A. 理解創造美650字作文
現代人由於工作忙碌，無法顧及家中鎖事，所以都請一個鍾點工做家務。而我們家的鍾點工就是本小姐了。
一個風和日麗的星期天，吃過午飯，我就正式走馬上任了。可是當我面對著桌子上的殘湯剩飯就犯了難。它們好象在向我示威：一塊塊骨頭在飯桌上張牙舞爪；吃落的飯菜東倒西歪；還有一個個沾滿油的飯碗和菜盤更是不可一世……看著亂七八糟的飯桌我束手無策了。媽媽見了，急忙走過來說：「收拾殘局應先把剩菜剩飯放進冰箱，再把臟碗抬進水池，然後把桌子擦乾凈，最後把碗洗了。」媽媽話音剛落，我就開工了，可怎麼老是毛手毛腳的。在我把剩菜剩飯抬進冰箱的時候，我想逞逞能，一次就就抬了三個碗。「哈哈，我可真厲害呀！一次抬三個碗這種簡單的事兒，還難得住我李大小姐？」我心中暗自高興道。不料沒走幾步，就來了個「狗啃屎」。隨著「啪」的一聲響，一個碗上了天堂。抬著兩個碗我輕松多了，終於把它們放進了冰箱，我鬆了口氣。我拎起抹布把餐桌清理干凈。
現在萬事俱備，只欠東風了。於是我把洗滌劑倒入池子內。為了圖好玩我就用手在池子里攪拌了一會兒，頓時，一個個泡沫娃娃露出了自己雪白雪白的身子，還高興的跳起了舞呢，看到這樣的情景，我興奮地用左手大拇指摳住碗的邊沿，其餘的指頭摳住碗底，用洗碗帕抹碗的內側，然後給碗翻個「身」，又用同樣的方法洗碗的外側，最後我打開水龍頭，把碗刷干凈。這樣一個又一個的碗洗好了。但這時泡沫娃娃已變成「小黑人」了。正當我慶幸大功即將告成時，「啪」的一聲，一個碗從我的手中滑進水池裡，還好沒碎，可滿池的臟水卻把我化裝成了「斑點狗」！我一屁股坐在沙發上就懶得動彈一下。不過累歸累，看看飯桌上面沒有一丁點污濁，亮的像一面方鏡；那潔白的碗筷，好象在對我說：「謝謝你把我洗的這樣干凈。」
我不禁沉思：原來勞動也可以創造美。
B. 什麼才叫發現美、創造美、分享美
簡單比喻如下：
創造美：喬布斯→創造了iPhone手機。
發現美：我們→發現了iPhone手機。
分享美：我們→把iPhone手機分享出去。
∈世間不是缺少美，而是缺少發現∝...正確消費，減少浪費...By 派森一族
C. :如何理解美術實質上是一種創造美的藝術;
簡單的理解美術與美，美一種意境，是一種修養，是人的認知;術是技術、技巧。美術就內是表達一切美好事物以及容願望的技巧。而美術與美從來是不從分開的，人們出現，到認知到自己有美好的願望，美是一直存在的，從而人們開始表達自己美的願望。而表達
美術,美的\藝術
簡單的理解美術與美，美一種意粻譏綱客蕺九告循梗末境，是一種修養，是人的認知;術是技術、技巧。美術就是表達一切美好事物以及願望的技巧。而美術與美從來是不從分開的，人們出現，到認知到自己有美好的願望，美是一直存在的，從而人們開始表達自己美的願望。
D. 如何理解美術是一門創造美的藝術
現在的社會已經有很高端的相機了，為什麼還要有繪畫之類的呢？
那肯定是因為內繪畫有相機不可取代的一面。容藝術家創作出來的作品往往是和現實有出入的，你去看看莫奈的話就知道了。創作出來的作品往往有著藝術家在創作過程的思想情緒在裡面，這是相機無法比擬的。
美術是一個創作沒得藝術的手法之一。樓主應該也見到過一副畫它往往和現實不一樣卻給人一種很美的感覺。這種視覺和心靈上的差距是不合復制的，它是一種創造。同一個畫家也不會有2張一樣的創作作品出來。正因為它的不可復制性，所以才稱之為藝術
是一種創造美的藝術。
E. 怎樣理解勞動創造了美，並舉例說明
