① 誰有關於HIT FM 發展歷史的介紹
關於Hit FM
Hit FM是中國國際廣播電台旗下的國際流行音樂頻率，在北京地區播出頻率為88.7兆赫，在廣州地區播出頻率為88.5兆赫。2003年4月16日，Hit FM開始在北京試播。與中國傳統的綜合性電台不同，它採用國際上最成熟、最專業的類型化音樂電台（Pure Format Radio）操作模式，全天24小時滾動播出當今國際流行樂壇最動感、時尚的熱門金曲，讓音樂成為高品質追求者隨身享用的生活必需品。
Hit FM的品牌形象和定位
作為國內獨一無二全天候播出的國際流行音樂頻率，自2003年開播至今，已然成為都市時尚人群生活中不可或缺的音樂伴侶。 Hit FM始終堅持推廣高品質、國際化的流行音樂文化。通過選拔聽眾赴海外參加Linkin Park演唱會，舉辦Radio Aid印度洋海嘯賑災廣播義演，轉播Live 8世界八城市援非演唱會，全力報道轉播北京各大流行、搖滾音樂節，組織「Hit Bar」北京俱樂部夜店聯盟等一系列活動，Hit FM動感、時尚、與國際接軌的品牌形象已經在廣大都市年輕人中深入人心。
Hit FM的精品節目
Hit FM將每天24小時的音樂節目統一策劃、統一編排，除了向潮流追隨者全面提供世界各大排行榜上名列前茅的最新動感歌曲，也為執著於經典的愛樂者准備了大量耳熟能詳的名歌金曲。迄今為止，Hit FM已經擁有了一系列備受聽眾青睞的精品音樂節目，周一至周五，開車現場秀（Big Drive Home）、工作隨身聽（@ Work Network）、慵懶下午茶(Lazy Afternoon)和精彩夜生活（The Late Show）等等都已經成為Hit FM的特色和代言。而周末的American Top 40, Hit FM Top 20,嘻哈公園以及The Rock Show,匯集了全球樂壇最炙手可熱的嘻哈、搖滾、流行音樂節目，為國內的歐美樂迷創造最與國際潮流接軌的聽覺空間。
音樂，娛樂，生活！Hit FM不僅意味著音樂，更代表著新的文化理念，新的生活方式。在每天24小時不間斷的音樂節目當中，Hit FM針對時下流行的各種資訊元素，在白天的幾個整點時段貫穿娛樂、時尚、旅遊、消費等貼近生活，服務大眾的全方位資訊信息。Hit FM已經成為天天陪伴白領族、學生族和外籍人士的娛樂指南和生活向導。
Hit FM大事記
在各種各樣的宣傳活動中，Hit FM動感、時尚、與國際接軌的品牌形象都在不斷提升。除了音樂、娛樂、時尚外，Hit FM也一直不遺餘力地為公益事業做貢獻。
Hit FM與中華慈善總會聯手隆重推出「RADIO AID」賑災廣播義演，中國搖滾樂大師崔健(崔健新聞,崔健音樂,崔健說吧)領銜葉蓓、花兒樂隊(花兒樂隊新聞,花兒樂隊音樂,花兒樂隊說吧)、龍寬九段、木馬樂隊、功夫樂隊、VERSE樂隊等眾多中國原創音樂精英真唱賑災。所籌捐款十二萬余元人民幣全部捐贈給印度洋海嘯受災國。
Hit FM成功獲得「LIVE 8」 世界巨星扶貧義演音樂會的電台轉播權，參與轉播了這一慈善界和音樂界的盛事。Live 8在英國、法國、俄羅斯、義大利等8個國家的標志性地點同時舉行，包括U2、MADONNA、PINKCLOYD 、PAUL McCARTNEY 、REM 、ELTON JOHN 、COLDPLAY、ANDREA BOCELLI、GREENDAY、LINKIN PARK、BON JOVI、MAROON 5、LAURA PAUSINI、NEK等歐、美、亞、非、拉近百名國際巨星為呼籲全世界關心地球上的貧困兒童振臂高歌。
Hit FM攜手中國紅十字基金會成立「七音愛心基金」向全社會呼籲對白血病兒童的關心和救助，為中國的白血病兒童捐款。
Hit FM極力為中國樂迷打造與國際流行音樂接軌的機會和空間。其中包括選送歌迷到漢城和香港觀看Linkin Park演唱會，參與Simple Plan樂隊北京專場演唱會，並且獨家專訪Gorillaz等國際當紅樂隊和藝人。
Hit FM獨家轉播或特別報道各大國際性的流行音樂節，包括北京國際流行音樂節、「跨越音樂」——2005法國現代音樂節和曼谷100 ROCK音樂節。
同步世界流行，網羅全球金曲，Hit FM營造出一個全天候、國際、動感時尚的音樂空間，讓北京、廣州成為名副其實的國際化大都市。
節目表
Morning Call
作為一個Hit fan，你的標准起床方式當然是——打開收音機，調到88.7，讓Hit music作你的鬧鍾。不再有清醒和迷離之間的掙扎，只有最酷的音樂和陽光的Grace，為睜開雙眼的你上足一天的發條。
周一至周五：06:00-07:00 DJ：Grace
海洋的博大是胸懷，泉水的清冽是本性，而Grace的簡單是追求。
天秤座的Grace眼中的世界很簡單，隨遇而安，有感而動。用舌頭舔舔眼淚，笑了。快樂與憂郁都無需任何理由。有人說是喜怒無常，她說她很隨性。
如風一般的性格，行之所至，想之即始。最大的願望：只要還不老到寸步難行，在環游世界之後，一定要登上火星，然後告訴你她眼中的宇宙。
在音樂中找到了快樂，體會到了震撼，經歷了神奇，品味了感動，於是就把心交給了音樂。直到這么一天，可以通過電波與你分享自己的音樂思緒——來吧，請坐，一杯音樂，任何時刻都是開始。
Music Breakfast
作為一天中最重要的一餐，早餐怎麼可以不吃？除了牛奶加雞蛋，早餐又怎麼可以沒有Hit FM的陪伴？酷酷的Mike D和可愛的Valen一起為你掌勺，精心炮製最有營養的音樂早餐。讓吃得飽飽的你懷著最愜意的笑容，踏入車水馬龍的早晨。
周一至周五：07:00-10:00 DJ：Mike D，Valen
Mike D，北京孩子，八九歲時買了平生第一張唱片—— 《Thriller》 ，喜歡 Michael Jackson ，所以給自己取名 Mike 。到了畢業找工作的年紀，Mike D一臉懵懂的他來到 CRI 實習，機緣巧合，擁有了一份難以想像卻非常適合的工作—— Radio DJ 。青澀的「Hit FM」，難忘的「X FM」，插曲的「MTV學英語」，然後是今天壯實的Hit FM 88.7「Big Drive Home」，讓所有女孩子瘋狂的Mike D 。
自言是外弱內壯型，那點壯實勁兒在音樂間一盞孤燈的陪伴下發揮到淋漓盡致，襯著自己天生的好嗓子，和與眾不同的節奏感。自認也是個勞動人民 --- 播音的，和播種的農民區別不大，這種實在風格，點評歌手的時候也能聽出來，很實在，像農民對著地里的莊稼。
這就是真實的Mike D，與你在電波中感受到的基本無二致。
Valen生長在一個多雨潮濕的南方城市，在江南秀麗的環境中，發芽於父母的樹蔭下，從來都是順著大樹的影子方向生長，是個骨子裡有點倔強、不安於現狀卻又傳統聽話的矛盾結合體。
終於有一天小樹的枝幹漸漸長大，另闢蹊徑。開始了「在路上」的日子。小時候夢想自己有天能成為充滿使命感的前沿戰地記者，過著刺激冒險的生活。長大後戰地記者是沒做成，卻走上了同樣需要東奔西走的交通記者之路，新的精彩旅程就這樣在大城小市的采訪，大街小巷的報道中走過。
因為陌生而好奇，帶著對於歐洲古老文化的嚮往，踏上了去留學的航班，這段路走得有些辛苦卻很享受。淡淡走完後讓我對外面的精彩世界有了自己的新定義：在學習和了解不同文化的同時也驕傲於自己的東方色彩。
今天的Valen走進了Hit FM。希望能把最in、最hot的世界show帶給你。
@Work Network
Hit FM讓音樂的律動陪伴你忙碌的工作時光。仔細聆聽，你會發現其實敲打鍵盤的聲音也可以充滿節奏感。插上耳機，打開網頁，溫柔的曉東就在你的耳邊告訴你哪些歌曲最動聽。工作的時候在線收聽Hit FM——這是我們共同的秘密。
周一至周五：10:00-12:00 DJ：曉東
曉東，還有一個親切的昵稱是東東，是一棵在北京生長的廣東植物。曉東最早觸「電」是初中二年級，在家鄉廣東的一家電台做少兒節目《陽光新少年》，「少年所學有如石刻」，他今天的樣子再次驗證了這一老話的正確性。該念的書都念完以後，做了一個人生道路上和地理概念上都非常重大的決定：從廣東來到了北京，北京風沙真的很大！
最初是在CRI華語中心廣東部做新聞，繼而做華語音樂排行榜，再而做起了Hit FM的周末DJ ，為周末早晨睜眼賴床的人又多了一份睜眼賴床的理由。
節目外的曉東廚藝非常之不錯，尤其擅長煲湯，用料從來稀疏尋常，但調出的味道是一流的；嘴饞，嘴巴也刁，一大喜好是發掘北京的特色餐廳；另一大喜好是逛街購物。和他聊時尚品牌和商場打折訊息的女孩子們心情難免復雜，自愧不如混雜著驚喜。
Lazy Afternoon
午後的時光屬於陽光、咖啡、音樂，還有李茜那慵懶性感的嗓音。在閑適的音樂中，自在地調侃，輕松地抒懷。就讓我們一起忙裡偷閑，談談情，跳跳舞，然後打個呵欠，一起做做白日夢。
周一至周五：13:00-16:00 DJ：李茜
李茜的個人經歷非常之簡單，二十幾歲前的人生兩個字就可以概括：念書。唯一一段小插曲是小學二年級暑假，因為看過太多武俠片，跑去公園拜了一位老師傅練起了Kongfu ，花拳綉腿打得煞是好看。當然，那以後又開始繼續念書，念了多少年書啊，就連民族舞這一點小天分小愛好，亦是大學閑暇開發出來的。畢業後進入CRI ，有DJ休假，被拉壯丁拉到了音樂間代班，一臉茫然外加好奇，坐在了麥克風前。
李茜做節目非常隨性，碰到有意思的歌，有味道的歌手，喜歡分析點評，臨了加一句「你覺得呢？」招來附和的簡訊讓自己興奮不已。 喜歡澱粉類食物，很不幸的食慾與氣溫成反比，命中註定每到春暖花開就會對著鏡子發愁不已。喜歡KTV，私下特精緻的學幾首歌，跑到朋友面前臭美。喜歡《Friends》，最近又看上了《Everybody loves Raymond》。
音樂間里小有特色，音樂間外稀疏平常，李茜就是這個樣子。
Big Drive Home
結束一天的忙碌，投入夜晚的旖旎。不管是回家陪父母共進晚餐，去新開的西餐館約會上周留下電話號碼的她，還是與分隔城市兩端的老友同去老地方饕餮，Andy將陪伴著行駛在路上的你，用Hit FM的動感音樂護送你心情愉悅地到達，讓每一個目的地都像是家。
周一至周五：16:00-19:00 DJ：Andy
Andy，南方長大的北京小伙兒。既有北方人的豪邁直爽，又有南方男人特有的細心體貼，實為難得的新好男人。
曾經年少輕狂時，常常騎著當時最流行的山地車穿梭在大街小巷，吸引路人眼球，心中甚是得意。偶然一日，在電視上看到L.A Boy，立刻為之傾倒，心中感嘆：這才是音樂。後來慢慢發覺原來世界如此之大，自己見過的卻太少。於是腦子一熱漂到了大洋彼岸，經過幾年的摸爬滾打，懷著滿腔熱血回到祖國，來到了HIT FM，坐上了DJ台，找到了自己的人生目標。
聽Andy主持的節目，會感覺他的聲音很有磁性，風格中不失激情。其實閑暇時的Andy也有他調皮的一面，趁你不注意時，會跟你開些無傷大雅的小玩笑，讓你哭笑不得。用他自己的話說就是：長得有創意，活得有勇氣。
Battle of Hits
喜歡看PK但是看膩了尖酸刻薄的評委在台下嘰嘰歪歪？喜歡聽歌但是害怕選手在台上一把鼻涕一把淚？想不想讓Beyonce和Justin Timberlake同時為你站上PK台？
全新的「單曲大戰」，每天兩首歌曲，兩個大牌歌手，孰去孰留？國鵬是主持，而你是評委。
周一至周五：19:00-20:00 DJ：國鵬
New Music Express
Hit FM為你精選世界各地新鮮出爐的熱門單曲，濃縮成一個小時的「新歌串串燒」。在你品嘗的同時，國鵬還會守在一旁為你送上環球流行樂壇的最新資訊。面對這樣份量十足的晚間餐點，就算你晚餐吃得再撐，也一定抵禦不了它的誘惑。
周一至周五：20:00-21:00 DJ：國鵬
土生土長的北京人，大學念了四年熱情洋溢，溫柔浪漫的西班牙語，畢業後在未改版的88.7FM做「拉丁風情」，頻道正式更名為HIT FM88.7後，晉身為最早的三個DJ之一。
陽光能被解構成七色，或者說，七種顏色組成了陽光。聽國鵬聽得久了，你會困惑，會納悶不解：這些紛亂矛盾的側面是怎麼被他統一到一個身體裡面的？他喜歡吟詩作對，舞文弄墨，他熟知世界各地民間民族音樂，他沉迷歷史博物館，他知道時下最in的香水品牌，他總會把自己打扮得個性時髦。他是音樂間辦公室以及任何地方嗓門最大的一個，他是月光下遠離人群最安靜的一個……
★國鵬四大愛好范圍
1、文化類： 與古典或世界各地有關的歷史文化和文化藝術相關的各種門類：美術與建築、世界歷史與地理、文物與考古、哲學人生隨筆
2、中國類：石窟藝術與飛天，寺觀壁畫，文人山水畫，書法，漢畫像石與畫像磚，戰國秦漢漆器，先秦青銅器，古建雕刻，古陶器，瓦當，古建雕刻，中國古典詩詞，中國四類傳統音樂
3、音樂類：瘋狂搜集世界各地純粹原生態民族音樂唱片。（印度、中東、游牧、拉丁和凱爾特，歐洲古代民族，中國古琴）。
4、時尚類：喜歡逛特色小店，進行文化深度旅遊，香水，服裝飾品，美食，家居，一個都不能少。
