『壹』 卡拉OK是誰發明的，是什麼意思
卡拉OK是日本人井上大佑發明的。
卡拉OK日文原意是「無人伴奏樂隊」，20世紀60年代是井上大佑先生年輕時在日本兵庫縣西宮市擔任沙龍樂隊鼓手的年代，發明的伴唱聲軌和可攜式麥克風。
20世紀六十年代末期盒式錄音機問世以後，左（L）右（R）立體聲磁帶可錄制兩個音源，一路是伴奏音樂，一路是人聲歌唱，人們可以用這種磁帶學習流行歌曲的演唱。當人們學會唱這首歌以後，人們就會關掉人聲這路通道，而通過話筒親自演唱這首歌曲。這種娛樂活動首先在日本流行起來，日本人將此稱為KARAOKE娛樂游戲，KARA是日本語「空」的意思，OKE是英文交響樂的縮寫。所以說KARAOKE游戲是日本人發明的。
卡拉OK「通常是在播放預錄在錄影帶之類儲存在媒介上、沒有主唱人聲的音樂伴奏同時，在電視熒幕上同步播放有著節拍提示的歌詞，然後由參與者邊看著歌詞邊持麥克風唱歌。」「卡拉OK」是一種伴奏系統，演唱者可以在預先錄制的音樂伴奏下參與歌唱。「卡拉OK」能通過聲音處理使演唱者的聲音得到美化與潤飾，當再與音樂伴奏有機結合時，就變成了渾然一體的立體聲歌曲。這種伴奏方式，給歌唱愛好者們帶來了極大的方便和愉悅，使人們休閑娛樂的一種方式。現多叫KTV。
『貳』 卡拉OK是誰發明的
卡拉OK最早是起源於日本，由於日本的風俗，男人如果回家過早的話，會讓鄰居們看不起，認為天天工作連個應酬都沒，每天回家的太早成了旁人笑話的把柄，所以許多日本男人就在下班後聚集在酒吧或茶館，聊天到很晚才回家，後來慢慢的他們覺得應該找點什麼新的消磨時間的項目，就在酒吧裡面邊喝酒邊用上電視機話筒等簡單的可以用來唱歌的東西，後來隨著科技的發展演變成現在的卡拉OK，後來傳入台灣，再由台灣傳入大陸，有了今天的卡拉OK的景象。
卡拉OK日文原意是「無人伴奏樂隊」，60年代是井上大佑先生年輕時在日本兵庫縣西宮市擔任沙龍樂隊鼓手的年代，發明的伴唱聲軌和可攜式麥克風。不到三年，卡拉OK開始大行其道，大公司紛紛剽竊井上的創意，推出自己的機型。等有人建議他申請專利時，已經為時太遲。井上承認：「我從沒想過申請專利。」
http://ke..com/view/98519.htm
『叄』 卡拉ok是哪國人發明的
日本人！！！！
『肆』 卡拉ok是誰發明
卡拉OK「通常是在播放預錄在錄影帶之類儲存在媒介上、沒有主唱人聲的音樂伴奏同時，在電視熒幕上同步播放有著節拍提示的歌詞，然後由參與者邊看著歌詞邊持麥克風唱歌。」「卡拉OK」是一種伴奏系統，演唱者可以在預先錄制的音樂伴奏下參與歌唱。[1]「卡拉OK」能通過聲音處理使演唱者的聲音得到美化與潤飾，當再與音樂伴奏有機結合時，就變成了渾然一體的立體聲歌曲。這種伴奏式，給歌唱愛好者們帶來了極大的方便和愉悅，使人們休閑娛樂的一種方式。
卡拉OK最早是起源於日本，是日本對世界的三大發明【方便麵烘乾法、隨身聽、からオーケストラ（空orchestra），即卡拉OK】之一，由於日本的風俗，男人如果回家過早的話，會讓鄰居們看不起，認為天天工作連個應酬都沒，每天回家的太早成了旁人笑話的把柄，所以許多日本男人就在下班後聚集在酒吧或茶館，聊天到很晚才回家，後來慢慢的他們覺得應該找點什麼新的消磨時間的項目，就在酒吧裡面邊喝酒邊用上電視機話筒等簡單的可以用來唱歌的東西，後來隨著科技的發展演變成如今的卡拉OK
