❶ 如何創造飽滿的故事情節
您好。
從頭到尾閱讀這個故事,修改那些不符合邏輯的內容,減少不吸引人的部分的筆墨。
❷ 選擇一個情節創造性地寫故事
選擇一個情節創造性地寫故事
在剛學習寫作文的時候,老師就教寫作文,第一次接觸的的作文基本上都是記敘文。記敘文的幾大要素:什麼人,在什麼時間,什麼地點,發生了什麼事情,事情的經過是怎麼樣的,結局又如何。
那如何把這一篇記敘文寫的精彩呢?
秘訣就是情節,而情節又是故事的原動力。
而讀者一篇故事的好壞,其實就是情節的好壞。當你翻開一本書或者看一個故事的時候,總會有意識無意識的會問:
1、這個故事是在講什麼?
2、故事中間人物發生什麼事情么?
3、為什麼我要讀下去?
4、為什麼我要關心這個事故?
……
其實讀者所想的這些問題,都是與情節相關的。
在《這樣寫好故事》一書中,著重敘述了寫好情節的一些原則,這些原則也同樣是解決讀者內心問題的。
書中稱之為「lock系統」。分別為:主角,目標,沖突和沖擊結尾。
❸ 在寫作時,如何創造引人注目的角色和有趣的情節
你提到的這兩個因素緊密地聯系在一起。如果作家忘記了這一點,你就會看到不引人注目的人物和枯燥的情節。這里有一個可能會讓很多人產生誤解的寬泛說法:故事應該總是關於角色。為了創造一個有趣的情節,你需要從你的角色開始,然後朝著情節的方向努力。
角色>故事>情節如果有一個優先順序金字塔,它應該是這樣的:角色>故事>情節。
所以,這可能是一種迂迴的說法:如果你想寫引人注目的角色和有趣的情節,確保你的角色有明確的需求、缺點和優勢。如果之後,你發現這個故事並不能讓他/她產生任何有趣的東西,那就回去看看如何調整角色,直到你找到一個適合你的故事的人。
❹ 在小說中構思情節的過程是怎樣的
我寫歷史小說,在我們的體裁中,發展情節的過程是不同尋常的,因為我們必須在歷史的限制下工作。事實上,這也是寫歷史小說的挑戰(和樂趣)之一。
與許多不同類型的作者一樣,我更喜歡角色驅動的情節,所以我將大量精力放在開發具有相關背景故事和動態品質的有趣角色上。一旦這些角色「成型」,也就是說,我可以想像他們的故事軌跡在歷史上移動,然後我就可以開始設計細節。對我來說,這就像是把藤蔓種在棚架上。格子是歷史事件的矩陣,故事在其中展開,而藤蔓是角色。
在我開始寫作之前,我通常只有一句對每個場景的描述,比如:「亨利到達Cuddalore。」(事實上,這就是我正要寫的場景。)對我來說,這句話只是一種助記方法。例如,我知道亨利去了Cuddalore(印度南部的一個城鎮)加入他的團,這不是一個准線任務。
事實恰恰相反。歷史背景決定了這個場景中發生的一些事情。今天是1790年愚人節。亨利必須先向基地副官報告,然後再向他的當地指揮官報告。歷史還表明,亨利加入了一個孤立的,獨立的印度兵部隊,分散在各地。它甚至不是一個「真正的」團:它是為後方梯隊工作而創建的,用來容納東印度公司馬德拉斯部隊的所有「零星雜物」。副官是一個乏味、腐敗的角色,而亨利的新指揮官是一個認真、盡職的中尉,後來成為他的導師。至於場景的所有細節,我會在坐下來寫的時候把它們畫出來。與此同時,我有一大堆關於Cuddalore、Henry』s unit和其他相關歷史信息的筆記。
❺ 如何構造故事情節
時間 任務 地點 時間
❻ 如何創造感動的事情或事情。
需了解她的詳情或動向,她最需要的而無法靠自己達到的,在你的幫助下共同實現,是比一下小浪漫更讓她感動的
❼ 如何創造一個優秀的故事結局
個人覺得結局不關鍵,沒有你想像中那麼重要。因為,如果書很紅,就基本上不會有結局,你也捨不得讓它結局。如果書不紅,成績撲街了,那什麼樣的結局都沒關系。主要是前期和中期,暫時先不用糾結如何結局這個問題。
❽ 如何構思小說情節
所謂的構思小說不過是自己腦中的某個靈感忽然被觸動,然後你就產生了想寫出一個東西,一個故事的沖動,內心是喜悅的,心中會想,我這個故事一定很精彩吧?產生的這種沖動是繼續寫下去的動力。他只是一種模糊的東西,沒什麼條條框框去限制它。
至於大綱,大綱是主要介紹一條主線,其實是作者在寫作的過程中不會「走岔路」的東西;是讓作者在無法進行寫作時的一條指路標。它既可以詳細,也可以具體,就看你個人的選擇。
如果具體,你可以每十萬字或者五六萬字就備一個大綱,寫出具體的路徑。這樣的優點是以後寫起來很快,方便。但由於這是短期內構造的思路,所以不會很完善,以後作者如果有什麼新的構想,要想方設法加進去,有些麻煩。
如果是概括型的,那麼可以只寫出主角大體的歷程,甚至只用標題就可以表示,比如:痛苦的童年---奇怪的老頭----體質的變化————雲雲,一看就知道大體的脈絡。
大綱就是大致的方向,它確定了題材、主角性格、大背景、篇幅長短等。
第一步是要有大概的故事提綱,第二步是去了解相關題材的知識,尤其要看同類題材的翹楚之作,第三步是在創作中顯示自己的特色,最好有突破已有小說的情節,即使無法突破經典,也要有劍走偏鋒的獨到之處,不然很容易被類恆河之沙的作品埋沒。當然,修改很重要,想成為經典,這是重要的一環。此外,提醒一點,小說不能寫的很水,有些小說為了趕進度湊字數就寫的很水
要讓讀者有種身臨其境的感覺就是考驗作者對小說人物的刻畫是否成功。讓讀者感到如果我遇到這事的時候該怎麼做,然後再寫出自己的觀點讓讀者認同。
人物要有特點,不要一味得把男女主人公刻畫得多麼帥氣漂亮。故事情節有多種選擇可以根據個人愛好選擇,比如平淡中可以使人物多一點傻傻的可愛,描繪一個令人溫馨的畫面;高潮中來個令人意想不到的轉折;結局根據情節決定是喜是悲。另外還要根據個人實際生活加一點主觀感受。 如果你寫的是懸疑類型的文章,免不了要做好鋪墊,處處懸念,又不乏處處抽絲撥繭。 如果你寫的是恐怖類型的文章,要學會用文字把引導人到你的節,用文字使讀者體會其中的恐怖。如果你寫的是科幻小說,就不要畏首畏尾,讓你的思想天馬行空。 如果你寫的是青類文章,就讓語言活起來,跳躍出時代的息。 如果你寫的是穿越類型的小說,就不要被歷史的背景所束縛,因為本來穿越就是一件不可能的事。如果你寫的是勵志類的文章,就要鏗鏘有力,讓文字也散發激情
❾ 如何在小說中製造緊張情節
獨孤講壇--如何寫一部小說(範文:紫川)
我們的範文是老豬同志的《紫川》。那麼,先簡單點評一下這部小說。客觀的說,《紫川》只能說是一部能讓人看進去,並能夠進行一些思考的小說。它有很多地方是比較成熟的,但還是到不了大師的水準。
那麼,簡單分析一下。
《紫川》的優點是這么幾個方面:
一、新穎而大膽的開篇。
我們知道,網路小說現在如雨後春筍,出來的太多了。網路仙游者不計其數,不是所有人都能隨便找本小說然後就從頭看到尾的。一般來說,對於專門找小說看的人,他是要給一部新接觸的小說一定耐心的。即,他至少要看上開頭的幾千字。《紫川》以惡搞開頭,讓人讀來輕松愉快,能夠很容易的讀進去。然後,隨著情節的展開,他再進一步的吸引你的視線。
二、流暢的情節展開。
情節展開是一個至關重要的過程。惡搞開篇是吸引你,而不知不覺中情節的展開才能牢牢的抓住你。一部小說,情節的展開絕對不能太突然,否則會給人不倫不類的感覺。《紫川》從秀回帝都後,通過楊明華這個人物的覆滅,引入了大量的人物,直接描寫他的覆滅過程,突出了階段性的小高潮:帝都流血夜事件,直接抓住了讀者的心。
三、符合心理學的人物設定。
小說的任務是講故事,故事吸引人有兩個方面。一個是情節的跌宕起伏,另一個就是人物。《紫川》中有太多讓人喜歡的人物了。人分三六九等,不同的人喜好不一樣。而《紫川》聰明的地方,就是他不只塑造了一個人物,而是塑造了一堆性格特異的人物。靈動的紫川秀,忠誠的斯特林,冷酷的帝林,活潑的紫川寧,剛毅的白川,勇猛而單線條的羅傑。。。越往後看,你就越能找到符合你心理定位的人物,從而使你開始關注這個人物,抓住了你的胃口。
