創造性勞動畫

1. 為什麼大文豪都是男性為什麼哲學家沒有女性為什麼富有創造性的勞動，畫家，音樂家，雕塑家都是男性

1901年起截至2014共有786位男性和44為女性科學家獲得諾貝爾獎，各學科都有女性。從生物的角度看男性與女性的生理結構是不相同的，但是腦部結構並沒有什麼區別。男性在智商上並沒有什麼先天優勢。為了生存人類在漫長的時間中不斷進化大腦，大腦的腦容量逐步演化為適合人類的軀體。大腦雖然只佔身體體重的2%—3%，卻消耗身體能量的25%;女性負責繁衍後代，但越來越大的腦袋對於人類這個體型來說負擔太大，容易造成分娩時的死亡，大自然選擇了嬰兒在很小的時候出生，出生以後自行成長。部分動物生下來就會行走、捕食，人類的嬰兒卻很弱小，可以說是早產兒。
遠古時代人類還沒學會耕種，食物主要來源於捕獵（遠古時期的男女都很強壯哦），尋找果樹，與候鳥一樣過著遷徙的生活。女性子宮擴張以提供嬰兒的生長環境，行動開始變得不便，這段時期女性獲取食物的能力變的弱，特別是懷孕6個月以後，本就弱小的人類挺著個大肚子，那麼可以說沒有獲取食物的能力。這段時期時候來源主要是靠男性。同時男性因爭奪繁衍權利（誰打的凶誰NB），肌肉開始變得比女人更多，更適合打獵。在群體中男性獲得更多食物，更有力量。同時人類越來越聰明，食物開始有結余。女性的角色就開始定位於生育及養育後代。
隨著歷史的發展，人類不斷強化女性的角色定位，開始把女性私有化、封閉化，導致女性無法接觸文字，無法和男性一樣學習，所以古代的女性在思想上很少有成就。但是經過文藝復興時期以後，科技的發展解放了人類的雙手，女性開始有自己的時間可以做自己的事情，只是受到固有文化觀念的影響，女性在性格上的柔弱才導致最近一百年才有女性在文學、藝術、科學上做出成就，比如居里夫人（可以搜索居里夫人讓人頂替自己領諾貝爾獎）、瑪利亞姆·米爾札哈尼、莎琳德·富蘭克林、三毛等。又比如古代中國的才女李清照（她的家境很好），希臘的希帕提婭等。
目前來說世界上女性做出的成就少受到很多因素的影響，以上列舉一些（並不完整，有漏洞將就點看吧）。但主要來說更多的是收到外部社會環境的影響。至於你所說的創造性問題，目前沒有證據證明男性的創造力更強，只是相對來說女性做出的成就比男性少而已。

2. 什麼是藝術創作

藝術創作:
指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創作方法，通過對現實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術形象，創作藝術作品的創造性勞動。
藝術創作是人類為自身審美需要而進行的精神生產活動，是一種獨立的、純粹的、高級形態的審美創造活動。它以社會生活為源泉，但並不是簡單地復制生活現象，實質上是一種特殊的審美創造.

3. 哪些工作是創造性腦力勞動工作或者分類性腦力勞動者，比如作家、發明家、規劃師、設計師、攝影師、電

有很多的，其實各行各業都會用腦，只不過有多少之分而已，像軟體開發人員、廣告創意人員、策劃人員都是腦力勞動啊，而且是高強度的

4. 勞動最光榮手抄報

勞動最光榮的手抄報的主要內容：就是圍繞勞動的主題展開，告訴大家勞動最專崇高、勞動最偉屬大、勞動最美麗的觀念蔚然成風，依靠辛勤勞動、誠實勞動、創造性勞動開創美好未來。

