⑴ 如何在剪紙教學中培養幼兒的創造力
前蘇聯著名教育家霍姆林斯基曾說過：「兒童的智慧在他的手指尖上。」的確，動手動腦有利於開發幼兒的智力，有利於萌發幼兒的創造性。剪紙體現了人類藝術最基本的審美觀念和精神品質，具有鮮明的藝術特色和生活情趣。剪紙可以使孩子安靜下來，專心致志地干一件事；還可以使他們練出一雙靈巧的手，而手巧往往意味著心靈，這是因為手部肌肉群的訓練有利於大腦的開發，幼兒從剪紙中發展創造性思維，參與創造性游戲，則對於培養幼兒敢想、敢幹，具有豐富的想像力及卓越的創造力有很大幫助。（剩餘2842字）
⑵ 在美術教學中如何培養學生創造性思維
董昕（諸城市石橋子初中 山東 諸城 262200） 作為美術教學，我們不僅要傳播美術文化，而且同樣要注意在自己的教學活動中，努力培養學生創新精神和創造力。培養學生創新精神首先應注意培養學生的創新思維能力。培養創新思維就是要使思維具有積極的求異性、敏銳的觀察力、創造性的想像力、獨特的知識結構以及活躍的靈感五個特徵。具有這五個特徵的創新思維能使學生更順利地解決對他們來說的新問題，能更深入地掌握知識，並能把這些知識廣泛地遷移到學習新知識的過程中，使學習活動更輕松、更順利。在美術教育中，培養創新思維可以說是構建整個創新活動的智能結構的關鍵，是創新力的核心。 關於美術教學中如何培養學生的創造思維，我初步認為應做好以下幾點： 1．創設情境，挖掘創新 創設輕松、愉悅的課堂氛圍，能挖掘學生的潛力、開發學生智力和創新能力。教師要充分發揮美術學科特有的魅力，創設引人入勝的教學情景，使學習內容與學生的年齡特徵的情意和認知相適應，激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度，把學生帶入美妙的學習樂園。 1．1 了解學生心理，從興趣入。在教學中怎樣培養學生的認識興趣？我覺得：首先酷愛自己所教的學科，要真正承擔起教書育人的職責，在備課和講課時，不但要熟練地掌握教材，更重要的是要精心安排教學程序，從激發興趣著手，使學生的被動情緒轉化為愉快、積極、自覺的學習情緒。要把學生當成認識的主人。我們還應該多了解學生，尊重學生的思維表現特點。由於學生的身心發展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識世界過程中的一種表現。需要對事物的認識表達時就有描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生，激發其熱情。比如在初一人物線造型的美術課上，當有老師要求作業畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫像；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。 1．2 改革教學方法。我覺得不應該把課堂教學當成只傳授知識的場所：（教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規，老一套，不變樣。）這樣不但沒有做到教書育人、培養興趣，還會使學生思想僵化不開竅，以至學生失去興趣，最終限制了學生的思維能力和創造能力。美術教育形象生動、鮮明直觀，在促進學生智力發展和進行思想品德教育等方面，有它特有的優勢。任課教師應該大膽改革教學方法，勇於創新，根據學生興趣特點與認知，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。例如在八年級的《面具》的課程中，就可以用古老的「貼鼻子」、「貼眼睛」、「貼眉毛」游戲教學，使他們在輕松愉快的游戲中了解人物的五官位置關系。由於學校條件的限制使得很多課程不能開展，如果教師局限在學校現有的條件里，有的課堂教學內容只能是簡單的講講，甚至讓學生自己看看就上自習課了，我們應該利用農村現有的條件盡量開展好課堂教學。 