❶ 什麼是模仿創新舉例說明
模仿創新是指企業通過學習模仿率先創新者的創新思路和創新行為,吸收其成功經內驗和失敗教訓,引進購容買或破譯率先者的成功核心技術和技術秘密,並在此基礎上改進完善和進一步開發。例如:位列2006年(第三屆)《中國500最具價值品牌》前2名的海爾、聯想集團,都曾是走過模仿創新的道路的。
❷ 亞里士多德是如何闡釋文藝模仿的創造性的
亞。。什麼亞 干什麼的》》你無語吧 我才初二唉。。。
❸ 請問 什麼叫 模仿性練習、獨立性練習和創造性練習,並各舉一個例子 多謝
我說下我的想法,模仿練習應該是指去模仿別人的動作舉個例子的話,你專看到別人做什麼動作你屬覺得挺好你也跟著練。這個應該算吧 獨立練習的話 應該是自己練習,自己定目標,自己給自己定計劃。創造練習在原基礎的動作上加入自己的想法動作有自己的風格這樣吧,應該算
❹ 怎樣處理模仿與創造的關系
編者的話: 每一位幼兒教育工作者都會有這樣的疑問:模仿與創造在幼兒學習中的特殊性何在?教師在教育教學中怎樣的模仿與創造才是適合老師的也是適合幼兒的?本期話題,就此模仿與創造的理論探索開始,然後結合幼兒教育具體實踐談談與之相關的策略。 謅議幼兒的模仿與創新 魏峰 南京師大教科院 這是一個需要創新的時代,但又是一個充斥著模仿的時代。 創新產生於好奇。出於好奇而產生探索的慾望、擺脫束縛的慾望是孩子們的天性。幼兒喜歡提出一些新的問題。他們試圖從大人們那裡得到解釋。他們總是努力打破大人為他們制定的框框,重新建構他們喜歡的東西。出白天性的東西大多是有價值的,而大人們由於在社會上受到的程式化訓練太多,已經不能發現孩子們的天性中體現出來的價值。有的教師嘴上鼓勵創新,其實心中期望的還是模仿;有的教師表面上鼓勵創造,可是當真正具有創新意義的東西出現時,卻不能接受,不會欣賞。於是,當新事物出現時,我們經常能聽到這樣的呵斥:「誰叫你這么做的?」「誰教你這么做的?」言下之意。只有「聽命為之」或「學而習之」才是正途。 模仿來自外力的引導。我們的教育鼓勵標准化,學校像麥當勞生產一樣培養兒童。標准化的教育手段和工具在逐漸扼殺幼兒的想像力,這種教育是創新最大的敵人。我在幼兒園工作的時候,看到每堂課都是以師生共同說「小小手,放放好」開始,然後每個孩子都正襟危坐,感到特別不能理解。今天的玩具也是成套的,有的還配上「使用說明」,看似豐富多彩並且更加「科學」,卻限制了孩子們的想像力。農村的孩子沒有奧特曼和積木,但是一塊泥巴就能玩半天,每個孩子都以能夠標新立異,捏出新的形狀為自豪;一根玉米秸稈就能做成機槍、長矛或是一桿秤。那是憑自己的想像力創造新事物。 「壓制創新、鼓勵模仿」的現象出現在學校,這不能僅僅怪老師,其根子在文化。我們的文化是一種小農經濟狀態下形成的「阿波羅」文化。這種文化追求穩定的結構,結構中的人服從並維持外部秩序,而不去追求打破秩序、超越秩序。可喜的是,隨著外部的沖擊和內部的變革,打破秩序的慾望越來越強烈,超越秩序的可能性越來越大。 另外,在大張旗鼓「創新」的時候,需要警惕並非所有的新東西都是好的。創新必須有價值向度。否則,新東西越多,我們失去的也就越多。 從心理學角度談兒童學習的模仿與創造 夏春 南京師大教科院 模仿是觀察學習的一種形式,也是兒童的重要學習方式。根據艾曼貝爾提出的創造力理論,創造力的組成成分包括:與領域有關的技能、與創造有關的技能和任務動機。領域知識是與領域有關技能的重要組成部分,是創造力的基礎。因此,模仿習得的知識,對兒童將來創造力的發展和運用是有促進作用的。 不過,模仿與創造的關系並非如此簡單,模仿的對象和模仿的內容都會影響到孩子創造力的發展。我們先來看一個實驗,兒童在控制智力水平之後,隨機分為四組,每組都看一段錄像,然後進行一個創造力的測試。