如何自己創造作品

1. 怎麼自己創作歌曲

很喜歡唱歌的人,平時自己常常會哼哼曲調,但是不懂五線譜,也不會記簡譜,怎麼辦呢?該如何記錄你的創作呢? 當你遇到這種問題時,首先你必須准備一個可錄式隨身聽,甚至其他錄音器材皆可, 當你哼唱唱就行了

2. 怎麼自己創作短篇小說

短篇小說創作漫筆
短篇小說是最流行的小說品種。它篇幅短小，情節精練，人物集中，往往截取生活中具有典型意義的片段或側面，圍繞一組矛盾，一兩個主要人物展開故事，集中地突出人物性格和鮮明地表達主題，具有「借一斑略知全豹，以一目盡傳精神」的藝術力量。我國歷史上的短篇小說十分發達和豐富。宋代李氏的《太平廣記》、清代蒲松齡的《聊齋志異》、馮夢龍的《三言兩拍》，現代魯迅的《吶喊》和《仿徨》，都是優秀的短篇小說。俄國的契柯夫，法國的莫泊桑等，都是世界著名的短篇小說巨匠。

短篇小說的基本特徵

對於這個問題，是不是可以這樣回答：短篇小說篇幅短，人物少，情節單，要以有限的形象畫面表達深刻的思想內容，揭示生活的本質意義。也就是說，作者在結構短篇小說時，首先要把握住「短」字。無論對人物的設置，還是對故事情節的處理，都要從「短」字出發，做到以小見大，以少勝多，以輕舉重。
這是因為。短篇小說不能象長篇小說那樣，把許多事情正面鋪展開來，去寫一幅雄偉、復雜的歷史畫卷；短篇小說也不能象中篇小說那樣，去記錄生活長河中的一個段落。而短篇小說必須從生活中截取一些富有特徵性的橫斷面，或是生活長河中的一朵小浪花，「小鏡頭」，經過作者精心的剪裁，把不必要的人物和情節刪去，把能放在暗場處理的人物決不能放在正面去描寫。努力做到結構清晰、合理、完整、嚴謹。
以上說的是以篇幅長短外部表象所確立的短篇小說的特徵。那麼，短篇小說的本質特徵是什麼呢？
一、在立意上，要以小見大。
短篇小說的立意，往往是以小見大，耐人尋味，發人深省的，這是短篇小說的本質特徵之一。我們知道，盡管短篇小說選取了生活中的一朵浪花、一個側面、一個閃光點，使讀者看到了生活中的五光十色，感受到了時代變幻的折光，這就是以小見大的立意所在。
魯迅的《一件小事》，只切取了一個場景，便通過淋漓盡致地描寫人力車夫全力救護跌倒的老女人，表現了正在成長壯大的中國工人的優秀品質。都德的《最後一課》，則通過一堂法文課，就把法國淪陷區人民強烈、深沉的亡國之痛、愛國之情表現得非常生動飽滿。
可見，立意關鍵在於揭示出了生活的本質，只有這樣，才能收到以小見大的作用。
二、在結構上，要以輕舉重
短篇小說的結構安排，要求情節比較簡單，人物設置要少，不能過分的鋪墊、渲染和交待背景，不然就會形成短篇小說長篇化了。因此，短篇小說一般都採取單線發展的結構，以達到線單意不薄，以輕舉重的目的。