在近幾抄年的美學問題襲討論中,有不少論者提到馬克思所說的「勞動創造了美」,如,有人說,馬克思提過「『勞動創造了美,這說明《手稿》認為勞動可以創造美,美是勞動創造的」;①也有人說,「所謂『勞動創造了美』,是從美的產生的最後的終結的根源上來說的.」②如何理解才符合馬克思的原意呢?我想,首要的,;是要注意馬克思在這整段話里所要表達的主要意思是什麼,而不能為了論證自己的觀點,單獨抽出幾個字詞,去加以引申.現將這段話引出:國民經濟學不考察勞動者(即勞動)同他所生產的產品的直接的關系,藉以掩蓋勞動本質的異化.當然,勞動為富人生產了珍品,卻為勞動者生產了赤貧.勞動創造了宮殿,卻為勞動者創造了貧民窟.勞動創 造了美,卻使勞動者成為畸形.勞動用機器代替了手工勞動,同時卻把一部分勞動者拋回到野蠻的勞動,而 使另一部分勞動者變為機器.勞動生產了智慧,卻註定了勞動者的愚鈍、痴呆.③ 很顯然,在這里馬克思主要是要說明,「勞動者(即勞動)同他所生產的產品的直接關系」,而不是論述美或美的本質的理論基礎問題.
F. 美的創造名詞解釋
美的創造是通過合規律、合目的的實踐活動對人類生活和藝術的創新、美化、完善。是人的特殊的實踐活動和心理活動及其結果，包括審美意象的創造和物化形態的美的創造。
自然美是被人發現的，是人的實踐的結果，只有當它被人化，確證了人的本質力量，它對人才是美的，這種發現本身就包含著創造。社會美如人的美，社會物質產品、精神產品的美，是人按照美的規律和自己的理想創造的結果。藝術美則更是美的創造的主要內容，是美的創造力的集中體現。美的創造是歷史的范疇，經歷了由自發到自覺，由片面到全面，由簡單到復雜的漫長演化過程。美的創造除必須具備一定的客觀基礎、依賴於一定的物質條件之外，主體所需的條件包括：(1)高尚的審美理想和對於美的規律的認識；(2)把握客觀對象和使用的物質材料的性質與規律；(3)得心應手的創造才能與技巧；(4)勇於探索與實踐的精神。美的創造有合規律性與合目的性的特徵，它是自覺、自由的創造，熔鑄著人的思想、情感、意志和能力，體現了人改造世界、改造自己、美化生活的願望，是美不斷豐富、發展的基本前提。
G. 如何理解美術實際上是一種創造美的藝術 site:z
美國著名的美術教育家羅恩菲德是這樣說的：「在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標；藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得更富於創造力，而不管這種創造力將施用於何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，並將之應用生活和職業，那麼藝術教育的一項重要目標就已達成了。」 教室是我們實施教學內容的重要場所，但外面的世界也很精彩，我們完全可以在適當的時候讓學生走出課堂、走進大自然，減少束縛感，營造自由、大膽創造的良好氛圍。所以我們在教學之外，讓學生大膽地走出課堂，親身進行美術實踐活動，收到了良好的效果。
一、美術實踐與學校課題活動結合，相輔相成。
我國美術教育改革進入了一個新的歷史時期。美國蓋蒂中心已開始使用「全面綜合性的美術教育」一詞。給我們美術教師的教育思想注入了新鮮血液。小學美術課是面向全體學生。目的是培養他們對藝術的理解，提高他們的審美素質，培養創新能力和創造思維。