第一組看到的是一位女性在創造力測驗中表現出低靈活性一低獨創性;第二組看到這位女性在創造力測驗中表現出高靈活性一低獨創性;第三組看到這位女性在同樣測驗中表現出高靈活性一高獨創性;第四組只看到這位女性在進行測驗,但沒有看到測驗的結果。結果發現,第一組兒童在隨後的測驗中表現出比其他三組都要低的靈活性分數,但是前三組兒童的獨創性分數都要低於第四組的兒童。從實驗結果我們可以推論,模仿創造力低的對象不利於兒童思維的靈活性發展。模仿不利於兒童的獨創性發展。 模仿是否在某些方面限制了孩子獨創性的發展?我們再來看另外一個實驗。將兒童分為三組:第一組讓兒童使用新奇材料自由玩耍,即自由游戲組;第二組,讓幼兒模仿實驗者運用該材料的方法,即模仿組;第三組,讓幼兒對實驗者使用該材料所用方法進行觀察,即觀察組,然後測量三組兒童列舉該材料獨特性用途。結果發現,游戲組兒童優於其他兩組。其實第二組和第三組都可以看作是模仿組(只不過第二組強調了對實驗者的模仿),由此可見。自由游戲比模仿更能促進孩子的獨創性和想像力;反過來說,模仿在某種程度上確實限制了孩子的獨創性和想像力。 總結一下,模仿作為一種學習方式在孩子的發展過程中非常重要,但教師和家長要教會孩子不要表面的模仿,而要理解模仿對象的深層規則,並恰當地運用到其他地方。為了提高孩子的創造性,模仿的對象最好也要有較高的創造性。此外,對游戲材料進行介紹和示範不要過多,多給孩子使用新穎的材料自由玩耍的機會。 幼兒藝術教育中模仿與創造的關系 季琴 南京師大教科院 一、模仿與創造 模仿是人類發展過程中學習新行為的有效方式。對兒童來說,模仿是一種生活方式,在不斷的模仿中,兒童完成了自我建構。語言,最初也是通過模仿習得。但是如果僅僅停留於模仿階段,不進行體驗、重組,那麼語言僅僅是語句的重復。人無法理解詞語的意義,也無法表達自己的意向。所以,我們要在模仿的基礎上,進行創造才能達到自我表達的目的。 何為創造?根據《現代漢語詞典》的說法,創造是指「想出新方法,建立新理論、做出新的成績或東西」。創造並不是高不可攀的,當你已經開始從事一項工作或是想像一個新的解決問題的方法,這些就是創造過程的一部分,因為這里有你的發現和冒險。創造也並非憑空產生,是需要廣闊的認知基礎的。而模仿提供了人認識世界的基礎。所以說,模仿是創造的前提。但是創造的真正實現,不僅需要模仿來積累知識技能,更需要自由的探索和足夠的試錯空間,需要創造的慾望和創造性思維。 二、如何在藝術教育中恰當處理模仿和創造的關系 藝術教育的目標是使人變得更富於創造力。在日常的藝術教學中,模仿是促進了還是阻礙了創造的產生,這直接受制於教師的價值取向——教師將兒童的創造活動作為自我表達的方法還是僅為模仿?自我表達,是根據兒童的現有經驗(包括認知、審美、情感的經驗)來表現,兒童可以按自己的方法去表達自己的思想情感,在這個過程中,其獨立思考的能力得到了鼓勵和發展。如果教師將兒童的創造活動等同於模仿,就會以成人的標准為依據,使兒童的整個經驗變為視覺的經驗。 我們強調藝術教育要重視兒童的自我表達。但是如果對於要表現的經驗和表現的媒介缺乏認識的話,一切藝術創造將免談。藝術教育的一條重要的原則是——擴大經驗的范圍,這意味著我們應該以兒童個人的程度和發展的階段為本,在正確了解兒童的基礎上才能給予適當的指導。模仿是擴大兒童經驗的一種途徑。在模仿的過程中,培養兒童的觀察力和理解力,讓孩子體驗到知覺的、情感的、審美等方面的經驗。我認為欣賞藝術作品對兒童藝術經驗的豐富是重要的。藝術欣賞不僅讓兒童體驗作者的表現方法,更重要的是讓兒童體驗到作品的情感,提升其美感經驗。在保護兒童的創造慾望和能力中,教師還要關注評價的標准。我們不應該以「像不像」來評價兒童的藝術表現,而應該更多地關注兒童是否有積極表現自己的慾望,關注兒童體驗其經驗和表現的程度。 