『壹』 淺談小學音樂教學中如何培養學生的創造力
創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。培養具有高度創新思維能力的人才已經列為當今教育的重要課題。如何培養學生的創造性思維呢？音樂教育就是最有效的手段之一，大量事實證明：音樂教育對培養學生思維力、記憶力、想像力與創新能力起著至關重要的作用。有研究發現，從人的大腦結構看，左半腦進行的是邏輯思維，右半腦進行的是形象思維、創新思維。觀賞繪畫、欣賞音樂、憑直覺觀察事物都是右腦的功能，因此音樂能促進右腦開發，從而提升大腦創新能力。
2011版音樂課標明確指出通過音樂教育培養和提高學生感受美、表現美、鑒賞美與創造美的能力，陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，豐富和發展思想思維，激發創新意識和創造能力，全面提升學生素質。音樂是一門極富創造性的藝術，教學的目的在於通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學中，教師要如何通過合適的途徑，充分開發學生的創造性潛質？下面談談我這幾年在課堂中的一些研究心得。
一、發揮想像，激發創造
古希臘哲學家亞里士多德說過：想像力是發明、發現及其他創造活動的源泉。經常有老師評價這個老師把學生教「活」了，那個被老師教「呆」了。「活」與「呆」往往是思維空間的寬與窄。孩子是富於想像的，而想像是拓寬孩子思維空間的最佳途徑。音樂是聽覺的藝術，是一門需要學生主動地聽、主動想像、主動表現的學科。在教學中，老師過多講解會阻礙學生的體驗想像。老師應簡化自己的講解，多提問學生的感受，引導學生多聽、多想，主動體驗，參與創造活動。以《沃爾塔瓦河》為例，為了讓學生的想像不受約束，我在初聽音樂時並沒有告知標題，而是讓學生自己聽著音樂插上想像的翅膀。當音樂結束時，學生紛紛舉手發言，有的感受到「神秘的宇宙」，有的是「森林之戰」，有的是「銀色的河流」。豐富的音樂形象正說明學生的想像得以發揮，思維也隨之飛舞起來。再次欣賞時，我出示了幾副圖，讓學生直觀地體驗「小溪、河流、森林、鄉村婚禮、月光下的水仙女」的音樂意境。這樣，學生的思維會處於最佳狀態，他們積極思考、主動思考，激發出潛在創造力。
二、強調實踐，鼓勵創造
2011版課標的課程基本理念提出要強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。教學實踐和音樂創造放到了一個層面上，強調音樂實踐說明課堂中必須以實踐作為基礎，在此基礎上鼓勵學生進行音樂創造，音樂知識的學習應該從灌輸式的「以知識和技能為本」轉向「以學生發展為本」，讓學生在實踐活動中主動獲得審美體驗，增強創造意識，發展創造能力。曾經有段時間我讓學生自製樂器，心靈則手巧，動的是手，練的是腦，自製樂器，培養的正是學生的創造能力。在課堂中，我根據實際情況和學生的興趣愛好，給學生欣賞了英國的「破銅爛鐵」，中國達人秀的「蔬菜樂器」，並演示了自己製作的紙盒吉他，從簡單到復雜地給他們介紹了一些樂器的構造和演奏方法，讓他們分小組討論研究，引導他們循序漸進地在一定的難易程度上自己動手製作簡易樂器。學生興趣盎然，有的用雪碧瓶製作了沙球，有的用吸管製作了小排簫，還有的用玻璃瓶做的排鍾，我請學生用自己製作的樂器嘗試演奏，在此活動過程中學生獲得成功體驗，體會到創造樂趣，更加激發他們的創作熱情。在課堂外，我盡量找一切機會讓學生多實踐，正好我們學校有一年一度的藝術節，以往都是特長生參加得多，並且請專業老師輔導，而且很多節目是照搬下來的。所以我們和學校商量後，決定原創的節目在打分時會給一定加分，鼓勵學生自己創新，事實證明，學生很樂於自己譜曲，編舞，編排小品。很多非特長生加入進來編排節目，很多環節的設計老師也意想不到，學生的積極性得以提高，整體素質也逐步提高。
三、創設情境，表現創造
音樂這門藝術，很多素材內容不是來自學生身邊，有時間也有空間的距離，讓學生感到陌生遙遠，很難激發他們的興趣。老師需要創設美、智、趣的情境，將教學內容還原到產生知識的原發情境中。《當兵的人》這節課中，我首先播放視頻，帶學生走進軍人的軍營生活，感受軍人的精神。然後請學生站起來隨樂踏步，體驗進行曲的行進特點，請他們大聲跟我念」一二三四」口令，要求他們聲音注意高位置，聲音要整齊飽滿，表現出軍人的氣魄。並且讓學生談談軍人有哪些地方特別值得我們學習，學生紛紛舉手發言，當說到軍人站坐姿都很筆直時，很多學生不由自主地都挺直了腰板。在學會歌曲後，我請學生聯系歌曲內容和主題思想，啟發他們用多種方式表現歌曲，有的學生自編舞蹈為歌曲伴舞，有的學生用吹口哨的形式為歌曲加上引子，還有學生自己在歌曲中加入了beatbox，學生興致盎然地展示著自己的創意，情境的創設，藝術氛圍的渲染，引導學生積極地投入到音樂學習之中，自主而快樂地表現創造。這增強了他們的學習信心，激發了他們審美創造的慾望。
綜上所述，老師要在音樂課堂中，通過多種途徑，發展學生想像力，鼓勵學生多實踐，激發創新意識和創造能力，讓學生掌握音樂相關知識和技能，從而領悟音樂內涵，逐步培養有利於學生終身發展的音樂能力。
