我們的祖先創造了燦爛的陶瓷文明

❶ 中華民族是一個偉大的民族，我們的祖先用自己的勤勞和智慧創造了光輝燦爛的文化，為後人留下了寶貴的財富

❷ 初一改病句習題

A句存在病句，改為
我們的祖先創造了燦爛的物質文明和精神文明，因此，弘揚優秀民族的文化傳統，是我們的神聖使命。

❸ 中國燦爛的古代文明，是祖先留給我們的寶貴財富。如何理解、急急急

火葯，指南針，印刷，造紙 是我國祖先的四大發明，後來的陶瓷製作，日歷，地震儀，以及俗語稱的360行當，都是靠我國勞動人民在生產生活過程中，創造出來的技術結晶，寶貴財富，有了這些層出不窮的技術，中國人感到自豪，感到欣慰，自強自立是龍的傳人，是中國魂。

❹ 中華文化傳承圖譜的典故卷

是以歷代典故的繪畫名作為藍本，利用晌拓法進行提線處理，配以簡要的文字說明，涉及典故九十二個。
典故即典制和掌故。
掌故原指舊制、舊例，後多指關於歷史人物、典章制度等的故實或傳說。典故中的「典」是典籍的意思，典故也可解釋成典籍中的故事和詞語。典故一詞，出現在《後漢書·東平憲王蒼傳》中，如「親屈至尊，降禮下臣，每賜宴見，輒興席改容，中宮親拜，事過典故」。
《山海經載》：「天地渾沌如雞子，盤古生其中。萬八千歲，天地開辟。陽清為天，陰濁為地。盤古在其中，一日九變。神於天，聖於地。天日高一丈，地日厚一丈，盤古日長一丈，如此萬八千歲。天數極高，地數極深，盤古極長。後乃有三皇。數起於一，立於三，成於五，盛於七，處於九，故天去地九萬里。」從這則盤古開天闢地的傳說開始，至今幾千年來，到底發生過多少故事，沒人能夠說得明白。《尚書序》：「古者伏羲氏之王天下也，始畫八卦，造書契，以代結繩之政，由是文籍生焉。伏羲、神農、黃帝之書，謂之《三墳》，言大道也。少昊、顓頊、高辛、唐虞之書，謂之《五典》，言常道也。至於夏、商、周之書，雖設教不倫，雅誥奧義，其歸一揆。是故歷代寶之，以為大訓。八卦之說，謂之《八索》，求其義也。九州之志，謂之《九丘》。丘，聚也。言九州所有，土地所生，風氣所宜，皆聚此書也。《春秋左氏傳》曰：『楚左史倚相，能讀《三墳》《五典》《八索》《九丘》。』即謂上世帝王遺書也。先君孔子，生於周末，睹史籍之煩文，懼覽之者不一，遂乃定禮樂、明舊章，刪《詩》為三百篇，約史籍而修《春秋》。」「昔秦皇漢武略輸文采，唐宗宋主稍遜風騷，一代天驕成吉思汗只識彎弓射大雕。」確實是「俱往矣」。
大部分典故隨著歲月的流逝而煙消雲散了。《韓非子》中有「心不在馬」的典故，是說：趙襄主向王於期學馭術，不久與於期比賽，換了三次馬都落在於期之後。襄主說：「先生教我馭術，沒有教盡吧？」於期答：「馭術已盡，使用有錯而已。凡馭駕，貴在馬體安於車，人心調於馬，才可以加速致遠。您落後則欲追上臣，領先則恐被臣追上。賽車非先則後，而您領先落後心都在臣身上，又何以調於馬？此君為何落後也。」本來也是個好典故，無奈《禮記》中的一句「心不在焉」就使得極富哲理的「心不在馬」湮沒於書海之中了。即便是「心不在焉」本身也變得與本義完全不同了。《禮記·大學》原文曰：「所謂修身在正其心者，身有所忿懥，則不得其正；有所恐懼，則不得其正；有所好樂，則不得其正；有所憂患，則不得其正。心不在焉，視而不見，聽而不聞，食而不知其味。此謂修身在正其心。」本義是說：修身在於正心，身有忿恨、恐懼、好樂、憂患則不能正心。只有心不在焉，視而不見，聽而不聞，食不知味，這樣修身才能正其心。如此看來，現在的「心不在焉」已與原始本義南轅北轍了。