創造需要以模仿作為前提。在藝術教育中,我們應該以模仿作為一種手段去促進兒童創造力的發展。 幼兒音樂學習中的模仿與創造 禹心悅 南京市游府西街幼兒園 在日常的音樂教育活動中,教師示範、幼兒模仿的教學模式一直被我們一線的許多教師應用,而這一模式也確實是簡單易行,且對幼兒音樂成長有益。但隨著教育觀念的不斷進步,學習掌握某種音樂技能早已不是音樂活動的唯一目的了。在關注幼兒整體性發展,讓幼兒成為學習主體理念的影響下,越來越多的老師開始關注在音樂活動中幼兒創造性的發展,並開始反思調整自己的教育活動環節。為了體現孩子的自主創造性,老師在設計活動中減少甚至完全沒有了幼兒模仿環節,讓幼兒在音樂活動中隨便跳隨便唱。可是這樣的調整又給我們帶來了新的疑惑:在隨便唱隨便跳中,幼兒的音樂技能如何得到提升?其實《綱要》已經有答案:在支持、鼓勵幼兒參加藝術活動並大膽表現的同時,幫助他們提高表現的技能和能力。由此可見,技能與創造表現是和諧統一的,發展水平相對較低的孩子尤其需要教師適當的示範支持。 在音樂活動中,模仿和創造並不是矛盾的,它們統一於一個完整的活動中,都是為幼兒的發展服務的。如何把握幼兒模仿與創造的度,需要注意的是:首先,教師示範是提供操作的材料與規則,提供態度上的榜樣,為幼兒提供更長遠的追求目標,而不是讓幼兒機械地模仿。其次,幼兒模仿的對象不應該是老師,而應該是被模仿的事物、現象的本身。所以在活動中老師可以鼓勵幼兒先觀察現實中的事物、現象,再用各種方式進行模仿,最後再隨音樂表演。模仿與創造在一節課中所佔比例應當根據不同音樂活動的關鍵價值而決定,如:創造性韻律活動,它的關鍵價值就是為幼兒提供更多的創造性參與機會,所以創造在創造性韻律活動中所佔比例就應該大一些。又如集體舞活動,它的關鍵價值在於與同伴的合作,那麼對幼兒的動作要求就需要規范,以便於與他人合作完成舞蹈。這就需要幼兒模仿規范的動作。
❺ 什麼是模仿創新 舉例說明
即通過模仿而進行的創新活動,具體包括兩種方式:
第一種是完全模仿創新。即對市場上現有產品的仿製。一項新技術從誕生到完全使市場飽和需要一定時間,所以創新產品投放市場後還存在一定的市場空間,使技術模仿成為可能。但完全模仿本質上也帶動了企業的技術創新活動,很多企業發展都從模仿其他企業技術開始。
第二種是模仿後再創新。這是對率先進入市場的產品進行再創造,也即在引入他人技術後,經過消化吸收,不僅達到被模仿產品技術的水平,而且通過創新,超過原來的技術水平。要求企業首先掌握被模仿產品的技術訣竅,在進行產品功能、外觀和性能等方面的改進,使產品更具市場競爭力。
❻ 善於模仿的我中心思想是什麼
我認為可以從下面幾點去模仿嘗試。
(1)模仿文章的主題。主題就是我們所說的中心思想。有的在文章中表現同學友誼,有的則表現師生情,有的表現父母愛等,在讀別人文章的時候,要認真體會他是怎樣確定主題的。自己也可以選擇這樣的主題,有些是永恆的主題,像表現「友誼」、「母愛」,不管什麼時候都可以寫。
(2)模仿文章的題材。看看作者是怎樣圍繞主題選材的,所選的材料是否典型,有沒有說服力,作者為什麼要選這個材料,而不是別的。然後就可以學習模仿:不管寫什麼文章,都要緊緊圍繞中心選材,所選材料一定要為表現中心服務。
(3)模仿文章的結構。看看別人的文章是怎麼組織安排材料的。怎麼開頭,怎麼結尾,段落、層次的安排是怎樣的?是先總寫後分寫還是先分寫後總寫,是順序還是倒敘:揣摩透了別人文章的思路後,就可以模仿著寫。
(4)模仿文章的表達。看看別人的文章主要的表達方式,主要是敘述還是描寫,或是議論、抒情。有的文章是採取夾敘夾議,在寫作時就可以模仿別人的表達方法。
(5)模仿文章的風格。有的文章詞薄華麗,顯得文采飛揚,有的則朴實無華但情感濃厚,還有的非常幽默令人發笑。……你們可以模仿自己所喜愛的文章的風格。