期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館比如九年級的雕塑課，我們可以利用農村的條件，不妨讓他們再回到兒童的玩「泥巴」時代，讓他們自己動手去挖紅泥，讓他們在課堂上由老師引導從兒時的「捏娃娃」游戲開始講解雕塑，使學生更真實的感受到來源於生活，生活是創作的源泉。這樣的課堂才是培養農村孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳的學習效果，從而充分發揮了課堂活躍的優勢作用，同時又培養了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力。化教育不能局限在死板的傳授知識，應該是以興趣為引導，利用情景教學的模式創設興趣的課堂氛圍，達到美育的目的。學生興趣與教學方法密切相關，美術教育要靠得當的教學方法去完成。要根據教材，不同的內容採取不同的教學方法來活躍課堂，培養學生興趣。教師本身要有創造性思維，要思路活躍、方法新穎，能激發學生的興趣，吸引學生的注意力，這樣才能引起學生積極思維，取得好的學習效果。 1．3 充分利用現代的教學設備。現代信息技術為美術課提供大量的開放性的信息資源，能夠讓學生在課堂上既動腦又動手，多種感官並用。直觀的幫助學生理解作品從客觀物象到藝術表現的過程和規律，特別在欣賞色彩構成作品、印象派繪畫、抽象繪畫作品和現代繪畫作品時都有很大的啟發性。例如，在欣賞抽象繪畫時，學生不易理解現實與抽象的聯系，認為抽象繪畫很神秘，不可理解。這時如果將一幅秋意濃濃的彩色風景照片(有金黃的稻田、紅色的楓葉、橙紅的橘子、褐綠色的葉片的照片)，在電腦里用Photoshop中的「馬賽克效果」處理後，這一幅秋意很濃的彩色風景照片就變成了以紅色、褐綠色和金黃色的幾何色塊為主的一幅抽象構圖，它沒有了具象，只有一種「秋」的感覺。這樣，學生對抽象繪畫的感悟和理解就容易多了：「其實，抽象畫也是『有感而畫』的」。這樣，學生們在對蒙德里安的《百老會的爵士音樂》、康定斯基的《圓之舞》等抽象繪畫的欣賞過程中，就能逐步理解作品中抽象符號，感受到節奏的美、色彩的美和構成的美，啟發了學生創造性的想像思維。 2．從美術欣賞入手 美術欣賞是美術教學的主要任務之一。學生只有具備了一定的欣賞能力。才能對美術產生興趣，進而產生學好美術的慾望，開展美術欣賞，我們主要突出以下三點： 2．1 欣賞名畫。教學時經常選一些名畫，讓學生從不同角度欣賞，感受繪畫大師那獨特的審美體驗及審美創造。引導學生學會欣賞,掌握欣賞方法。鼓勵學生對所欣賞的作品進行大膽的評價。質疑、發表自己的看法與感受。 2．2 師生相互欣賞。美術課開展相互欣賞活動，能促進創新思維的形成。因為每個人創新思維的慾望都不是一種抽象的心理活動，也不是超越現實的奇思妙想，而是一種通過創造性的活動滿足創新需求的動機。因此美術欣賞要適合學生的心理。適應創新思維的發展。為了激勵不同層次的學生都獲得成功的樂趣，教師首先展示表演自己的作品。使學生羨慕好奇，激發學生相互欣賞的積極性。然後讓學生分小組各自展示表演自己的作品，並選出各組的代表作品，在班內展示表演，說出自己的構思繪畫過程。各班選出優秀作品再參加校級展示表演。 2．3 辦畫展。利用美術園地，展示學生的作品，評選最佳美術作品 3．充實學生課外活動。 課外活動能夠豐富學生課餘生活、擴大視野、陶冶情操。創造力與創造活動有著密不可分的關系。培訓創造力最好的辦法是多多開展創造性活動。學生在這種活動中，可以不受教材范圍限制，教師傾向的束縛，能隨心所欲、獨立自主地得以發展。因此，每學期我都設計適合學生創造力發揮的活動課。例如書畫比賽、剪紙比賽、雕塑比賽、傳統手工製作比賽等。積極參加各種美術競賽是鍛煉學生創造力的大擂台，是培養學生創新精神和競爭能力的難得時機，我都盡力尋找機會積極組織，認真輔導，鼓勵學生參加。從而全面培養學生的創造性思維能力，使每個學生都能得到全面的發展。