887 Party Animal
如果你的雙眼一到夜晚就變得炯炯有神，如果你的神經一到晚上就興奮起來。那麼你一定是一頭不折不扣的夜行動物。嘿，歡迎來我們的王國。這里No Cage，No Gun，No Hunt！加菲眾和Mr.B雖然不是什麼白馬王子，但是一樣擁有傾倒眾人的魅力。趕快踢開你所有的顧忌和偽裝，加入我們的party！
周一至周五：21:00-24:00 DJ：加菲眾，Mr.B
The Night Mix
Hit FM用純粹的音樂空間為你連接起子夜與黎明——6小時無人駕駛non-stop。熬夜加班、派對動物、飆車一族、夜不能眠……不睡覺的理由有成千上萬種，但是在所有情況下，你的選擇只有一種：Hit FM The Night Mix。
周一至周五：00:00-06:00
Hit FM Top 20
流行榜風雲榜港台榜內地榜金榜銀榜這榜那榜……為什麼沒有我們自己的排行榜？
作為國際流行音樂指標性的電台，Hit FM終於強檔推出屬於自己的國際音樂排行榜——「Hit FM Top 20」。結合電台推薦和聽眾投票，Mike D將為你細數每周20首最熱單曲。PK、淘汰、下滑、上位……「Hit FM Top 20」點燃2007國際流行音樂戰火！
周六：13:00-15:00 周日：16:00-18:00
Weekend 3-6
Hit FM全新強檔互動直播周末節目「Weekend 3-6」重磅出爐！不僅會有全新的Hit FM車隊巡遊在北京的大街小巷，為收音機前的你發回最熱辣的第一手新聞，更會有好玩好聽的系列活動等你參加：與Hit DJ熱情互動，贏取豐厚禮物，作為一個Hit fan，怎麼能少得了你！
周六：15:00-18:00
Hit FM Live Concert
Hit FM為你精選國內外重量級演出最強音，讓你在家、在單位、在車里一樣能體驗火熱的演唱會現場實況。讓千里之外的你通過電波，和國際大牌一樣熱情四射，和世界粉絲軍團一起振臂吶喊揮汗如雨。
周日：15:00-16:00
American Top 40
Hit FM隆重為國內樂迷推出美國廣播節目「Ameican Top 40（AT40）」。
AT40由Ryan Seacrest擔綱主持。這位美國當紅小生把自己的手印留在了好萊塢星光大道上，被《人物》雜志評為「最美麗的50人」之一，主持多個電視和廣播欄目，創辦製作公司，更主持了美國著名歌手選秀節目「American Idol（美國偶像）」。
Casey Kasem在1970年創立了AT40節目，Seacrest從Kasem手中接過接力棒後，憑借其個人魅力和對音樂獨到的鑒賞力，將AT40變成了最受歡迎的廣播節目，由AT40發布的排行榜也成為美國流行音樂最權威的榜單之一。
Hit FM2007年特別引進AT40節目，讓國內樂迷真正做到「同步世界流行」。
周六：08:00-12:00 周日：20:00-24:00
Hit FM Dance Floor
周末的晚上，正是熱舞的時候。來Hit FM Dance Floor吧，享受每一根神經都隨舞曲跳躍的快感。還不過癮嗎？好吧，化個酷妝，約上舞伴，親臨Banana Club熱力舞池。歡快的舞曲中，你的心情在燃燒；璀璨的舞池中央，你是萬人矚目的焦點！
周六 20:00-22:00
Saturday Night Fever
2小時不間斷最新最酷的跳舞音樂集錦，DISCO, HOUSE, TECHNO, LATIN, HIP HOP……我們的目的只有一個，就是把你電到飛起，熱舞周末。
周六 22:00-24:00
Weekend Morning Show
繽紛周末，音樂嘉年華。匯聚全球流行上榜金曲，網路世界最新娛樂資訊，Hit FM令每一位聽者享受輕松遐意的周末生活。
周日：08：00-12：00
嘻哈公園
成長於美國洛杉磯，有「中國嘻哈王子」之稱的知名藝人孔令奇親自打理的《孔令奇的嘻哈公園》，將以他獨特的主持風格向聽眾介紹當今世界各地包括華人樂壇最酷、最火爆的Hip Hop音樂。《嘻哈公園》里不光有好聽的Hip-Pop音樂，為了介紹純正的Hip-Pop文化，為喜愛嘻哈音樂的朋友們建立一個交流的平台，孔令奇還特地邀請了2位好友作為《嘻哈公園》的嘉賓。一位是來自美國洛杉磯的Dr. J；一位是中國土生土長Easy E。孔令奇說：「我的夢想就是做一檔電台節目，將所有的好聽的音樂與朋友們一同分享！」《嘻哈公園》將給所有喜愛Hip-Pop文化的朋友帶來一段奇幻之旅！
周六－周日 18:00-20:00 DJ：孔令奇
The Rock Show
Helen，是《特洛伊木馬》中那位傾國傾城並由此引發戰爭的美人。我們的Helen是地下搖滾樂隊ZIYO（自游）的女主唱，是多年旅居海外的獨立美女，是《The Rock Show》的新主播。輕聲細語的Helen對搖滾樂有著最犀利的觸覺和完美的表述能力，對她來說，每首歌都是一個故事。在《The Rock Show》中，你聽著Helen以她獨特的視角和精闢的言辭為你介紹著五彩斑斕的世界搖滾，有一種錯覺彷彿時空扭轉，硝煙再起。
周日 13:00-15:00 DJ：Helen（馮海寧）
② 哈工大一共建了幾個創新教育實踐基地
哈工大一共建了幾個創新教育實踐基地？哈工大建了創造創新的教育基地，建幾個不知道，反正他是建了
③ 誰能提供一篇英語介紹HIT-HOP的文章
Hip hop music (also referred to as rap or rap music) is a style of popular music. It is made up of two main components: rapping (MCing) and DJing (audio mixing and scratching). Along with breakdancing and graffiti (tagging) these are the four elements of hip hop, a cultural movement that was initiated by inner-city youth (mostly minorities such as African Americans and Latinos) in New York City in the early 1970s.
Typically, hip hop music consists of one or more rappers who tell semi-autobiographic tales, often relating to a fictionalized counterpart, in an intensely rhythmic lyrical form making abundant use of techniques like assonance, alliteration, and rhyme. The rapper is accompanied by an instrumental track, usually referred to as a "beat", performed by a DJ, created by a procer, or one or more instrumentalists. This beat is often created using a sample of the percussion break of another song, usually a funk, rock, or soul recording. In addition to the beat other sounds are often sampled, synthesized, or performed. Sometimes a track can be instrumental, as a showcase of the skills of the DJ or procer.
Hip hop began in New York City when DJs began isolating the percussion break from funk and disco songs. The early role of the MC was to introce the DJ and the music and to keep the audience excited. MCs began by speaking between songs, giving exhortations to dance, greetings to audience members, jokes and anecdotes. Eventually this practice became more stylized and became known as rapping. By 1979 hip hop had become a commercially popular music genre and began to enter the American mainstream. In the 1990s, a form of hip hop called gangsta rap became a major part of American music, causing significant controversy over lyrics which were perceived as promoting violence, promiscuity, drug use and misogyny. Nevertheless, by the beginning of the 2000s, hip hop was a staple of popular music charts and was being performed in many styles across the world.
Term usage
The terms rap and rap music are often used to describe hip hop music; the terms rap music and hip hop music are generally synonymous, although rap music is usually not used to describe hip hop songs without vocals. Hip hop music is also erroneously used at times to describe related genres of music, such as contemporary R&B, which are primarily sung; while singing is commonly present in hip hop songs, the main vocal (if there are vocals) is always rapped.
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Characteristics
Hip hop is a cultural movement, of which music is a part (as are graffiti and breakdancing). The music is itself composed of two parts, rapping, the delivery of swift, highly rhythmic and lyrical vocals, and DJing, the proction of instrumentation either through sampling, instrumentation, turntablism or beatboxing. Another important factor of hip hop music is the fashion that originated along with the music. The fashion was a representation of the music.
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Rhythmic structure