這就是創造性模仿。
要牢牢記住:別人文章的內容(即主要故事情節)是絕對不可以模仿的。
要學會模仿,就要多看別人模仿的文章是怎樣的,拿原文和模仿文認真仔細對比,就可以看出其中的奧秘。創造性模仿才是成功的模仿。
我們雖然把模仿叫做「照葫蘆畫瓢」,但寫文章和學畫畫有著本質的不同。學畫畫時「照葫蘆畫瓢」是單純的模仿,因為圖畫是沒有思想的,而寫作文是要運用自己的思想,所以必須要做到創造性模仿。
少年朋友,請牢記作文秘訣第9 條:「要善於模仿。
中心思想,是作者在文章中要表達的貫穿全文的核心,是提綱挈領的道理,是作者在文章中努力通過各種細節來闡明的中心議題。簡單地說,中心思想就是作者要告訴我們的道理和內涵。
其實中心思想並非唯一的,仁者見仁,智者見智。
其實作者真正要說什麼,只有作者本人清楚,我們只能說看到一個方面,大家比較公認的一面。特別是古文,更是仁者見仁,文章為時而作,我們很難知道古人作文章時的背景跟故事,於是只能分析淺顯的意思,大背景下的意思。
❼ 簡述創造性學習指導的仿法
構成人的創造力的因素很多,核心是創造性思維。創造性思維又可分為擴散思維與集中思維。所謂擴散思維,就是充分發揮人的想像力,突破原來的知識圈的束縛的一種思維方法,主要是指想像、推測的過程。所謂集中思維,就是對各種創造性設想進行分析、整理,最後再依據價值觀進行判斷的一種思維方法。主要是指分析綜合,實行正確評價的過程。擴散思維與集中思維,是每個人都具有的。只不過對一般人來說,較習慣於集中思維,而忽略擴散思維的重要性,總想尋求唯一正確的答案。所以,要進行創造性學習,必須十分強調擴散思維的能力培養,在學習中,把「求同」與「求異」統一起來,辯證的對待「同」與「異」,把在學習中能發現和提出問題,繼而解決問題,有所創新和創造,作為創造性學習所追求的目標。把創造性作為學習的重要目標,創造和學習交織在一起,創造需要深入的學習,深入的學習需要創造性
學習方法。據文獻記載;現在已有幾百種創造技法應用於世界各國。大學生應該學習、研究這些使人聰明的辦法,有針對性地應用到學習中,進行創造性學習。
(一)探源索隱 學習中,從事物的聯系中思考。追索偶然發現的起因,在掌握知識的同時,探源索隱,追尋導致前人發現與發明定律、定理和公式的思路;從尋找事物的各種原因中,探索創新的思維方式,激發自己提出解決問題的辦法,智商高的同學,對探源索隱的方法是有濃厚興趣的。
(二)辨異求同 要善於比較,從比較中打開思路。不謀求唯一正確的答案,要「逼迫」自己通過不同的思路達到同一目標。從比較中,發現新問題、新情況,發現老問題的不同解決辦法,發現已知情況的新變化,使自己的創造欲在執著的追求中受到激發,培養自己創造性解題的習慣,創造性發揮自己的思路是創作中的精華,從小培養非常重要。
(三)立體思考 要研究認識對象的一切方向。一切聯系和「中介」。縱串橫聯,立體思考,從事物方方面面的聯繫上,去發現問題和發現與問題相關的各種關系,從而獲得解決問題的辦法。對不同的學習內容,從不同角度進行分析判斷,找出縱、橫系列和它們相交叉而形成的立體系列,使學習既有深度又有廣度,展示創造的前景。有些學科相互滲透、銜接、尋找因有的聯系是需要創造力和才能的。
(四)綱要濃縮 努力編制學習提綱,濃縮學習內容,使「點的記憶」變成「線的記憶」,構成網路。學習提綱要突出自己的見解,跳出書本和老師的講授,延伸發展,所發現問題和創造聯系在一起。綱要濃縮,博約相宜,形象直觀,重點突出,擬制簡便,應用廣泛,便於復習,有利創造。濃縮學科中的精華結穴之處,頗顯個人的功力,是一種事半功倍的好方法。