⑶ 如何通過折紙培養幼兒的創造力思維
根據陶行知先生「在做中學，做中求進步」的教育思想，首先，把活動的主動權交給孩子，為孩子提供足夠的動手操作機會。其次，有計劃、有目的、系統地對幼兒進行動手、動腦、動口綜合訓練，充分發揮各種教育手段的交互作用。第三，充分開發和利用身邊的教育資源，創造條件，提供時間、空間和材料，主動操作學習。
一、動手操作能促進幼兒大腦發育
心靈手巧是人人皆知的道理。心靈手巧是相互作用的。小班幼兒思維特點是必須藉助於動作才能完成思維活動。為此，我在小班開展了「讓雞蛋站起來」的活動。孩子雖然年齡小，知識經驗少，但也有積極探索與動手操作的願望。教師准備的材料有：碎海綿、沙子、碎布、瓶子、橡皮泥、珠子等，讓幼兒通過動手操作，探索怎樣使雞蛋站起來。幼兒積極思考，動手動腦，最後把雞蛋立在沙子里、橡皮泥里、瓶口上……成功後，孩子們全都情不自禁的拍手大笑，拉著老師的手說：雞蛋站起來了。這種動手操作後幼兒獲得成功的心理體驗在其他活動中是很難得到的，從中發現，對手的刺激就是對頭腦的刺激，它能促進觀察、注意、記憶、想像、思維、言語等能力的發展，動手操作對提高幼兒心智，促進大腦發育具有極其重要的作用。
二、動手操作可以激發幼兒的學習興趣
興趣在幼兒教育中佔有重要地位，興趣能直接影響幼兒的注意程度、認識水平、意志狀態，是幼兒求知的動力，是教育活動目標得以實現的前提和保障。例如：幼兒在小班時，由於年齡小，做纖巧動作和運用小物體不靈便，為了發展幼兒小肌肉群的靈活性，開始組織幼兒開展拾豆子、串扣子、串線板等游戲，在游戲中發現幼兒對此類游戲不感興趣，注意不集中。通過觀察，發現幼兒喜歡擺弄自己的小手，在擺弄的同時，嘴裡也在不停的說著。根據這些現象，嘗試用手部游戲來鍛煉他們。首先選了一首「手指歌」：（雙手打開手心向上），大胖子睡著了（大拇指收攏），小弟弟睡著了（食指收攏），我睡著了（小拇指收攏），大家都睡著了（雙手握拳隨兒歌節奏左右搖動）；你醒了（小拇指抻開），我醒了（無名指伸開），高個子醒了（中指伸開），小弟弟醒了（食指伸開），大胖子醒了（大拇指伸開），大家都醒了（雙手拍出兒歌節奏）。當這首兒歌和動作教給他們時，幼兒興趣濃厚，盡管有許多幼兒手指伸屈不靈活，但他們做得非常認真。當做到「大家都睡著了」，幼兒自動聲音漸小，直到「大家都醒了」，他們才邊拍手邊大笑。隨著幼兒年齡的增長，從小班到大班，與幼兒共同創造了許多手部游戲，如：「小猴爬竿」、「小鳥飛」、「手指轉起來」、「老頭樂」等，玩起這些手部游戲，幼兒興趣高漲，手指越來越靈活，手部游戲激發了幼兒的學習興趣，促進了幼兒的手腦協調性。從以上教學實踐中發現，幼兒主動求知時，情緒愉快、態度積極、精神集中、思維敏捷、學習效果好，可以說興趣是幼兒獲取知識獲得技能的內驅動力。
三、動手操作是發展幼兒口語表達能力的重要途徑
幼兒時期是語言發展的最佳年齡期，為幼兒創設隨意、自然、無拘無束的表達氛圍，讓幼兒動手操作，在操作後講一講，說一說，不失為一個好的方法。如：在教學中注意到幼兒對教師手中各種彩色粉筆感興趣，非常羨慕教師用彩色粉筆畫的圖畫，於是將剩餘的短粉筆積攢起來，讓幼兒自由選擇喜歡的粉筆，鼓勵他們在操場上做畫，幼兒邊畫邊講給老師和小夥伴聽，表現得積極主動，情緒愉快。另外，還搞了「折紙講述」、「撕紙、粘貼講述」，讓幼兒用各種紙任意折、撕，再進行隨意粘貼，幼兒自然而然地產生了要表達自己意願的願望。在濃厚的興趣驅使下，幼兒的自信心、進取心和克服困難的意志品質達到最佳狀態。如一個幼兒回家後繼續折紙，爸爸媽媽幾次催她睡覺，她仍折到晚上十點多鍾。第二天，她將折好的紙帶到班上，並用折好的小動物編成一個小故事，講給全班小朋友聽。幼兒以玩具做教具，邊玩邊講，手、腦、口並用，從動手操作實踐中獲得直接的經驗，促使幼兒想說、喜歡說、有機會說，為發展幼兒創造力和口語表達能力提供了有效途徑。
四、動手操作，可以成為融和各科教學的同一載體
