故事的,如《古事記(KOJIKI)》;電影電視音樂，如《宋家皇朝》，早期的《天與地（HEAVEN AND EARTH）》等。對這么多種題材的音樂，作曲家都有不俗的表現，可以看出喜多郎的文化修養、音樂素質造詣頗高。
是情感塑造了喜多郎和他的音樂。觸及心靈的樂章將流芳百世。[摘自喜多郎的音樂世界]
在我的心目中,世界上有太多的人在製造著平庸的聲音了，能夠讓我激動的只有那些大師們，他們的音樂並不能夠成為作品，因為這不是「作」出來的，這是心靈的自然流露，是天成的聲音，對我影響最大的是新世紀音樂大師KITARO 喜多郎，在這里，我想介紹一下大師喜多郎。
喜多郎原名是 高橋正則，喜多郎是他的綽號。高中時自學吉他並和朋友組成 信天翁（Albatross）樂團，在俱樂部表演。後加入宮下富實夫創辦的 遠東之家樂隊 ( Far East Family Band )在世界各地在世界各地巡迴演出。
一九七二年到歐洲旅行時在德國遇見（Tangerine Dream）的 Klaus Schulze ，被電子合成器的威力傾倒。
一九八零年為NHK製作絲綢之路的配樂，獲得葛來美多項大獎提名。
一九八九年，喜多郎搬到美國科羅拉多洛基山上Boulder 附近並在山上建了一個錄音室，名為「Mochi House」意為餅屋。
九三年及九七年，在 Randy Miller 的幫助下，喜多郎完成了兩張原聲帶，「天地」和「宋家皇朝」。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被葛萊美獎提名五次之多。從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜的喜多郎，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），現在是否還是如此我不知道，但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫、太鼓及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。這次來台灣他也兼任音樂總監，連燈光也會叄上一腳。除此之外，他還會攝影，新作Gaia的封面就是他在科羅拉多的家外面拍攝的照片，他在科羅拉多的房子也是由他本人設計的。還能說什麼呢？他實在是個天生的藝術家。
在不斷創新風格之際，喜多郎也沒有忘本，自從八三年起，他每年都參加日本滿月的儀式（在富士山或是洛基山），打整晚的太鼓，從日落到隔天日出，每回他都打到雙手流血仍繼續。新作Gaia也和日本的習俗相關，這個Onbashira的儀式每七年舉行一次（Bashira在日語中意即「柱子」），關於專輯的詳細情形請到「作品年表」。能超越文化融合各民族的特色製作音樂卻又不忘記傳統，如今已享譽國際的音樂大師喜多郎私底下卻是個謙虛隨和的人，生長在神道教及佛教的家庭之中，對宗教有著虔誠的信仰，他認為自己不過是個使者，把大自然的訊息傳遞給人們。
作品年表
1978 ASTRAL VOYAGE( TEN KAI)天界
IN PERSON
1979
FULL MOON STORY( FROM THE FULL MOON STORY) 大地
OASIS 綠洲
KI 氣
1980
SILK ROAD 1 絲綢之路一
SILK ROAD 2 絲綢之路二
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL
TUNHUANG( TONKO, SILK ROAD 3) 敦煌
INDIA( TEN-JIKU, SILK ROAD 4) 天竺
1981
BEST OF KITARO I
THE WORLD OF KITARO 喜多郎的世界
PORTPIER MATSUSHITA KAN
1982
QUEEN OF MILLENNIA( MILLENNIA QUEEN) 千年女王
BUDOKAN 武道館
UTOPI
1983
SILVER CLOUD 飛雲
LIVE IN OSAKA 大阪城演奏會
