⑴ 創造亞當中有哪些人物
裡面有耶和華亞當還有夏娃的靈魂和天使們。悲憤的米開朗琪羅卻並未因此放棄展現自己非凡思想的機會,長達四年之久的壁畫創作讓米開朗琪羅留下了很多珍貴的作品,其中《創造亞當》尤其著名。
米開朗琪羅並不是一個因循守舊的藝術家,他喜歡在作品中加入自己的思想,對人物進行再次創作,而他的嘗試總是成功的,不但給人耳目一新的感覺,甚至增加了人物的神韻和豐富的文化內涵。
《創造亞當》是聖經故事非常重要的部分,根據《聖經》創世紀的部分的描述:「耶和華神用地上的塵土造人,將生氣吹在他的鼻孔里,他就成了有靈的活人,名叫亞當,耶和華在東方立了一個伊甸園子,把所造的人安置在那裡。」
米開朗琪羅根據這段描述對耶和華大神創造亞當最關鍵的瞬間進行了凝結:亞當的身體已經創造出來了,健碩,潔白,充滿了力和美。亞當慵懶地半躺在一塊陸地上,伸出了手迎向自己的父親;耶和華神在空中被天使們圍繞,紅色的斗篷展現出一個腦部的輪廓包裹著耶和華和天使們,耶和華也向自己的造物伸出了手。
米開朗琪羅學過解剖學,對於人體的架構有比較好的理解,所以他的人物身體總給人一種栩栩如生的美感。但是他的作品動人之處不僅於此,人物身上展現出來的思想情感部分跟讓人動容。《創造亞當》也是如此。
亞當擁有了完美的身體,但是靈魂的注入即將在片刻間發生,亞當伸出的手指看似無力卻也有強烈的傾向性,那伸向造物主的渴望在指尖流淌,觀賞者甚至能感受到亞當身體里對靈魂的渴望。
耶和華神滿是悲哀和仁慈,他的造物,他的兒子要流入人間,即使那是一片設計好的伊甸園,但是耶和華神也不知道自己的兒子會有怎樣的未來。
說到底,亞當是耶和華神的一次嘗試,天國很美好,人間是否也可以如同天國?耶和華不知道,所以他造人,把造物放入人間,在新的土地上開辟天地。這裡面富含如同人類父母對於兒女離開熟悉的港灣,外出闖盪而產生的悲憫和憐愛,大體如父之神也會感知到前路不易,要放手,也要把自己畢生智慧傾注到孩子身上助他前行。
所以耶和華神伸出的手指,注滿了他飽滿的愛和仁慈,以及浩如煙海的期待,在下一個時刻就從指尖流淌,進入亞當的身體里,是血脈,是靈魂,也是希望。
米開朗琪羅並沒有墨守成規,聖經故事裡說上帝是把靈魂從亞當的鼻孔吹入,他卻運用了更具形象化的指尖傳導,把那激動人心的一刻凝固在畫作里卻不改變故事原有的意義。觀賞者如同天使們一樣,用緊張,激動,又充滿驚喜的心情等待這一刻的發生。
《創造亞當》還有一個細節,耶和華左臂下的女子是唯一有眼神特徵描寫的,她的眼神明顯在看向亞當,那是帶著疑慮和好奇的眼神——女子之愛最初的眼神。
這還不是真正意義上的夏娃,或者只是夏娃的靈魂。因為我們知道夏娃是上帝取了亞當的肋骨造出來,所以此刻的夏娃更多是靈,也許耶和華在注入靈魂的時候,順便也把這份愛注入了亞當的身體里,所以亞當夏娃必然是天生相愛的一對兒,所以他們在伊甸園里一起過著美好的生活,也一起被引誘吃下禁果,最終一起被逐出伊甸園,一起進入凡人的生老病死,艱苦勞作。
⑵ 在米開朗基羅畫作《創造亞當》里,到底是大腦還是子宮
上帝傳給亞當的火種不只是生命,還有智慧。畢竟,米開朗基羅在他十四行詩中,認為智慧是一種神聖的賜福——而大腦就正好出現在油畫中。上帝,事實上,是坐在大腦上。
⑶ 《創造亞當》的作者是誰
米開朗琪羅
⑷ 創造亞當的作品賞析
西斯廷屋頂壁畫面積抄達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,由於長期仰面艱苦作畫,他頸項僵直,書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
⑸ 米開朗琪羅名畫《創造亞當》有什麼深層含義
《創造亞抄當》是根據創世紀第二襲章:「耶和華神用地上的塵土造人,將生氣吹在他的鼻孔里,他就成了有靈的活人,名叫亞當,耶和華在東方立了一個伊甸園子,把所造的人安置在那裡。」米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造,以及亞當的誕生,便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神,飛翔在空中,他左手抱著天使們,右手伸向亞當。亞當全身裸體,躺在左邊的陸地上,一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流,這里表現了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。這一戲劇性的瞬間,將人與上帝奇妙地並列起來,觸發我們的無限敬畏感。
