創造古龍

⑴ 古龍小說創作有幾個階段

古龍把自己的小說創作劃分為：束縛於傳統武俠小說的「闖盪期」；打破傳統，賦予新意的「探索期」；風格獨特，意境深遠的「創新期」三個階段：顯而易見，古龍中後期小說的創造，明顯地把握住武俠小說的創作思路，力圖開拓全新的主題。作為新武俠小說的代表人物，古龍最大的創新就是將強烈的現代意識融入到創作之中。其一，將現代人、情、事融入歷史事件的背景中，以感情沖突製造情節高潮和動作。作品中呈現新的倫理准則、道德觀念、心理特徵。乃至某種偏嗜或忌諱，尤其對於男女愛情的描寫，更帶有時尚的現代做派。古龍筆下的女性不僅突破男女授受不親的禮教大防，不少人還拋棄從一而終的傳統條規，建立了新的貞操觀。例如《絕代雙驕》中，胡葯師與白夫人、又與鐵萍姑的三角愛情糾葛，最後以胡葯師與鐵萍姑的患難愛情的歸宿作為終結。另外，古龍對愛情的描寫有時還向兩極延展，比如，黑蜘蛛對慕容九無條件的愛、沈壁君個性的覺醒，掙脫了傳統禮教的樊籠等等。其二，在聚集著古代武林俠士的環境中製造大量的現代偵探推理情節。他筆下的武林高手，不僅多謀善斷，而且具有洞察幽微的分析推理能力。如足智多謀的楚留香(《楚留香》)從鑒定海上浮屍入手推理出潛伏在武林的陰謀；精明有致的江小魚(《絕代雙嬌》)在對慕容姐妹閨房擺設的精密觀察後作出判斷，以訛詐訛地讓奸詐陰險的江玉郎上當受騙；細心敏捷的沈浪(《武林外史》)從微小的破綻中發現王麟花棺材店的秘密。這類有現代科學數據的分析推理，不僅使作品情節跌宕起伏，而且使之呈現出鮮明的現代品格。其三，將現代社會普遍存在的孤絕、深沉感投注到作品人物的內心世界中去。例如孤獨寂寞的蕭十一郎(《蕭十一郎》）存在主義的影子始終伴隨著他，虛偽的圍困，過多的傷害，使他覺得這世上沒有值得信任的人，終日鬱郁寡歡。當然，古龍筆下的蕭十一郎與現代存在主義作家塑造的多數人物畢竟不同，在他那似乎冷酷的外表之下，還深藏著一顆熾熱的心。蕭十一郎的外冷內熱的品性正說明其仍生活在現實世界之中。

⑵ 沈浪是古龍江湖第一個十年創造者是什麼意思

武林外史是古龍江湖歷史的奠基之作，楚留香，李尋歡等一系列的武俠人物都是版在沈浪之後出現的權，又與沈浪有著一定的聯系。而沈浪十歲散盡家財，流浪江湖，二十一、二歲於仁義庄一戰成名，縱橫江湖十年，後攜朋友，戀人尋訪海外仙山，逍遙於天地間。只是古龍江湖第一個十年的風雲人物，也可以說是完美的俠士，是正義的化身。從這些可以看出，沈浪可以被稱為古龍江湖第一個十年創造者

⑶ 古龍小說四大代表作是哪些

古龍小說四大代表作：《多情劍客無情劍》《楚留香傳奇》《陸小鳳傳奇》《七種武器》。

古龍的小說最大的特點就是創造性地將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中，形成了獨樹一幟的古龍式武俠小說風格，古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排。

有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精彩對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默；有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮而敘而不亂，懸念迭起而合乎情理；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。

古龍的話：「一個人如果沉溺於酒，必定有他傷心的事，而傷心的人必定是多情的人。」他打破了以往武俠以段為主的方式，大量使用短句，一句一段的排列方式。按古龍自己的說法：「長句讀來如浩盪大河一瀉而來，突然以短句相接，猶如一把劍把水截斷，可以收到波瀾大起大落的特殊效果。」確實，古龍作品裡盡管短句很多，但是文字的優美依然亮麗。

古龍的作品永遠在弘揚真、善、美，在他的筆下，無論如何凄厲的故事都能讓人感覺出一絲淡淡的溫暖。對人性的了悟以及在這了悟後的寬恕，是古龍所要表達的主題。

古龍，原名熊耀華，籍貫江西南昌，漢族。1938年6月7日生於香港。

1985年9月21日，因肝硬化、靜脈出血，古龍在台灣去世，終年48歲。

(3)創造古龍擴展閱讀：

《多情劍客無情劍》的鑒賞：

《多情劍客無情劍》是古龍的一部代表作，他塑造的「小李飛刀」李尋歡一炮打響之後，眾多讀者對這部情節曲折、懸念迭起的小說一再叫好。

台灣著名作家曹正群曾經評價說：「《多情劍客無情劍》不僅是一部闡明武學真諦的書，還是一部寫盡人世間世態炎涼的人情歷史畫，更是一部觸動社會現實，探索人生的警世名著。」