正文

五一國際勞動節亦稱「五一節」，在每年的五月一日。它是全世界無產隊級、勞動人民的共同節日。

中國人民慶祝勞動節的活動可追溯至1918年。這一年，一些革命的知識分子在上海、蘇州、杭州、漢口等地向群眾散發介紹「五一」的傳單。

1921年「五一」前夕，在北京的共產主義小組成員鄧中夏等人創辦的長辛店勞動補習學校里，工人們學唱《五一紀念歌》。這首雄壯有力的歌，是由長辛店勞動實習學校的教員和北京大學的進步學生共同創編而成的。

在重視勞動和尊重勞動者的基礎上，我們有可能來創造自己的新的道德。——勞動和科學是世界上最偉大的兩種力量。

(4)創造性勞動畫擴展閱讀：

注意事項

1、新中國成立以後，中央人民政府政務院於1949年12月將5月1日定為法定的勞動節，全國放假一天。

2、每年的這一天，舉國歡慶，人們換上節日的盛裝，興高采烈地聚集在公園、劇院、廣場，參加各種慶祝集會或文體娛樂活動，並對有突出貢獻的勞動者進行表彰。

5. （辨析題） 《清明上河圖》是以宋代都城汴梁市民生活為主題的長卷繪畫作品，描寫了清明時節，北宋京城汴

判斷正誤，並說明理由
《清明上河圖》是以宋代都城汴梁市民生活為主題的長卷繪畫作品，描繪了清明時節，北宋京城汴梁以及汴河兩岸繁華的景象和自然風光，是歷代風俗畫創作的典範。唐代畫家閻立本的《步輦圖》描繪唐太宗乘步輦接見來迎娶文成公主的吐蕃使臣祿東贊的情景，也是一件具有重要歷史價值和藝術價值的作品。雖然這兩件作品所表現的對象大為不同，但是因為藝術家的創造性勞動使作品的藝術美超越了現實美，因而都是藝術珍品。
答：對。理由：現實美是藝術美產生的基礎，但藝術家的創造性勞動是產生藝術美的關鍵。這兩幅畫都因為凝結了藝術家的思想感情和審美理想，是藝術家對現實美的集中提煉、加工，從而創造了高於現實美的藝術美~

6. 如何激發企業員工的創造力

激發企業員工的創造力的方法：
1)促進團隊協作
2)組織頭腦風暴會議或活動
3)消除員工與高層管理者之間的隔閡
4) 分配試驗的時間、資金等資源
5) 工作保障，無後顧之憂:
6)物質、精神獎勵

擴展閱讀
一、員工的創造性建立的基本條件：
要激發創造力，有兩個條件：
1、個人具備創造力的潛質：改變思維，樹立員工的自信。例如一些人認為自己沒有創新能力，還有一些人傾向於強調可行性，創新思維一出現就對之進行分析和評價，這樣的結果可能就是放棄。因此，首先要找到並消除員工對創造性思維的恐懼心理。你應該讓員工知道現在先放鬆些，不要因為這個想法沒人嘗試過就認為它行不通。有人提出看起來很離奇的想法時要告訴其他員工先別批判，首先來考慮一下怎樣把這些想法付諸實踐，而不是討論它們有什麼問題。
2、有激發創造力的環境：開放的管理者，給員工提供條件。善於激勵人的管理者會很高興自己能夠提供自由開放的環境激發員工提供任何想法和建議，無論這些想法和建議在一開始看來有多麼不切實際。只有這種環境才能激勵員工大展拳腳，用自己的想像力幫助公司（和自己）取得成功。