『貳』 在音樂教育中如何培養學生的創新能力
一、引言
在音樂教學中，創新精神與實踐能力的培養，就是要求教師在教學中、學生在學習知識的過程中不拘泥於書本、不迷信權威、不墨守成規，以教師所教的知識為基礎，結合生活實際與學習實踐，對未來進行獨立思考、大膽探索，別出心裁的設計出新思路、新問題、新創意、新途徑、新方法的新型學習實踐的教學活動。並力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩、有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造思維，形成良好的人文素質，為學生終身喜歡音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
「創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。」「教育是知識創新、傳播和應用的主要基地，也是培養創新精神和創新人才的搖籃。」對於中學生來說，創新是指學生在學習過程中所表現出來的探索精神，發現新事物、掌握新方法的強烈願望以及運用已有知識創造性的解決問題的能力。然而，傳統的音樂教學往往注重知識傳授，多為「灌輸式」教學，不允許學生有不同的觀點，禁錮和束縛了學生的思維，阻礙了探索和創新。因此，必須改革傳統的音樂教學模式、教學內容、教學方法、教學手段和教學評價，使音樂課堂教學成為適應時代發展的新型的教學體系，為培養出更多的創新型人才服務。
筆者結合兩年的中學專業音樂教學實踐，對綜合培養學生創新精神與實踐能力的教學方法進行了探索，在這里，介紹筆者的幾點經驗和體會。
二、在音樂教學中培養學生實踐能力的教學方法
（一）創建新型的音樂課教學模式
教學模式指在一定教學思想指導下所建立的比較典型的、穩定的教學程序。傳統的教學模式以「灌輸式」教學方法為主要特徵，嚴重扼制了學生的想像力和創造力，不利於學生創新能力的培養和發展。所以要進行模式的「變革」和「更新」，建立一種以「主體性、創新性」現代教學思想為體系的培養學生創新精神和創新能力的新型音樂教學模式，使學生成為學習的主體、學習的主人，在學習中探索，在學習中創造。筆者在課堂教育中，選用教學模式時，把握以下兩點：
1、 教學設計要以學生實踐為主線，探究知識為中心，創造知識為重點，培養能力為宗旨。
2、 教學實施要注重學生創造潛能的開發，給他們探究問題、探尋知識的空間，讓他們大膽質疑，積極思考，發現問題，解決問題，引導學生自主學習。
這種音樂教學模式緊扣「主體性、創新性」教學思想，為學生創設探索、想像的時間和空間，啟發學生勇於發現和創新，鼓勵他們大膽想像，可以標新立異。
（二）採用靈活多變的教學方法
教學方法是指完成教學所使用的工作方法。它包括教師的教授方法和學生的學習方法。傳統的教學方法以教會學生學習為目的，教師傳授為主，忽視因材施教，束縛了學生的手腳，禁錮了學生的創造力。因此改革傳統教學方法的教會為學會，讓學生學會學習，學會思考，學會創造，同時給學生創設大膽發問、質疑、創造的空間，讓他們在實踐中求知、在實踐中創造，讓每個學生的智、情、意、行協調和諧地發展。此外，還要注重學生審美能力的培養和發展，發揮學生學習音樂的主動性和創造性，重視培養學生學習音樂的興趣和愛好，強調多種教學方法的綜合運用。筆者在教學方法的選用方面，總結出以下兩點：
1、 教學方法的多樣性。多樣性指多種教學方法的綜合運用。音樂教學中某一知識點的教學，往往通過各種教學渠道滲透來達到預期的目標。如利用器樂輔助教學，提高學生的韻律和演奏能力。加強律動和歌唱表演，使學生加深對音樂的理解和感受，提高審美素養。音樂本來就是聲音的實踐性藝術，學生只有在反復的演唱/演奏/律動/聽辨中不斷領悟，感受那些美妙的旋律，才能提高音樂的審美能力和表現能力。
2、 教學方法的靈活性。因各年級段的學生個體間的差異，地區、學校、班級間的差異以及教學目的和教學內容的差異決定了音樂教學方法的靈活性。音樂教學要在面向全體學生的同時實行因材施教，如對個體學生採用不同的方法和要求，讓每個學生都得到發展，人人享受成功的喜悅。
（三）採用現代教育技術輔助音樂教學
現代教育技術具有信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象等特點，它通過圖象、文字、音響等手段來刺激學生的感官，從而產生想像和聯想，對提高課堂教學效率和學生形象思維的展開起到了重要作用。音樂教學運用多媒體教學刻不容緩，它能改變傳統教學中的弊端，優化於傳統教學。
學生的知識水平和智力水平處於直覺感知向抽象思維過渡階段，他們常常只局限於看到事物的具體特點和外部聯系，而對揭示事物的一般特性和內部聯系的能力還比較缺乏。有部分教材內容對學生來講比較抽象，難於理解，如果通過先進的教學設備創設行動有趣、色彩鮮艷、動靜恰當的畫面，把靜態知識作動態處理就能激發學生的求知慾，充分調動學生眼、耳、口、手、腦
『叄』 在教育教學中為什麼要培養學生創造性