Beats (though not necessarily raps) in hip hop are almost always in 4/4 time. At its rhythmic core, hip hop swings: instead of a straight 4/4 count (pop music; rock 'n' roll; etc.), hip hop is based on an anticipated feel somewhat similar to the "swing" emphasis found in jazz percussion. Like the triplet emphasis in swing, hip hop's rhythm is subtle, rarely written as it sounds (4/4 basic; the drummer adds the hip hop interpretation) and is often played in an almost "late" or laid back way.
This style was innovated predominantly in soul and funk music, where beats and thematic music were repeated for the ration of tracks. In the 1960s and 1970s, James Brown (known as The Godfather of Soul) talked, sang, and screamed much as MCs do today. This musical style provides the perfect platform for MCs to rhyme. Hip hop music generally caters to the MC for this reason, amplifying the importance of lyrical and delivering prowess.Instrumentation & proction
Instrumental hip hop is perhaps the lone exception to this rule. In this hip hop subgenre, DJs and procers are free to experiment with creating instrumental tracks. While they may mix in sampled rap vocals, they are not bound by traditional hip hop format.
Instrumentation & proction
The instrumentation of hip hop derives from disco, funk, and R&B, both in the sound systems and records sampled and session musicians and their instrumentation used. Disco and club DJs' use of mixing originated from the need to have continuous music and thus smooth transitions between tracks. Hip hop Kool DJ Herc, in contrast, originated the practice of isolating and extending only the break—a short percussion solo interlude—by mixing between two copies of the same record. This was, according to Afrika Bambaataa, the "certain part of the record that everybody waits for—they just let their inner self go and get wild." (Toop, 1991) James Brown, Bob James, and Parliament—among many others—have long been popular sources for breaks. Over this one could and did add instrumental parts from other records, frequently as horn punches (ibid). Thus the instrumentation of early sampled or sound system-based hip hop is the same as funk, disco, or rock: vocals, guitar, keyboards, bass, drums and percussion.
Although original hip hop music consisted solely of the DJ's breakbeats and other vinyl record pieces, the advent of the drum machine allowed hip hop musicians to develop partially original scores. Drum set sounds could be played either over the music from vinyl records or by themselves. The importance of quality drum sequences became the most important focus of hip hop musicians because these rhythms (beats) were the most danceable part. Consequently, drum machines were equipped to proce strong kick sounds. This helped emulate the very well-engineered drum solos on old funk, soul and rock albums from the late 1960s and early to mid 1970s. Drum machines had a limited array of predetermined sounds, including hi-hats, snares, toms, and kick drums.
The introction of the sampler changed the way hip hop was proced. A sampler can reproce small sound clips from any input device, such as a turntable. Procers were able to sample familiar drum patterns. More importantly, they could sample a variety of instruments to play along with their drums. Hip hop had finally gathered its complete band.
Many procers and listeners pride certain records for being hip hop lore and thus a good source of samples and breaks. To this day, procers use arcane equipment to replicate the same rough sound used in older records. This lends credibility to the records and serves as a historical reminder to the listeners of hip hop's origins.
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History
For more details on this topic, see History of hip hop music.
Hip hop music can be divided into three eras. The old school hip hop era, from 1970 to 1984, spanned from the beginning of hip hop until its emergence into the mainstream. The golden age of hip hop, from 1985 to 1993, consolidated the sounds of the East Coast and the West Coast and transitioned into the modern era with the rise of gangsta rap and G-funk. The Modern era of hip hop, from 1993 to the present day, saw hip hop music becoming one of the most popular and successful forms of American music.
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Origins
Main article: Roots of hip hop music
The roots of hip hop music are in West African and African American music. Discussion of the roots of hip hop (and rap) must mention the contributions of griots The Last Poets and Jalal Mansur Nuriddin, whose jazzy and poetic "spiels" commented on 1960's culture. Hip hop arose ring the 1970s when block parties became common in New York City, especially in the Bronx. Block parties were usually accompanied by music, especially funk and soul music. The early DJs at block parties began isolating the percussion breaks to hit songs, realizing that these were the most danceable and entertaining parts; this technique was then common in Jamaica (see b music) and had spread via the substantial Jamaican immigrant community in New York City, especially the godfather of hip hop, DJ Kool Herc. Dub had arisen in Jamaica e to the influence of American sailors and radio stations playing R&B. Large sound systems were set up to accommodate poor Jamaicans, who couldn't afford to buy records, and b developed at the sound systems (refers to both the system and the parties that evolved around them).