有人喜歡走在漫天風雪中的倔強少年阿飛，有人激賞其間狀寫的為朋友兩肋插刀肝膽相照，而我只願沉浸在李尋歡的風神中，為他和詩音而臨風灑淚。

《陸小鳳傳奇》的鑒賞：

這個故事以「復仇」為主要線索，以大金鵬王委託陸小鳳搜尋三個叛臣「討回公道」為經緯。「復仇」是武俠小說慣見的情節模式，在此模式中，「仇家」通常采「隱蔽」（即隱蔽身份，以騰挪出「搜尋」的空間）的塑形方式，以製造情節的波瀾起伏。

但古龍在此另闢蹊徑，三個叛臣（珠光寶氣閣主人顏鐵珊、峨眉掌門/青衣樓主人獨孤一鶴、天下第一富人霍休）一開始就目標顯朗，無須陸小鳳「搜尋」。

儉省下來的「搜尋」空間，古龍轉而將之致力於「陰謀」的設計。陰謀是個「局」，「局」的真相須加以戮破，一切才能水落石出。因此，整個故事充滿了「偵探推理」的氣息，這是很典型的古龍後期小說風格。

⑷ 古龍的成名作品是什麼

小我飛刀

⑸ 尋著名武俠小說作家古龍作品及簡歷!