陶行知先生提出，培養幼兒的創造力，解放幼兒的頭腦、雙手、眼睛、嘴、空間和時間，讓幼兒主動活動，自己創造、自已設計、自己操作。據此，我作了認真探索。如，發動幼兒和家長共同收集費舊物品，如紐扣、小石子、種子、樹葉、果核、小圖片等，鼓勵幼兒不斷變換分類的方式，在操作中理解分類，講出多角度分類的道理，提高分類技能。又如：當幼兒進入中班後，初次進行撕紙活動時，先讓幼兒觀察教師撕好的各種圖案，然後鼓勵幼兒自己拿不同的紙去撕。有的幼兒說我撕的是面條，有的說我撕的是手絹等。一會兒幼兒問：老師，我怎麼撕不成你那樣的？我啟發說：「如果你將紙疊成不同的形狀，撕一撕看會變成什麼樣」。幼兒不斷嘗試變化紙的折疊形狀、大小、層次，幼兒操作後興奮地喊起來，看我撕的多漂亮！到大班以後，他們就自然地從撕紙——發展到剪紙——用剪紙、撕紙粘貼成一幅畫——布置活動室—
⑷ 為什麼剪紙的好處
民間剪紙善於把多種物象組合在一起，並產生出理想中的美好結果。無論用一個或多個形象組合，皆是「以象寓意」「以意構象」來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型，同時，又善於用比興的手法創造出來多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來表達自己的心理。追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意，這種樸素的願望，便借托剪紙傳達出來。現在做這門手藝的人越來越少了，真的可以去了解一下蔚縣民藝工藝品，了解一下中國的傳統文化。
⑸ 淺談如何有效提高小班幼兒的剪紙能力
剪紙藝術是我國民間極具地方特色的傳統民間文化藝術，它以其豐富的形象語言反映了中國深邃的傳統思想和古老文化，具有獨特的美學價值和藝術價值，是世界的藝術瑰寶。民間剪紙藝術活動對幼兒的作用是獨特的和多方面的，它主要通過剪、粘、摳、刻等技法來表現藝術，以其獨特的技法和趣味性，深得孩子們的喜愛，它通過讓幼兒動手動腦，鍛煉了幼兒的手眼協調及小肌肉的精細動作，促進幼兒智力的發展，萌發幼兒的創造性思維。我園從去年開始開展幼兒民間藝術剪紙活動，目的是：1、 激發幼兒對剪紙活動的興趣，培養幼兒的審美情趣，激發幼兒對民間剪紙藝術和民俗文化的熱愛之情，增強幼兒的民族自豪感。2、提高幼兒的剪紙技能，增強動手操作的能力，促進幼兒的想像力和創造力。在開展剪紙活動時，我們遵循三個原則：（一）實踐性原則我們的剪紙活動強調的是幼兒生活和社會生活的緊密結合，幫助幼兒從自己已有的生活經驗中選出自己感興趣的內容，注重幼兒的感受與體驗，引導幼兒熱愛民間剪紙，著重強調幼兒的動手操作和親身體驗。（二） 循序漸進原則根據幼兒的身心發展規律，由淺入深，由易到難，有目的、有系統、循序漸進地不斷提出新的要求，使幼兒逐漸提高剪紙的技能和審美情趣。（三） 趣味性原則教學設計力求符合幼兒的心理特點，創設歡樂的情景，形成愉悅的氛圍，讓幼兒樂於積極參加。在活動中求知，求樂，享受成功帶來的喜悅，既增長幼兒的技能，又豐富幼兒的學習生活。 @_@我是分割線@_@ 以下是我們的具體做法： 1、激發幼兒的剪紙興趣。 「興趣是最好的老師」。要想使幼兒的剪紙技巧獲得發展，重要的是激發其興趣。如果幼兒對剪紙有了濃厚的興趣，他們就會主動運用感官去看、去聽、去動腦想、動手做，積極探索，這樣就能促進其剪紙潛能得到很好的發展。在剪紙教學中，我們並不是採取強制性的教育方法來訓練幼兒。而是根據幼兒的生理、心理特點，採取不同的有趣方式來培養幼兒的剪紙興趣。讓幼兒高高興興地參與到剪紙活動中，從而激發幼兒創造的慾望。例如：在組織小班幼兒進行剪紙《小鹿的家》時，小班的老師就帶著孩子們來到我們村裡的梅花鹿養殖場，讓孩子們自己親自去喂小鹿，看一看，摸一摸，充分激發起孩子們的興趣。當孩子們進行剪紙時，腦子里就有了東西，而且是帶著對小鹿的感情去進行創作，當一幅幅作品被展示出來時，孩子們的成就感可想而知。 