(五)智力激勵 「智力激勵法」是世界上得到普遍推廣的一種創造技法。它是以專題討論會的形式,通過充分的擴散思維過程,進行信息催化,激發大量的創造設想,形成綜合創造力。運用該法,討論的主題必須明確,旨在克服通常討論會中自我評價系統和相互評價系統對萌發創新思路的抑製作用,達到集思廣益,激發創造的目的。「智力激勵法」能促使信息催化,產生連鎖反應,形成 綜合的創造力。討論會上自由發表的意見,對每一個與會者都是一種信息刺激,若被理解,就會被納入自己的認識結構里,於是新信息與舊信息融合,新信息與其他種信息融合,而產生一些新觀念,或者在新信息的刺激下,通過聯想作用激活另一個有價值的新觀念的萌發。集思廣益是搞發明創造必不可少的條件,在自由發言的條件下,可以收集眾多的信息和觀念。
(六)趨勢外推 事物發展的過去、現在和未來有著內在聯系。因此可以根據過去和現在的信息,在學習中研究影響事物發展的基本因素、限制條件,推測未來發展的趨勢,從而制定適當的對策。這個學習方法要和科研與學術研討結合起來進行,其學習效果會更為明顯,有利於推動大學生參加科學研究活動和創造實踐。現代的世界是信息的世界,信息不靈將一事無成,搞科學與學術研究也不會有所突破。
(七)類比模擬 在學習中,要善於從自然界或者已有成果中,尋找與創造對象相類似的東西,加以模擬,創造出新的東西來。從個體成長過程看,模仿是創造的先導,但我們追求的是在模仿中進行創新,比如仿生學就不單單是模仿。大學生在學習中,要培養自己動腦動手的能力,從類比模擬中求創造。類比的方法很多,常用的有擬人類比法、直接類比法、象證類比法、因果類比法、對稱類比法、綜合類比法等。任伺發明創造都是動腦動手的結果,培養這兩種能力是必須的。 (八)氣功開慧 創造性學習是身心綜合性活動的過程,創造思維不僅是一種明確有序的顯意識思維,更多的還是包含著直覺的洞察和靈感的閃現的潛意識參與的思維。人體科學研究表明,氣功可以調整和改善人的生理機能,激活大腦深層閑置的神經細胞的潛意識作用,積極參與開發人的創造性思維活動,通過身心訓練,激發人的學習潛能,開發人的智慧。但對氣功的評價,有時已達到不切實際的地步,有的深陷於偽科學的泥淖之中。有的人有意無意之間將巫術與氣功混為一談,又給氣功罩上一層迷信的色彩。這只能敗壞氣功的聲譽。 學習有法,但無定法。任何一種學習方法都有它的局限性,萬應法是沒有的。上面談的只是對創造性學習思路的部分提示,並不是創造性學習方法的模式,真正的有效的創造性學習方式正在每個學習者的學習中創造。 這篇創造性學習方法的文章,就為您介紹到這里,希望它對您的學習有所幫助。如果您喜歡這篇文章,請分享給您的同學好友。大家學習好,才是真的學習好!
❽ 什麼是運用創造性模仿的策略
中國有句成語叫"邯鄲學步",說的是跟在別人後面模仿走路,最後卻連自己回走路的方法也忘了,答只好爬著回去的故事。現實生活中,模仿似乎是沒有創造力的,但在創業過程中卻是個例外,因為創造性的模仿已被人們證明是一種成功的策略。
創造性的模仿聽起來好像是個自相矛盾的說法。創造性就是從無到有的發明,而模仿則恰好是它的反義詞,但這兩個同放在一起卻是合適的。它描述了一種實質上是"模仿的策略"。創業者所作的恰恰是在重復別人已干過的工作,但之所以又是一種"創造性"的,是因為使用這策略的創業者比某項創新的當事人更能理解這項創新所代表的含義,更好地使用了這項創新活動。
最早而且最善於使用這項策略的是美國著名的IBM公司。普羅克特一甘布爾公司也常以此來保持其在肥皂、清潔劑、盥洗用品等市場上的地位。日本服部集團之所以能夠以其成為世界之冠的精工表佔領市場,也歸功於這一創造性模仿的策略。
❾ 亞里士多德的模仿方式有哪幾種