眾所周知，古龍的處女作是《蒼穹神劍》。第一出版社於1960年出版的這本小說，本身算不上什麼傑作，但是，它標志了一個優秀而獨特的武俠宗師的誕生。
1960年是一個值得所有古迷乃至武俠迷銘記的時間。這一年，年方二十三歲的古龍雄心勃勃，出手便是洋洋灑灑的六套書：《蒼穹神劍》、《月異星邪》、《劍氣書香》、《湘妃劍》、《劍毒梅香》、《孤星傳》。《劍氣書香》後半部由墨餘生代筆，《劍毒梅香》大部分由上官鼎代筆：代筆，當時是一種風氣。初初動筆的古龍小說，走的還是極傳統的路子。為別人代筆的陰影並沒有從他身上抹去，他也仍然活在別人的陰影之下。以如此輕的年紀，一動筆就架構起六部長篇小說，實在是一件極不容易的事。
1961年古龍出了兩套書，分別是《失魂引》和《游俠錄》。《失魂引》里推理與迷幻的手法已初見雛形：這是古龍後來一再使用的橋段。這時的古龍，還在探索之中。在傳統里出生的古龍，並沒有囿於傳統，他一直在尋找一個怎樣把故事講得精彩講得引人入勝的切入點——自然，這是每一個通俗小說作家都在做的事，但是，古龍尋找「講故事」的切入點的痕跡比較重，在情節刻畫推進方面比較見機心。
1962年的《護花鈴》在傳統的規模下，已經是個極有想法的故事了。古龍的創意與編故事的能力在此書中得到極好的體現，而古龍顧頭懶顧尾的脾氣，也是初露端倪。這一年的作品還有《彩環曲》與《殘金缺玉》，古龍的心機還是用在怎麼寫出好看而又出人意料的故事來。
1963年保持了前兩年的速度，出版了《飄香劍雨》、《劍玄錄》和《劍客行》。
1964年通常會被古迷當作古龍武俠小說創作的一個分水嶺。因為這一年，古龍寫出了《浣花洗劍錄》。那是一種不同於傳統武俠的武功表現形式與追求，那些人，開始不再活在傳統的江湖裡。緊接著的《情人箭》，是一個奇詭的故事，重點也還是在故事，但是寫得極有生氣，惜乎又是虎頭蛇尾。這兩部作品，都是由真善美出版社出版的，1976年的時候由漢麟出版社再版，前者改為《浣花洗劍》，後者改成《怒劍》。有沒有「錄」字並不很重要，可是「怒劍」這兩個字都不太妥帖，遠不如「情人箭」能夠點題。
1965年的《大旗英雄傳》和《武林外史》都堪稱傑作。需要處理龐大故事體系和蕪雜的人物關系的古龍依然游刃有餘，故事曲折回腸盪氣，人物形象的特異出色更是深入人心。之所以說這時候的古龍仍然在走傳統的路子，是因為他這種傳統的大規模的寫作形式：千頭萬緒一一照顧周全，人物眾多幫派林立——那都是極傳統的寫法。《大旗英雄傳》於1976年也出過漢麟版，更名為《鐵血大旗》。在古龍的寫作歷程中，這部作品占據了很奇特的地位：它並不是前期作品中最好的，也不算開了什麼先河的種類，可是，大部分真正的古迷都很看重它。因為，他創造出了古龍筆下第一個深入人心的男主角鐵中棠。緊承其後的沈浪雖然比他有光彩，但是，像大旗門那樣堅忍的鐵血男兒是不多見的。
1966年的《名劍風流》又是一次延續《情人箭》以來風格的嘗試。值得注意的是姬靈風以葯物控制屬下的行為：新鮮的不在這里，而在於其他武俠小說是以定期給解葯來控制人，姬靈風卻是讓他們上癮無法解脫——看起來那種葯是大麻之類的毒品。觀念的現代化與生活化，一直是古龍創新的基點。古龍的奇思妙想在這幾本書里很見功底，他實在太會編織不同於別的武俠小說的新的情節了。新、奇兩點，足夠吸引人了，古龍劍走偏鋒兵行險著，卻並不使他的作品看起來邪氣單薄。這部作品的結尾部分據說是由喬奇代筆的，不過在我看來代筆的不止一個人。
1967年的古龍應該是驕傲的，他出版了雖然不能代表他的最高成就，可是，卻代表了他前期大規模的武俠小說形式最高成就的《絕代雙驕》。這是古龍最出名的作品之一，曲折的情節、精彩的人物和好玩的對白這些都是古龍小說最吸引人的地方。而也正是它們，使人忽略了古龍對人物真實的思想性靈的把握。是的，這是一部有思想的小說。而且，古龍筆下人物的思想並不單單是古龍用筆來賦予的。從這一年起，直到1980年的十三年間，古龍小說幾乎部部精彩。
1968年也是比較重要的一個年份，古龍只出版了《血海飄香》，但這是古龍式推理武俠第一次正面登場。並且，還引出了一個全新的「俠之風流」的楚留香。作為系列小說《楚留香傳奇》的第一部，古龍的優勢得到了極好的發揮，其後的古龍作品，大多也都是這種規模：集中緊湊的一個故事，圍繞著一根主線，詭秘然而吸引。相較於之前的大規模的傳統武俠形式，這種寫作方式無疑要干凈利落得多。前者枝繁葉茂，後者則一枝獨秀。去掉了所有橫斜旁逸的枝節後，這棵筆直的樹也未必不能成為棟梁。古龍有足夠駕馭長篇的能力，可是，寫這種二十萬字規模的單本小說，卻更能夠寫好一個古龍式推理故事：這正是古龍不同於其他武俠作家最特別的地方之一。之二就是楚留香流露出的思想：永遠不做法外執行者的他，認為沒有任何人有權利剝奪別人的生命，這是快意恩仇動輒報仇尋恨的武俠小說在人文思想上的一大進步。之三是英雄們不再孤獨，古龍超越了前者的朋友的理念，第一次以群像出現在讀者面前。無論是好朋友壞朋友不離不棄的朋友還是會背叛傷害你的朋友，都以一種清晰的面目開始出現在古龍筆下。
1969年是對上年的延續，古龍出版了《大沙漠》。這本書最特別的地方是古龍把現代的變態心理方面的東西正面引入了武俠小說：石觀音的極度自戀與畸戀心理，才造就了一個最精彩的古龍式小說。
1970年的作品部部精彩，除了繼續前兩年的《楚留香傳奇》寫出了《畫眉鳥》和《鬼戀俠情》之外，還有最引人爭議的《多情劍客無情劍》。《鬼戀俠情》又名《借屍還魂》，古龍駕馭這類小說，實在已經駕輕就熟，寫得流暢已極。《多情劍客無情劍》是被翻拍次數最多的古龍小說，創造了古龍筆下最令人贊也最令人彈的主角李尋歡。這部小說初發時是分開兩部的，前者《風雲第一刀》，後者《鐵膽大俠魂》，後來為什麼會合成最不符合主題的名字「多情劍客無情劍」就不得而知了。《多情劍客無情劍》的一大亮點就是小李飛刀，跡近於被神話的例無虛發的小李飛刀，代表了一種古龍式武學的境界。或者說，古龍一直追求的武功，在天機老人與李尋歡、上官金虹的對話中終於得到了完整而清晰地表達。
1971年很特別，特別到我不知道應該用什麼樣的文字去表達。這一年，香帥在繼續留香，《蝙蝠傳奇》繼續精彩，壞人壞得如此寂寞如此無奈如此格調如此優雅如此有創意，非古龍不能。古龍筆下的反面角色，早已不單單臉譜化與簡單化，他們也是有思想的活生生的人。讓筆下人物的思想更人性化，較為明顯可見的是從《絕代雙驕》起。如果說那時古龍還只是專注於正面角色的想法的話，那麼，《楚留香傳奇》已開始把這種關注投向更廣泛的層面。人物自身思想的賦予，使得古龍筆下人物形象立體而真實，其實是一種創舉。這一年最特別的還是《歡樂英雄》，它的意義在於完全跳開了傳統的武俠模式與江湖格局，完全塑造出一群不同於傳統武俠小說主角的人物。也在於一種尖銳世情下的純真態度，一種成熟世故後的熱血澎湃與激情交融。故事不是古龍筆下最好看最完整最豐富的，但是，蘊含的內容卻是最廣博深刻的。《大人物》是古龍筆下的又一個突破，一個簡簡單單的故事被簡簡單單地敘述了出來，小巧精緻然而不乏寓意。成熟的武俠小說作家，要大固然可以大，但古龍偏偏選擇了小：以小見大，在最小的地方見出最大的情懷與思想來。這一年，古龍三十四歲。
