創造社寫作原則

A. 你認為文學研究會與創造社的文學主張及創作風格主要有什麼不同，請結合其各自代表作家的創作實踐加以說明

很明顯的，文研會他們要求文學表現人生、指導人生、對人生起作用，因而也被稱為「為人生派」。
創造社他們的主張多帶有明顯的為藝術而藝術的色彩，因而也被稱為「為藝術派」。
具體實踐，你找兩篇小說加以對比不就行了。比如葉聖陶的《潘先生在難中》和《沉淪》。

《潘先生在難中》的內容特點

《潘先生在難中》是葉紹鈞早期小說的代表作。它以1924年發生於江浙的軍閥戰爭為背景，通過讓里縣一位小學校長潘先生在戰亂中帶領全家逃難到上海，而自己又因教育局長的通知隻身返回縣城，以及他在戰後歡迎得勝的軍閥這三個主要情節 ，塑造了潘先生這個城市小資產階級中典型的灰色小人物形象。在軍閥混戰中，他首先考慮的是他自己和他家小的利益，他帶全家逃到了上海，為自己「從毀滅和危難當中」撿回了四條性命和一個皮包而感到舒快。他回到縣里後，先是為自己決定回來而不會被開除而慶幸，接著又為自己的家產憂慮和操勞，最後，在炮聲中帶著細軟躲進了洋人的紅房子里去了。如果說從題材上看，寫教育界是葉紹鈞小說的特長，那麼，從反映人生面貌的角度來看，寫灰色人生就是葉紹鈞小說的特色了。這類灰色的人物包括的階層很廣，但更為集中的、深刻的、典型的仍是教育界的人物，而最為成功的便是潘先生了。

潘先生形象
自私而精明，膽怯而樂觀，這是潘先生性格中的一個突出特點。在他的思想性格中，帶著明顯的「奴性」特徵。他既對統治階級不滿，又心甘情願為他們效勞；既對軍閥的罪惡有親身的感受，又故作瀟灑地為他們歌功頌德。畏畏縮縮、庸庸碌碌，沒有正義感，沒有是非觀，沒有社會意識，沒有男兒血性。個人利益和家庭利益占據了他的全部心靈，自私猥瑣，庸俗低級，隨遇而安。這類灰色人物在舊社會各界的雇員階層中，常能見到。

《潘先生在難中》的藝術特色
（1）葉紹鈞初期的小說較為散文化，後來情節 性有所增強，有的重故事，有的通過情節 片斷，著重塑造人物。《潘先生在難中》在結構上主要截取生活片斷，順序連接，簡明樸素，情節 生動而細節 精彩，既有利於人物性格的完成，又使作品緊密而不拘謹。
（2）葉紹鈞在寫作中堅持冷靜、客觀的態度。在文學研究會作家中，他是真正「冷靜地諦視人生，客觀地、寫實地描寫著灰色的卑瑣的人生的。」他盡量讓事實說話，用人物自身的語言和行動來表現其性格。如《潘先生在難中》第一段「逃難」中的精采描寫，約十個細節 便從多側面把潘先生的心靈勾勒出來了。
（3）葉紹鈞小說的語言是非常朴實的，同時又是非常嚴謹的，描情敘事都憑那平正、明凈、清爽、流暢的文字。與他冷靜客觀的創作態度相一致，他在諷刺之中也不露聲色，幾乎全不用誇張，只抓取一二言行，用平靜的口氣加以表述，那諷刺的效果常在讀者的回味中。因此，他的小說又是蘊藉而含蓄的。葉紹鈞的小說是文學研究會中最能體現該會主張的現實主義方法的，也是魯迅之後最具現實主義特色的，所以，在文學研究會的眾多作家中，他是最為重要的作家。

《沉淪》和郁達夫小說的藝術特色
（1）郁達夫的《沉淪》等抒情小說，從頭到尾貫穿始終的是作家的情緒流。他的小說同郭沫若的詩一樣，是生的顫動、靈的叫喊。這種情緒流的小說，結構單純、鬆散，帶有散文的特點，故事的進展不是依據人物的性格邏輯和情節 的內在沖突，而是隨著主觀情緒的起伏而發展。
（2）郁達夫的《沉淪》等抒情小說，不大重視人物塑造，不求細節 的真實刻繪。自敘小說的主人公實質上是作家自我表現的工具，而寄託小說的主人公也是作家自己的化身，即使是《薄奠》這樣的現實主義成分較明顯的作品，其主人公雖是勞動者，但仍可看到作家內在情緒的外化表現。
（3）郁達夫抒情小說中使用的各種表現手法，都以抒情為目的。自然景色均沾染著主人公的感情色彩；大段的內心獨白更是感情的宣洩。