沒有創造性思維，那與儲存卡何異？難道你希望學生只是一個會儲存知識的機器？無創造無發展，即時是在學習過程中也一樣。
往小了說，創造性思維有助於學生自主發現題目各參數之間的關系和題目的本質。有助於學生在學校中觸類旁通，提高學習效率，發揮創造性思維和死記硬背就好像是從一數到N對應數學歸納法一樣的區別。
往大了說，創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。在激烈競爭的現代信息社會，一個民族能否創新，涉及到民族的存亡，當今學生的創新精神和創新能力將是決定性的因素之一。在創新精神的培養和創造能力的形成中，創造性思維作為創造力和創造性的具體運作方式，可以說是抓手和橋梁。
創造性思維區別於「再生性思維」。它是從某些事實中尋求新關系，找出新答案的思維過程，是用新方式處理某一問題的思維過程，它具有流暢性、變通性、獨特性等三個主要特徵。
數學是一門具有高度抽象性和嚴密邏輯性的科學。它是人們參加社會生活、從事生產勞動、研究現代科學技術必不可少的工具。通過數學可使學生受到必要的數學教育，掌握一定的數學知識和技能，特別是創造性思維能力的培養，對於提高全民族的數學素養，培養跨世紀的建設人才，迎接新技術發展的到來都是十分必要的。
您的採納是對我的回答最大的肯定。
手機提問者如果滿意，請在客戶端右上角評價點「滿意」即可，謝謝！
『肆』 音樂教學中如何培養學生的創造力
摘要：＂抄創造＂是人類賴以生存、社會賴以發展的原動力,隨著社會的不斷發展進步,需要培養更多的具有創新意識和較強的創造力的建設者,來推動人類文明的更快發展。由於音樂教育本身,就是創造性較強的藝術之一。如果音樂教師能夠在音樂教學中有意識的培養、扶植、激發學生的創造力,那麼學生就會在獲得大量音樂知識的同時,＂創造力＂和＂創新意識＂也能夠得到提高。
『伍』 如何在小學音樂教學中培養學生的創造性思維
王芸 江蘇省灌雲縣東王集中心小學 222204 我國學者龐維國認為：如果學生在學習活動之前自己能夠確定學習目標、制定學習計劃、做好具體的學習准備，在學習活動中能夠對學習進展、學習方法做出自我監控、自我反饋和自我調節，在學習活動後能夠對學習結果進行自我檢查、自我總結、自我評價和自我補救，那麼他的學習就是自主的。他還將「自主性學習」概括為：建立在自我意識發展基礎上的「能學」，建立在學生具有內在學習動機基礎上的「想學」，建立在學生掌握了一定的學習策略基礎上的「會學」，建立在意志努力基礎上的「堅持學」。 那什麼是音樂自主性學習？音樂學科的自主性學習，就是學生在教師有計劃的指導下，自覺地主動掌握自己的發展過程，通過積極的自主設計、自主嘗試、自主感悟、自主質疑、自主監控評價、自主反思總結、自主調整完善等實踐活動，實現高效的自我發展。音樂學科的自主性學習，不是學生單方面的學習，而是教學雙方在全新的觀念指導下高度協調統一的一種新型組合。 一、在音樂課堂中的民主教學 提倡自主性學習方式，要求教師面向全體學生，平等地對待每一位學生，充分發揮教學民主，調動學生的積極性和主動性，使之真正成為學習的主體，積極參與對新知識的探討活動，鼓勵學生敢於發表自己的見解，做學生探求真理的引路人。 1.啟發思考，培養創造性思維。 教師要充分運用教材內容編排的優勢，啟發學生運用學過的知識去解決實際問題，這是培養學生創造性思維的有效途徑。運用這種方法時，教師的講解要注意給學生的思考留有餘地，鼓勵學生發「疑」。古人雲：「學起於思，思源於疑。」遇到值得思考的問題，在學生尚未來得及思考的時候，不要急於將結果一古腦兒全盤托出，而是設法通過啟發學生獨立思考獲得知識，即使學生提問，教師也是「問而不答」或「以問代答」，給學生足夠的思考的機會和時間。 2.鼓勵學生主動參與到課堂中來。 在音樂課堂上經常遇到膽小、愛面子、自卑感強的學生，他們不敢在課堂上舉手發言，更不敢起來唱歌展現自己了。只有誠摯的師愛，才能彌補他們心理或生理上的缺陷。在課堂上，要多向他們提一些能回答的問題，再用一個點頭、一個微笑、一個贊賞的神態給予肯定和鼓勵。對於他們身上表現出來的優點和長處，即使是潛在的、微弱的，也要善於「沙裡淘金」，即使揚其所長。期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館 二、教師積極引導學生在音樂課堂中進行自主學習 音樂學科的自主性學習離不開教師積極的主導。沒有教師的主導作用，就談不上學生的主體地位；沒有學生的自主學習，教師的主導作用必將變成主講、主問，而不是真正的主導。 有些歌曲並沒有必要逐句教唱，可讓學生自己邊聽邊學，在學生學會歌曲的同時進行拓展，讓孩子們分組進行表演唱，這樣也能激發學生自主創編的興趣。學生之間的創編和配合調動了學生學習的主動性，而且讓學生感受到了同伴之間相互關心、相互幫助的快樂。 三、引導學生在音樂課堂中利用多媒體技術進行自主學習 傳統音樂欣賞課的教學方法是單一刻板的，其基本的過程是：教師向學生介紹作品的創作背景、作者的生平——分段介紹作品並講解曲式結構——完整欣賞作品。