1984 ASIA( LIVE IN ASIA, ASIA TOUR SUPER LIVE)
1985 HOME COMING 似水流年
1986
TOWARDS THE WEST( ENDLESS JOURNEY) 西方
TENKU 天空
MY BEST
1987 THE LIGHT OF THE SPIRIT 心靈之光
1988 TEN YEARS
THE LIGHT OF THE SPIRIT (LD)
1989
1990 KOJIKI 古事記
1991
LIVE IN AMERICA 美國現場實況
LIVE IN AMERICA （錄影帶）
1992 DREAM 夢
1993 HEAVEN AND EARTH 天與地
TOKUSEN
1994 MANDALA
TOKUSEN 2
1995
AN ENCHANTED EVENING
THE BEST OF KITARO 1 GEFFEN VERSION 台灣1997發行，一葉知秋
1996
LADY OF DREAMS
PEACE ON EARTH
OASIS 綠洲
WORLD OF KITARO- YU XIAO GUANG 世界音樂風情錄
WORLD OF KITARO- NAWANG KHECHOG
MANDALA( REMASTERED)
SILK ROAD 1( REMASTERED) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( REMASTERED) 絲綢之路二
TUNHUANG 敦煌
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL( REMASTERED)
KI( REMASTERED) 氣
1997
BEST OF KITARO 1 DOMO VERSION
TENKU( REMASTERED) 天空
THE LIGHT OF THE SPIRIT( REMASTERED) 心靈之光
BEST OF TEN YEARS 十年典藏精選輯
KOJIKI( REMASTERED) 古事記
CIRQUE INGENEIUX 大馬戲團
BEST OF KITARO 2 最經典精選輯
THE SOONG SISTERS 宋家皇朝
THE ESSENTIAL COLLECTION 至尊精選集
1998
GAIA 大地之音
PEACE ON EARTH( TAIWAN)
AN ENCHANTED EVENING( TAIWAN)
MANDALA( TAIWAN)
TUNHUANG( TAIWAN) 敦煌
KI( TAIWAN) 氣
SILK ROAD( TAIWAN) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( TAIWAN) 絲綢之路二
1999
BEST OF KITARO VOLUME 2( DOMO)
SHIP OF NOA( NOAH'S ARK)
HEALING FOREST

7. 喜多郎一共發行了幾張專輯

48CDs(各專輯詳細曲目請查看參考資料): 1978-Astral.Voyage_天界(從音樂史學角度聽此碟，它拉開了東方 new age 的序幕 打開了音樂的另一扇門。) 1979-From.The.Full.Moon.Story_大地(喜多郎在開拓著他的音樂大地，超前地音樂理念更新著人們欣賞音樂的思維程序。) 1979-Oasis_綠洲(合成器對於喜多郎來說 是怎樣的得心應手，聽過此碟誰都會明白，我想大部分的音樂人聽了喜多郎調制的合成器音色，都會汗顏，都會肅然起敬。) 1980-In.Person.Digital(珍奇地喜多郎第一張現場版唱片，收錄了1980年 9 18 在parco劇場的實況錄音。) 1980-Silk.Road.I_絲綢之路1(同名電視紀錄片的主題音樂，迷離飄渺的絲路被喜多郎用音樂再現，滄桑蒼涼的絲路被喜多郎用音樂再造。) 1980-Silk.Road.II_絲綢之路2 1980-Silk.Road.Suite_絲綢之路合集(交響樂演繹喜多郎的東方 new age 感覺會是什麼樣，倫敦樂團給出的答案是完美地讓人想哭。) 