B. 分析比較文研會和創造社的文學主張以及它們對新文學的貢獻。

文學研究會
「五四」新文學運動中最早成立的文學社團。它「以研究介紹世界文學、整理中國舊文學、創造新文學為宗旨」(《文學研究會簡章》)，文學主張和創作實踐均傾向於現實主義。

五四運動以後，一些經受新思潮沖擊並且懷著美好希望覺醒過來的小資產階級知識分子，渴望通過文藝來表述自己的政治苦悶和人生理想；文學革命的發展也要求在創作實績上有新的突破。新的文學社團於是應運\而生。文學研究會不但是成立最早的文學社團，而且因其成員多、影響大，在流派發展上具有鮮明突出的特色，成為新文學運動中最為重要的一個文學社團。它的發起者與參加者後來有許多成為對中國新文學運\動有卓越貢獻的人物。

文學研究會於1921年1月4日在北京正式成立，發起人為：鄭振鐸、沈雁冰、葉紹鈞、許地山、王統照、耿濟之、郭紹虞、周作人、孫伏園、朱希祖、瞿世英、蔣百里。後來陸續發展的會員有謝婉瑩(冰心)、黃廬隱、朱自清、王魯彥、夏丏尊、老舍、胡愈之、劉半農、劉大白、朱湘、徐志摩、彭家煌等，共達170餘人。成立時發表有《文學研究會宣言》及《文學研究會簡章》。會址設在北京。

文學研究會成立初期，除出版刊物、編輯叢書外，還組織成立了「讀書會」。「讀書會」設中國文學組、英國文學組、俄國文學組、日本文學組(以上按國別分組)、小說組、詩歌組、戲劇文學組、批評文學組(以上按文學類別分組)。規定凡文學研究會會員均須加入讀書會。這對提高會員文學素養和創作及研究水平起了積極的作用。

文學研究會的會刊，最主要的是上海商務印書館出版的、經過革新由沈雁冰接編後由鄭振鐸等人相繼主編的《小說月報》(自第12卷第 1號起至1931年12月第12卷第12號止，不計號外，共出132期)；此外還陸續出刊了《文學旬刊》(《文學旬刊》有北京和上海各自編輯的兩種，上海《文學旬刊》自1921年5月作為《時事新報》副刊出刊，到1929年第9卷第5期止，共出380期；第81期改名《文學》，每周一期，第172期又改名《文學周報》，始脫離《時事新報》單獨發行。北京《文學旬刊》自1923年出刊到1925年共出82期)、《詩》月刊(1922至1923年，共 7期)等刊物。出版了以介紹外國文學作品為主同時也注重本國新文學創作的《文學研究會叢書》。

文學研究會奉行的原則是:「反對把文學作為消遣品，也反對把文學作為個人發泄牢騷的工具，主張文學為人生。」(沈雁冰《關於文學研究會》)從「為人生」出發，他們主張「文學應該反映社會的現象，表現並且討論一些有關人生一般的問題」，反對唯美派脫離人生的「以文學為純藝術」的觀點。他們的創作大都以現實人生問題為題材，產生了一批所謂「問題小說」。

文學研究會在反對封建主義、反對鴛鴦蝴蝶派的游戲文學方面採取了一致的態度，不僅反對舊禮教，也反對舊文學，對《禮拜六》、《游戲雜志》一類刊物進行了有力斗爭。但會員們在建設新文學的具體主張上意見並不一致。如有部分成員抽象犟調「善」和「真」；有的雖然提倡「血和淚的文學」，但在反對藉文學「闡道翼教」封建觀念的同時，卻又承認「作者無所為而作，讀者無所為而讀」的「非功利」的觀點。另一些成員則比較明確地鼓吹進步文學的主張，提出「表現社會生活的文學是真文學」，「在被迫害的國度里」，作家應該注意觀察和描寫社會的黑暗、人們生活的痛苦及新舊兩代思想上的沖突。