如魯迅的《故鄉》《祝福》等短篇小說，線索單一，故事情節跟隨主人公的性格發展向前推進。從一開始，就把讀者引入藝術境界。接著，又將讀者緊緊引向矛盾的焦點（高潮），使小說更具有撼人心魄的藝術魅力。
當然，短篇小說也可以寫成兩條線索。但在寫作時，一定要使兩條線索一明一暗，虛實結合，最後使兩條線索交融在一起。這樣的結構，既節省筆墨，又能一箭雙雕地刻畫人物。如果兩條線索平行發展，都從正面描繪，就必然要拖長篇幅，使得結構鬆散。那種想到哪裡寫到哪裡的做法，不僅線索繁雜，而且矛盾紛繁，使人看不出他們之間的必然聯系，因而以鬆散拖沓而導致失敗。
三、在手法上，要以少勝多
短篇小說又一特徵是：要提高節省的筆墨去開拓深而廣的思想內涵，以起到以一當十，以少勝多的作用。
短篇小說的結構手法大致有如下幾種：
1、橫切的手法
橫切就是切取一個生活橫斷面，在很短的一段時間里，集中情節，集中場景，集中刻畫人物，精雕細刻，突出主題。在運用橫切的手法時，作者不僅要善於從社會矛盾焦點上切取生活斷面，而且要努力經營，精雕細鏤，把生活斷面所包含的矛盾沖突充分利用起來，把藝術必須力最大限度發揮出來，構成足以揭示作品主題和人物性格的情節、畫面，這是橫切的重要功夫。
2、直綴的手法
運用直綴的手法，可以較完整地展示生活的一個階段，其容量較橫切大一些，但篇幅較橫切手法要長一些。這就要求作者嚴格控制展開面，不要大鋪大展而要用濃縮的手法，去描繪、勾勒，粗線條的表現人物的生活和思想。
3、含蓄的手法
含蓄的手法是任何文學作品運用的一種文學手法。而運用短篇小說中，就可以省去大段的描寫，抒情和議論，這種手法可以選取一些妙不可言的情節和思想，讓人去思考，去想像，以引起讀者的再創作，並用讀者的想像和聯想來補充和豐富原作。因此，含蓄的手法既能節省篇幅，又能表現深刻地生活內容，這是短篇小說中經常運用的行之有效的手法。運用得好，就會使讀者象喝了一杯清香的飲料似的，回味無窮。
以上只是簡述了短篇小說的一些基本特徵，當然，短篇小說又可分為超短篇、微型小說、小小說。這些都是短篇小說的分支，其特點也從屬短篇小說的特點。但表現更精粹，更單純，更洗練一些。
也就是說，不管超短篇也好，微型小說和小小說也好，起基本特徵應具備如下幾點，即：必須是高度的濃縮，富有戲劇性，完整地包括一篇普通短篇小說應有的特徵，要做到立意清晰，結構嚴密，結尾新奇。正如有的作家所說的那樣，寫出好的短篇和小小說，還不只是文字上費心思，更重要的是還要在提煉上下功夫。
對於此點，文學大師阿。托爾斯泰說：「小小說，這是訓練作家最好的學校。」高爾基也說過，學習寫作應從短篇入手。西歐和國所有最「傑出的作家幾乎都是這樣做的。」