1981-Best.of.Kitaro.Vol.1 1981-Ki_氣(NHK特集 喜多郎＆秀星 砂漠幻視行 配樂) 1981-The.World.Of.Kitaro_喜多郎的世界 1981-TonKo.Tunhuang_ 絲綢之路3-敦煌(絲綢之路之三，有中國敦煌學家在聽過敦煌音樂後認為，只有對敦煌文化有深刻領悟的人才能寫出這種直擊心肺的力作。) 1982-Queen.Millennia_千年女王(同名卡通影片主題音樂，此碟中最醒耳的曲子 宇宙之愛 Cosmic Love，在現場演奏時 喜多郎會單獨使用一台合成器來演繹，一台合成器只用來演奏一首曲子 這在喜多郎的音樂會上是唯一的一例。) 1983-India.Tenjiku_ 絲綢之路4-天竺(喜多郎20世紀70年代中期曾在印度流浪，此碟中的經典 喜多郎音樂會必演曲目 旅店 中的飄搖感覺，顯然來自於喜多郎的早年經歷。) 1984-Live.in.Asia_亞細亞 (1983年亞洲巡迴現場版 也是飛雲的現場版) 1985-Silver.Cloud_飛雲(專輯發行後 喜多郎進行了日本及東南亞巡迴，其間包括喜多郎首次中國行 中國/上海人民體育館 1984 8 2) 1986-TenKu_天空(喜多郎進軍美國簽約格芬唱片公司，開始向全球發出自己的聲音，格芬唱片公司由美國著名音樂經紀人格芬創辦 在全美很有影響力，1985年喜多郎與日本山口組老大的女兒生了一個孩子，天空中可以聽到的孩子的聲音，應該是做了父親的喜多郎其心態的變化在音樂中的自然反響，欣賞天空可以發現喜多郎曲風的轉變 旋律的流動性明顯加強，這張專輯的唱片封面攝影很是傳神，將喜多郎的超然氣質展露無遺。) 1986-Towards.The.West_西方(專輯發行後 喜多郎就去了美國，此碟命名 西方 很是微妙，香港歌手梅艷芳演唱的似水流年，其原曲就是本碟中的 delight 是也。) 1987-The.Light.of.the.Spirit_心靈之光(喜多郎首度被格萊美提名的唱片，日光月光雙舞的精彩讓人過耳難忘，2004上海音樂會上演奏了深沉的心靈之光，卻被上海記者說成是新作夜之精靈，專輯發行後 喜多郎進行了首次北美地區巡迴，大獲好評。) 1988-The.Best.of.Ten.Years.1976~1986_1976~1986十年精選(將喜多郎早期經典一網打盡 重新編曲做成雙cd唱片集合發行，這就是十年。) 1989-Best.16.Hits 1990-Kojiki_古事記(一張里程碑式的超級大碟，喜多郎憑借 古事紀 奠定了其世界級音樂大師的地位，在全球受到樂評 樂迷的一致肯定，專輯曲目首首精彩 其中尤以 戀慕 響宴 最為動人。) 1991-Live.In.America美國現場 (1990古事記世界巡迴之美國亞特蘭大福斯劇場現場實況，難以言傳的快意，走出錄音室的喜多郎露出了他的真面目，他與他的七個朋友在現場把古事記演繹得氣象萬千，其中 matsuri 一曲中，純種的東方美感的旋律搭配強勁的密不透風的爵士鼓浪潮，中間穿插驚天地 泣鬼神的太鼓猛擊，效果催人心肺 血脈沸騰久久無法平息。) 1992-Dream_夢(喜多郎與英國著名藝術搖滾樂隊 yes 主唱 jon anderson 合作的唱片，jon anderson 極富穿透力的聲音與喜多郎印象派的曲風結合得非常緊密，此碟是喜多郎作品中難得的一張演唱專輯，同時專輯中的多首曲子也是電影 十五少女飄流記 中的配樂。) 1993-Heaven & Earth_天與地(同名電影主題音樂，獲得第51屆金球獎最佳電影音樂，天與地 是喜多郎的超級保留曲目，不可不聽。) 1994-Mandala_曼陀羅(古事記之後的又一張超級大碟，喜多郎成功的將搖滾音樂融入到自己的印象派風格中，讓人耳目一新，此碟中的 dance of sarasvati 梵舞 kokoro 心，已成為喜多郎重要的代表性曲目。) 