另外,也有有意思的解讀,比如最近的美劇《西部世界》里也說到了:上帝的那一部分形狀和人的大腦是一樣的,意思就是——不是什麼上帝創造了人,而是人自己的意識。
⑹ 創造亞當
基本信息
【畫作名稱】《創造亞當》 【創作者】米開朗基羅·博納羅蒂 (義大利) 【創作年代】1510年 【類別】壁畫 【風格】喜悅 【題材】宗教 【規格】280cm×570cm 【材質】油彩 【存藏處】梵蒂岡 西斯廷教堂藏
編輯本段作品賞析
《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因為他在佛羅倫薩的盛名,當時的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他參加製作教皇陵墓,後又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務,他當時的心情是悲憤的,不料此壁畫後來成為他生平最大傑作。 西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,由於長期仰面艱苦作畫,他頸項僵直,書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
編輯本段創作靈感來源
《創造亞當》是根據創世紀第二章:「耶和華神用地上的塵土造人,將生氣吹在他的鼻孔里,他就成了有靈的活人,名叫亞當,耶和華在東方立了一個伊甸園子,把所造的人安置在那裡。」米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造,以及亞當的誕生,便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神,飛翔在空中,他左手抱著天使們,右手伸向亞當。亞當全身裸體,躺在左邊的陸地上,一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流,這里表現了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。體現了創造者的權威和被創造者的信心。
編輯本段《創世紀》
《創世紀》是一幅布滿西斯廷教堂整個天頂的巨大畫幅,200多個男女形象分布在天頂,包括樑柱間的壁面上,背景均是藍色的天空,天頂的中間部分描繪了九幅主題畫,有「上帝區分黑暗與光明」、「創造日月與動植物」、「創造魚與海中動物」、「創造亞當」、「創造夏娃」、「墮落與亞當夏娃被逐出樂園」、「諾亞築祭壇」、「洪水」和「諾亞醉酒」。每幅主題畫周圍有十二個各種姿態的裸體像。窗檐的兩邊共有12個壁龕,每個壁龕繪有一位預言者或巫女,他們分別是先知和女先知,間隔地出現在壁龕中,顯現著強烈的性格和意志,充滿著創造力和洞察力。左右八個小三角檔之間是「基督的故事」。四角的四個大三角檔之間繪有「禮拜銅蛇」、「大衛和伊利亞」、「哈曼和以斯帖」、「朱提斯和荷羅非斯」四個聖經故事場面。在三角檔之間的兩道空白壁畫上,還畫著兩對裸體青年。雖然由於建築樑柱的分隔而形成許多大小不一的畫面,且有相對的獨立性,但是令人驚奇的是整幅巨畫又有著完整的統一性。
編輯本段社會地位
在整幅《創世紀》天頂畫中,「創造亞當」是最引人注目的一幅畫面。畫的右上方是一位富有智慧的長者,在天使們的簇擁下,飛向亞當;畫的左下角是亞當,他全身裸露,倚躺在一座綠色的小丘上。米開朗琪羅在創作這幅畫時,對原來的故事情節稍稍作了一些改動,他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當,以與亞當向上帝伸出的手相接。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來,抬頭望著主神,身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來,目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色,左手正緩緩地伸向主神,幾乎就要與主神向他伸出的手相接觸,那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖。這是創造人類生命最關鍵的一剎那。可是那兩個指頭之間的那麼一丁點兒空隙卻被米開朗琪羅永遠地保留下來了。他讓觀賞者用自己的思維去填補它。在與觀賞者交流這一點上,米開朗琪羅一直是十分聰明的。
⑺ 上帝是在什麼時候創造亞當,夏娃的
起初神創造天地的時候,在第六日創造了人類,第一個人是亞當.在不久以後,神看亞當獨居不好,所以取他身上的肋骨造了夏娃.參見<聖經>創世紀第一章和第二章.
