敦煌舞譜發明者

① 敦煌舞是什麼舞種

敦煌舞屬於古典舞，敦煌舞蹈的創作是以歷史悠久的敦煌文化中的舞蹈壁畫形象為原始素材，經過了各界人士及專家的挖掘、整理、加工，而獨創出的一種新穎的舞蹈表演形式。

敦煌舞蹈成功開創了從古代資料復活舞蹈的編導方法，為發展中國舞蹈藝術增添了生命力，同時開創了一個新的舞蹈學派，形成了一套獨特表演風格的舞蹈藝術體系。

另外敦煌舞有舞譜，甘肅敦煌莫高窟第17窟（藏經洞）保存的中國唐、五代舞譜殘卷，簡稱敦煌舞譜。這些寫卷在1907～1908年間分別被英國人A.斯坦與法國人A.伯希和盜運出中國，原件現藏倫敦博物館（編號S.5643）與法國國家圖書館（編號P.3501）。

(1)敦煌舞譜發明者擴展閱讀

敦煌舞譜主要由曲名、序詞和表示舞蹈動作、節奏以及舞蹈與歌唱關聯的字組 3部分組成。舞譜中的曲名有〔南鄉子〕、〔鳳歸雲〕、〔遐方遠〕、〔雙燕子〕、〔浣溪沙〕、〔驀山溪〕等。

大都是當時流行的曲詞名稱。序詞主要說明該曲舞的節拍、節奏、段落、起止轉換等。字組則由令、送、舞、據、奇、、搖、頭、約、拽、請、與、等字組合而成，每曲 2段、4段、8段不等。

以4段居多，每段12字、14字、16字、22字不等，表示的節拍也不相同。由於國內外研究者對令、送、據、等字的含義以及節拍的計算至今未能有一致的解釋，因此對敦煌舞譜的研究還處在初步探索的階段。