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Old school hip hop (1970–1986)
Main article: Old school hip hop
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1970s
Herc was one of the most popular DJs in early 1970s New York, and he quickly switched from using reggae records to funk, rock and, later, disco, since the New York audience did not particularly like reggae. Because the percussive breaks were generally short, Herc and other DJs began extending them using an audio mixer and two records. Mixing and scratching techniques eventually developed along with the breaks. (The same techniques contributed to the popularization of remixes.) As in b, performers began speaking while the music played; these were originally called MCs; Herc focused primarily on DJing, and began working with two MCs, Coke La Rock and Clark Kent—this was the first emcee crew, Kool Herc & the Herculoids. Originally, these early rappers focused on introcing themselves and others in the audience (the origin of the still common practice of "shouting out" on hip hop records). These early performers often emceed for hours at a time, with some improvisation and a simple four-count beat, along with a basic chorus to allow the performer to gather his thoughts (such as "one, two, three, y'all, to the beat, y'all"). Later, the MCs grew more varied in their vocal and rhythmic approach, incorporating brief rhymes, often with a sexual or scatological theme, in an effort at differentiating themselves and entertaining the audience. These early raps incorporated similar rhyming lyrics from African American culture (see roots of hip hop music), such as the dozens. While Kool Herc & the Herculoids were the first hip hoppers to gain major fame in New York, more emcee teams quickly sprouted up. Frequently, these were collaborations between former gang members, such as Afrika Bambaataa's Universal Zulu Nation (now a large, international organization). During the early 1970s, breakdancing arose ring block parties, as b-boys and b-girls got in front of the audience to dance in a distinctive, frenetic style. The style was documented for release to a world wide audience for the first time in Beat Street.
Traditionally, the first two commercially issued hip hop recordings are considered to be "King Tim III" by The Fatback Band and "Rapper's Delight" by The Sugarhill Gang, although there are popular older recordings by artists such as Sly Stone, Gil Scott-Heron, P-Funk and many others, which in retrospect sound very much like hip hop.
Neither the Fatback Band nor the Sugarhill Gang had significant roots in the DJ culture; the Fatback Band was primarily a funk act, while the Sugarhill Gang was the studio creation of Sugar Hill co-founder Sylvia Robinson. Nevertheless, "Rapper's Delight" became a Top 40 hit on the U.S. Billboard pop singles chart, and after the releases of follow ups by acts such as Kurtis Blow ("The Breaks"), The Sequence ("Funk You Up"), and Grandmaster Flash & the Furious Five ("Freedom"), hip hop was pegged as a successful, yet temporary, trend in music.
1980s
The 1980s saw intense diversification in hip hop, which developed into a more complex form. The simple tales of 1970s emcees were replaced by highly metaphoric lyrics rapping over complex, multi-layered beats. Some rappers even became mainstream pop performers, including Kurtis Blow, whose appearance in a Sprite commercial made him the first hip hop musician to be considered mainstream enough to represent a major proct, but also the first to be accused by the hip hop audience of selling out. Other popular performers among mainstream audiences included LL Cool J, Slick Rick, and DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince, who won hip hop's first Grammy Award in 1988. Blondie is generally considered to be the first mainstream pop act to borrow from hip hop, with the 1980 tune "Rapture," which was a massive hit single (subsequently sampled by Grandmaster Flash.)
The techniques used in hip hop changed ring the 1980s as well. Most important were the DJ records such as Grandmaster Flash's "Adventures on the Wheels of Steel" (known for pioneering use of scratching, which was invented by Grandwizard Theodore in 1977) as well as electronic recordings such as "Planet Rock" by Afrika Bambaataa and Run DMC's very basic, all electronic "Sucker MC's" and "Peter Piper" which contains genuine cutting by Run DMC member Jam Master Jay. Grandmaster Flash & the Furious Five released a "message rap", called "The Message", in 1982; this was one of the earliest examples of recorded hip hop with a socially aware tone. In 1984, Marley Marl accidentally caught a drum machine snare hit in the sampler; this innovation was vital in the development of electro and other later types of hip hop.
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Golden age hip hop (1986–1993)
Main article: Golden age hip hop
A number of new hip hop styles and subgenres began appearing as the genre gained popularity. Run-D.M.C.'s collaboration with hard rock band Aerosmith on "Walk This Way" was an early example of rock and hip hop fusions. Also, the mid-1980s saw the rise of the first major black female group, Salt-N-Pepa, who hit the charts with singles like "The Show Stoppa" in 1985. Ice-T's seminal "6n' Da Mornin'" (1986) is one of the first nationally successful West Coast hip hop singles, and is often said to be the beginning of gangsta hip hop (along with Schoolly D, LL Cool J and N.W.A.).
In 1987, Public Enemy brought out their debut album (Yo! Bum Rush the Show) on Def Jam - one of hip hop's oldest and most important labels, and Boogie Down Proctions followed up in 1988 with By All Means Necessary; both records pioneered wave of hard-edged politicized performers. The late 1980s saw a flourishing of like-minded rappers on both coasts, and Public Enemy's It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back became surprisingly successful, despite its militant and confrontational tone, appearing on both the club and rap charts, and peaking at #17 and #11, respectively. Aside from the lyrical innovations, Public Enemy's Bomb Squad proction team (along with Eric B. & Rakim and Prince Paul among others) pioneered new techniques in sampling that resulted in dense, multi-layered sonic collages.
Hip hop was almost entirely unknown outside of the United States prior to the 1980s. During that decade, it began its spread to every inhabited continent and became a part of the music scene in dozens of countries. In the early part of the decade, breakdancing became the first aspect of hip hop culture to reach Germany, Japan and South Africa, where the crew Black Noise established the practice before beginning to rap later in the decade. Meanwhile, recorded hip hop was released in France (Dee Nasty's 1984 Paname City Rappin') and the Philippines (Dyords Javier's "Na Onseng Delight" and Vincent Dafalong's "Nunal"). In Puerto Rico, Vico C became the first Spanish language rapper, and his recorded work was the beginning of what became known as reggaeton.
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Modern era of hip hop (1993–present)
In the 1990s, gangsta rap became mainstream, beginning in about 1992, with the release of Dr. Dre's The Chronic. This album established a style called G Funk, which soon came to dominate West Coast hip hop. Though G Funk was the most popular variety of hip hop in the early 1990s, New York's hip hop scene did not disappear, and remained an integral part of the instry, procing such well-regarded acts as The Wu-Tang Clan, Nas, AZ, Mobb Deep, and Busta Rhymes. The reemergence of New York as a growing entity in mainstream hip hop soon spawned an inevitable confrontation between the East Coast and West Coast and their respective major labels. This sales rivalry eventually turned into a personal rivalry, provoked in part by famous West Coast rapper Tupac Shakur's 1995 shooting, which he blamed on The Notorious B.I.G. and his Bad Boy label. Artists from both labels traded disses (most notably Tupac's "Hit 'Em Up,") and the feud's escalation resulted in the still unsolved deaths of both rappers.
Though mainstream and crossover acceptance has been generally limitted to gangsta rap and pop rap, isolated artists with a socially aware and positive or optimistic tone or a more avantgarde approach have achieved some success. They are usually referred to in mainstream musical circles as "conscious hip hop" e to their focus on political issues surrounding the black community, which differentiates them from gangsta rappers. Fans of such rappers tend to view this subgenre as more authentic hip hop, claiming that they harken back to hip hop's early days where several artists rapped about "socially conscious" issues and gangsta rap had not yet gained mainstream acceptance. In 1988 and 1989, albums from the Native Tongues collective like De La Soul's Three Feet High and Rising, A Tribe Called Quest's People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm and the Jungle Brothers' Straight Out the Jungle are usually considered the first conscious rap albums, with jazz-based samples and quirky, insightful lyrics covering a diverse range of topics (see jazz rap) and strongly influenced by the Afrocentric messages of Bambaataa's Zulu Nation. This period, between 1988 and 1992, when the Native Tongues (together with other crews such as Pete Rock and CL Smooth) were at their creative peak, is considered the golden age of hip hop.
Diversification
Later in the 1990s, record labels based out of Atlanta, St. Louis and New Orleans gained fame for their local scenes. By the end of the decade, especially with the success of Eminem, hip hop was an integral part of popular music. In the 1990s and into the following decade, elements of hip hop continued to be assimilated into other genres of popular music; neo soul, for example, combined hip hop and soul music and proced some major stars in the middle of the decade, while in the Dominican Republic, a recording by Santi Y Sus Duendes and Lisa M became the first single of merenrap, a fusion of hip hop and merengue. In South Africa, pioneering crew Black Noise began rapping in 1989, provoking a ban by the apartheid-era government, which lasted until 1993. Later, the country proced its own distinctive style in the house fusion kwela. Elsewhere in Africa, Senegalese mbalax fusions continued to grow in popularity, while Tanzanian Bongo Flava crews like X-Plastaz combined hip hop with taarab, filmi and other styles.