1972年的古龍把武俠小說寫到了小之又小的境界，再詭異的情境都掩不住《桃花傳奇》的無邪與清麗。正是從這里，我們才知道，武俠小說原來也可以這么天真溫柔。
1973年的兩部作品很有代表性。《蕭十一郎》的揭露人性醜陋的尖銳犀利到了最頂鋒的時候。古龍的筆下，一直流露出對世情對人性的洞察，可是，像《蕭十一郎》這樣寫得如此悲劇化是第一次。悲劇總是更能感動人一些，所以它的成就在很多真正的古迷心中高到無與倫比。《蕭十一郎》的閃光點還在於玩偶山莊的設想。《流星蝴蝶劍》大概是古龍筆下最有意境的小說，凄美到令人心碎。
1974年出版的《九月鷹飛》，差不多又回到了比較傳統模式的路子，但此書情節曲折文筆曉暢結構完整，怎麼說也是一部極難得的佳作。古龍的三大代表系列小說之二《七種武器》是年寫了四部：《長生劍》、《碧玉刀》、《孔雀翎》和《多情環》。故事都很單薄，重在情感的表達，而這些情感，又由於故事的瘦削而顯得單薄。與其說《七種武器》開創了一種寫法，倒不如說它表達了古龍在面對紛繁的情節復雜的江湖險惡的人性之後，選擇了一次心靈的反璞歸真：每一個故事，講得純之又純，不論愛恨，都單純直接得令人心痛。
1975年是改變與嘗試不斷，繼承與創新糾纏的一年。《七種武器》在繼續，《霸王槍》所關注的是非黑白在古龍筆下並不新鮮。《天涯明月刀》不止是在文體上的嘗試，也是在一種心理上的創新。而《七殺手》繞來繞去的故事裡，最奪目的反而是柳長街單純的心態。古龍在這本書中表現出了一種情節與心態對立的狀況：他拿不準，是不是要繼續復雜曲折推理的歷程，或者，放棄這蕪雜的一切，選擇更簡單的東西。推理武俠寫到這里，已經寫得比較蒼白，為了求奇而奇，為了吸引而引。《劍花煙雨江南》基本是在延續《大人物》一脈傳下的風格，用最簡單的東西表達一些深刻的內容。在這種復雜與簡單的拉扯之中，古龍的寫作態度看起來很惶惑，正因為如此，才有了更困惑的《三少爺的劍》的出現。無奈的《江湖人》系列，到了最後，人在江湖同樣無奈的古龍也只寫了這么一部。寫到了這里，古龍似乎並不太清楚自己的路應該怎麼走，他跳來跳去地尋找，只是由於他自己沒有清楚的認識。而這一年還出版了一本現代武俠《絕不低頭》，就可以看出因為不確定，所以古龍更加多方面的嘗試。
1976年古龍竟然一口氣出了九套書。一開始，他不再放棄繼承自己好不容易開創出來的東西，暫時守成而沒有開拓更廣闊的空間。《陸小鳳傳奇》的前三部《陸小鳳傳奇》、《綉花大盜》和《決戰前後》都是這個時候出的。這個系列其實是對《楚留香傳奇》的繼續，只不過此時的古龍，文字更純熟，駕馭情節人物手法的本領都更完善，所以，《陸小鳳》的整體水平要比《楚留香》好。《火並蕭十一郎》是一次對《蕭十一郎》的可悲的繼承，之所以說它可悲，是因為古龍只是把自己用爛了的情節拿來加以更悲劇的氣氛，沒有創新，繼承的又不是更純粹一些的東西。同是這一年出版的《拳頭》卻是一次可喜的嘗試，未必成功，也未必能夠繼續，但是，卻極生動。又名《憤怒的小馬》的《拳頭》的意義，不在情節人物，而在其寓意與情懷。但是初生的它太薄弱了，薄弱到古龍無法去堅持。其後的《邊城浪子》又是對老情節老故事老人物的重復，這明顯可看出古龍不打算冒險的保守心態。因為，一旦冒險，就出現了《血鸚鵡》這樣的局面。這部作品是僅寫了一部的《驚魂六記》之一，它的想法很匪夷所思很有創意，不過古龍急於打破舊局面的心態，反而使其缺乏從容自信，變得奇形怪狀。這種書，預示了古龍式推理武俠小說的沒落。《白玉老虎》是另一次回歸傳統的大規模的武俠小說的嘗試，但因為古龍式人物情節的定型，使得回歸很困難。後退，不能夠；前進，又怎麼走？《大地飛鷹》追尋的武道與一開始的宗教情懷其實是可以往前走的，但古龍疲倦甚至有些墮落地浪費了一個好題材。
1977年經過上一年反復曲折的冒險與保守，古龍又不聲不響地轉回到他最安全的路子上去了。《銀鉤賭坊》與《幽靈山莊》都是他寫熟了的故事，當然不會出什麼意外。唯一可彈的是人物的正邪取向，被古龍寫到幾乎走火入魔。大部分由司馬紫煙代筆的《圓月彎刀》創意尚可，有可能寫出一個蠻奇特的故事來，但文字惡俗無比，繞來繞去的文字游戲挽救不了那種似是而非。《飛刀又見飛刀》，在我認為，是一次再祭法寶的回溯，但源頭《多情劍客無情劍》的龐大，反而使這部作品難以表達更有新意的東西。那種無奈與宿命，說實在話有些老掉牙了。同年出版的《碧血洗銀槍》，雖然不新鮮，但總算堅持了古龍一向的水準，不沒落不頹廢不做作，充滿了干凈與洗練的生命力。
1978年的古龍，寫到無法可想，居然作了一次大規模的回歸。這一年，他把自己最有代表性的三個系列《楚留香》、《七種武器》和《陸小鳳》各繼續了一部，先後是：《離別鉤》、《鳳舞九天》與《新月傳奇》。因為系列本身都極精彩，所以，這三個故事也都保持了水平線以上的水準。值得注意的就是在這三部書中，系列的主角們有志一同地走向淡漠走向歸隱，走向更不可知的遺忘。《英雄無淚》的巨大意義是在一片蕭索中，古龍找到一個新的切入點，把《天涯明月刀》中所涉及的偶像問題作了更具體的闡述：除了莫名奇妙的蕭淚血，這部作品從頭到尾從卓東來到卓青從蝶舞到瞎眼的小女孩都激情悲哀到極致。《七星龍王》是對《大人物》那種路數的回歸，算不上成功，也算不上不成功：除了古龍，估計也沒人敢這么寫敢寫出這種故事這種人物。
1979年是令人心痛的一年，《楚留香傳奇》的最後一部《午夜蘭花》出版了。它的寫法是一種創新，但在武俠小說中，單一文本的創新，有時候是一條死胡同：通俗小說，畢竟更注重故事性更需要明白的閱讀體驗一些。這部作品，暮氣太重。
1980年只有一部《風鈴中的刀聲》，繼續了古龍一貫的風格，寫得倒是極美麗。於東樓續的那個歡歡喜喜的尾巴，倒是用最簡單的方法一筆抹殺似的解決了古龍小說里存在的種種無法自圓其說之處。
1981年的《劍神一笑》是《陸小鳳傳奇》的最後一部，為了寫而寫，為了電影賣座而祭老故事老人物，還能希望它怎麼樣？《白玉雕龍》是古龍的弟子申碎梅代筆的。
1982的《怒劍狂花》和《那一劍的風情》由丁情代筆，就像申碎梅代筆一樣，二者都只是在重復或者是集中古龍的句式和意境。走不出自設的自以為的古龍的迷障，再怎麼都只是一種浪費。
1983年丁情代筆的《邊城刀聲》，亦如是。
1984年出版了一個短篇《獵鷹賭局》。
1985年，就像你所知道的那樣，古龍於九月二十一日去世。二十五年的創作，是一個由初起到成熟到衰落的完整的過程。我一直不敢想像，古龍有幸不英年早逝，他的小說，會走到哪一步：是再異峰突起呢？還是徹底地放棄了創新生涯？可是，他畢竟已經走了，留給我們的，除了幾十部小說，就只剩下一個浪子的背影。