1994-Tokusen.II 1995-An.Enchanted.Evening_天際回響(1994 mandala 世界巡迴之美國現場實錄，在現場喜多郎展現了一番空手入白刃的真功夫，他先後演奏了合成器 太鼓 電吉他 直笛 號角 鑼叉，在演奏天與地時 喜多郎甚至變成了樂隊指揮，大師功力讓人嘆服，在這張現場唱片中 喜多郎強化了在 mandala 中的音樂實驗，mandala中澎湃的節奏在現場變得洶涌，mandala中咆哮的電吉它在現場變得暴烈，早期純凈的喜多郎此時變得面目全非，但卻展現出人性多層次的真實，這張唱片是喜多郎所有作品中音樂編配最復雜，也是最有激情的專輯，另外 電影 天與地 的主題曲在此碟中有完美的現場演繹，讓人心醉。) 1995-The.Best.of.Kitaro_一片知秋精選(用二胡演繹喜多郎的名曲，很有新鮮感，但喜多郎音樂中的神韻 二胡卻無從演繹，聽來別扭。) 1996-Peace.on.Earth_世界和平組曲(喜多郎改編的西方聖誕音樂和一些藝術歌曲。) 1997-Cirque.Ingenieux_大馬戲團(喜多郎製作的同名音樂劇主題音樂，專輯中的 Strength 強勁的行動 在2002北京音樂會上演奏過，傳言當時 強勁的行動 樂音一起，很多手持贈票入場聽得昏昏欲睡的聽眾以為地震顯現。) 1997-The.Soong.Sisters_宋家王朝(同名電影主題音樂，獲得香港金像獎 台灣金馬獎最佳電影音樂，開首的鍾聲不是模擬的音色，而是真實地千年編鍾的聲音，主題音樂大氣磅礴 深受樂迷尤其是中國樂迷的喜愛。) 1998-Gaia.Onbashira_大地之母(Onbashira是日本長野每7年舉辦一次的傳統祭典，此專輯就是以這個Onbashira為創作藍本，Onbashira最早記載於1200年前的古事紀，整張專輯象是一部古老的長篇史詩 彌漫著抽象的智慧。) 1998-Healing.Forest 1999-Best.of.Kitaro.Vol.2 1999-Noah's.ark_ノアの箱舟(本專輯大部分都是喜多郎的前作，而經過重新合成，編排後，便成了這張《諾亞方舟》。) 1999-Thinking.Of.You_思慕(一次喜多郎家中水管破裂 湧起的水把喜多郎的一架老鋼琴浸壞，傷感的喜多郎由此想了很多，這也就是Thinking of You 的由來，專輯封面就是浸壞的老鋼琴，Thinking of You 喜多郎20世紀壓軸之作，第43屆格萊美最佳新世紀音樂大獎優勝大碟。) 2000-1990~2000.best of kitaro_喜多郎.1990~2000年精選集 2000-Ancient_遠古(喜多郎為日本廣播公司紀錄片《四大文明》所作的配樂專輯。) 2001-An.Ancient.Journey_永遠の時を(喜多郎在2000年為日本NHK的特別節目《四大文明》製作了一系列評價頗高的原創音樂，這些音樂後來收錄為《遠古》和《永恆時刻》兩個專輯。) 2002-Asian.Teahouse_亞洲茶館(《亞洲茶館》是日本電子音樂大師喜多郎的精選輯，《亞洲茶館》是形容人類心靈中尋找一個歸屬、歇息的空間，使聽者猶如置身於一個清幽古雅的茶館) 2002-《水畔祈禱》(Mizu ni Inorite)(喜多郎接受日本NHK國營電視台之邀，為一系列報導日本河川的紀錄性影片製作主題曲以及配樂。在這部強調人類心靈與大自然之間交流的影片中，喜多郎創造出繼《絲綢之路》後的另一音樂高峰。) 2003-Best.Of.Silk.Roa_絲綢之路精選 2004-《四國巡禮》(Shikoku 88 kasho)(喜多郎接受日本NHK國營電視台之邀，為一系列報道日本四國地方八十八處寺院靈場的紀錄性影片[四國巡禮]製作主題曲以及配樂。) 2003-Sacred Journey of Ku-Kai Vol.1_空海之旅1(喜多郎首次以全球和平為題，配合濃厚的宗教色彩，他講戰爭不因任何外在因素，只因人類的內心充滿爭斗，因而去創造戰爭，他在「空海之旅」飾演一人和平使者，以音樂洗濯人類潛在人心的 氣；更請來世界各地著名音樂人攜手演出，把音樂主題發揮透徹，音樂與和平更顯一體化。) 2005-Sacred Journey of Ku-Kai Vol.2_空海之旅2(2003年的《空海之旅Ⅰ》發行後被受好評，並再一次入圍格萊美最佳新世紀音樂提名。