創造紀錄片

㈠ 《創4》利路修紀錄片發布，這段紀錄片都記錄了什麼事情呢

隨著限定團INTO1橫空出世，《創造營2021》也隨之落下帷幕，節目結束不管是學員們還是粉絲們心中都是喜悅與不舍相互交織。關注創造營是因為我們的民選頂流利路修，利老師是超出節目規則的一股清流，他對內娛選秀事業並沒有任何興趣，作為一名長得非常好看的翻譯人員，被導演相中並不是他所想，節目中的利路修表現出了超脫常人的自由慾望以及富含哲理的語言表達能力，以一己之力撐起了創造營的路人盤。若不是利老師有堅定的意念，以及筍絲們該死的分寸感，利老師必有一個出道位。

利老師有著最純粹最自由的靈魂，一個《創造營》根本無法留住他，筍絲們也自覺的還給他自由，同時希望這個嚮往自由的男人能夠一直活在自由自在的世界裡。

㈡ 如何評價BBC拍的關於中國的紀錄片《中國創造》

這部紀錄片拍的還是非常的不錯的，甚至比我們國內拍的要更好，這是真的拍的比我們國內好，bb聲音就是不一般呀，拍出來的東西總是有一種高大上的感覺。

㈢ 盧米埃爾對電影的重要貢獻有哪些 發明連續視影機 創造最早的紀錄片 創造最早的

是電影的開拓者 公映 工廠大門，或者到站那天被認為是電影的誕生日

㈣ 求：紀錄片《創造哈利·波特的世界》8集的下載鏈接

我有，但是熟肉只有4集

㈤ 紀錄片的創作特色是什麼

以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象。

紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，並對其進行藝術的加工與展現的，以展現真實為本質，並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。

電影的誕生始於紀錄片的創作。1895年法國路易·盧米埃爾拍攝的《工廠的大門》、《火車進站》等實驗性的電影，都屬於紀錄片的性質。中國紀錄電影的拍攝始於19世紀末和20世紀初，第一部是1905年的《定軍山》。

(5)創造紀錄片擴展閱讀：

分類

一、詩意型紀錄片（Poetic Documentary）

詩意紀錄片出現於20世紀20年代。代表作為伊文思（JorisIvens）的《雨》（Rain）。這種類型的紀錄片不強調敘事，不注重特定時空的營造，不強調連貫剪輯。它著力於節奏的創造，不同空間的並置，目的在於情緒、情調的傳達。

二、闡釋型紀錄片（Expository Documentary）

闡述型紀錄片也出現於20世紀20年代。中國在1990年代「新紀錄運動」（這個概念是否成立或許依然存疑）之前的紀錄片多屬此類。這種紀錄片宣傳意圖明確，創造者倚重解說詞的力量說服觀眾接受自己的觀點。形式上的典型特徵是「上帝之聲」（voice-of-God）、證據剪輯、全知視點等。

三、觀察型紀錄片（Observational Documentary）

觀察型紀錄片出現於20世紀60年代，其技術基礎在於攜帶型攝影機和磁帶攝像機的出現。這種紀錄片放棄解說，放棄扮演，紀錄片導演成了「牆壁上的蒼蠅」（fly on the wall）。近年來中國出現很多這種類型的紀錄片，如段錦川的《八廓南街16號》、康健寧的《陰陽》等。

這種紀錄片長於現實世界的表達，但對於歷史題材卻難以處理。由於放棄了解說、字幕，影像的表達很容易流於冗長而沉悶。

參考資料來源：網路-紀錄片

㈥ BBC紀錄片《中國創造》的片尾曲名字是什麼

上網看看

㈦ 如何評價BBC拍的關於中國的最新紀錄片《中國創造》

中西方價值體系完全不一樣，加上長期的政治意識形態的分化，不能夠期望視專頻完全透過西屬方視角來正確解讀中國。視頻里
面介紹和解讀中國都帶有濃厚的西方價值輸出，和西方傳統的固化思維。當然他山之石可以攻玉，借鑒和反思是有意義的，但是因為其產生的激烈的價值反饋則沒有
必要有害而無益。 還是要客觀，保持平常心吧！