歷代畫家以繪畫的形式反映典故，但由於畫家對歷史事件的理解不同，美學修養不同……所以同一典故，即使用同一的繪畫形式表達，也會有不同的體現方式，因而出現主題相同的不同畫作。在特定的歷史條件下，一些文人出仕後，仍以繪畫作為雅趣，創作了一批內容與形式相統一的畫作，被稱為文人畫。有人認為文人畫是題材繪畫中造詣最高的。眾多畫匠不識字，或者識字不多，往往靠耳濡目染、道聽途說，憑理解用炭條在宣紙上形成草圖，經定稿再用毛筆勾畫。好畫一經脫稿又引得許多後人臨摹、修改……於是產生了一個典故有眾多派生故事的現象。
有很多傳說混入歷史，典故久經歲月會因流傳而演變。即使是近代發生的事情，也會由於各種原因，甚至個人恩怨，錯亂不堪，與史實不符。由於文過飾非、偷梁換柱、移花接木的篡改，在許多歷史典故中，一些狗熊成了英雄，一些英雄成了狗熊。清末的劉步蟾，字子香，福建侯官人。留英三年，「成績冠諸生」。與林泰曾合撰《西洋兵船炮台操法大略》，參與起草《北洋海軍章程》，海軍規則「多出其手」。主張按年添購鐵甲艦，「以防不虞」，如不備，「一旦僨事，咎將誰屬？」光緒二十年，甲午戰爭爆發。八月十八日，黃海海戰，劉步蟾指揮定遠艦英勇作戰「不稍退避」，重創日旗艦松島號。二十一年元月十一日，定遠艦因傷擱淺被迫充作「炮台」。後因局勢惡化，恐定遠艦落入敵手，十六日丁汝昌下令，將定遠艦炸散。當夜，劉步蟾自殺，履行了「苟喪艦，必自裁」的誓言。劉步蟾是對中國早期海軍的建立做出過傑出貢獻的愛國將領。英國人泰萊在甲午戰爭時任定遠艦副管駕，因提議購置智利巡洋快船、謀職總教習、繼任提督等，均因劉步蟾力阻未果。泰萊大憤，晚年著在華回憶錄時，說了很多對劉步蟾的不實之詞，被一些歷史學家收錄，偏偏又被1962年拍攝的《甲午風雲》電影所採用。於是相隔不到70年，愛國將領劉步蟾在電影中變成了賣國賊。
1905年科舉制度廢止，1919年「五四」運動，自此中國進入了新文化的新紀元。隨著新文化運動的發展，白話文一夜春風，「之乎者也」溜之大吉，大眾文學勃然興起，文言文被揚棄，眾多典故也隨之沉寂。只余小部分典故在成語和詩歌中活著，還有一些則零散地存在於教課書的文言文課文當中，可以說鮮活著的只是中華典故的滄海一粟。舊文化被新文化替代是歷史的必然，但是其中的精華必然被新文化所吸收，然而革命如疾風驟雨迅雷不及掩耳，一百年來「先器識而後文藝」，確實沒有大段的社會時間挖掘這塊寶藏。我們今天以中華文化傳承圖譜的形式所能再現的典故，仍然是典故大海里的一滴水，匯細流以成大海，如果器物能成為典故的圖譜載體，則更加有利於典故的復甦和傳播。
本書盡可能地在歷史籍冊中發掘典故的淵源，記入籍冊的雖然未必真實，但較之流散於口頭的，要有譜得多。顯而易見的是，不可能用圖譜類圖書去偽存真地更正歷史，所以以圖為主，圖注盡可能地去粗取精，盡量簡練。 人類在與自然的和諧中完善著自身，演繹了數百萬年的人類進化史；人類對美的追求的歷程與人類社會發展同步，書寫了人類社會的文明史。從盤古開天的傳說，到夏朝中國進入王朝更替的歷史，5000多年，中國社會滄桑變化，中華文化綿延流傳。我們作為華夏子孫，應該了解我們的文明文化史。
中國有那麼長的歷史，每一個中國人都引以為榮，但真要知史則很不容易，可以說知而不懂都是難以做到的。難知不懂不只是因為史料浩如煙海，更主要的是舊有的文化體系已經被埋葬了。近百年來，隨著白話文的普及，絕大多數人已經讀不懂文言文了。但是5000年的中華史絕大部分是用文言文寫成的，寶貴的中華典故的絕大部分也隱身在晦澀的古語之中。現代教育體制與舊文化基本沒有交集，即便有，也只是象徵意義上的聯系。雖然用的還是漢字，但漢字不是語言，只是符號。從構詞到成句再到文章。現代語言和我們的歷史書面語言之間，形成了一條難以逾越的鴻溝，造成了現代漢語和古代文化的距離，我們需要在這條鴻溝上造幾座橋，使當代的我們能方便地探究我們的歷史。我們繪著、匯集的這套《中華文化傳承圖譜》就是在我們和我們的歷史之間建立的橋梁之一。典故卷和人物卷則是這座橋的主要構件。