空海Ⅱ也是完全繼承了空海Ⅰ的風格並予以延續。) 2006-The.Essential.Kitaro 2006-Spiritual.Garden_精靈花園(繼[格萊美]提名作品[空海之旅2]後，喜多郎2006最新專輯隆重推出。專輯中喜多郎與妻子Keiko攜手合作，Keiko之前在《葯師寺--2001》DVD/CD裡面就有出現過，這次夫婦二人合作演出了專輯全部的曲目（只有其中3曲有吉他演奏家Paul Pesko的參與），音樂靈感源自前衛日本舞踏劇舞蹈家Kochi Tamono的藝術性啟發。這張專輯不同於以往喜多郎那種庄嚴的管弦樂創作，不是一貫喜多郎式浩瀚製作，題材另類且清新討好，但仍處處聽得到他的風格，旋律優美、特別，尤其是主題音[Spiritual Garden]！給我們帶來新的驚喜。) 2007-Sacred Journey of Ku-Kai Vol.3_空海之旅3(系列作空海之旅、空海之旅2連續榮獲格萊美獎提名。全世界新世紀樂迷翹首企盼喜多郎最新史詩大作登場，隨著專輯的推出，喜多郎也在全亞洲展開名為「愛與和平」的巡迴演出，透過行動，將專輯中揭櫫的理念化成實際行動，為美好的未來盡一分心力。) 2009-Impressionsof the west lake 印象西湖 是國際知名的大導演張藝謀導演的大型音樂劇，音樂由格萊美獎和金球獎獲獎藝術家、世界音樂大師Kitaro 喜多郎 譜寫。兩位大師級人物這種中西薈萃的配對實屬一種罕見。另外，Kitaro 與 作曲家 Randy Miller的第一次合作也碰撞出燦爛的音樂火花。其中還有一個亮點比較矚目，原聲帶中還有中國的超人氣歌星張靚穎的演唱。專輯唱片介紹中形容張靚穎為一個天賦的年輕演員，冉冉上升的中國流行明星，用其令人驚艷的嗓音為原聲帶同名歌曲《Impressions of the west lake印象西湖》獻唱。喜多郎當初在聽到張靚穎的聲音後，非常驚喜，稱之為天籟。並從錄制的多個版本中選中了張靚穎自己創作的英文版本歌詞，決定在美國和日本發行的英文版本由張靚穎擔當主唱。 在這位大師的職業生涯中，在全球已售出數百萬張CD和DVD。他的風格多變，或激情澎湃，或萬籟俱靜，無視任何流派。他開創性的文化融合，在技術和意識方面完全取決於他自己。在《Impressions of the westlake》中，Kitaro 喜多郎繼續探索全新、未知的世界，表現出非凡的想像力，正是因為這不斷探索的精神才成就了他的輝煌，我們也堅信他會一直行走在這條漫長路上... 一共48張
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8. 喜多郎詳細介紹。

喜多郎，原名高橋正則，喜多郎是他從前的綽號，跟一個日本當時的卡通角色有關。

喜多郎生於1953年日本愛知縣豐橋的農家，高中時自學吉他並和朋友組成「信天翁」樂團。而後加入宮下富實夫創辦的「FarEastFamilyBand」在世界各地巡迴演出。1972年在德國遇見「TangerineDream」的KlausSchulze而感受到電子合成器的魔力。

1980年喜多郎與美國GeffenRecords簽約，（他現在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的專輯正式進軍美國。1993年及1997年，喜多郎完成了兩張原聲帶：《天地》和《宋家皇朝》。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被格萊美獎提名多次。從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜的喜多郎，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。

喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是，不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。