在創作方法上，文學研究會繼《新青年》之後，進一步高舉現實主義的旗幟，犟調「新文學上的寫實主義，於材料上最注重精密嚴肅，描寫一定要忠實」。由於當時的時代限制和理論局限，他們分不清現實主義和自然主義的界限，理論主張中常夾雜著自然主義的成分。

文學研究會十分重視外國文學的研究介紹。他們的目的一半是為了介紹外國的文藝以促進中國新文學的發展，一半是為了介紹世界的現代思想(茅盾《新文學研究者的責任與努力》)，他們著重翻譯俄國(包括後來的蘇聯)、法國、北歐及東歐諸國、日本、印度等國的現實主義名著，介紹了普希金、托爾斯泰、屠格涅夫、契訶夫、高爾基、莫泊桑、羅曼‧羅蘭、易卜生、顯克維奇、阿爾志跋綏夫、安特萊夫、拜倫、泰戈爾、安徒生、蕭伯納、王爾德等人的作品。該會會刊《小說月報》出過「俄國文學研究」、「法國文學研究」等特號和「被損害民族的文學」專號，出過「泰戈爾號」、「拜倫號」、「安徒生號」等專輯，在介紹外國進步的現實主義文學方面作出了很大努力。

文學研究會成立宣言帶有著作工會色彩，它宣稱，文學研究會的成立「是建立著作工會的基礎」，希望「著作同業的聯合」，以「謀文學工作的發達與鞏固」。由於主客觀方面的原因，他們後來的活動未能完全按計畫進行，組織相當鬆散。1932年初《小說月報》停刊後，該會活動即基本停頓。

創造社

中國現代文學團體。1921年6月由留學日本歸來的郭沫若、成仿吾、郁達夫、張資平、田漢、鄭伯奇等人在上海發起成立。前期的創造社反對封建文化、復古思想，崇尚天才，主張自我表現和個性解放，強調文學應該忠實於自己「內心的要求」，是其文藝思想的核心命題，表現出浪漫主義和唯美主義的傾向。郭沫若的詩集《女神》，郁達夫的小說《沉淪》及郭沫若的譯作《少年維特之煩惱》（歌德），是該社最有影響的作品。以其獨特的文學主張和鋒芒畢露的文學活動，成為五四以後新文學一支生力軍，特別在文學青年中激起強烈共鳴。第一次國內革命戰爭時期，創造社主要成員大部分傾向革命或從事革命實際工作。隨後，表現出「轉換方向」的態勢，並有新從日本回國的李初梨、馮乃超、彭康、朱鏡我等思想激進的年輕一代參加，遂發展而為後期創造社。後期創造社與太陽社一起大力倡導無產階級革命文學。1928年初，郭沫若的《英雄樹》、成仿吾的《從文學革命到革命文學》、馮乃超的《藝術與社會生活》、李初梨的《怎樣地建設革命文學》等文章，要求文學適應革命形勢的需要，面向工農大眾，作家要獲得無產階級意識；對五四以後的文學和魯迅等作家，卻作為資產階級小資產階級意識代表進行偏激的批判。由此引起關於「革命文學」的論爭。1929年2月，創造社為國民黨政府封閉。

創造社前期主辦的刊物有《創造》季刊、《創造周報》、《創造日》（《中華新報》副刊）、《洪水》半月刊；後期的刊物主要有《創造月刊》、《文化批判》、《流沙》半月刊、《思想》月刊、《新思潮》月刊等。除文學外，後期創造社刊物更注意馬克思主義理論和社會科學問題的研究和宣傳。創造社成立後即編輯和出版創造社叢書，出版的主要是該社成員的詩歌、小說、戲劇、散文、理論及譯作，在近十年的時間里，共出版60餘種。

