童裝發明

A. 辦一個童裝廠要投資大概多少資金應該注意哪些問題

這個項目是可以做成行業老大的產品，

介紹一個新奇的物件，歷史上最牛的多功能手杖，它將和諸葛孔明凳一樣盛行於世，成為主流的時尚用品。有凳子，小車功能的多功能手杖我的博客,

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大家旅遊時都有走累了想隨時坐下休息的要求，買了東西拿著很累，我的發明就解決了這些問題，可以隨時變成凳子坐下休息，買了東西可以放在小車是拉著走，減輕體力支出，興趣聯系我,專利轉讓，是旅遊，老人，傷患三大市場需求的產品，非常好的設計，一直都有看了電視和我的博客的人找我想代理和想買產品的，有樣品出售。我用ABS手工做了個樣品，調出誤差開模具就可以出產品。

B. 童裝褲子尺碼對照表

童裝褲子尺碼對照表：

一般情況下： 大童：XL:58-60CM 中童：XL:50CM 中小童：XL：45CM 小童：XL：35CM 怎麼樣才能為兒童選擇一件合體的童裝呢？便捷的方法是讓兒童直接試穿或進行精確測量，但是如果兒童不在場或無法測量時，只知道孩子的身高仍然可以通過計算選擇合體的童裝。

(2)童裝發明擴展閱讀：

褲子尺寸測量方法：

腰圍：雙腳並攏站直，兩臂自然下垂，不要收腹，呼吸保持平穩，皮尺圍繞腰最細的部位（髖骨上、肋骨下最窄的部位）。

水平測量一周，讓皮尺和身體之間有一個手指的位置，量出的尺寸即為腰圍尺寸。

臀圍：雙腳並攏直立，兩臂自然下垂，皮尺圍繞臀部最豐滿處水平測量一周，松緊程度以皮尺能輕松轉動為適宜，量出的尺寸即為臀圍尺寸；

褲長：雙腳並攏站直，從腰部最細的地方到地面的高度即為褲長。

C. 童裝設計需要注意些什麼呢

一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理 專業資料和各類信息的收集積累在童裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。 有許多初學者在做童裝設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。 因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。 需要特別指出的是：獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂「外行看熱鬧，內行看門道」，要想從資料中看出「門道」，為水平的提高帶來幫助，僅流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至於在設計時一愁莫展了。「熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟」的道理是同樣適用於服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。 當然，在學習過程中，光積累本專業的信息資料是遠遠不夠的，因為從服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博採眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。 此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息，一般並不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。 二、要善於在模仿中學習提高 模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。 對於初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師，並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段，還需要不斷地「喜新厭舊」，從這里學到一點，再從那裡學到一點，最終你能發現自已的長處，並且形成自已的設計風格。 需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，才是模仿學習的意義所在。 三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀 審美能力，也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。 因此，你若想學好童裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為這種評價是值得高興的，因為，只有「眼高」的人才能促使「手高」，眼不高的人，手永遠也不會高起來。 四、要盡快讓自己變得敏感起來 童裝設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。 因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。 可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。 雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但作為設計師，你必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。 所以，作為童裝設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養，並努力使之成為一種工作習慣，這對今後開展工作會十分有益。

D. 牛仔服是誰發明的

提起牛仔服，人們可能首先想到的就是牛仔褲。其實，牛仔褲雖然產生於美國，但並不是牛仔們的最先發明，也不是牛仔最典型的服裝。當年牛仔的形象是：頭戴墨西哥式寬邊高頂帽-—牛仔帽，身穿短緊身、口袋多、緊束袖的牛仔衣；頸圍鮮艷的大方巾；足蹬長筒皮靴——牛仔靴。而今日流傳最廣的是牛仔褲。

牛仔曾被譽為當年西進運動中的「馬背英雄」。他們是一群勇敢、耐勞、機敏、富有開拓精神的勞動者。為了勞動的需要，牛仔服使應運而生。它的最大特點是堅固、多用。牛仔帽白天可以遮烈日風雨，休息時可以折起來當枕頭，渴了還可以捲起來舀水狂飲：牛仔衣穿上方便利落，口袋可裝很多東西；高統靴不伯泥濘載道。
是為了長途跋涉和勞動的方便。

最有特色和用途最多的是牛仔的印花大方巾。今天牛仔們雖已放棄佩帶大方巾的習慣，但不久前大方巾還是他們形影不離的必需品。印花大方巾是在單一的底色上印著一些色彩鮮艷的小圖案，最常見的底色是紅色，也有藍色和黑色。大方巾的材料分棉布和絲綢兩種。絲綢的更為牛仔所喜愛。

對牛仔來說，印花大方巾的用途實在太廣泛了。他們清晨去水塘邊洗臉可用來擦臉；套馬時可用來當馬的蒙眼布；為小牛烙標記時可用來拴小牛的雙腿；入夏可以遮擋陽光；冬季可以防止凍傷；騎馬奔跑時，可以用來遮住口鼻，遮擋塵土；飲水時，可以把大方巾蓋在水面上，隔而飲之，起過濾作用。牛仔們還把大方巾用作接杯盤的毛巾、互相聯絡的信號以及受傷時的綳帶。他們習慣於每到一個水塘總要把大方巾洗干凈，然後拿在手中或頂在頭上，騎馬走著，讓風吹乾。遇到天氣炎熱．他們還把濕方巾圍在帽子下解暑。

早期得克薩斯州南部布臘索斯河邊的愛爾蘭人認為，大方巾還能幫助人們找到淹死的牛仔。他們把方巾丟入牛仔淹死的河裡，認為方巾沉下去的地方就是屍體所在的地方。許多牛仔死後，臉上都蓋著一塊干凈的大方巾。長眠在西部的曠野中。難怪有人把牛仔的印花大方巾稱為西部牧區的旗幟。

