⑴ 試論設計之美
小肥，你想知道嗎
⑵ 如何理解設計之美的時代性
...........你也學這？
⑶ 什麼是設計之美
「談論設計之美」這個問題好大，可以就此寫好多本書了，哈哈哈。顏色舒適淡雅、整體空間讓你覺得舒適合理。
⑷ 什麼是設計美
設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別於傳統的藝術門類，因此，設計美學也有別於傳統的繪畫和裝飾，其研究內容自然也不能完全照搬生吞傳統的美學理論。
眾所周知，設計是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標准也隨著這諸多因素的變化而改變。
我們首先來看看設計的概念：
設計就是創新。如果缺少發明，設計就失去價值；如果缺少創造，產品就失去生命。——劉東利（香港）
設計是追求新的可能。——武藏野（日本）
設計就是經濟效益——林衍堂（香港理工大學設計系副主任）
工業設計是滿足人類物質需求和心理慾望的富於想像力的開發活動。設計不是個人的表現，設計師的任務不是保持現狀，而是設法改變它。——亞瑟. 普洛斯（ICSID前主席）
設計是把某種計劃、規劃、設想和解決問題的方法，通過視覺語言傳達出來的過程。
可以看出，設計的核心是一種創造行為，一種解決問題的過程，其區別於兄弟藝術門類的主要特徵之一便是獨創性，因此我們可以這樣認為：
設計之美的第一要義就是「新」。
設計要求新、求異、求變、求不同，否則設計將不能稱之為設計。而這個「新」有著不同的層次，它可以是改良性的，也可以是創造性的。但無論如何，只有新穎的設計才會在大浪淘沙中閃爍出與眾不同的光芒，邁出走向成功的第一步。
設計之美的第二要義是「合理」。
一個設計之所以被稱為「設計」，是因為它解決了問題。設計不可能獨立於社會和市場而存在，符合價值規律是設計存在的直接原因。如果設計師不能為企業帶來更多的剩餘價值，相信世界上便不會有設計這個行業了。
而設計之美的第三要義是「人性」。
歸根揭底，設計是為人而設計的，服務於人們的生活需要是設計的最終目的。自然，設計之美也遵循人類基本的審美意趣。對稱、韻律、均衡、節奏、形體、色彩、材質、工藝……凡是我們能夠想到的審美法則，似乎都能夠在設計中找到相應的應用。
這三條規律，使得設計師有別於純粹的藝術家和純粹的工程師，他們註定的命運，就是帶著鐐銬而舞蹈。
設計之美的依託
我以為，設計這種特有的審美規則並不是空穴來風，它背後有著客觀的依據和需求。可以說，設計之美的依託是市場規律，正是殘酷的市場競爭和適者生存的法則造就了這一審美。
自大工業時代拔地而起時，傳統的手工藝美學一夜之間在機器的隆隆聲中被滌盪得體無完膚。工業時代要求大批量、程序化、符合成本利潤法則的新型產品。
一時間，功能主義似乎成為萬古不變的審美法則。其簡潔、科學的設計原則風靡整個文明大陸，造就了前工業時代的歷史奇跡——市場充斥著一色的功能主義的產品，這一時期的設計之美為現代主義風格所主宰。
⑸ 談談你對設計創造的理解!!急求!!