我們以繪著和匯集的方式出版《中華文化傳承圖譜》系列叢書，從多視角介紹古代繪畫藝術，尤其是寓含在古代繪畫中的人文內容。本書為典故卷的卷二，採用晌拓的方法對含有人文事件的古典名畫進行提線重繪，以古代關於典故的圖卷為藍本，繪著集成典故卷，除了選定藍本以外，再以圖注的形式，逐圖配上文字說明。中國有五千年的文明史，有豐富的人文內容，典故多如牛毛，但是反映典故圖真的不多；好的典故圖更是鳳毛麟角。究其原因有文化的人未必會畫畫，會畫畫的人未必有文化，又會畫畫又有文化的人又多鍾情於山水畫，還有一批好畫花鳥畫的人，畫人物的人少得不得了。古人認為畫人不雅，直到明清人物畫多起來了，但是年畫人、戲人圖又佔了很大的比例。即使是在這種文化佔主導的情況下，還是有不少畫人物的驚世之作，只是相對於千百年來發生的人文事件來說，只是相對於天文數字的山水畫、花鳥畫和吉祥圖來說，中國的典故畫是太少了，也太珍貴了。再加上，那些優秀畫作離我們所處的年代越來越久遠，隨著時間的推移，紙張氧化，風化殘損，如果再不做提線工作就來不及了。雖然這不是一件容易的事情，但我們還是要著手做這項艱苦的工作。在做這件工作的過程中，我獲得了意外的收獲，感覺彷彿進入了時光逆轉的隧道，與古代的傑出畫家及畫中人物做了一次愉悅的會晤，豐富了自己的歷史知識，繪畫技巧也得到了相應的提高。
中國人物畫成熟於戰國時期，其中的典故畫，經歷了畫像石階段的線與面分離，經歷了尺山、寸樹、豆粒人階段人與物的比例，經歷了曹衣出水以線定形，又經歷了吳帶臨風人衣分離，經歷了梁楷的減筆，又經歷了刻本的粉稿的修整……2000多年的鍛造，拋開著色不談，單就線描而言，這已經是一個偉大的事業。留下了許多值得珍惜的作品。在選擇拓繪的過程中，本卷不論畫派、技法、年代、名氣，側重於選取有典故傳說、賢人逸聞、文化故事、詩詞意境的作品。這些題材蘊含了眾多的文化元素：三皇五帝禪讓帝位，許由巢父避利祿於深山，莊周惠施的哲辯，孔孟儒風，巾幗不讓須眉……這些人文典故，回首已成千年往事，品顧起來卻還有讓人神往心隨的魅力。
我們的工作是挖掘圖卷中的文化元素，使文化圖形化，使之更直觀，更便於展示，更容易與實物載體相結合。讓今人從另一個途徑接近古代文明，較為容易地貼近古代的文化。這會有助於今人確立信心：我們的祖先創造了燦爛的古代文明，我們也應該而且能夠創造領先的現代文明。
此畫冊我們沒有採用重印原畫的方式，我們採用了白描人物的畫法，白描是中國特有的表現形體的美術方法。這種方法最費時、費力，但是唯一能使古圖的輪廓線清晰，結構線明確的方法，適合工藝美術、陶瓷製造、廣告業以及各類設計人員使用。在篩選的過程中，我們感覺古畫中反映人文典故的作品較少，與之相對應的是，在工藝品、陶瓷、紡織品等的圖案中，人物的圖案也是非常少的。這倒不是認為反映人物不雅，而是人物畫確實也難表現一些。最難表現的是最熟悉的事，山水花鳥較花紋難表現，人比鬼難表現，結果花邊、花紋、圖紋盛行，有典故的人物畫就嫌少了，看似追求「唯美」主義，實際是可以拿來就用的典故的圖案素材太少了，所以我們對有文化典故的人物圖本進行提線處理，再配上盡量簡潔的注文，算是為工藝美術行業做些輔助性的工作吧，也給其他需要的人提供一些工作學習的方便。
