㈠ 美術創造文化論文
美術創造文化論文
藝術離我們並不遙遠，一睡就在我們身邊。它可以是一首歌，一幅畫，也可以是一件不起眼的小工藝品。有藝術的地方就有美。現在我就帶著你走進藝術的百花園，感受藝術的魅力，受到美的熏陶。
藝術，高貴而優雅，富於情趣。與藝術交流，那是再美不過的之事。
在我現在的學習中，就有藝術這門功課。它，是音樂美術的結合。每當上這門課時，我們便在藝術的海洋中遨遊，去感受一切美好的東西，這時，你就會發覺，身邊的事物是多麼美妙！
我跟爸爸學習書法，使我對書法有了更深的認識。書法，是我過的國粹。自古以來，人們都以書法作為我們中國人的驕傲。眼看老師—老爸拿著蘸飽墨的筆，在宣紙上揮灑幾下，發揮得淋漓盡致，不一會兒，幾個蒼勁有力的打字便一字呵成，令人叫好。看著這幾個方塊大字，難道它們就之事幾個大字嗎？難道你就不想到它們宛然象徵了我們中國人的那種堅強不屈，頑強拼搏的意志和力量？
今天，當我拿起毛筆想寫幾個大字時，然而，我的手卻在發抖。不，我不能這樣，我可別忘了我是中國人！於是，我勇敢地寫出了第一筆。良好的開端是成功的一半，我完美無缺地寫完了這個字，心中有說不出的使命感。
如果在寫字時能有美好的音樂，那麼，我想人生最大的快樂莫過於此。隨著優美的旋律跳動，也就誕生了一個個快樂的小精靈。
朋友們，熱愛藝術吧！當你沉浸在其間，簡直是一種極大地享受！
㈡ 如何創設美術區域，激發幼兒的創
一、多元美術區域空間的創設
創設多元美術區域空間，讓幼兒在溫馨、有序的美術區域氛圍中自主學習，潛移默化中接受良好的美術環境熏陶，培養美術活動的興趣和主動參與的積極性。
首先，為幼兒創設一個光線充足、相對安靜的固定美術區域，在美術區域中擺放上幼兒平時喜歡的一些范畫，提供各種繪畫工具，而牆面上可以是各種繪畫技巧的介紹，並裝飾一些綠色植物，貼上安靜的圖示，這里環境溫馨，靜雅，適合幼兒安靜感受美，激發美術創作的靈感。
其次，結合其他區域或主題內容的布置，拓展幼兒美術區域空間，能激發幼兒美術區域的興趣。如：大班主題活動《動物世界》中，我們根據幼兒的興趣，讓幼兒搜集自己喜愛的動物圖書、動物圖片、頭飾等布置環境，並提供各種材料，引導幼兒運用藝術手段表現對動物的認識，始終讓幼兒充滿了好奇和興趣，根據主題創設的一個個有趣變換的環境，激發了幼兒美術活動的興趣。
再次，幼兒園的公共美術區域、電子繪畫室、幼兒家庭的繪畫區等等，也都可以是孩子美術區域的場所。創設多元的美術區域空間，讓孩子多感受動態美術區域氛圍，接受美術區域的信息，潛移默化的培養美術區域的興趣，提高美術區域的能力。
二、多元美術區域互動的嘗試
師幼關系、同伴關系、親子關系是早期美術區域教學的重要構成因素，幼兒美術活動興趣的產生，美術活動能力的提高離不開美術活動區域交往的作用。關注幼兒的美術活動區域過程，採用師幼共讀、同伴交流、親子美術區域等多種方式進行美術活動區域互動，提高美術區域效果。
師幼互讀，通過教師的引導，讓美術區域真正進入師生互動之間，成為幼兒美術區域的重要部分。引導幼兒選畫、看畫、讀畫，引導孩子發問、討論、思考，幫助孩子將畫和個人的體驗串聯，這樣幼兒才會對美術活動產生興趣。在讓孩子驚醒美術創作的時候，一定要讓幼兒大膽地畫，寧要臟不要干凈，寧要方不要圓。如我們班上有個孩子，從不喜歡畫畫，每次拿到畫紙三下五下就塗完了，從不知塗了什麼。後來通過老師的引導鼓勵，與他一起分析畫面，想像添加，創造出環境，添加上各種各樣的花紋，使得整個人物，整個畫面看的飽滿，充實。他也逐漸地能獨立安靜的作畫了，而且掌握了作畫的規則。