信息源自網路，侵刪
『伍』 卡拉OK機的發明人是誰
卡拉OK的發明人井上大佑
1999年8月23日出版的美國《時代周刊》雜志亞洲版中，對在本世紀內給亞洲帶來重大影響的20個人做了特別報道。他們是毛澤東、甘地、孫中山、日本的昭和天皇、名導演黑澤明、豐田汽車的創始人豐田英二……在這些赫赫有名的人物當中有一個鮮為人知的名字—井上大佑。他就是「給了亞洲人民聲音」的卡拉OK的發明人。《時代周刊》對他的評價是「毛澤東、甘地改變了亞洲的白天，井上大佑改變了亞洲的夜晚」。
卡拉OK，這個發源於日本的娛樂形式，在今天已經成為一種文化，一種世界范圍的百姓娛樂文
你還可以打開這個看看：
http://news.sina.com.cn/e/2004-11-22/10524310687s.shtml
『陸』 卡拉ok是哪個國家的人發明的
卡拉OK最早是起源於日本，是日本人井上大佑的創意。
一、卡拉OK是什麼意思？
其中「卡拉」是」空」（空無,日語為から）之意，「OK則是英文「管弦樂團」的簡寫開頭二字母，合起來意指：唱歌時沒有真正的樂隊伴奏，只有影音伴奏。
二、卡拉OK的起源
由於日本的風俗，男人如果回家過早的話，會讓鄰居們看不起，認為天天工作連個應酬都沒，每天回家的太早成了旁人笑話的把柄，所以許多日本男人就在下班後聚集在酒吧或茶館，聊天到很晚才回家，後來慢的他們覺得應該找點什麼新的消磨時間的項目，就在酒吧裡面邊喝酒邊用上電視機話筒等簡單的可以用來唱歌的東西，後來隨著科技的發展演變成如今的卡拉OK。
在上述大背景下，20世紀60年代，日本人井上大佑年輕時，在日本兵庫縣西宮市擔任沙龍樂隊鼓手，是他發明了伴唱聲軌和可攜式麥克風。不到三年，卡拉OK開始大行其道，大公司紛紛剽竊井上的創意，推出自己的機型。等有人建議他申請專利時，已經為時太遲。井上承認：「我從沒想過申請專利。」
『柒』 卡拉ok是哪國人發明的
卡拉OK最早是起源於日本，是日本對世界的三大發明（方便麵烘乾法、動漫、空オケーストラ，即卡拉OK）之一，由於日本的風俗，男人如果回家過早的話，會讓鄰居們看不起，認為天天工作連個應酬都沒，每天回家的太早成了旁人笑話的把柄，所以許多日本男人就在下班後聚集在酒吧或茶館，聊天到很晚才回家，後來慢的他們覺得應該找點什麼新的消磨時間的項目，就在酒吧裡面邊喝酒邊用上電視機話筒等簡單的可以用來唱歌的東西，後來隨著科技的發展演變成如今的卡拉OK，後來傳入台灣，再由台灣傳入大陸，有了今天的卡拉OK的景象。[1]
卡拉OK日文原意是「無人伴奏樂隊」，20世紀60年代是井上大佑先生年輕時在日本兵庫縣西宮市擔任沙龍樂隊鼓手的年代，發明的伴唱聲軌和可攜式麥克風。不到三年，卡拉OK開始大行其道，大公司紛紛剽竊井上的創意，推出自己的機型。等有人建議他申請專利時，已經為時太遲。井上承認：「我從沒想過申請專利。」