在摹畫時往往會遇到原畫缺損、筆畫不清、後人刪改等現象，我們在忠於原作的基礎上，進行了一些迫不得已的增改，其中有創作的成分，目的只是為了給人以完整的感覺。也許有人會認為不補似乎更好一些，但是我們認為如果現在不做增補的工作，後人補起來會更難，甚至於無法再補。況且我們只是在自己的晌拓本上補畫，這並無損於原畫。
還有人對晌拓有偏見，認為過於古板。實際上晌拓是大師的搖籃，好的晌拓本與原作是等值的。古畫在印刷術出來之前，流傳主要靠的就是臨拓。傳世的《女史箴圖》《列女仁智圖》《洛神賦圖》都是古拓本。晌拓不單是一種藝術技法，而且是一種修養：先是坐得住，再是靜得下來，一筆不苟沒有什麼，筆筆不苟何其難也。能坐得下來，能靜下心，能定得住神，能畫得下去，能氣定神閑地一筆一筆地畫完一張畫，對於當今這樣的快節奏而言，不是一種修養嗎？無論老人養性求高壽，壯年偷得人生半日閑，還是兒童練筆，我們的這套圖譜都算得上不錯的底本。
中國人使了好幾千年的毛筆，硬筆剛使了一百年左右；生紙使了上千年，熟紙也剛使了兩百年左右。但是大多數中國人確實已經使不好毛筆，用不好生紙了。把幾千年積累下來的成熟技法，輕易扔掉是非常可惜的。雖然硬筆熟紙更便捷，更利於文化的傳播，更適合中國走上與世界共同進步的道路。但是作為一種技法，作為一種藝術，毛筆生紙還是大有用武之地的，退出了實用傳播手段，而在藝術領域保持美妙的青春。不是要求所有人都要使用毛筆，但作為中國人，應該能夠欣賞書法和中國畫，特別是要能夠欣賞白描，因為這是中國對世界藝術的偉大貢獻。需要說明的是，本書不是一本純美術的書，是普及中華傳統文化的一本圖譜，在普及文化的同時，如果能引起人們對白描的興趣，本書的目的也就達到了。
本書基本按事件發生的年代進行排序，兼顧專題集中的冊頁，如《隱居十六觀》是陳洪綬先生在杭州時創作的，內容反映跨越上千年的名士隱居逸事，題材聯貫，又是同一作者，所以把十六幅圖連排。還有一些人文事件沒有年代，就集中排在最後。
這套書採用了大8開本，在一定程度上，對銷售量有所影響。因為大了難帶、難存、難讀……有一堆的不方便，特別是少年兒童捧起來更費勁，改成16開的可以省一半成本，銷得也會好得多。但是讀者就會看不清細節，使用起來不方便；少年兒童角膜軟睫狀體會很容易地把眼球壓長，看小東西不費勁，但長此以往就會形成近視。所以應該提倡小孩看大書，和孩子的視力比較起來，捧起來費勁就微不足到了。在提倡小孩看大書沒有形成氣候以前，我們還是選擇了承擔滯銷的風險。 這本《古今風流》選自於《吳友如畫寶》。內容涉及典故數十個，盡管有些人物和事件是虛構的，還有一些因受當時歷史條件的局限，不免有封建正統的表現，但還是表現了積極向上的民族精神，不失為一本好書。本書以文瑞樓集成的《吳友如畫寶·古今人物圖》為母本，該書採用的石版印刷技術基本保存了吳友如繪畫的風采。原書畫芯寬21.5厘米、高171.5厘米，本書與原書開本不符，做了適當的剪裁，經過掃描和修圖處理，配以注文，力求在再現原作風採的同時，便於讀者了解歷史知識。
