A. 素描是什麼國家第一個發明的
素描原本是指鉛筆、炭筆、粉筆、墨水筆所畫的圖畫、樣稿、設計稿;它起源於十四世紀的歐洲,完善於十五世紀文藝復興時期。透視理論的確立、解剖學的興盛期早於中國五百年。早年的素描作品習作與圖畫、樣稿、設計稿並不是非要區分開來的,到了文藝復興三傑:達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾筆下,素描作為一種藝術表現手段而獨立開來,它在各種造型藝術中的地位與作用達到了無與倫比的高度。他們的素描作品現在在國際拍場上都是百萬美元級的。
B. 關於素描的由來
1.素描(
drawing
)、
速寫(
sketch
)、素描(
dessein
)。
2.由木炭,鉛筆,
鋼筆等,以線條來畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。素描是一切繪畫的基礎,這是研究的過程中所必須經過的一個階段。(藝術家雜志,論素描--蕭如松)
3.素描通常意味著可於平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。(藝術視覺網路全書)
4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感,觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系,並包括節奏,主動與被動的周圍環境,平面,體積,色調,及質感。
5.素描是一種正式的藝術創作,以單色線條來
表現直觀世界中的事物,亦可以表達
思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。(大不列顛網路全書)
6.在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關的解釋,只有速寫一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等要點所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構圖或其中之一。一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來表現風景的光線效果,同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。
參考資料:http://www.cssx.net/~yishu/cai/drawing/shi.htm
C. 素描是什麼時候開始的
素描的起源和發展
由於素描使用工具的單純性和表現的直接性,使它成為人類最古老的繪畫方式,原始時期人們以勾畫形象作為語言進行交流,這種繪圖行為的產生要早於人類文字發明。隨著人類認識的提高,繪畫的觀念也在不斷改變,素描的表現形式和方法隨之發生巨大的變化。不同時代的人們追求著自己理想的造型語言。
素描在我國傳統繪畫中稱為「白描」,是用毛筆和墨所作的純線條的繪畫。西方素描傳入中國是近百年前開始的中西文化交流的結果,特別是俄國、法國的素描學派對我中的素描教學體系產生了深遠的影響。
D. 素描是誰發明的
英文:sketch
廣義上的素描,涵指一切單色的繪畫。
狹義上的素描,專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型,藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動,是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態,更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法,需要恢復人的自然思維方式和操作方式,需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑,這在藝術造型的實踐中得到了完全證明,因此,素描被稱為「造型藝術的基礎」。
素描通常意味著可於平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎,這是研究的過程中所必須經過的一個階段。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感,觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系,並包括節奏,主動與被動的周圍環境,平面,體積,色調,及質感。
素描是一種正式的藝術創作,以單色線條來 表現直觀世界中的事物,亦可以表達 思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。(大不列顛網路全書)
在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關的解釋,只有速寫一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等要點所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構圖或其中之一。一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來表現風景的光線效果,同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。
素描是一種用線與面的表現方式來表達的.每一個物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是:明暗交界線,暗部,反光,灰部,亮部.在作畫時,亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(即由於線條太多而沒有空隙與反光)。
素描是其他藝術的必然基礎,尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕), 另外對平面設計,也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術,不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者。
素描的定義(摘自康和教師手冊)
法文Dessin--英文Drawing--中文稱為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(紙、布……)上--描繪出外在的形體在空間中的位置--並藉此訓練來掌握物體的明暗層次和基本形象。
E. 有關於素描的起源發展
素描來自西方,隸屬於歐洲繪畫。今天所能看到的素描是由德國早期的民間木刻的版畫發展而來的。這種早年流行於德國的民間繪畫類似於中國的白描——起初只是一些出自民間作坊里的宗教性題材的版畫,隨後在民間廣泛流傳——但那時並不作為一種獨立的藝術表現形式存在。直到15世紀文藝復興時期,人們才發現了其獨特的表現魅力。在這一時期,義大利畫家馬薩丘、達·芬奇、米開朗基羅等人發明並運用了透視學、解剖學和構圖學原理,為素描表現的立體感和空間感提供了科學的依據,逐步完善了素描。從此,素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在歐洲畫壇獨樹一幟。