② 民族藝術的藝術分類

中國少數民族藝術是燦爛奪目的中華民族文化的一部分，是中華民族藝術寶庫中異彩閃爍的一粒明珠。它的產生、形成、演變、發展，經歷了深長而復雜的過程。
我國少數民族藝術繁花似錦，種類極多。舉要簡列如下: 1、繪畫
（1)岩畫
在岩壁或野外石上作的畫叫做岩畫，包括塗繪和刻磨畫二類。全國現知岩畫點多在現今少數民族地區和古代少數民族地區。諸如內蒙古陰山和烏蘭察布，寧夏賀蘭口，甘肅黑山、祁連山，新疆天山南北，青海青海湖，西藏，黑龍江牡丹江流域，廣西左江流域貴州盤江流域，雲南滄源、耿馬、元江、漾澳，四川琪縣，福建華安汰內，江蘇連雲港等岩畫。
（2)壁畫
在立面牆壁（包括寺廟建築、墳墓洞窟立壁)上繪制的畫叫壁畫。少數民族地區寺廟壁畫以藏系佛教寺院壁畫最為典型;洞窟壁畫著名者有甘肅敦煌莫高窟、榆林窟，新疆克孜爾千佛洞、柏孜克里克千佛洞、克孜爾孕哈千佛洞，雲南晉寧觀音洞等;墓葬壁畫有內蒙古和准格爾漢墓、赤峰玉皇元墓，雲南昭通東晉霍承嗣墓壁畫等。
（3)布卷（紙卷)畫
繪於布面或紙面可供懸掛和卷藏的畫，分短卷與長卷二類。最有代表性的短卷畫為藏畫唐卡。長卷畫分寬幅與窄幅二種。最寬長的當數藏系佛教曬佛用的巨型佛像畫。窄l5《民族藝術研究》2（XX)年第1期長幅的畫著名者有雲南唐代《南詔圖傳》、宋代（大理國畫卷》，納西族東巴神路圖、傣族布蟠畫「棟」和舍族祖圖等。
2、雕塑
包括石窟、摩崖、泥塑、鑄塑及其他雕刻。
古代少數民族地區的雕塑遺跡很多，著名者如，一、石窟—山西大同雲岡古窟，甘肅天水麥積山石窟、炳靈寺石窟，河南龍門石窟，四川大足石窟、安岳石窟，雲南劍川石寶山石窟等。二、摩崖—西藏拉薩河流域摩崖石佛，雲南劍川沙登管及祿勸密打拉大黑天神和北方多聞天王摩崖等。三、泥塑—敦煌彩塑，西藏、青海藏系佛教寺院彩塑等。四、其他，如石雕—新疆古代突厥墓雕石人等;鑄塑—大理三塔唐代菩薩、大黑天神金屬鑄像等。
3、工藝美術
有實用性並帶著明顯工技製作特色的美術作品如工具器皿、織染刺綉、服裝、飾品等。僅服飾而言，全國56個民族有難以備述的種類、制式、質地、色彩及製作工藝，猶如萬花伏野，璀燦無比。
4、建築藝術
包括實用建築（民居、橋梁等)文化性建築（寺廟、塔、幢等)和紀念性建築（紀念碑等).的藝術造型與藝術裝飾。千姿百態，豐富異常。大量精美絕倫的作品堪稱文化藝術的標徽。
5、肌體美術
以人的肌體為地創作的藝術，也可叫人體裝飾藝術，人體美術，主要有畫身、紋身（紋面）染齒、鑿齒、鑲齒等。源遠流長的文身藝風至今仍盛行在傣、布朗、阿昌、德昂、侃等少數民族地區。
6、演藝美術
面具面具古稱代面、大面、假面、臉子。是繪畫與塑制（包括雕刻)相結合的一種美術類型。分別用紙、布、皮革、氈、木、金屬等材料製作。紙、布質的用糊塑法製作;金屬質的用鑄塑法或捶壓法製作;木質的用雕刻法製作;l6皮革與氈毛質的多作剪刻法其次用模壓法製作。面具主要用於宗教、玩樂、舞蹈、戲劇等演藝、祭禮、娛樂諸場合。藏戲面具、藏系佛教跳神面具、攤戲面具、巫師面具、壯族跳嶺頭面具、彝族火把節面具等極有特色。
7、書法
各民族書法藝術多姿多彩，自古名品頗多。除漢文書法外，還有藏、蒙、維、傣、彝、阿、東巴文等書法，書寫方法、用具各異，藝術欣賞性強，風格各不相同。 古代稱音樂為「樂」，說「樂者，樂也」，凡使人快樂的均可稱之為「樂」，內容包括很廣，幾乎等於藝術的總稱。較狹義一點說也涵蓋著音樂、詩歌、舞蹈三項，即所謂樂、歌、舞三位一體。後來講音樂主要涉及聲樂（歌唱)與器樂（樂器及其演奏)兩大部分。
周朝以少數民族居住在東南西北四方，把少數民族音樂統稱為「四夷樂」、「四夷樂舞」:東夷（住在東方的少數民族)之樂叫昧，南夷（住在南方的少數民族)之樂叫任，西夷（住在西方的少數民族)之樂叫株離，北夷（住在北方的少數民族)之樂叫禁。宮廷設管四夷樂的官叫輕鞍氏，規定表演四夷樂持的道具分別是矛、弓、錐、盾—它們分別代表一定的意義。「四夷樂」之名一直持續到明清。
可能由於民族情況的變化及人們認識、觀點、興趣的影響，周以後對四夷樂的具體叫法和道具使用的類型均產生了不少移易，和周朝有了許多差別。
古代少數民族音樂發展最有代表性的時期是唐代:宮廷對四域少數民族音樂興趣濃厚，樂於以樂交往，把若干「外國樂」（包括大量中國少數民族音樂)列為宮廷正式音樂，名「十四國樂」，其中，著名的新疆龜茲樂、雲南南詔樂等在皇宮內外備受歡迎。
現存少數民族傳統音樂，主要可分為聲樂、器樂二類或加上歌舞戲劇、說唱曲藝而成四類。聲樂即歌唱，一般包括山歌、勞動歌、敘事歌、風俗歌（婚喪喜儀、節日、尋偶等唱的歌）祭禮歌、頌贊歌等。器樂是用樂器演奏的曲調，我國少數民族樂器數不勝數，器樂豐富無比。新疆傳統套曲《十二木卡姆》和雲南納西族古樂《白沙細樂》套曲等堪稱此類的代表。 古代，舞蹈常常容於「樂」內，既是廣義的大「樂」的一部分，又是「樂」中具有專指性的獨立的一個重要藝類。人們說舞是樂欲盡興的必然發展，所謂「歌之不足」便「手之舞之，足之蹈之」，只有舞蹈才能使人的歡樂情興達到頂點。因而我國少數民族同歌舞的關系十分密切，許多民族可以說喜怒哀樂皆離不開舞，南方一些民族（土家、苗、彝、瑤、傣、布依、水、倫佬、舍、高山、納西、景頗、侃、阿昌、普米、哈尼、獨龍、羌族)從古代至近世甚至流傳著以舞治喪寄哀的習俗。
歷史上稱少數民族之舞為「四夷之樂」、「四夷之舞」，與前述音樂情形相同。音樂中的昧、任、株離、禁四樂，表演時手執道具，動作皆是舞蹈化的。周以下直到明清，「四夷之舞」作為宮廷正式儀式舞蹈，一直獨具風采。
一些少數民族舞蹈在歷史上非常有名，四力}少數民族舞蹈巴渝舞，從周朝流傳至唐代，對中原歌舞影響很深。新疆「胡舞」，雲南南詔羽舞、字舞，西南夷蘆笙舞，西藏吐蕃使者之舞，以及西北、西南民族的樂舞幻人、百戲等，在古代均是引人注目的絕唱。
自古以來，少數民族舞蹈的面貌可以用繁花似錦美不勝收八個字來加以形容。岩畫、彩陶及各類文物記錄的不同時代的各民族形象，錯綜變化，生動異常。文獻對少數民族舞蹈的記載雖有較多遺漏，但是資料亦頗豐富，許多精采絕奇的舞蹈產生的歷史文化效應似乎至今仍可感到。五千年前馬家窯型的青海大通縣上孫家寨彩陶盆上描繪的集體舞蹈，使人清晰地窺見彩陶盆主人們的生活情景。周武王伐商時在隊伍中組織善舞的四川少數民族責人跳巴渝舞，鼓舞士氣，「以凌殷人」（在精神上壓倒殷商士兵)，在歷史上產生了很大的影響。漢代，西北、西南少數民族的歌舞百戲、幻人在中原名噪一時，隋朝至唐宋，西北、西南地區的少數民族舞蹈常在皇宮表演，新疆龜茲舞、雲南南詔舞等頗受朝野歡迎。每每邊地使者前往朝廷，皇帝在接見時常令他們當場表演土風舞蹈，西南夷蘆笙舞、西藏吐蕃舞蹈都曾由使臣們在宮中表演過並傳為千古佳話。
值得特別提及的是古代少數民族發明的記錄舞蹈的科學舞譜一一納西族東巴舞譜，它是納西族舞蹈繁榮燦爛達於高峰的結晶，是我國古代舞蹈藝術和舞譜科學的一項傑出發明。它記舞方法形象、具體、系統、規則，比之於宋代德壽宮文字舞譜、明代朱載消字圖舞譜和尚未完全解譯的唐代敦煌舞譜更具有科學特徵。除此而外，藏族喇嘛跳神經典、北方地區的查瑪跳神經等，也多寡不一地帶著一些舞蹈早期記錄方法和舞譜初階的成分。
近現代，各少數民族舞蹈如漫山遍野的鮮花，爭奇斗妍，依然在各民族的精神生活中占據著重要位置。舞蹈文化遺產無比豐厚。
僅以雲南為例，25個少數民族無一不是能歌善舞的民族。據不完全統計，保存至今的傳統舞蹈約有數百個舞種，近兩千種舞蹈跳法，按綜合分法可分為跳鼓、跳弦、跳燈、雜跳四個大類。不僅節日和喜慶時全族歡舞，而且日常生活中亦常有舞蹈活動。有些民族堪稱舞蹈節。一些民族連喪葬禮儀也離不開跳舞。天南海北從事創作表演和相關領域研究的人常來這里采風，把雲南視為歌舞文化繁富、燦爛、古今藝脈連接完整的最有代表性的一個地區。 文學與歌舞曲藝相結合是各民族戲劇的共同特徵。少數民族戲劇種類較多，有些產生於古代，有的產生於近世，有些則是新中國誕生以後逐漸形成的。
新疆發現的《彌勒會見記》焉奢文古劇本，是當地少數民族戲劇古老的佐證。
藏戲是著名的古老劇種，起源較早，大致分為藍面具藏戲和白面具藏戲兩個流派。劇目豐富，享有盛譽的是「八大戲」即《卓瓦桑姆》《文成公主和尼泊爾公主》《朗莎唯蚌》《蘇』吉尼瑪》《諾桑法王》《白馬文巴》《頓月頓珠》《赤美滾丹》等八個劇目。每年雪頓節是演出藏戲的佳期，盛況空前。藏戲面具、服裝多姿多彩，別具一格。
白劇又名吹吹腔，流行於雲南大理白族自治州。劇目較多，行當齊備，臉譜多種，表演形式生動活潑，有較久的歷史。
維吾爾劇、壯劇、傣劇、侗戲、布依花燈劇、彝劇等頗有特色，深受群眾歡迎。
少數民族戲劇普遍用本民族語言表演，連歌帶舞，且說且唱，各有相宜的表演程式，音樂獨特，風格自成一體，藝術性與鄉土味較濃厚。
同人們的衣、食、住、行、生活環境等聯系在一起，滲透於人活動的各個領域，因而使它必不可免地帶有民族性、社會性、地方性，灌注著鄉風土味與人意族情，充滿強烈的個性魅力和浪漫主義色彩。
由於各民族通常比鄰分布或交錯而居，相互文化交流久已存在且十分頻繁，故爾藝術上你中有我我中有你的情況極多。某些影響大的有代表性的藝術品種，雖然現在被人們分別公認是某個民族的，但是只要略加溯源探析，就不難發現其內往往程度不等地滲雜著非本民族原作的藝術成分，可能保留著曾蹤及這個品種發源地和流傳地的其他民族共同參與創造的痕跡。因此，不少優秀的少數民族藝術，能體現所在地各個民族的心理、願望、感情，能成為縮連各民族使其和睦相處的紐帶，就實質說，它們可以算得上是多民族的智慧、感情、特有文化和審美方式的合成與結晶。這種藝術上的自然交融發展不僅長期客觀存在，而且具有互納互促及共進等多方面的積極意義。

③ 敦煌舞蹈有哪些藝術特色

鏈接:

出發啦！ 敦煌

④ 敦煌文藝出版社的獲獎作品

《敦煌古樂》獲中宣部「五個一工程獎」「敦煌樂譜」是一卷唐、五代人手抄樂譜，共25 首，乃1900年敦煌藏經洞出土，現藏巴黎國家圖書館東方文獻部，編號P3808。七十年來，中外學者幾代人對此進行研究，然皆未通幽。1982年葉棟先生的「破譯」曾轟動世界，但結果仍是「破譯尚未成功」。著名敦煌學專家席臻貫，通過對敦煌舞譜的研究，解決了唐代節律之謎，繼而又對顛倒了的琵琶音位符號，進行調整，終於找到了真正破譯方法。所譯樂譜能視，能唱，能舞且非常好聽，可即刻轉化為舞台藝術。與《樂記》之「比音而樂之這，及干戚羽旄謂之樂」吻合。本書通稱《敦煌古樂》，首次以三盒磁帶一本書(大32K)配套緞面精緻書涵包裝出版。三盒磁帶分別對古譜進行琵琶獨奏和器樂合奏，並對其中十五首歌配以敦煌曲子詞和演唱。中國民族樂團、上海民族樂團以及國內數位著名作曲家、歌唱家、演奏家參加了音帶的配器和錄制。一本書除了印載新譯譜和古譜對照演唱譜之外，還附有作者有關新譯的學術研究；有關十五首唐代歌曲的考證研究和關於唐代和聲的研究等三篇學術論文。這在敦煌曲譜的研究上是一次突破性的進展，定會在國內外產生轟動性的效應。書末還附有《敦煌樂譜》歷來研究論文索引，全書約18萬字。 獲省部級獎勵
敦煌藝術盛大輝煌，敦煌壁畫中的「飛天」是其重要的組成部分，是浪漫主義思想方法與創作方法相結合的產物，是古人善良、完美理想憧憬的升華，是人們心中最美好的藝術形象之一。飛天的故鄉在印度，伴隨著佛教傳入我國後，發生了脫胎換骨的變化。而敦煌又是飛天薈萃之地。 獲得「全國古籍圖書整理獎」 簡牘是中國秦漢乃至魏晉時期文字的基本載體，也是目前研究中國古代史，秦漢史最可靠的原始資料。一百年來，已在甘肅、湖南、湖北、山東、內蒙古等地出土簡牘二十餘萬枚。國際學術界將簡牘與北京猿人、甲骨文、敦煌遺書、明清故宮檔案並稱為「二十世紀東方文明的偉大發現」。並形成了一門國際性的顯學——簡牘學。《中國簡牘集成》（1—12卷）是迄今為止收入簡牘數量最多、最具權威性的巨帙，共收入甘肅與內蒙古出土並已發表公布的敦煌漢簡、天水秦簡、武威醫葯簡、武威禮儀簡、居延漢簡、居延新簡共兩萬余枚。其內容包括秦漢時期的政治、經濟、軍事、社會制度、人文信仰、地理疆域、歷史史實、邊郡生活、醫葯理論、古代禮儀等，是研究秦漢史十分珍貴的第一手資料，具有十分重要的科研與學術價值。書中對所收簡牘進行了文字整理、斷句、標點與注釋，滿足了讀者的渴求，填補了史學與簡牘學的空白。本書不僅按照原簡格式，採用繁體字豎排，使所收入的簡牘更為直觀，更接近原簡的風格；而且還收入了大量的原簡圖片與相關的研究資料、圖表等，使用起來也更為方便。本書出版前後，受到了學術界與新聞界的注意與重視，中央電視台、湖南電視台、新華社、《光明日報》、《東方日報》、《文藝報》以及省內諸多新聞媒體都紛紛予以報導、評介。

⑤ 如何捕捉舞蹈形象

！ 舞蹈是一種時間性、空間性的以人體動作為主要表現手段的動態的造型藝術。表演一結束——動作的終止，意味著舞蹈的消失和不復存在。為了把舞蹈保留下來，以適應舞蹈教育和傳播、普及舞蹈文化的需要，自古至今，各國的許多舞蹈家都對如何更好地記錄舞蹈進行著不斷的研究和探索，採用著多種不同的方法。一種是用文字或舞蹈術語的方法，如中國古代用「招」、「搖」、「送」、「」等文字或用「雁翅兒」、「龜背兒」、「雙飛燕」、「倒踢紫金冠」等詞彙來代表某一特定的舞蹈動作。由於文字、詞彙缺乏直覺的形象，如不經過專門的學習，就不知所指的是什麼，年代一久極易失傳。另一種是用文字和圖形相配合的方式來記錄舞蹈，如我國古代的「敦煌舞譜」、「德壽宮舞譜」、「六代小舞譜」、「靈星小舞譜」等，我國民間和一些少數民族還有「八卦舞譜」、「東巴經舞譜」、「查瑪經舞譜」等。再一種是用線條、符號或文字來記錄舞蹈的動作和方位變化的名為「舞譜」的記錄法，如國外有「貝奈許記譜法」、「色騰動作速記法」、「拉班舞譜」等，我國當代有「定位法舞譜」、「新舞譜」、「動作速畫法」等。以上這些舞譜和記錄舞蹈的方法在記錄和保存舞蹈方面都起到了一定的作用，但是，由於它們大多必須使用各種符號、圖形和線位，不經過一定時期的專門的學習和訓練，很難熟悉和掌握，而且用它們來記錄舞蹈也相當復雜和繁瑣，因此很難在廣大群眾中廣泛普及。我國從20世紀50年代起，在舞蹈出版物中比較流行的名為「舞蹈場記」的一種舞蹈記錄法，它是用舞蹈音樂簡譜、舞蹈動作圖、舞蹈隊形移動線圖、舞檯布景和服裝設計圖等，再配以文字說明的方法來記錄舞蹈作品。由於這種方法比各種舞譜簡單易學，不用費多大力氣就能看懂，所以，這種記錄舞蹈作品的方法能夠在一些舞蹈愛好者當中得到普及。但是，使用這種方法來記錄舞蹈也很麻煩，如用它來學習舞蹈也相當吃力，而且用它也只能記錄一個舞蹈的大概輪廓，舞蹈的風格、動律等根本無法記錄下來，當然使用它也不夠理想。
自從電視錄像廣泛普及以來，記錄和保存舞蹈的難題得到了比較好的解決，只要有舞蹈的錄像帶，欣賞和學習舞蹈再也不是什麼特別困難的事情了，它比各種舞譜和舞蹈記錄法簡便易行，舞蹈風格、動律和表情的問題也迎刃而解

⑥ 民族有哪些民族藝術

親，民族藝術很多的，
除了剪紙，像皮影戲、布袋戲、南曲、絲竹樂、江南絲竹、廣東音樂、潮州弦詩、鑼鼓樂 、蘇南鑼鼓、浙東鑼鼓、吹打樂、遼南鼓吹、山東鼓吹、民族管弦樂曲、傜族舞曲、民歌、號子、田歌、山歌、高原山歌、客家山歌、長調、信天游、花兒、小調、泥人、年畫、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、書法、對聯、燈謎、射覆、酒令、歇後語、道教文化形態、佛教文化形態、園林、廟宇、宮殿 、墓葬建築、古代舞蹈、周朝雅樂、大舞、小舞、漢樂府、唐樂舞、綵帶舞、武功、扇子舞、京劇、評劇、越劇、粵劇、花鼓戲、湖南花鼓戲、相聲、歌仔戲、高甲戲、中國服飾 、木雕、刺綉、陶瓷、剪紙、皮影、貼圖、木板年畫、木雕、刺綉、陶瓷、秧歌、小吃、服飾、民間風俗等
親，這些都是民族的，民族的就是世界的。

⑦ 古老的民族藝術有哪些

中國少數民族藝術是燦爛奪目的中華民族文化的一部分，是中華民族藝術寶庫中異彩閃爍的一粒明珠。它的產生、形成、演變、發展，經歷了深長而復雜的過程。
我國少數民族藝術繁花似錦，種類極多。舉要簡列如下:

造型藝術
1、繪畫
（1)岩畫
在岩壁或野外石上作的畫叫做岩畫，包括塗繪和刻磨畫二類。全國現知岩畫點多在現今少數民族地區和古代少數民族地區。諸如內蒙古陰山和烏蘭察布，寧夏賀蘭口，甘肅黑山、祁連山，新疆天山南北，青海青海湖，西藏，黑龍江牡丹江流域，廣西左江流域貴州盤江流域，雲南滄源、耿馬、元江、漾澳，四川琪縣，福建華安汰內，江蘇連雲港等岩畫。
（2)壁畫
在立面牆壁（包括寺廟建築、墳墓洞窟立壁)上繪制的畫叫壁畫。少數民族地區寺廟壁畫以藏系佛教寺院壁畫最為典型;洞窟壁畫著名者有甘肅敦煌莫高窟、榆林窟，新疆克孜爾千佛洞、柏孜克里克千佛洞、克孜爾孕哈千佛洞，雲南晉寧觀音洞等;墓葬壁畫有內蒙古和准格爾漢墓、赤峰玉皇元墓，雲南昭通東晉霍承嗣墓壁畫等。
（3)布卷（紙卷)畫
繪於布面或紙面可供懸掛和卷藏的畫，分短卷與長卷二類。最有代表性的短卷畫為藏畫唐卡。長卷畫分寬幅與窄幅二種。最寬長的當數藏系佛教曬佛用的巨型佛像畫。窄l5《民族藝術研究》2（XX)年第1期長幅的畫著名者有雲南唐代《南詔圖傳》、宋代（大理國畫卷》，納西族東巴神路圖、傣族布蟠畫「棟」和舍族祖圖等。
2、雕塑
包括石窟、摩崖、泥塑、鑄塑及其他雕刻。
古代少數民族地區的雕塑遺跡很多，著名者如，一、石窟—山西大同雲岡古窟，甘肅天水麥積山石窟、炳靈寺石窟，河南龍門石窟，四川大足石窟、安岳石窟，雲南劍川石寶山石窟等。二、摩崖—西藏拉薩河流域摩崖石佛，雲南劍川沙登管及祿勸密打拉大黑天神和北方多聞天王摩崖等。三、泥塑—敦煌彩塑，西藏、青海藏系佛教寺院彩塑等。四、其他，如石雕—新疆古代突厥墓雕石人等;鑄塑—大理三塔唐代菩薩、大黑天神金屬鑄像等。
3、工藝美術
有實用性並帶著明顯工技製作特色的美術作品如工具器皿、織染刺綉、服裝、飾品等。僅服飾而言，全國56個民族有難以備述的種類、制式、質地、色彩及製作工藝，猶如萬花伏野，璀燦無比。
4、建築藝術
包括實用建築（民居、橋梁等)文化性建築（寺廟、塔、幢等)和紀念性建築（紀念碑等).的藝術造型與藝術裝飾。千姿百態，豐富異常。大量精美絕倫的作品堪稱文化藝術的標徽。
5、肌體美術
以人的肌體為地創作的藝術，也可叫人體裝飾藝術，人體美術，主要有畫身、紋身（紋面）染齒、鑿齒、鑲齒等。源遠流長的文身藝風至今仍盛行在傣、布朗、阿昌、德昂、侃等少數民族地區。
6、演藝美術
面具面具古稱代面、大面、假面、臉子。是繪畫與塑制（包括雕刻)相結合的一種美術類型。分別用紙、布、皮革、氈、木、金屬等材料製作。紙、布質的用糊塑法製作;金屬質的用鑄塑法或捶壓法製作;木質的用雕刻法製作;l6皮革與氈毛質的多作剪刻法其次用模壓法製作。面具主要用於宗教、玩樂、舞蹈、戲劇等演藝、祭禮、娛樂諸場合。藏戲面具、藏系佛教跳神面具、攤戲面具、巫師面具、壯族跳嶺頭面具、彝族火把節面具等極有特色。
7、書法
各民族書法藝術多姿多彩，自古名品頗多。除漢文書法外，還有藏、蒙、維、傣、彝、阿、東巴文等書法，書寫方法、用具各異，藝術欣賞性強，風格各不相同。

音樂藝術
古代稱音樂為「樂」，說「樂者，樂也」，凡使人快樂的均可稱之為「樂」，內容包括很廣，幾乎等於藝術的總稱。較狹義一點說也涵蓋著音樂、詩歌、舞蹈三項，即所謂樂、歌、舞三位一體。後來講音樂主要涉及聲樂（歌唱)與器樂（樂器及其演奏)兩大部分。
周朝以少數民族居住在東南西北四方，把少數民族音樂統稱為「四夷樂」、「四夷樂舞」:東夷（住在東方的少數民族)之樂叫昧，南夷（住在南方的少數民族)之樂叫任，西夷（住在西方的少數民族)之樂叫株離，北夷（住在北方的少數民族)之樂叫禁。宮廷設管四夷樂的官叫輕鞍氏，規定表演四夷樂持的道具分別是矛、弓、錐、盾—它們分別代表一定的意義。「四夷樂」之名一直持續到明清。
可能由於民族情況的變化及人們認識、觀點、興趣的影響，周以後對四夷樂的具體叫法和道具使用的類型均產生了不少移易，和周朝有了許多差別。
古代少數民族音樂發展最有代表性的時期是唐代:宮廷對四域少數民族音樂興趣濃厚，樂於以樂交往，把若干「外國樂」（包括大量中國少數民族音樂)列為宮廷正式音樂，名「十四國樂」，其中，著名的新疆龜茲樂、雲南南詔樂等在皇宮內外備受歡迎。
現存少數民族傳統音樂，主要可分為聲樂、器樂二類或加上歌舞戲劇、說唱曲藝而成四類。聲樂即歌唱，一般包括山歌、勞動歌、敘事歌、風俗歌（婚喪喜儀、節日、尋偶等唱的歌）祭禮歌、頌贊歌等。器樂是用樂器演奏的曲調，我國少數民族樂器數不勝數，器樂豐富無比。新疆傳統套曲《十二木卡姆》和雲南納西族古樂《白沙細樂》套曲等堪稱此類的代表。