喜多郎（Kitaro），1953年2月4日出生於日本的愛知縣（Joyohashi）一個信奉神道教的農民家庭，原名高橋正則(Masanori Takahashi)頗有正氣盎然之感，然而他的音樂風格卻有著濃郁的神秘色彩，二者顯然有些格格不入。
高中時代起他就留有一頭長發，於是朋友就為他取了個漫畫里的人物名「鬼太郎」，後來這成了他的藝名。中文「喜多郎」與日本「鬼太郎」發音相同，意思卻有了色彩上的改變。高中畢業不久的喜多郎即組建了一個搖滾樂隊「信天翁」（Albatross）樂團，在Disco登台表演，而後加入宮下富實夫創辦的「Far East Family Band 」在世界各地在世界各地巡迴演出。
1970年喜多郎組織了「遠東家庭樂隊」，發行了兩張頗有新意的搖滾專輯，後來赴歐洲旅行。一九七二年在德國遇見德國革新派合成器演奏天才「Tangerine Dream」的克勞斯·舒而茨(Klaus Schulze)和new age音樂的先驅「橘子之夢」樂隊，從而感受到電子合成器的魔力並將電子合成音樂傳播到了印度等一些遠離日本國的亞洲地區，使那裡的人們對這一新穎的音樂形式有了進一步的了解。一九七六年樂團解散，喜多郎到印度、尼泊爾、寮國、泰國、中國及其他一些亞洲國家長期旅行，他曾說：「My own peace comes from the realization that I am the equal of the beggar on the street of Calcutta.」
一九八四年和日本山囗組老大的女兒由伎結婚，當時很多人認為和有黑道背景的人結婚是不明智的選擇，但喜多郎說：「只是由伎的父親是黑道，由伎不是，而我只是個音樂人。」他們的兒子龍之介在八五年出生。幾年後他們離婚了，喜多郎對記者說：「沒有什麽特別的原因，只是因為我在美國長期工作而由伎在日本工作，漸漸見面少了也就漸漸淡了。我們還是好朋友。」喜多郎的第二任太太是Keiko，台灣的音樂會Keiko有同台演出鍵盤，現在喜多郎有兩個孩子。
一九八七年第一張專輯發行， 喜多朗的專輯《Tenkai》（天堂）推出後，這種極具合成樂特色的音樂風格很快被NHK 廣播公司看中，喜多郎被要求為電視劇《絲綢之路（Silk Road）》作曲。 這首蘊含了人生沉思的作品具有簡潔流暢的旋律以及從容的節拍，它使得喜多朗的才華得到了國內外樂評和樂迷的首肯。這位來自日本中部名古屋一個小鎮的音樂人，憑藉著他獨有的對生命的深思，將一些沉澱的思想融入了他的音樂之中。
80年代中，喜多郎憑著他出色的音樂貢獻同樣受到了西方樂壇的擁戴。 1986年， 喜多郎簽約Geffen唱片公司盟下（他現在的唱片公司是Domo Records），作為其主力之一，正式進軍美國。從此喜多郎的音樂被歸類為「新世紀」，喜多郎本人則比較喜歡稱自己的音樂為「靈性」的，他認為他的音樂感情人性因素重於新世紀音樂強調的技術層面。他說：「Feeling is the most important element in my music.」一九八九年，喜多郎搬到美國科羅拉多洛基山上，Boulder附近一個叫做Ward的地方，後來山上建了一個錄音室，名為「Mochi House」（Mochi這個字在日文意即「餅」）。
九三年及九七年，在 Randy Miller 的幫助下，喜多郎完成了兩張原聲帶，「天地」和「宋家皇朝」。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被葛萊美獎提名五次之多。從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜的喜多郎，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），現在是否還是如此我不知道。同時他還是個多才多藝的音樂家。 除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫、太鼓及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。除此之外，他還會攝影，新作Gaia的封面就是他在科羅拉多的家外面拍攝的照片，他在科羅拉多的房子也是由他本人設計的。還能說什麽呢？他實在是個天生的藝術家。