我對設計創造的理解
什麼是設計
設計是設想、運籌、計劃與預算，它是人類為實現某種特定目的而進創造性活動。
設計的分類
現代以來設計師理論家們按設計目的的不同，將設計計劃分為三類：
為了傳達設計——視覺傳達設計
為了使用設計——產品設計
為了居住設計——環境設計
根據就是自然——人——社會劃分
設計的方法有很多種，在運用上也是多種多樣的
設計中，應注重美學，心理學，在設計中的設計美學尤為重要。在設計中也應當運用一定的方法，使設計更完善
設計創造可以大致分為以下幾類：1.直接展示法，是一種最常見的運用十分廣泛的表現手法。它將某產品或主題直接如實地展示在廣告版面上，充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。如圖，是我為某雜志做的排版設計，簡單的運用了照片的排版對作品進行設計。照片本身是照片。經過排版以後則變成了設計，這便是對事物的設計創造吧
2.突出特徵法，運用各種方式抓住和強調產品或主題本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於廣告畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使觀眾在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，對其產生注意和發生視覺興趣，達到刺激購買慾望的促銷目的。
3.對比襯托法，對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者以深刻的視覺感受。象這幅作品。我運用了顏色上的對比，（紅和綠）進行強烈對別給人以強烈的視覺沖擊力，大色快與小色快之間的對比，還有塗鴉式字體與正式的黑體之間的對比都起到了互相存托的效果。非常的簡介，強調鮮明的色彩關系。雖然這幅作品在創新意義上不一定很有創意。但我個人還是十分喜歡的這幅作品的。他強烈的對比也是我最喜歡的原因。這只是我的個人想法僅此而已。
4.合理誇張法， 藉助想像，對廣告作品中所宣傳的對象的品質或特性的某個方面進行相當明顯的過份誇大，以加深或擴大這些特徵的認識。文學家高爾基指出：「誇張是創作的基本原則。」通過這種手法能更鮮明地強調或揭示事物的實質，加強作品的藝術效果。
5.以小見大法 6.運用聯想法
7.富於幽默法 ，幽默法是指廣告作品中巧妙地再現喜劇性特徵，抓住生活現象中局部性的東西,通過人們的性恪、外貌和舉止的某些可笑的特徵表現出來這兩幅作品都是以魚為主題的，都似乎看起來都很幽默呢，一個是魚學劉翔跨欄，表現奧運精神。十分的具有喜劇性。另一幅則表現了小魚吃大魚，用反現實狀況來表現，是不是更具幽默性呢？
8.借用比喻法
9.以情托物法
10.懸念安排法
11.選擇偶像法
12.諧趣模仿法，這是一種創意的引喻手法，別有意味地採用以新換舊的借名方式，把世間一般大眾所熟悉的名畫等藝術品和社會名流等作為諧趣的圖像，經過巧妙的整形履行，使名畫名人產生諧趣感，給消費者一種嶄新奇特的視覺印象和輕松愉快的趣味性，以其異常、神秘感提高廣告的訴耱效果，增加產品身價和注目度。
這種表現手法將廣告的說服力，寓於一種近乎漫畫化的詼諧情趣中，使人贊嘆,令您發笑，讓您過目不忘，留下饒有奇趣的回味。
13.神奇迷幻法
14.連續系列法
還有一些方法我就不一一舉例了
我認為設計還具備個性的特點： 1.整體性 2.獨特性 4.可塑性 5.社會性 6.生物性
設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別於傳統的藝術門類，因此，設計美學也有別於傳統的繪畫和裝飾，其研究內容自然也不能完全照搬生吞傳統的美學理論。
設計就是創新。如果缺少發明，設計就失去價值；如果缺少創造，產品就失去生命。——劉東利（香港）
⑹ 通過學習設計之美,你覺得未來的設計是什麼樣子的並舉例說明小論文
這樣的論題，你只需要把你自己的想法寫出來就行了。可以從生活中的小物品寫。
⑺ 最受年輕人追捧的創意家居設計 這些設計之美喜歡嗎
許多以前比較小眾的家裝風格反而愈發受年輕人喜愛，現在年輕人都比較喜歡裝修風格有：
一、現代簡約風格
現代簡約風格是以簡約為主的裝修風格。它的特色是將設計的元素、色彩、照明、原材料簡化到最少的程度，但對色彩、材料的質感要求很高。因此，簡約的空間設計通常非常含蓄，往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果。這種設計風格適合比較文靜、沉穩的年輕人。
簡約風格的特點是室內空間寬敞、內外通透，在空間平面設計中追求不受承重牆限制的自由。室內牆面、地面、頂棚以及傢具陳設乃至燈具器皿等均以簡潔的造型、純潔的質地、精細的工藝為其特徵。建築及室內部件盡可能使用標准部件，門窗尺寸根據模數制系統設計。 室內常選用簡潔的工業產品，傢具和日用品多採用直線，玻璃金屬也多被使用。
簡約風格不只是說裝修，還反映在家居配飾的選擇上，在生活用品的選擇上以不佔面積、折疊、多功能等性能為較好。
裝修的簡約一定要從務實出發，切忌盲目跟風而不考慮其他的因素。簡約的背後也體現一種現代「消費觀」。即注重生活品位、注重健康時尚、注重合理節約科學消費。
二、韓式唯美風格
隨著韓范的流行，很多年輕人也迷上了唯美的韓式家居風格，浪漫的氛圍，唯美的設計，吸引了一大部分的年輕人。而且韓式的裝修，相對來說費用也不高，這也是韓式裝修被年輕業主選擇的原因。韓式唯美風格比較適合追求浪漫，想像力豐富的年輕人。
韓式家居裝修風格在空間布局上更加講究層次感，空間裝飾多採用簡潔、硬朗的直線條 ，迎合了韓式家居追求內斂、質朴的設計風格。
韓式裝修喜歡使用石材和木飾，地面還偏好仿古地磚，對各種仿舊工藝也有所追求，喜歡富有歷史感的客廳風格。在卧室的設計上更加溫馨，一般地面採用軟木地板，不設頂燈，多用溫馨柔軟的成套布藝來裝點，同時在軟裝和用色上非常統一。