舞蹈藝術
古代，舞蹈常常容於「樂」內，既是廣義的大「樂」的一部分，又是「樂」中具有專指性的獨立的一個重要藝類。人們說舞是樂欲盡興的必然發展，所謂「歌之不足」便「手之舞之，足之蹈之」，只有舞蹈才能使人的歡樂情興達到頂點。因而我國少數民族同歌舞的關系十分密切，許多民族可以說喜怒哀樂皆離不開舞，南方一些民族（土家、苗、彝、瑤、傣、布依、水、倫佬、舍、高山、納西、景頗、侃、阿昌、普米、哈尼、獨龍、羌族)從古代至近世甚至流傳著以舞治喪寄哀的習俗。
歷史上稱少數民族之舞為「四夷之樂」、「四夷之舞」，與前述音樂情形相同。音樂中的昧、任、株離、禁四樂，表演時手執道具，動作皆是舞蹈化的。周以下直到明清，「四夷之舞」作為宮廷正式儀式舞蹈，一直獨具風采。
一些少數民族舞蹈在歷史上非常有名，四力}少數民族舞蹈巴渝舞，從周朝流傳至唐代，對中原歌舞影響很深。新疆「胡舞」，雲南南詔羽舞、字舞，西南夷蘆笙舞，西藏吐蕃使者之舞，以及西北、西南民族的樂舞幻人、百戲等，在古代均是引人注目的絕唱。
自古以來，少數民族舞蹈的面貌可以用繁花似錦美不勝收八個字來加以形容。岩畫、彩陶及各類文物記錄的不同時代的各民族形象，錯綜變化，生動異常。文獻對少數民族舞蹈的記載雖有較多遺漏，但是資料亦頗豐富，許多精采絕奇的舞蹈產生的歷史文化效應似乎至今仍可感到。五千年前馬家窯型的青海大通縣上孫家寨彩陶盆上描繪的集體舞蹈，使人清晰地窺見彩陶盆主人們的生活情景。周武王伐商時在隊伍中組織善舞的四川少數民族責人跳巴渝舞，鼓舞士氣，「以凌殷人」（在精神上壓倒殷商士兵)，在歷史上產生了很大的影響。漢代，西北、西南少數民族的歌舞百戲、幻人在中原名噪一時，隋朝至唐宋，西北、西南地區的少數民族舞蹈常在皇宮表演，新疆龜茲舞、雲南南詔舞等頗受朝野歡迎。每每邊地使者前往朝廷，皇帝在接見時常令他們當場表演土風舞蹈，西南夷蘆笙舞、西藏吐蕃舞蹈都曾由使臣們在宮中表演過並傳為千古佳話。
值得特別提及的是古代少數民族發明的記錄舞蹈的科學舞譜一一納西族東巴舞譜，它是納西族舞蹈繁榮燦爛達於高峰的結晶，是我國古代舞蹈藝術和舞譜科學的一項傑出發明。它記舞方法形象、具體、系統、規則，比之於宋代德壽宮文字舞譜、明代朱載消字圖舞譜和尚未完全解譯的唐代敦煌舞譜更具有科學特徵。除此而外，藏族喇嘛跳神經典、北方地區的查瑪跳神經等，也多寡不一地帶著一些舞蹈早期記錄方法和舞譜初階的成分。
近現代，各少數民族舞蹈如漫山遍野的鮮花，爭奇斗妍，依然在各民族的精神生活中占據著重要位置。舞蹈文化遺產無比豐厚。
僅以雲南為例，25個少數民族無一不是能歌善舞的民族。據不完全統計，保存至今的傳統舞蹈約有數百個舞種，近兩千種舞蹈跳法，按綜合分法可分為跳鼓、跳弦、跳燈、雜跳四個大類。不僅節日和喜慶時全族歡舞，而且日常生活中亦常有舞蹈活動。有些民族堪稱舞蹈節。一些民族連喪葬禮儀也離不開跳舞。天南海北從事創作表演和相關領域研究的人常來這里采風，把雲南視為歌舞文化繁富、燦爛、古今藝脈連接完整的最有代表性的一個地區。

戲劇藝術
文學與歌舞曲藝相結合是各民族戲劇的共同特徵。少數民族戲劇種類較多，有些產生於古代，有的產生於近世，有些則是新中國誕生以後逐漸形成的。
新疆發現的《彌勒會見記》焉奢文古劇本，是當地少數民族戲劇古老的佐證。
藏戲是著名的古老劇種，起源較早，大致分為藍面具藏戲和白面具藏戲兩個流派。劇目豐富，享有盛譽的是「八大戲」即《卓瓦桑姆》《文成公主和尼泊爾公主》《朗莎唯蚌》《蘇』吉尼瑪》《諾桑法王》《白馬文巴》《頓月頓珠》《赤美滾丹》等八個劇目。每年雪頓節是演出藏戲的佳期，盛況空前。藏戲面具、服裝多姿多彩，別具一格。
白劇又名吹吹腔，流行於雲南大理白族自治州。劇目較多，行當齊備，臉譜多種，表演形式生動活潑，有較久的歷史。
維吾爾劇、壯劇、傣劇、侗戲、布依花燈劇、彝劇等頗有特色，深受群眾歡迎。
少數民族戲劇普遍用本民族語言表演，連歌帶舞，且說且唱，各有相宜的表演程式，音樂獨特，風格自成一體，藝術性與鄉土味較濃厚。
同人們的衣、食、住、行、生活環境等聯系在一起，滲透於人活動的各個領域，因而使它必不可免地帶有民族性、社會性、地方性，灌注著鄉風土味與人意族情，充滿強烈的個性魅力和浪漫主義色彩。
由於各民族通常比鄰分布或交錯而居，相互文化交流久已存在且十分頻繁，故爾藝術上你中有我我中有你的情況極多。某些影響大的有代表性的藝術品種，雖然現在被人們分別公認是某個民族的，但是只要略加溯源探析，就不難發現其內往往程度不等地滲雜著非本民族原作的藝術成分，可能保留著曾蹤及這個品種發源地和流傳地的其他民族共同參與創造的痕跡。因此，不少優秀的少數民族藝術，能體現所在地各個民族的心理、願望、感情，能成為縮連各民族使其和睦相處的紐帶，就實質說，它們可以算得上是多民族的智慧、感情、特有文化和審美方式的合成與結晶。這種藝術上的自然交融發展不僅長期客觀存在，而且具有互納互促及共進等多方面的積極意義。

⑧ 名族藝術有那些

我國民族藝術繁花似錦，種類極多。舉要簡列如下:

造型藝術
1、繪畫
（1)岩畫
在岩壁或野外石上作的畫叫做岩畫，包括塗繪和刻磨畫二類。全國現知岩畫點多在現今少數民族地區和古代少數民族地區。諸如內蒙古陰山和烏蘭察布，寧夏賀蘭口，甘肅黑山、祁連山，新疆天山南北，青海青海湖，西藏，黑龍江牡丹江流域，廣西左江流域貴州盤江流域，雲南滄源、耿馬、元江、漾澳，四川琪縣，福建華安汰內，江蘇連雲港等岩畫。
（2)壁畫
在立面牆壁（包括寺廟建築、墳墓洞窟立壁)上繪制的畫叫壁畫。少數民族地區寺廟壁畫以藏系佛教寺院壁畫最為典型;洞窟壁畫著名者有甘肅敦煌莫高窟、榆林窟，新疆克孜爾千佛洞、柏孜克里克千佛洞、克孜爾孕哈千佛洞，雲南晉寧觀音洞等;墓葬壁畫有內蒙古和准格爾漢墓、赤峰玉皇元墓，雲南昭通東晉霍承嗣墓壁畫等。
（3)布卷（紙卷)畫
繪於布面或紙面可供懸掛和卷藏的畫，分短卷與長卷二類。最有代表性的短卷畫為藏畫唐卡。長卷畫分寬幅與窄幅二種。最寬長的當數藏系佛教曬佛用的巨型佛像畫。窄l5《民族藝術研究》2（XX)年第1期長幅的畫著名者有雲南唐代《南詔圖傳》、宋代（大理國畫卷》，納西族東巴神路圖、傣族布蟠畫「棟」和舍族祖圖等。
2、雕塑
包括石窟、摩崖、泥塑、鑄塑及其他雕刻。
古代少數民族地區的雕塑遺跡很多，著名者如，一、石窟—山西大同雲岡古窟，甘肅天水麥積山石窟、炳靈寺石窟，河南龍門石窟，四川大足石窟、安岳石窟，雲南劍川石寶山石窟等。二、摩崖—西藏拉薩河流域摩崖石佛，雲南劍川沙登管及祿勸密打拉大黑天神和北方多聞天王摩崖等。三、泥塑—敦煌彩塑，西藏、青海藏系佛教寺院彩塑等。四、其他，如石雕—新疆古代突厥墓雕石人等;鑄塑—大理三塔唐代菩薩、大黑天神金屬鑄像等。
3、工藝美術
有實用性並帶著明顯工技製作特色的美術作品如工具器皿、織染刺綉、服裝、飾品等。僅服飾而言，全國56個民族有難以備述的種類、制式、質地、色彩及製作工藝，猶如萬花伏野，璀燦無比。
4、建築藝術
包括實用建築（民居、橋梁等)文化性建築（寺廟、塔、幢等)和紀念性建築（紀念碑等).的藝術造型與藝術裝飾。千姿百態，豐富異常。大量精美絕倫的作品堪稱文化藝術的標徽。
5、肌體美術
以人的肌體為地創作的藝術，也可叫人體裝飾藝術，人體美術，主要有畫身、紋身（紋面）染齒、鑿齒、鑲齒等。源遠流長的文身藝風至今仍盛行在傣、布朗、阿昌、德昂、侃等少數民族地區。
6、演藝美術
面具面具古稱代面、大面、假面、臉子。是繪畫與塑制（包括雕刻)相結合的一種美術類型。分別用紙、布、皮革、氈、木、金屬等材料製作。紙、布質的用糊塑法製作;金屬質的用鑄塑法或捶壓法製作;木質的用雕刻法製作;l6皮革與氈毛質的多作剪刻法其次用模壓法製作。面具主要用於宗教、玩樂、舞蹈、戲劇等演藝、祭禮、娛樂諸場合。藏戲面具、藏系佛教跳神面具、攤戲面具、巫師面具、壯族跳嶺頭面具、彝族火把節面具等極有特色。
7、書法
各民族書法藝術多姿多彩，自古名品頗多。除漢文書法外，還有藏、蒙、維、傣、彝、阿、東巴文等書法，書寫方法、用具各異，藝術欣賞性強，風格各不相同。