四、豐富矛盾的人物性格沖突。
看《紫川》越看到後面,你就越發現你不能象一開始那樣,用一兩個形容詞來簡單的描述一個人物。幾乎每一個主要人物,都會有他的性格沖突。這種矛盾使得人物的形象更加豐滿。以帝林來說,忠誠,野心,義氣,感情。。。這一系列的看似矛盾的性格特點堆積到一起,經過恰當的處理,使得這個人物充滿了爭議,也充滿了魅力。
五、冷兵器的戰爭描寫。
人性本身,多少帶些對血的渴望。處於這種渴望,人們對冷兵器時代的戰爭無比好奇。因為那個時代,一個勇武過人的人可以在戰場上以少勝多,或者以一敵百英勇赴死。一幕幕可歌可泣的英雄事跡在《紫川》中上演,恰到好處的展示了冷兵器時代的戰爭美學。
六、到處是迷的情節設定
吸引了讀者後,情節就是讀者最關心的。恰到好處的情節懸念是多麼的扣人心弦。《紫川》中幾乎每隔一段就會有一個懸念產生,不顯繁瑣,不著痕跡的引出了左加明王,帝國林楓,黑紗軍師等等迷一般的人物和這些人物身上迷一般的過去,將讀者牢牢套住。
七、節奏。
行文的節奏至關重要。情節開展的快了,讀者會發現其中的倉促,發展慢了,讀者又會失去耐心。這樣不緊不慢,卻又其實忽緊忽慢的情節處理,是《紫川》這部小說又一大成功的地方。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子:「你從來就不喜歡我的媽媽!」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽!」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度,讓故事情節更快的向前推進,減掉了多餘的詞語,暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻,我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時,有幾個情節我總無法寫下去,但是我找不出原因,我就把手稿給這位老師,請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後,我就把它應用到我的小說中,結果,一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候,要採用短小精悍的句子,句子中要採用短詞,少用結束語,要寫得突如其來。當你做到這些的時候,緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比,在氣氛比較沉悶的情節中,到處籠罩著寂靜和安寧,此時就要使用較長的句子,較長的詞語,較長的段落,以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時,就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景,使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了,正如我前面說的,味覺是最難寫進小說中的,但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺,利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛,這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了,因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點:
對小說家而言,能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•;;惠特尼
在作家的一生中,有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後,那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻,第一次聽到編輯對我鼓勵的話語,第一次見到自己的文字被印刷出來,或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信,對任何一位小說家而言,真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且,它還會不斷地涌現,因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時,腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事(或小說)的最初構思中不斷閃現時,作者會有一種眩目的感覺,我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現,我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩,好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是,我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭,但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美,我太心急了,當我發現自己僅僅是給故事開了個頭,必須把它們進行下去的時候,我便失去了興趣。魔力消失了,於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想,並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就,所以我必須在動筆之前,明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點,並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時,如果仍能保持初始的興奮狀態,我的興趣就會被高度調動起來,直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物,搜集情節中的零碎片段,明確我的寫作方向,或者草草記下腦海中曾涌現過的東西,直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了,我從不拒絕那股推動力,至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己,我通常會先寫上幾頁,這對寫作的連續性是有益的,它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分,愉悅的感覺便又湧起,我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多,但我的確希望得到贊許和肯定,盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者,因為我深陷於創作之中,根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的,他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議,讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章,看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言,過早地請人提出批評意見是危險的,它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在,我不再奢望極度的興奮點能始終延續,我知道它還會再現,令我興奮,激勵我繼續往前走。