中間偶爾有學生的參與，也不過就是根據教師的要求提前尋找了一些與作品相關的背景資料，或是回答了一些諸如「聽了這段音樂你感受到了什麼」之類的問題。在新課程背景下，運用多媒體，可以把音樂所要表達的情境用直觀的形式表現出來，使學生對音樂形象一目瞭然。如欣賞鋼琴協奏曲《黃河》時，讓學生一邊聆聽教師對曲子的曲式結構、調式和主題的分析，一邊觀賞黃河紀錄片，並傾聽華麗優美的旋律。當《黃河》優美的旋律與黃河紀錄片的畫面同時出現在學生面前時，學生們融入了一個由聲、形、光等凝成的音樂世界，使學生心靈受到了強烈震撼，情不自禁地萌生了對音樂的熱愛。合理地運用多媒體在音樂課堂中進行教學，一旦學生有了基本的知識，就有了展開想像的翅膀，就可以以自己的方式步入音樂的殿堂。 總之，自主性學習的基本理念是以學生為中心，尊重學生的自主性，目的是培養學生的自學能力和運用能力。在自主性學習中，學生正是通過自我指導，形成具有獨立性、具有自製力的學習。中小學的音樂課，尤其是課外音樂興趣小組或選修課，如聲樂、舞蹈、器樂等，都可採用自主性學習的方式。教師可根據每個學生的經驗、意向、需要、情感、興趣，設計不同的教學方法和教學內容，選用不同的教材，協助學生為他的學習建立特定的目標，進行有效的學習。教師在教學過程中還應及時引導學生的學習情況，幫助學生澄清自己想要學習什麼，幫助學生安排適宜的學習活動和學習方法，幫助學生發現他們所學內容的個人意義，成為教學的促進者。學生在教學活動中居於主體地位，他們在教師的輔導與引導下，按照自己的興趣、愛好和特點選擇目標、內容和方法進行自主性學習，真正享受著知識探索上的自主歡樂。
『陸』 如何在音樂教學中培養學生的創新精神和實踐能力
一、引言
在音樂教學中，創新精神與實踐能力的培養，就是要求教師在教學中、學生在學習知識的過程中不拘泥於書本、不迷信權威、不墨守成規，以教師所教的知識為基礎，結合生活實際與學習實踐，對未來進行獨立思考、大膽探索，別出心裁的設計出新思路、新問題、新創意、新途徑、新方法的新型學習實踐的教學活動。並力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩、有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造思維，形成良好的人文素質，為學生終身喜歡音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
「創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。」「教育是知識創新、傳播和應用的主要基地，也是培養創新精神和創新人才的搖籃。」對於中學生來說，創新是指學生在學習過程中所表現出來的探索精神，發現新事物、掌握新方法的強烈願望以及運用已有知識創造性的解決問題的能力。然而，傳統的音樂教學往往注重知識傳授，多為「灌輸式」教學，不允許學生有不同的觀點，禁錮和束縛了學生的思維，阻礙了探索和創新。因此，必須改革傳統的音樂教學模式、教學內容、教學方法、教學手段和教學評價，使音樂課堂教學成為適應時代發展的新型的教學體系，為培養出更多的創新型人才服務。
筆者結合兩年的中學專業音樂教學實踐，對綜合培養學生創新精神與實踐能力的教學方法進行了探索，在這里，介紹筆者的幾點經驗和體會。
二、在音樂教學中培養學生實踐能力的教學方法
（一）創建新型的音樂課教學模式
教學模式指在一定教學思想指導下所建立的比較典型的、穩定的教學程序。傳統的教學模式以「灌輸式」教學方法為主要特徵，嚴重扼制了學生的想像力和創造力，不利於學生創新能力的培養和發展。所以要進行模式的「變革」和「更新」，建立一種以「主體性、創新性」現代教學思想為體系的培養學生創新精神和創新能力的新型音樂教學模式，使學生成為學習的主體、學習的主人，在學習中探索，在學習中創造。筆者在課堂教育中，選用教學模式時，把握以下兩點：
1、 教學設計要以學生實踐為主線，探究知識為中心，創造知識為重點，培養能力為宗旨。
2、 教學實施要注重學生創造潛能的開發，給他們探究問題、探尋知識的空間，讓他們大膽質疑，積極思考，發現問題，解決問題，引導學生自主學習。
這種音樂教學模式緊扣「主體性、創新性」教學思想，為學生創設探索、想像的時間和空間，啟發學生勇於發現和創新，鼓勵他們大膽想像，可以標新立異。
（二）採用靈活多變的教學方法
教學方法是指完成教學所使用的工作方法。它包括教師的教授方法和學生的學習方法。傳統的教學方法以教會學生學習為目的，教師傳授為主，忽視因材施教，束縛了學生的手腳，禁錮了學生的創造力。因此改革傳統教學方法的教會為學會，讓學生學會學習，學會思考，學會創造，同時給學生創設大膽發問、質疑、創造的空間，讓他們在實踐中求知、在實踐中創造，讓每個學生的智、情、意、行協調和諧地發展。此外，還要注重學生審美能力的培養和發展，發揮學生學習音樂的主動性和創造性，重視培養學生學習音樂的興趣和愛好，強調多種教學方法的綜合運用。筆者在教學方法的選用方面，總結出以下兩點：