2、培養幼兒的觀察能力。剪紙是一種民間藝術，它的題材都來源與於生活，來源於大自然。因此，當幼兒在創作剪紙時，他首先就需要有一定的生活經驗，這就需要幼兒在平時生活中學做一個有心人，要學會觀察，善於觀察。在一次創作剪紙活動中，一位老師組織幼兒剪《手拉手》，在組織剪紙之前，她先帶領幼兒玩手拉手玩游戲，並請幼兒觀察小夥伴手拉手時的樣子，這樣在剪紙時幼兒對拉手就有了深切的感知，知道哪裡應該剪斷，哪裡應該連在一起。 3、由淺入深，由易到難，循序漸進。在剪紙教學中，根據幼兒的身心發展水平，由淺入深，由易到難，有目的、有系統，循序漸進地不斷提出新的要求，使幼兒逐漸提高剪紙技能和審美觀。幼兒開始學習剪紙，我們先讓幼兒隨意目測剪，包括隨意目測剪直線、隨意目測剪折線和隨意目測剪曲線，其目的是培養幼兒剪紙的興趣及能熟練使用剪刀。當幼兒學會熟練使用剪刀後，便教幼兒學習沿輪廓線剪。包括：沿線剪直線圖形。如長方形、三角形、梯形及一些不規則圖形。沿線剪圓形、橢圓形等弧線。弧線幼兒掌握較難，常常出現把圓形剪成多邊形的情況，這就要教幼兒剪時左手要配合右手的動作旋轉紙片，才能剪出光滑的圖形。在幼兒掌握了直線與弧線後，使可沿線剪一些物體形狀。先剪一些大面積的，線條較簡單的，如房子、大樹等，然後逐漸加深難度，剪些線條復雜的，有細節的圖形，如各種小動物、小朋友、花草樹木等。在目測剪的基礎上再進行對稱剪。讓孩子通過對稱剪，感知半個會變一個，一個會變兩個。然後在已有剪紙經驗的前提下，學習鏤空剪。在物體輪廓線上、輪廓內折剪鏤空剪出圖案及裝飾線條。如動物的眼睛和花邊，樹上的果子，動物身上的花紋等。通過多次實踐操作，幼兒的剪紙水平在原有水平上大大提高，繼而由對稱剪發展為多次折疊剪，即將紙折疊多次後，剪出相連的紋樣。在多次折疊剪活動中，應當注意到折疊的層次不能太多，紙張不能太厚，否則幼兒的手腕力量不夠，剪不開；其次，最重要的是要注意圖案的連接點，不能剪散。 @_@我是分割線@_@ 通過開展民間剪紙活動，對幼兒起到了以下的促進作用： 1、民間剪紙活動提升了幼兒的審美情趣。幼兒在民間剪紙的活動中，通過活動前欣賞作品，活動中親自動手去表現美，到最後創造出一個個美的作品的過程，無不滲透著對幼兒美育的教育。在課題實施一年多的時間里，民間剪紙藝術不但提高了幼兒的審美情趣，同時也使幼兒在動手操作中感受到了無窮的樂趣。 2、民間剪紙活動促進了幼兒的思維想像力和創造力。民間剪紙活動促進了幼兒的智力發展，豐富了幼兒的思維，給幼兒創造了一個自我操作，自由發展思維想像力，進行創造性活動的機會。活動中，幼兒通過手、眼、腦的協調動作，獲得了極大的滿足。民間剪紙活動提高了幼兒的實際動手操作能力。 3、剪紙活動主要是發展了幼兒的動手操作能力。在剪紙活動中，幼兒手腦並用，既發展了幼兒剪的技能，也發展了幼兒在畫畫、折紙等多方面的興趣及技能。通過一年來剪紙教學地開展，幼兒創造性地剪出了許多圖案、花邊等，實際動手操作能力提高了，幼兒生活自理能力也得到了相應地提高。 4、剪紙活動提高了幼兒的合作能力。在幼兒有了一定的剪紙技能之後，我們的教師往往都是採取多名幼兒合作完成一幅作品的方式，這樣完成的作品內容會更加豐富，由於多人互相商議，想像空間更加廣闊，所呈現出來的作品會讓幼兒更有成就感，而在幼兒完成作品的過程中，其合作能力也得到了極大的提高。我們幼兒園為了更好的開展剪紙活動，派了多名教師去上海、北京等地進行學習，開辟了專門的教室作為剪紙工作室，在每個班級都有剪紙活動區域，大廳走廊更是必不可少的懸掛著孩子們的剪紙作品，這些都為剪紙活動的開展打下了良好的基礎。在今年的六一兒童節，我們的剪紙活動向家長進行開放，無論是大班還是小班的孩子，他們嫻熟的剪紙技能，引起了在座每個家長的驚嘆。幼兒期是人一生發展中很重要的時期，無論是幼兒對民間剪紙活動的實踐，還是創造力地培養上都應把握好這一時機，並將它們有效地結合在一起，從而發揮它們更大的作用。幼兒創造力的培養不是一蹴而就的，而是一個漫長、復雜的過程，需要有意識地培養，更需要成人不斷的啟發和引導。以上內容是我們在開展幼兒剪紙活動中的一點心得，由於開展時間短，經驗還不夠豐富，請各位家長和老師多提寶貴意見，幫助我們更好的開展這項活動。