吳友如（1840～1894）江蘇元和人。初名嘉猷，別名署猷。從小在蘇州閶門內西街雲藍閣裱畫店當學徒。這爿裱畫店除了裝裱以外，還兼賣畫，吳友如有機會接觸大量的畫作。吳友如在這樣藝術氛圍中，憑借著悟性也動筆臨摹，後經畫師張志瀛指點，繪畫工夫尤其是仕女人物畫技法大有長進，被人贊譽有仇英之風。1860年6月，太平軍李秀成攻打蘇州，吳友如隨祖父躲到上海避難以賣畫為生。1884年受聘於《點石齋畫報》，名聲日重。1885年曾國荃曾發函請吳友如到南京作《金陵功臣戰績圖》。自此「索畫者紛集，幾於日不暇給，故設飛影閣畫報，藉以呈正，以酬知已」。1890年創辦《飛影閣畫報》，1893年5月，《飛影閣畫報》出到一百期時，轉讓給了畫友周慕橋。吳友如則創辦半月刊《飛影閣畫冊》。只出了十期，吳友如突然因病去世了。1908年文瑞樓匯集吳友如作品，印成《吳友如畫寶》流傳至今。
大家普遍認同的吳友如生平，與吳友如先生自己說的話有很大的出入。「余幼承先人余蔭，玩偈無成。弱冠後遭『赭寇』之亂，避難來滬，始習丹青，每觀名家真跡，輒為目熱心存，至廢寢食，探索久之，似有會悟，於是出而問世，藉以資生。」說自己沒來上海之前從來沒有畫過畫。避難到上海以後，才開始學習繪畫，廢寢忘食，似有所悟，於是畫畫成為自己謀生的手段。吳友如不是科班，未經名師，學得時間又不太長，就有那麼大的成就，產生了那麼大的影響。會使很多人不舒服，總得有個環境吧，裱畫店合適；總得有個師傅吧，張志瀛合適，不然怎麼他們成了同事呢？再說他是《點石齋畫報》的主筆，也有把他說成是主編的。俱無實據可考，只是畫得好而已。套用魯迅先生的一句話，吳友如對他所熟悉的形象實在畫得很好。
吳友如在近代畫家中非常特殊，是一位依靠石版印刷技術出名的新聞圖畫大師。由於當時照像技術不普及，「畫報」真的是要用繪畫的手段來完成。機會成就了精於白描的吳友如，其中《古今百美圖》和《古今人物圖》成為眾多入門者的範本，很多大師級的畫者從中受益，至今為人們所看重。有人認為吳友如過於匠氣，從筆法到構圖基本是拿來主義，有些則明顯脫胎於臨摹，自己創作的東西太少，不夠一個大師。吳友如靠臨摹入門，成為畫匠後靠賣畫為生，到受聘於《申報》的畫刊《點石齋畫報》時，還只是一名普通畫工。因為受到讀者的歡迎而迅速竄紅，成為署名畫師。有了名望以後自創了畫報，仍委託《申報》發行。又創了畫冊還是委託《申報》發行。吳友如在世時紅了不到十年，即便在蘇州真的被贊譽有仇英之風，也只是贊譽並不紅。在上海20多年，頭十幾年不紅，說是賣畫為生，是進了《點石齋畫報》以後竄紅的。當時有一批新聞畫師，不是靠創作，而靠得是筆法熟，套子活，畫新聞要的是快。1884年大部分人不認識字，畫報很受歡迎，誰畫得容易看懂，好看，誰就是好畫家。廣大人民群眾喜聞樂見，說吳友如匠氣，不藝術，少創作又有什麼用呢？姑且說吳友如是新聞繪畫大師好了。
在《吳友如畫寶》中，《古今人物圖》是畫得最具有藝術水準的。1860年照相製版用於出版印刷業，能更精確地復制原作，新式石印機器照印各式書畫。《申報》的英國老闆梅傑，又增加了《點石齋畫報》作為《申報》的副刊，主要繪印時事新聞，因為填補了中國時事沒有畫報的空白；提供茶餘飯後，展卷玩賞的資料；又有大量不認字的受眾「天下容有不能讀日報之人，天下無有不喜閱畫報之人」；所以《點石齋畫報》迅速脫銷。當明自由畫者在上海有三百人之多，《點石齋畫報》不缺畫手。另外還具有海外關系，畫一些西洋新鮮事物。所以《點石齋畫報》非常成功。可以說吳友如在《點石齋畫報》的畫師里，應該算是好手，但是他自己的《飛影閣畫報》則不容易獲得大的成功。搞新聞畫，吳友如不具備《點石齋畫報》那樣以《申報》為依託的優厚條件；也不具備《點石齋畫報》那樣眾多的畫手。只能畫故事畫在圖解性的文藝領域佔一席之地，即便如此也僅僅維持了100期。吳友如又退回到針對繪畫愛好者和欣賞者，轉向純藝術方面，賣了畫報轉出畫冊。