音樂藝術
古代稱音樂為「樂」，說「樂者，樂也」，凡使人快樂的均可稱之為「樂」，內容包括很廣，幾乎等於藝術的總稱。較狹義一點說也涵蓋著音樂、詩歌、舞蹈三項，即所謂樂、歌、舞三位一體。後來講音樂主要涉及聲樂（歌唱)與器樂（樂器及其演奏)兩大部分。
周朝以少數民族居住在東南西北四方，把少數民族音樂統稱為「四夷樂」、「四夷樂舞」:東夷（住在東方的少數民族)之樂叫昧，南夷（住在南方的少數民族)之樂叫任，西夷（住在西方的少數民族)之樂叫株離，北夷（住在北方的少數民族)之樂叫禁。宮廷設管四夷樂的官叫輕鞍氏，規定表演四夷樂持的道具分別是矛、弓、錐、盾—它們分別代表一定的意義。「四夷樂」之名一直持續到明清。
可能由於民族情況的變化及人們認識、觀點、興趣的影響，周以後對四夷樂的具體叫法和道具使用的類型均產生了不少移易，和周朝有了許多差別。
古代少數民族音樂發展最有代表性的時期是唐代:宮廷對四域少數民族音樂興趣濃厚，樂於以樂交往，把若干「外國樂」（包括大量中國少數民族音樂)列為宮廷正式音樂，名「十四國樂」，其中，著名的新疆龜茲樂、雲南南詔樂等在皇宮內外備受歡迎。
現存少數民族傳統音樂，主要可分為聲樂、器樂二類或加上歌舞戲劇、說唱曲藝而成四類。聲樂即歌唱，一般包括山歌、勞動歌、敘事歌、風俗歌（婚喪喜儀、節日、尋偶等唱的歌）祭禮歌、頌贊歌等。器樂是用樂器演奏的曲調，我國少數民族樂器數不勝數，器樂豐富無比。新疆傳統套曲《十二木卡姆》和雲南納西族古樂《白沙細樂》套曲等堪稱此類的代表。

舞蹈藝術
古代，舞蹈常常容於「樂」內，既是廣義的大「樂」的一部分，又是「樂」中具有專指性的獨立的一個重要藝類。人們說舞是樂欲盡興的必然發展，所謂「歌之不足」便「手之舞之，足之蹈之」，只有舞蹈才能使人的歡樂情興達到頂點。因而我國少數民族同歌舞的關系十分密切，許多民族可以說喜怒哀樂皆離不開舞，南方一些民族（土家、苗、彝、瑤、傣、布依、水、倫佬、舍、高山、納西、景頗、侃、阿昌、普米、哈尼、獨龍、羌族)從古代至近世甚至流傳著以舞治喪寄哀的習俗。
歷史上稱少數民族之舞為「四夷之樂」、「四夷之舞」，與前述音樂情形相同。音樂中的昧、任、株離、禁四樂，表演時手執道具，動作皆是舞蹈化的。周以下直到明清，「四夷之舞」作為宮廷正式儀式舞蹈，一直獨具風采。
一些少數民族舞蹈在歷史上非常有名，四力}少數民族舞蹈巴渝舞，從周朝流傳至唐代，對中原歌舞影響很深。新疆「胡舞」，雲南南詔羽舞、字舞，西南夷蘆笙舞，西藏吐蕃使者之舞，以及西北、西南民族的樂舞幻人、百戲等，在古代均是引人注目的絕唱。
自古以來，少數民族舞蹈的面貌可以用繁花似錦美不勝收八個字來加以形容。岩畫、彩陶及各類文物記錄的不同時代的各民族形象，錯綜變化，生動異常。文獻對少數民族舞蹈的記載雖有較多遺漏，但是資料亦頗豐富，許多精采絕奇的舞蹈產生的歷史文化效應似乎至今仍可感到。五千年前馬家窯型的青海大通縣上孫家寨彩陶盆上描繪的集體舞蹈，使人清晰地窺見彩陶盆主人們的生活情景。周武王伐商時在隊伍中組織善舞的四川少數民族責人跳巴渝舞，鼓舞士氣，「以凌殷人」（在精神上壓倒殷商士兵)，在歷史上產生了很大的影響。漢代，西北、西南少數民族的歌舞百戲、幻人在中原名噪一時，隋朝至唐宋，西北、西南地區的少數民族舞蹈常在皇宮表演，新疆龜茲舞、雲南南詔舞等頗受朝野歡迎。每每邊地使者前往朝廷，皇帝在接見時常令他們當場表演土風舞蹈，西南夷蘆笙舞、西藏吐蕃舞蹈都曾由使臣們在宮中表演過並傳為千古佳話。
值得特別提及的是古代少數民族發明的記錄舞蹈的科學舞譜一一納西族東巴舞譜，它是納西族舞蹈繁榮燦爛達於高峰的結晶，是我國古代舞蹈藝術和舞譜科學的一項傑出發明。它記舞方法形象、具體、系統、規則，比之於宋代德壽宮文字舞譜、明代朱載消字圖舞譜和尚未完全解譯的唐代敦煌舞譜更具有科學特徵。除此而外，藏族喇嘛跳神經典、北方地區的查瑪跳神經等，也多寡不一地帶著一些舞蹈早期記錄方法和舞譜初階的成分。
近現代，各少數民族舞蹈如漫山遍野的鮮花，爭奇斗妍，依然在各民族的精神生活中占據著重要位置。舞蹈文化遺產無比豐厚。
僅以雲南為例，25個少數民族無一不是能歌善舞的民族。據不完全統計，保存至今的傳統舞蹈約有數百個舞種，近兩千種舞蹈跳法，按綜合分法可分為跳鼓、跳弦、跳燈、雜跳四個大類。不僅節日和喜慶時全族歡舞，而且日常生活中亦常有舞蹈活動。有些民族堪稱舞蹈節。一些民族連喪葬禮儀也離不開跳舞。天南海北從事創作表演和相關領域研究的人常來這里采風，把雲南視為歌舞文化繁富、燦爛、古今藝脈連接完整的最有代表性的一個地區。