In Europe, hip hop was the domain of both ethnic nationals and immigrants. Germany, for example, proced the well-known Die Fantastischen Vier as well as several Turkish performers like the controversial Cartel. Similarly, France has proced a number of native-born stars, such as IAM and the Breton crew Manau, though the most famous French rapper is probably the Senegalese-born MC Solaar. Swedish hip hop emerged in the mid 1980s and by the early 1990s a lot of 'ethnic Swedish acts' like Looptroop, 'immigrant acts' like The Latin Kings and mixed acts like Infinite Mass switched from English to rapping in "Rinkeby Swedish", a pidgin language of sorts, when they were making records for the domestic market. The Netherlands' most famous rappers are The Osdorp Posse, an all-white crew from Amsterdam, and The Postmen, from Cape Verde and Suriname. Italy found its own rappers, including Jovanotti and Articolo 31, grow nationally renowned, while the Polish scene began in earnest early in the decade with the rise of PM Cool Lee. In Romania, B.U.G. Mafia came out of Bucharest's Pantelimon neighborhood, and th
④ 至上勵合 hit
至上勵合名稱來由： 至上，就是最好最優秀；勵，就是勤勵奮勉；合，就是團結一致；總的就是：團結一體，凝聚一心，勤勵奮勉，努力做到最好、最優秀，至上勵合不僅是團隊的名字，也是他們的精神理念和態度。 一路走來，至上勵合在韓國接受了為期半年的全方位密訓，天娛傳媒也不惜重金聘請眾多國際名師，讓他們得以接受最高配置的聲樂、舞蹈、形體、語言的輔導。立志打造一支能唱會跳的偶像團體，而組合名稱「至上勵合（Top Combine）」更是定義並完美詮釋了這支「中韓混血」偶像團體的精神——唱歌、跳舞、達到至高無上的成功。被冠以「中國第一勵志天團」啟程，藉由其偶像魅力，帶著愛與激情，用愛感化、改變一切原創地帶的圓滿。組合首張EP籌備之際，即受到各方注目，搶先聽到單曲看到MV的音樂界資深樂人，更是一致極力稱贊。 至上勵合第一主打曲《降臨》，由韓國著名音樂人（KIM KIBOM）為他們量 至上勵合
身製作，以韓式舞曲為主基調，融合Hip-Hop、Rock和電子音樂等時尚的音樂元素，打破舞曲氣勢有餘，旋律不足的尷尬，反復吟唱的副歌讓人記憶猶新，傳唱率兼備。《降臨》詞作以勵志為主線，大愛重新降臨於大地，世界變得豁然開朗，一切重生出美好的景象。 《降臨》編舞由韓國巨星的編舞老師李勝浩擔綱，通過簡潔華麗的舞蹈動作及隊形變化，急速的跳動頻率突顯霸氣及表現力，完成音樂與舞蹈的完美結合。MV拍攝則邀請到眾大牌藝人最愛MV導演之一Chun Hyuk jin掌鏡。五位首次嘗試拍攝MV的新人竟緊張得無法合眼，為了保證狀態出鏡，自行2天禁喝水避免臉部水腫。五位新人在寒冷的天氣中淋雨後又進入密封的屋子裡連續24小時拍攝的敬業受到了韓國製作團隊的稱贊。MV講述被黑暗覆蓋的城市，都市人疲憊頹廢的身影，陽光被黑暗的影子所遮蓋，每個人看上去都很悲傷……一瞬間，化身五個天使的「至上勵合」降臨，寓意大愛降臨，新的世界被開啟，天空下起大雨來，人們身上堆積的悲傷在新的神話面前被洗 至上勵合
刷著，展開了充滿希望的笑容，一切新的事物與生機降臨獲得希望的重生……為了配合這一主題，MV的拍攝地點特意選擇在韓國京畿道的富川影視基地和上岩電子多媒體中心。古老的街道、電車、鐵軌與現代感極強的建築相碰撞，復古與後現代的場景相結合，兩個時代差異巨大的取景地充分表現了MV中所傳達的主旨。 如今不到兩年的他們又發行了第一張專輯《齊天大盛》。至上勵合2009全新專輯2009冬季威武上市華語樂壇唱作舞全能組合瀝血2年秘制首張專輯組合全員參與創作劃時代的勵志大作第一天團至上勵合重返榮耀。 超越時空跨越地域「至上勵合」大玩奇妙混搭《齊天大盛》取意自中國古典四大名著《西遊記》中孫悟空的稱號「齊天大聖」。但同時，包括至上勵合在內的所有創作團隊有一個共識：這又不是一張單調的中國風專輯，而是一張多元化的飽滿的專輯，能夠展現出至上勵合的未來充滿無限可能的勵志專輯。在交由韓方合作公司DoremiMedia完成專輯製作工作時，對方也對此理念深表認同。於是在這張專輯製作之前，就被定下了很清晰的思路：不要傳統的中國風，不要韓國風，要創造屬於至上勵合的獨特風格。包括主打歌《齊天大盛》，抒情的《再見了我的愛》，《繁星》，《和風說話的孩子》，甜蜜的《甜心》，和伴有DJ曲風的《Party Time》《 Love Live》《思念之巔》《禁戰》以及記錄了兄弟感情的《光芒》，近幾年來最流行的" 棉花糖"，一零年首度曝光新主打《主角》，還有近日新出的《lucky boys》和4月23日的甜蜜小情歌《咬耳朵》，「好想和你咬耳朵，一人咬一口蘋果」。hit-5的粉絲名是鑽石
⑤ hit-5 《寫下這首歌》的創作背景
《寫下這首歌》是Hit-5五個人給他們的粉絲們鑽石寫的~~差不多就是很感謝鑽石支持他們愛他們
⑥ 創造出自己的SEO風格 這句話不懂 求解釋 這個還有風格一說
看完前幾個答案，不禁笑噴
風格，好牛的文明用語魔
這里主要看到這句話，其中只有外鏈的神，不知道標題只會更改標題偽原創牛文明用語？
風格，嗯，笑我不知道如何回答
SEO，是依靠搜索引擎吃，搜索引擎依靠吃，提供有價值的內容，搜索引擎認為你是牛，會愛你，將享有很好 - 當然，這讓搜索引擎知道你知道你知道你。
如何讓搜索引擎知道你知道你知道你這樣做嗎？首先，你要了解搜索引擎。
飼料的那些誰相信，搜索引擎優化外鏈不要小看。
蜘蛛抓取您的網站嗎？你想被包括在沒有被抓取的頁面？蜘蛛已經沒有時間浪費在不重要的頁面？足夠的新鮮內容是不是原裝的？搜索引擎墩演算法或I-Match或法官spotsig你的文章？相關鏈接？由山頂的演算法或命中的觀點嗎？
了解搜索引擎，你知道，哦，很多人的外鏈是無稽之談，他們的風格啊，是質疑你說的主要風格，也許一天拉光
>這件事，了解搜索引擎原理的，你知道，其實，有一個固定的程序和方法，並希望做數學計算的步驟和公式根據個人拿出的答案風格？勇往直前，我不會停止。
一臉不爽想噴，勇往直前。國內SEO烏煙瘴氣，誤導了許多新的，只有極少數的專家，很少站起來和共享。唉，太可惜了。
如果你堅持的東西做款式，我想，應該是嚴謹的數據分析，或詳細的對比測試，或熟悉的搜索引擎的原則相似，或充分利用技術進步，以提高效率，和罷工等。
⑦ hit-5 play 歌詞
it's
just
a
song
and
it's
our
anthem
not
a
chance
U
BETTA
hear
this
and
now
yeah
HIT-5
郭子渝right
here
MT
daimpod
right
here
KEEP
the
feelin'
keep
the
truth
keep
goin'
郭子渝：
呃!讓我自由的呼吸
把所有的防備降低
壓抑了許久的謎題
讓我來揭底
其實這是一個很簡單的道理
知足常樂我想人人都應該去學習
我們的丫頭繁星芭比奶瓶還有我們的水晶
別忘記鑽石才是我們家庭的全名
一個支點只能撐起一個地球
五個支點合起來我們能撐起整個宇宙
（yeah~~）
我們的雜志
我們的通告
我們的PS照
90年的我們
主宰時尚風潮
在這光鮮亮麗的背後
有多少人會知道
一不小心就會變成娛樂圈的泡泡（HOHO~~~）
我無所謂我說得太累,請你自重請你閉嘴
不會跟你有一腿
為了金錢劈腿
現在我們起飛
踢碎你的壁壘
用我們音樂讓你閉嘴
將你擊潰
郭子渝:
HIT
YOU
BREAK
NOW
its
my
way
自己的音樂不用你來給我機會
HIT
YOU
BREAK
NOW
its
my
way
整裝待發全部都齊備
HIT-5
PLAY
郭子渝：
別說這是商務
這圈子有太多的殘酷
香車美女也不能讓我做自己的叛徒
所以別再讓我在別人的路上反復
現在五個凡夫
要天翻地覆
（OH）
鋤禾日當午
汗水滴在我的版圖
我們不會變成自己理想的叛徒
在這旅途
我們不是一路
我不會迷路
別指望我會陪你追著他人的屁股
條款不合理
我怎麼能不犯規
面對不專業
我怎麼能去諂媚
喪心病狂
反過來要我對你懺悔
自私自利
你的思想已經半身不遂
有人拖著滿嘴異味
喜歡自吹自擂
有人說我們muzik是60年代的DJ
這些我們不稀罕搭理不稀得理會
苟延殘喘的無能鼠輩我早晚讓你閉嘴
郭子渝
HIT
YOU
BREAK
NOW
This
is
my
way
自己的音樂不用你來給我機會
HIT
YOU
BREAK
NOW
This
is
my
way
整裝待發全部都齊備
HIT-5
PLAY
大眼炮：
聽了兩天的士高就覺得自己很前衛
一天抽兩包還說別人音樂有煙味
台灣的臭豆腐他都能吃出甜味
說我的歌一分聽七段那他的歌免費
讓人反胃的人和事兒就不要再提
別在意
被排擠
自古才藝
總要面對各種歪理
這種人總是喜歡披上正義的外衣
他那麼喜歡海就讓他葬身海底
所有壓力我扛著
所有難題我接著
只要有人在聽音樂無論再難whatever
金錢無法理解的理想還要堅持4EVER
Yeah
with
ya
bro
together
wherever
郭子渝+大眼泡
with
ya
bro
WOH!