⑹ 簡述古龍小說 創作歷程

古龍生長於破碎的家庭，1952年父母離異，古龍獨自住在台北縣瑞芳鎮，造成他的浪子個性。少年時期嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品，古龍說「我喜歡從近代日本及西洋小說偷招」，師大附中初中部、成功中學畢業，淡江英專（即淡江大學前身）畢業後開始從事小說創作，1949年發表第一篇短篇小說，1960年始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》。當時，台灣俠壇卧龍生、諸葛青雲、司馬翎三人名噪一時。1964年出版《浣花洗劍錄》，是古龍武俠小說的一個里程碑，代表著他武俠創作的成熟期。1967年所寫的《鐵血傳奇》（首三部楚留香傳奇），集武俠、文藝、偵探、推理於一身，閱讀起來有如「福爾摩斯探案」。一生創作大量武俠小說，其中《浣花洗劍錄》、《楚留香傳奇》、《多情劍客無情劍》（也就是香港無線電視劇《小李飛刀》的原著）、《絕代雙驕》、《蕭十一郎》、《七種武器》、《陸小鳳傳奇》、《三少爺的劍》、《歡樂英雄》、《白玉老虎》等作品，廣受讀者歡迎。到了創作後期，他依然不斷求變，多次說「武俠小說到了要變的時候」；曾在小說中滲入散文的句法，寫出《天涯·明月·刀》等小說。然而，這類作品並不為讀者與批評家所欣賞。古龍嗜酒，常牛飲，1977年染上肝病，健康逐漸走下坡路，1980年在北投吟松閣飲宴時遭人砍傷，失血2000cc。1982年5月，古龍與華視簽了兩年的製作人合約。1985年9月21日因肝硬化引起食道瘤大出血，撒手人寰，享年48歲。出殯時，友人林清玄在他的棺材裡放了48瓶XO酒(威士忌)陪葬。其中一副輓聯是：「小李飛刀成絕響／人間不見楚留香」。古龍生前情歸多處，學生時代即與舞女鄭莉莉同居，後來又迷上舞女葉雪，不久又跟高中生梅寶珠結婚，最後以離婚收場，第二位夫人是於秀玲，長伴至古龍病逝。古龍的大弟子丁情說：「因為古大俠寂寞，所以他便追求新奇，所以他的婚姻不能長久。古大俠生性是浪子。」 古龍與48瓶XO共葬於台北極北之地北海明山墓園。古龍去世後，小說的版權糾紛開始由法院審理。 2005年，台灣淡江大學舉辦第九屆文學與美學國際學術研討會，主題為武俠小說，集中討論古龍的作品。之後林保淳編了一部論文集，由學生書局出版：《傲世鬼才一古龍：古龍與武俠小說國際學術研討會論文集》(ISBN 9571512974)。影視改編方面，古龍多部小說極受導演青睞，不斷改編成電視、電影，當中包括《楚留香》、《多情劍客無情劍》、《絕代雙驕》、《陸小鳳》等。在邵氏年代，楚原拍攝的古龍作品最多。