C. 創造社中寫小說最有影響的是成仿吾 A○對 B.◎錯

創作社中寫小說最有影響的是長發舞，我覺得應該是正確的這句話。

D. 比較論述創造社「為藝術」的文學主張與人生派「為人生」的藝術主張。

20年代小說的總體面貌：為人生的現實主義小說與浪漫抒情小說相互對峙、互為補充。20年代大體的小說發展脈絡是：首先是「五四」思想在思想文化領域里除舊布新的巨大力量，引出了一批「問題小說」，但是問題小說比較形而上。「虛」一些，大部分問題小說作家都先後傾向於現實主義，與問題小說之後出現的「為人生派」現實主義小說合流，其間還出現了從20年代起便形成了一股持久的創作潮流的鄉土小說，而鄉土小說實際上可以算作是「為人生派」現實主義小說的一個分支。而在浪漫抒情小說方面，則是先後出現了「自敘傳」抒情小說和其他一些主觀型的敘述小說，這些小說主要以創造社為主。
20年代的文研會公開倡導文學「表現並且討論一些有關人生一般的問題」，無疑是「問題小說」創作的重要組成部分，並且將「問題小說」的創作引向了高潮，其創作風格集中體現在王統照與葉聖陶身上，王統照突出「愛」與「美」的觀點，探討人生的「煩悶與混擾」，而葉聖陶也是由「問題小說」起步，後來又成為了「為人生派」小說的代表作家，他除了簡單的表現「愛」與「美」之外，更集中於封建宗法制度之下人與人之間關系的「隔膜」，而「隔膜」問題與同時期魯迅小說中關於「國民性改造」的問題有相通之處，在「問題小說」潮流過去之後，葉聖陶在專心地刻寫學校知識分子和市鎮小市民的精神歷程方面，顯出與眾不同。而文研會的其他作家則主要構成了現實主義小說中的鄉土小說的作家群體，鄉土小說給當時的文壇帶來了清新的泥土氣息，突破了新文學誕生以來創作的相對狹小天地，使得新文學和社會生活土壤的聯系更加緊密。
總而言之，20年代的文研會小說創作集中於現實主義小說，影響並推動了20年代整個現實主義小說的發展。
而創造社的主要成員在日本留學期間，較多的接受了19世紀歐洲浪漫主義文學的影響，於是強調「本著內心的要求，從事文藝活動」，同時又吸收了1921年—1926年風靡日本的「私小說」的手法，加以創造性的發展，主張再現作家自己的生活和心境，減弱對外部事件的描寫，而側重於作家心境的大膽暴露，包括暴露作家私生活中靈與肉的沖突以及變態性心理，作為向一切舊道德舊禮教挑戰的藝術手段。這樣的創作思路無疑使得創造社在20年代的小說創作中選擇了浪漫抒情小說。20年代浪漫抒情小說的分支——「自敘傳」抒情小說以創造社的郁達夫的《沉淪》為代表，而創造社後起的青年作家緊接郁達夫幾乎構成了一個抒情作家群體（還有淺草社與沉鍾社作家）。
由此，20年代創造社的小說創作主要是集中於浪漫抒情小說的。
20年代的文研會與創造社在小說創作上，由於不同的文學主張，分別選擇了現實主義與浪漫主義兩個不同方面，並成為各自陣營的主力軍，共同推動了20年代小說創作的發展。

E. 文學研究會、創造社各有什麼特點

文學研究會的特點:
1、把「為人生」作為文學主張。關注社會，關注底層，面向專大眾。
2、創作手法屬以現實主義的描寫方法為根本。把對黑暗污濁社會的不滿，滲透於現實本身的細密描繪和深入剖析之中。
創造社的特點:
1、在內容上以側重自我表現為主，較少客觀描繪。無論是詩歌、散文還是小說、戲劇，都帶有濃重的主觀抒情的色彩。
2、在表現手法上，利用熱烈的直抒胸臆，坦率的自我暴露，病態的心理描寫，來對現實社會中的丑惡現象大膽詛咒和強烈抗議。創作中的浪漫主義傾向明顯。

F. 結合郭沫若、郁達夫等作家的創作，簡述創造社「為藝術」的浪漫主義文學主張主要有哪些主要表現。

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創造社在前期被認為是尊重天才的，為藝術而藝術的，注重自我表現的專文學團體。前期作屬家們的創作側重主觀內心世界的刻畫，具有濃重的抒情色彩。他們的文學主張、創作以及所介紹的外國作品形成了浪漫主義和唯美主義的傾向。強調文學必須忠實於自己「內心的要求」，是前期創造社文藝思想的核心。創造社的這種藝術傾向,在打破封建文學「文以載道」的舊傳統方面,在當時是有積極意義的，而且郭沫若的詩作、郁達夫的小說，以及創造社其他成員的創作，思想內容上大都具有強烈的反帝反封建色彩，所介紹和翻譯的歐洲18世紀啟蒙主義、19世紀浪漫主義文學作品中表達的人道主義精神和個性解放思想，也在一定程度上與民主革命的要求相一致。雖然在浪漫主義文學中有的作者也感染了歐洲「世紀末」文學種種現代流派的影響，但總的說來創造社的浪漫主義傾向，對「五四」以來新文學的發展起了巨大的促進作用。