在不斷創新風格之際，喜多郎也沒有忘本，自從八三年起，他每年都叄加日本滿月的儀式（在富士山或是洛基山），打整晚的太鼓，從日落到隔天日出，每回他都打到雙手流血仍繼續。新作Gaia也和日本的習俗相關，這個Onbashira的儀式每七年舉行一次（Bashira在日語中意即「柱子」）。能超越文化融合各民族的特色製作音樂卻又不忘記傳統，如今已享譽國際的音樂大師喜多郎私底下卻是個謙虛隨和的人，生長在神道教及佛教的家庭之中，對宗教有著虔誠的信仰，他認為自己不過是個使者，把大自然的訊息傳遞給人們。除了對音樂的天分及製作的用心投入之外，喜多郎身上還有很多值得學習的地方，越是了解他就會越欣賞他，喜多郎的人生哲學就在他的音樂之中，他說過：「 As long as people feel somthing from my music and it influences them in a good way, that's all matters to me. 」、「I know music can change someone else because it changes my own. 」
喜多朗的特色是通過用電子合成器再現海岸、山巒、森林等大自然的景觀，如果詳細的解釋，不妨可以稱之為「印象主義」音樂。他上山下海採集大自然的種種聲音，然後用日本樂器、小提琴、長笛、吉它、西藏號角、鼓、東南亞民間打擊樂將之合成在一起，大自然的色彩在他那裡演化為東西方文化交融的魅力。用他自己的話說：「我的靈魂來自大自然，對於我某個曲子就是雲，某個曲子就是水。」他把他在自身生活環境中所知所悟，諸如自然的雄渾、荒遠、溫暖、冷漠反映到他的音樂里，帶給我們獨特的感受。
喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。

作品年表
1978 ASTRAL VOYAGE( TEN KAI)天界
IN PERSON
1979
FULL MOON STORY( FROM THE FULL MOON STORY) 大地
OASIS 綠洲
KI 氣
1980
SILK ROAD 1 絲綢之路一
SILK ROAD 2 絲綢之路二
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL
TUNHUANG( TONKO, SILK ROAD 3) 敦煌
INDIA( TEN-JIKU, SILK ROAD 4) 天竺
1981
BEST OF KITARO I
THE WORLD OF KITARO 喜多郎的世界
PORTPIER MATSUSHITA KAN
1982
QUEEN OF MILLENNIA( MILLENNIA QUEEN) 千年女王
BUDOKAN 武道館
UTOPI
1983
SILVER CLOUD 飛雲
LIVE IN OSAKA 大阪城演奏會
1984 ASIA( LIVE IN ASIA, ASIA TOUR SUPER LIVE)
1985 HOME COMING 似水流年
1986
TOWARDS THE WEST( ENDLESS JOURNEY) 西方
TENKU 天空
MY BEST
1987 THE LIGHT OF THE SPIRIT 心靈之光
1988 TEN YEARS
THE LIGHT OF THE SPIRIT (LD)
1989
1990 KOJIKI 古事記
1991
LIVE IN AMERICA 美國現場實況
LIVE IN AMERICA （錄影帶）
1992 DREAM 夢
1993 HEAVEN AND EARTH 天與地
TOKUSEN
1994 MANDALA
TOKUSEN 2
1995
AN ENCHANTED EVENING
THE BEST OF KITARO 1 GEFFEN VERSION 台灣1997發行，一葉知秋