⑹ 關於剪紙的創作
一．構圖方法剪紙的基本材料是平面紙張，基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面，加上由於受到材料的限制，剪紙不善於表現多層次復雜的畫面內容和光影效果及物象的體積、深度和起伏，因此只有揚長避短，在構圖上採用平視構圖，即將物體和景象由三維空間立體形象變為二維空間平面形象，通過對表現素材進行大膽取捨，刪繁就簡，用簡練的線條進行概括，使畫面重點突出、黑白關系虛實相襯，以增強作品的表現力，用平面的眼光表現世界的物象，決定了剪紙表現的平面化特徵，即任何形象的塑造都共存於一個特定形制的可視平面內。民間剪紙用展開式的思維方式，極度的隨心所欲。在創作者的剪刀下，剪紙成了沒有體積、沒有空間、不講透視、不顧比例，憑著經驗和靈性任意取捨的自然揮灑，大膽的創造。為表現自己的想法，創作者可以打破自然的客觀法則和空間的限制，將不同時空和不同空間的物體放在同一個平面上。這種藉助靜態的平面化能表現三維、四維甚至多維的空間，並通過動態的思維，連續的描繪自己心中的世界。民間剪紙就是利用紙的局限大做文章，在局限里自由馳騁，變不可能為可能，把三維世界簡化成二維空間。無限遠的空間，無限復雜的形體都被放置在一個平面上，扁平的輪廓成了剪紙的造型基礎。因此，民間剪紙的獨特表現力就是在徹底的二維空間觀念基礎上實現的。剪紙創造者發揮了其至真至純的藝術天性，打破客觀世界的束縛，多角度、多方位、多層次的表現其心中的藝術客體.民間剪紙的這種構圖思維不受生活慣例、題材內容的局限，將若干形象創造性的組織起來，使之產生連貫、對比、襯托的作用。這種平面化取物的表現手法，增強了剪紙的主觀性、時空性、立體性、全面性，其最終目的就是為了追求造型的完整。求全的心理是所有這些的根本，在民間剪紙中，被剪的物體前景、後景在一個平面上出現，物象之間互不遮擋，互不重疊，既看到眼前的物象，又能完整地看到後面的物象，從而呈現出較強的裝飾風格。出於質朴的求全的思想感情和審美定式，創作者更是打破實現的障礙，運用表裡統一的手法，全面地表現物象。對於剪紙而言，現實的物象背面、頂面、底面或內部雖然是看不見的，但是它是存在內心感悟的，看不見的是合理的，但不剪出來卻是不合理的.民間剪紙不受自然物象固有形的束縛，不以外表的模擬為滿足，把所有的物象在平面上表現。同時為追求造型的完整性、全面性，又將不同空間、時間中的不同景物進行描繪，充分體現了創造者的絕妙匠心以及求全的審美願望。二．造型手段\民間剪紙來源於生活，剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來，是他們內心情感的一種表達，因此，這種藝術表達重在表現神似，而不是表現形似。同時，受剪紙工藝的限制不宜採取完全寫實的手法，只能採用突出表現對象輪廓特徵的手法，運用變形、誇張，以突出表現對象的特徵。因此誇張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。誇張變形是人類創造性勞動的成果和智慧的結晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術，都是以藝術誇張之美來顯示其永恆的藝術魅力。剪紙作為原始藝術的直接承載體，在誇張變形方面有著突出的表現。民間剪紙的表現內容多來源於現實生活，並且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它並非只是對其作品所要表現的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現實客觀表現，通過誇張和變形改變對象的性質、形式等來改變自然原形的慣常標准.