F. 誰發明的學習素描先練習幾何體誰發明歸納發明了石膏幾何體
應該是後印象派的保羅塞尚 最早提出的常見的幾種幾何圖形消除圖案的扁平化理論 後人加以實現 作為素描的基礎訓練
G. 素描的起源
素描的起源:人類開始懂得繪畫是從素描開始的,根據考古發現,現在所知世界上最早的繪畫是法國西南部比勒高省多爾多涅附近的稱為接斯柯的岩洞壁畫和西班牙北部阿爾塔米拉山的洞窟壁畫,前者距今2萬年,後者距今約1萬年以前。
原始人用最簡單的材料繪制他們所狩獵活動中的獵物。西班牙北部阿爾塔米拉山的洞窟壁畫的野牛尤為精彩,其中一頭低頭挺角向前沖的野牛,像箭在弦上一觸即發,充滿向外的運動感。是用鹿脂煙熏繪制的。然後用紅色的礦物在上塗繪。因用單一的繪制,故而可以稱之世界上最古老素描畫。
(7)素描誰發明的擴展閱讀
素描的發展:在世界美術的發展史上,素描發展由遠古時期——古埃及——古希臘——古羅馬——中世紀——文藝復興。
其中中世紀時期:封建統治日益專橫,禁慾主義的觀念,導致人們思想禁錮,所畫的人物單板,面無表情,比例錯誤。所以這一時期的素描是黑暗時期,幼稚時期。素描的真正發展的在文藝復興的到來之後。
文藝復興:這個時期素描迎來空前大爆發,誕生的很多大師,譬如:達芬奇,拉斐爾,米開朗琪羅,喬托,提香,丁托列托等等。由於科學的發展科學與藝術的結合,畫家們在廣泛實踐的基礎上創立了科學的繪畫基礎理論,藝術理論和素描理論。推動的素描的發展。
這時期誕生了最初的藝術理論——列昂.巴替斯塔.啊爾伯蒂的《繪畫論》高度評價了寫實、透視的繪畫基礎理論。並強調畫家對對象的創造性的研究,具有形象的綜合對象的能力,為此,他首次提出畫家應從最簡單的幾何模型開始訓練,這是素描基礎訓練最早產生的理論准備。
H. 素描是怎麼誕生的
廣義上的素描,涵指一切單色的繪畫。
狹義上的素描,專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型,藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動,是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態,更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法,需要恢復人的自然思維方式和操作方式,需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑,這在藝術造型的實踐中得到了完全證明,因此,素描被稱為「造型藝術的基礎」。
素描通常意味著可於平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎,這是研究的過程中所必須經過的一個階段。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感,觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系,並包括節奏,主動與被動的周圍環境,平面,體積,色調,及質感。
素描是一種正式的藝術創作,以單色線條來 表現直觀世界中的事物,亦可以表達 思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。(大不列顛網路全書)
在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關的解釋,只有速寫一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等要點所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構圖或其中之一。一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來表現風景的光線效果,同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。
素描是一種用線與面的表現方式來表達的.每一個物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是:明暗交界線,暗部,反光,灰部,亮部.在作畫時,亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(即由於線條太多而沒有空隙與反光)。
素描是其他藝術的必然基礎,尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕), 另外對平面設計,也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術,不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者。
素描的定義(摘自康和教師手冊)
法文Dessin--英文Drawing--中文稱為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(紙、布……)上--描繪出外在的形體在空間中的位置--並藉此訓練來掌握物體的明暗層次和基本形象。
I. 話說是誰發明的素描
素描來自西方,隸屬於歐洲繪畫。我們今天所能看到的素描是由內德國早期的民間木刻的容版畫發展而來的。這種早年流行於德國的民間繪畫類似於中國的白描——起初只是一些出自民間作坊里的宗教性題材的版畫,隨後在民間廣泛流傳——但那時並不作為一種獨立的藝術表現形式存在。直到15世紀文藝復興時期,人們才發現了其獨特的表現魅力。在這一時期,義大利畫家馬薩丘、達·芬奇、米開朗基羅等人發明並運用了透視學、解剖學和構圖學原理,為素描表現的立體感和空間感提供了科學的依據,逐步完善了素描。從此,素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在歐洲畫壇獨樹一幟。
J. 素描畫是哪國發明的,比油畫早晚
早期的素描
人類開始懂得繪畫是從素描開始的。根據考古的發現,現在所知世界上最早的繪畫是法國西南部比勒高省多爾多涅附近稱為接斯柯的岩洞壁畫和西班牙北部阿爾塔米拉山的洞窟壁畫。前者距今約兩萬年,是舊石器時代的繪畫遺跡;後者約在1萬年以前,是舊石器時代晚期繪制的。原始人用最簡易的材料描繪他們在狩獵活動中的主要獵獲物。西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫的野牛尤為精彩,其中一隻低頭挺角准備向前沖擊的野牛,像箭在弦上一觸即發,充滿向外的運動感。這是用燒鹿脂的燈煙畫成的,然後用朱紅色的礦物顏料粉末上色。這些古代壁畫基本上是用單一顏色進行描繪,所以,也可以說是世界上最古老的素描畫。
它起源於十四世紀的歐洲,完善於十五世紀文藝復興時期。透視理論的確立、解剖學的興盛期早於中國五百年。
比油畫早