此外，同伴交流也是非常重要的美術活動方式，可以經常開展「交朋友」活動——美術活動大帶小活動，大班與中班，中班與小班共同進行美術創作活動等，孩子們在這種集體環境中學習美術創作，可以與同伴一起分享早期美術活動的快樂，從而提高他們參與美術活動的興趣和積極性。
充分利用家庭資源，指導親子美術區域活動，讓家長一對一地引導幼兒美術創作，效果顯著。我們通過統計，發現大部分幼兒家庭為孩子們准備了美術活動區域，於是，發放科學早期美術活動的宣傳材料，和家庭親子美術活動的統計表，鼓勵家長開展家庭親子美術活動，並利用幼兒園電腦房資源，組織親子美術創作活動。在此過程中，家長們紛紛表示，不僅培養了孩子的美術活動興趣，拓展了孩子的知識面，提高了審美情趣，而且建立了整個家庭的良好美術活動氛圍。
三、多元美術區域材料的提供
題材的多元化。從兒童生活養成教育到環境保護，從科學啟蒙到生命探究，從親情、友誼、關愛到克服困難、經歷奇險、勇敢執著等等，多樣化的題材將引導幼兒獲得多元的知識貯備與多元的情感體驗和經驗拓展。
材料的多元化。這種繪畫方法，不僅僅是讓幼兒用筆進行繪畫，而是用自然材料、生活用品、學慣用品、廚房用品等等，這些平時我們不可能想像到的材料來讓幼兒進行繪畫，進行創作。這樣不僅擴大了幼兒想像的范圍，更擴大了幼兒進行創作的寬度。
形式的多元化。除了現成的樣畫供幼兒美術臨摹外，還可以結合主題教學形式，開展美術區域，充分挖掘主題綜合教育活動中的各種資源，為幼兒提供豐富的美術活動內容。在主題綜合教育活動中，幼兒所學的知識是有系統的，而且在實施的過程中，我們不但要做到各領域的整合，還要讓園內園外的各種教育資源進行整合，這就為幼兒提供了有系統且豐富的美術區域內容。
四、多元美術區域途徑的挖掘
范畫美術區域活動。根據幼兒不同年齡特點，指導幼兒欣賞合適的范畫，並教給相應的美術創作的方法。如要求小班幼兒能達到「有目的地塗鴉」，並注意內容間的相互聯系，逐漸理解畫面內容。在此基礎上，聽教師按畫面的內容、故事情節進行完整講述，從而更積極主動的投入美術區域。在幼兒能理解美術區域內容以後，引導幼兒把理解的圖畫內容用美術表現出來。此外，還可以啟發中大班的幼兒根據范畫創造性的編講故事作畫。
多媒體美術區域活動。在美術區域活動中利用電腦、投影、錄象、電視信息化等手段進行美術區域教學活動，既拓展了時間、空間的限制，提供了生動、精彩的美術區域內容，激發幼兒的美術區域興趣，又方便教師教學。
美術區域途徑是多方位，多元化的，只要是適合幼兒接受和發展的，就是有意義的，所以，我們還結合幼兒年齡特點，開展繪畫區、玩紙區、製作區等美術區域活動，讓幼兒按自己的興趣和意願進入活動區活動，並在新穎有趣的美術區域活動中得到發展。
㈢ 如何搞好幼兒園美術區角環境創設
一、多功能的的美術區角環境，讓幼兒主動地尋找創作契機多功能的區角環境是把活動區劃分成具有各種不同創造功能的活動角，使活動角的活動功能具有多樣化、廣泛化的特點，"包羅萬象"的活動角，給予了幼兒多種選擇的機會和條件。如：既可畫畫、又可創作，既可游戲、又可裝飾。激發幼兒參與環境的興趣和積極性、獲得各方面的美感、經驗和情緒的體驗。 1、裝飾角：提供給幼兒各種各樣的彩色紙張、雙面膠、剪刀、收集來的各種畫冊和圖片、廢舊紙盒和瓶子。讓幼兒根據的自己的興趣或是正在進行的主題活動，對這些廢舊紙盒等物品進行"改頭換面"，讓其重新具有生命力。 2、繪畫角：提供給幼兒紙、記號筆和蠟筆、顏料和毛筆，讓幼兒進行命題或自由創作。 