這個概念早在1971年井上發明8-Juke(八聲道點唱機)前就已存在，而8-Juke是一個紅、白顏色的木箱，裝配了麥克風、放大器和八音軌的卡帶播放機，儀錶板則以英文標示，以便看起來「時髦」些。井上以這部原型卡拉OK作為無歌手樂隊的鼓音伴奏，在沙龍中接受想唱歌的顧客點歌時播放。後來他又想到，可以借機器來達到伴奏的功能。
卡拉OK發展
卡拉OK相關漫畫
在20世紀六十年代的舞會上，有傳統的樂隊為人們伴舞。在這一時期已出現了歌手用歌聲為人們伴舞的形式。這就是第一次伴奏音樂與歌聲分離成為兩個獨立部分。
20世紀六十年代末期
盒式錄音機問世以後，左（L）右（R）立體聲磁帶可錄制兩個音源，一路是伴奏音樂，一路是人聲歌唱，人們可以用這種磁帶學習流行歌曲的演唱。當人們學會唱這首歌以後，人們就會關掉人聲這路通道，而通過話筒親自演唱這首歌曲。這種娛樂活動首先在日本流行起來，日本人將此稱為KARAOKE娛樂游戲，KARA是日本語「空」的意思，OKE是英文交響樂的縮寫。所以說KARAOKE游戲是日本人發明的。
這種KARAOKE游戲在日本迅速流行起來，在社會上引起很大風波。在一些酒吧、咖啡廳、歌舞廳，老闆就辭掉了原來的樂隊，而採用一套音響設備。這樣就受到大批電聲樂隊的不滿，他們向娛樂圈和KARAOKE生產廠家提出抗議。但是在按經濟規律辦事的日本，這些都是無濟於事的。這些樂隊只好轉業到廣告業和電視劇製作業中去了。
20世紀七十年代初期
錄像機出現以後，用圖像畫面來解釋歌曲的意境，形成了聽覺視覺並舉的綜合藝術系統，並且有字幕的提示（利用歌詞鑲邊、變色的方法）。
20世紀七十年代末期
激光影碟機問世以後，這種設備都是數字電路，所以它的音頻信號和視頻信號要比錄音機和錄像機有很大的提高。
影碟機和影碟的特點是頻率響應寬，雜訊低，失真度小，使音頻和視頻都達到了專業級的水準。
20世紀八十年代末期
中國才出現了歌舞廳。KARAOKE闖入中國的時間較晚，但是發展卻很迅速。1988年，北京出現了歌舞廳。當時，有些飯店、酒樓，餐廳，白天進行餐飲營業，晚上，邀請專業藝術團體樂隊，音響、歌手為客人演唱。1989年，北京出現了KARAOKE歌舞廳，1990年便發展為100家，1991年又發展為200家，1992年發展為400家。到1993年已發展為600家，直至1994年，歌廳、舞廳、KARAOKE廳、多功能廳，已達到800家。加上各單位，各系統對內開放的歌舞廳，北京共有千餘家。
KARAOKE包間起源於日本。在日本，有些中老年人，懷念自己青春時的美好時光，通過演唱舊時的歌曲，舒發懷舊的情感，但又不便於在眾人面前演唱，特為他們開辟了小型的KARAOKE包廂，使之如願。這種形式很快在日本流行起來，1991年，開始傳入中國。但在中國多為包間的形式。
1992年，有些歌舞廳加裝了攝像系統。用編輯機可把自己演唱的鏡頭投放在屏幕上。也可將它投影在屏幕的各種不同位置上。北京不少歌舞廳可把客人演唱的歌曲，製成錄音磁帶和錄像帶，提供給演唱者。
2008年