我校是一所新興的學校，校園環境的布置直接影響到學校的整體品位。優美的校園環境是一種無聲的教育，濃厚的文化氛圍對師生產生深遠影響。學校建築大氣、清新優雅。校門口，著名書法家題寫的校名彰顯了濃厚的文化底蘊。蘇霍姆林斯基指出：「用環境、用學生創造的周圍情景、用豐富的集體精神生活的一切東西進行教育，這是教育過程中最微妙和最有效的領域之一。」因此，我們力求讓環繞校園的每一面牆壁，懸掛的每一幅作品、圖畫，站立的每一個宣傳版面，學生表演的每一個舞台……讓情的萌動，語的呢喃，靈的呼喚，盡在其中。讓學生得到審美的啟迪、精神的潤澤、心靈的陶冶。但是在學校一期環境布置中都是學校行為，學生沒有參與。如何發現和發展學生在造型、色彩、製作、創造等方面的美術才能，顯露學生個性潛能，從而形象地顯示出學生潛在的氣質、個性、能力特點呢？所以在學校二、三期工程建設當中，我們有效引導學生積極參與學校環境布置，圍繞學校課題開展了「我是小小校園設計師」等一系列活動，將美術實踐真正從教室內走出來。
1、美術教育是一種創造精神和創造實踐的教育，人類的創造力量顯了對未知領域不懈的探索、開拓和超越的精神。
我們認為，這次活動是一次真正意義上的創造活動，學生成為活動主角，教師站在一個旁觀者的角度進行適度的指導，對所產生的創意予以檢討修正，使更臻完美。學生在設計中盡情地傾吐了各自的感受，體現了獨特的個性與偏愛，表現出與眾不同的美術語言與潛能，創造出心中最嚮往的意象。例如學校二期工程中有綠地圍繞亭台，學校三年級的學生實地考察後，運用美術課學到的知識紛紛對亭台的色彩、建築風格提出修改意見；並且結合學校區域性課題《開創讀書天地，營造書香校園》為亭命名，使美術實踐活動與學校課題有機結合。
2、圍繞學校課題還展開了班級讀書角的布置比賽活動。
以往學校班級圖書角的設計單調，千篇一律。無外是在牆上釘釘子掛書或是擺放圖書櫃。我們將統一式樣的書櫃投放到各班，由學生自行設計進行美化。在後來的評比中，我們發現各班從書在櫃上的擺放到「讀書角」的字體、花邊裝飾、書櫃中的飾物無一雷同。學生無拘無束的美術活動中將下意識地流露出與個人某些氣質特點相對應的個性化美術語言。
二、將實踐與可操作性相結合，真正做到自己「動」起來。
美術實踐是一種操作性的社會實踐 ，也是一種信息傳播活動，它在校園內傳播著社會生活信息、文化信息等。我校每年舉行的「校園科技節」、「校園讀書節」、「校園藝術節」「學校運動會」等大型活動的校園海報宣傳均由學生動手完成。在老師的指導下，學生在創作實踐中天馬行空，不受任何束縛，考慮如何充分、藝術性地表達闡釋活動主題，引起參與者的注意，激發參與慾望的驅動力。同時各項活動的主持、會場布置、活動程序的安排也首先由學生策劃。學生在實踐中受到美的陶冶，美的啟迪，獲得美的享受。開闊了學生的視野，凈化他們的心靈，不斷提高感受美，理解美，鑒賞美和創造美的能力。
三、與專家引領相結合，不斷提升自身美術素養。
為了開闊學生視野，增強學生藝術修養，突出學校藝術教育特色，營造良好的校園文化氛圍，我們特邀湖南省美術家協會會員、職業畫家史宇、羅中凱創作繪制主題壁畫《聆聽》。該壁畫創作於2006年3月，總面積108平方米，採用丙稀顏料繪制。在壁畫的創作過程中，我們尊重孩子們的審美感受，對壁畫進行了一個全校性的方案採集，孩子們對在學校作壁畫這一新穎事物非常感興趣，各班積極行動，或暢所欲言，或動筆描繪，或向畫家咨詢壁畫的創作程序。最後呈現了筆簇細膩圓潤，人物栩栩如生，筆調色澤鮮艷，場景歡快靈動的生動壁畫形象。這幅壁畫以藝術的起源與發展為主線，帶領孩子們聆聽音韻悠揚的古樂；以各民族豐富多彩的藝術活動，激發孩子們對浩瀚藝術的喜愛；以藝術對生活的升華，提升孩子們的藝術修養，讓學生實地感觸了一次美的享受。