1、 教學方法的多樣性。多樣性指多種教學方法的綜合運用。音樂教學中某一知識點的教學，往往通過各種教學渠道滲透來達到預期的目標。如利用器樂輔助教學，提高學生的韻律和演奏能力。加強律動和歌唱表演，使學生加深對音樂的理解和感受，提高審美素養。音樂本來就是聲音的實踐性藝術，學生只有在反復的演唱/演奏/律動/聽辨中不斷領悟，感受那些美妙的旋律，才能提高音樂的審美能力和表現能力。
2、 教學方法的靈活性。因各年級段的學生個體間的差異，地區、學校、班級間的差異以及教學目的和教學內容的差異決定了音樂教學方法的靈活性。音樂教學要在面向全體學生的同時實行因材施教，如對個體學生採用不同的方法和要求，讓每個學生都得到發展，人人享受成功的喜悅。
（三）採用現代教育技術輔助音樂教學
現代教育技術具有信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象等特點，它通過圖象、文字、音響等手段來刺激學生的感官，從而產生想像和聯想，對提高課堂教學效率和學生形象思維的展開起到了重要作用。音樂教學運用多媒體教學刻不容緩，它能改變傳統教學中的弊端，優化於傳統教學。
學生的知識水平和智力水平處於直覺感知向抽象思維過渡階段，他們常常只局限於看到事物的具體特點和外部聯系，而對揭示事物的一般特性和內部聯系的能力還比較缺乏。有部分教材內容對學生來講比較抽象，難於理解，如果通過先進的教學設備創設行動有趣、色彩鮮艷、動靜恰當的畫面，把靜態知識作動態處理就能激發學生的求知慾，充分調動學生眼、耳、口、手、腦等多種器官參與教學全過程。
（四）善用「激勵性」機制進行評價
教師對學生學習活動作出評價的時候，要充分發揮評價的激勵功能，這是努力探尋激勵、喚醒、鼓舞學生的最有效的手段。對學生在學習中創造出來的正確結論要給予真誠的贊賞和評價，因為「人性最深層的需求就是渴望別人欣賞和贊美」。激勵學生對學習充滿信心，把求知當作人世間最大的快樂。評價應著眼於未來，側重於發展，有利於進步。教師應強調評價的引導作用，應淡化學生間的橫向比較，注重學生發展，使學生體驗到進步就是成功。
（五）開展形式多樣的課外音樂活動，提高學生的音樂素質
學生創新精神與實踐能力的培養不可能在短短的幾個課時中取得明顯的效果，要想使學生的演奏能力、演唱能力和音樂感受能力等方面的音樂素養提高到更高的境界，光靠課堂內的教學實踐是不夠的，還必須把課堂教學延伸到課外去，開展多種多樣的課外音樂活動，以解決在課堂上不能解決的問題。讓他們能全方位多角度地領悟音樂的神韻和真諦，並且能親自參與演唱、演奏、舞蹈以及創編。絢麗多姿的文藝表演活動會使學生從中感受美、鑒賞美，同時，也會直接影響他們的氣質、性格、情操和意志，提高音樂素質素養，在課外的教學實踐包括以下幾個方面：
1、 專題性音樂活動
專題性音樂活動以集體組織形式進行，具有教育對象的廣泛性，教育內容的多向性以及活動形式有時代性的特點。
2、 競賽性音樂活動
融知識性、娛樂性為一體的「音樂智力競賽」，包括音樂知識測驗和音樂技能技巧的表演，反映學生獲得音樂的信息量，既鞏固了音樂知識，又顯示了自己的音樂特長，在學習演唱和演奏的全過程中，磨練意志和毅力，增強參與競爭的能力，為追求崇高的藝術目標而不懈努力。如「音樂牆報」展評，讓學生自己動手動腦布置，介紹國際、國內音樂信息，中外藝術家對社會對藝術的貢獻，音樂動態、音樂游藝和最新音樂作品等，通過辦報讓學生增長知識，增強對音樂的學習興趣；還通過舉辦校園歌手大賽，引導學生學好歌、唱好歌，以此來發現和培養優秀的音樂人才。
3、 趣味性音樂活動
音樂活動富有趣味性，學生參與活動才有主動性和積極性。在藝術實踐中聽、唱、跳、奏，學生的興趣才能得到滿足，才智才能得到發揮，以利於培養和發展學生高尚的審美情趣和創造精神。音樂猜謎、音樂游戲、聽旋律猜曲名、辨別樂器的音色、即興創編等，都是很好的形式。這樣通過一系列的音樂活動，使同學們在課內所獲得的音樂知識和技能、技巧在藝術實踐中得到鍛煉，以提高他們對音樂的興趣和發揮音樂才能。
三、音樂教學中如何指導學生提高探索精神
學生的探索過程是學生獲取知識、發展能力的過程，它有利於培養學生的創新意識和實踐能力，促進學生主體性的發展。但由於學生受原有知識經驗和能力的限制，不可能在短時間內完全獨立的完成探索任務，達到預期目的，學生的自行探索活動還必須依靠教師的組織和指導。
（一） 精心誘導，激發學生探索動機
教育心理學表明：當需要指向某一具體對象時，產生達到目標的慾望就形成了探索的動機。一個人如果對自己從事的探索活動具有強烈的慾望和追求，那麼他參與探索活動的動機就越明確，他在探索活動中能表現出比別人更高的積極性和主動性。在音樂教學中，要常常利用學生好奇的心理特點，讓學生置身於一種探索問題的情境之中，激發探索興趣，形成探索動機。
（二） 細心指導，提高學生探索能力
素質教育要著力於學生的主動發展，教師要積極思考、組織創造性的活動，細心誘導學生自己來解決學習中遇到的問題，提高學生的探索能力，為學生的潛能和個性提供發揮與發展的舞台。實踐證明：教學中盡可能讓學生自己來解決學習中遇到的問題，是促進學生思維發展，提高學生探索能力，形成獨立個性的重要方法和途徑。
（三） 耐心疏導，增強學生探索信心