⑻ 上帝是怎麼創造亞當和夏娃的
聖經上說:
《創世記》 2:7 耶和華神用地上的塵土造人,將生氣吹在他鼻孔里,專他就成了有屬靈的活人,名叫亞當。
說到夏娃的是這樣的:
《創世記》 2:20 那人便給一切牲畜和空中飛鳥、野地走獸都起了名,只是那人沒有遇見配偶幫助他。
《創世記》 2:21 耶和華神使他沉睡,他就睡了;於是取下他的一條肋骨,又把肉合起來。
《創世記》 2:22 耶和華神就用那人身上所取的肋骨造成一個女人,領她到那人跟前。
《創世記》 2:23 那人說:「這是我骨中的骨,肉中的肉,可以稱她為『女人』,因為她是從男人身上取出來的。」
《創世記》 2:24 因此,人要離開父母與妻子連合,二人成為一體。
⑼ 為什麼說創造亞當和維納斯的誕生是文藝復興時期所創作的最大的作品
《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分,成為他生平最大傑作。
西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,壁畫中以《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
米開朗琪羅在創作這幅畫時,對原來的故事情節稍稍作了一些改動,他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當,以與亞當向上帝伸出的手相接。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來,抬頭望著主神,身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來,目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色,左手正緩緩地伸向主神,幾乎就要與主神向他伸出的手相接觸,那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖。這是創造人類生命最關鍵的一剎那。可是那兩個指頭之間的那麼一丁點兒空隙卻被米開朗琪羅永遠地保留下來了。他讓觀賞者用自己的思維去填補它。
《維納斯的誕生》是波提切利的代表作,此畫表現女神維納斯從愛琴海中浮水而出,風神、花神迎送於左右的情景。構圖比較單純,全畫以裸體的維納斯女神為中心。畫面上人物的體態和衣紋表現十分出色,人物與自然背景也達到巧妙的統一和諧,維納斯是那樣無動於衷地以羞怯和幽怨的感情在對待一切,她對於生活的未來不是充滿樂觀的信心,而是感到惆悵和迷惑,這也是波提切利矛盾的世界觀的反應。此畫中的維納斯形象,雖然仿效希臘古典雕像,但風格全屬創新,強調了秀美與清純,同時也具有含蓄之美。
《維納斯的誕生》是1485年間為裝飾勞倫佐·美第奇的別墅而作的。
畫家處理場面時,把美神安排在一個極幽靜的地方,背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象徵她誕生之源的貝殼上,她的體態顯得嬌柔無力,對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應。它告訴觀者,女神來到人間後對於自己的未來,不是滿懷信心,似乎充滿著惆悵。
在中世紀嚴格的思想控制下,希臘、羅馬神話中美麗的愛與美之神維納斯,被看作「異教的女妖」而遭到焚毀。到了文藝復興時期,為了沖破思想的禁錮而嚮往古典文化的義大利市民們,卻覺得這個從海里升起來的女神,很象是一個新時代的信使--她把美帶到了人間。《維納斯的誕生》可以作為體現這樣一種「時代感」的例子:裸體的維納斯就象一粒珍珠一樣,從貝中站起,升上了海面,她的體態顯得那麼嬌柔無力。畫面左上端有風神把春風吹向維納斯,而春神弗羅娜則在岸上迎接她。洋溢著青春生命的肉體,美麗嬌艷的鮮花,在當時是作為向宗教禁慾主義挑戰的形象。畫面上維納斯臉上掛著淡淡的哀愁,胸中似乎含有不可言傳的、精神的、近乎理想的愛。因此,誕生似乎並不帶來歡樂,反而有點悲劇味道。這個維納斯作為美和愛的化身,有著嚴肅的含義。
⑽ 求一幅畫的名字,大概形狀就是這個樣子,那個右邊的記得有人說是一個人類大腦的形狀,是一副西方的畫像
人數反了吧