2、手工角：幼兒在這里可以進行一些折紙和泥塑的活動，鼓勵幼兒根據老師提供的範例和步驟示意圖，自主探索的完成作品。4.合作角：鼓勵幼兒合作畫一幅畫，如"快樂六一兒童節"，幼兒開始在紙上自由的你畫一人、我畫一人，畫完以後一看發現，紙上有許許多多的小朋友，甚至還有外國小朋友。鼓勵幼兒商量怎麼樣進行再次創作。在一邊畫、一邊欣賞、一邊評價中完成畫的構思。內容突出，布局有層次感。在合作中，幼兒欣賞美、評價美和創造美的能力提高了，培養了幼兒團隊合作精神。 二、豐富多樣的材料投放，促使幼兒主動操作在日常生活中我們不難發現一個亘古不變的規律：動畫片永遠是幼兒的最愛；玩具永遠是幼兒願意拿在手上時間最長的物品；游樂場永遠是幼兒開懷大笑、樂此不疲的場所……是一種什麼樣的魅力深深地吸引著幼兒？我覺得，主要是源於這些事物都賦予了幼兒明快可愛的色彩，稚拙和誇張的卡通、動物、擬人形態以及便捷、可塑性強等三個方面的特點，讓幼兒開心的被吸引著。那麼在材料的投放上我們也可以融合借鑒以上的特點將美工區成為幼兒想玩、愛玩的小天地。 平時班級中，我們就讓幼兒時刻留心收集自己身邊的廢舊物品。如：各種各樣的盒子、瓶子、圖片雜志和舊書等等。當有一天孩子帶來了動物世界的書後，我靈機一動。何不讓孩子利用這些他們非常感興趣的圖片來裝飾廢舊的紙袋。孩子們動了許多腦經，有的把圖片貼滿整個紙袋，有的按著圖片上的圖案畫在紙袋，還有的孩子自己想像著動物畫下來。這個創意讓其他的孩子們為之興奮、為之模仿。有的小朋友把自己喜歡的喜洋洋和灰太狼裡面的人物也裝飾到了袋子上。 三、主題性美術活動，發展幼兒美術各方面的能力主題性美術活動有利於幼兒獲得經驗，構建能力。開展主題性美術教育活動對萌發幼兒美感，陶冶幼兒情感，促進幼兒認知、智力及創造性能力的發展都具有良好的作用。在主題性美術活動中，我們要認真學習並領會綱要精神，樹立正確的教學目的，通過繪畫、裝飾和製作，發展幼兒的創造力，鼓勵幼兒在動手的過程當中自主的發現問題，提出問題和解決問題的探索精神。從培養幼兒的想像能力、求異思維能力、發散思維能力著手，在美術中創造一切可能的條件和機會，讓幼兒在實踐中去體會、思考、發展幼兒的多向思維。 在美術區角中好的選材能起到開啟幼兒心靈的作用。老師在選材時，不要擔心孩子的造型能力，怕他們畫的不像，我們評判他們的作品不能以"像不像"作為"好不好"的標准，而是要使他們能夠表達出自己的感受，並通過自主的創作過程，建立起對美術活動的興趣。如：《我是中國人》主題活動中，相應的美術區角活動就有了《有趣的京劇臉譜》、《各種各樣的面具》等欣賞、繪畫的操作內容。幼兒通過對臉譜的欣賞，以幼兒自身為主體，來引發不同幼兒對同一事物（臉譜）的不同感受和看法以及表達、表現方式。由於沒有固定的造型，幼兒不受"像與不像"的困繞，他們能夠放開手筆大膽表現，從而調動起積極的思維活動，並能大膽發揮想像創造力，表達出自己對事物的感悟。 四、生活化、趣味性強的活動素材，讓幼兒敏感地樂於參與選擇生活化，趣味性強，且幼兒很敏感的活動素材。教師要將美術活動與幼兒的現實生活緊密聯系起來，引導和鼓勵幼兒發現和挖掘日常生活中的美，將自己掌握或經歷過的知識和事情帶到活動中來，"活"化美術活動的素材。例如春天的時候我們就以《綠色的春天》為主題，在和幼兒一起做"春天在哪裡"的游戲時，幼兒在教師的一道下知道可以用眼睛在天空、花叢、草坪上尋找，用心靈感受春姑娘已來到了人間，在區域活動中，幼兒能用畫筆畫出、折紙折出或各種方式的組合等藝術形式來表現自己的所見、所知和所感受到的事物。