民間剪紙的創造者把剪紙視為生活的一部分，對美好生活的嚮往以及對遠古圖騰的崇拜，是民間剪紙表達的主要內容。而表現這些充滿民俗、信仰、哲學的主題，只能從主觀出發去想像，這就使剪紙的形象隨心所欲，而描繪內心物象離不開誇張的藝術語言。民間剪紙造型的誇張，是對繁雜內容條理化，規范化的過程，不是對自然客觀的描摹。因此，剪紙中的形象比原型更突出，更引人注目。這是由大的歷史文化背景和生存環境所決定的，源於充實豐富的人生生活。鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣.民間剪紙的創作過程，是通過誇張的手法經過現實生活的「真」，向藝術的「美」演化、深化的過程，是創作者的思想感情，審美心理和對美的追求、體現的過程。處於長期對生活的觀察和領悟，再經過長期的實踐，創作者深諳剪紙的規律，將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合，構成美妙的動律和節奏，增添了情趣，豐富了形象的感染力。三，剪紙的工具及說明：剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是藉助於剪刀，剪完後再把幾張（一般不超過8張）剪紙粘貼起來，最後再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然後用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。
⑺ 剪紙的形態多種多樣，那麼該如何看待藝術創造性剪紙呢
剪紙本來就是一種藝術，不過是比較貼近生活而已，創造性對藝術來說是必不可少的。
⑻ 剪紙的象徵意義
民間剪紙善於把多種物象組合在一起，並產生出理想中的美好結果。無論用一個或多個形象組合，皆是「以象寓意」、「以意構象」來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型，同時，又善於用比興的手法創造出來多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來表達自己的心理。追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。
⑼ 如何在剪紙教學中培養學生的發散性思維能力
剪紙是我國民間的一種傳統藝術形式，具有特殊的審美情趣和魅力，在民間能充分表現當地的獨特民俗文化風貌，同時也是學校校本教學的有機組成部分。在剪紙藝術教學中，我堅持實踐探索，不但能體現剪紙藝術教育功能和學生學習自主性、創造性的學生主動實踐性教育模式，讓學生真正成為學習的主體，積極引導他們開展豐富多彩的課內外美術教育活動，在活動中自我體驗、自我發現、自我提高，促進良好道德品質和藝術素養的形成，而且使大部分學生基本掌握了剪紙技能，更重要的是學生形成了善於觀察、勇於思考、樂於探究、勤於動手、努力求知的積極態度，他們逐步形成了良好的行為習慣和健康的性格，主要表現在如下幾個方面。
一、勤於觀察，練就發現美的眼睛
剪紙來源於生活，源自自然。剪紙素材除了前輩創造的現成圖案外，日常生活和大自然中有著更多的素材，學生只有置身於大自然，實實在在地感受與體驗，才能感受大自然的美妙，練就一雙發現美的眼睛。