二、鼓勵創造性的方法與建議：
1、讓員工了解企業。讓員工了解企業，是管理者鼓勵員工創新的首要前提。雖然員工一直在企業中工作，對自己的工作環境和工作任務非常熟悉，但是對企業的經營戰略和發展規劃不一定十分清楚。由於企業的外界環境在不斷地發生變化，企業的戰略及規劃也要根據環境的變化而變化，如果管理者不將這些變化的信息及時地傳達到員工那裡，員工就會慢慢地落後於公司的發展。有一個簡單的方法可以幫助管理者了解員工對企業的熟悉程度：管理者可以隨機地問問自己身邊的員工：「公司現在正在做什麼？公司下一步准備做什麼？你為此做了哪些准備？」相信大多數員工的回答會讓管理者大吃一驚，實際上員工對企業的認知程度要比管理者所期望的膚淺得多。
管理者不僅要參與制定公司的發展規劃，還要善於將這些規劃有效地傳達到員工的耳朵。最常見的方式是，企業可以定期舉辦（比如一個季度）全體員工參加的例會，在例會上通報企業近一段時間的狀況及下一步的發展規劃。在此基礎之上，各部門負責人可以召集部門會議，結合公司的規劃討論本部門下一步的工作規劃，讓每位員工既清楚公司的發展，也明確自己的工作規劃。
2、營造創新的環境氛圍。
首先，要與企業文化相結合，不斷優化物質環境，為員工提供一個有利於身心健康的工作場所，這樣能有效防止由於工作壓力和單調乏味而造成員工的疲勞，保證員工精力充沛，思維敏捷，維持創新的活力。保障員工的創造性和工作效率的最大化。因為很多奇思妙想往往都是在一種身心放鬆的狀態下產生的。只有讓員工工作在舒適的、少一些束縛的環境下，才會有最強的創意。
其次，企業須重視員工的建議，為員工提供平等溝通和充分表達觀點的機會。現在的知識型團隊中，不是強調等級關系，而是需要更多的專業分工。要獲得績效，團隊內部的充分溝通尤為重要，這就要求員工樂於表達自己的觀點，而企業管理者應該以開放的心態尊重員工提出的每一個新的想法和建議，安排相關的綜合討論和分析等，讓員工切身感受到自己的新思想能引起公司的重視，能得到公司的歡迎。即使建議被最終拒絕，也是在公司廣泛徵求民意，全面探討、認真考慮的基礎之上的，而不是被忽視或盲目輕率地拒絕。這樣，員工才有激情創新，創新思維才能真正活躍起來。
3、區分創新意識和創新內容。 員工的創新型建議，有百分之九十是不切合實際的。實際上不光員工如此，管理者的創新想法同樣也有百分之九十是不切合實際的。理解了這一點，管理者就沒有必要抱怨員工的創新不切合實際了。之所以要保護員工的創新，是因為那剩下百分之十（甚至更少）的創新火花就足以讓企業保持發展的活力了。
將員工的創新意識與創新內容分離開來，是需要管理者注意的問題。當員工向管理者提出一個創新型建議時，管理者可能會直觀地感到這項建議實施後，成本與收益不成正比。但無論如何，管理者應該首先對員工的這種做法鼓勵，然後再與員工一起對建議進行討論，管理者可以提出自己對建議的真實想法，並鼓勵員工換一個角度來思考問題。 這樣做會讓員工感覺到管理者是鼓勵創新的，從而增強了員工繼續創新的動力。
4、實事求是的評價 。管理者對待員工的創新活動，有時會走入另一個極端，即過分地擔心打擊員工創新的積極性。這類管理者在看到員工的創新型建議時，雖然對建議本身不十分認同，但為了不讓員工失望，會對員工大加贊賞，並讓員工按照建議的內容去實施。員工誤以為管理者對自己的建議非常滿意，便信心十足地去實施了。而當有一天員工發現管理者對建議的實施並不關心，也無法獲得管理者進一步人力、物力支持時，員工會有一種被愚弄的感覺。對員工創新型建議進行實事求是的評價，也體現了管理者對員工的尊重。這種尊重本身就表示了對員工創新活動的支持。
5、不要限制工作以外的創新。員工所提的創新型建議並不一定僅局限於自己的工作職責之內。實際上每一個員工都有跨越自己工作限制，了解其他領域的願望。在員工完成本職工作的前提下，管理者應該允許員工做一些他們自己感興趣的事情。員工對其他工作提出的創新型建議，由於考慮問題所處的角度不同，可能會對公司帶來意想不到的收獲。員工提出本職工作以外的創意，也體現了員工對公司的關心。
6、採取多種活動鼓勵創新 。如果企業還沒有形成創新的氛圍，管理者可以採取一些行動來鼓勵員工的創新。比如公司可以設立創新獎，用來獎勵那些為公司提出優秀創新建議的員工；還可以組織一系列的討論活動，讓大家就各自的工作提出改進建議，大家一起來討論。在開展活動之前，管理者之間首先要對員工創新的意義達成共識。沒有這種共識，形式再好的活動也是沒有意義的。
員工創造性思維對企業管理的創新是必須的，所有的一切創新活動都是建立在員工相應的創造思維的基礎上，創造性思維的培育需要的不僅是豐富的內容，還需要經常對常規的洞察與反思，需要的是靈感與智慧。通過對員工發散思維、逆向思維、側向思維、聯想思維等方式的訓練，從而不斷培育其創造性思維，提高其勝任力。總之，現代企業管理體系的目的就是為了指激發員工的工作動機，也就是說科學的運用各種有效的方法去調動員工的積極性、主動性與創造性，使員工個人努力去完成組織的任務，實現組織的目標。實行現代企業管理體系，使他們在實現組織目標的同時實現自身的需要，增加其滿意度，從而使他們的積極性、主動性與創造性繼續保持和發揚下去。