要知道,幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中,一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉,寫出意想不到的轉折之筆,把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人,倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動,寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時,我常問自己:在這種情況下,人物可能會採取什麼意想不到的行動?什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的?我在腦海中過著電影,任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的,即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺;第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力,你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高,那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒,使之花上幾個月,甚至幾年的時間來完成他的小說,是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感,我給自己訂了條規矩,即:不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時,我只讀最後的幾頁,它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分,看一看它究竟怎樣,但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分,哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了,當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時,我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起,一直讀到我寫作卡死的地方。然而,它們卻比我料想的要好得多,哈,我又精神抖擻,繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後,我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書,我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模渀或得到新思路,而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步,當某些東西忽然觸動我的情弦時,我就可以繼續寫了,因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍,這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法:給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一,但我並不推崇這個帶有負面效應的方法,它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者,並使它不斷增強,以保持思想的最初閃光。對小說家而言,能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
小說創作中的懸置緊張法:
微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者,訣竅之一,便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」等,它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說:「我援引小說家所常用的詭計:從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來,將它們放在開頭的地方,並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中,一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺,這樣處理就引起了懸念,然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系,解釋他假自殺的原因。其實,「懸置緊張」不僅可以用在開頭,也可用在中間,甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》,結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長,救出劉嘯塵和阿紀,隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人,影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類:一是作品中某些人物心裡有「數」,而讀者卻完全「蒙在鼓裡」,讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》,諸葛亮心裡早已預知天有大霧,可在三日之內「借」到十萬支箭,而讀者卻完全不知,焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解,而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」,讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢,而作品中的人物除婁阿鼠外,一概不知,於是讀者關切地期待著:這件冤案將如何處置?篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時,可以在大「包袱」中系小「包袱」,在大「扣子」中結小「扣子」,一環扣一環,一個「懸念」接一個「懸念」,把矛盾沖突推向總**。而微型小說篇幅特短,它往往只設置一個小小的「懸念」,描述到結尾時忽然抖開「包袱」,使讀者大吃一驚,從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」,一要注意其真實性,既要「懸」,又不能「玄」,即不能故作玄虛,破壞作品的藝術真實;二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」,如果在枝節上「懸置緊張」,那隻會削弱作品的主題思想