牛仔褲是19世紀50年代開始在美國西部出現的，它最初並不是牛仔的褲子，而是為淘金工人發明的服裝。

19世紀40年代末，加利福尼亞發現金礦，美國掀起了淘金熱。一個名叫利維.斯特勞斯的布商也來到了舊金山。不久，他聽說淘金工穿的棉布褲極易磨破，大家叫苦不迭。斯特勞斯靈機一動，用隨身攜帶的厚實的帆布裁製出低腰、直褲腿、窄臀圍的新式褲子，大受淘金工的歡迎。由於這種褲子堅固耐用，穿上顯得精幹利索，博得牛仔們的喜愛，很快就在他們中間流行起來，從此便成為牛仔們的特色服裝。利維·斯特勞斯也就此發家，於1871年申請專利，並成立了「利維.斯特勞斯公司」，目前它已成為國際性公司，銷售網遍布世界各地。

60年代末期，牛仔褲又有新發展，出現「石洗」牛仔褲。即把新褲連同小石塊一起放在洗衣機內揉搓，使新褲變成「舊褲」，而更加軟和貼身。這種「舊褲」比新褲還貴。近年來，牛仔褲在歐美國家的銷售量已出現頹勢，但在第三世界國家仍然方興未艾。

牛仔褲的發展史

1872年--始創用金屬鉚釘加固的牛仔褲501。

1905年--加上第二個後袋，至此牛仔褲有五個口袋的形式固定了下來。

1925年， Lee推出世界上第一條"拉鏈牛仔褲"。

30年代，是牛仔褲的初始流行階段。

40年代，作為軍需品，牛仔褲在戰場上充分發揮了其結?B style='color:black;background-color:#99ff99'>的湍?B style='color:black;background-color:#99ff99'>的優良特性。

叛逆的50年代， Lee Cooper將女裝牛仔褲拉鏈從側身改至中間，在社會上引起很大反響和爭議。

輕松時髦的60年代，美國出現了"嬉皮"，英國出現了"朋克"，這些玩世不恭的青年給牛仔裝加入了游戲精神和叛逆色彩。服裝不再單純為了美，更為彰顯個性。

豪放的70年代，牛仔褲文化成為主流，貴族與社會名流也將之收藏於衣櫃中，不再對其有階層的偏見。70年代末，牛仔褲傳入我國，成為引人注目的焦點。
80年代，經濟繁榮、思想活躍。牛仔褲被故意撕破，裂口、破洞、毛邊成為最流行的標志。

返樸歸真的90年代，重視環保、價值反思使牛仔褲的潮流趨向純正、朴實。"紅布邊"、"不石磨"、"二手貨"的流行，體現了世紀末牛仔裝的回顧與懷舊。

E. 找一個海外代購的網址

怎麼說啊？不可能有你說的這種國外網站。因為9月1號海關新規出台以後，郵寄的東西幾乎全部征稅了。所以代購都已經不做郵寄這條路了。你可以自己去網上搜下。如果真有這種網站的話，也是在國內給你發貨。因為國外進來關稅加運費比貨都貴了。自己多注意些啊。

F. 設計童裝講究哪些方面

米凱奧國際集團公司旗下就有這么一支優秀的設計團隊，他們根據自己學習和實踐的體會，總結了幾條建議，寫出來供大家參考。
一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理
專業資料和各類信息的收集積累在童裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。
有許多初學者在做童裝設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。
因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。
需要特別指出的是：獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂「外行看熱鬧，內行看門道」，要想從資料中看出「門道」，為水平的提高帶來幫助，僅流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至於在設計時一愁莫展了。「熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟」的道理是同樣適用於服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。
當然，在學習過程中，光積累本專業的信息資料是遠遠不夠的，因為從服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博採眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。
此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息，一般並不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。
二、要善於在模仿中學習提高
模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。
對於初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師，並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段，還需要不斷地「喜新厭舊」，從這里學到一點，再從那裡學到一點，最終你能發現自已的長處，並且形成自已的設計風格。
需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，才是模仿學習的意義所在。
三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀
審美能力，也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。
因此，你若想學好童裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為這種評價是值得高興的，因為，只有「眼高」的人才能促使「手高」，眼不高的人，手永遠也不會高起來。
四、 要盡快讓自己變得敏感起來
童裝設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。
因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。
可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。
雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但作為設計師，你必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。
所以，作為童裝設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養，並努力使之成為一種工作習慣，這對今後開展工作會十分有益。

G. 小破孩的發明人是誰

破孩作者：拾荒（原名田易新）
洛陽人。1994年進入上海美術電影製片廠工作，參與多部國產及國外動畫片製作……

H. 貓和老鼠童裝是騙子嗎

這個牌子很少聽到,應該沒有

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hysteric在潮流界的歷史和地位

創始人北川信彥生於60年代的東京，那個年代的日本，美式音樂、漫畫，汽車和傳媒的文化，60s,70s

的文化對他有極其深的影響。亦成為了他現在設計概念的根據，都把那些圖像經過自己的想像，再用自己的服裝來表達。

成立至今，世界各地都會見到其影子，在2004年也在美國L.A成立自己的SHOWROOM.而他在1984年成立了HystericGlamour，並在第二年成立同牌的支線HystericMini,也就是現在風靡少女的「黑超B」(這是香港人發明的廣東話說法，這樣的說法在廣東潮流界是通用的）。前者主打年輕人或成年人市場，後者則為小朋友服務，但現在就算20歲+的年輕人都喜歡穿Hystericmini，大概是沖著個性十足但又十分可愛的潮流BB「黑超B」。因為帶著黑超(黑色太陽眼鏡）卻咬著奶嘴的她，已經是HystericMini的

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希望能幫到你