學會觀察生活

小說創作中常常遇到這樣的問題：當自己寫了一篇短篇小說投寄給編輯部時，往往在退稿信中有這么一句話：希望你認真的觀察生活，從中篩選和提煉主題。
初學寫作者，接到信甚感茫然。心想，我就處在生活之中，盡是些熟人、熟事，還用得著認真觀察嗎？找篇小說看看吧，一看便進入到事件和場景中去了，覺得小說中的任務，事件真是太熟悉了，不就是自己身邊常見的人和事嗎？可是，遇到自己寫起來為什麼不行了呢？很多人便認為這是不可思議的事情，不僅要問：這裡面難道有什麼奧秘嗎？
是的，這個奧秘不是別的，而正是編輯的退稿信所說的「觀察生活」。
觀察生活這句話，是大家非常熟悉的。觀察，顧名思義就是看看。這是指平常而言，而在文學上的「觀察生活」，則具有特殊含義了。也就是我們經常說的：「文學的觀察生活，要有一雙特殊的眼睛。」這是因為文學性的觀察生活，就要從生活中尋找和觀察能夠寫入文學作品的人和事。換句話說，也就是對於那些最能體現社會生活本質，人生要諦的人和事給予特殊的感知、品味和體察。不然，你盡管自己的視力很好，但在文學的視力上很可能是個色盲、近視眼或者老花眼，這樣的例子很多。不妨舉一例：
這老頭大約五十多歲，不帶帽子，頭發剪得短短的，穿一身褪了色的藍布服裝，腳上穿一雙淡黃色的解放鞋，小趾外側有一小圓補丁，大小相差不多。一雙紫色的長統襪子，兩個襪統擁在腳踝骨上。他的臉色，黃中滲黑，烏黑的前額嘴角上都布滿皺紋，似展開的扇子，向鬢邊伸展。說話的時候，這些皺紋顯得更深，靠得更近了。他的眼睛微黃，有神氣，敏銳。濃濃的眉毛，眉心上有棵小黑痣。稀疏的幾根硬胡須，象插在嘴唇和下巴上似的。一雙又黑又粗的手，倒剪在背後......
這段描寫，可以說觀察得細，寫得也細，問題在於沒有文學的「眼睛」去觀察那些最能體現社會生活本質、人生要諦的人和事。結果，什麼都寫，就等於什麼都沒有寫，顯得繁瑣累贅，不能給人留下深刻印象。這樣的描寫再細、再具體，也等於「畫了全副的頭發，使人看不清眉目，這是毫無意義的」一句話，這就是不會觀察生活。
那麼，怎樣才能去用文學的「眼睛」觀察生活呢？這就需要具有文學性的觀察習慣，也就是感受能力。
我們知道，作者是生活在一定的社會環境中的，並受到社會的影響。但也受到自然界的影響。要想寫出反映這種影響所產生的作用力的小說來，就必須養成觀察生活和感受生活的習慣。比如，在觀察生活時，只觀察到一些人的表面特徵和吃什麼穿什麼，或者只看到一些風物景緻等，這些作為培養和鍛煉自己的文學技能是可以的，但它還不算文學，因為這些表象的本身不能夠代表社會生活的本質。反之，只要觀察到人於人之間的各種聯系，並由這種聯系所構成的矛盾，或者人與大自然斗爭的矛盾，便進入了文學之門。
比如，韋君宜同志的小說《龍》，就是通過作者觀察到晉西北地區長期旱荒，人民渴望下雨的情景，而寫下了這篇小說的開端：
整兩個月，天一直是亮青亮青的。連一絲雲彩都沒有，連紡車上掉下來的棉花毛那麼大一點的雲彩都沒有。青的比村東的溪水更清，比老老山頂龍王廟前那年裊裊的青煙還更青得多呢？紅太陽天天是山得特別早。而每天晚上，到最後一個頑皮孩子都困得想睡覺的時候，它還遲疑著不肯下山。老老村所有的山地、旱地、川地和水地，都分不出來了，最初所有的地都成了山地，後來，所有的地上的苗子都變成和山上的一樣矮小，最後，莜麥和穀子就都長得和隔岸的狗尾巴草一樣了。土地被長長的坼裂的縫劃分成無數塊，那些坼裂的縫是一天比一天更長，更深，以至有一個兩歲的孩子失腳掉在坼裂里竟跌死了......
作者把觀察到的旱情，作為背景，形象地描畫出來，來襯托出人們怎樣求雨、怎樣出尋找真龍。如無此段，那麼情節的發生、發展便失去了依據。這，就是文學的觀察。而觀察，又是感受和思考的總和，沒有思考能力的人，盡管對什麼事都好奇，都敏感，也只能是：「死觀察」和「濫觀察」。
那麼，在觀察中應注意什麼呢？從一些作家的創作經驗來看，需要注意做到如下幾點：
1、文學的觀察，必須耳眼並用。
這里關鍵的一點，是要作個有心人。要能透過人們的表象及言行，去看他們的潛意識，這就是文學的感受力。
2、不要為寫小說而觀察，
一個作者，應以正常人的身份去生活，去感受生活中最本質的東西，不要先帶著什麼框子，去框生活中的各種現象。這樣，就會失去正常人的身份，不僅觀察不出真正需要的東西，而且還會出現兩個不同的極端，將活的看成死的。
3、觀察時，要擺脫傳統觀念。
在對人和事的觀察中，不要被世俗和傳統觀念所左右。比如好與壞，美與丑，要站在時代的高度去觀察，去發現順應時代的閃光點，從而挖掘出代表時代主潮的深刻的內涵來。
總之，觀察生活是搞好文學創作的基本功之一，每一個初學寫作者，都要在這方面下一些功夫，以求盡快提高短篇小說創作的水平（東方鷹）