孩子們在學校美術實踐過程中發展了記憶、想像、思維、創造等多種心理過程，甚至還包括淺顯的道德、情感、審美等高級心理過程。從這個意義上講，我們認為過程比作品更為重要。他們獲得更多的觸摸覺感知和體驗，提高動手操作能力，獲得直覺把握的經驗。他們在接受美育的同時也調動了學習心理因素和學習動機，滿足學習的某些需要。
H. 你是怎樣理解這句話的美與人生俱來,人生與美同在,會欣賞美而後會創造美。
美就在我們的身邊」，追求美好的目標，最實現的就是從身邊的事做起。
在海邊有個撿貝殼的男孩兒，每撿一隻，他都認為不是最好的，便隨手丟掉了。黃昏來臨，其他的孩子撿了滿滿一籃子美麗的貝殼，而他卻愁眉不展，籃子里空空的。
在生活中有許多人像那小男孩兒，為追逐自己認為最美好的，結果到頭來卻一無所獲。人們往往追心和求索，忙忙活活，一路的好風光卻未能欣賞。「人生的美，就是一邊走，一邊撿散落在路邊的花朵，那麼一生美麗而芬芳」。有的人，給自己定的目標往往太高，雖盡力拚搏卻終無所獲。也許他不知道，他選擇的本是無法企及的痴心妄想。
現實的美是永遠的，而推測的美往往夢幻想。總有人盲目的走過一段年輕的歲月後，才恍然大悟，原來追求的那種完美，只是浪漫的夢幻。
請記住：「人生的每一天，每一個足跡，都是值得留戀的。不要輕易丟失你的收獲，在人生的旅途中，只要是一枚值得珍藏的貝殼，即使很小很小，也要把他裝進人生的口袋」。「因為每一枚貝殼都有他的價值」。
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I. 創造經典美學怎麼解釋一創造怎麼解釋
美學（希臘語：αισθητική），是德國哲學家鮑姆加通在1750年首次提出來的。美學是研究人與世界審美關系的一門學科，即美學研究的對象是審美活動。審美活動是人的一種以意象世界為對象的人生體驗活動，是人類的一種精神文化活動。
美學屬哲學二級學科，目前國內多所學校設立美學專業碩士點，該專業從屬於哲學。要學好美學需要扎實的哲學功底與藝術涵養。它既是一門思辨的學科，又是一門感性的學科。美學與文藝學、心理學、語言學、人類學、神話學等有著緊密聯系。
西方美學的歷史是從柏拉圖開始的。盡管在柏拉圖之前，畢達哥拉斯等人已經開始討論美學問題，但柏拉圖是第一個從哲學思辨的高度討論美學問題的哲學家。在中國，先秦是中國古典美學發展的一個黃金時代。老子、孔子、《易傳》、莊子的美學奠定了中國古典美學的發展方向。但中國美學的真正起點是老子。老子提出和闡發的一系列概念，「道」、「氣」、「象」、」無「、」虛「、」實「、」虛靜「、」玄鑒「等等，對中國古典美學產生了極為重大的影響。中國古典美學的元氣論，中國古典美學的意象說，中國古典美學的意境說，中國古典美學關於審美心胸的理論，等等，都發源於老子的哲學和美學。在當代，美學在人文學科當中地位日益凸顯，審美體驗的意象性特徵被認為在應對現代人類文明的危機當中，具有一定的價值與意義。
J. 如何理解創造生活就是創造美麗
創造本身就是抄一個美麗的過程，如上帝創造了人類，創造了這個世界，這是很美的一個過程，如母親孕育出一個孩子，這也是一個創造的過程，這也是很美麗的。而創造生活就是創造美麗就很明白了，生活無時無刻不是美的，生活本身是美麗的，只要你有一雙會發現美的眼睛，和一顆善良的心。所以無論過程還是結果，創造生活都是一個創造美麗的過程。