1996
LADY OF DREAMS
PEACE ON EARTH
OASIS 綠洲
WORLD OF KITARO- YU XIAO GUANG 世界音樂風情錄
WORLD OF KITARO- NAWANG KHECHOG
MANDALA( REMASTERED)
SILK ROAD 1( REMASTERED) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( REMASTERED) 絲綢之路二
TUNHUANG 敦煌
SILK ROAD SUITE
IN PERSON DIGITAL( REMASTERED)
KI( REMASTERED) 氣
1997
BEST OF KITARO 1 DOMO VERSION
TENKU( REMASTERED) 天空
THE LIGHT OF THE SPIRIT( REMASTERED) 心靈之光
BEST OF TEN YEARS 十年典藏精選輯
KOJIKI( REMASTERED) 古事記
CIRQUE INGENEIUX 大馬戲團
BEST OF KITARO 2 最經典精選輯
THE SOONG SISTERS 宋家皇朝
THE ESSENTIAL COLLECTION 至尊精選集
1998
GAIA 大地之音
PEACE ON EARTH( TAIWAN)
AN ENCHANTED EVENING( TAIWAN)
MANDALA( TAIWAN)
TUNHUANG( TAIWAN) 敦煌
KI( TAIWAN) 氣
SILK ROAD( TAIWAN) 絲綢之路一
SILK ROAD 2( TAIWAN) 絲綢之路二
1999
BEST OF KITARO VOLUME 2( DOMO)
SHIP OF NOA( NOAH\'S ARK)
HEALING FOREST
參考資料：http://www.douban.com/group/topic/1002711/

9. 喜多郎 創作絲綢之路的背景

喜多郎一直堅持「中國文化才是日本文化的根」。 1980年喜多郎擔任了NHK的節目《絲綢之路》的音樂製作，節目受到好評，喜多郎作的主題曲得到了大家的喜愛，成了喜多郎的代表作之一。並吸引了很多支持新紀元運動的樂迷。同一年，他發行了作品集「絲綢之路1」和「絲綢之路2」，表現時的現場錄音也獲得好評，喜多郎一下子走紅了。他的第一個演奏會於東京新宿區舉辦，在這次演奏會中，喜多郎是全球第一位使用混響器模仿40多種樂器的作曲家。然而，日本最具影響的公共傳媒機構NHK使用他的歌曲原聲帶作為紀錄片系列「絲綢之路」的主題曲，使他的國際知名度不斷增加。1981年發行唱片「敦煌」和「氣」，次年又在日本全國30個城市巡迴演出、並進行了亞洲巡迴演出，成為最早在台灣和大陸演出的日本音樂家。

10. 請把《喜多郎》所有的曲目給我

O(∩_∩)O~ 樓主著急的樣子好可愛 請不要著急 馬上呈現
這是喜多郎的簡介 網路http://ke..com/view/55434.htm
這是喜多郎歷屆作品及曲目http://tieba..com/f?kz=117573814
這是喜多郎所有專輯下載http://www.verycd.com/search/folders/%E5%96%9C%E5%A4%9A%E9%83%8E（不知道迅雷能不能下載，如果不能lz只好安裝電驢了O(∩_∩)O~）專輯我已用電驢下載完畢 音質絕對可以 只是電驢下載電影音樂要慢而色色的東西要快很多（樓主應該明白，所以下載時請耐心等待）
這是喜多郎的個人網站http://www.kitaromusic.com/main.html(外國的伺服器可能有點慢而且是英文所以更要耐心)
總結：O(∩_∩)O好的音樂人特別是新世紀音樂代表人很多音樂都是經典 我原先恨不能統統下載完 可是下載完後一是沒有時間聽 二是有的音樂曲目確實不咋地 O(∩_∩)O~ 有有選擇的去聽
此外要想全面的了解一個人及其曲目特別是他在創作音樂時的背景更是需要更多的耐心和努力 O(∩_∩)O~ 貴在堅持 而不是一朝一夕！