人生經歷
●飽經風霜
他的童年大致在抗日戰爭時期與中華人民共和國成立之間。可以說，他在一個獨特的時期，在一個獨特的地點度過了喧囂而動亂的童年。
用張愛玲的話來說，那是一個亂世。整個人類都似乎沉淪於毀滅的沖動，戰爭摧毀了一切的文明與寧靜的家園。
張愛玲在1943年創作的《傾城之戀》中，對於當時香港的狀況有過生動的描繪：
從淺水灣飯店過去一截子路、空中飛跨著一座橋梁，攔了這邊的山。……牆是冷而粗糙，死的顏色。那天是十二月七日，一九四一年，十二月八日；炮聲響了。一炮一炮之間，冬晨的銀霧漸漸散開，山巔，山窪子里，全島上的居民都向海面上望去，說「開仗了，開仗了。」誰都不能夠相信然而畢竟是開仗了。……巴而頓道的附近有一座科學試驗館，屋頂上架著高射炮，流彈不停地飛過來，尖溜溜一聲長叫，吱喲呃呃呃……，然後砰地落下地去。那一聲聲的吱喲呃呃呃呃撕裂了空氣，撕毀了神經。淡藍的天幕被扯成一條一條，在寒風中簌簌飄動。風里同時飄著無數剪斷了的神經尖端。