3. 如何自己創作歌曲

1.為歌詞寫旋律，這是大多數西藏歌手在做的被認為是比較簡單的方法。
2。配伴奏，也叫配器。
這是寫歌的兩個途徑，缺一不可的兩個方面。
如果一個人能同時掌握這兩種方法。那就算是可以寫歌了。
作曲的概念還應該包含以下眾多因素：
寫交響樂、室內樂、鋼琴、小提琴等多種樂器的獨奏或合奏，還有，不同風格的音樂。如：流行樂、爵士樂、民族的和鄉村樂。
寫歌最簡單的方法就是，學習，曲式。多聽音樂，分析音樂，作曲和作文章一樣，作文章要有文章的格式。怎麼開始，怎麼闡述故事，高潮設計在那裡，結尾怎麼安排？這就是必須要事先設計好。歌詞的格式，直接影響到旋律的格式。在選擇歌詞時，首先要對它的格式進行設計。格式的設計，好多歌手比較生疏。
藏民族有很好的寫作旋律的基礎，因為民歌本身就是創作的源泉。如果有了旋律的素材，對旋律素材的發展，將成為主要的環節。有了這個環節，再有曲式的設計。通過學習和琢磨，最好再有和聲的思維邏輯能力(你所聽到的，好多樂器同時在響，就是和聲)。 這種旋律的寫作、曲式的設計、和聲的匹配等。就是寫歌的基本技術。這些能力需要長期與音樂的磨合才能有這種相應的思維邏輯能力。
世界上沒有任何老師教你產生旋律（主題材料），旋律是跟據你聽覺的潛在力和想像力所決定的。是一種多聲部的思維，還是單聲部的思維。這全靠你聽音樂的時候聽到的音樂感覺和你所掌握的音樂知識而定。

作曲作為一個時間的藝術和聲音的藝術，它必須具備；人要有耳朵聽，還要有時間聽。還要有良好的記憶。如果懂一件樂器，你的記憶就牢靠，你也有實踐，也有修改的機會，周而復始的進行創作才能出最理想的音樂作品。
有些朋友一定會問需要學習什麼樣的樂器才符合作曲的要求，其實什麼樂器都可以，當然，作為一個音樂人必須要懂一件樂器這是最重要的，最理想的是鋼琴，西方人在鋼琴上作曲，印度人在Sitar 上作曲，Sitar是在印度流傳的樂器，我們可以從印度電影中應該可以聽到的，是一種彈撥樂器，有節奏感。不管是唱歌的歌曲還是跳舞的舞曲都是離不開它。好多彈唱手直接在他們所掌握的樂器上作曲。現在又有好多作曲家直接在電腦上作曲。使作曲變得越來越現代化。
所以，西藏歌的寫作最好懂一些西藏本地樂器，那樣更好的可以發揚本民族音樂的音質，同時還可以保留他的地方特點。

4. 如何自己創作漫畫

你好，我是柯南吧知道社的成員，很高興回答您的問題
lz和我一樣啊，當年對《漫畫世界》十分著迷，也每天學著畫畫漫畫，一下是一些小經驗
材料根據你的需要而定，畫漫畫主要分為傳統的和電腦繪畫
傳統：
1、紙張
稿紙：要求光滑、潔白、有一定強度和吸水性，上墨後容易干，手感好，用橡皮擦過後不起毛。一般選用80-100g、A4/B5大小的白紙，畫彩稿的時候可以選些彩紙。紙不能太厚，否則透寫台難以感光，造成貼網的不便。另外還要注意紙的正反兩面的區分，正面質地較光滑。
網點紙：一種由大小不等的黑點組成的透明膠網。每張網紙都有編號，當然不同品牌的網紙的 編號也不一樣，它的邊緣有標准尺寸，最小以mm為單位。
目前網點紙有三種規格：
(1)A5規格 ——240mm＊175mm——印刷面積200＊150mm;
(2)A4規格——340mm*240mm—— 印刷面積310mm*210mm;
(3)A3規格——480mm*350mm——430mm*320mm。
吸水紙：用來擦拭筆尖，保護已經完成的部分。

一般來說像漫畫世界和漫友上的投稿，像金龍獎徵稿和什麼cf新人王、cw夢工廠的都會有詳細的紙張要求說明，這些器材網購就行了，當然像網點紙什麼的，分為膠網和紙網，膠網貴得嚇人，所以建議畫好後電腦掃描然後電腦處理網紙的問題。