創造你自己的機會
with
ya
bro
WOH!
音樂當自己的裝備
with
ya
bro
WOH!
Right
now
MT-muzik
with
ya
bro
WOH!
HIT-5
PLAY
郭子渝+大眼泡
HIT
YOU
BREAK
NOW
This
is
my
way
自己的音樂不用你來給我機會
HIT
YOU
BREAK
NOW
This
is
my
way
整裝待發全部都齊備
HIT-5
PLAY
⑧ 現在流行音樂分幾種 例如,,hit pop這種的,.,
hip-hop 中文你就讀嘻哈了
r&b (rock and blues) 這個你就讀 R N B
rap 中文你就讀饒舌
這些都是美國最近流行的類型
hip-hop其實是一種風格
它不單指音樂
它包括服裝 語言 動作 等等
r&b 和 rap 都屬於 hip-hop
⑨ dnf盧克機械王座破防要多少hit
光盧克800hit破防，300連擊後回防，暗盧克1000hit破防，200連擊後回防。
⑩ 關於Hit FM
北京調頻88.7 上海調頻87.9 廣州調頻88.5 天津調頻105.4 重慶調頻91.2 南京102.0
官方網站www.hitfm.cn
Hit FM BBS http://bbs.hitfm.cn/
Hit FM是中國國際廣播電台旗下的國際流行音樂頻率，在北京地區播出頻率為88.7兆赫，在廣州地區播出頻率為88.5兆赫，在上海地區播出頻率為87.9兆赫，在天津地區播出頻率為105.4兆赫，在重慶地區播出頻率為91.2兆赫。2003年4月16日，Hit FM開始在北京試播。與中國傳統的綜合性電台不同，它採用國際上最成熟、最專業的類型化音樂電台（Pure Format Radio）操作模式，全天24小時滾動播出當今國際流行樂壇最動感、時尚的熱門金曲，讓音樂成為高品質追求者隨身享用的生活必需品。
Hit FM的品牌形象和定位
作為國內獨一無二全天候播出的國際流行音樂頻率，自2003年開播至今，已然成為都市時尚人群生活中不可或缺的音樂伴侶。 Hit FM始終堅持推廣高品質、國際化的流行音樂文化。通過選拔聽眾赴海外參加Linkin Park演唱會，舉辦Radio Aid印度洋海嘯賑災廣播義演，轉播Live 8世界八城市援非演唱會，全力報道轉播北京各大流行、搖滾音樂節，組織「Hit Bar」北京俱樂部夜店聯盟等一系列活動，Hit FM動感、時尚、與國際接軌的品牌形象已經在廣大都市年輕人中深入人心。
Hit FM的精品節目
Hit FM將每天24小時的音樂節目統一策劃、統一編排，除了向潮流追隨者全面提供世界各大排行榜上名列前茅的最新動感歌曲，也為執著於經典的愛樂者准備了大量耳熟能詳的名歌金曲。迄今為止，Hit FM已經擁有了一系列備受聽眾青睞的精品音樂節目，周一至周五，開車現場秀（Big Drive Home）、工作隨身聽（@ Work Network）、慵懶下午茶(Lazy Afternoon)和精彩夜生活（The Late Show）等等都已經成為Hit FM的特色和代言。而周末的American Top 40, Hit FM Top 20,嘻哈公園以及The Rock Show,匯集了全球樂壇最炙手可熱的嘻哈、搖滾、流行音樂節目，為國內的歐美樂迷創造最與國際潮流接軌的聽覺空間。
音樂，娛樂，生活！Hit FM不僅意味著音樂，更代表著新的文化理念，新的生活方式。在每天24小時不間斷的音樂節目當中，Hit FM針對時下流行的各種資訊元素，在白天的幾個整點時段貫穿娛樂、時尚、旅遊、消費等貼近生活，服務大眾的全方位資訊信息。Hit FM已經成為天天陪伴白領族、學生族和外籍人士的娛樂指南和生活向導。
Hit FM大事記
在各種各樣的宣傳活動中，Hit FM動感、時尚、與國際接軌的品牌形象都在不斷提升。除了音樂、娛樂、時尚外，Hit FM也一直不遺餘力地為公益事業做貢獻。
Hit FM與中華慈善總會聯手隆重推出「RADIO AID」賑災廣播義演，中國搖滾樂大師崔健,領銜葉蓓、花兒樂隊(花兒樂隊新聞,花兒樂隊音樂,花兒樂隊說吧)、龍寬九段、木馬樂隊、功夫樂隊、VERSE樂隊等眾多中國原創音樂精英真唱賑災。所籌捐款十二萬余元人民幣全部捐贈給印度洋海嘯受災國。
Hit FM成功獲得「LIVE 8」 世界巨星扶貧義演音樂會的電台轉播權，參與轉播了這一慈善界和音樂界的盛事。Live 8在英國、法國、俄羅斯、義大利等8個國家的標志性地點同時舉行，包括U2、MADONNA、PINKCLOYD 、PAUL McCARTNEY 、REM 、ELTON JOHN 、COLDPLAY、ANDREA BOCELLI、GREENDAY、LINKIN PARK、BON JOVI、MAROON 5、LAURA PAUSINI、NEK等歐、美、亞、非、拉近百名國際巨星為呼籲全世界關心地球上的貧困兒童振臂高歌。
Hit FM攜手中國紅十字基金會成立「七音愛心基金」向全社會呼籲對白血病兒童的關心和救助，為中國的白血病兒童捐款。
Hit FM極力為中國樂迷打造與國際流行音樂接軌的機會和空間。其中包括選送歌迷到漢城和香港觀看Linkin Park演唱會，參與Simple Plan樂隊北京專場演唱會，並且獨家專訪Gorillaz等國際當紅樂隊和藝人。
Hit FM獨家轉播或特別報道各大國際性的流行音樂節，包括北京國際流行音樂節、「跨越音樂」——2005法國現代音樂節和曼谷100 ROCK音樂節。
同步世界流行，網羅全球金曲，Hit FM營造出一個全天候、國際、動感時尚的音樂空間，讓北京、廣州成為名副其實的國際化大都市。
節目表
Morning Call
DJ:Grace 作為一個Hit fan，你的標准起床方式當然是——打開收音機，調到88.7，讓Hit music作你的鬧鍾。不再有清醒和迷離之間的掙扎，只有最酷的音樂和陽光的Grace，為睜開雙眼的你上足一天的發條。
周一至周五：06:00-07:00 DJ：Grace
海洋的博大是胸懷，泉水的清冽是本性，而Grace的簡單是追求。
天秤座的Grace眼中的世界很簡單，隨遇而安，有感而動。用舌頭舔舔眼淚，笑了。快樂與憂郁都無需任何理由。有人說是喜怒無常，她說她很隨性。
如風一般的性格，行之所至，想之即始。最大的願望：只要還不老到寸步難行，在環游世界之後，一定要登上火星，然後告訴你她眼中的宇宙。
在音樂中找到了快樂，體會到了震撼，經歷了神奇，品味了感動，於是就把心交給了音樂。直到這么一天，可以通過電波與你分享自己的音樂思緒——來吧，請坐，一杯音樂，任何時刻都是開始。
Music Breakfast
作為一天中最重要的一餐，早餐怎麼可以不吃？除了牛奶加雞蛋，早餐又怎麼可以沒有Hit FM的陪伴？酷酷的Mike D和可愛的Valen一起為你掌勺，精心炮製最有營養的音樂早餐。讓吃得飽飽的你懷著最愜意的笑容，踏入車水馬龍的早晨。
周一至周五：07:00-10:00 DJ：Mike D，Valen
Mike D，北京孩子，八九歲時買了平生第一張唱片—— 《Thriller》 ，喜歡 Michael Jackson ，所以給自己取名 Mike 。到了畢業找工作的年紀，Mike D一臉懵懂的他來到 CRI 實習，機緣巧合，擁有了一份難以想像卻非常適合的工作—— Radio DJ 。青澀的「Hit FM」，難忘的「X FM」，插曲的「MTV學英語」，然後是今天壯實的Hit FM 88.7「Big Drive Home」，讓所有女孩子瘋狂的Mike D 。
自言是外弱內壯型，那點壯實勁兒在音樂間一盞孤燈的陪伴下發揮到淋漓盡致，襯著自己天生的好嗓子，和與眾不同的節奏感。自認也是個勞動人民 --- 播音的，和播種的農民區別不大，這種實在風格，點評歌手的時候也能聽出來，很實在，像農民對著地里的莊稼。
這就是真實的Mike D，與你在電波中感受到的基本無二致。