吳友如不得不在《飛影閣畫冊》的創刊辭中說：「蒙閱報諸君惠函，以謂畫新聞，如應試詩文，雖極端揣摩，終嫌時尚，似難流傳。如繪冊頁，如名家著作，別開生面，獨運精思，可資啟迪。何不改弦易轍，棄短用長，以副同人之企望耶！」吳友如把出版畫冊說成是棄短用長，並且畫冊僅出了十期，是吳友如創業的最後一搏，在吳友如留下來的5000幅作品中，《古今人物圖》和《古今百美圖》是畫得最好的200幅，是毫無疑問的。只是在選《古今人物圖》時，僅選出了67幅，其餘用12花神和童子戲圖來湊數，本次出版保留了原格局。還有三幅原圖失題，私度題義進行了配文，也不知妥不妥。
古今人物圖自古就有，畫能臣武將，圖神話故事歷朝歷代從沒有間斷過。從史集雜記民間故事中，選情節扣人心弦的合成典故，做成各種文藝形式，繪成年畫達到育人彰德的目的。像吳友如這樣畫成普及讀本，又配上文字的也不在少數。吳友如在封建社會的末期，封建的意識形態已經動搖了，但封建正統的思想的殘留，現代人利用這些圖案時，要有自己的認識。有位哲人說了這樣的明言：以銅為鑒可以正衣冠，以人為鑒可以明得失，以史為鑒可以知更替。從盤古開天的傳說，到夏朝中國進入王朝更替的歷史。5000多年，在這片土地上演出了多少滄桑變化社會的活劇。杜牧說：「秦人不暇自哀而後人哀之，後人哀之而不鑒之，亦使後人復哀後人也。」偉大的秦帝國只存續了15年就滅亡了，秦人無暇自我惋惜，秦以後的人為之惋惜；而後人在為秦惋惜的同時，如果不以秦為鑒的話，也會使他以後的人重新為他惋惜。「歷史的經驗值得注意，要經常講，反復講。只給少數人講不行，要使廣大人民群眾都知道。」在中國的歷史上，有令人矚目的太平盛世，也有危在旦夕之時，從古至今無論何時，總會涌現出一批又一批的古今人物，作為中華民族的脊樑，承擔起歷史的責任。然而未必有人為其造像，很多繪畫者有尚閑、尚隱、尚酒、尚茶……的僻好，所以隱逸者、飲者留像者並不在少數。吳友如也不例外在這本畫作中，畫了很多閑人逸士，估且算作文化的多元性吧。我們的宗旨是在傳統文化中挖掘積極向上的人文題材，但是傳統文化中仁、義、禮、智、信和忠、孝、節、悌以及宿命論思想，英雄史觀滲透到圖文中難以撥離，也確有「黃鍾毀棄，瓦釜雷鳴。讒人高張，賢士無名。」兩千年來的獨尊儒術也限制了百家爭鳴、百花齊放的文化藝術表現，中國是歷史的中國。魯迅先生轉引司馬遷在《史記》中的話「因民之欲，西向為百姓請命，則天下風走而響應矣，孰敢不聽！」說：「我們從古以來，就有埋頭苦乾的人，有拚命硬乾的人，有為民請命的人，有捨身求法的人……雖是等於為帝王將相作家譜的所謂『正史』，也往往掩不住他們的光耀，這就是中國的脊樑。」
我們現在有清版善本《吳友如畫寶》，具備了重出整套書的條件，但《吳友如畫寶》已被多家出版社出版發行過，所以本次只把最值得放大出版的《古今人物圖》和《古今百美圖》兩冊，收入《中華文化傳承圖譜》的系列叢書。《古今人物圖》雖然叫人物圖，實際上更符合《中華文化傳承圖譜》的系列叢書的典故卷系列，所以排成典故卷三。 這本書依歷代人物，用晌拓法繪錄了一百位壽星，大多數是真人真事，也免不了帶有傳說的色彩，盡可能簡潔地敘述了他們的生平。他們長壽的經歷，在某些方面會給我們以裨益。書中難免有疏漏，敬請各位讀者指正。希望大家能「遇事不怒，基本吃素，堅持運動，勞累適度」，加入到壽星的行列中來。本書後附錄養生導引十二法。導引是古代一種強身除病的養生方法，被晉代葛洪總結後廣為流傳，對健康長壽頗有益處。

❺ 我們的祖先在長期的社會生產和生活實踐過程中，創造了輝煌燦爛的文化，形成了獨具特色的文化傳統。這些文