2、鉛筆
普通鉛筆：鉛筆的作用一般是打稿，不能太硬或太軟，太硬會在紙上留下劃痕，太軟又容易使畫面被橡皮弄臟，所以選用HB-4B為宜。

HB鉛筆
彩鉛：。很多專業畫家用fever-castile藍鉛筆或黃鉛筆打底稿，這樣畫出的線條在印刷時不會顯現，所以上墨後不用擦掉底稿，非常方便。
3．橡皮

橡皮不是越軟越好，要看你的用途了。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。普通橡皮用了一段時間後如果變黑，可以在粗糙的布（如牛仔褲）或紙上摩擦來去掉臟的部分，保證畫面的清潔。
用鋼砂橡皮擦彩稿任務的衣服，可以形成粗呢布料的效果！！！
我不建議使用可塑橡皮，因為它屬油性，極易弄臟畫面！
4．墨水/墨汁
墨水有水溶性的和非水溶性兩種。建議用非水溶性的墨水，比如制圖墨水！！（上海碳素墨水、鴕鳥繪圖墨水等都不錯）墨水要盡量用好的，千萬不要貪便宜而買那些黑度不夠的劣質品。制圖墨水和墨汁都是較好的選擇。墨汁在使用時要稍微稀釋，不然會使筆尖上的墨不容易流下，凝固在筆尖上。太稀的話，一用力就會滴下一大滴墨而沾污畫面。

墨水
5．畫筆
不同的畫筆在不同的使用者手裡會有不同的效果，就蘸水筆而言它的線條富於變化，畫出來的畫比較有韻味。但對使用者的要求較高，需要常練習才能熟練掌握。畫筆你可以就用平時的鋼筆，我認為這不是很重要！關鍵是要順手！
1．筆桿：盡量選擇重量輕，長度短的筆桿，這樣用起來比較爽一點，順手啊！
2．筆尖：下面介紹各種筆尖的特點：
1）D筆尖——線條變化不大，適合畫效果線和漫畫的中景，用這種筆時，下筆要快才會顯得干凈利落。

D筆尖
2）G筆尖——線條變化很大，適合畫近和柔軟的畫面，對樹木和岩石等自然物也適用，是鳥山明、北條司等絕大多數漫畫家使用的筆型。可惜進口筆就是貴，十幾元才可買到3隻。

G筆尖
3）圓筆尖——可以從最細的線畫到最粗的線，不過因為常被少女漫畫家使用，線條一般很纖細柔和。
4）燈塔101——國產筆尖，形狀和畫線效果類似圓筆，經濟實用（不超過5毛錢！），被許多國內作者用來作圓筆的替代品，不過有的產品劃線不夠順滑，也不夠耐磨。逸心一直使用這種筆尖。如下圖所示。

燈塔101
5）燈塔426——國產筆尖，加有儲水器，點一次墨可以畫很長時間，不過彈性不夠，線條變化不大。如下圖所示。

燈塔426
新買的筆尖上有一層油，不除去的話筆尖會沾不上墨，所以要先用火烤或柔軟的紙來去掉油層。墨水一次不要蘸太多，以不超過筆尖的1/2為宜。如果蘸上了過多的墨，可將筆尖儲水的那面在墨水瓶的內頸處刮一下，讓墨順瓶壁流下一些。新筆尖如果刮紙，可以在玻璃板上稍加磨礪。使用後要清潔筆尖，最好用清水洗干凈，才能保持出水順暢。
6．刀具
1. 手工刀：常見的刀具，用於刮網。
2. 刮網刀：專用的刮網或者切網的工具。
3. 壓網刀：是一種勺型頭的壓網工具用來把畫上 的網紙壓實。
7.尺類：
1. 直尺：畫直線或者效果線的用具。
2. 三角尺：除了畫直線外還可以表現不同的角度。
3. 雲型板：用於繪制各種繁復的曲線（這是很有用的道具，曾經有位漫畫家收集了四百多塊雲型板，每塊都不同）
4. 模板：利用上面鏤空的部分畫出各種幾何圖形
8．其他：
1. 修正液：分針筆型或瓶裝兩種，用來修改畫稿。
2. 橡皮：有很多種類，視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。
3. 畫釘：用於固定畫稿。
4. 膠帶：拷貝畫稿時用於固定畫稿（注意選擇弱粘性的）。
5. 護畫液：噴在畫稿上，保證它不被污染。