7. 談談藝術領域的創造性的認識

1、藝術美是指各種藝術作品所顯現的美。藝術美作為美的一種形態,它是藝術家創造性勞動的產物。藝術家的創作活動作為一種精神生產活動,從本質上說,也是人的本質力量的定向化活動。因此,藝術美也就是人的本質力量在藝術作品中通過藝術形象的感性顯現。是指存在於一切藝術作品中的美,是藝術家按照一定的審美目標、審美實踐要求和審美理想的指引,根據美的規律所創造的一種綜合美。
2、藝術美就是藝術形象之美。人們只有通過對藝術形象的欣賞,才能夠感受到藝術作品之美。人們說,任何藝術形式都不能離開藝術形象的描繪,沒有了形象,那藝術本身也就不存在了。藝術形象是根據現實生活中各種現象加以藝術概括所創造出來的具體生動圖畫,它是廣泛多彩。不能把藝術形象,僅僅理解為人物形象,那些動人的景色、歡樂或哀痛的思緒,一幅熙熙攘攘的生活圖畫、一種氣氛、一種情趣等,他們都是藝術形象。 如貝多芬的第九交響曲,表現出壓抑、痛苦、憂郁、希望、掙扎、激奮、斗爭、挫折,表現出不屈不撓的意志和最後的歡樂,這些思想感情所構成的音樂形象,就是藝術形象。當然它是訴諸於聽覺、想像中的形象。
3、自然界中各種事物的形態特徵被人的感官所感知,使人產生美感,並引起人 們的想像和一定的感情活動時,就成了人的審美對象,稱為美的形式。如：各種曲線,各種對稱圖形、各種富有變化而和諧的形體、面孔、聲音和色彩。
4、藝術形象是藝術活動中客體的再現與主體的表現的統一。「客體再現」,即藝術家在創作的時候,如實地描寫事物的客觀形態,是客觀的現實生活再現於藝術作品中。再現固然要描繪得像生活本身那樣生動可悲、可信,但再現決不是照相式的有聞必錄,而要經過藝術家的選擇、提煉、集中和概括,甚至在再現時允許有某種變形,即在再現過程中已體現了藝術家的創作性勞動。 「主體表現」,就是藝術家把自己對生活的認識、評價,把自己的內心感受、思想傾向、愛與憎,把自己所肯定的或否定的情感態度,甚至自己的意志、沖動等等,都熔鑄於形象之中。 對於一個具體形象來說,有的雖側重於對客體的再現,有的則偏重於對主體的表現。但它們都是再現與表現的統一。如巴爾扎克在小說中,主要在於見了十八世紀的法國社會現實.他通過大量真實的藝術形象,再現了資產階級的勝利和封建階級的衰落,不可避免的社會現實和歷史趨勢。但另一方面,他也在這些藝術形象中表露了自己的情感、態度,表現了自己對末落貴族的惋惜,對資產階級的憎惡,對勞動人民同情的思想傾向。可以說巴爾札克的這些作品就是客觀的再現與主體的表現的統一。在再現與表現的統一中,一方面是強調藝術與客觀世界的密切關系,另一方面則是強調藝術家的心靈表現。 