再例如：主題活動《我們的城市》，在一系列的觀察和認知了解後，幼兒在美術區域中會嘗試著用泥塑、繪畫、製作等方法來表現自己對居住地方的認識及情感，幼兒也萌發了建設、美化家鄉的美好願望。 五、多元化的作品展示，激發幼兒持續不斷的繪制興趣幼兒的作品盡量以多種形式，多種角度的展示，不僅能夠帶給孩子積極向上的學習興趣，還可以為孩子的作品提供一個很好的展示平台，在添加入幼兒作品元素的環境中，感受環境給他們帶來的自信。在布置"我要上小學"的主題環境時，牆面上有幼兒繪畫的我眼中的小學生，我眼中的小學等等作品、折紙作品組成的"靈靈小學"。每一次當孩子看到他們的作品都神奇般的化身成不同的裝飾品後，心裡非常的自豪，教室里到處可見他們繪制的作品，"這個是我做的，我下次做多多的，拿回家掛！"這就是孩子，他們喜聞樂見的事物離不開自己熟悉的事物，作品的呈現讓他們覺得教室是屬於自己的，屬於大家一起的，也激發了幼兒更加濃郁的創作慾望和興趣，創作的目的也許很簡單：讓老師為我把它變成有趣的裝飾！ 美術區角不僅僅是一個區角，而更多的是，我們透過區角活動，向幼兒有效學習、自主學習、傳遞情感，潛移默化地影響他們的成長。
㈣ 美術創作和創意有區別
創意是一種新穎的想法，創作是將想法付諸實踐。
㈤ 名詞解釋什麼是美術創造
如果想得到很准確的概念的話，建議查找一下「美術詞典」。
㈥ 美術創作的創作主體是什麼
美術創作是創作主體為著美的目的而進行的審美創造，在這一審美創造中，美術家的審美意識會不斷起作用，不斷對生活中的個別進行分析、綜合、概括、集中，進行典型化，最後創造出一個充分體現著一般的個別。這個再創造的個別，已經完全不是原來實際生活中的那個個別現象的再現，而是一個典型化了的個別，是經過兩次否定的表象的復歸，這就是審美意象。審美意象的形成，標志著構思活動的完成，但它畢竟是意中之象，還需要美術家運用表現手段把它傳達出來。
㈦ 如何更好地利用美術區角，提高幼兒的創造性
一、為幼兒設計創造一個良好、寬松、愉快、活潑的學習環境。 我們對幼兒進行繪畫教學的目的並不是要把每個孩子培養成畫家，而是把它作為發展兒童智力的一種手段，在繪畫活動中我充分給幼兒自由，使他們寫其所鍾、畫其所愛，最終想怎麼畫就怎麼畫
㈧ 美術創作有哪些主要環節
完整的美術創作過程應該是以豐富的生活感受為起點，經過精神的創造活動，進而到形象或形式的創造過程，最後體現為物化形態的美術作品。,美術創作是—個從審美認識到審美表現，從藝術構思到藝術傳達的過程。可見，美術創作過程可以大致分為兩個方面和兩個階段：第一、審美認識階段；第二、審美表現階段。在每階段中，又可以概括地分為兩個環節（或稱步驟）：在審美認識階段，主要是美的發現（藝術發現）和藝術構思（形成美的意象〉兩個環節；在審美表現階段，大體上有形象或形式探索(藝術練習)和藝術製作兩個環節。需要指出的是，美術創作過程中的這些環節實際上是緊密聯系並互相交織在一起的，是不斷反復的和相互影響的，並不是簡單循序漸進或截然分開的。
藝術發現是指從對生活的觀察、體驗、積累到美的發現，並產生創作沖動的過程。美術家都有自己的審美觀念和審美理想，當他從現實生活的個別現象出發開始自己的審美發現時，他的著眼點始終在尋找一種美的形象，即現實生活中那些能夠完全體現事物本質的生動的形象。在反復的深入觀察體驗和積累過程中,一旦發現或找到了那具有本質特點的現象或形象，即是美的發現。這種美的發現通常會直接激起美術家的感情激動和創作慾望，或稱創作沖動。創作沖動的來臨，意味著美術家受美的發現和情感體驗的啟示,預感到自己有了模糊的創作主意和內心視象，並產生了將其表現出來的強烈慾望，由此推動他進入創作的具體構思階段。