由於知識、經驗、能力等各種因素的影響，部分學生的探索活動往往達不到預期的目的。對學生的暫時「失敗」，教師一要允許、二要理解、三要寬容，盡量發揮情感效應，不能有任何厭煩的情感流露，盡量讓學生從教師鼓勵的目光與和藹的表情中體驗老師對他們的關心與期望，排除因為「失敗」而帶來的脆弱心理上的負面影響，增強自己的探索信心。這樣，學生將有如下收益：第一、體驗到知識來之不易；第二、感受到成功帶來的愉悅與滿足，樹立「我也行」的自信心；第三、鍛煉了頑強的意志和毅力；第四、所獲的知識記憶牢固。
四、結束語
近年來，國內外的研究和實踐證明，音樂教育除了具有「以美輔德」、「以美益智」、「以美促體」等功能外，它還是培養和發展學生創造能力和實踐能力的良好途徑。音樂對人的培養作用有時遠遠超出了音樂的本身。
在二十一世紀的今天，面對日新月異的科技發展，不斷深化的社會變革，教師要充分面向全體學生，大力推進以人為本的素質教育，培養具有創造性的綜合人才，應是我們廣大教育工作者的努力方向。音樂是一門實踐性很強的學科，我們要積極探索、刻苦鑽研，充分發揮音樂教育在素質教育中的重要作用，為提高學生的藝術素質而努力，為提高學生全面素質而努力，為提高國民綜合素質而努力，充分發揮教育工作者在提高民族素質、提高綜合國力中應有的作用。創新精神與實踐能力是互為因果、密不可分的。多動手多實踐往往能夠激發學生的創新創造慾望、靈感和思維，而多動腦子往往也能促使學生多加實踐。平時組織學生參加各種各樣的文藝匯演，既是音樂課外活動，又是音樂教育的輻射與延伸，同時也是實施素質教育、豐富校園文化生活的一種做法。這些活動的開辟，使學生的創新精神和實踐能力得到培養、體現和發揮。
『柒』 小學音樂教學中怎麼培養學生創造性思維能力 安靜了的
小學美術教學創造性思維創造性思維簡單點來說就是指學生們不會局限於教師的教學之中，而是敢於質疑敢於發問，讓自己的思維得到提升，同時也起到了創新的作用。在小學美術教學中，教師要平等地對待每一位學生，而且小學生對什麼都會有好奇心，趁著這個特點，找到合適的教學方式培養學生們的創新思維是我們目前在小學美術教育中的一個重要問題。
一、激發學生的學習興趣
對於剛入學不久的小學生來說，新課改帶給他們的一大特點就是不適應，所以說在剛開始上課的時候就要吸引住他們的注意力，讓他們對美術課產生興趣。由於以前的美術課堂都是很枯燥無味的，所以現在的美術課堂就要多一點獨特和新穎，這樣才可以吸引住學生們的眼球，因為美術和別的科目又有點不一樣，美術主要就是要對繪畫有興趣才能把美術科目學的很好，如果沒有興趣，那一切估計都是徒勞。所以在剛開始教他們的時候，就要讓他們感受到美術的神奇，培養他們一雙善於發現美的眼睛，這也是學美術的人必須要學到的。
例如，就《繪畫天空》這一課時來看，美術老師可以多拍攝一些關於天空各種時段美麗的照片，在課堂上的時候把這些照片用多媒體的方式放出來讓學生們欣賞，他們肯定會感嘆天空的美，而對天空產生了興趣，那麼他們就一定可以把天空畫得很好。然後再引導他們來思考，其實在我們的現實生活中並不缺少美，你看著天空其實就是我們日常每天都會看到的，可是你們又有誰發現了原來天空是這么的美麗的，給人無限的遐想。就是這樣的課堂會讓學生們對學習產生興趣，也學會了善於發現生活中的美好事物。
二、用心去發現美，記住特徵
每個人都應該有一雙善於發現美的眼睛，在美術課堂上教師應該去教學生們多去觀察身邊的一切，去發現它們的美，然後記住它們的特徵，用繪畫的形式將它們畫出來。只要我們用心，身邊絕對不缺乏美的事物。作為小學美術教師，要培養學生們的觀察能力，就要從一點一滴的小事情做起，比如說，在戶外的時候，就要多指一些有代表性的動植物來給學生們看，然後告訴他們這些動植物的特徵，讓他們記住回去了之後再將它們畫下來，這樣的教學對學生們也是一個很好地讓他們學會觀察的教學方式。
例如，在上《可口的水果》這一課時，學生們應該不僅僅只是片面的畫出一個水果的樣子，而是要開始了解到什麼叫做遮擋現象，所以教師應該把事物拿到課堂上讓學生們根據實物去思考什麼是遮擋現象，通過他們自己的眼睛去觀察哪裡是被遮擋住的，哪裡會顏色暗淡一點或者是深一點，讓他們自己去發現找到物體的特徵，這樣的方法不僅可以讓他們學會主動思考，也讓他們慢慢地在美術上步入正軌。
三、用開放性思維教學
隨著新課改，創造性思維已經成為了大家都注重的一個問題了，現在的教學理念不再是只注重學生的理論知識，而是更加註重學生的創新，所以教師教學就要用到開放性教學，開放性教學可以帶給學生們不一樣的教學氛圍。無論是對美術很有天賦的還是直接沒有天賦的，都要耐心的去指導教學，實現開放式教學，讓他們能夠學會創新，這也是一個很好的方法讓學生們根據自己的特點來發揮自己的優勢。
例如，在教學《畫T恤》一課時，當學生們在畫T恤的時候，教師就要指導學生們想像一下T恤的外形，然後再讓學生們從多個方面去想像T恤的樣子，最後把t恤的實物拿出來讓學生們思考要搭配什麼樣的顏色才是最好的，類似於這樣的問題就是要發揮他們自己的思維，要讓他們自己感覺什麼樣的顏色才是最好的，要用開放性的思維去引導他們，不能僅僅限於一兩種顏色，這樣就可以很好地培養他們的開放性思維，從而實現他們的創新技能。