Valen生長在一個多雨潮濕的南方城市，在江南秀麗的環境中，發芽於父母的樹蔭下，從來都是順著大樹的影子方向生長，是個骨子裡有點倔強、不安於現狀卻又傳統聽話的矛盾結合體。
終於有一天小樹的枝幹漸漸長大，另闢蹊徑。開始了「在路上」的日子。小時候夢想自己有天能成為充滿使命感的前沿戰地記者，過著刺激冒險的生活。長大後戰地記者是沒做成，卻走上了同樣需要東奔西走的交通記者之路，新的精彩旅程就這樣在大城小市的采訪，大街小巷的報道中走過。
因為陌生而好奇，帶著對於歐洲古老文化的嚮往，踏上了去留學的航班，這段路走得有些辛苦卻很享受。淡淡走完後讓我對外面的精彩世界有了自己的新定義：在學習和了解不同文化的同時也驕傲於自己的東方色彩。
今天的Valen走進了Hit FM。希望能把最in、最hot的世界show帶給你。
@Work Network
Hit FM讓音樂的律動陪伴你忙碌的工作時光。仔細聆聽，你會發現其實敲打鍵盤的聲音也可以充滿節奏感。插上耳機，打開網頁，溫柔的曉東就在你的耳邊告訴你哪些歌曲最動聽。工作的時候在線收聽Hit FM——這是我們共同的秘密。
周一至周五：10:00-12:00 DJ：曉東
曉東，還有一個親切的昵稱是東東，是一棵在北京生長的廣東植物。曉東最早觸「電」是初中二年級，在家鄉廣東的一家電台做少兒節目《陽光新少年》，「少年所學有如石刻」，他今天的樣子再次驗證了這一老話的正確性。該念的書都念完以後，做了一個人生道路上和地理概念上都非常重大的決定：從廣東來到了北京，北京風沙真的很大！
最初是在CRI華語中心廣東部做新聞，繼而做華語音樂排行榜，再而做起了Hit FM的周末DJ ，為周末早晨睜眼賴床的人又多了一份睜眼賴床的理由。
節目外的曉東廚藝非常之不錯，尤其擅長煲湯，用料從來稀疏尋常，但調出的味道是一流的；嘴饞，嘴巴也刁，一大喜好是發掘北京的特色餐廳；另一大喜好是逛街購物。和他聊時尚品牌和商場打折訊息的女孩子們心情難免復雜，自愧不如混雜著驚喜。
Lazy Afternoon
午後的時光屬於陽光、咖啡、音樂，還有李茜那慵懶性感的嗓音。在閑適的音樂中，自在地調侃，輕松地抒懷。就讓我們一起忙裡偷閑，談談情，跳跳舞，然後打個呵欠，一起做做白日夢。
周一至周五：13:00-16:00 DJ：李茜
李茜的個人經歷非常之簡單，二十幾歲前的人生兩個字就可以概括：念書。唯一一段小插曲是小學二年級暑假，因為看過太多武俠片，跑去公園拜了一位老師傅練起了Kongfu ，花拳綉腿打得煞是好看。當然，那以後又開始繼續念書，念了多少年書啊，就連民族舞這一點小天分小愛好，亦是大學閑暇開發出來的。畢業後進入CRI ，有DJ休假，被拉壯丁拉到了音樂間代班，一臉茫然外加好奇，坐在了麥克風前。
李茜做節目非常隨性，碰到有意思的歌，有味道的歌手，喜歡分析點評，臨了加一句「你覺得呢？」招來附和的簡訊讓自己興奮不已。 喜歡澱粉類食物，很不幸的食慾與氣溫成反比，命中註定每到春暖花開就會對著鏡子發愁不已。喜歡KTV，私下特精緻的學幾首歌，跑到朋友面前臭美。喜歡《Friends》，最近又看上了《Everybody loves Raymond》。
音樂間里小有特色，音樂間外稀疏平常，李茜就是這個樣子。
Big Drive Home
結束一天的忙碌，投入夜晚的旖旎。不管是回家陪父母共進晚餐，去新開的西餐館約會上周留下電話號碼的她，還是與分隔城市兩端的老友同去老地方饕餮，Andy將陪伴著行駛在路上的你，用Hit FM的動感音樂護送你心情愉悅地到達，讓每一個目的地都像是家。
周一至周五：16:00-19:00 DJ：Andy&國鵬
Andy，南方長大的北京小伙兒。既有北方人的豪邁直爽，又有南方男人特有的細心體貼，實為難得的新好男人。
曾經年少輕狂時，常常騎著當時最流行的山地車穿梭在大街小巷，吸引路人眼球，心中甚是得意。偶然一日，在電視上看到L.A Boy，立刻為之傾倒，心中感嘆：這才是音樂。後來慢慢發覺原來世界如此之大，自己見過的卻太少。於是腦子一熱漂到了大洋彼岸，經過幾年的摸爬滾打，懷著滿腔熱血回到祖國，來到了HIT FM，坐上了DJ台，找到了自己的人生目標。
聽Andy&國鵬主持的節目，會感覺他的聲音很有磁性，風格中不失激情。其實閑暇時的Andy也有他調皮的一面，趁你不注意時，會跟你開些無傷大雅的小玩笑，讓你哭笑不得。用他自己的話說就是：長得有創意，活得有勇氣。
DJ國鵬，土生土長的北京人，大學念了四年熱情洋溢，溫柔浪漫的西班牙語，畢業後在未改版的88.7FM做「拉丁風情」，頻道正式更名為HIT FM88.7後，晉身為最早的三個DJ之一。
陽光能被解構成七色，或者說，七種顏色組成了陽光。聽國鵬聽得久了，你會困惑，會納悶不解：這些紛亂矛盾的側面是怎麼被他統一到一個身體裡面的？他喜歡吟詩作對，舞文弄墨，他熟知世界各地民間民族音樂，他沉迷歷史博物館，他知道時下最in的香水品牌，他總會把自己打扮得個性時髦。他是音樂間辦公室以及任何地方嗓門最大的一個，他是月光下遠離人群最安靜的一個……
★國鵬四大愛好范圍
1、文化類： 與古典或世界各地有關的歷史文化和文化藝術相關的各種門類：美術與建築、世界歷史與地理、文物與考古、哲學人生隨筆
2、中國類：石窟藝術與飛天，寺觀壁畫，文人山水畫，書法，漢畫像石與畫像磚，戰國秦漢漆器，先秦青銅器，古建雕刻，古陶器，瓦當，古建雕刻，中國古典詩詞，中國四類傳統音樂
3、音樂類：瘋狂搜集世界各地純粹原生態民族音樂唱片。（印度、中東、游牧、拉丁和凱爾特，歐洲古代民族，中國古琴）。
4、時尚類：喜歡逛特色小店，進行文化深度旅遊，香水，服裝飾品，美食，家居，一個都不能少。
Battle of Hits
喜歡看PK但是看膩了尖酸刻薄的評委在台下嘰嘰歪歪？喜歡聽歌但是害怕選手在台上一把鼻涕一把淚？想不想讓Beyonce和Justin Timberlake同時為你站上PK台？
全新的「單曲大戰」，每天兩首歌曲，兩個大牌歌手，孰去孰留？hitfm新人佳偉是主持，而你是評委。
周一至周五：19:00-20:00 DJ：佳偉
佳偉，典型80初天平座0型游離態人，卻以70末自居，以音樂和電影為精神食糧。出生鷺島，卻總被人認為來自異星球或者某個不為人知的某個地方。有收集癖好，自小由漫畫、郵票到現滿屋頭疼的CD、DVD和一堆的好朋友。感性，一切感動，因為音樂而生。原打算走演藝道路，後轉型為電台DJ並參與電視節目，發現最愛的還是傾聽。現於HIT FM主持欄目《Double Play》、《New Music Express》和《Weekend Morning Show》。
DOUBLE PLAY 簡介
DOUBLE PLAY原先用在美國的棒球比賽中，而在節目中的意思就是，兩首熱門歌曲一起播出，分量比起棒球中的「雙殺」，重量可一點不小哦。兩首歌可以都是老歌，也可以是新歌，結合音樂歷史上的今天發生的事，大家喜歡的歌手的生日，一部電影，一本書，一個新的音樂產品，一件時事，又或者是最新的音樂資訊……ANYWAY，涉及面非常的廣，你永遠不知道下一個驚喜會是什麼。而周1-5晚7點這個小時的其他音樂，包括了近來的經典和時下熱門的單曲，可以說，既能讓大家因為回憶有所感觸，隨意跟著哼上兩句，也可以接觸到熱門的單曲，把握潮流的最新動向。
New Music Express
Hit FM為你精選世界各地新鮮出爐的熱門單曲，濃縮成一個小時的「新歌串串燒」。在你品嘗的同時，國鵬還會守在一旁為你送上環球流行樂壇的最新資訊。面對這樣份量十足的晚間餐點，就算你晚餐吃得再撐，也一定抵禦不了它的誘惑。
周一至周五：20:00-21:00 DJ：佳偉
887 Party Animal
如果你的雙眼一到夜晚就變得炯炯有神，如果你的神經一到晚上就興奮起來。那麼你一定是一頭不折不扣的夜行動物。嘿，歡迎來我們的王國。這里No Cage，No Gun，No Hunt！加菲眾和Mr.B雖然不是什麼白馬王子，但是一樣擁有傾倒眾人的魅力。趕快踢開你所有的顧忌和偽裝，加入我們的party！