戲劇藝術
文學與歌舞曲藝相結合是各民族戲劇的共同特徵。少數民族戲劇種類較多，有些產生於古代，有的產生於近世，有些則是新中國誕生以後逐漸形成的。
新疆發現的《彌勒會見記》焉奢文古劇本，是當地少數民族戲劇古老的佐證。
藏戲是著名的古老劇種，起源較早，大致分為藍面具藏戲和白面具藏戲兩個流派。劇目豐富，享有盛譽的是「八大戲」即《卓瓦桑姆》《文成公主和尼泊爾公主》《朗莎唯蚌》《蘇』吉尼瑪》《諾桑法王》《白馬文巴》《頓月頓珠》《赤美滾丹》等八個劇目。每年雪頓節是演出藏戲的佳期，盛況空前。藏戲面具、服裝多姿多彩，別具一格。
白劇又名吹吹腔，流行於雲南大理白族自治州。劇目較多，行當齊備，臉譜多種，表演形式生動活潑，有較久的歷史。
維吾爾劇、壯劇、傣劇、侗戲、布依花燈劇、彝劇等頗有特色，深受群眾歡迎。
少數民族戲劇普遍用本民族語言表演，連歌帶舞，且說且唱，各有相宜的表演程式，音樂獨特，風格自成一體，藝術性與鄉土味較濃厚。
同人們的衣、食、住、行、生活環境等聯系在一起，滲透於人活動的各個領域，因而使它必不可免地帶有民族性、社會性、地方性，灌注著鄉風土味與人意族情，充滿強烈的個性魅力和浪漫主義色彩。
由於各民族通常比鄰分布或交錯而居，相互文化交流久已存在且十分頻繁，故爾藝術上你中有我我中有你的情況極多。某些影響大的有代表性的藝術品種，雖然現在被人們分別公認是某個民族的，但是只要略加溯源探析，就不難發現其內往往程度不等地滲雜著非本民族原作的藝術成分，可能保留著曾蹤及這個品種發源地和流傳地的其他民族共同參與創造的痕跡。因此，不少優秀的少數民族藝術，能體現所在地各個民族的心理、願望、感情，能成為縮連各民族使其和睦相處的紐帶，就實質說，它們可以算得上是多民族的智慧、感情、特有文化和審美方式的合成與結晶。這種藝術上的自然交融發展不僅長期客觀存在，而且具有互納互促及共進等多方面的積極意義。
在一個民族、國家產生、形成和發展起來的藝術形式、藝術傳統，這些形式和傳統是這個民族、國家總體文化的一部分。具有這個民族、國家歷史與文化的特色，這類藝術即民族藝術。

⑨ 民族藝術有

我國少數民族藝術繁花似錦，種類極多。舉要簡列如下:

造型藝術
1、繪畫
（1)岩畫
在岩壁或野外石上作的畫叫做岩畫，包括塗繪和刻磨畫二類。全國現知岩畫點多在現今少數民族地區和古代少數民族地區。諸如內蒙古陰山和烏蘭察布，寧夏賀蘭口，甘肅黑山、祁連山，新疆天山南北，青海青海湖，西藏，黑龍江牡丹江流域，廣西左江流域貴州盤江流域，雲南滄源、耿馬、元江、漾澳，四川琪縣，福建華安汰內，江蘇連雲港等岩畫。
（2)壁畫
在立面牆壁（包括寺廟建築、墳墓洞窟立壁)上繪制的畫叫壁畫。少數民族地區寺廟壁畫以藏系佛教寺院壁畫最為典型;洞窟壁畫著名者有甘肅敦煌莫高窟、榆林窟，新疆克孜爾千佛洞、柏孜克里克千佛洞、克孜爾孕哈千佛洞，雲南晉寧觀音洞等;墓葬壁畫有內蒙古和准格爾漢墓、赤峰玉皇元墓，雲南昭通東晉霍承嗣墓壁畫等。
（3)布卷（紙卷)畫
繪於布面或紙面可供懸掛和卷藏的畫，分短卷與長卷二類。最有代表性的短卷畫為藏畫唐卡。長卷畫分寬幅與窄幅二種。最寬長的當數藏系佛教曬佛用的巨型佛像畫。窄l5《民族藝術研究》2（XX)年第1期長幅的畫著名者有雲南唐代《南詔圖傳》、宋代（大理國畫卷》，納西族東巴神路圖、傣族布蟠畫「棟」和舍族祖圖等。
2、雕塑
包括石窟、摩崖、泥塑、鑄塑及其他雕刻。
古代少數民族地區的雕塑遺跡很多，著名者如，一、石窟—山西大同雲岡古窟，甘肅天水麥積山石窟、炳靈寺石窟，河南龍門石窟，四川大足石窟、安岳石窟，雲南劍川石寶山石窟等。二、摩崖—西藏拉薩河流域摩崖石佛，雲南劍川沙登管及祿勸密打拉大黑天神和北方多聞天王摩崖等。三、泥塑—敦煌彩塑，西藏、青海藏系佛教寺院彩塑等。四、其他，如石雕—新疆古代突厥墓雕石人等;鑄塑—大理三塔唐代菩薩、大黑天神金屬鑄像等。
3、工藝美術
有實用性並帶著明顯工技製作特色的美術作品如工具器皿、織染刺綉、服裝、飾品等。僅服飾而言，全國56個民族有難以備述的種類、制式、質地、色彩及製作工藝，猶如萬花伏野，璀燦無比。
4、建築藝術
包括實用建築（民居、橋梁等)文化性建築（寺廟、塔、幢等)和紀念性建築（紀念碑等).的藝術造型與藝術裝飾。千姿百態，豐富異常。大量精美絕倫的作品堪稱文化藝術的標徽。
5、肌體美術
以人的肌體為地創作的藝術，也可叫人體裝飾藝術，人體美術，主要有畫身、紋身（紋面）染齒、鑿齒、鑲齒等。源遠流長的文身藝風至今仍盛行在傣、布朗、阿昌、德昂、侃等少數民族地區。
6、演藝美術
面具面具古稱代面、大面、假面、臉子。是繪畫與塑制（包括雕刻)相結合的一種美術類型。分別用紙、布、皮革、氈、木、金屬等材料製作。紙、布質的用糊塑法製作;金屬質的用鑄塑法或捶壓法製作;木質的用雕刻法製作;l6皮革與氈毛質的多作剪刻法其次用模壓法製作。面具主要用於宗教、玩樂、舞蹈、戲劇等演藝、祭禮、娛樂諸場合。藏戲面具、藏系佛教跳神面具、攤戲面具、巫師面具、壯族跳嶺頭面具、彝族火把節面具等極有特色。
7、書法
各民族書法藝術多姿多彩，自古名品頗多。除漢文書法外，還有藏、蒙、維、傣、彝、阿、東巴文等書法，書寫方法、用具各異，藝術欣賞性強，風格各不相同。