那一年，古龍大約3～5歲，他是被抱在父母的懷中，還是被父母牽著小手，混雜在躲避空襲的人群中？這種恐怖的記憶，是否成為他後來創作的源泉之一？ 至於香港，一個鴉片戰爭時期被英國人掠奪的漁村，一個三四十年代的繁華的都會，一個聚集了各種膚色與夢想的冒險家樂園。有一個1936年生於香港後來定居美國的詩人曾在回憶中這樣提及香港： 對於香港，我沒有什麼好說的。中國人奴役中國人，中國人欺騙中國人。接觸的目光……要投給他們燃燒的汗，中風似的警呆：不安傳透他們的器官，血脈，毛管和趾尖……我們貧乏的力量再不敢在事務間作太熱切的旅行……不敢認知我們尚未認知的城市，不敢計算我們將要來到那一個分站，或分清我們坐卧的地方，我們什麼也不知道，我們只期待月落的時分。這就是古龍成長的時空架構。這一切的一切，映射在他年幼的目光中。在這樣的年代出生、成長的人們，無疑與時代共同承受了人類史上難得的巨變與災難。生命在飄泊之中，生命在追尋之中。也許，古龍小說中的兩種聲音與他生存的時空不無聯系，一種聲音是對於「家園」的呼喚，另一種聲音是對於「希望」的呼喚。 家園已在望。光明也已在望！希望永在人間！
1949年的巨變改寫了中國歷史。中國國民黨潰逃台灣孤守一島；大陸上的……帶給人民無比的理想與希望。許許多多個人的命運，因此而改變航向。大時代轉換中的人間悲喜劇，讓人不勝感慨。
然而，畢竟，戰爭結束了，人們不必再去躲避無情的炮火，也不必淪落在荒山野嶺。人們可以從容地建設自己的家園。
古龍隨著他的父母遷居到台灣。經歷了戰爭的噩夢，初享和平的氣氛，已是少年的古龍，本應沐浴在家庭的溫馨中。
但是，外面的戰爭結束了，家庭內的戰爭卻爆發了。對於大多數人而言，尤其是對於未成年的大多數人而言，家庭是港灣，父母是唯一能夠依靠的人。父母在孩子的心中，也是最神聖、最崇高的形象：他們無所不知，他們寬厚仁慈，他們堅定不屈。因此，沒有什麼比父母之間的離異更讓孩子感到寒心。感到夢的破滅。成人世界的神聖光環都會因這種離異消失殆盡，使年幼的靈魂從此疑慮重重。
古龍的家庭並不貧困，他的父親曾擔任台北市長的機要秘書，無須為溫飽發愁。如果一切平靜如水，這該是一個平淡而溫暖的家庭。遺憾的是父母間的感情終究不能彌合，在不斷的爭吵中分道揚鑣。
古龍惶恐而不安地目睹著兩個親人的分離，他將憤怒與怨恨發泄在父親身上。於是，一場父子間的爭吵接踵而至，使這個失去了父母間情愛的家庭又失去了父子之間的深情厚意。
倔強的古龍離家出走，過早地承擔了自食其力的艱辛。
生存下去，成為最迫切的問題。天地之大，人海茫茫，卻常常找不到一個容身之所，也找不到一點點親切的關懷。
他到處幫人打工，食不果腹，困頓潦倒，尤其在冬天，在寒風撲面的夜間，游盪在街頭，無家可歸。仰望稀疏的星空、蒼涼的明月，等待黎明的到來。這樣的心情充滿了凄苦，卻也飽含著不屈的嚮往。如同他自己在作品《名劍風流》中描寫的一個人物：
人生的痛苦，他卻已嘗得大多了。但無論如何，我還活著，我還年輕，世界這么大。到處都是我可以去的地方。
在極度的痛苦中，希望更顯得誘人、美麗，她會使堅強的人更加堅強，更加勇往直前。少年的古龍，在一無所有，一無所靠中，已表現出了後來洋溢在他作品中的那種昂揚的人生情懷：永遠不絕望，永遠要活下去，而且要活得更好，更有意義。
在朋友的幫助下，古龍在台北浦城街找到了一處小小的落腳之地，算作是自己的"家"。他一邊拚命打工,一邊又含辛茹苦地念書，居然以一個流浪少年的身份讀完了高中和大學。
古龍讀書的成績還算不錯，並不因打工而有所影響，可見他天賦之高。他讀的大學是淡江大學，專業為英文。就在這期間，他閱讀了大量的歐美小說。他對於文學的興趣完全萌發，不僅讀而且寫，成為地道的"文學青年"。
不幸的生活經歷，落寞的精神狀態，總是使一個年輕人傾向於文學的天地。因為在那一片天地里，充滿了悲傷也充滿了愛，還有同情和美夢，那一一片天地可以遮擋住現世的惡濁與慘痛。幾乎所有的"文學青年"對於"為什麼喜歡文學"這一問題，都可能回答：因為孤獨。
稿費制度是19世紀才出現的新事物。出版業的商業化使作家的寫作也沾染上濃厚的商業色彩。稿費的誘惑可能摧毀文藝寫作的美學品質，也可能促使文藝寫作的蓬勃興旺。此中利弊幾乎非語言所能講清。
與許多文學青年一樣，古龍在親手嘗試了寫作的甘苦並得到發表後，便明白了一個道理：寫作不僅可以抒發胸中郁結，還可以賺到金錢。
他的第一篇作品叫作《從北國到南國》，帶著憂傷的，抒情調子的中篇小說，發表在1956年的《晨光》雜志上。
他還寫了大量的詩與散文，但漸漸地，寫得更多的是小說。
因為寫小說似乎更能解決生活上的需要。
他迷戀於寫作。迷戀是一種瘋狂，完全不顧及現實的條件。迷戀音樂。美術、文學的人，大抵被一般人視作愚狂，固為迷戀這些"玩藝兒"的後果常常只是：窮困。
大學畢業後，絕大多數的同學都願意在政府或教育界謀一份穩定的差事，養家糊口。古龍開始時大概也有過這樣最正常的想法，也一度在台北美軍顧問團混得了翻譯這樣的職務。如果他埋頭做下去，也許不會飛黃騰達，但至少不會為生活發愁。
但對於文學的迷戀，使古龍做著這樣的好夢：幽靜的小茅屋，竹林，小溪，陽光燦爛，在窗前或樹下、溪旁讀書寫文章。他喜歡的是自由自在，無拘無束，是創造文字時的那種無限快樂，因而，出乎常人的意料，他辭去了工作，在偏僻安靜的瑞芳鎮租了間房子，過起了自由寫作人的生活。有一段時間，他過得清淡而充實。每個月都有自己的文字被印成鉛字，每個月他都可以到台北市去領取稿費。錢雖不多，卻也足以招待那幫狐朋狗友，大家相聚陋室，酒興飛揚，頗有"今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月"的意境。
歡樂苦短。以純文藝作品謀生，用俗語"有了上頓沒下頓"來形容最為恰當。在瑞芳鎮的隱居生活中，古龍漸漸地感到生活的壓力越來越大。關鍵是錢，如果沒有錢，哪有什麼自由自在的生活。
現代文明蔓延全球，又有哪一方桃花源能供人擺脫一切的羈絆？在文明的社會網路中，人無處可逃，他（她）只能憑著自己的能力，去為自己贏得一塊立足之地。
人類的青春情懷必然是文學的，恰如人們常說的：每個年輕人都是詩。當心靈未被污染的時刻，懷抱的只是對於美，對於善，對於真的無限渴望與追尋。生命可以犧牲，理想無法混滅，這是青春的詩情。
然而，日常生活的腳步日益迫近，生存問題的嚴峻往往會將曾有的五彩幻夢擊得粉碎。活下去，是唯一的願望。
所以，人們逐漸變得循規蹈矩，步步為營，走進了一座由經驗、常識、掩飾，以及不加拷問的接受所構成的監牢。人們在求生的過程中漸漸地放棄了許多美麗的東西。