柏拉圖認為文藝的本質在於模仿,但是模仿的對象是感覺世界,是理式的摹本或者影子,由於文藝模仿的對象不是理式而是理式所派生出來的現實,所以文藝模仿的基礎是迎合人性中低劣的情緒,那麼模仿出來的藝術品也就是低等的。他貶低了現實以及現實的模仿者、藝術家和現實的模仿作品,但是並沒有完全否認現實中有美的存在。對於模仿的主體,他認為藝術品就是由感性事物引起人的靈魂對美的理式的回憶而產生的。亞里士多德認為文藝的本質是模仿,他的模仿說是創造性的模仿說,在他看來,宇宙間的事物都是物質與形式的統一,模仿不是抄襲事物的外形,而是一種創造性的活動,藝術就是創造。他在自然過程的基礎上探究藝術,說藝術是一種從質料發展成為形式的有機過程。模仿是對運動萬物過程本身的模仿,與認識的過程相同,又在深層上與自然本身過程統購。亞里士多德以模仿得出了不同於柏拉圖的關鍵性結論:藝術不僅可以表現真理,而且詩歌比歷史更加真實。他認為認識過程與藝術模仿是相平行的,他的或然律和必然律成為藝術真實的兩大標准。他拋了柏拉圖以歷年為核心的邏輯結構,將理論劃界為普遍和一般等概念,並指出這些概念不是先驗的,而在於感性的個別之中,在藝術的創造之中。柏拉圖在「文藝摹仿說」的基礎上,提出了著名的「影子摹仿論」,並以理式論對其作了闡述。他把世界劃分為理式世界、現實世界和藝術世界三種,認為理式世界有一系列理式構成,它們永恆不變,絕對同一,是唯一真實的本體。在這一基本論述上,其弟子亞里士多德幾乎全盤接受,與其師保持一致。但是,柏拉圖對文藝創作活動的認識是從哲學家的眼光出發,他所謂的現實世界的萬事萬物,都不過是理式世界的摹本,是「分有」理式世界的結果。依照柏拉圖的邏輯推而論之:摹仿,只不過是「那一面鏡子四面八方地旋轉」,只能是現象外形的再現,根本達不到真實體。在這樣的論述下,柏拉圖提出了他的文藝創作活動論點,即:影子摹仿論。亞里士多德在繼承文藝摹仿論後並沒有沿襲柏拉圖的邏輯,而是另闢蹊徑,從「文藝創作活動」中提出人的「摹仿」和「求知」本能同為文藝起源。這種以人性本能為主要依據的分析論證,具有豐富的人本主義和經驗主義內容,最終促使他提出了著名的「文藝本質論」。柏拉圖的「影子摹仿論」其實是對文藝創作的曲解,是對人的主觀能動的漠視,他甚至於認為所有優秀的文藝創作,都是由作者本身的迷狂而激發出來的,而這種「迷狂」來自於人的疾病(精神病)或是神靈附體,顯然,柏拉圖的文藝思想還沒有完全擺脫古老的巫術觀念和原始思維的影響。而亞里士多德的「文藝本質論」從人的本性出發,在「摹仿」的表層「復制仿造」下,極力肯定人的「創造性製作與再現」,換而言之,是充分肯定了現實人真實的客觀存在,並把模仿現實人確立為文藝的根本原則,在這根本原則上他提出了「個別」與「普遍」的著名論述,指出了文藝創作中摹仿的可然性與必然性,因此他認為:藝術完全可以高於現實,也應該高於現實。從上面的論述中,我們可以看出,柏拉圖用「鏡子摹仿論」來貶低一切文藝創作和文藝創作者,以維護他哲學家的權威,藉此維護其創造的「偉大理想國」,而漠視了現實的人生,所以,柏拉圖的「影子摹仿論」是一種狹隘的客觀主義唯心論。
❿ 模仿和創新有什麼區別
一、表達意思不同
1、模仿:指個體自覺或不自覺地重復他人的行為的內過程,模仿是容社會學習的重要形式之一,尤其在兒童方面;兒童的動作、語言、技能以及行為習慣、品質等的形成和發展都離不開模仿。
2、創新:創新是指以現有的思維模式提出有別於常規或常人思路的見解為導向,利用現有的知識和物質,在特定的環境中,本著理想化需要或為滿足社會需求,而改進或創造新的事物、方法、元素、路徑、環境,並能獲得一定有益效果的行為。
二、方式不同
1、模仿:照某種現成的樣子學著做,模仿的內容包括聲音、樣貌、風格、格式等。
2、創新:突破舊的思維定勢,舊的常規戒律。
三、特點不同
1、模仿:可分為無意識模仿和有意識模仿,外部模仿和內部模仿等多種類型。
2、創新:創新活動的核心是「新」,它或者是產品的結構、性能和外部特徵的變革,或者是造型設計、內容的表現形式和手段的創造,或者是內容的豐富和完善。