在具體教學中，我一是注意培養學生培養發現美的能力。日常生活和大自然中有更多的素材，山水樹木、花鳥魚蟲，動物、植物和人物，都能成為剪紙的題材。為了培養學生的觀察能力，我讓學生在上學、放學的路上觀察植物、動物，觀察生活，發現它們的形態結構，記錄生活場景。回到課堂後，學生互相交流設計，反復修改，然後把要剪的作品先畫出來，再進行剪紙藝術加工，一個個可愛的動物、美麗的植物、生活場景通過剪紙展現出來。二是注意培養學生捕捉美的能力。為了使欣賞內容適合學生的欣賞水平，我常常留意相關的信息，收集有關書籍、影視碟片，及時收看反映民間題材的電視節目，更是處處留意收集各類剪紙作品。我們還常常發動家長、學生收集相關的照片、實物、圖片等，並布置相應的活動區，讓學生展開深入的討論，使學生對富有創意的剪紙作品充滿好奇，體會到民間藝術具有審美與實用雙重功能的特徵，培養學生對美的敏銳的捕捉能力。三是注意提高學生感受美的能力。為了讓學生感受、理解剪紙作品中的美，我還為學生營造了濃厚的藝術氛圍，加強學生美的視覺感受，培養學生對美的事物的敏感性，引發學生對美的嚮往。例如，我利用學校藝術節模仿民間的過年習俗，在功能教室設計了一個以剪紙為特色的剪紙教室；在教室的玻璃上貼上各種鏤空的剪紙作品；在牆上張貼學生的剪紙作品，使學生身臨其境地感受熱鬧、歡樂的氣氛，提高感受美的能力。
二、勇於實踐，培養創造美的雙手
剪紙教學融繪畫、剪刻為一體，為了讓學生了解剪紙的有關知識，掌握剪紙的基本技能，更好地培養學生動手操作的能力和敢於創新的能力，在教學過程中，我從不刻意把他們固定於某種學習模式中，而是鼓勵學生積極參與賞析范作、設計畫稿、剪刻圖案和作品的相互評價等教學活動，讓他們盡情發揮自己的創造力，在這些活動中獲取知識、掌握技法、提高能力。當學生掌握了一定的剪紙技巧，積累了一定的剪紙經驗時，學生會有強烈的表現慾望，就會產生個性化的創造表現，具體做法：
一是在剪紙技巧方面鼓勵學生大膽實踐，推陳出新，充分利用其想像力、記憶力和思維能力，培養探究能力，能不斷創出新模式、剪出新花樣。在剪紙活動中，通過探究，他們會發現，剪紙的圖案都是直線與曲線的組合。圖案的變化是通過直線與曲線的位置和數量的變化來完成的。二是在剪紙內容等方面鼓勵學生大膽探索。剪紙除了可以靈活地剪出物體形象外，還可以用它來進行游戲或美化環境。如，剪窗花、拉花、吊飾等；剪的臉譜還可以製成有趣的面具進行操作游戲，如，我在教學《文化衫的設計》一課時，以此為契機，讓學生用在剪紙課上學到的剪紙技能剪出各種圖案裝飾服裝，每個學生都參與其中，積極動手，剪出了各種圖案、花紋，進行了大膽裝飾，最後還帶學生進行服裝表演等。三是在剪紙創作方面不設條框，鼓勵學生充分發揮想像。學生的創作題材來源於生活經驗和意象的積累，因此我一般選擇生活中學生熟悉的內容，進行創作剪紙，如，在最初教學生剪紙時，我通過講解和演示引導，學生只是跟著我一步步地做，經過這樣的訓練，學生完成的作品雖然還可以，但只是依葫蘆畫瓢，缺乏獨立性和創新精神。
三、團結協作，塑造真善美的心靈
首先，提高了學生欣賞美的能力。我們讓學生欣賞各地獨特民俗文化風貌的普遍藝術形式。如，每次剪紙活動前，總是收集一些成品讓學生逐個欣賞，讓學生初步了解並比較各地與我們山東一帶剪紙作品的特點。
其次，表現美的剪紙作品，如，讓學生在感受《團花》的基礎上，去動手操作剪，挑自己喜愛的紋樣剪，剪出的作品布置在美術室，也可吊飾懸掛來美化環境。最後，通過各種剪紙技能及方法創作美。通過這三步對美的感受、體驗、表現，可看出剪紙活動對學生美育的作用。
再次，培養了學生堅強的意志力。學習剪紙是一件艱苦的事情，特別是初學剪紙時，學生每刻一幅剪紙，手上經常會磨起泡來，這時學生往往因為手痛而不願再刻。在這時，我們不僅要教給學生正確的握刀方法，更需要將意志力的培養與剪紙活動有機地融合起來，從而培養學生專心致志、迎難而上、不怕失敗和堅持到底的精神，促使學生在剪紙活動中形成堅毅、頑強、果斷、自製等意志品質。
通過剪紙活動，學生得到了美的熏陶，促進了美感的形成，促進和發展了想像力、記憶力、思維能力及綜合實踐能力，提升了素質，同時也提高了學習能力，促進了其他學科文化知識的學習，為學生今後的成長和發展奠定了良好的基礎，還起到了傳承中國傳統藝術的作用。開掘剪紙藝術的魅力，讓中國傳統的民族文化世代相傳，用剪紙藝術去創造陽光的生活。