G. 簡要敘述前期創造社的文學主張和創作方法。

前期創造社被認為是具有浪漫主義和唯美主義傾向的,他們從表現"內心的要求"提出內重情感、輕功利、容重藝術等一系列文學主張.他們表現的"自我",其具體內容都是圍繞一種苦悶、悲哀和感傷的情緒而展開.他們高舉唯"全"與"美"的旗幟,以真摯的情感來引起讀者的同情.

H. 郭沫若提出了什麼的歷史劇創作原則

郭沫若提出了"先欲制今而後鑒於古" 的理論，歷史劇應該把握歷史的精神， 努力找到古回相通的東西.，把握歷史的精神而答不必為歷史的事實所束縛，

提出了"失事求似" 提出了"失事求似"的創作原則 ：歷史研 究是實事求是的,而歷史劇的創作則是失事求似。

只要真實地把握與表現了歷史的精神，是盡可以和史事盡可以有出入的。求似，則求一種神似,尋求歷史精神的相通。

I. 文學研究會、創造社各有什麼特點

文學研究會的特點:

1、把「為人生」作為文學主張。關注社會，關注底層，面向大眾。

2、創作手法以現實主義的描寫方法為根本。把對黑暗污濁社會的不滿，滲透於現實本身的細密描繪和深入剖析之中。

創造社的特點：

1、在內容上以側重自我表現為主，較少客觀描繪。無論是詩歌、散文還是小說、戲劇，都帶有濃重的主觀抒情的色彩。

2、在表現手法上，利用熱烈的直抒胸臆，坦率的自我暴露，病態的心理描寫，來對現實社會中的丑惡現象大膽詛咒和強烈抗議。創作中的浪漫主義傾向明顯。

(9)創造社寫作原則擴展閱讀

文學研究會成立初期﹐除出版刊物、編輯叢書外﹐還組織成立了「讀書會」。「讀書會」設中國文學組、英國文學組、俄國文學組、日本文學組（以上按國別分組）、小說組、詩歌組、戲劇文學組、批評文學組（以上按文學類別分組）。

規定凡文學研究會會員均須加入讀書會。這對提高會員文學素養和創作及研究水平起了積極的作用。

文學研究會奉行的原則是：「反對把文學作為消遣品，也反對把文學作為個人發泄牢騷的工具，主張文學為人生。」(沈雁冰《關於文學研究會》)從「為人生」出發。他們主張「文學應該反映社會的現象，表現並且討論一些有關人生一般的問題」。

反對唯美派脫離人生的「以文學為純藝術」的觀點。文學研究會宣稱要」研究介紹世界文學，整理中國舊文學，創造新文學「。他們的創作大都以現實人生問題為題材﹐產生了一批所謂「問題小說」。因此被稱為「人生派」或「為人生」的文學。

他們相信從事小說戲劇等的創作也是「一種工作，而且是於人生很切要的一種工作」，這種「為人生」的「新文學」思想成為文學研究會的基本文學主張。

文學研究會在反對封建主義﹑反對鴛鴦蝴蝶派的游戲文學方面採取了一致的態度，不僅反對舊禮教，也反對舊文學，對《禮拜六》﹑《游戲雜志》一類刊物進行了有力斗爭。但會員們在建設新文學的具體主張上意見並不一致。

如有部分成員抽象強調「善」和「真」；有的雖然提倡「血和淚的文學」，但在反對藉文學「闡道翼教」封建觀念的同時，卻又承認「作者無所為而作，讀者無所為而讀」的「非功利」的觀點。

另一些成員則比較明確地鼓吹進步文學的主張，提出「表現社會生活的文學是真文學」，「在被迫害的國度里」，作家應該注意觀察和描寫社會的黑暗﹑人們生活的痛苦及新舊兩代思想上的沖突。