四、活躍課堂氣氛，提高課堂質量
死氣沉沉的課堂是每個教師都不願意看到的課堂氛圍，也使得學生對美術學習失去了興趣，所以課堂上的氛圍是特別重要的，那麼要怎樣活躍課堂上的氛圍呢看在美術課堂上，老師應該多培養學生們的想像能力和創造能力，所以要在課堂上把學習氛圍活躍起來，老師可以讓學生們自由的思考或討論出一幅畫的精妙之處，這樣可以讓他們活躍大腦的同時也實現了交流互動的作用，讓他們多一點合作精神。還可以在課堂上示範畫畫給學生們看，讓他們跟著老師畫，這樣可以起到跟老師互動的作用，也讓課堂上的學習氛圍不在再悶，而是活躍起來了。
例如，在學習《風景如畫》這一課時，老師們可以用別的方式來活躍一下課堂上的氣氛，因為《風景如畫》這一課時本來就是比較不容易講解的，所以教師可以思考用別的方法去激發學生們的興趣，比如說，教師可以在上課之前放一首抒情一點的音樂，讓學生們就像回到了大自然之中的那種恬靜和自在，這樣可以充分地讓學生們的心情變得愉悅，因為音樂本來就有舒緩人的心情的作用，所以這樣的一個方法是很有作用的，同時也可以讓課堂上的氣氛不會那麼沉悶，而是變得活躍生動起來，這對學生們接下來的繪畫是很有幫助的。
五、結論
在當今的社會里對小學生的要求也是越來越高了，作為小學美術的教學，不僅要讓小學生學會基礎的技能而且還要讓他們培養創新思維，這就要看小學美術教師的教學方法是否能夠讓學生們如願以償了。所以小學美術教師們就要改變以往的教學方式，用全新的一種教學方式來培養學生們，讓小學生的創新思維更上一層樓。
『捌』 如何在音樂教學中培養學生的創造性思維
1 營造和諧的課堂， 創設美的學習氛圍
《學記》中說「： 學然後知不足，教然後知困。知不足，然後能自反也；知困，然後能自強也。故曰：教學相長也。」因此，和諧的課堂對學生的創造性思維的培養是十分重要的。創造性思維的培養需要一個良好的氣氛，在學習音樂的過程中始終保持輕松愉快的心情，有利於學生發揮主動性和創造性，樂於參與，他們的創造性思維才能得以激發。而和諧的課堂則是靠師生間的有愛、平等交往建立的，筆者認為，在教學過程中，教師不應該把自己當成指導者或者領導者，而應把自己同自己的學生視為人格上平等的朋友。正如陶行知先生所說「， 我們必須變成小孩子，才配做小孩子的先生。」在音樂教學中，我們還應不時鼓勵學生，多表揚學生，充分運用自己的眼神、語調、微笑等體態語言來表達對學生的鼓勵和愛。適時的激勵，能使學生的創造性思維得以激發。
2 豐富教學手段， 激發小學生的創造性
小學階段主要通過游戲的形式，學生在生動有趣的游戲中學習，興趣在歡樂中高漲，知識在歡樂中產生。因此，在教學中，我們既要依據大綱和教材，同時也要根據當今社會不斷更新的教學觀念進行備課，要積極、努力地創造輕松愉快的學習氛圍，盡可能使每一個教學步驟和每一個環節都具有趣味性、啟發性、創造性，最大限度地激發學生的興趣，培養學生的創新精神。在選取教學素材時，應注意選擇一些內容健康、富有表現力、生動活潑、適合小學生特徵的作品為教材。在教學手段上，則應該多種教學方法有機結合，實現教學手段的現代化和多樣化，以適應學生個性發展。比如，在教唱歌曲的同時，還可以選取一些色彩鮮艷、生動活潑的圖片或者動畫，利用多媒體演示歌曲情景，引起學生的好奇心，將音樂和圖片、動畫融合在一起，適時對學生提問，引導學生主動思考，激發他們的創造慾望，使課堂充滿創造性學習氛圍。同時，還可以組織學生觀看有關錄相、電影，訪問演藝界明星，以動畫形式學習我國音樂發展的歷史等，這些學習對陶冶學生性情，激發學生的探索精神，培養學生的造性思維都大有幫助。
3 利用游戲以導趣， 使學生寓學於樂
小學生思想很單純，由於小學生的年齡特徵，很容易對表現出好奇心的事物產生求知慾，對於教師來說也許很平常的事情，他們也會感到驚奇，並會以自己的方式去探索、發現事物，這也是一種創造。音樂教學的課堂就是小學生的社會，能較為充分地滿足學生的求奇、求新、求動的慾望。
例如：在學習歌曲《愛我中華》時，教師可以要求學生進行大膽表演，讓愛好舞蹈的同學和著音樂舞蹈，其他同學則可以打擊樂器，教師則可以指揮，充分調動學生演唱的積極性，還可以滿足小學生好動愛跳的性格，同時從常用的音樂節奏中使課堂常規得到實施，也更好地使輕松的課堂教學充滿著音樂的樂趣。因此，在音樂教學中，教師要充分保護學生的好奇心和求知慾，將學生的好奇心轉化為求知慾，以引起學生的學習興趣，這是創造力發展的基礎。
4 幫助學生想像， 利用美的直觀事物以激趣
普希金曾說「： 做勇敢的人吧，勇於掃視廣闊的視野，創造性思考也就與之俱來」。
小學生的思維非常活躍，情感豐富。所以，在音樂教學中，教師要注意不能限制學生的思維，允許學生多角度思考問題。並且充分利用音樂教材中欣賞部分的材料，幫助學生把對欣賞音樂的理解和感受用表情表示出來，無論學生選擇的是開心或者悲傷的情感表達，都應理解並保護他們的思維，不能輕易對學生給予否定，幫助培養學生良好的感受美、欣賞美的習慣，從而提高學生的創造性思維能力。
5 豐富教學內容， 多樣學習方式以啟趣