9拷貝台
當然，你要是有錢的話，你也可以去買一個拷貝
台（也叫透寫台）價格：木質：120—150元
鋁合金：大概220左右吧！（好象有點貴！！）
我認為這個比較重要！！！挺使用的，當你畫線稿
時可以用它拷貝幾分線稿，以防當你第一次失敗是不
至於從頭畫起！
你要是動手能力強的話，你完全可以自己做一個！
製作方法：
材料如下：
1. 玻璃一塊--最好是8K以上的。
2. 木頭2塊
3. 鐵釘若干
4. 連電線與插頭的燈泡一個--光度越亮越好，電線適當長一點。
5. 木板一塊
當然，還要榔頭，鋸子等工具，准備好了嗎，由於每個人對於透寫的具體要求都不一樣，不過我想你一定是會做的啦。要是你比較懶惰的話呢，我們可以做個臨時性的透寫台，其實就是把木塊換成塑料泡沫塊，把木板換成塑料板。這樣，你只需要用美工刀把泡沫塊劃成適當的大小，再用強力膠粘在塑料板上就行了（缺點是不耐用，燈泡放置的地方塑料板會變形）。如果你還是嫌麻煩那就從書櫃裡面搬兩大疊書下來，一疊厚一疊薄，再把玻璃板擱在上頭就OK了，這可是最最偷懶的辦法了，不過使用的時候要小心玻璃板滑落下來。
完成了以後，就該學學怎樣使用啦。首先，將你要COPY的線稿和一張等大小的紙重疊（白紙在上）。第二步，將兩張紙對齊以後，使用膠帶把它們的上邊粘在一起（注意要使用粘性小的膠帶，才不會損害紙張）。然後，將燈泡放置在玻璃下面，打開，好，白紙下線稿的線條就清清楚楚的出現啦，接下來要做的就是把線稿的主線小心翼翼的描到白紙上，你需要的僅僅是耐心和細心而已

下面就是直接在電腦上繪畫的工具了，只需要用到數位板，到網路上查一下就知道了，但是強烈建議傳統手繪方法，應為數位板啥的買也不便宜，等以後真要想向這方面發展了再說了

另外告訴你一點很腦殘的經驗，我以前一直以為漫畫大小就是像雜志上的大小，一頁有四格，其實是出版的時候縮小了···好吧lz應該沒有我這么傻···

學習畫漫畫是一件很長久的事，要堅持下去，提高畫技的好方法就是去學素描，現在漫畫世界上連載的漫畫畫技越來差，想當年都是一些極其優秀的漫畫。lz可以看一下像《破妖小呆龍》，一看就知道作者有著非常豐厚的繪畫功底，所以建議你要追求畫面的話有時間去學學素描會有很大幫助

好了，以上是自己的經驗，也參照了一點別人的專業的東西，希望能對lz畫漫畫有幫助

5. 書法作品如何創作

可以隨性而為。不過是在你擁有堅實的書法基礎上。只有打下堅實的書寫基礎，才能形成自己的創作風格。

6. 怎麼自己創作圖片

什麼是創作？
不要認為，不靠任何圖片，然後自己畫出來東西就是創作
所有回的藝術，文學都需要在前答人的積累上來表現的
所以，有圖片參照也是創作。
創作真正看重的是你所繪制的內容，或者裡面的元素是否創作。
天下文章一大抄，這句話你要理解。其中並沒有貶義的成分在裡面。
因為他所講的是事實，想完全摒棄前人的東西來寫一篇文章是不可能的，美術繪畫也是這樣