中國生產出了世界上最小的攜帶型卡拉OK機——戀歌派，比日本號稱世界最小的兒童攜帶型卡拉OK機「Hi－Kara」 還要小。戀歌派是一款集聽歌、看電影、唱歌、練歌、學歌、拍照等多種功能於一體的隨身唱數碼產品。隨著社會的發展進步，K歌已經不再需要走進歌舞廳、KTV包房了，戀歌派就達到了隨時隨地K歌的效果。可能很多人對這種全新的K歌產品（方式）還不了解，所以普及的不是很完整，暫時還只限於廣東珠三角地區。
『捌』 請問「卡拉OK」是誰發明的
「卡拉OK」由日文「カラオケ」演變而來。
卡拉OK起源於70年代初期的日本。「カラオケ」一詞由日文「空(から)」及「オーケストラ」（orchestra）合並而成，中文意思是「無人伴奏樂團」。
「カラオケ」除了「卡拉OK」外，還有「KTV」、「Karaoke」等名稱。
據法新社報道，井上大佑(Daisuke Inoue)在日本西部神戶一傢俱樂部當一個鍵盤樂器演奏者，為唱歌的顧客伴奏音樂時，興起發明卡拉OK機的念頭。
1971年，他發明了卡拉OK的原型機，那是以汽車身歷聲唱機加上麥克風、揚聲器和硬幣盒組合成的機器。
這種卡拉OK機立即在日本暢銷起來。雖然三年內出現了競爭對手Daiichikosho，但在12年裏，井上大佑售賣用錄音帶演唱的卡拉OK機，給他帶來了不少的收入。
1980年代中，採用鐳射唱片的卡拉OK機出現，井上大佑公司的盈利開始縮水，後來他不再製造卡拉OK機，而只售賣Daiichikosho的卡拉OK機，並在這家公司擔任掛名主席幾個月。
後來他組織全日本卡拉OK行業協會，宣傳他的發明。 另外，井上大佑因「發明卡拉OK，向人們提供了互相寬容諒解的新工具」而獲得了另類諾貝爾和平獎。
『玖』 卡拉OK的創始人是誰
中國原本是沒有什麼卡拉OK的，據說，卡拉OK是咱們亞洲人的發明，由日本傳入港台，繼而以摧枯拉朽之勢橫掃中國大陸。說是「橫掃」，這並不誇張，以前咱們沒什麼象樣的娛樂生活，比如我哥哥那一代人就比較可憐，他們一律留著鴨尾巴式的長頭發，穿的喇叭褲像大掃帚一樣，手裡還拎著磚頭一般的錄音機，然後三五紮堆，找個角落大跳迪斯科。由於那形象不怎麼樣，所以居委會大媽看見了都繞道走，還不忘教育自己的孫子，看看，這些都是小流氓。聽說某地把跳迪斯科稱為「砸地」，我忍不住樂了，這詞形象。砸著砸著，鴨尾巴長發不見了，喇叭褲不見了，那一代憤世嫉俗的青年們已經惆悵的老去，而滿大街都是卡拉OK了。
沒事的時候我就開始琢磨一件事——據我所知，西方國家是沒什麼卡拉OK的，那麼這東西何以在東方大行其道？後來我就琢磨出一點意思了，東方人性格上是比較含蓄的，行事上是比較內斂的，思維上是比較保守的，閑事生活中是比較壓抑的。就比如說日本人，明明把對方恨得半死，還得一口一個嗨，像裝了彈簧一樣不斷的鞠躬；中國人也舒服不到哪裡去，凡事必講究仁義道德，日子越過越惡心，有什麼話也得吞在肚子里，表面上還得安慰自己說，這叫以德服人。所以說，東方人過得不自我，有城府卻無胸懷，有慾望卻無膽量，有想法卻無計劃，有騷動卻只好悶騷。壓抑時間長了，有人憤而崛起了，那叫憤青，不過現在看來，做憤青也是可恥的，同時也遠遠不如去卡拉OK喊兩嗓子有效果。