小學生對於音樂理論知識的學習，會有一定的理解苦難。因此，在對小學生進行理論知識教授時，不能只用單調的講解，具體的事物形象可能會更集中他們的注意力和想像力。例如在講解節奏時，如果我們只是一味的講解音符的時值應該唱幾拍，幾分音符應該怎麼寫，大部分小學生都無法理解，並會對音樂課失去興趣。相反，我們可以用一些簡單的樂器讓學生們聽發出的聲音的長短。如鼓和鑼的聲音，也可以讓學生閉著眼睛聽老師發出的不同的聲音，然後讓學生用拍手或跺腳的方式模仿出老師打出的節奏。讓他們親自感知節拍時值的概念，並由學生自己編創出簡單的節奏，通過這個過程，讓學生們的興趣得到充分的激發，創新思維得到更好地鍛煉。將這些抽象的概念形象化教授，不但可以幫助小學生提高對學習音樂的興趣，還可以促進他們的試聽能力，培養他們的創造性思維。
『玖』 如何在音樂學中培養學生的創造力
1 營造和諧的課堂， 創設美的學習氛圍 《學記》中說「： 學然後知不足，教然後知困。知不足，然後能自反也；知困，然後能自強也。故曰：教學相長也。」因此，和諧的課堂對學生的創造性思維的培養是十分重要的。創造性思維的培養需要一個良好的氣氛，在學習音樂的過程中始終保持輕松愉快的心情，有利於學生發揮主動性和創造性，樂於參與，他們的創造性思維才能得以激發。而和諧的課堂則是靠師生間的有愛、平等交往建立的，筆者認為，在教學過程中，教師不應該把自己當成指導者或者領導者，而應把自己同自己的學生視為人格上平等的朋友。正如陶行知先生所說「， 我們必須變成小孩子，才配做小孩子的先生。」在音樂教學中，我們還應不時鼓勵學生，多表揚學生，充分運用自己的眼神、語調、微笑等體態語言來表達對學生的鼓勵和愛。適時的激勵，能使學生的創造性思維得以激發。 2 豐富教學手段， 激發小學生的創造性 小學階段主要通過游戲的形式，學生在生動有趣的游戲中學習，興趣在歡樂中高漲，知識在歡樂中產生。因此，在教學中，我們既要依據大綱和教材，同時也要根據當今社會不斷更新的教學觀念進行備課，要積極、努力地創造輕松愉快的學習氛圍，盡可能使每一個教學步驟和每一個環節都具有趣味性、啟發性、創造性，最大限度地激發學生的興趣，培養學生的創新精神。在選取教學素材時，應注意選擇一些內容健康、富有表現力、生動活潑、適合小學生特徵的作品為教材。在教學手段上，則應該多種教學方法有機結合，實現教學手段的現代化和多樣化，以適應學生個性發展。比如，在教唱歌曲的同時，還可以選取一些色彩鮮艷、生動活潑的圖片或者動畫，利用多媒體演示歌曲情景，引起學生的好奇心，將音樂和圖片、動畫融合在一起，適時對學生提問，引導學生主動思考，激發他們的創造慾望，使課堂充滿創造性學習氛圍。同時，還可以組織學生觀看有關錄相、電影，訪問演藝界明星，以動畫形式學習我國音樂發展的歷史等，這些學習對陶冶學生性情，激發學生的探索精神，培養學生的造性思維都大有幫助。 3 利用游戲以導趣， 使學生寓學於樂 小學生思想很單純，由於小學生的年齡特徵，很容易對表現出好奇心的事物產生求知慾，對於教師來說也許很平常的事情，他們也會感到驚奇，並會以自己的方式去探索、發現事物，這也是一種創造。音樂教學的課堂就是小學生的社會，能較為充分地滿足學生的求奇、求新、求動的慾望。 例如：在學習歌曲《愛我中華》時，教師可以要求學生進行大膽表演，讓愛好舞蹈的同學和著音樂舞蹈，其他同學則可以打擊樂器，教師則可以指揮，充分調動學生演唱的積極性，還可以滿足小學生好動愛跳的性格，同時從常用的音樂節奏中使課堂常規得到實施，也更好地使輕松的課堂教學充滿著音樂的樂趣。因此，在音樂教學中，教師要充分保護學生的好奇心和求知慾，將學生的好奇心轉化為求知慾，以引起學生的學習興趣，這是創造力發展的基礎。 4 幫助學生想像， 利用美的直觀事物以激趣 普希金曾說「： 做勇敢的人吧，勇於掃視廣闊的視野，創造性思考也就與之俱來」。 小學生的思維非常活躍，情感豐富。所以，在音樂教學中，教師要注意不能限制學生的思維，允許學生多角度思考問題。並且充分利用音樂教材中欣賞部分的材料，幫助學生把對欣賞音樂的理解和感受用表情表示出來，無論學生選擇的是開心或者悲傷的情感表達，都應理解並保護他們的思維，不能輕易對學生給予否定，幫助培養學生良好的感受美、欣賞美的習慣，從而提高學生的創造性思維能力。 5 豐富教學內容， 多樣學習方式以啟趣 小學生對於音樂理論知識的學習，會有一定的理解苦難。因此，在對小學生進行理論知識教授時，不能只用單調的講解，具體的事物形象可能會更集中他們的注意力和想像力。例如在講解節奏時，如果我們只是一味的講解音符的時值應該唱幾拍，幾分音符應該怎麼寫，大部分小學生都無法理解，並會對音樂課失去興趣。相反，我們可以用一些簡單的樂器讓學生們聽發出的聲音的長短。如鼓和鑼的聲音，也可以讓學生閉著眼睛聽老師發出的不同的聲音，然後讓學生用拍手或跺腳的方式模仿出老師打出的節奏。讓他們親自感知節拍時值的概念，並由學生自己編創出簡單的節奏，通過這個過程，讓學生們的興趣得到充分的激發，創新思維得到更好地鍛煉。將這些抽象的概念形象化教授，不但可以幫助小學生提高對學習音樂的興趣，還可以促進他們的試聽能力，培養他們的創造性思維。