7. 如何更好地建立個人作品集

現在，藝術留學，申請國外的藝術學院一般需要准備作品集、個人藝術陳述、推薦信、成績單等等申請材料。每一項都重要，但決定你是否能進入第二階段：看個人藝術陳述等文書材料的決定性因素還是作品集。大多數學校都是通過作品集來進行首輪篩選，所以作品集的好壞備受希望上頂尖藝術院校的學生的重視。
首先，學校對作品集的要求是一般是12-20幅作品圖片，其次，這12-20幅作品應該是從你眾多作品中悉心挑選出來最能代表你的創造力和藝術實踐的作品。最後，現在大部分學校已經不需學生自己做畫冊或是寄DVD了，規定都上傳到Slide room (電子幻燈片)。
藝術專業作品集准備建議：
1.首先，習作要畫，享受畫習作的過程。繪畫能力很好，這對於申請美國藝術學院不是最大幫助，應高效率畫完習作，然後盡可能擠出時間思考和實驗創作。
2.有志出國藝術求學的同學可以組成一個小組進行互相 Critique的練習， Art Critique中文意思「藝術批評」，一般畫畫或是設計的同學都覺得這是搞「理論」的人的事，跟自己無關。其實不然，這是你將來進入藝術圈設計圈的「武器」，它集合了你的語言表達，對作品的認知與思考，以及辯護等多種應變能力。
在面對競爭展覽機會時，除了你的作品，你必需會用你的語言，思想來捍衛自己的作品，捍衛自己的觀念。平時不用說大的道理或不夠深刻就不開口說，只要能很自然的表達自己的觀點和看法就可以了。在申請過程中的面試階段就會用到這個本領。
3.在芝加哥藝術學院，教授們不太喜歡「插畫」 「看圖說話」似的繪畫作品。 自己在腦海里想了一個主題場景，在腦海里構想出最後畫面，用照片或是Ps做出來後，照著照片畫出來作品。
4.教授們比較喜歡跟你個人產生聯系，具有你個人語言和視角的作品。不能大眾化，只要有一些自己的語言，有個人明顯的視角關注點，哪怕還不成熟，技法還不夠好，你都會至少獲得面試的機會，而且很有可能被Offer. 因為他們知道你有想法，思想決定你能走多遠，他們會願意幫你，給你提供資源。
5. 放入作品集的作品盡量集中關注一個，最多兩個興趣點/觀念。通過一系列相關連的作品來展現你對自己感興趣的話題/觀念的探索和實驗。
6.這些作品最好體現你個人的興趣點，有個人特色的視覺表達探索。重視投入到研究到成長到發現這樣一個過程。

7.展現你的視覺語言/繪畫語言在圍繞某一觀念得發展變化過程
8.申請研究生的作品集里不能放習作， 最好全是創作。本科生可以放習作。
9.作品集里不要關注的想法太多，容易讓老師印象不深刻，甚至讓人覺得不像是一個人的作品。
10.對於不喜歡做對一個觀點進行探索和提問的同學，也只好先假裝一下，還要表現的很真實，錄取後，其實老師也忘了，你就可以想幹嘛幹嘛， 導師一樣會根據你的興趣點提供資源支持。短期的妥協為獲得將來更多的資源，值得的：)
11.合作創作的作品，要在描述里寫明你參與的哪部分。合作者同年申請學校要一起協商好。
12.材料和藝術形式的實驗要與作品的觀念相結合。純粹的材料實驗和形式探索還是稍微弱了點，缺乏對外在世界的視角和態度。
希望對你有所幫助，望採納，謝謝！

8. 如何自己創作曲子

首先：

你要有一定的音樂基礎，比如從小學習樂理，演唱發聲，最好會一到幾種樂器，可以是吉他，鋼琴，電子琴，貝斯，還有如果一個人要創作樂曲，良好的鼓感（節奏感）是必不可少的。