當然，現在卡拉OK似乎不怎麼流行了，取而代之的是KTV。仔細想一想，這也很正常，中國人的臉皮還是很單薄，叫一個膽小者竄上台前高歌一曲，他大有心臟病突發的危險；假如他的嗓音古怪一點，嗓門大了一點，走調走得厲害一點，表情再熱烈一點，那麼台下的無辜群眾也有集體昏厥的可能。因此說，KTV的出現實際上是起了雙重保護的作用。
在我看來，KTV有若干個有意思的地方。比如說，在這種地方，人類的自我意識得到空前的釋放，每個人都想「秀」上一把，即使有羞羞答答的傢伙號稱自己不想唱，那也是看似含蓄而已，其實他早就恨不得一腳把其他的人踢下去，自己把話筒抱在懷里。這「秀」的意思是表現，是炫耀。想想吧，咱們這些矜持了幾千年的老百姓能迸發出如此的熱情，實在是可喜可賀。同時，這「秀」還附加著一個冠冕堂皇的外衣，雖然是以滿足自己的表現欲為目的，但是幌子卻是娛樂群眾——我是唱給你們聽的，又不收錢，連賣藝不賣身都算不上，所以，你們得表現得很歡迎我，表現得很尊重我的勞動。這就是KTV的游戲規則，即使你感覺對方唱得慘不忍聞，你都得興高采烈的給他鼓掌，都得一臉誠懇的誇獎他技藝高超。這道理很簡單，因為你也想唱，你也想得到滿足，舉個淺顯的例子，就比如在床上運動時，你的高潮往往是和對方的高潮緊密相連並接踵而來的，假如你高潮了而對方遲遲沒有，那麼對方就極有可能埋怨你、冷淡你，並在以後拒絕配合你，最後把你變成性冷淡。所以說，唱KTV本質上是自娛的，同時也建立在互娛的基礎上。
我順便誇誇自己，在這方面，我保持著相當優雅的風度。對方唱得好，我就拚命的鼓掌；對方唱得不好，我就說，哇哇，又有進步啊；對方唱走調了，我就靠近他小聲的哼著曲調，叫他找到正確的調子；假如對方一直沒找到調子，我就迅速閉嘴，目不轉睛的看著屏幕，用堅定的表情叫他相信原來是這配樂走調了，是我走調了，而他是萬分正確的。其實我也不想如此，我記得在若干年以前，我的大哥買了一部可以唱歌的錄象機，他每天晚上躲在房間里唱歌，並拉上我一起唱。他的態度是認真的，他的歌聲卻是可怕的。可他是我的大哥啊，而且我也只有這么一個大哥，看著他深情款款並稍帶羞澀的樣子，我百感交集。於是，我毫不吝嗇贊美的語言，運用了很多語言技巧讓他相信他並不比齊秦差多少。於是他樂了，而我更加百感交集，看看，人是多麼容易被滿足啊。這也說明了另外一個問題，KTV很容易考驗出一個人的忍耐能力和善良程度。而KTV可以在中國長盛不衰，這也說明我們的國人基本是善良的、堅忍的。
當然，並不是每個人都是容易對付的，我就有這么一個同學，他很喜歡唱歌，但是唱起來向來走調，要命的是他自己還渾然不覺，可以從頭到調到尾。其實我也很想贊美他，但是我一時找不到合適的語言，我很慚愧的。後來我終於想出來了，我說，唱歌走調是不難的，難的是一輩子走調。其實我還有更惡心的話，比如我想說，唱歌走調其實一種邊緣藝術行為，你試圖以一種極端的方式對主流大眾文化進行顛覆，然後在此基礎上重建文化觀念框架。我怕他聽不明白，同時也怕自己突然嘔吐，所以一直沒好意思說出來。