音樂藝術
古代稱音樂為「樂」，說「樂者，樂也」，凡使人快樂的均可稱之為「樂」，內容包括很廣，幾乎等於藝術的總稱。較狹義一點說也涵蓋著音樂、詩歌、舞蹈三項，即所謂樂、歌、舞三位一體。後來講音樂主要涉及聲樂（歌唱)與器樂（樂器及其演奏)兩大部分。
周朝以少數民族居住在東南西北四方，把少數民族音樂統稱為「四夷樂」、「四夷樂舞」:東夷（住在東方的少數民族)之樂叫昧，南夷（住在南方的少數民族)之樂叫任，西夷（住在西方的少數民族)之樂叫株離，北夷（住在北方的少數民族)之樂叫禁。宮廷設管四夷樂的官叫輕鞍氏，規定表演四夷樂持的道具分別是矛、弓、錐、盾—它們分別代表一定的意義。「四夷樂」之名一直持續到明清。
可能由於民族情況的變化及人們認識、觀點、興趣的影響，周以後對四夷樂的具體叫法和道具使用的類型均產生了不少移易，和周朝有了許多差別。
古代少數民族音樂發展最有代表性的時期是唐代:宮廷對四域少數民族音樂興趣濃厚，樂於以樂交往，把若干「外國樂」（包括大量中國少數民族音樂)列為宮廷正式音樂，名「十四國樂」，其中，著名的新疆龜茲樂、雲南南詔樂等在皇宮內外備受歡迎。
現存少數民族傳統音樂，主要可分為聲樂、器樂二類或加上歌舞戲劇、說唱曲藝而成四類。聲樂即歌唱，一般包括山歌、勞動歌、敘事歌、風俗歌（婚喪喜儀、節日、尋偶等唱的歌）祭禮歌、頌贊歌等。器樂是用樂器演奏的曲調，我國少數民族樂器數不勝數，器樂豐富無比。新疆傳統套曲《十二木卡姆》和雲南納西族古樂《白沙細樂》套曲等堪稱此類的代表。

舞蹈藝術
古代，舞蹈常常容於「樂」內，既是廣義的大「樂」的一部分，又是「樂」中具有專指性的獨立的一個重要藝類。人們說舞是樂欲盡興的必然發展，所謂「歌之不足」便「手之舞之，足之蹈之」，只有舞蹈才能使人的歡樂情興達到頂點。因而我國少數民族同歌舞的關系十分密切，許多民族可以說喜怒哀樂皆離不開舞，南方一些民族（土家、苗、彝、瑤、傣、布依、水、倫佬、舍、高山、納西、景頗、侃、阿昌、普米、哈尼、獨龍、羌族)從古代至近世甚至流傳著以舞治喪寄哀的習俗。
歷史上稱少數民族之舞為「四夷之樂」、「四夷之舞」，與前述音樂情形相同。音樂中的昧、任、株離、禁四樂，表演時手執道具，動作皆是舞蹈化的。周以下直到明清，「四夷之舞」作為宮廷正式儀式舞蹈，一直獨具風采。
一些少數民族舞蹈在歷史上非常有名，四力}少數民族舞蹈巴渝舞，從周朝流傳至唐代，對中原歌舞影響很深。新疆「胡舞」，雲南南詔羽舞、字舞，西南夷蘆笙舞，西藏吐蕃使者之舞，以及西北、西南民族的樂舞幻人、百戲等，在古代均是引人注目的絕唱。
自古以來，少數民族舞蹈的面貌可以用繁花似錦美不勝收八個字來加以形容。岩畫、彩陶及各類文物記錄的不同時代的各民族形象，錯綜變化，生動異常。文獻對少數民族舞蹈的記載雖有較多遺漏，但是資料亦頗豐富，許多精采絕奇的舞蹈產生的歷史文化效應似乎至今仍可感到。五千年前馬家窯型的青海大通縣上孫家寨彩陶盆上描繪的集體舞蹈，使人清晰地窺見彩陶盆主人們的生活情景。周武王伐商時在隊伍中組織善舞的四川少數民族責人跳巴渝舞，鼓舞士氣，「以凌殷人」（在精神上壓倒殷商士兵)，在歷史上產生了很大的影響。漢代，西北、西南少數民族的歌舞百戲、幻人在中原名噪一時，隋朝至唐宋，西北、西南地區的少數民族舞蹈常在皇宮表演，新疆龜茲舞、雲南南詔舞等頗受朝野歡迎。每每邊地使者前往朝廷，皇帝在接見時常令他們當場表演土風舞蹈，西南夷蘆笙舞、西藏吐蕃舞蹈都曾由使臣們在宮中表演過並傳為千古佳話。
值得特別提及的是古代少數民族發明的記錄舞蹈的科學舞譜一一納西族東巴舞譜，它是納西族舞蹈繁榮燦爛達於高峰的結晶，是我國古代舞蹈藝術和舞譜科學的一項傑出發明。它記舞方法形象、具體、系統、規則，比之於宋代德壽宮文字舞譜、明代朱載消字圖舞譜和尚未完全解譯的唐代敦煌舞譜更具有科學特徵。除此而外，藏族喇嘛跳神經典、北方地區的查瑪跳神經等，也多寡不一地帶著一些舞蹈早期記錄方法和舞譜初階的成分。
近現代，各少數民族舞蹈如漫山遍野的鮮花，爭奇斗妍，依然在各民族的精神生活中占據著重要位置。舞蹈文化遺產無比豐厚。
僅以雲南為例，25個少數民族無一不是能歌善舞的民族。據不完全統計，保存至今的傳統舞蹈約有數百個舞種，近兩千種舞蹈跳法，按綜合分法可分為跳鼓、跳弦、跳燈、雜跳四個大類。不僅節日和喜慶時全族歡舞，而且日常生活中亦常有舞蹈活動。有些民族堪稱舞蹈節。一些民族連喪葬禮儀也離不開跳舞。天南海北從事創作表演和相關領域研究的人常來這里采風，把雲南視為歌舞文化繁富、燦爛、古今藝脈連接完整的最有代表性的一個地區。

戲劇藝術
文學與歌舞曲藝相結合是各民族戲劇的共同特徵。少數民族戲劇種類較多，有些產生於古代，有的產生於近世，有些則是新中國誕生以後逐漸形成的。
新疆發現的《彌勒會見記》焉奢文古劇本，是當地少數民族戲劇古老的佐證。
藏戲是著名的古老劇種，起源較早，大致分為藍面具藏戲和白面具藏戲兩個流派。劇目豐富，享有盛譽的是「八大戲」即《卓瓦桑姆》《文成公主和尼泊爾公主》《朗莎唯蚌》《蘇』吉尼瑪》《諾桑法王》《白馬文巴》《頓月頓珠》《赤美滾丹》等八個劇目。每年雪頓節是演出藏戲的佳期，盛況空前。藏戲面具、服裝多姿多彩，別具一格。
白劇又名吹吹腔，流行於雲南大理白族自治州。劇目較多，行當齊備，臉譜多種，表演形式生動活潑，有較久的歷史。
維吾爾劇、壯劇、傣劇、侗戲、布依花燈劇、彝劇等頗有特色，深受群眾歡迎。
少數民族戲劇普遍用本民族語言表演，連歌帶舞，且說且唱，各有相宜的表演程式，音樂獨特，風格自成一體，藝術性與鄉土味較濃厚。
同人們的衣、食、住、行、生活環境等聯系在一起，滲透於人活動的各個領域，因而使它必不可免地帶有民族性、社會性、地方性，灌注著鄉風土味與人意族情，充滿強烈的個性魅力和浪漫主義色彩。
由於各民族通常比鄰分布或交錯而居，相互文化交流久已存在且十分頻繁，故爾藝術上你中有我我中有你的情況極多。某些影響大的有代表性的藝術品種，雖然現在被人們分別公認是某個民族的，但是只要略加溯源探析，就不難發現其內往往程度不等地滲雜著非本民族原作的藝術成分，可能保留著曾蹤及這個品種發源地和流傳地的其他民族共同參與創造的痕跡。因此，不少優秀的少數民族藝術，能體現所在地各個民族的心理、願望、感情，能成為縮連各民族使其和睦相處的紐帶，就實質說，它們可以算得上是多民族的智慧、感情、特有文化和審美方式的合成與結晶。這種藝術上的自然交融發展不僅長期客觀存在，而且具有互納互促及共進等多方面的積極意義。