有了以上的基礎後，接下來就要硬體的支持了

一個擁有高品質獨立音效卡的高端電腦是必不可少的，內存在4G左右（可確保你電腦的處理音樂文件的速度），硬碟一定要大，因為你的製作出來的Demo與MIDI的音樂是非常大的，網上看到的3.5到5MB的音樂文件都是壓縮過後的，其次就是要熟悉電子音樂的編曲軟體，比如Vae以前用過的cubaes（電子樂工作站）編曲專用，由於這類比較專業的軟體都 還沒有漢化，有的漢化後也沒有原版好用，失去了好多功能，所以Vae就是用的原版製作的，是用電子琴（這里的電子琴也不是普通的電子琴，是可以進行電子音樂合成的合成器，不懂？網路一下這個名字就知道了 （ROLAND FANTOM G6） ）通過MIDI介面連接至電腦，然後通過cubaes進行處理，可以直接在電子琴上把各種音色打進電腦，然後畢竟這也只是個音樂雛形，要進行電腦擁有上萬種音色的混合合成（要樂感），然後給別人試聽後，確認無誤再進行電腦的二度合成。（有點專業，不曉得你聽的懂不- -）簡單點說就是進行電腦的最後作業，將所有分開播放的各種音色與主音軌合成在一起，就是一個完整的音樂Demo了。

接下來工作就不辛苦了，（PS.在准備作曲的時候第一應該先有一個令自己心儀的曲子，或者有詞，順序不要緊，我覺得先有曲子好些，個個人觀點，畢竟對於新手來說寫曲其實比寫詞更難，老鳥無視我~~~）

好了，現在要唱了，就要准備一個好點的電容麥克風了，推薦用品牌：RODE 型號：K2 這個便宜市場價7000元上，錢多的用 （品牌：紐曼（非國產那個……音譯同名而已） 型號：U87 市場報價為人民幣：19800元） （新手不推薦）

下來看你要在哪裡開錄了，如果在自己家，那就在自己卧室（你要准備錄歌的地方，，一定要周邊壞境十分安靜，無雜訊，然後把門窗子都關上，然後對歌曲要求高的話還要在門上合窗子上貼上隔音膜（網上有買）這樣你的小小的卧室就是一個集合高端的電子音樂製作，錄制的音樂工作室了，推薦錄音軟體： （sam8）合成,混音就可以了（也要有基礎），錄音時候的監聽耳機就用
森海塞爾hd201耳機，200左右，一般音樂錄制有專門的老師進行監聽，但是我們是個人錄制，所以自己監聽就可以了，聽到不好的地方直接剪掉就好~

最後錄制完成自己聽到可以進行混音，編制，壓縮格式就OK~

還有就是宣傳工作一定要做好~~~~這樣保證你的音樂受到關注~~！！！

還有好的唱功也是一定的，良好的樂感是必須的！

製作好了最好讓別人聽聽，別合其他樂重樂了，這樣保證我們辛辛苦苦製作出來的音樂的原創性！！！！

如果要女聲或者男聲，建議再找一個助手，跟你一同完成（性別不同，保證音色）

完全手工打字，Yy楊揚製作，請Ctrl+C的注意保護別人的勞動成果！！！

我的回答希望對你有幫助！！！

9. 想自己做作品集，該如何製作作品集呢

作品集，是國外院校考察申請學生的獨立創意思，對生活與文化的獨特見解和表現手法的一種方式。進過這種方式的選拔，他們錄取有創新意識，創意靈感和藝術天賦的優秀學生。

所以，作品集的核心是「創意」。SIA建議，創作者不要局限於流派和畫風，不需顧慮作品是否成熟，應該在作品中完整表達出自己與眾不同的設計理念，鮮明的創作風格、創意和創新能力。設計技巧，體現出自身對專業理解的東西。
另外准備作品集，要根據你申請的國家，學校的風格以及具體的要求來綜合準備。

10. 怎麼自己創作一首詩

教你
你是一棵樹，我不會做一朵花一根草
我願 生根，在你身邊長出枝幹伸版展
做與你交合權的樹。
你的味的苦，我不思香咸也不求甜美
我會 拋棄，現在的擁有非分的追逐
交接你同樣的苦。
你是一片霧，我不想抓住不想看清楚
我想 飄動，飛入你的情思你的懷中
交織稱飄渺的霧。
你是只蠟燭，我不願是太陽月亮星星
我要 燃燒，點亮你的生命你的幸福
是你交心的蠟燭。
你是滴晨露，我不驚羨江河崇拜大海
我只 欣慰，成為那樣一滴剔透晶瑩
和你交融的葉露。
你是串淚珠，我便不要歡笑不要呵護
我伴 你苦，我的眼中流下的永遠是
同你交匯的淚珠。