㈧ 求紀錄片（創造"哈利·波特"的世界1-8）全集

熱兒童要讓他頭疼

㈨ 中國紀錄片的創作方式

紀錄片是供人們觀賞的藝術品，「好看」是紀錄片的「核」。那麼如何才能做到好看呢？這就是我們通常所說的「講故事」。那麼故事又是從何而來的呢？筆者認為，故事是由矛盾構成的。我們在選材或者拍攝的時候，首先要看所拍攝的題材中有沒有矛盾，能不能形成矛盾，創作中是否拍到矛盾或有故事化因素的情節細節。作者還要在後期的剪輯中，不妨使用設置懸念、人物鋪墊、交叉敘事、加快節奏等故事片創作手法，以加強紀錄片的故事化創作。在真實紀錄的基礎上，紀錄片故事的敘事方式與故事片並沒有多大區別，如懸念、細節、鋪墊、重復、高潮等，這不僅是故事片的專利，也可以在紀錄片中派上用場。一般說來，打擊犯罪紀錄片的收視率會高於普通紀錄片，如《中華之劍》、《潛伏行動》曾經引起收視沖擊波，畫面故事中的未知元素構成了視覺的懸念。
紀錄片故事化創作有這樣幾種不同形態：
1、畫面語言直接敘述故事；2、對畫面進行故事化剪輯；3、講述故事兼有畫面接應；4、話筒采訪故事，配上相應的畫面；5、解說詞直接敘述故事
在紀錄片的創作中，我們不管使用上述哪一種創作形式，紀錄片都不應該是嚴肅的政治論文和哲學講義，它應該是供人們觀賞溝通的藝術品。而藝術品的主要價值就是好看。事實上，我們今天看到的紀錄片中，已經大大加強了節目的故事性。象長紀錄片《毛毛告狀》、《伴》等，不僅片中有故事、矛盾，還有人物沖突。近日評出的第四屆《中華薈萃》紀錄片獎中，獲得一等獎的《草台幫的頭家》《簡潔人生》、《馬明山的故事》等節目都是故事性強、可視性強的作品。去年獲得中國紀錄片大獎的《陳小梅進城》、《紙殤》、《阮奶奶徵婚》等，更是紀錄片故事化的典範。
細節也是紀錄片故事化的重要組成部分，有細節的地方往往是最出「故事」 的地方。細節作為情節的一部分也直接參與故事，換句話說，細節是被「放大了」的小故事，紀錄片留給人印象最深的往往是一個個真實感人的細節。日本獲國際大獎的《小鴨子》里，編導在公園內野鴨成長遷移的過程中捕捉了這群野鴨中最小最弱的一隻並用兩個細節扣住觀眾心弦：一是當鴨群紛紛離開池塘，只剩最後一隻最小的不能飛，它幾次想條跳過最後一個石階，卻一次一次總是失敗，它並不灰心，再跳，再跳……直至跳了十幾次，才成功。這個細節在展示過程中，觀眾綳緊了神經，心也隨著小鴨子的起跳而跳動。第二個細節是當鴨群長大，欲離開皇家公園時，所有的小鴨均揮舞著翅膀直沖雲霄，惟獨那隻最小的鴨子試飛了一次又一次，毫不氣餒的小鴨直至第八次才穩穩地升空與夥伴們會合。這一細節是鴨子故事的終結，也給了觀眾巨大的心靈沖擊與感情洗禮。
然而今天，有些創作者一談起紀錄片的故事化，就害怕把自己的紀錄片說成是故事片。實際上，我們把紀錄片拍的象故事片那麼好看不是更好嗎！紀錄片與故事片的根本區別不在於故事性，而是故事本身的「虛構還是非虛構」。如果因為保持與故事片的距離而丟棄故事性，無疑是為了潑洗澡水，連孩子一起倒掉了。

㈩ 如何評價BBC紀錄片《中國創造》

看這文字介紹，感覺還是有讓外國友人多了解中國現狀的作用。
我們應該知道，吃不到葡萄說葡萄酸乃是bbc這種紀錄片的特色，不用太介意。