韓式裝修風格多選擇帶有現代感的、花朵圖案的淡雅壁紙，它與線條柔美的白色傢具很和諧。由於韓式傢具在設計上具有融合性，因此，不太適合搭配使用過於繁復的歐式復古風格的壁紙。
三、美式自由風格
美國是一個崇尚自由的國家，這也造就了自在、隨意的不羈生活方式，沒有太多造作的修飾與約束，不經意中也成就了另外一種休閑式的浪漫。美式自由風格適合崇尚自由，個性獨特，放盪不羈的年輕人。
美式風格中客廳要明快光鮮，通常使用大量的石材和木飾面裝飾；卧室布置較為溫馨，一般的卧室不設頂燈，多用溫馨柔軟的成套布藝來裝點，同時在軟裝和用色上非常統一。廚房需要有一個便餐台，還要具備功能強大又簡單耐用的廚具設備，如水槽下的殘渣粉碎機，烤箱等。在裝飾上喜好仿古面的牆磚、櫥具門板喜好用實木門扇或是白色模壓門扇仿木紋色。另外，廚房的窗也喜歡配置窗簾等。美式風格的書房簡單實用，但軟裝頗為豐富。美式裝修一般會在室內放一些綠色植物，裝飾畫也比較多。
四、地中海清新風格
地中海風格的裝修清爽自然、浪漫雅緻，讓很多年輕人迷戀不已。這種風格適合小清新一點的年輕人，他們崇尚自由，喜歡融入大自然的感覺。
在家居裝修中，地中海風格一般會採用白灰泥牆、連續的拱廊與拱門，陶磚、海藍色的屋瓦和門窗。地中海風格的裝修必須有貫穿其中的風格靈魂，目前受歡迎的是「蔚藍色的浪漫情懷，海天一色、艷陽高照的純美自然」。
地中海風格的主要特徵在於拱形的浪漫空間；純美的色彩方案；不修邊幅的線條；獨特的裝飾方式，主要利用小石子、瓷磚、貝類、玻璃片、玻璃珠等素材，切割後再進行創意組合。
⑻ 平面設計字體創意之美是什麼
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決於理念是否准確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決於態度。
一、調查
調查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調查。背景、市場調查、行業調查（關於品牌、受眾、產品……）、關於定位、表現手法、……調查是設計的開始和基礎（背景知識）。
二、內容
內容分為主題和具體內容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立於設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調動視覺元素
在設計中基本元素相當於你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優秀的設計師往往很"吝嗇"，每動用一種元素，都會從整體需要出發去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據類別來進行劃分，如可以分為：
標題、內文、背景、色調、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常藉助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規律框架和非規律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對於字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現出一個設計師對色彩的理解和修養。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產生聯想，能讓人感到冷暖、前後、輕重、大小等等。善於調動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現手法
手法即是技巧，在視覺產品泛濫的今天要想把受眾打動以並非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢？一種是完整完美的以傳統美學去表現的設計方式，會被受眾欣賞閱讀並記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到（包括在材料上）三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢？雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現手法，如對比、類比、誇張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、塗鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那麼你要選擇那一種呢？這取決於你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前後銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標准。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩
記住，你要創造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關於風格
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養的反映，也是設計師成熟的標志，以為"了解大同，才能獨走邊緣"。
九、製作
檢查項目包括：圖形、字體、內文、色彩、編排、比例、出血……
要求：視覺的想像力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解！參考資料：http://www.flashempire.com/comm/chapter_reader.php?story_id=27467
⑼ 什麼是信息之美、數據之美、設計之美
大概是不混亂，不復雜，不可怕，
或者不在乎，不渺小