周一至周五：21:00-24:00 DJ：加菲眾，Mr.B
The Night Mix
Hit FM用純粹的音樂空間為你連接起子夜與黎明——6小時無人駕駛non-stop。熬夜加班、派對動物、飆車一族、夜不能眠……不睡覺的理由有成千上萬種，但是在所有情況下，你的選擇只有一種：Hit FM The Night Mix。
周一至周五：00:00-06:00
Hit FM Top 20
流行榜風雲榜港台榜內地榜金榜銀榜這榜那榜……為什麼沒有我們自己的排行榜？
作為國際流行音樂指標性的電台，Hit FM終於強檔推出屬於自己的國際音樂排行榜——「Hit FM Top 20」。結合電台推薦和聽眾投票，Mike D將為你細數每周20首最熱單曲。PK、淘汰、下滑、上位……「Hit FM Top 20」點燃2007國際流行音樂戰火！
周六：13:00-15:00 周日：16:00-18:00
Weekend 3-6
Hit FM全新強檔互動直播周末節目「Weekend 3-6」重磅出爐！不僅會有全新的Hit FM車隊巡遊在北京的大街小巷，為收音機前的你發回最熱辣的第一手新聞，更會有好玩好聽的系列活動等你參加：與Hit DJ熱情互動，贏取豐厚禮物，作為一個Hit fan，怎麼能少得了你！
周六：15:00-18:00
Hit FM Live Concert
Hit FM為你精選國內外重量級演出最強音，讓你在家、在單位、在車里一樣能體驗火熱的演唱會現場實況。讓千里之外的你通過電波，和國際大牌一樣熱情四射，和世界粉絲軍團一起振臂吶喊揮汗如雨。
周日：15:00-16:00
American Top 40
Hit FM隆重為國內樂迷推出美國廣播節目「Ameican Top 40（AT40）」。
AT40由Ryan Seacrest擔綱主持。這位美國當紅小生把自己的手印留在了好萊塢星光大道上，被《人物》雜志評為「最美麗的50人」之一，主持多個電視和廣播欄目，創辦製作公司，更主持了美國著名歌手選秀節目「American Idol（美國偶像）」。
Casey Kasem在1970年創立了AT40節目，Seacrest從Kasem手中接過接力棒後，憑借其個人魅力和對音樂獨到的鑒賞力，將AT40變成了最受歡迎的廣播節目，由AT40發布的排行榜也成為美國流行音樂最權威的榜單之一。
Hit FM2007年特別引進AT40節目，讓國內樂迷真正做到「同步世界流行」。
周六：08:00-12:00 周日：20:00-24:00
Hit FM Dance Floor
周末的晚上，正是熱舞的時候。來Hit FM Dance Floor吧，享受每一根神經都隨舞曲跳躍的快感。還不過癮嗎？好吧，化個酷妝，約上舞伴，親臨Banana Club熱力舞池。歡快的舞曲中，你的心情在燃燒；璀璨的舞池中央，你是萬人矚目的焦點！
周六 20:00-22:00
Saturday Night Fever
2小時不間斷最新最酷的跳舞音樂集錦，DISCO, HOUSE, TECHNO, LATIN, HIP HOP……我們的目的只有一個，就是把你電到飛起，熱舞周末。
周六 22:00-24:00
Weekend Morning Show
繽紛周末，音樂嘉年華。匯聚全球流行上榜金曲，網路世界最新娛樂資訊，Hit FM令每一位聽者享受輕松遐意的周末生活。
周日：08：00-12：00
嘻哈公園
成長於美國洛杉磯，有「中國嘻哈王子」之稱的知名藝人孔令奇親自打理的《孔令奇的嘻哈公園》，將以他獨特的主持風格向聽眾介紹當今世界各地包括華人樂壇最酷、最火爆的Hip Hop音樂。《嘻哈公園》里不光有好聽的Hip-Pop音樂，為了介紹純正的Hip-Pop文化，為喜愛嘻哈音樂的朋友們建立一個交流的平台，孔令奇還特地邀請了2位好友作為《嘻哈公園》的嘉賓。一位是來自美國洛杉磯的Dr. J；一位是中國土生土長Easy E。孔令奇說：「我的夢想就是做一檔電台節目，將所有的好聽的音樂與朋友們一同分享！」《嘻哈公園》將給所有喜愛Hip-Pop文化的朋友帶來一段奇幻之旅！
周六－周日 18:00-20:00 DJ：孔令奇
The Rock Show
Helen，是《特洛伊木馬》中那位傾國傾城並由此引發戰爭的美人。我們的Helen是地下搖滾樂隊ZIYO（自游）的女主唱，是多年旅居海外的獨立美女，是《The Rock Show》的新主播。輕聲細語的Helen對搖滾樂有著最犀利的觸覺和完美的表述能力，對她來說，每首歌都是一個故事。在《The Rock Show》中，你聽著Helen以她獨特的視角和精闢的言辭為你介紹著五彩斑斕的世界搖滾，有一種錯覺彷彿時空扭轉，硝煙再起。
周日 13:00-15:00 DJ：Helen（馮海寧）
台灣Hit FM
台北之音107.7‧中台灣廣播91.5‧高屏廣播90.1
台灣音樂電台新指標、只想聽音樂的Hit Fm
「只想聽音樂」是Hit Fm聯播網唯一、而且最重要的創台精神，帶給聽眾的不是廢話，只有對音樂的專業，將音樂輕松的融入生活，成為聽眾生活的一部份，更是台灣地區青少年最愛的電台第一名，多次蟬連學生最愛電台與節目。
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Hit Fm與全球音樂零時差
除了有全亞洲最快的華語音樂大首播外，每天都有最新鮮的CD坐飛機來到Hit Fm，Hit Fm引進美國Hit Disc讓你比唱片公司還早聽到最新的單曲，也成為台灣播放東西洋、華語等流行單曲最快、最多的電台。每周更在第一時間搶先介紹各國重要排行榜NO.1金曲，音樂流行全球零時差。
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Hit Fm在對的時間、播對的音樂
Hit Fm豐富的音樂已超越單純的娛樂功能，節目編排忠實呈現出「在對的時間，播對的音樂」的精神，例如在晚上學生開機率最高的時段特別安排了「Fresh Release」節目，只推薦最新的音樂，在早上則由活力DJ帶來最具朝氣的音樂。每個周末更有特別安排的「Party Zone」、「Chill Out Zone」、「Hip Hop Zone」等符合時間的音樂節目。
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Hit Fm讓全世界都聽到
Hit Fm與香港、新加坡、馬來西亞、北京、上海、廣州亞洲七地七家電台共同合作，舉辦「全球華語歌曲排行榜」頒獎典禮，成為華語地區最盛大的音樂獎項，同時也與海外40多家電台合作，將更多最快最好的音樂發送全世界。每年在台灣舉辦的「HITO流行音樂獎」更被媒體評為與金曲獎同等地位之重要頒獎典禮。
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活動力最強的Hit Fm
不論是曾創下最高紀錄同時有3000多人報考的廣播新秀選拔「DJ SEARCH」，或是金曲獎外的流行音樂重要指標「HITO流行音樂獎頒獎典禮」，及跨年演唱會、反盜版演唱會等活動，只要有音樂的地方就有Hit Fm。今年更大舉募集「HITO校園顧問團」，成立學生青年軍，除了是人才的培訓外，電台更希望經由學生的真實意見作為電台未來經營之參考。
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二十四小時Live、即時信息垂手可得的Hit Fm
打破國內各電台整點播報新聞的安排，在每半點就給你即時新聞、天氣概況、交通路況、股市行情、娛樂消息等，讓你生活不脫節，音樂也跟著生活走。每個整點更找來歌手、名人擔任「HITO大台柱」貼心為聽眾進行整點報時。