藝術構思（狹義的），指美術家在孕育具體美術作品的過程中所進行的思維活動。如果說藝術發現主要是審美認識過程中的感性認識階段，那麼，藝術構思則是審美認識過程中的理性認識階段。藝術構思的目的在於實現對藝術發現的質的飛躍,在於在內心形成典型化的審美意象。在這個過程中，美術家的審美意識會不斷產生作用，對藝術發現（生活中的現象）進行分析、概括、綜合、加工、合成，最後形成了一個他認為負載了他的審美理想的內心形象，即審美意象。審美意象的形成，標志著構思活動的完成。
審美意象尚是意中之象，需要美術家運用藝術表現手段具體地把它傳達出來。創作中的傳達活動就是美術家運用物質媒介材料和技藝手段，將其審美意象物化為藝術作品的過程。這個過程在小型的美術作品或某些美術門類的創作中可能比較簡單，可以是一揮而就或一氣呵成。但在大型美術作品中，特別是大型主題性>大場景多人物的情節性繪畫
創作中，則往往要復雜得多，甚至需要經過多次的反復。在後一類創作中，美術傳達過程又可大致分為兩個環節，即藝術練習和藝術製作。藝術練習也可稱預成練習，在這個環節中，美術家對其藝術構思所得的審美意象進行嘗試性表現。預成練習實質上是對審美意象不斷地進行明晰化、完善化的確定過程。這是因為，審美意象是藝術家的腦中之象，始終帶有某種程度的不確定性，往往是若明若暗的，甚至是稍縱即逝的。審美意象的這種特性渴求著自我的不斷明晰化，而美術家的預成練習就是運用媒介材料和表現技法，將意識中尚不完全確定的審美意象確定下來，使其在繪畫的過程中不斷明晰，並不斷提煉和完善。在這個過程中，美術家往往會數易其稿，對形象的提煉、情節的選擇、構圖的組織、形式和技巧的探索等等進行反復的准備性和實驗性練習，產生大量的草圖或實驗性習作，直至找到比較滿意的預成習作（或稱定型意象），作為最終藝術製作的「藍本」。這個環節，既與藝術構思密切相關,是不斷深化藝術構思的過程，又與藝術製作直接相連，是不斷完善藝術表現的過程。
最終的藝術製作就是將「藍本」放大製作成正式的美術作品。不同門類的美術家運用特定的物質媒介、藝術語言和技巧手段，將其審美意象物化為最終的定稿一美術作品。這一過程並不是機械的製作過程，其中同樣包含著審美的精神創造活動，包含對審美意象的進一步修改、充實、完善的努力。其實，最終製作與預成練習之間，預成練習與藝術構思之間，藝術構思與藝術發現之間，並不存在截然的分界。美術創作從審美認識到審美表現的過程，就是美術家在自己頭腦中建立審美意象，並對其不斷加工改造，使之不斷明確化、完善化，並最終獲得物質的存在形式的過程。因此，一件美術作品在其最後定稿之前，就一直處在認識與表現、構思與傳達的反復的、統一的過程中。
對於美術創作活動的四個環節，在現實的美術創作中，常常被概括為美術創作的四個步驟：立意、構思、習作和製作完成。這種概括大致與四個環節相吻合。
㈨ 什麼是美術創作。
指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創作方法，通過對現實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術形象，創作藝術作品的創造性勞動。藝術創作是人類為自身審美需要而進行的精神生產活動，是一種獨立的、純粹的、高級形態的審美創造活動。藝術創作以社會生活為源泉，但並不是簡單地復制生活現象，實質上是一種特殊的審美創造。
大致有以下四大類：泄情動機；興趣動機；成就動機；私慾動機。