因此,在探討藝術美的本質、尋求藝術美客觀的根源等,都必須堅持藝術美來源於生活,藝術與客觀世界有著密切聯系這一原則。但也不能認為藝術美僅僅是對客觀世界的機械反應、簡單的再現。還必須承認在藝術創作中藝術家的主體生命的表現,包括心靈表現。換句話說,在構成藝術美的諸多要素中,應包括藝術家主體方面的因素。而這些主體方面的因素,就熔鑄、體現在藝術形象中的、藝術家對生活的認識、評價、意志、沖動等；也就是物化在藝術形象中的藝術家的審美意識、審美情感。
5、藝術美是藝術內容與藝術形式的統一。任何作品都有內容與形式兩個必不可少的因素。形式是外在的而內容是內在的.面對一個藝術品,首先接觸到的是它的形式,然後再去領會它這種形式的內在意蘊,即領會其內容。但真正的藝術品是內容與形式的完美統一。 沒有美的形式也就沒有真正的藝術,具有美的形式與美的內容的統一,才能對欣賞者產生美感效應.認為,沒有美的形式,不論內容有多好,人們是不願意接受的。強調形式美,不等於形式主義.藝術的形式美是以它和內容的統一為前提的,如果破壞了內容也就破壞了藝術的形式美。形式主義者對形式美的片面追求只能降低它的藝術價值.因為從根本上說,形式是需要准確、鮮明、生動表現藝術內容的；若脫離內容去追求形式,就會導致創作上的失敗.真正藝術美不光要辭藻的華麗,更需要形式的准確、生動的表現內容,達到形式與內容的完美統一。 形式美有相對的獨立性。當藝術形式美一旦適應藝術的內容被創造出來之後,它就以獨特的美學功能反作用於藝術的內容,從而達到強化內容,使內容完美顯現的作用。

8. 創造性的工作都有哪些

創造性的工作有很多，主要是藝術類，發明製造類，學術研究類。工程專師，設計師，畫家，作屬家，科學家。

9. > 如何利用畫畫啟發孩子的想像力的發展呢

想像也是一種心理活動。人們從事一切創造性勞動都離不開生動的想像。兒童有著豐富的想像力，正如魯迅先生曾經說過：「孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用處，想到昆蟲的言語；他想飛上天空，他想潛入蟻穴……。兒童的想像是掌握和運用知識不可缺少的條件，在培養兒童愛科學、學科學和用科學的過程中有著重要作用。 一歲前嬰兒還沒有想像！兩、三歲的幼兒想像逐漸發展起來。幼兒期是想像發展比較迅速的時期。他們經常滿足於想像的過程，這是幼兒時期想像的一個特點。比如，幼兒畫圖時，畫了一樣又一樣，直到把畫面都填滿為止，這是幼兒無意性想像的表現。父母應該注意培養幼兒根據一定目的進行的有意想像，要求孩子想好了主題再開始畫，啟發孩子根據畫面上簡單的人和物，想像出比較豐富的內容和含義，也可以給孩子出個題目，讓他自編故事。特別要引導孩子玩有主題的游戲等等。