有點太長了哈。這里有個網路你自己可以去看看。
http://ke..com/view/2969.html?wtp=tt
希望能幫的上忙。

⑺ 古龍最大的成就是什麼

每寫一部小說就換一個女朋友，所以他有多少小說就有多少女朋友

⑻ 江湖百曉生是古龍創造的嗎他寫的那個兵器譜排名是怎樣的

江湖百曉生是古龍小說《多情劍客無情劍》中的人物

百曉生之兵器譜

第一，天機棒，又名如意棒
「天機老人」孫老頭
死於上官金虹
第二，子母龍鳳環
「龍鳳環」上官金虹
死於李尋歡
第三，小李飛刀
「小李探花」李尋歡

第四，嵩陽鐵劍
「鐵劍」郭嵩陽
死於荊無命
第五，溫侯銀戟
「銀戟溫侯」呂鳳先

第七，蛇鞭
「鞭神」，「神鞭」西門柔

第八，金剛鐵拐
「橫掃千軍」諸葛剛
死於郭嵩陽
第九，青魔手
「青魔手」伊哭
死於阿飛

第十， 東海玉蕭
死在郭嵩陽的堂弟郭定之手

第十九，流星錘
「風雨流星」向松
死於荊無命
第三十七，判官筆
高行空
死於郭嵩陽

第四十六，飛槍
燕雙飛
死於李尋歡

⑼ 古龍式的意思

首先是，一句話就是一段。據說當年古龍小說的出版社是以行數而不是字數來計算稿費的，古龍於是就這么寫，同樣的字數可以多得稿費。
其次就是打鬥場面。一般的武俠小說都有繁瑣的打鬥場面，而古龍採取快刀斬亂麻的形式，顛覆了傳統小說。比如說，傳統小說，就算2個人的武功差距很大，還是可以過幾招，要是旗鼓相當，要打半天。但是古龍的小說，就算一個是天下第一，另一個是天下第二，也是1刀或是1劍就分出勝負了。
第三，古龍作品重在刻畫人物內心的復雜糾結，暴露人性的美好和醜陋，對其他細節，如主人公武功來源，怎麼學成的，人物家族其他人的關系描寫不多，古龍作品一般出現人物較少。而且，古龍本人對於生活的無奈有著深刻的理解，名言很多，人在江湖，身不由己啊。幽默源自無奈啊。
第四，就是酒。古龍本人嗜酒如命，沒有一部小說是不說酒的。

⑽ 關於古龍

古龍，原名熊耀華，著名武俠小說家。約1937年生，祖籍江西，幼年遷居台灣。父母離異後，古龍以半工半讀和朋友資助的方式讀完了中小學，後肄業於淡江大學英文專業。他最初的夢想是成為一名純文學作家，但最終卻走上了武俠創作的道路。
古龍的武俠小說創作始終秉承「求新求變」的宗旨，在二十餘年的寫作生涯中，他以超凡的想像力、深厚的文學底蘊和銳意變革的創新意識，突破前人窠臼，賦予武俠小說新的生命，使之以全新的面貌出現在世上。近半個世紀以來，古龍憑借《多情劍客無情劍》、《楚留香》、《陸小鳳》、《七種武器》、《絕代雙驕》、《歡樂英雄》等多部膾炙人口的經典小說，非但征服了億萬讀者，深遠地影響到後來者的武俠創作，同時也引發了持續不斷的影視改編熱潮，長時間風靡中國乃至東南亞各地，歷久不衰。而古龍亦由於在這些方面的巨大成就，被譽為與金庸並駕齊驅的兩大武俠宗師。時至今日，仍有許多武俠／奇幻小說在重復模仿古龍的路子，更有不少影視作品，借古龍的金字招牌，不斷創造收視高潮。
與古龍小說的譽滿天下相比，古龍影視同樣魅力非凡。上世紀七、八十年代的港台電影界就有「楚原＋古龍＋狄龍＝賣座」的說法，古龍作品的改編電影也多次獲得亞洲影展及台灣金馬大獎，如根據《武林外史》改編的電影《孔雀王朝》就讓楚原於1979年獲亞洲最佳動作片導演獎，而徐克崛起江湖的處女作電視劇《金刀情俠》亦改編自《九月鷹飛》。更有甚者，上世紀相當長的一段時間內，歌星在東南亞登台，若不演唱《小李飛刀》一曲，觀眾便會大喝倒采。而鄭少秋等主演的《楚留香》系列電視劇當年在各地熱播時萬人空巷的盛況，至今仍為人所津津樂道。九十年代根據《流星·蝴蝶·劍》改編的《蓮花爭霸》與《劍嘯江湖》，則奏響了中國武俠劇顛峰時期的最強音。
古龍很早就嘗試電影與文學的互動，如將蒙太奇筆法及結構運用到武俠小說，開辟了武俠創作的新天地；又從事編劇，並自創寶龍影業，把武俠文學的獨特意韻與曲折故事帶入電影，最終成就奇情武俠電影上世紀數十年的輝煌並深遠影響幾代人。古龍作詞、施孝榮演唱的民歌《俠客》，意氣風發，豪情萬丈，被譽為詞曲唱三絕，是台灣八十年代大熱名曲。實際上，古龍為「武俠美學」理念的形成與「武俠文化」的推廣作出的巨大貢獻遠不止此，其成就在中國的文學界與影視界都堪稱偉大。
古龍為人真誠，不拘小節，慷慨豪邁。美酒、佳人和閱讀是他最大的愛好，但古龍最看重的，還是朋友。古龍博覽群書，這為他的武俠世界提供了更廣闊的空間和更豐富的內涵；古龍又風流多情，他交往的女性雖多，但無一不是彼此吸引，真心相待；古龍交朋友更是率性而為，肝膽相照，三教九流，無所不包，常常呼朋引伴，縱酒狂歌。古龍是寂寞的，他悲天憫人的情懷和紛擾矛盾的世界顯得那麼格格不入；古龍又是幸運的，無數朋友和讀者通過酒和書跟他走到了一起。1985年，古龍因再次酗酒，導致食道破裂，使原本就欠佳的身體雪上加霜，最終借酒解脫，於九月二十一日走完了他多姿多彩的傳奇人生，享年48歲。

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