說了半天，你們或許看出來了，我也是KTV運動的熱心追隨者。在N年以前，我說過了，我的大哥熱愛歌唱事業同時又唱得不怎麼好聽，這就讓我產生了無窮的信心，我唱不過別人，總不可能唱不過他吧？事實證明，我也就比他好那麼一點點，好在有志者事竟成，歷經千百磨練，我的臉皮厚了幾層，這歌聲也動聽了幾分。作為一個老狐狸，我暗自練習了幾首歌，並美其名曰「招牌歌」，我估計在KTV混跡幾年的人都或多或少的有幾首招牌歌。當和朋友們聚會時，便底氣十足的「秀」上幾首，不過這也容易產生一些問題，比如說假如你經常和同一撥人出去混，同時你又沒有練習出新的招牌歌，那麼就大大的尷尬了，你總不能像大陸歌手一樣只靠幾首歌吃飯吧？所以，最近我一般不接熟客。這就揭示了另一個問題，唱KTV也有職業道德問題，假如你有良心的話，假如你真的需要別人有點高潮，那你首先得拿出點貨真價實的東西讓別人快樂點。
在KTV的問題上，也有少數群眾存在著作風問題。有一類群眾很喜歡霸佔麥克風，他們都有一個稱號，叫做麥霸。這類人是堅決不顧及別人的感受的，假如不把自己唱得大汗淋漓，他們絕對不會罷休的。另一類群眾屬於間歇發作的，一旦別人唱到一半，他們的興致就瞬間高漲起來，於是就拿著另一個麥克風高聲合唱。假如原唱者比較的文雅，他就不忍心把這老兄轟下去，於是，房間里每個人都得欣賞兩個麥克風互相引發的尖銳的呼嘯聲。更可怕的是，喜歡插一腿的兄弟通常唱功粗糙，因此除了呼嘯聲，你還得忍受著各種莫名其妙的聲音。後來我就有想法，想法之一是准備撰寫一本書，名子就叫《論KTV愛好者的修養》；假如我依靠這本書發財了，我就開設一個可以容納500號人的大包廂，並配備500個麥克風，讓500個群眾瘋狂的合唱一首歌，歌曲暫定為《雙截棍》。
所以說，聽別人唱歌是需要勇氣的。同樣，敢於肆無忌憚的唱歌的人也需要勇氣。我特佩服以前的某鄰居，他就特別喜歡唱，而且是在大清早唱。根據我的判斷，他的音響和他的嗓子一樣的糟糕，不過這也沒妨礙他的熱情。假如魯迅先生活著，他也許會激動的說，真的勇士，敢於面對嘲笑，敢於面對破爛的麥克風……
我最近想起來，王小波先生曾經寫過一篇雜文，批判在家唱卡拉OK的人，並很氣憤的把他們暗喻成驢。我是非常尊重王小波先生的，但是我卻堅決的不贊同把這些兄弟說成驢，道理很簡單，首先驢是沒什麼心思的動物，除了性慾也沒有多少深層次的壓抑感，所以做驢不需要引吭高歌；其次，即使驢也壓抑，也需要引吭高歌，它也不必遮遮掩掩的躲在屋子裡，它可以光明正大的隨時歌唱，同時也不必在乎有沒有人鼓掌。因此我說，我不反對卡拉OK或者KTV，我反對無視道德者。唱歌水平是次要的，娛樂水平是主要的。既然趕上了這樣的時代，除了談談人生、談談理想，我們也需要看似庸俗的樂上一回。古人就沒這個樂子，比如說，假如把張飛拎到今天，說不定他吼幾嗓子就成搖滾歌星了；把趙雲擺在眾女性面前，或許那就叫偶像派；至於劉備大叔，嘿嘿，就跟著我們在KTV里混吧。
資料來自網路知道
『拾』 卡拉OK是哪國人發明的
日本人 卡拉OK最早是起源於日本，是日本對世界的三大發明（方便麵烘乾法、動漫、卡拉OK）之一，由於日本的風俗，男人如果回家過早的話，會讓鄰居們看不起，認為天天工作連個應酬都沒，每天回家的太早成了旁人笑話的把柄，所以許多日本男人就在下班後聚集在酒吧或茶館，聊天到很晚才回家，後來慢的他們覺得應該找點什麼新的消磨時間的項目，就在酒吧裡面邊喝酒邊用上電視機話筒等簡單的可以用來唱歌的東西，後來隨著科技的發展演變成如今